21/12/2011

Re magi erano piu' di tre e arrivavano da Cina

FONTE: ansa.it 21 dicembre, 18:35

I Re Magi erano molto piu' di tre e non arrivavano dalla Persia bensi' dalla lontana Cina. E' quanto narra un manoscritto dell'ottavo secolo custodito negli archivi vaticani da 250 anni e soltanto ora tradotto dall'antico siriaco da Brent Landau, un professore dell'universita' dell'Oklahoma. L'originale de 'La Rivelazione dei Magi' - questo il nome del documento - fu scritto meno di un secolo dopo il Vangelo di Matteo, fino ad ora l'unica fonte della storia dei Re Magi.

E dipinge uno scenario molto diverso dalla storia ''ufficiale''. I Magi della Bibbia sono sempre stati associati a mistici persiani, ma quelli di cui narra il manoscritto provengono da molto piu' lontano, dalla semi-mitica terra di Shir, oggi identificata come la Cina antica. I Magi, che non sarebbero stati tre bensi' una ''moltitudine'', sarebbero discendenti di Seth, il terzo figlio di Adamo e farebbero parte di una setta che pratica la preghiera silenziosa. Sebbene non sia stato scritto dai Magi stessi come sostiene, il documento, secondo Landau, e' opera di persone che si identificavano strettamente con i mistici e i loro rituali. ''Qualcuno dev'essere rimasto davvero affascinato dai Magi e ha creato questa grande, lunga storia, raccontata dal loro punto di vista'', ha detto Landau al Times, aggiungendo: ''Nessuno sa da dove Matteo abbia ottenuto la storia, quindi questo, insieme al Vangelo di Matteo, e' il racconto piu' vicino alla realta' dei Magi''.

Secondo la storia contenuta nel manoscritto, Seth avrebbe tramandato una profezia secondo cui una stella sarebbe comparsa in cielo ad annunciare la nascita di Dio in forma umana. I Magi attesero per migliaia di anni fino al giorno in cui la stella comparve. Il documento sostiene inoltre che Cristo e la stella di Betlemme sono la stessa cosa e che Gesu' si puo' trasformare in qualsiasi cosa. E intanto emerge che dopo il prezzo dell'oro alle stelle e la mirra sempre piu' rara a causa della siccita', anche l'incenso ora sarebbe in pericolo. Un'equipe di ecologisti olandesi ha studiato le piantagioni di Boswellia (la pianta da cui si ricava l'incenso) in Etiopia e ha avvertito che la produzione potrebbe dimezzarsi nei prossimi 15 anni se non si combatteranno fattori come gli incendi, la conversione dei terreni in agricoltura e pascoli e le infestazioni di parassiti.

21/12/2011

Nuova scoperta degli astronomi

Scoperti due nuovi pianeti simili alla terra, che si trovano pero' in un altro Sistema Solare (Fonte TMNews)

25/12/2011

Tutto esaurito per la prima di Baglioni

Da Natale a Capodanno in compagnia di Claudio Baglioni. Il famoso cantautore delizierà con il suo repertorio la platea dell 'Auditorium Parco della Musica di Roma, dal 25 al 31 dicembre e dal 2 al 4 gennaio. Per stasera si è già registrato il tutto esaurito.
".

 

27/12/2011

Natale al Cinema

Come ogni anno, sono tanti i film di Natale da andare a vedere al cinema. La scelta è vasta, in maniera tale che tutti possano trascorrere un paio d'ore in assoluto relax e godersi lo spettacolo. Per chi ama le commedie o per chi è nostalgico del classico cinepattone natalizio, si può scegliere tra "Vacanze di Natale a Cortina" o sulla verve e sulla simpatia di Leonardo Pieraccioni,protagonista della pellicola "Finalmente la felicità" 

Per chi si fa trasportare dall'avventura non si puo' perdere la visione di Sherlock Holmes, "Gioco di Ombre"; per chi segue la politica c'e' "Le idi di Marzo" con G.Clooney. Per i più piccini "Il Gatto con gli Stivali 3D e tanto altro ancora. Buona visione a tutti.

27/12/2011

Adele, un successo dopo l'altro

 Secondo il tabloid "The Sun", per gli inglesi la palma di regina dei concerti per l'anno 2011 va ad  Adele che in classifica ha preceduto Rihanna e Sir Paul Mc Cartney. La popstar originaria delle Barbados aveva appena concluso a Londra il suo Loud Tour.

27/12/2011

Cina: presentato il treno più veloce al mondo

In Cina, a Qinqdao è stato presentato quello che attualmente è il treno più veloce del mondo. E' un prototipo di treno ad alta velocità che puo' raggiungere i 500 km orari. Sarà di gran lunga più veloce dell'attuale treno più veloce, sempre cinese che  viaggia a 350 km all'ora.Il treno è formato da sei carrozze ipertecnologiche e dotate di ogni comfort all'interno. Nel suo design, il treno cerca di riprodurre la forma di una'ntica spada cinese.

27/12/2011

Santo Stefano tutti al cinema..

27/12/2011

Capodanno a New York. Una sola notte può cambiare tutto

 

Commedia americana con un cast numerosissimo e stellare che mette in scena storie all’apparenza slegate tra loro che però condurranno i protagonisti a riunirsi a Time Square in attesa dell’anno nuovo. Un film che celebra in questo giorno magico, l’amore, la speranza, il perdono e le ripartenze. 

27/12/2011  Anna Vicario

28/12/2011

Morta Cheeta, lo scimpanzè di Tarzan

Cheeta,  il famosissimo ed inseparabil scimpanze' del Tarzan interpretato da Johnny Weissmuller, e' deceduta il    24 dicembre, alla vigilia di Natale. Cheeta, il cui vero nome era Jiggs, risiedeva fin dal 1960 nel Suncoast Primate Sanctuary, oasi per scimmie sita a Palm Harbor, nella Florida nord-occidentale.Il decesso è stato determinato da un blocco renale.

28/12/2011

Ritorna "L'isola dei famosi"

Il 24 gennaio ritorna in TV la nona edizione dell'Isola dei Famosi. Il programma, che consta di 12 puntate,  sarà condotto da Nicola Savino.

28/12/2011

Pieraccioni premiato a Capri

"La crisi economica internazionale si avverte anche nel mondo dello spettacolo". Ecco uno stralcio di quanto dichiarato da Leonardo Pieraccioni, premiato alla 16esima edizione del Festival del cinema CapriHollywood. All'attore e regista toscano, vincitore del Patroni Griffi Award,è stato anche affidato il compito di aprire la rassegna. In questi giorni è presente nelle sale cinematografiche il suo ultimo film, intitolato "Finalmente la felicità".

29/12/2011

Grande Fratello o Grande Flop ?

Voci di corridoio definiscono 'possibile se non imminente' la chiusura anticipata della dodicesima edizione del 'Grande Fratello' .   Stando agli indici di ascolto, infatti, la casa più 'spiata' dagli italiani ha uno share intorno al 15%, in preoccupante calo rispetto ai massimi registrati dalle passate edizioni. Non è da escludere, però, che gli autori possano tentare un 'coupe de theatre' per riaccendere l'interesse dei telespettatori.
29/12/2011
Donatello Giannetti

29/12/2011

Era Cheeta lo scimpanze' morto ieri?

In America la stampa avanza qualche dubbio sulla vera identità dello scimpanzè deceduto ieri., soprattutto in virtu' del fatto che di rado superano i 45 anni di età.  

30/12/2011

Capodanno a Rio !

Come di consueto, il capodanno brasiliano sarà spettacolare.  A Rio de Janeiro sono attesi circa 700 mila turisti. tutto pronto per il ''Reveillon'', il tradizionale spettacolo pirotecnico del primo dell'anno. La festa, che si terrà nella spiaggia di Copacabana, potrebbe vedere la partecipazione  di circa due milioni di persone che attenderanno i fuochi e le esplosioni che, dalla mezzanotte, illumineranno il cielo in una cornice di colori.

02/01/2012

Apple, novità in arrivo?

Quest' anno si prospetta ricco di sorprese per gli amanti delle crezioni Apple. E' infatti prevista l'uscita del nuovo melafonino Iphone 5 con design rivoluzionario così come le sue funzioni e il suo hardware. Sarà inoltre disponibile il nuovo tablet iPad 3 con Retina Display e processore Apple 6, secondo alcune indiscrezioni il lancio di quest'ultimo potrebbe avvenire a febbraio in onore della nascita del suo creatore Steve Jobs nel giorno 24 febbraio del 1955.
Non ci resta che attendere che "tutto cambi di nuovo" 
02/01/2012 Anna Vicario

02/01/2012

Al Cinema trionfa "Il gatto con gli stivali"

La palma di film più visto nel corso delle festività di Capodanno va assegnata a 'Il Gatto con gli Stivali'. Lo afferma Cinetel spiegando che dal 30 dicembre al primo gennaio 2012 il film ha incassato 2.328.511 euro. Piazza d'onore per Sherlock Holmes ed il suo "Gioco di Ombre" (2.263.342 euro); al terzo posto si piazza, Vacanze di Natale a Cortina (1.602.801 euro). 
Redazione 02/01/2012

02/01/2012

Trionfo di Kylie Minogue

E' Get You Out Of My Head di Kylie Minogue la canzone più suonata dell'ultimo decennio.Lo ha decretato la  classifica stilata dalla Performing Rights Society for Music. Al secondo posto Britney Spears,con la sua Toxic e al terzo la dolcissima Angels di Robbie Williams.  Al quarto posto della classificala canzone di Jamelia, Superstar. 
Redazione 02/01/2012

03/01/2012

2012, la fine del mondo?

Ci siamo : è arrivato il 2012 !! Quanti di noi nell’anno 2011 ormai già lontano hanno atteso il nuovo ?!
Tutti forse curiosi e tremanti della manovra Monti, o forse curiosi per gli sviluppi del campionato di calcio più bello del mondo?! Noooooooo: siamo curiosi per .. la profezia dei Maya !!

Si ! I Maya hanno già conquistato la fantasia di ciascuno di noi: “Dottò, avete saputo cosa dicono i Maya ? Ci sarà la fine del mondo” ascoltando le battute di un custode a Piazza del Gesù , “Don Gennà, voi almeno sapete chi erano i Maya ? “ ! E ancora, nei mercatini del Vomero si ode “ accattateve 'e friariell’ Maya “, dalla voce di un allegro fruttivendolo forse ricordando che quella collina, per il “solco tracciata con il vomere dell’aratro”, portava il nome di Collina dei Broccoli (noi non lo sapremo mai) ?!

Certo i Maya, la cui storia ha inizio intorno al 1500 a.C. nell'area meridionale del Messico , mai sarebbero stati così felici di essere ricordati per una “profezia” di tale spessore che vale la pena anche di essere menzionata: sembra che i mentori di questo antico popolo abbiano previsto, forti di propri misteri, che l'intera umanità potesse transitare, attraverso una serie di catastrofi planetarie con complicità del Sole , tra la fine di un'era e l'inizio misterioso .. affascinante .. di una nuova !

Nella città dove piace credere in notizie da "gustarci" con ‘na tazzulell’ e’cafè, e che ci diano nu' penziere per far trascorrere le nostre giornate, mi soffermo sulla soglia di una tabaccheria dei quartieri per acquistare un sigaro (messicano, giusto per rimanere in tema) quando l’occhio resta attirato dalla visione di ..una bella donna ?! Assolutamente no: mi attira l’angolo del bancolotto, dove sono esposte centinaia di combinazioni, ambi e terni, sulla data profetica 21/12/2012 …!

Trovata la fantasia, fatta la strategia : “Signurì, ma addò aggia giocà stì nummeri ? Che ruota è chell’ dei Maya ” chiede una simpatica nonnina pronta a giocare un po’ della sua pensione !  Su tutte le ruote, i Maya si jocane su tutte le ruote“ …!

Siamo fantastici, siamo unici al mondo: questo sicuramente i Maya lo sapevano già !

p.s. che volete farci… non ho resistito.. ho giocato anche io ambo e terno , su TUTTE LE RUOTE !!

Claudio d'Orlando


 

03/01/2012

Arriva il Liftiba Day

04/01/2012

Signori si nasce? talenti anche !

04/01/2012

La Befana vien di Notte

04/01/2012

Il Gatto con gli stivali

Le esilaranti avventure del Gatto con gli Stivali iniziano in un orfanatrofio dove il protagonista del film e un uovo diventano inseparabili amici alla ricerca dei 'fagioli magici' . Una serie di sfortunate coincidenze e il tradimento faranno del gatto un fuorilegge ricercato in tutti gli Stati. Durante il suo viaggio, il Gatto incrocerà nuovamente la strada dell'Uovo,   e con la complicità di  una gattina  riusciranno finalmente a venire in possesso dei fagioli. E come in ogni favola che si rispetti, la pianta nata immediatamentedopo averli seminati i  li condurrà tra le nuvole,in un castello magico dove un paperotto cova gigantesche uova d'oro. Ma l'uovo tradirà ancora una volta il gatto con gli stivali,  che però alla fine riuscirà dopo un'ulteriore serie di peripezie a riabilitare il suo nome, lasciando agli spettatori una profonda riflessione con una frase che dovrebbe essere di insegnamento per piccini e adulti :  Non è mai troppo tardi per fare la cosa giusta.  

Un bellissimo film, per tutta la famiglia.

Donatello Giannetti

04/01/2012

Le pensioni e...il Sig. Bonaventura

05/01/2012

Anche Cesare lo de...gusto' !

05/01/2012

E' arrivata la befana !

Avevo ancora 9 anni e l’atmosfera, nella sera del 5 gennaio, trasformava le pareti di casa in un incantato luogo fiabesco … i lampadari sembravano trasformarsi in piccole lanterne ad olio e le strade diventano percorsi alberati di un bosco invasi da gnomi e piccoli bambie ..

Non era una magia del genio della lampada …stava arrivando la Befana !

Tutti i bambini come me ( complici gli adulti ) attendevano svegli il suo arrivo perché con lei nuove sorprese sarebbero state distribuite a tutti : pur sapendo si trattasse di una signora vecchia, buffa, forse non a noi simpatica, non vedevamo l’ora che arrivasse !

Un occhio alla finestra , un occhio alle calze lasciate appese … ci mancava il respiro e con il fiato sospeso attentamente osservavamo nel cielo la scia di una scopa che precedeva il suo “atterraggio” !

Purtroppo, il sonno di noi piccoli prendeva il sopravvento…e ,tra uno sbadiglio e l’altro,  cadevamo nel mondo dei sogni e forse lì l’avremmo vista !

Il risveglio del 6 gennaio diventava il più rapido possibile e, precipitandoci alle calze lasciate appese vuote, tutto era stato compiuto : doni, zuccheri, carbone, cioccolata, che bontà quelle leccornie !

Nelle strade della città , nei mercati, nei rioni, già sono tutti pronti per celebrare questa festa : in un momento storico dove la crisi dell’economia ha anche colpito i costi dell’amata cioccolata e di una minuta  decorata calza ,  il fascino dell’Epifania “ che ogni festa si porta via “  resta unico come ogni anno , anche se porta via anche gli ultimi nostri piccoli risparmi !

A Piazza Mercato , anticipandomi per degli acquisti, mi sorprende l’emozione della gente ,  “ Pascà, hai comprato il carbone bianco o quello nero ? ” sussurrava una moglie al marito , “ ma perché, ‘amma cucinà ‘ngopp o camino ?“ , oppure due amici in cerca di una sorpresa alle fidanzate “ Renà, aggie preparate na calza chine e’ cipolla  “ , “ Né , ma a vuliss’ fa scappà primm’ che vene !? “ !

Insomma , la festa dell’Epifania coinvolge tutti, tutto, e noi anche quest’anno ne rimarremo affascinati.

La Befana vien di notte con le scarpe tutte rotte … beh, un po’ come le nostre , ma per l’Epifania ..se po’ fà !

Tanti Auguri

Claudio d'Orlando

05/01/2012

La "Particella di Dio" spiegherebbe l'origine della nascita dell'Universo.

05/01/2012

Befana al Cinema con gli..Immaturi !

Ritornano sul grande schermo i protagonisti di immaturi, il gruppo di ex studenti più famosi d'Italia. Con l'aggiunta di Paolo Kessisoglu e Raoul Bova.
La storia è ambientata in Grecia sull'isola di Paros, il gruppo dovrà fare i conti con quest'isola ricca di giovani, vodka e tequila.
Il film ha una comicità di situazione in cui si corre si sfugge e ci si nasconde; permane il messaggio degli "esami non finiscono mai" e l'aura nostalgica che ne garantisce l'immedesimazione con lo spettatore.

Anna Vicario

05/01/2012

Alvin Superstar 3

I piccoli scoiattoli si preparano al terzo grande successo,stavolta li ritroviamo in vacanza in crociera assieme alle Chipettes e al loro papa' adottivo, ma, finiranno tutti naufraghi su un' isola deserta compreso il perfido zio Ian.
Il film è incentrato sul passaggio dalla spensieratezza infantile alle prime responsabilità. Il tutto accompagnato da forte dinamismo e divertenti sketch musicali.

Anna Vicario

06/01/2012

Per brindare a un incontro...

Ho conosciuto Peppino di Capri  una mattina d’Aprile del  2000 ,nel suo Studio, come lo chiama lui , o nel suo rifugio  musicale,come lo chiamo io, dove ama passare  la maggior parte della sua giornata. Accompagnato dalla mia segretaria del Policlinico ,Luciana Venturini, mio sponsor , sua amica da sempre e sua  ex corista , gli strinsi la mano pieno di emozione e di sussiego ,con la  netta sensazione di non poggiare i piedi per terra. Capirete…il mio idolo musicale di sempre !..su sua richiesta gli davo del tu ed  avevo l’opportunità di fargli ascoltare qualcosa  di mio con la speranza che lui decidesse di farla diventare sua e di cantarla. Non ci volle molto a capire   che Giuseppe Faiella ,prima di essere un grande artista , è una persona  eccezionale , educata, schiva, buona, semplice . Si dimostrò affettuosamente interessato , certo non fece salti di gioia pieno com’è di “pezzi” che tantissimi autori  inviano alla sua attenzione ,né si pose su di un piedistallo a chiarire l’enorme abisso musicale esistente tra noi due,ma mi fece capire con molta dolcezza che tra lui e me poteva nascere una collaborazione  “guidata “ dalla sua esperienza  che sfrondasse le mie composizioni da influenze volute o inconsce che ogni tanto gli ricordavano qualcuno.  Mi chiese anche  cose della mia vita di tutti i giorni , quella professionale  e familiare , dicendomi alla fine del nostro primo colloquio che gli avrebbe fatto piacere rincontrarmi ,  fornendomi i suoi numeri di telefono …anche quello del cellulare !...  Non si sarà ancora completamente pentito di averlo fatto !... Contemporaneamente si appuntò i miei numeri di telefono , non mi sono ancora pentito di averglieli dati, e potete immaginare la mia gioia quando il giorno dopo  mi sentii chiamare al telefono…” Sono Faiella, puoi venire da me ?...devo farti sentire una cosa “… Credo che Mosè , durante la sua arrampicata sul monte Sinai , dovette provare la stessa sensazione che provai nel tragitto casa mia- viale Gramsci… “ Senti, ascolta questa mia composizione…sei capace di scrivermi un testo ? “  Io ??? …Gli risposi che ci avrei provato e stavo per andarmene portando con me il CD con la sua musica , quando mi fermò e disse “aspetta, se non hai niente da fare parliamo un po’ “. Parlammo di tante cose quella sera, mentre io estasiato guardavo ai muri della stanza la foto di Sinatra con dedica “ A Peppino the best “  e quella dei Beatles e di Peppino ,unico cantante italiano a calcare lo stesso palco degli “ Scarafaggi “ nei loro concerti italiani del 1968 . Poi  tornai a casa e passai tutta la notte a scrivere quel testo , sicuro di aver creato un capolavoro. La mattina dopo telefonai a Peppino chiedendogli quando aveva un po’ di tempo per me…” Puoi venire anche subito “ mi rispose, “ mi fa piacere vederti “…Con un elicottero ci avrei messo più tempo ! Mi ascoltò come fa sempre, ad occhi chiusi , e poi mi disse… “ Bello…però credo che dovremo cambiare qualcosa “ e il qualcosa era  tutto… mi spiegò dove e perché sbagliavo , e da allora mi insegnò come si scrive il testo di una canzone , facendo comunque in modo che tutte le correzioni  sembrassero  partire da me e non da lui…fu la prima grande lezione impartitami senza nessuna sensazione che ci fosse un docente ! Grande Peppino…ed adesso lo scrivere canzoni per me non ha segreti ;  Peppino di Capri, diventato adesso il mio grande amico ! Così come io sono diventato il suo confidente ed il suo “ medico di fiducia “…Da quando per la prima volta venne a cena a casa mia,in una sera piena di nebbia e di pioggia che lo spinse a chiedermi “ Ma mi hai portato su Scherzi a parte ? “ è passato tanto tempo, l’amicizia è diventata più vera e più forte , mi ha sempre aiutato affettuosamente intervenendo a tutti i miei spettacoli di beneficenza , io penso di poter dire di aiutarlo  nei momenti in cui si sente solo o ha bisogno di parlare o quando si preoccupa della sua salute…dopo tanto tempo adesso posso anche permettermi  addirittura di consigliare o di “sfottere “  il mio mito musicale senza che lui  si dispiaccia,anzi…ma sa che lo faccio con affetto e mi permette quasi tutto Giuseppe Faiella ,un uomo semplice come sanno essere solo i grandi,un Magnifique “,come il titolo del suo ultimo CD da cui traspare la voglia mai sopita di sempre nuove avventure musicali…anche dopo 54 anni di  musica .

Roberto Ciccarelli

06/01/2012

Tra sogno e...realtà..

06/01/2012

"CE NE JAMME IN CROCIERA": UN MARE DI RISATE!

06/01/2012

Il nuovo singolo di Tiziano Ferro !

07/01/2012

Trattoria Bella Napoli

07/01/2012

La dieta? Da....Domani!!

Si dice che l'Epifania tutte le feste porta via..  Già, è vero, Natale è passato, San Silvestro è alle spalle, le befane con le loro scope hanno concluso la loro missione. Far felici i bambini, direte voi!

07/01/2012

La "dea bendata" guarda Napoli

08/01/2012

Sette film in sette giorni !

09/01/2012

Geronimo 2012 Una storia d'amore non di odio

09/01/2012

A teatro con "I Filodrammatici"

La compagnia “I Filodrammatici” nasce nel gennaio 2011 da un gruppo di giovani attori uniti da una passione e amore comune, ma allo stesso tempo dalla difficoltà di poterla esprimere pienamente in una realtà elitaria e fatta spesso di tante difficoltà decide di dare vita a uno spazio nuovo e originale nell’attuale panorama teatrale. L’obiettivo è quello di formare un gruppo di lavoro unito ed omogeneo, che attraverso una crescita possa costruire un punto di partenza per un progetto a lungo termine. Determinazione, costanza, impegno, sacrificio e umiltà sono le basi che hanno permesso la nascita di questo nuovo gruppo che si avvale anche del supporto professionale impartito da alcuni elementi che svolgono tale professione da diversi anni. Tutto ciò alimenta l’ambizione di uscire fuori dai confini territoriali per avere la soddisfazione di confrontarsi con un pubblico diverso e sempre più vasto. “ Noi, i Filodrammatici pensiamo che chi ama il vero teatro può permettere di riappropriarsi di quello che si spetta e di cui non si voglia mai rinunciare: Sognare!!!”.  Solo chi riesce a trovare in esso una grande forma di felicità. Interrotta dalla vita reale, può davvero dire di amare quest’arte. La più antica e bella della nostra civiltà.

Fautore di questo progetto è Luca Silvestri. Diplomato all’Accademia teatrale di Enrico Pani, di Claudio e Pino Insegno, doppiatore di vari cartoni animati, ha lavorato con diversi calibri del teatro Italiano e dopo varie esperienze nel mondo teatrale in giro per l’Italia ha deciso di creare questa nuova compagnia:  “ La compagnia è nata dall’amore per quest’arte meravigliosa in collaborazione con una produzione precedente , dove non vedendo un tornaconto economico, ha continuato a prodigarsi per costruire questo castello che insieme alla produzione precedente era stato creato“. Un castello che Luca Silvestri ha costruito con la sua determinazione e con i suoi valori: “ Credo ancora che ci siano dei valori che vanno rispettati nell’ambito teatrale dove oggi c’è tanta corruzione nell’ambito dello spettacolo, credo ancora nei valori del teatro e cerco di trasmettere questa mia filosofia di vita ai ragazzi della compagnia e soprattutto alla platea”.

Giovani ragazzi che vogliono sognare attraverso il teatro: questo lo spirito comune de “I Filodrammatici”. Oltre al lavoro di organizzazione di Luca Silvestri, particolare contributo è dato da Sergio Capece, amministratore della compagnia, Angelo Ferro, organizzatore, e da Paola Cammarata, direttore della scena. La regia è di Luca Silvestri e le scenografie  sono di Graziella Scopelliti, che sta già lavorando alle scene, molto particolari e mai minimaliste, creando una struttura particolare frutto di un grande lavoro e tanta passione.  Sul palco, al fianco di Luca Silvestri, si sono particolarmente messi in evidenza Alessandra Ilardi (Amalia) e Danilo Alvino, nella parte dell’avvocato, che nel giro di pochi mesi hanno fatto emergere grandi qualità e si sono rivelati dei veri talenti.

La compagnia sta preparando la celebre commedia di Eduardo Scarpetta “ O’ Scarfalietto”:  una delle commedie più belle di Eduardo Scarpetta, scritta nel 1881 è ispirata all’opera francese “La Boulé” di Meilhac e Halévy. Il personaggio centrale, don Felice Sciosciammocca, maschera tra le maschere che risponde al disegno dell’autore di avvalorare le esigenze della sua variopinta fantasia con il controllo del quotidiano, esprime in sé i caratteri fondamentali della commedia napoletana, i quali ricorrono senza alcun dubbio nell’arte di Eduardo De Flilippo. Una divertente commedia in tre atti che vede protagonista i litigi tra Felice Sciosciammocca e sua moglie Amalia.

“Ho scelto di mettere in scena questa commedia che a mio avviso rappresenta per eccellenza la commedia del teatro partenopeo. In più mira a divertirci e a divertire, ma soprattutto cerca di far crescere la compagnia in modo graduale, per augurarci l’indomani di rappresentare anche qualche cosa in lingua”. La compagnia, infatti si sta prodigando per uscire fuori dal territorio campano. “Abbiamo in programma una serie di spettacoli al di fuori del territorio campano: L’Aquila, Calabria, Molise… e intanto si preparano per il debutto al Teatro Piccolo. La commedia andrà in scena dal 3 al 6 Maggio 2012. 

09/01/2012

Nola palcoscenico del Quintetto del Teatro San Carlo di Napoli

09/01/2012

L'amore incatenato

09/01/2012

La ricetta di Daniele !

10/01/2012

Brasile, che passione

10/01/2012

Partono 'e bastiment...

10/01/2012

Vecchioni lascia il Forum delle culture

Con una missiva formale inviata al Cda del Forum delle culture, Roberto Vecchioni ha rassegnato le proprie dimissioni irrevocabili. E'durata solo tre mesi questa avventura per il cantante milanese che si è anche detto 'profondamente rammaricato'. Va sottolineato che dopo le polemiche seguite alla ufficializzazione del suo compenso, Vecchioni si era offerto di proseguire gratuitamente. Poi, come già detto, la rinuncia all'incarico.

Toccherà adesso al Sindaco De Magistris annunciare il nome del sostituto.

Donatello Giannetti

11/01/2012

Che bello andare allo Zoo..

11/01/2012

Capolavori d'Italia : un viaggio tra cultura e sapori

PASSEGGIANDO…. TRA   BORGHI

Se siete amanti del bello e della cultura, non potete fare a meno di passeggiare tra i piccoli capolavori d’Italia, con questa rubrica vi suggeriamo dove trascorrere una piacevole giornata. Cominciamo proprio con la nostra amata regione

Àlbori …..una miniatura dell'eterno richiamo del Mediterraneo

Un grumo di case colorate di fronte al mare, addossate le une alle altre e strette tra viuzze e vicoletti, costruiti in base alla strategia difensiva degli arabi, che si interrompono in uno slargo dove, ancora oggi, la sera, si ritrovano gli abitanti.Le donne recitano il rosario, gli uomini si raccontano la giornata, la brezza marina placa i dolori, il cielo si riempie di stelle.Se l'infedeltà alle forme, alle armonie, ai colori del Mediterraneo è grande nella caotica Vietri e, purtroppo, in molti punti della pur bella costa amalfitana, qui ad Albori, in posizione più appartata, a 300 metri di altitudine, si respira l'aria dei tempi antichi.Lo sguardo non abbraccia oscenità e incuria ma le verdi pendici del Monte Falerzio, dov'è bello passeggiare tra cappelle votive dedicate ai santi protettori e panorami di Campania felix che includono sempre l'infinito azzurro del Tirreno. Sicuramente l'origine del borgo è marinara, come testimonia l'attuale Marina di Albori . Probabilmente gli abitanti, terrorizzati dai continui blitz dei pirati saraceni, decisero di rifugiarsi più a monte dove costruirono l'attuale borgo, protetto dall'abbraccio del Monte Falerzio.Gli edifici in pietra e calce, sormontati dalle caratteristiche tegole napoletane, sono stati oggetto di studio da parte di numerosi architetti. Il nuovo paese, infatti, ha mantenuto l'architettura mediterranea originaria, con case a volta dai colori decisamente vivi, che servivano a farle riconoscere da lontano ai propri abitanti quando, ottimi naviganti, si allontanavano da esse o vi si riavvicinavano dopo lunghi periodi trascorsi in mare. Nel periodo invernale, quando la navigazione non era possibile, gli abitanti si dedicavano all'agricoltura, coltivando quel poco di terreno che riuscivano a strappare alla montagna. La felice combinazione di mare e monte è dunque la caratteristica di Albori, che non è nemmeno priva di tesori d'arte.Nella piazza sorge la chiesa dedicata a Santa Margherita, giovane martire di Antiochia, al cui interno si possono ammirare pregevoli affreschi di scuola napoletana, di cui fu esponente illustre il decoratore barocco Francesco Solimena (1657-1747). Incerte le origini delnome: la più affascinante è quella che lo fa derivare da Arvo, un argonauta al seguito di Giasone che, attratto dalla bellezza del luogo, vi si sarebbe stabilito dopo una tempesta.Albolo sarebbe invece il personaggio goto o longobardo che avrebbe dato il nome al casale.Il nome potrebbe anche designare il luogo in cui anticamente si andava a far legname - albores, alberi - per costruire le navi. O infine richiamare Albola, una sorgente di acqua minerale esistente nella zona.

 Il prodotto del borgo

Siamo, come diceva Goethe, nella terra dove fioriscono i limoni, che qui hanno sapore e profumo speciali (si chiamano "sfusati") e danno il classico limoncello della Costa di Amalfi.

 Il piatto del borgo

Il menu caratteristico prevede le penne "alla cuppitiello" (con salsa di verdure di stagione), le pietanze a base di pesce insaporite da succo di limone amalfitano, le "palle di ciuccio", caratteristiche crocchette di patate agrodolci. Il tutto accompagnato da vini di produzione locale.

 Pia Focic

12/01/2012

Polipetti in cassuola

Dal vostro pescivendolo di fiducia procuratevi 2 polipetti ( per porzione ) di circa 150 gr. ,dopo averli lavati e puliti, preparate una pentola sufficientemente larga per poterli  adagiare senza sovrapporli, riscaldate l’olio ( extra vergine di oliva ) e fate rosolare uno spicchio d’aglio in camicia.

Quando sarà ben rosolato cominciate a calare i polipetti con i tentacoli nell’olio, rialzandoli dopo qualche secondo per ricalarli di nuovo subito ( questa operazione ripetuta 4-5 volte   rompe nervetti dei tentacoli )ammorbidendo il polipetto e donandogli la classica  forma “ arricciata “

Aggiungete due pomodorini per porzione, qualche oliva nera e un po’ di capperi dissalati, sfumate il tutto con un buon  vino bianco coprite e lasciate cuocere a fuoco lento  per 20 minuti.

A fine cottura aggiustare di sale e servire ben caldi con una spolverata di prezzemolo, proporrei in abbinamento un vino bianco di buona sapidità sicuramente campano.

Buon appetito

Daniele De Napoli   

12/01/2012

ATRANI... una piccola spiaggia raccolta e tanta storia

La bellezza di Atrani sta nella coreografia che la spiaggia gli disegna intorno e nell'intrico di abitazioni, poste l'una sull'altra, che lo fa somigliare a un presepe, soprattutto la sera quando le luci sono accese. Di giorno, le stradine che l'attraversano sembrano talvolta sparire dentro le case, per poi riemergere d'incanto in uno slargo, una piazzetta, dove la luce del sole è finalmente libera di irradiarsi. Atrani, vicinissimo ad Amalfi, è il borgo costiero che meglio ha conservato la struttura originaria, risalente al medioevo, fatta di vicoletti, archi, cortili, piazzette e le caratteristiche "scalinatelle". Ha una piccola spiaggia raccolta e protetta da cui, la sera, partono le lampare per la pesca. Di notte, i mille punti luminosi delle lampare in mare sono la più bella visione che si possa avere del Mediterraneo.In un posto così piccolo ci sono tante cose da vedere. Perché Atrani, al tempo delle repubbliche marinare, era abitata dalle famiglie più nobili di Amalfi. E qui i Dogi erano incoronati e seppelliti. La visita al borgo deve quindi iniziare dalla chiesa di San Salvatore de Birecto, dove avveniva l'incoronazione delle massime autorità governative, a cui veniva solennemente posto sul capo il berretto ("birecto") dogale. Sulle pendici del monte è posta invece la collegiata di Santa Maria Maddalena, sorta nel XIII secolo come ringraziamento degli atranesi alla Madonna per averli liberati dai predoni saraceni. Accanto alla chiesa si trova la Grotta di Masaniello, al di sotto della quale è situata la casa materna del celebre capopopolo napoletano, costruita in cima a 500 scalini. L'origine è incerta: la maggior parte degli studiosi propende per l'aggettivo latino ater, oscuro, tetro, perché corrisponderebbe alla visione del borgo simile a un antro racchiuso tra ripide pareti rocciose a picco sul mare. Altri fanno derivare il nome dall'insediamento da cui provenivano i primi coloni greci, Atria.

 Il  prodotto del borgo

La cucina atranese riprende a grandi linee quella napoletana, fa uso di pesce e frutti di mare e di ricette antiche tramandate di madre in figlia. Gli ingredienti principali, oltre al pesce, sono i formaggi freschi provenienti dalle colline (mozzarelle, fior di latte, provole), i pomodorini freschi "a piennolo", cioè riuniti in grappoli che si conservano fino all'inverno, la pasta fatta a mano come "scialatelli" e "laganelle".Deliziosi ad Atrani sono anche i dolci come "o' bocconotto", così buono con la crema e l'amarena che si mangia in un sol boccone, "o' pasticciotto" che ne è la versione pantagruelica, la cassata o quelli fatti col limone, che qui si chiama "sfusato amalfitano" ed è senza dubbio il più pregiato del Mediterraneo. Tra i liquori ricavati da antiche ricette contadine non è celebre solo il limoncello ma anche il nocino (o "nocillo"), e il fragolino, il mortello, il concerto, il finocchietto, il lauro, deliziosi profumi che ricordano salottini settecenteschi. Per non parlare di bijou come i "passolini", uva appassita al sole e conservata in un cartoccio di foglie di limone legate con un sottile giunco, o i "fichi a crocetta", riposti nei caratteristici cestini di vimini e insaporiti con spezie, da consumarsi a Natale.

 

Pia Focic

12/01/2012

Napoli Cesena..tra l'amore e il calcio..

13/01/2012

Profezia Maya...

13/01/2012

Mestieri di un tempo...

13/01/2012

Furore, un giardino tra mare e montagna..

14/01/2012

Capodanno Cinese

15/01/2012

Sei un tipo longevo? te lo dice l'oroscopo genetico.

15/01/2012

Sanremo: Oggi a Domenica in, l'Arena, i cantanti in gara

15/01/2012

Sette film in sette giorni !

16/01/2012

Golden Globe 2012. I premi

16/01/2012

Ricordati di una cartolina!

Quante volte lo abbiamo ripetuto a chi partiva ? LI attendevamo da ogni parte del mondo !

Era una vera passione : SI, quella dei francobolli!

Ho iniziato ad appassionarmi grazie a mio nonno Gustavo che aveva un libro antico di francobolli: erano pagine e pagine di “storia”.

Ne avevo di domande  e le risposte arrivavano precise e puntuali .

Ricordo, sfogliando con lui le sue collezioni, di come egli delicatamente sfiorava quei “veli” che coprivano e proteggevano ogni singola pagina degli album conservati.

Cominciai così ad appassionarmi al mondo della filatelia !

Non v’è angolo del mondo che non sia stato raccontato su questi piccoli “pezzettini di carta” testimoni di eventi, personaggi, luoghi, animali e che hanno destato da sempre le curiosità di chi poi ne sia venuto in possesso.

Per dovere di cronaca, si deve a tale Sir Rowland Hill, insegnante e politico inglese, un importante evento storico: egli infatti fu il primo che avviò l’uso di una marca da bollo con cui poter affrancare la posta a dimostrazione del pagamento già avvenuto.Il primo francobollo al mondo fù emesso in Gran Bretagna nel 1840, il Penny Nero ( dal valore, appunto, di 1 Penny ),  mentre in Italia apparve nel 1850 quando fu emessa la serie definita “Aquila Bicipite”.

Esistono tantissime illustri, importanti, singolari serie : religiose, floreali, storiche, celebrative , e per le quali sarebbe impresa ardua, a suon di pagine infinite, ricordarle tutte per cui, lasciando a  più titolati esperti questo glorioso compito, mi soffermerò invece a descrivere gli aspetti utili per chi vuole cimentarsi nell’avventura filatelica:

in primis, occorre premunirsi di un classificatore, un album composto da pagine di cartoncino su cui sono applicate strisce di plastica dove inserire i vari francobolli ( sono anche chiamate taschine ); occorrerà, poi, munirsi di pinzette: regola fondamentale per un buon collezionista o semplicemente per un neofita è mai toccare con le mani un francobollo perché si rischia di rovinarne l’integrità; dotarsi di una buona lente di ingrandimento è utile per ispezionare il francobollo, al fine di rilevarne  pregi, difetti, e  particolari non percepibili all’occhio umano. Da non dimenticare una vaschetta ove immergere il francobollo a “faccia in giù” per esaminare la filigrana ( filigranoscopio ) e l’odontometro, uno specifico misuratore  per la dentellatura del francobollo che dovrà combaciare nei sensi verticale ed orizzontale. Infine, un catalogo, che funge da vera e propria guida : in esso, vengono rappresentate le indicazioni di tutti gli esemplari e considerata la vastità di francobolli al mondo ne esistono, dunque, tantissimi ma tutti riportano le necessarie informazioni: tiratura, filigrana, spiegazione dell’evento celebrato, disegnatore, valore,  periodo di validità .   

Perciò, buona collezione a tutti …e chissà : potrebbe sempre capitarvi tra le mani un Gronchi Rosa o il   Treskillin giallo, francobollo emesso dalla Svezia nel 1855 e stampato erroneamente nel colore giallo ( doveva essere verde ):  la passione vi renderebbe milionari !

Claudio d'Orlando

17/01/2012

Musica, nel 2011 trionfano Vasco e Adele

Vasco Rossi con "Vivere o Niente" e Adele con "Someone like You" guidano le classifiche dei dischi e dei download del 2011. Negli album netta la supremazia della musica italiana, con sette artisti su dieci: oltre a Vasco, troviamo Moda', Jovanotti, Laura Pausini, Gianna Nannini, Tiziano Ferro, e Zucchero. Per gli stranieri Adele, Michael Buble' ed i Coldplay.

La Redazione

17/01/2012

Zanzibar: Il paradiso, a volte, non può attendere !

Nell’oceano Indiano, l’isola di Zanzibar è infatti un vero paradiso : il clima, le spiagge, il mare, i suoi colori e tanto altro rende questo luogo uno tra i più magici al mondo.

L’isola di Zanzibar,  non molto distante dalla Tanzania, è meta di turisti provenienti da ogni parte del mondo ed è la più grande tra le tre che fanno parte dell’arcipelago indiano ( in ordine, l’isola di Pemba a nord, l’isola di Mafia a sud ) .

I mesi più caldi iniziano a novembre e terminano a marzo e la temperatura in questo periodo, grazie al clima tropicale,  raggiunge anche i 30 gradi ( e mai scende al di sotto dei 25° ) .

Tra un bagno ed un’immersione in acque cristalline  ( se si è fortunati, insieme a simpaticissimi delfini ), abbronzandosi sotto un sole caldissimo e accarezzati da leggera brezza, è gradevole gustare una bevanda al cocco, magari colto direttamente da una delle tante varietà di palme che si trovano sulle bianchissime ed estesissime spiagge.

Un po’ di storia di questo paradiso terrestre ci fa scoprire che Zanzibar, localmente nota con il nome di Unguja, grazie al suo clima e alla sua terra fertile coltivò chiodi di garofano, poi zenzero, cumino, cannella. Fu così chiamata “l’isola delle spezie” e divenne rapidamente un punto nevralgico per il commercio !

Il fascino di questo meraviglioso luogo incontaminato si affianca a quello di uno dei patrimoni riconosciuti dall’Unesco, la città di  Stone Town.

La città è caratterizzata da piccole e tortuose vie, in mezzo alle quali si scoprono bazar profumatissimi, mercati caratteristici, e splendidi portoni realizzati in legno intagliato,  davanti ai quali c’è la “baraza” tipica panca in muratura.

Obbligatoria, tra le visite, quella al Dispensario Vecchio, edificio realizzato con pietra corallina, nonché quella al Palazzo delle Meraviglia, che con i suoi tre piani è la struttura più imponente dell’isola.

Per chi volesse assaporare cibo locale è possibile assaggiare alcuni tipici piatti: polenta cotta insieme al riso, farcita da carne o pesce e condita o con  salsa speziata o con latte di cocco; la Pit(t)a, pane farcito da carne, salse speziate, purè di melenzane; spiedini di carne piccante cotti su improvvisati bracieri; frutti in varietà abbondante, tra questi il Lychees,  dal sapore delicatissimo e da una polpa morbida; garantita la cucina a base di pesce e internazionale.

Chi parla l’inglese non dovrà cimentarsi nello  Swahili, lingua locale; la moneta è lo scellino tanzaniano. Necessario il passaporto. Infine, si consiglia la profilassi antimalarica ( consultare sempre la propria struttura sanitaria o il proprio medico per la tipologia specifica ) e  di portare specifiche creme repellenti contro le zanzare.   

Siamo convinti che il viaggio vi regalerà emozioni indimenticabili e quando ricorderete di essere stati a Zanzibar, anche voi penserete “zayn za’l barr”… “BELLA E’ QUEST’ISOLA” .

Claudio d'Orlando

17/01/2012

Cinema: Laurea honoris causa per Benigni

Roberto Benigni ha ricevuto questo pomeriggio la sua ottava Laurea honoris causa. Si tratta di una Laurea in filologia moderna, consegnatagli dall'Università della Calabria, in occasione dell'inaugurazione del 40esimo anno accademico dell'Ateneo cosentino. 

La Redazione

18/01/2012

Evento APPLE : trampolino di lancio per futuri scrittori?

Domani 19 gennaio, avrà luogo un evento che forse rivoluzionerà il mondo degli scrittori e anche il nostro.
La novità riguarderebbe il lancio di un nuovo Software che girerebbe su Mac, IPhone e IPad.
Una sorta di GarageBand per gli e-book, ossia un sistema di gestione di file di testo che permetterebbe di creare libri elettronici da leggere poi attraverso le iDevice portatili o addirittura vagliati dall'iBookstore.
La proposta sarebbe vantaggiosissima per gli emergenti scrittori che avrebbero' in questo modo una piattaforma di lancio.
Nel progetto sono coinvolte importanti case editrici americane che avrebbero cosi' l'opportunità di scoprire nuovi talenti direttamente on line, evitando esose spese di auto-finanziamento.
Il programma si mostrerebbe inoltre comodo per organizzare i propri documenti e facilitarne la leggibilità.

Anna Vicario

19/01/2012

Musica: si è spento Giancarlo Bigazzi

Il mondo della musica piange Giancarlo Bigazzi. Nato a Firenze il 5 Settembre 1940, il compositore musicale si è spento questa notte all’ospedale Versilia di Lido di Camaiore.  Discografico, compositore e paroliere, Bigazzi era stato il leader degli Squallor, gruppo creato negli anni 70.  Ha scritto le indimenticabili “Lisa dagli occhi blu”, e “Luglio”. E' stato il paroliere di  Raf, Marco Masini, Massimo ranieri e Tozzi, con il quale vinse anche il Festival di Sanremo con “Si può dare di più”   Tra i suoi più grandi successi "Ti amo", "Gloria", "Gli uomini non cambiano".

19/01/2012

Italia ospite alla Fiera internazionale del libro di Calcutta

Ogni anno l’edizione della “Kolkata book Fair”, la più importante fiera del libro indiana, è dedicata ad un Paese ospite. Nel 2011 è stata la volta degli Stati Uniti, questo tra  gennaio e febbraio 2012, è il momento dell’Italia, a seguito anche della partecipazione indiana alla Fiera del libro di Torino del 2010. Così la 36ma edizione di Calcutta, la capitale culturale del subcontinente indiano, sede delle più importanti università e centro storico della produzione cinematografica, vede allestito un padiglione di 500mq, che rappresenta un’elegante area urbana italiana, ed è pronta ad accogliere oltre un milione di visitatori. Verrà presentata la migliore letteratura contemporanea, sia italiana che inglese. La manifestazione prevede la partecipazione anche di scrittori italiani: Dacia Maraini, Alessandro Baricco(con il suo ultimo libro “Mr Gwyn”) e Beppe Severgnini(il cui ultimo manoscritto “La bella figura”, è stato tradotto in lingua bengalese e sarà presentato alla Fiera). Guidati dal Direttore Generale dell’Associazione italiana editori (AIE), una delegazione di editori italiani aderirà agli incontri degli editori indiani. Inoltre ci saranno eventi dedicati al turismo, alla gastronomia e alla promozione commerciale.

Le informazioni relative al programma e agli incontri della Fiera, che si è conclusa negli anni scorsi con un ricavato di oltre due milioni di euro in libri venduti, sono disponibili in una sezione creata ad hoc sul sito del Consolato Generale di Calcutta, realizzata in collaborazione con DGAI.

Giuliana Scamardella

19/01/2012

Ritorna Massimo Ranieri

Massimo Ranieri interpreterà dal 17 al 21 Gennaio al Teatro San Carlo di Napoli l'opera provocatoria di Bertolt Brecht in una versione che omaggia Napoli, la sua musica e i suoi colori. 
La rivisitazione dell’opera colpirà per la sua attualità grazie alla presenza di grossi monitor che trasmetteranno foto in bianco e nero di Napoli dal dopo guerra ad oggi. 
Parteciperanno al fianco di Massimo Ranieri , Gaia Aprea , nel ruolo della moglie Polly,e la magnifica Lina Sastri , che vestirà i panni della prostituta Jenny delle Spelonche, sotto la direzione  del regista napoletano Luca De Fusco.

Gli interpreti ci racconteranno di uno spaccato sociale passato ma così attuale .Massimo Ranieri sarà il deliquente  Mackie Messer, un uomo forte e passionale, che interpreterà sfoggiando le sue qualità da attore, cantante e anche ballerino in un' atmosfera piena di jazz e cabaret.

Marialucia Mennella

19/01/2012

Kenia: Un viaggio speciale

Jambo! Sarà questo il saluto quando si atterrerà a Mombasa, una volta giunti in Kenya.

Lo stato dell’Africa Orientale è da sempre una meta preferita da tantissimi turisti. La parte settentrionale è dominata da distese desertiche, quella centro meridionale da altopiani di boschi e savane . Furono proprio quest’ultime ad attirare, un tempo, ricchi nobili che sceglievano questo luogo per viaggi all’insegna della grande caccia, soprattutto quella degli elefanti per l’avorio.

Successivamente, sin ad oggi, la caccia è stata vietata e sono tantissime le aree di riserva nazionale che costituiscono un vero patrimonio per il paese africano.

Il Kenja accoglie i turisti con habitat fantastici : in questo luogo vegetazione e fauna sono sovrani, la popolazione vive a contatto di immense pianure di terra rossa, le riserve naturali sono tra le più importanti del mondo. E non a caso, moltissimi viaggiatori scelgono il Kenja anche per il safari .

Il safari in Kenya rappresenta un viaggio diverso, magico, unico: quella terra, definita “la culla dell’umanità” sarà per tutti una continua scoperta di infinite emozioni, dove ogni cosa, persona e luogo, rimarranno ricordi indelebili nelle nostre menti .

Importante in un safari è essere accompagnati sempre da guide esperte: i territori sono vasti e per la presenza di tantissimi animali bisogna fare attenzione a non  infastidirli.

Si diceva, il Kenja è un paradiso di importanti riserve naturalistiche.

Eccone alcune :  il lago Bogoria, che ospita varie specie di grandi volatili; il parco del Lago Nakuru posizionato sulla  Rift Valley e divenuto noto per i tantissimi stormi di pellicani e fenicotteri che lo abitano ; i parco Masai Mara Reserve, famosissimo per le grandi migrazioni di animali e ricordato per le tribù di antichi guerrieri, i Masai appunto; il parco naturale diAmboseli, dominato dal Kilimangjaro, e scenario di ecosistemi diversi dove paludi di acqua dolce si contrappongono a savane aride; il parco nazionale di Tsavo, dal nome del fiume che lo attraversa, caratterizzato da rocce granitiche, fiumi sotterranei, distese di terra rossa. Il parco è soprattutto noto per essere la riserva faunistica più vasta e  preziosa del mondo: leoni, elefanti, zebre, gazzelle, rinoceronti neri, leopardi, uccelli, e tanti altri potranno essere osservati, ripresi, fotografati .

Ricordandoci sempre della adeguata profilassi e di portare con sé il necessario passaporto, un abbigliamento comodo e creme contro le zanzare, prepariamoci ad un volo di 7/8 ore.

Il Kenya ci emozionerà, il paese i suoi forti colori la sua ricca fauna la sua flora incontaminata ci seduranno: non resta che partire.  Hakuna matata !!

Claudio d'Orlando

19/01/2012

In viaggio a...Piedimonte Matese..

Per chi ama emozione, avventura e movimento questa settimana ci spostiamo in provincia di Caserta e precisamente a Piedimonte Matese. Questo borgo ha una posizione geografica a dir poco incantevole. E' situato infatti al centro del parco regionale del matese ed è spesso punto di partenza  per affascinanti escursioni in montagna. Le testimonianze artistiche ed un ampio patrimonio artistico conferiscono ancora più interesse al nostro viaggio: iIl Museo Civico, la chiesa di San Biagio,la chiesa di San Tommaso D'Aquino e la basilica di Santa Maria Maggiore.Anche gli sportivi potranno trovare fonte di attrazione: motocross,deltaplano, free climbing; chi invece ama sciare può raggiungere la stazione sciistica di Bocca della Selva; il fiume Volturno ed i laghi del Matese consentono di cimentarsi anche nella pesca (trote, lucci,carpe) o, più semplicemente, farci godere un tranquillo relax.

La gastronomia del Matese è di tradizione tipicamente contadina, basata sui sapori semplici e genuini, ma al contempo robusta e decisa nei sapori. I primi piatti sono, in genere, a base di pasta fatta in casa (cavatelli, tagliatelle, lagane, fusilli), condita con legumi (famosi i fagioli di Letino, unici al mondo per forma e caratteristiche organolettiche) o sughi di vari tipi di carne che hanno la loro massima espressione nei cavatelli al ragù, con sugo di agnello o di castrato e formaggio pecorino. Anche la polenta con salsicce di maiale o con verdure e fagioli trova grande adesione.Nel comune di Ailano è tipica la preparazione di lumache marruche in brodo, mentre ad Alife predominano la zuppa e la frittata di cipolla. 
Gli amanti dei formaggi apprezzeranno l'ottimo caciocavallo, il caprino e il pecorino. Ottime sono poi le carni di agnello e di capretto L'allevamento suino ci regala ottimi prosciutti (famoso il prosciutto di Pietraroja), capicollo, salsicce, pancetta ed il tipico insaccato di Castello Matese "cazzu'ntontulu".

Pia Focic

19/01/2012

Oscar del Cinema 2012: Italia ancora fuori

Ormail il cerchio si stringe sempre di più. I film che andranno in nomination per l’Oscar 2012

stanno ricevendo il taglio definitivo: una scorciata di qua, una di là e tra un po’ la lista

è pronta. Purtroppo nella categoria dei film stranieri non ci sarà “Terraferma” di Emanuele

Crialese. Ciò a conferma che il nostro cinema non riesce sempre a conquistare consensi in

terra di dominio hollywoodiano.

Il nostro cinema raramente ha superato le rigide selezioni dell’Academy. Più recentemente

è riuscito a “La bestia nel cuore”, film di Cristina Comencini, che nel 2006 ricevette non

pochi consensi. Tuttavia, l’ambita statuetta non viene assegnata ad un film nato nel belpaese

dai tempi del capolavoro nato dal genio di Roberto Benigni, “La vita è bella”, nel 1999.

Sembra passato un secolo, ma sono solo 13 anni. In quel caso, furono addirittura ben tre i

premi: miglior colonna sonora, miglior film straniero e miglior attore protagonista.

Ancor prima, andando all’indietro nel tempo, le altre pellicole italiane che hanno lasciato

un’impronta nel gota del cinema mondiale sono state: “Mediterraneo” di Gabriele

Salvatores (1992), mentre due anni prima è toccato a Giuseppe Tornatore con “Nuovo

cinema Paradiso”, mentre dal 1975 fino al 1948 i grandi mattatori sono stati Federico Fellini

e Vittorio De Sica (4 volte a testa). Il loro “predominio” è stato interrotto nel 1971 da Elio

Petri (“Indagine di un cittadino al di sopra di ogni sospetto”).

A consolazione del regista Emanuele Crialese, c’è il dato che i film italiani non facenti parte

delle nomination all’Oscar, magari non hanno fatto sognare i selettori dell’Academy, ma

hanno fatto sognare comunque il pubblico nelle sale cinematografiche… e i botteghini!

Vincenzo Perrella

20/01/2012

Cinema: La Chiave di Sara

20/01/2012

Alla scoperta di Amsterdam, città tutta da scoprire

Tutti ne parlano, molti la conoscono, e c’è chi ancora deve visitarla: parliamo della affascinante città dei Paesi Bassi, in Olanda ( settentrionale ).

Amsterdam, che ha origine  nel XIII secolo da coloni pescatori che costruirono il proprio villaggio accanto ad una diga (dam) sul fiume Amstel (da cui il nome originario Amstelredam), è davvero unica nel suo genere: prende il soprannome di Venezia del Nord per la caratteristica dei suoi numerosi canali.

Visitare Amsterdam sarà come un viaggio nel viaggio.

Una volta giunti ad Amsterdam – il mezzo ideale e più rapido è in aereo ( dall’Italia è raggiungibile anche in treno, in autobus) – non dovrete fare altro che sistemarvi e organizzare la vostra “agenda” che sarà certamente ricca di impegni.

La città infatti offre in qualsiasi periodo dell'anno una serie di eventi che soddisferanno  qualsiasi esigenza: concerti, spettacoli teatrali, visite ai musei ( anche aperti di notte ).

Le strade rappresentano il circuito ideale per muoversi in bicicletta: dal centro, su apposite piste ciclabili, si potrà raggiungere anche la zona fuori città costeggiando i suggestivi canali.

La Piazza Dam è il cuore della città olandese, sempre animata di giorno e di notte:  da qui, potrà cominciare un vero tour tra le vie suggestive che si diramano. Sarete incantati dal Palazzo Reale,  residenza della Regina, per poi proseguire nel pieno della vita cittadina, tra shopping ed una sosta nei tanti coffee shops. Per i souvenir non avrete che scegliere tra i tantissimi negozi presenti: non potrete non acquistare le bellissime azzurre ceramiche di Delft e i classici zoccoli di legno, o addirittura un purissimo diamante olandese!

E quando lo shopping, una passeggiata, un caffè, una gita sul battello, un giro ai Mulini a vento non hanno soddisfatto la vostra giornata turistica, non fatevi mancare il famosissimo Red Light District, il quartiere a luci rosse. Ma attenzione: è vietato fare fotografie !

Un discorso a parte va fatto per i Musei che rappresentano la principale attrazione del turismo: più di 50 musei accolgono i milioni di turisti che giungono ad Amsterdam.

Ce ne sono di importanti: il Museo Van Gogh, esperienza artistica unica dove ammirare i famosi dipinti del pittore olandese; ilMuseo di Rembrant, altro illustre maestro pittorico; la Casa di Anna Frank, in cui lei si nascose con la sua famiglia per circa due anni durante il secondo conflitto mondiale e dove è custodito il suo noto triste diario del periodo vissuto là in quegli anni.    

Amsterdam si visita in ogni periodo dell’anno, durante il quale sono molti gli eventi organizzati.

Tra questi, vi segnaliamo: quello del 30 aprile – in occasione del compleanno della Regina – unico giorno in cui è consentito bere in strada. Tutti si vestono del colore reale, l’arancio, e si riversano nelle strade e nelle piazze per fare festa; quello delWindmill Day, quando tutti gli otto mulini a vento di Amsterdam vengono decorati ed aperti al pubblico. Viene infatti ricreato un vecchio villaggio in un museo all'aperto per far vivere ai visitatori l'atmosfera tipica di  villaggio olandese.

Preparate il vostro palato ad assaporare la vasta varietà di formaggi, aromatizzati, freschi e stagionati, accanto ad una ottima birra olandese e nel caso non riusciste a trattenerla…nessun problema: la città offre numerosi sparsi “vespasiani” !

Tutto questo riuscirà a farvi trascorrere una vacanza unica, indimenticabile e nel contempo interessante: di ritorno dal vostro viaggio, siamo sicuri che non sarà facile dimenticarsi di Amsterdam, e quei tulipani che avrete portato con voi ne saranno il piacevole ricordo!

Claudio d'Orlando

20/01/2012

Il Mare, un patrimonio da preservare

Dopo il naufragio della Costa Concordia e il possibile rischio di un riversamento di migliaia di tonnellate di petrolio, con conseguente sterilizzazione di una vasta area mediterranea, si pone l’attenzione sulla necessità di tutelare questi “immensi acquari” vista anche l’intensa circolazione marittima in prossimità di essi. 
L’Isola del Giglio, scenario del tragico incidente, inserita nel Parco Naturale dell’Arcipelago Toscano, è uno dei luoghi più belli e parte del Santuario dei cetacei, la cui istituzione risale a dieci anni fa e da allora ancora attende la dovuta tutela.
Le aree marine protette in Italia sono 20, oltre al Santuario dei mammiferi marini sopracitato ed i 2 parchi sommersi di Baia e di Gaiola nel Golfo di Napoli, esse hanno una importanza “naturale”, geomorfologica, fisica, biochimica,  storica ed archeologica-culturale. 
L’ ISPRA, Istituto Superiore per la Protezione e la Ricerca Ambientale, ricorda la grande varietà e bellezza delle specie di flora e fauna presenti in tali paradisi terrestri. Nelle Direttive UE Uccelli e Habitat (NATURA2000) e nella Convenzione di Berna (Consiglio Europeo 1998) sono state elencate tredici specie marine del Mediterraneo come fauna “strictly protected”, a tal proposito ricordiamo  la foca monaca, la tartaruga, la balena pinnata e la balena pilota,  la stenella striata, il capodoglio e il delfino comune. A rischio è anche la Posidonia oceanica, pianta marina da fiore con un ritmo di crescita molto lento, che forma vasti letti o prati sottomarini di cui si servono molte specie animali.
La difesa del mare è stata a lungo un sogno di scienziati e ambientalisti e la nuova realtà che oggi stiamo vivendo potrebbe finalmente far concretizzare la possibilità di tutelare meglio tale patrimonio.

20/01/2012

Lasagna, che passione

Ingredienti:

20/01/2012

Musica: E' morta Etta James

Si è spenta a  Los Angeles all’età di 73 anni Etta James, cantante americana di Jazz, R&B, soul, gospel.  Una vita intera spesa nella musica. Vincitrice di 4 Grammy e 17 Blues Music Awards. Etta, bambina prodigio, a soli 5 anni cantava brani gospel nel coro della chiesa, nel 1961, con il singolo At Last, canzone romantica mista di blues e pop, conquistò il trionfo internazionale. Malata di leucemia, dopo un mese di ricovero all’ospedale di Riverside il 6 gennaio per morire nella sua casa.La sua storia è stata raccontata nel film del 2008 Cadillac Records.

Felice Peluso

20/01/2012

Cinema: Benvenuti al Nord...

21/01/2012

Eventi in città : Napoli, una serata all'insegna della buona musica.

22/01/2012

Sette film in sette giorni - guida alla settimana cinematografica in tv

 
Mentre l’élite della critica premia - meritatamente - a destra e a manca il silent movie "The Artist”, timidamente distribuito nelle sale cinematografiche, in tv la settimana si apre con un film da duri, per duri, da uno dei maestri “sdoganati” negli ultimi anni: “Fuga da Alcatraz” (1979,Rete 4, lunedì 23 gennaio - 23,15), uno dei classici dell'accoppiata di canaglie Don Siegel – Clint Eastwood. Il detenuto Frank Morris arriva ad Alcatraz nel 1960. Una fortezza? Così dicono. Ma lui non ne è convinto, e cercherà di scappare. Film violentemente asciutto, plumbeo, essenziale. Siegel fa quasi una versione hard-boiled di “Un condannato a morte è fuggito” di Bresson. Il finale non è un mistero, eppure si resta attanagliati.

 

Torta di mirtilli a merenda martedì pomeriggio: quella del titolo originale (“My blueberry nights”) di “Un bacio romantico” (2007, Rai Movie, martedì 24 gennaio – 17, 40). Non spaventi il made in China, la denominazione è di origine controllata: Wong Kar-wai, il celebre regista di Shangai autore di “In the mood for love”. Ma, a vedere il cast, si capisce che la filiera è americana: Norah Jones, Jude Law, David Strathairn, Natalie Portman, Rachel Weisz. Primo film in inglese di Wong, incantevole nella colonna sonora e d’intatta suggestione visiva, nonostante i tagli della edizione italiana. Splendida, al solito, la Portman.

 

Un salto agli anni ottanta, nel mercoledì cine-televisivo, con “Vivere e morire a Los Angeles” (1985, Rai Movie, mercoledì 25 gennaio – 21,10), cupo noir di William Friedkin, all’altezza del più noto “Il braccio violento della legge”. La cinepresa violenta di Friedkin segue due agenti federali sulle tracce di un falsario. Uno di loro ha anche un conto personale in sospeso. Un inseguimento serrato leggendario e gradevoli contaminazioni da action movie.

 

È in bianco e nero, ma non è datato: si tratta di “Pi greco. Il teorema del delirio” (1998, Iris, giovedì 26 gennaio – 23,20) di Darren Aronofsky, poi vincitore a Venezia con “The Wrestler”. Max Cohen è un genio della matematica alla ricerca di una legge numerica in grado di predire la borsa. Pescicani della finanza e fanatici religiosi in un’opera di sicura personalità stilistica, girata con camera a mano e capace di delineare un’atmosfera suggestiva ed inquietante.

 

Non sorprende che una rete nazionale trasmetti il bel “The reader – A voce alta” (2008, Rai 3, venerdì 27 gennaio – 21,05) nella Giornata della Memoria. Nel film di Stephen Daldry, la bella e brava Kate Winslet (di recente in “Carnage” di Polanski) affascina un giovane studente della Germania postbellica, ma il passato della donna emergerà in un doloroso processo sui crimini di guerra nazisti... Non si può fare a meno di lamentare una certa macchinosità, per un film forse troppo lungo, ma la Winslet regge la baracca magistralmente. Meglio le parti erotiche e psicologiche, che quelle di ricostruzione storica.

 

È un vero e proprio "weekend della memoria", quello della settimana entrante: e così, nel primo pomeriggio di sabato segnaliamo il drammatico “Arrivederci, ragazzi!” (1987, Rai Movie, sabato 28 gennaio – 15,20), classico del francese Louis Malle premiato a Venezia col Leone d’Oro. Tre ragazzi ebrei sono ospitati in un collegio tedesco. Patatrac quando un allievo fa la spia. Non il film più originale di Malle, di certo quello più sanamente retorico e di memoria truffauttiana. Ambientazioni curatissime ed un paio di momenti di sorvegliato strazio.

 

Anche gli amanti di calcio potranno concedersi il film “Il grande Lebowski” (1997, Iris, domenica 29 gennaio – 13,00), per loro fortuna prima delle partite domenicali. Si fa fatica a definirlo un thriller, quello dei fratelli Coen: il Lebowski di Jeff Bridges è un personaggio indimenticabile, coinvolto suo malgrado in uno scambio di identità, del quale cercherà di venire a capo con un’indagine bislacca e memorabile. Autentica galleria di invenzioni, trovate contorte e personaggi bizzarri.

 

Antonio Maiorino

23/01/2012

C'e' sciopero...??

Sveglia in perfetto orario, il tempo di un caffè e , dopo un rapido saluto alla famiglia, mi avvio a prendere il quotidiano pullman.

Devo dire che mi sorprende assistere, allo stazionamento, della massiccia presenza di autobus... non era mai capitato durante le ultime settimane...riesco a trovare anche un posto libero su cui accomodarmi. Dopo un po’, mentre attendo la partenza del mezzo, leggendo il giornale come tutte le mattine, sento al di fuori del mezzo una voce  che urla “ sciopero, è sciopero, oggi nun s’parte “ !

Ah, ecco !! Perciò, di ritorno verso casa mi dirigo alla mia auto per precipitarmi di corsa in ufficio….ma dopo pochi metri la spia della riserva si accende come una luce psichedelica di una discoteca .

“Forse ce la faccio” penso “sarà però meglio fermarmi al benzinaio , tanto è di strada” .Come non detto : il benzinaio è  chiuso, si intravede un’insegna: sciopero !!

 Vabbè, sto facendo tardi, dovrei approfondire, ma scappo via  quando poi l’auto , esaurita la riserva, mi "lascia ". Devo proseguire a piedi ma la strada è lunga, non ce la farò mai, così mi precipito verso la più vicina sosta di taxi. Non vedendone alcuno, chiamo il numero appositamente indicato sulla colonnina ...“ Siamo spiacenti,il servizio è sospeso perché siamo in sciopero” !!

E’ tardi, non ho come fare, decido di incamminarmi frettolosamente, ma inciampo, la caviglia fa male e, ahimè, decido di rientrare a casa.

“Meglio chiamare il medico, occorre un antidolorifico” mi dico. Dall’altro capo del telefono, la segreteria mi informa “ gentili pazienti, a causa dello sciopero dei medici di base, oggi non potremo prescrivervi alcun medicinale ” !!

“Corri in farmacia” chiedo a mia moglie “ si è fatto tardi, potresti trovarla chiusa”. Rientrando dopo un pò, lei mi restituisce però i soldi “ Caro, la farmacia è in sciopero” !!

Basta, devo fare qualcosa: chiamo il mio avvocato per un consiglio, voglio scrivere  a qualche giornale o raccontare quest’avventura in un qualunque sito on line, devo usare toni e  termini adeguati. “Ingegnere, non lo sa ?! l’avvocato è in sciopero " mi risponde la sua segretaria !!

E così, stanco e dolorante, mi stendo un po’ sul mio divano, accendo la TV per qualche buona notizia, quando appare sullo schermo  “ Spett.li utenti,  le trasmissioni sono interrotte per uno sciopero indetto dalle redazioni. Ce ne scusiamo “ !

Mi viene da pensare che esiste un’ isola dei famosi per dar prove di coraggio…e quella che viviamo noi così come la chiamiamo …“ l’isola che non c’è “ ?!

Claudio d'Orlando

23/01/2012

Eventi a Napoli : Viaggio con i nostri sensi

24/01/2012

Come dormi?Scopri chi sei!

Come dormi?Scopri chi sei!

Sembra strano, eppure la posizione che assumiamo mentre dormiamo è indice della nostra personalità. Gli esperti hanno scoperto che c’è una stretta corrispondenza tra il carattere e le esperienze del soggetto, e la particolare posa assunta nell’incoscienza notturna. Ne riporto di seguito alcune, tra le più “gettonate”. 

La posizione fetale è assunta per lo più dalle donne, secondo alcuni è indice di un nostalgico ricordo del grembo materno, per cui, chi si rannicchia su se stesso, è come se cercasse di chiudersi in un ideale bozzolo per proteggersi dal mondo esterno. Chi predilige questa posizione, anche se appare forte all’esterno, è insicuro e fragile, cerca sicurezza e protezione…ma almeno ha il cuore tenero…una  magra consolazione visto che, regredendo al mondo dell’infanzia, il suo sonno è turbato da frequenti incubi! 

La posizione semifetale, detta anche “dell’aspirante” è scelta dal 13% delle persone che si appoggiano su un fianco con le braccia proiettate in avanti. Chi assume questa posa è equilibrato e bilanciato, coraggioso, aperto e disponibile nelle nuove situazioni e conoscenze, ma risulta anche cinico e qualche volta sospettoso. Lento a prendere le decisioni più importanti, quando lo fa, non cambia idea quasi mai. Riflessivo o calcolatore? A chi si riconosce in questa descrizione l’ardua sentenza.

La posizione supina, caratterizzata dal corpo disteso con lo sguardo rivolto al soffitto e le braccia lungo i fianchi, è indice di una personalità decisamente riservata e tranquilla, che odia la confusione, molto esigente verso se stessa e gli altri, con un’ostentata autostima e alti standard di qualità. Per fortuna, sembra che solo l’8% della popolazione è così rigidamente chiusa negli schemi del suo mondo ordinato! Forse non a caso, questa è detta anche la posizione del soldato.

La posizione prona, o in caduta libera, la si potrebbe chiamare la posizione “sdegnosa”. A pancia in giù, col cuscino abbracciato e la testa rivolta da un lato, chi l’assume è spesso nervoso, suscettibile, intollerante alle critiche e alle situazioni estreme. Spesso ricade negli stessi errori, ma in compenso è meticoloso e molto preciso nei compiti affidatigli.

La posizione a stella marina è la migliore. Sì perché chi dorme sulla schiena con le braccia sul cuscino, in una posa che definiremmo, con un fortunato e spesso utilizzato eufemismo, “a quattro di bastoni”, ha avuto un buon rapporto con i genitori, soprattutto con la madre. Inoltre, è adottata da chi ha un carattere estroverso, razionale, è un buon amico sempre disponibile in caso di bisogno….peccato che i buoni siano sempre in pochi: solo il 5% della popolazione assume questa posa!

Giuliana Scamardella

24/01/2012

Questo matrimonio...s'adda fare!

Il periodo è quello giusto..si definiscono i preparativi necessari al fine di rendere il proprio matrimonio il giorno più bello della vita.
Già .. il giorno più bello della vita ! Ma quelli precedenti come li chiamiamo !?
Fissata la data, si comincia dagli inviti che come guerre navali saranno contesi a colpi di cannone “ lui si, lei no, loro forse “ ! ; una volta deciso il numero ristretto di invitati ( i miei 50, i suoi 200 !) si passerà alla disposizione dei tavoli, un vero plastico in cui occorrerà non distrarsi un attimo “ scusami tesoro, mi passi un posacenere ? ” e troverete occupati i migliori posti accanto al tavolo degli sposi da tutti i suoi parenti !
Per i fiori, “partita” persa: il suo amico fioraio diventerà il nostro incubo giornaliero! Quanto al trucco, dimentichiamoci dei momenti liberi da trascorrere con lei: ore e ore per le prove sequestreranno la futura consorte. Argomento menù: “ poiché cuvo la mia linea, si potvebbe aveve un visotto non tvoppo leggevo non tvoppo condito non tvoppo scotto non tvoppo calovico ? “ …” Signò, o putimm’ togliere pvopvio “ !! E per i canti in chiesa .. penseremo che il nostro suggerimento sarà gradito: “ avevo pensato per il tuo arrivo all’altare ad un’Ave Maria di Schubert “ …” NOOOOO ! Vene o’cainate : tene na’ voce che è nù ‘DDIO “ !!
Quando poi, tentando l’ultima difesa come Custer, proveremo a respingere l’attacco dei fotografi per un servizio unico, giungerà lei che disarmandoci dirà “ tesò, tanto o’ pavamm ch' 'e buste “ !
A noi rimarrà solo ordinare le fedi: già.. un ORDINE al testimone di comprare le più grandi, perché, come vuole lei, “ s’anna verè “ !!
Non spaventiamoci, quello che può sembrare l’inizio di una "guerra" altro non è che un “dietro le quinte, un retroscena” di un magico momento del quale la sposa è la vera protagonista, e diciamocelo in fondo in fondo, anche fingendole qualche “disaccordo”, sappiamo bene che alla fine sapremo assecondare ogni cosa perchè tutto in quel giorno vada nel verso giusto ... come ad un matrimonio quando “ Cameriere” chiesi “ potrei avere un altro coppa di champagne ? “ … “ VERAMENTE, IO …SONO LO SPOSO” !!

Claudio d'Orlando

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25/01/2012

Assisi, il racconto..

Sarà certamente inserita nella lista delle vostre mete preferite . Nella mia si di sicuro: ogni volta che penso di partire per Assisi ha inizio dentro di me un moto di serenità che non ha eguali e quando arrivo nella piccola città umbra sembra quasi che il tempo si fermi all’improvviso !
L’atmosfera che si respira già all’arrivo ci proietta in un luogo di altra epoca: le case caratteristiche, i vicoletti, i luoghi tutto sembrano appartenere a tempi passati.
Dopo il mio arrivo, sistemate le poche cose con me al seguito, comincio la mia breve vacanza visitando la basilica di San Francesco, ma il mio viaggio ha un’altra meta. Come me, molti altri turisti provenienti in pellegrinaggio, si incamminano verso la splendida Basilica di San Francesco , là proprio dove il Santo è sepolto. L’atmosfera, gradino dopo gradino, scendendo nella cripta, assume un silenzio austero. E’ un’emozione profonda: il santo, conosciuto come il “poverello d’Assisi”, è custodito là, davanti ai nostri occhi. Credetemi se vi dico che c’è chi piange, chi prega, chi ricorda sotto voce la sua storia: in quel posto, cala una pace che, come soffio leggiadro, passa accanto ad ognuno di noi.
L’emozione è tanta.
Vi dicevo, il mio viaggio ad Assisi ha una meta ben precisa. Avendo più volte visitato tutti i suoi patrimoni artistico-religiosi ( come non fermarsi per una preghiera alla Cappella della Porziuncola ) , questa volta ho deciso di recarmi all’Eremo di San Francesco.
Tutti lo chiamano l’Eremo delle Carceri perché San Francesco si rifugiava ( si “carcerava”) per la sua meditazione. Una volta là arrivato, mi accade qualcosa che ha dell’eccezionale : una colomba bianca mi viene incontro, con un movimento delicato , e si ferma dinanzi a me. La scena è verosimilmente mistica: la colomba ed io l’una di fronte all’altro, “protetti” da immensi alberi del bosco che domina l’eremo.
E’ per me un momento unico : il mio arrivo in un luogo di pace accolto nel modo migliore da quel della pace in assoluto, una colomba bianca !
La serenità di quella vista mi accompagna oltre la volta per tutto il tragitto che mi conduce nei luoghi che furono dimora di riposo , preghiera, contemplazione del Santo. L’incontro con alcuni frati ridisegna parte della v ita di San Francesco, mi viene indicato l’altare nel bosco a forma di Tau, l’albero secolare vicino alla sua grotta, le altre dove i suoi seguaci si riposavano . E’ un susseguirsi di profonde scoperte !
Vado via da Assisi questa volta con un’emozione superiore e con una speranza nuova :di scorgere quella colomba nei nostri cieli, e che i suoi voli appaiano a noi come disegni infiniti di una Pace che , oggi, forse un po’ ci manca !
Claudio d'Orlando

25/01/2012

Tutti pazzi per Siani

Alessandro Siani, comico napoletano, conquista proprio tutti.
Dopo essersi confermato Re degli incassi con il grande successo Benvenuti al Nord, in cui reduce da un trasferimento lavorativo a Milano e da insuccessi familiari, dovrà mettersi alla prova nella nuova città.
La Milano che concede a tutti una possibilità, ma al contempo caratterizzata da ritmi frenetici sia in ambito lavorativo che nei rapporti umani.
Ancora una volta però Nord e Sud si avvicineranno confermandoci un'unita di valori e sentimenti, che caratterizza il nostro paese.
Siani è anche il protagonista dello spettacolo teatrale che a Napoli presso il Teatro Augusteo, ha raggiunto il tutto esaurito prolungando gli spettacoli fino ad oggi.
Il tour proseguirà poi a Eboli il 10 e 11 Febbraio, a Milano dal 28 Febbraio al 4 Marzo, A Bologna il 9 e 10 Marzo e a Roma dal 13 al 22 Marzo.
Lo spettacolo intitolato Sono in zona show coinvolge lo spettatore con simpatia ed energia.
Nuovi monologhi e sketch irresistibili per sfatare luoghi comuni italiani.
Un paio d'ore di divertimento che coinvolgono altri partecipanti tra cui Claudia Miele e Salvatore Musticone.
Il tutto accompagnato dalla musica di Frank Carpentieri e ballerini di breakdance.
Insomma uno spettacolo da non perdere.

Anna Vicario

26/01/2012

Cinema: Mission Impossible - Protocollo Fantasma

Week end da dedicare al cinema. Escono nelle sale cinematografiche nuove pellicole. Grande attesa per il nuovo action movie che vede protagonista Tom Cruise. Coinvolti in un gravissimo attentato terroristico al Cremlino, l'agente Ethan Hunt e i suoi collaboratori sono messi al bando dal governo americano. Il Presidente lancia l'operazione "Protocollo Fantasma". Hunt e i suoi uomini non possono più agire in via ufficiale per conto degli Usa ma si interessano per tentare di bloccare i cospiratori di una guerra nucleare. Un film che si prefigura avvincente e ricco di suspence. 

La Redazione

26/01/2012

Praga, una bellezza dell'Est..

Praga è una nota città turistica con un centro storico veramente affascinante perche' mosaico di collezioni di architettura dell'intero continente, dall'art nouveau al barocco, dal cubismo al gotico e neoclassico.
Tante anche le location che è assolutamente necessario visitare. Si parte dal Castello di Praga, il simbolo della città; si erge su un'altura della riva sinistra della Moldava e si compone di tre cortili. La sua imponente area di estensione, pari a circa 45 ettari, ricomprende il Palazzo Reale, antica residenza dei Principi e dei Re boemi e la meravigliosa Cattedrale di San Vito; la residenza reale dal 1918 è dimora del Presidente della Repubblica.
Nel corso della nostra passeggiata ci troveremo sicuramente a transitare sul Ponte Carlo, il più antico della città, lungo ben 515 metri e largo 10 Trattasi di un ponte in pietra, in stile gotico, che funge da collegamento tra la Città Vecchia e Mala' Strana. Alle due estremità ci sono delle torri che consentono di ammirare il bellissimo panorama della città. E sicuramente ci soffermeremo a guardare le circa 30 statue posizionate sui lati del Ponte tra cui, per fama, spicca quella di San Giovanni Nepomuceno
Anche in Piazza Venceslao potremo sostare a lungo; una location sempre viva, in ogni ora del giorno e della notte, ricca di negozi, hotels, discoteche ed anche casino' dove trascorrere parte della nostra serata in totale relax.
Piazza della Città Vecchia è invece la piazza storica della città, il cui simbolo è rappresentato senza dubbio dall'Orologio Astronomico, risalente al lontano 1410. Ma la città ha anche una tradizione culinaria di tutto rispetto.Le ricette tradizionali ceche sono ancora estremamente popolari e queste sono piuttosto ricche di calorie, grassi e zucchero, oltre al fatto che preferiscono la presenza di salse e condimenti particolari, seppure semplici.
Il piatto principale è solitamente carne di maiale o manzo, accompagnata da patate bollite e riso, preceduto magari da una zuppa calda.

Teresa Schiattarella

27/01/2012

Eventi in città : Buon 'non compleanno' , al Flame

La filosofia del divertimento, racchiusa in un "nonsense" che strappa un sorriso e diventa momento di riflessione. Buon 'non compeanno' , è il titolo della serata,  perchè il segreto è quello di non festeggiare uno solo dei 365 giorni che l'anno solare ci offre. Domenica 29 gennaio, ore 21, discobar con musica commerciale e revival al FLAME,  per potersi fare gli auguri senza necessità di acquistare regali. La serata è come sempre organizzata da Loris Capasso, dell'Associazione Amici Tutti Vomero. Ingresso free. Per info & prenotazioni 335/5479067 oppure 392/0467974.

Redazione

27/01/2012

Napoli : storia delle Chiese più antiche

Sulle bellezze artistiche di Napoli c’è tanto, anzi tantissimo da parlare. Oggi soffermiamo la nostra attenzione sulle chiese più antiche di Napoli.
La chiesa più antica di Napoli è la Basilica di San Lorenzo Maggiore che sorge alla Via dei Tribunali n.316, nel pieno centro storico di Napoli. Originariamente era di origine gotica poi divenuta barocca; le sue origini risalgono al 1215 e attualmente si trova in ottime condizioni.
Edificata agli inizi del 1600, la Basilica di Santa Maria della Sanità si trova in Piazza Sanità n.124, custodisce opere del grande pittore Giordano Luca e di tanti altri. Anch’essa come San Lorenzo si trova nel cuore del centro storico della città. La Chiesa del Gesù Nuovo che si trova nell’omonima piazza è situata ad ovest dell'antico decumano inferiore. La chiesa venne così chiamata per distinguerla dalla vecchia chiesa del Gesù. All'interno vi è custodito il corpo di san Giuseppe Moscati e le sue stanze private dentro le quali soggiornava.
La Basilica Santuario del Carmine Maggiore è una delle più grandi e ricche basiliche napoletane, sorge in Piazza Mercato, una delle piazze storiche di Napoli, situata nel quartiere Pendino, a pochi passi dal quartiere Mercato.
Il Duomo di Santa Maria Assunta è il luogo di culto cattolico più importante di Napoli, cattedrale dell'omonima arcidiocesi metropolitana. È tra le più grandi basiliche della città; inoltre, ospita il battistero più antico d'occidente (battistero di San Giovanni in Fonte). Il Duomo sorge lungo il lato est della via omonima, in una piazzetta contornata da portici.
Ancora tra le chiese più antiche vi sono il Monastero di San Gregorio Armeno e il Monastero di Santa Chiara. Il primo si trova alla Via San Gregorio Armeno ed è opera dell’architetto Vincenzo Della Monica; il complesso è importante anche per la presenza di un ricco archivio e per la presenta un chiostro, tra i piu' belli e suggestivi della citta', nel quale si affacciano gli alloggi a terrazza delle monache. Il secondo è situato nel centro storico di Napoli sulla omonima via di Santa Chiara. Il Complesso si snoda all'interno della cittadella francescana e comprende il Museo dell'Opera, l'Area Archeologica, il Chiostro Maiolicato e la Sala del Presepe del '700. 

Teresa Schiattarella

28/01/2012

LO SPETTACOLARE FENOMENO DELLE TEMPESTE SOLARI.

Le tempeste solari sono eventi che interessano la corona solare, ossia la parte più esterna del Sole, e si verificano con un andamento ciclico di circa 11 anni. Da alcune zone della superficie, le macchie solari, scaturiscono flussi magnetici molto intensi solitamente accompagnati da esplosioni di enormi bolle di gas, più potenti di un miliardo di bombe all'idrogeno, che danno origine a forti venti solari, ossia raffiche di particelle ioniche che, percorrendo lo spazio, investono il nostro pianeta alla velocità di 1400 chilometri al secondo, “energizzando e facendo oscillare” il campo magnetico terrestre.
La NASA sta monitorando tali fenomeni mediante il Solar Dynamic Observatory, telescopio spaziale di ultima generazione, in grado di produrre immagini e dati con l’obiettivo di arrivare ad una migliore comprensione del ruolo che l’astro svolge nella chimica atmosferica e sul nostro clima.
I risultati raccolti hanno lasciato senza fiato gli scienziati per l’eccezionalità delle eruzioni.
Al NOAA Space Center Prediction spetta invece il compito di studiare le possibili conseguenze di questo flusso di particelle ad altissima energia, che va a “disturbare” gli strati alti dell’atmosfera mandando spesso fuori uso satelliti, compromettendo i sistemi di telecomunicazione e minacciando la sicurezza di voli di linea che viaggiano ad elevate altitudini e sulle rotte polari. Nessun effetto nocivo per l’esposizione a tali raggi cosmici è stato riscontrato sulla popolazione umana, al contrario nel mondo animale la tempesta altererebbe il sistema di orientamento soprattutto in quelle specie che possiedono sistemi basati sul magnetismo terrestre, come piccioni, delfini, balene e squali.
In ogni caso, mentre la comunità scientifica continua ad interrogarsi sulla dinamica e sull’influenza che possa avere la stella Sole sul nostro pianeta Terra, a noi non resta che godere dell’incredibile e meraviglioso spettacolo che le tempeste ci offrono, con improvvisi bagliori e luminose scie colorate, meglio note come le Aurore.

Letizia Passantino

28/01/2012

La Lira e l'Euro...

Era il mese di gennaio, quando dopo un capodanno, v’era in strada un pifferaio, che suonava il nuovo anno; tutti spenti eran i lampioni, né vi era anima viva, poi si aprirono i balconi, per far luce di mattina; al di là di un ponticello, non lontana la città, v’era sotto un alberello, una dama...chi sarà? Percorreva quel sentiero, per raggiunger la dimora, a caval del suo destriero, tarda s’era fatta l’ora .

Pochi metri dal cancello, s’ imbattè in un cavaliere, che davanti al suo castello, contrappose le barriere! “Chi va là", si alzò in cielo, con un tono di rispetto, “dal tuo volto togli il velo”, a lei subito fu detto !

“Sono Lira mio gendarme, spaventare è tuo mestiere? Imponente è l’uniforme, cosa puoi da me volere?“. Dal balcone, Marco Polo e Galileo già pensavano al da farsi, ma la voce del padrone “Non può più allontanarsi” !

“Euro è il nome che io porto” disse a Lira il cavaliere, incantato dal suo volto, ma sembrava un romanziere..."Ho un ordine del Re, che vuol te da qui cacciare, ma se vieni via con me, forse ti potrò salvare“.

Lira udì quelle parole, come fossero poesia, “Esiliare, ahimè, mi duole”...disse lei in malinconia.  Anche un urlo dal castello, si elevò a suo favore, era tutto molto bello, sparì via per amore .

Nulla più di lei si sa, ci rimane la memoria, di un bel tempo anni fa, quando nacque e fece storia !

Claudio d'Orlando
 

29/01/2012

Sette film in sette giorni – guida alla settimana cinematografica in tv

 La settimana che segue la scomparsa del cineasta greco Theo Angelopoulos, già omaggiato a stretto giro dal palinsesto, si apre in tv con “The Inglorious Bastards”. Piccola burla: non è il film di Tarantino, ma il cult di Enzo Castellari, in Italia noto come “Quel maledetto treno blindato” (1978, Rai Movie, lunedì 30 gennaio – 10,40). O meglio: noto per lo più da quando Quentin Tarantino l’ha omaggiato intitolando “Ingloriuous Basterds” il film con Brad Pitt e Christoph Waltz del 2009. Scritto a più mani con la collaborazione di uno dei mammasantissima del poliziottesco, Sergio Grieco, racconta di una pattuglia americana di stanza nelle Ardenne durante la Seconda Guerra Mondiale: ladruncoli e disertori condannati alla fucilazione, ma che per alterne vicende si daranno prima alla fuga, poi saranno coinvolti, più o meno eroicamente, nella neutralizzazione di un treno blindato dal contenuto importantissimo. Poca verosimiglianza e molto, sporchissimo spettacolo, che metabolizza la lezione del cinema di Peckinpah contaminandola con l’esperienza del poliziesco all’italiana.

Anche Franco Nero è un pezzo di storia del cinema italiano che Tarantino conosce bene, specie per l’interpretazione di “Django” di Sergio Corbucci. Ne “Il giorno della civetta” (1968, La7, martedì 31 gennaio – 14,05) l’attore impersona il capitano Bellodi, carabiniere settentrionale trasferito in Sicilia, alle prese con mafia ed omertà, inventato, ma nemmeno tanto, da Leonardo Sciascia nell’omonimo romanzo. Direzione ferma e diligente di Damiano Damiani, che riesce ad animare il contenuto dell’opera letteraria con un ritmo serrato. Claudia Cardinale impeccabile e bellissima.

Altro classico a metà settimana, ma made in Hollywood: “Lo spaccone” (1961, Iris, mercoledì 1 febbraio – 21,10), con un indimenticabile Paul Newman nei panni di un incallito giocatore di biliardo, che tra scantinati fumosi e sfide all’ultima buca, cercherà di diventare “il migliore”, sacrificando dolorosamente la vita privata per un’ossessione. Il regista Robert Rossen descrive con evocativa meticolosità atmosfere ed ambienti, quasi fossimo in un dipinto di Edward Hopper; il gigantesco Newman ci mette il resto. Bel cinemascope in bianco e nero, valse l’Oscar per l’attore protagonista.

Non c’è bisogno di aspettare l’ora di cena per indovinare chi verrà sul piccolo schermo nel primo pomeriggio di giovedì, in cui Spencer Tracy, Sidney Poitier, Katharine Hepburn e Katharine Houghton compongono il simpatico quadrilatero del celebre “Indovina chi viene a cena?” (1967, Rete 4, giovedì 2 febbraio – 16,30) di Stanley Kramer. Godibile commedia liberal a favore della campagna per i diritti civili dei neri americani, giustamente premiato con due Oscar (la Hepburn e la sceneggiatura). Tracy: una vecchia volpe irresistibile.

Ancora un’evocazione delle battaglie civili statunitensi, ma più dolente, sul digitale terrestre, con il recente “Milk” (2008, Rai 3, venerdì 3 febbraio – 21,05) di Gus Van Sant, ma soprattutto l’intensissima performance di Sean Penn, credibile e commovente nei panni di Harvey Milk, attivista e politico gay, tra i paladini della battaglie di civiltà del ventesimo secolo. Magnifica anche la ricostruzione dei quartieri di San Francisco e della penombra poco rassicurante delle stanze dei bottoni.

Quasi logico che, per contrastare la rivalità dei pub e delle pizzerie, al sabato sera una rete nazionale cerchi di dissuadere dall’uscire con un film avvincente, anche se non esattamente per famiglie. L’horror “Il sesto senso” (1999, Rete 4, sabato 4 febbraio – 21,15) vede Bruce Willis dare le sembianze ad uno psicologo alle prese con un bambino di nove anni dotato di una strana “luccicanza”, che lo mette in contatto con i morti impiccati due secoli prima in quella che è diventata la sua scuola. Il regista M. Night Shyamalan firma un’opera inquietante, in cui più che la spettacolarizzazione dell’orrore colpiscono suspense ed alta temperatura psicologica.

Alla domenica non tutti vorranno far tardi prima dell’inizio di una nuova settimana lavorativa, ma per i cinefili nottambuli varrà la pena rivedere, a meno che non si sia eccessivamente impressionabili, uno dei migliori film di David Lynch: “The Elephant Man” (1980, Iris, domenica 5 febbraio – 1,13), che racconta la storia vera di John Merrick (1862 – 1890), cui la rarissima malattia della neurofibromatosi aveva conferito un aspetto mostruoso. Il bellissimo bianco e nero del veterano Freddie Francis valorizza una storia condotta senza pietismi né compiacimenti grotteschi, delineando una vicenda sulla dignità del dolore e sul senso di umanità, non priva di trovate geniali. Ottenne 8 candidature, ma non vinse nessun Oscar.

Antonio Maiorino

30/01/2012

Una gita a Ravello, tra bellezze artistiche e naturali

Ravello, centro internazionale di storia, cultura, arte e religiosità

Il paese, di origine medievale, è ricco di  importanti monumenti ed è circondato dalla straripante bellezza e dai meravigliosi scorci della Costiera Amalfitana, diventata patrimonio dell’Unesco fin dal 1996. Ravello sorge nel VI secolo e diventa subito dimora di alcuni nobili appartenenti alla Repubblica Marinara di Amalfi. Le ragioni della scelta vanno ricercate nella posizione strategica della cittadina, posta in alto e dunque facilmente difendibile. La vicinanza con il mare ne fecero un importante centro commerciale e ricchezza e prosperità non mancarono soprattutto grazie ad una ben sviluppata attività filatoria della lana anticamente detta "Celendra" ed agli intensi scambi commerciali intrattenuti sulle rotte del Mediterraneo. Ma in epoca normanna il vento della prosperità e del benessere cambio direzione ed inizio' il declino economico e politico che assunse aspetti preoccupanti soprattutto nel corso del Seicento. Smarrita la potenza economica, a Ravello resto' tutto ciò che anche ai giorni nostri non ci stanchiamo mai di ammirare. Ma Ravello ha dato dimora anche a personaggi poi divenuti famosi. Come dimenticare Richard Wagner, che all'epoca, lavorava alla composizione del Parsifal ed è evidente come, nella magica creazione del giardino di Klingsor, abbia giocato un grande ruolo l'autentico incanto del giardino di Villa Rufolo; Virginia Woolf, l'autrice di "La gita al faro". David Herbert Lawrence scrisse numerosi capitoli de "L'amante di lady Chatterley e André Gide ambientò una parte del suo romanzo "L'immoralista".

Ma gettando l'occhio anche in un aspetto diverso, ma analogamente affascinante, Ravello sa offire ai suoi ospiti una cucina tipica ispirata ai piatti della tradizione e del territorio. I “giardini di limoni” lungo la Costa sono stati citati da varii autori. Altro piatto gustosissimo di questo borgo sono gli scialatielli, listarelle di pasta fatta a mano con farina di grano duro, acqua, prezzemolo tritato, pepe e formaggio grana. Viene condita con sugo di pomodorini freschi e frutti di mare. L'invidiabile posizione geografica di Ravello ha permesso di creare vitigni pregiati che, accanto ai limoneti e aranceti, rappresentano il fiore all'occhiello dell'offerta gastronomica ravellese.

Pia Focic

31/01/2012

Una gita a Londra!

Era un po che desideravo sperimentare il mio corso di inglese. Così, conciliando questo mio desiderio con la voglia di partire di alcuni amici, ho deciso di andare a Londra, per un viaggio toccata e fuga, come si suol dire !!

Dopo un comodo volo, un tradizionale taxi Black Cab ci conduce all'albergo ( nei pressi del Museo di Sherlock Holmes ). Il tempo di organizzarci e già, alla mano una guida della città, iniziamo a delineare il nostro itinerario, sebbene in un week end sarà difficile visitare la splendida immensa city londinese. Tra autobus a due piani – i double decker - e the tube - la metropolitana inglese - sapremo come muoverci.

Così, arriviamo a Piccadilly Circus, punto di ritrovo grazie ad una posizione strategica e alla massiccia presenza di negozi, ristoranti, bar. Ci colpisce infatti l’immensa moltitudine di turisti, e di londinesi, che affollano questo luogo. Decidiamo poi di raggiungere Buckingham Palace, la bellissima residenza reale. Affollatissima da centinaia di turisti, Buckingham Palace si trova nel quartiere Westminster ( come non ricordare i compiti di letteratura inglese sulla famosa Abbazia ?). Ma cosa che ci affascina da subito è la statua dorata chiamata Victoria Memorial, che sovrasta imponente di fronte alla residenza reale.

Il tempo di guardare l’orologio ( c’è chi lo ha già regolato sui battiti della Clock Tower, la torre del Big Ben !! ) e ci precipitiamo innanzi il cortile del palazzo reale. E’ infatti l’ora del cambio della guardia: gendarmi reali con indosso le tradizionali uniformi rosse e il colbacco di orso nero danno il cambio ad altrettanti militari. E’ una cerimonia davvero molto originale. Come originale e divertente è la visita al Museo delle Cere ( noto come Madame Tussauds, in memoria della scultrice specializzata nella lavorazione di cera):“incontriamo” così personaggi famosi a grandezza naturale, e visitiamo la sala storica della famiglia reale.

Il nostro tour prevede altre visite, ci resta ancora un giorno ( e un giro nell’immenso negozio Harrods !! ) ma oggi prima di rientrare al nostro albergo, ci vien voglia di sorvolare nel London Eye, la ruota panoramica caratterizzata da cabine in vetro che arriva fino a 135 metri di altezza e da cui si può assistere ad uno scenario fantastico: Londra, il Tamigi, dall’alto è un’esperienza da non perdere!

La giornata è stata per ora appagante, tanti sono gli appunti presi e moltissime le fotografie scattate; diciamo che non guasterebbe mangiare qualcosina, il tempo di rinfrescarsi e allora Let’s go to the pub.. sperando di riuscire a soddisfare i nostri raffinati palati !

Claudio d’Orlando

31/01/2012

Aspettando Sanremo..

Il conto alla rovescia sta per terminare. La fine del mese di gennaio e il conseguente inizio del mese di febbraio, rappresentano un po’ un countdown ideale che porta al Festival di Sanremo.L’edizione 2012 è prevista, com’è noto, dai giorni che vanno dal 14 al 18 del secondo mese
dell’anno. Ci saranno delle novità e ritorni eccellenti, come sempre, del resto. Tra i big,ad esempio, torna Arisa, con il brano “La notte”. Molto atteso è anche Samuele Bersani che con Sanremo sembrava aver chiuso i battenti. Li ha riaperti con una canzone dal titolo “Un pallone”. Novità assoluta è Chiara Civello, conosciuta soprattutto dagli amanti del mondo jazz. Il suo pezzo “Al posto del mondo” promette di carpire un certo
interesse. La ex “gotica” Dolcenera si presenta alla kermesse sanremese con un pezzo sul quale aleggia un certo mistero: “Ci vediamo a casa”. La canzone “Nanì”, invece, rappresenta il ritorno di Lucio Dalla che accompagna Pier Davide Carone. Un altro ritorno importante
è quello di Eugenio Finardi, con “E tu lo chiami Dio”. Torna anche la figlia del grande Zucchero, Irene Fornaciari, che propone “Il mio grande mistero”. E a proposito di misteri, i Marlene Kuntz proporranno un pezzo intitolato “Canzone per un figlio”, sulla cui tematica per ora è tenuto stretto riserbo. Emma Marrone, stavolta senza i Modà, propone una canzone chiamata “Non è l’inferno”. Molto attesi anche i Matia Bazar con “Sei tu”, mentre Noemi canta “Sono solo parole”. Suggestivo Francesco Renga con la canzone “La tua bellezza”, così come Nina Zilli che propone un brano dal titolo struggente: “Per sempre”. Ma non saranno solo i 14 big e gli 8 giovani ad animare Sanremo. Tanti ospiti si ravviveranno la più grande kermesse canora (e non solo) d’Italia, ma il più atteso è Adriano Celentano. Dopo il tira e molla durato una settimana, finalmente è ufficiale: il molleggiato ci sarà. La musica è ancora ferma, ma ancora per poco. Dal 14 febbraio si alternerà a gossip,frivolezze, sciccherie e quant’altro. Giusto così, perché il Festival è tutta un’altra musica!

Vincenzo Perrella

31/01/2012

Arriva il freddo...

La notizia gela davvero tutti : sta per abbattersi sulla nostra penisola un’ondata di freddo che durerà alcuni giorni, a quanto confermano esperti meteorologi .
Le temperature subiranno dunque un forte calo: l’allarme meteo per la neve ed il gelo è stato già prontamente diffuso.
L’Italia sarà dunque nella morsa del freddo ! E a Napoli, dove il sole sembra già coperto da un plaid azzurro, la situazione mette in allerta tutti.
Nel pullman, tra i passeggeri “ Gennà, hai sentito, o fredd’ accussì mancava da 27 anni “ ..” sì, ccà è comm’ o scudett ‘!! “
In un centro commerciale centinaia di clienti in fila tentano di accaparrarsi le ultime stufette disponibili. Dal fondo, la voce del negoziante si diffonde dal megafono “ Per ogni stufetta, in regalo una sciarpa “... un urlo di rimando “ noi n’amm pigliate ddoje, è possibile nu cappott’ ?? “ .
Ovunque si parla del freddo e le raccomandazioni arrivano puntuali: lasciate di notte leggermente i rubinetti dell’acqua aperti e se vi mettete in viaggio portate le catene.
Mio nonno ha capito tutto subito. Avendo un turno notturno di lavoro, preparandomi ho trovato tutti i miscelatori di casa sigillati con lucchetti e in auto c’erano sui bulloni avvitati 2 rubinetti !!
Invece, ad un distributore, un amico che doveva avviarsi stamattina verso Roccaraso si è fermato per premunirsi di catene anti neve, avendo dimenticato le sue in soffitta “ Mi scusi, avete catene ? “ .. “ dottò, vac a’ verè. Sapite, o’ film è vecchio assaje ! ” .
Che ci volete fare .. un po’ di comicità forse renderà meno freddi i prossimi giorni, ma il gelo arriva davvero: dunque, usiamo prudenza in auto e copriamoci bene.
E come si dice, addà passà a’ nuttata !

Claudio d’Orlando

31/01/2012

“Il Bacio”di Klimt: erotismo, spiritualità e innovazione

Chi non ha avuto modo di visitare il Belvedere di Vienna, un palazzone a due piani circondato da un giardino maestoso, ha sicuramente visto qualche stampa de “Il Bacio” di Klimt. La residenza estiva degli Asburgo ha la fortuna di ospitare questo inestimabile quadro ed è diventata meta obbligata dei turisti: possiamo paragonarla al Louvre di Parigi che ospita la “Gioconda”. Con tutte le sublimi sculture e pitture che si trovano accanto all’opera di Leonardo da Vinci, tutti corrono a “contemplare”anche se per pochi istanti (vista la folla che si accalca intorno al cordone che li separa dal dipinto), il volto enigmatico e l’impenetrabile sorriso della Monna Lisa, oggetto di satire, critiche e fiumi di parole. Ma non ho dubbi: “Il Bacio” di Klimt, invece,merita a pieno titolo la prima posizione in classifica nella galleria austriaca che lo custodisce. Sarà perché conosciamo la sua storia, sarà perché Gustav Klimt è stato un precursore dei tempi che ha mescolato astrattismo e realtà, ma l’emozione che suscita la vista di quell’abbraccio non le dà la donna di Leonardo da Vinci.Presidente nel 1897 della Wiener Secession (Secessione Viennese), Gustav Klimt diventò il rappresentante del simbolismo austriaco. Le critiche arrivarono già dopo la prima commissione ufficiale: la decorazione dell’aula magna dell’Università di Vienna, nel 1900. Offese i più autorevoli illuministi, i professori, oltre che la committenza. Si ritenne scandaloso tutto quell’erotismo, quella profusione di corpi sinuosi, quell’emergere di forze sinistre, oscure e tenebrose che non rassicuravano per niente, non suscitavano fiducia nelle scienze: accanto alla figura mitologica di Igea, che impersona la Medicina, si inseriva anche una donna che rappresentava la morte.
Per tutta la vita la sua musa, compagna, amante fu Emilie Floge: due geni a confronto, uniti dall’amore per l’arte. Le fonti si dividono: per alcuni, si conobbero quando il padre della Floge volle un ritratto delle figlie dal giovane Klimt. Per altri,si incontrarono al matrimonio del fratello minore di lui e della sorella maggiore di lei negli anni ‘60. In qualunque modo sia scoppiato l’amore, è certo che furono due precursori della modernità. Gustav ruppe con la tradizione classica, introducendo l’oro e una concezione simbolica e metafisica della realtà, con il suo gruppo di artisti indipendenti era intenzionato a dare pari dignità ad ogni forma d’arte. Emilie, con le sorelle, fu la Coco Chanel della moda viennese, si recò spesso a Londra e a Parigi per conoscere le ultime tendenze. Aprì nel 1895 insieme alla sorella Pauline una scuola per sarte in una strada dello shopping viennese, la Mariahilfer strasse. I loro abiti modernissimi (alcuni disegnati da Klimt) in stoffe preziose, sembrano riprendere le pennellate del pittore amato e i gioielli delle Officine più in voga del tempo.
Il loro amore non fu di certo tradizionale, non si sposarono mai e alcuni dubitano che abbiano avuto realmente una storia, a causa della freddezza di alcune lettere che l’artista inviava alla donna (addirittura 7 o 8 al giorno!!). A mio avviso, frasi come: “Non rimanere via tanto! L’inverno è già troppo triste!” e “Con povera penna ma con affettuosi sentimenti scrivo questa letterina”, lasciano percepire un animo innamorato, che se non è bravo con le parole, di certo lo è con il pennello. “Il ritratto di Emilie” del 1902, che immortala la Floge come una donna fatale, non lascia margini di dubbio.
“Il Bacio”, dipinto tra il 1905 e il 1909, è forse espressione del loro amore non convenzionale, un’unione fisica e spirituale, in cui i due corpi si stringono desiderosi e ansiosi di giacere sul prato. Le loro vesti in oro, che li rendono simili a una miniatura bizantina , sono sontuose, sembrano di seta e hanno uno specifico valore simbolico: i rettangoli simulano gli attributi maschili, i cerchi, quelli femminili. La presenza dell’uomo sembra predominare, ma la donna partecipa all’abbraccio: il suo rapimento è visibile nella mano che stringe quella dell’amato e nel suo sguardo estasiato. I due diventano uno…incuranti del mondo, isolati e proiettati l’uno verso l’altra…verso quell’interiorità in cui si annidava il genio di entrambi.
Giuliana Scamardella

01/02/2012

Il carnevale....divertimento e..buona cucina!

E' in arrivo il Carnevale e, come ogni festa, anche questa è caratterizzata da una vera e propria tradizione alimentare.
Esso si svolge dall'inizio alla fine nel segno del maiale; salsicce, lasagne, sanguinacci e cotechini sono i simboli di questa festa.
Ma molti altri sono i cibi che si consumano in questa ricorrenza. Come non pensare ai dolci, i veri protagonisti della nostra tavola? chi non ha mai degustato le chiacchiere fritte o al forno che piacciono a grandi e piccini per la loro forma stravagante e il bianco strato zuccheroso; vi sono poi i dolci e morbidi savoiardi che accompagnano il sanguinaccio,il tipico soffice migliaccio e le castagnole.
Il carnevale è inoltre una festività che abbatte le distanze sociali; mascherandoci possiamo rappresentare un simbolo, dare corpo ad un'idea, rendere concreto il mito di sempre a cui ci ispiriamo e a cui vorremmo assomigliare; ma possiamo anche voler dar vita al nostro lato romantico e un po' bambino impersonificando personaggi delle fiabe che hanno caratterizzato il nostro immaginario infantile; ma ci sono anche le maschere ironiche, quelle che incutono timore e, perche' no, quelle goliardiche.
Alcune città hanno fatto del Carnevale una vera e propria caratteristica identitaria, il magico Carnevale di Venezia e gli spettacolari carri di Viareggio.

Insomma non ci resta che iniziare con l'accogliere questa festa tutta italiana dai mille colori tanto attesa da grandi e piccini.

Anna Vicario

01/02/2012

La ricetta: Risotto allo zafferano

Ingredienti:

Riso  300 gr
Brodo di carne un litro
Burro 120 gr
Cipolla 1
Grana Padano grattugiato 100 gr
Vino Bianco secco 1 bicchiere
Zafferano in pistilli (un cucchiaino)
Zafferano una bustina

Preparazione:

A fuoco lento in una padella mettete circa 80 grammi di burro e fateli sciogliere, nel frattempo tritate finemente la cipolla e fatela imbiondire nel burro.

Aggiungete il riso e fatelo tostare a fiamma medio-alta con il burro, in seguito bagnate col vino bianco e fate cuocere a fiamma alta fino alla totale evaporazione del vino stesso; aggiungete quindi un paio di mestoli di brodo di carne bollente e fate cuocere.
A metà cottura fate sciogliere lo zafferano (la bustina) in un mestolo di brodo bollente. Proseguite la cottura aggiungendo il brodo sempre bollente con lo zafferano; qualora fosse necessario aggiungete altro brodo per terminare la cottura.

Quando il riso sarà cotto salate, spegnete il fuoco, aggiungete il restante del burro, il grana, i pistilli di zafferano ed amalgamate il tutto mescolando di continuo.
A piacere potete decorare la superficie del piatto con qualche pistillo di zafferano.
Buon appetito

Carmen Lisa Tarantino

02/02/2012

Aspettando ..Carnevale

La Festa si avvicina e siamo quasi già tutti pronti a festeggiarla. Mancano solo piccoli importanti particolari: le belle maschere di Carnevale.
Già nelle antiche celebrazioni religiose si faceva uso di maschere per allontanare maligni spiriti; in seguito, furono introdotte nel mondo del teatro e nel Medioevo e nel Rinascimento, esse vennero utilizzate particolarmente per i festeggiamenti di corte. V’era perfino chi le indossava per non farsi riconoscere, soprattutto le dame che amavano rimanere misteriose.
Le feste più importanti e caratteristiche sono rappresentate, in Italia, dal Carnevale di Venezia e dal Carnevale di Viareggio, famosi in tutta Europa: per le strade sfilano colorati ed imponenti carri che celebrano singolari rappresentazioni in maschera.
Ma il Carnevale è anche la festa delle maschere tradizionali, merita dunque menzionare alcune delle più celebri:
Arlecchino, bergamasco, è il più colorato dei personaggi con il suo abito variopinto, un po’ ingenuo è anche molto vivace, ed è un vero burlone;
Colombina, veneziana, sempre molto ben curata a partire dalla cuffia, è la fidanzata vanitosa e maliziosa di Arlecchino, furbetta e un po’ bugiarda;
Gianduia, piemontese galantuomo, dal cappello a tre punte, è un intenditore di vini che ama dilettarsi nelle osterie;
Pantalone, veneziano, con pantofole e mantello, è un mercante avaro ma galante solo con le giovani donzelle;
Pierrot, italiano francesizzato, noto per la sua lacrima sul volto, è un innamorato dolce e malinconico; infine Pulcinella, napoletano, è forse la maschera italiana più popolare. Naso ricurvo, nasconde il viso da una mascherina nera. E’ amante del dolce far niente, impertinente, pazzerello, e soprattutto chiacchierone !

Non resta che scegliere, dunque, la nostra maschera….e se qualcuno penserà di farvi una allegra burla non ve la prendete .. “A carnevale…ogni scherzo vale ” !

Claudio d'Orlando

02/02/2012

Lo scrigno dei ricordi..

Dovendomi preparare al freddo annunciato, ieri nel pomeriggio mi sono dato da fare in cantina e ho raccolto un po’ di legno per il camino. Non ricordavo di avere tutti quegli scatoloni e, sistemandoli a destra e a manca, ne ho avuto tra le mani uno su cui v’era scritto “non toccare” ! Così, accendendo una piccola lampada posta accanto alla sedia a dondolo di tantissimi anni fa, ho frugato curioso: erano custoditi alcuni “ricordi” del mio tempo libero di quando ero bambino, fumetti di circa 30 anni fa!
Cresciuto sotto il “segno di Supergulp” (non abbiatemene, sono un nostalgico!), annoverai tra i miei beniamini un mondo di cartoni animati e personaggi buffi, e quei giornalini me li ricordavano.
Charlie Brown, Linus, Mafalda erano speciali: i primi fumetti cui protagonisti erano soltanto i bambini! Vi ricordate le loro candide riflessioni sul mondo? Per le distinte caratteristiche tra loro ci si identificava facilmente nel personaggio più simile a noi.
Fumetto alquanto curioso era Andy Capp, il simpaticissimo personaggio dal basco a quadri, sposato con Flo: perennemente senza far nulla, ozioso, trascorreva l’intera giornata o dormendo sul suo divano o recandosi a bere birra nel pub dove lo attendevano i suoi amici, anche per una partita di biliardo. Così, ricordo come fu difficile trovare un negozio che vendesse quel cappello che tanto piaceva a tutti !
Sempre più curioso, procedo e riconosco la copertine: ma sì, ricordo che i miei primi scarabocchi sul diario erano realizzati con i suoi trasferelli.. Lucky Luke, il fumetto del cowboy dal ciuffo sporgente. Vi rammentate, il pistolero più veloce della propria ombra ? Con fantasia, costruì la mia prima fondina di cartoncino legata ad un cinturone di spago per provare e riprovare la sua mimica ..di sparare prima dell’ ombra !!
Tic Tac..Tic Tac, il vecchio pendolo ancora in funzione e così, non accorgendomi di essere seduto improvvisamente su quella sedia a dondolo, ho tra le mani una speciale edizione di fumetti: quelli di Sturmptruppen, le allegre truppe tedesche – il Generalen, l’Uffizialen, il Soldaten – le cui storie raccontavano ironicamente episodi fantasiosi della II Guerra Mondiale. E quante “ Bombe a manen ” di carta preparavo con i fogli dei quaderni durante le lezioni alle elementari !!
Il lato brutto dei ricordi è accorgersi che il tempo non si ferma: gentile o avaro, il mondo dei ricordi è per tutti una vera pellicola di piccoli fotogrammi. L’importante è saperli custodire, chi in cantina, chi “dentro di sé”, e riuscire sempre a sorridere per qualcosa che non c’è più !
A tutti noi basti sapere che sia Bene tutto quel che finisce bene ( per ricordare Nick Carter ! ).
 

Claudio d'Orlando

02/02/2012

Cinema e Tv: profilo di Marco Giallini

Quando un attore risulta simpatico e bravo sia a teatro che a cinema ,cerco sempre d'iniziare una micro analisi del perche' e del cosa ha fatto!
 Marco Giallini,attore romano classe 63, ha avuto grandi maestri nonche' registi del calibro di Arnoldo Foa' ed Angelo Orlando.
Ha frequentato la scuola d'Arte a Roma ed ha avuto diverse esperienze in Teatro ed e' stato in attivita' dal 1988 al 1996, per poi debuttare nel 1995 al cinema con un lungometraggio diretto proprio da Angelo Orlando "L'anno prossimo vado a letto alle dieci" .
Nel suo curriculum vanta 22 film dal 1995 al 2012 e ben 11 cortometraggi ,ma non si ferma e nella sua carriera inserisce anche la televisione,  facendo percepire a tutto il pubblico che non e' solo il burbero e scettico personaggio delle fiction o dei suoi primi film di alta intensita' drammatica ,ma anche un brillante attore di un comicita' semplice ,ma ricca di tante cose di cui la vita quitidiana e' fatta e che dispensa sorrisi.
Nell'anno in corso avremo modo di apprezzarlo in due film di grandissima attualita' e di confermare che possiamo pregiarci di avere in Italia grandi attori.
Il primo film e' basato su una storia vera ed il suo Titolo e' ACAB ( All Cops are Bastards) che riprende uno slogan creato in Inghilterra negli anni settanta, inerente alla Guerriglia urbana ,dove poliziotti e manifestanti sono protagonisti di lotta ed intolleranza.
Il film "Posti in piedi in paradiso" narra le vicende di tre professionisti che sono ridotti in ginocchio dalle spese degli alimenti e mantenimenti delle famiglie e vanno a vivere insieme per sopravvivere,ma da qui in poi ....posso solo esortarvi di andarlo a vedere al cinema..

Giuseppe Mignone

02/02/2012

Napoli: La Chiesa di Portanova

Ho già scritto di alcune delle chiese più belle di Napoli e su questo tema ci ritornerò. Ma oggi mi sento di scrivere sull'abbandono dell’arte con un esempio: la Chiesa di Santa Maria in Cosmedin o Chiesa di Santa Maria di Portanova. Lo dice stesso il nome dove si trova questa stupenda chiesa barocca : Piazza Portanova, nei pressi di Corso Umberto I, alias Rettifilo. Secondo una leggenda venne fondata dall’imperatore Costantino I ed è certamente tra le chiese più antiche della città come fondazione, essendo una delle sette diaconie cittadine. Si hanno notizie certe di questa chiesa intorno al secolo IX proprio con il nome di Cosmedin che deriva dal termine greco kosmidion, cioè ornamento.
Nel corso dei secolo questa chiesa ha subito veri interventi di restauro pertanto oggi del vecchio tempio non resta più niente. Notevoli modifiche furono poi fatte nel XX secolo, allorquando venne eliminata una scalinata esterna alla chiesa che fu così portata al livello della strada; successivamente fu eliminata una parte della chiesa con tutte le decorazioni barocche. Ma nonostante tutti questi interventi la chiesa ha mantenuto elementi propriamente barocchi. Purtroppo la chiesa di Portanova oggi versa in totale abbandono e da altre un secolo è chiusa.

E’ stata anche oggetto di alcuni saccheggi: nel 2011 è stato trafugato l’altare e una vasca sacra di epoca romana.Che dire? Recuperiamo la nostra città, recuperiamo l’arte che è patrimonio di noi tutti; essa fa parte della nostra storia e della nostra civiltà.

Teresa Schiattarella
 

02/02/2012

Libri: Una leggenda chiamata "Sole e aratro"

03/02/2012

Soiree de la Mode

Si è tenuta in data 2 febbraio u.s. una riunione della Commissione permanente della Cultura del Comune di Napoli cui hanno partecipato anche alcuni rappresentanti del sistema Confcommercio Napoli.
Durante l’incontro è stata presentata la proposta di realizzazione di un evento “MODA” da tenersi a settembre 2012 a Napoli nell’area Chiaia – Via dei Mille.
L’evento proposto da FREDEREQUE D’ABBRONZO (general Manager in comunicazione) per conto dell’Associazione LAB18FDA ha come obiettivo finale la rivalutazione dei prodotti campani e dell’immagine di Napoli.
La Commissione Cultura è stata aggiornata al 15.02.2012.

Comunicato CONFCOMMERCIO

03/02/2012

Rinviato il concerto di Jovanotti a Bologna

Non solo il calcio è alle prese con l’ondata di gelo di questi giorni. Anche la musica ne è vittima. Sembra incredibile? Invece è vero. A Bologna, ad esempio, dopo il rinvio del match di campionato Bologna-Fiorentina, è toccato (udite, udite!) al concerto di Jovanotti.

Tutto doveva essere pronto per sabato sera, 4 febbraio 2012, ore 21, all’Arena Unipol di Casalecchio di Reno. E invece sulla tettoia del Palasport c’è più o meno un metro di neve a consigliare di non correre rischi. Tra le altre cose, i camion dello staff tecnico contenenti le attrezzature, sono rimasti bloccati a circa 100 chilometri di distanza dal luogo dell’evento. Improbabile sembra ripristinare la situazione in tempo per la data che in un primo tempo era stata stabilita per il concerto. Ma seppure fosse così, sarebbe dura sfidare le intemperie di questo periodo, anche per il concerto del grande Lorenzo Cherubini. A proposito di quest’ultimo: placidamente e mestamente ha scritto su Twitter la notizia del rinvio, indicando nel 4 marzo la data del recupero del concerto (chi non potrà esserci in quella data, potrà chiedere il rimborso del biglietto).

Non è il primo concerto del cantante nato a Roma ad esser rinviato in questi ultimi tempi. Già il 12 dicembre ne era stato rinviato un altro. Insomma, sembra che la natura si stia divertendo a cambiare le date dei suoi concerti. Ma come lui stesso ammette, candidamente, sempre su Twitter: “Abbiamo torto noi e ha ragione sempre lei!”

 Vincenzo Perrella

03/02/2012

The Iron Lady

Protagonista assoluta della pellicola come della scena politica del XX secolo è Margaret Thatcher.
Uno spaccato  della sua vita a trecentosessanta gradi, che la ritrae con determinazione forza e dedizione verso la scena politica,  costretta a decisioni difficili in un mondo di "maschi inetti e deboli", ma nello stesso tempo rappresentata nella sua sfera privata ove si mostra fragile e incerta carica di rimpianti verso il figlio e circondata da una profonda solitudine.
Con uno sguardo da falco contrapposto a parole tremolanti, la Thatcher ieri ed oggi.
La Lady di ferro è un racconto tutto al femminile a partire dalla regia con Phyllida Lloyd, alla sceneggiatura di Abi Morgan per finire con la splendida interpretazione di Meryl Streep che ha già conquistato un Golden Globe ed è in corsa per l'Oscar.
Protagonisti del film sono inoltre i tailleur brillanti, i fili di perle e le cotonature Old England tratto distintivo del Primo Ministro.

Anna Vicario

03/02/2012

Je viens de Paris !

La festa degli innamorati si avvicina e quale migliore occasione per un regalo a sorpresa ? Ve lo suggeriamo noi: un viaggio a Parigi, la città più romantica del mondo !!

La città dell’amore, la città della poesia, la città più raccontata, più raffigurata, più cantata farà battere il cuore e spalancare gli occhi  a chiunque !

Il consiglio è stato giusto ? Quando a me capita di parlare di Parigi mi viene sempre voglia di tornarci perché la città, immensa, è come un grande palcoscenico di meraviglie.

Percorrendo già le chemin francesi se ne rimane affascinati: ognuna con una storia, come quando si passa per  Place du Panthèon, o quando si percorre il quartiere “artistico” di Montmartre.

Ancora più incantati si resta alla vista della cattedrale di Notre Dame de Paris, la più famosa al mondo e meta di milioni di turisti ogni anno: tra chimere, galleria dei re, arcate, anche voi sarete inebriati di tali incanti.

Ma Parigi è soprattutto la città della Torre Eiffel (progettata da Gustave Eiffel, forse non avrebbe mai immaginato quanta gloria avrebbe avuto una Torre del genere). E’ fondamentalmente quello lo scopo principale del viaggio di tutti, vedere la torre: di giorno è splendida, ma di notte con le sue infinite luci appare come ricoperta di diamanti caduti sulla terra, più esattamente sui Champs de Mars; lo spettacolo per chi sale poi sulla cima  è unico ed emozionante: osservare tutta la città e la Senna !

A Parigi c’è molto altro ancora da vedere ( io non mi sono fatto sfuggire  la Gioconda  né lo shopping a Champs-Elysées  ) ma anche voi avrete modo di scegliere il vostro itinerario preferito.  

 

Perciò, buon San Valentino a tutti e AU REVOIR  !

 

 

Claudio d’Orlando

04/02/2012

Cinema : E' morto Ben Gazzara

Si è spento all'età di 81 anni  l'attore americano Ben Gazzara, che interpretò, tra gli altri, il ruolo del boss mafioso ispirato a Raffaele Cutolo nel film "Il Camorrista" che segnò l'esordio alla regia di Giuseppe Tornatore nel 1986.  

La Redazione

04/02/2012

Grande successo per il People Party al Duel di Agnano

NAPOLI  Un successo strepitoso. Grande serata ieri sera al Duel Beat di Agnano che ha ospitato il PEOPLE PARTY, l’attesissimo evento organizzato dal giornalista Lorenzo Crea per la presentazione della sua nuova trasmissione televisiva “People”, in onda a partire dal 10 Febbraio su Julie Italia. Non è mancato praticamente nulla. Una serata ricca di contenuti,allietata dalla presenza di numerosi ospiti ed all’insegna del sano divertimento. Un party curato nei minimi dettagli, grazie anche alla collaborazione organizzativa di Casting Call, che si è aperto con il saluto di Lorenzo Crea e Alfredo Mariani presentatore della serata. Lorenzo Crea, emozionato come non mai, ha salutato tutti i presenti : “ Ringrazio tutte le persone che questa sera sono intervenute e ribadisco quello che ho scritto anche su Facebook: “Non so quanti sarete questa sera, ma mi auguro che alla fine della festa possiate dire: siamo stati bene,ci siamo divertiti".Sarà in quel momento che People nascerà ufficialmente”. Dopo la presentazione, il primo momento musicale, con l’intervento della cantante partenopea Monica Sarnelli che ha riscaldato la platea con un accenno del suo cavallo di battaglia “Chesta Sera”, e poi l’esibizione del tenore Giuseppe Gambi accompagnato da Laura Migliaccio, autori di una strepitosa interpretazione del brano “Nessun dorma”. A seguire, il momento dedicato alla moda con la fantastica sfilata dello stilista napoletano Pinù Couture, Front Model the cover girl Samanta Skrjanec from Slovenia. Pinù, reduce dal successo della sfilata alla tenuta Ranieri a Montecarlo ha vestito le splendide modelle che hanno sfilato in passerella sulle coreografie curate da Marica Miranda. Al termine della sfilata è seguita la presentazione del calendario dell’agenzia di moda Diamond Fashion Events.
In un’atmosfera piacevole e calorosa, nonostante il grande freddo che solo all’esterno della struttura si poteva respirare, Lorenzo Crea ha presentato il suo nuovo programma accompagnato da un videoclip esclusivo girato fra le vie di Napoli dal regista emergente Enrico De Luca con l’ausilio della Daidalos studio, un gruppo di giovani esperti nel campo della comunicazione audio visiva e della sceneggiatura.
People, in onda a partire da Venerdì 10 Febbraio, non sarà un semplice programma televisivo, Lorenzo, realizzerà una serie di interessanti interviste per scoprire “il profilo umano” di tutte quelle figure istituzionali della Regione Campania andando a scovare i suoi personaggi direttamente nei luoghi di lavoro cercando di carpire anche il loro privato. Un programma originale ed esclusivo, tutto da seguire.
A porgere il saluto a Lorenzo Crea ed al suo “People Party” presenti le istituzioni e tanti ospiti a partire dal presidente della Regione Campania Stefano Caldoro, che tra l’altro sarà uno dei primi personaggi ospiti a PEOPLE, il capogruppo del Pd Giuseppe Russo, il presidente dell’Ordine dei Giornalisti della regione Campania Ottavio Lucarelli e tanti altri ospiti.
E per una grande festa non poteva mancare una un ricco buffet ed una grande torta Roccobabà, realizzata dalla pasticceria Emilio il pasticciare che è stata apprezzata da tutti gli ospiti, accompagnata da ottimo champagne.
Al termine della serata la platea si è scatenata con la musica del dj Vito Elia del Lucignolo Dolce Vita di Ischia e l’animazione di Rosario Nugnes Vocalist che hanno allietato gli ospiti presenti fino all’alba.
Lorenzo Crea però ci tiene a precisare che People non sarà il suo programma, ma il programma della gente…appunto PEOPLE!!! “Parto da questo presupposto che ritengo significativo, ha detto Lorenzo Crea “Ho sempre pensato che questa città e questa regione necessitino di un patto fra persone perbene di una rete di uomini donne e giovani che si battono per cambiare questa terra e farla sviluppare. Occorrono messaggi positivi una nuova idea di Napoli. E dunque una festa può essere il modo per incontrerai guardarsi negli occhi stringersi la mano e nel nome di “People” provare a scrivere una storia nuova. Questo programma non sarà il mio programma, ma il Programma della Gente… cerchiamo di essere più People e meno “Io”.
E così, alla fine, proprio come Lorenzo aveva auspicato, gli ospiti sono tornati a casa con le facce sorridenti e dopo aver trascorso una splendida serata, forti di un messaggio positivo : è nata la nuova avventura di PEOPLE.

Roberto Sica
 

04/02/2012

Idea "dolce" per San Valentino

Il San Valentino è per antonomasia la festa degli Innamorati, ma con un assaggio di cioccolata, perche' non provare a renderla ancora più "dolce"..? Quest'oggi ci deliziamo a preparare dei buoni cioccolatini con brandy e caffe'...vediamo una delle possibili ricette:

Ingredienti
250 g di cioccolato fondente
Per il ripieno:
100g di burro
100g di cioccolato fondente
100g di zucchero a velo
caffè espresso ristretto
brandy

Come procedere:
1) Trita grossolanamente 250g di cioccolato fondente, raccoglilo in una casseruolina a fondo concavo e fallo fondere a bagnomaria, mescolando sempre fino ad ottenere una crema fluida, calda ma non troppo, dovrà indurirsi in pochi istanti.

2) Prepara il fondo dei cioccolatini: versa il cioccolato fuso nelle piccole cavità di uno stampo multiplo per cioccolatini, meglio se in silicone, riempilo fino alla metà; inclina lo stampo per distribuire il cioccolato in modo regolare e elimina quello in eccesso; copri con carta da forno e lasciala solidificare.

3) Prepara il ripieno: lavora 100g di burro con 100g di zucchero a velo, 2 cucchiai di caffè, un cucchiaio di brandy e 100g di cioccolato fuso; lascia intiepidire le crema e farcisci i cioccolatini aiutandoti con una tasca da pasticciere.
Ricopri con altro cioccolato fuso stendendolo con una spatola, lascia raffreddare, poi sforna i cioccolatini.

E a questo punto, un assaggio è d'obbligo...

Anna Vicario

05/02/2012

"Il giorno senza domani", di Angelo Amato De Serpis

Una storia basata su reali dati archeologici, che racconta le ultime concitate ore di vita dell’uomo e della donna rinvenuti a San Paolo Bel Sito, vicino Nola, e seppelliti dall’eruzione vulcanica del Vesuvio di 4000 anni fa. Una narrazione avvincente, dal ritmo concitato che ripercorre scene verosimilmente vissute. Attraverso la descrizione di un sogno ci fa rivivere i momenti tormentati di una disperata fuga al riparo dalla furia della natura. Il protagonista, Achem, tenta tenacemente di mettere in salvo sua moglie e suo figlio dalle avidi lingue di lava che stanno ricoprendo e bruciando la terra. Una famiglia che, come tante altre, conduceva una vita umile ma felice, fino al momento dell’eruzione del Vesuvio, in un giorno che, purtroppo, sarà per loro senza domani…

Carmen Lisa Tarantino

05/02/2012

Sette film in sette giorni – guida alla settimana cinematografica in tv Dal 6 al 12 febbraio

Il freddo che ha invaso la Penisola potrebbe dissuadere molti dall’uscire: in questo caso, il palinsesto televisivo offrirebbe più di un rimedio anti-noia, rigorosamente cinematografico. Ad inizio settimana approda sul piccolo schermo una rivisitazione piuttosto serrata e spettacolare di un complotto ai danni di Hitler nella Germania nazista, “Operazione Valchiria” (2009, Rai 3, lunedì 6 febbraio – 21,05), thriller storico di Bryan Singer, coraggioso nel non aver fatto ricorso al digitale per gli scenari dell’epoca, puntando sui pochi edifici nazisti rimasti integri. Ottima interpretazione bipolare di Tom Cruise, compìto nell’esecuzione degli ordini ma intimamente dissidente.

Un salto in Oriente, anzi, mille salti e letali piroette marziali il giorno dopo con “La tigre e il dragone” (2000, Rai 4, martedì 7 febbraio – 21,10) di Ang Lee, dove fatto salvo un leggero smarrimento per l’esotismo – che può anche valere, piuttosto, come fascinazione – il genere wuxiapian non mancherà di appassionare nella propria suggestività. Il furto di una spada e l’educazione di un giovane guerriero s’intrecciano in un meccanismo sinestetico impeccabile, dove funziona tutto: dalla fotografia alla colonna sonoria, dalle interpretazioni individuali alle scenografie. Non si vincono quattro Oscar per caso.

È già un classico, benché relativamente giovane, il toccante “Will Hunting – Genio ribelle” (1997, Rai Movie, mercoledì 8 febbraio – 21,00) di Gus Van Sant, con uno splendido duetto tra Matt Damon e Robin Williams, in grado di oscillare senza forzature dalla commedia al dramma. La storia di Will, orfano sguattero dalla vita difficile che si riscopre genio della matematica, si sviluppa con gradevole scorrevolezza, dissimulando l’inchiesta cinematografica sui borderline tipica di Van Sant sotto le spoglie di una vicenda umanissima.

L’orario non aiuta, a meno che non si sia particolarmente avvezzi alle atmosfere orrorifiche: “The Exorcism of Emily Rose” (2006, Rete 4, giovedì 9 febbraio – 00,00), di Scott Derrickson, visto a mezzanotte dovrebbe fare un certo effetto, specie se si tiene conto del fatto che è tratto da un fatto di cronaca. L'avvocatessa Erin Bruner accetta malvolentieri di assumere la difesa di un prete, padre Moore, imputato dell'omicidio di una giovane donna alla quale ha praticato un esorcismo. Singolare commistione di legal thriller ed horror, parco negli effetti speciali, dosato nelle visioni macabre e molto attento a suggerire atmosfere con le variazioni tonali della fotografia.

Il week-end inizia con un pomeriggio piuttosto caramelloso, grazie alla commedia soft “A spasso con Daisy” (1989, Rai Movie, venerdì 10 febbraio – 17,40) di Bruce Beresford, storia dell’amicizia tra una vivace signora ebrea ed il proprio autista di colore. Ottimo cast (Jessica Tandy, Morgan Freeman, Dan Aykroyd) per una sceneggiatura lievemente didascalica, ma irresistibile, in grado di trasformare con dilagante ironia una possibile collisione in un’affettuosa dipendenza amicale.

Alta tensione in chiusura di settimana con “Il cliente” (1994, Rete 4, sabato 11 febbraio – 21,15), adattamento da un romanzo di Grisham da parte di Joel Schumacher. Quando si dice che il fumo fa male: l’undicenne Mark Sway assiste involontariamente al suicidio di un avvocato mentre fuma di nascosto una sigaretta e si troverà addosso Cosa Nostra e l’Fbi. Con intenti opposti, ovviamente. Grisham ha una scrittura così “filmica” da cancellare molti dei registi che provano a trasporne l’opera. Schumacher galleggia, ma di là della critica in senso stretto, vuoi per merito dello scritto o per mancato demerito del regista, il film funziona per ritmo e prove attoriali (Susan Sarandon e Tommy Lee Jones su tutti).

Finite le partite, di domenica, su Iris sarà possibile vedere un Oliver Stone d’annata, con “Gli intrighi del potere – Nixon” (1995, domenica 12 febbraio – 17, 35), dal cast spaventoso: Anthony Hopkins, Ed Harris, James Woods, ma bene anche gli altri. Preceduto da un'inchiesta giornalistica matura, equilibrata, meticolosa, finisce per diventare una psicanalisi cinematografica ed un affresco universale sul potere, sorta di cronistoria shakespeariana in flashback. Lo spettatore europeo non potrà apprezzare in pieno i riferimenti alla politica americana del tempo, ma in periodo di scandalo calcio-scommesse, un film così, alla domenica, ci ricorda che ogni Paese ha le sue magagne.

Antonio Maiorino

06/02/2012

IL RITORNO DEI LITFIBA, “GRANDE NAZIONE”

Dopo il successo di ‘Stato Libero Di Litfiba’ con conseguente tour da sold-out, la band Fiorentina ritorna sul mercato discografico con “Grande Nazione”, primo album di inediti dopo la ‘reunion’ tra Piero Pelù e Ghigo Renzulli. Anticipato dal singolo ‘Squalo’, musica in pieno stile Litfiba e testo pungente, Grande Nazione si presenta come un disco omogeneo, ben fatto, pieno di richiami all’attualità, alla politica, alla vita di tutti i giorni. Tutte caratteristiche, che da sempre, han caratterizzato la band di Via Bardi. Ci ha messo poco, pochissimo, per balzare direttamente in testa alla classifica degli album più venduti in Italia. Apprezzato da pubblico e critica. L’album parte subito in quarta: “Fiesta Tosta” è un rock tiratissimo che immerge gli ascoltatori nelle ‘atmosfere Litfiba’ e che fa capire subito cosa si andrà ad ascoltare da qui in avanti, rock energico e di forte impatto. “Anarcoide” è il pezzo che rappresenta meglio la band Fiorentina, con un testo tra i più incisivi e taglienti. Non avrebbe sfigurato nel repertorio Litfiba anni Novanta. “La Mia Valigia” e “Luna Dark”, sono due ballate pop. Eleganti, senza fronzoli, immediate. Tra l’altro, “La Mia Valigia” è anche il secondo singolo, che sta riscuotendo un buon successo tra le radio nazionali. La title-track, “Grande Nazione”, è un altro di quei brani che fanno fare il pieno di energia. Un classico inno da stadio, con un testo esplicito, atto a denunciare ciò che non va funziona, nel nostro Paese. “Grande Nazione”, insomma, è un album che ben si accosta alla discografia dei Litfiba. Energico ed elegante, come quasi tutte le opere del duo Pelù-Renzulli. I Litfiba, tra l’altro, in primavera cominceranno un lungo tour che li porterà nei maggiori palazzetti Italiani e non solo. A tal proposito, Ghigo Renzulli, ha spiegato che ci sarà una scaletta omogenea, variegata. Incentrata su quasi tutti i pezzi di “Grande Nazione” e sul repertorio classico dei Litfiba. “Grande Nazione”, dunque, ha rispettato appieno le aspettative dei fan. Non è da tutti. Dopo il successo di “Stato Libero Di Litfiba”, era forte l’attesa sul nuovo lavoro della band Toscana. Attesa, ripagata pienamente. “Grande Nazione”, gran bel disco.

Francesco De Salvin
 

06/02/2012

Astipe ca truove !

Da quando l’ultima volta il mio carissimo amico, salutandomi, mi disse pare ca tiene a neve ‘int’a sacca , dapprima ci sono rimasto male..poi ho capito e non gli ho tenuto il broncio .E meno male che ho evitato all’ultimo momento una figuraccia..beh..mi son salvato pe vventinov’e trenta !!Voi penserete allora che potrebbe andarmi tutto storto ?! Già, mai che facess na culata e ascesse o’sole !! Eh sì perché o’ cane mozzeca semp’o stracciato !!Mi avete forse preso per uno che stà ‘ntridece ?! Sì, lo ammetto, un poco esibizionista lo sono, però pure voi che je truvanno a Cristo ‘a dint’ e lupine !Forse, mi converrebbe mantenere o’ carro pa scesa, ma tutta stà diplomazia mi manca ! Però, non sono nemmeno tipo che se mette appaura e nun se cocc’ cu ‘e femmine belle, quando ho deciso di fare qualcosa di importante !Parlo poi con voi che fate messe scaveze ogni volta che volete a tutti i costi giungere ai traguardi prefissati !! Vorrei consigliarmi un po’ con il mio amico, che non c’è mai quando ne ho bisogno ! E allora sapete che gli dirò ?? Addò 'e fatt' 'a staggione, là te faje pure vierno !

Non era così che oggi doveva andare ma aggio truvato l’evangelo avutato !! Però, sono un testardo .. aggio fatt’ trenta e faccie trentuno, perciò ..guardammece a’ castagne e iamme bell !! 

Tanto, tutto va a furnì a tarallucce e vvino.., e primm’ o poi .. jesce sole !! 

Claudio d’Orlando

06/02/2012

Madonna, il nuovo album!

Rieccola: Louise Veronica Ciccone. Madonna. Era uno degli album più attesi dell’anno.Addirittura è già in testa, prima ancora che uscisse… ma nelle prenotazioni! L’album di Madonna. Anche il titolo è tutto un programma: M.D.N.A.! Sembra quasi un acronimo formato da nomi o significati, ma potrebbe essere quello che in inglese si chiama pseudo-blend, oppure rimescolamento del suo nome.Addirittura il singolo “Give me all your lovin”, uscito da pochissime ore, è già uno tra i più scaricati sul web, come succulento antipasto dell’album di cui sopra, in uscita a fine marzo.Il nuovo video, poi, già impazza in ogni dove. Il brano “Give me all your lovin” è stato scritto dalla stessa cantante italo-americana grazie ad artisti del calibro di Martin Solveig,Nicki Minai e M.I.A. M.D.N.A. è il 14esimo album della sfavillante carriera di Madonna, con 4 raccolte, 3
album dal vivo e 3 colonne sonore. Sicuramente entrerà in lizza in uno dei tanti premi-show mondiali, a cui ormai già è abituata. La sua grandezza è immutata. Dal 1983 (anno del suo primo album “Madonna”) il suo successo non è mai calato nemmeno di una virgola.
Dunque, non resta altro che attendere per sapere quali record batterà questo nuovo album.

Vincenzo Perrella

06/02/2012

Comune Napoli, Di Nocera: prossimo incontro in biblioteca comunale

Giovedì 9 febbraio alle ore 16.00
presso la biblioteca Flora di Via Nicolini, n.54 a Stella San Carlo, incontro con lo scrittore Massimiliano Virgilio, autore di “Porno ogni giorno, Viaggio nei Corpi di Napoli”

L'incontro è organizzato dall'associazione Tempo Libero nell'ambito del Progetto Più Spazi Più Tempo:100 incontri e laboratori nelle biblioteche municipali, un viaggio nelle biblioteche comunali promosso dall'Assessorato alla Cultura e al Turismo del Comune di Napoli e curato da una rete di associazioni culturali cittadine, in collaborazione con le 10 Municipalità.
Un modo per rendere le biblioteche luoghi di partecipazione e di prossimità, proprio per il fatto di essere situate nel cuore dei quartieri della città. Il calendario prevede eventi distribuiti su tutto il territorio fino a maggio. (calendario generale su www.comune.napoli.it)

Dopo gli incontri con Rosa Panaro e Tony Stefanucci, nella biblioteca di Stella San Carlo, Massimiliano Virgilio racconta Napoli, la “capitale pornografica” della nazione, i suoi corpi, i suoi fenomeni di massa «Negli ultimi anni Napoli è entrata prepotentemente nell'immaginario nazionale, televisivo e no, e se la tivù parla di Napoli, noi napoletani guardiamo la tivù per partecipare al Grande Racconto di Noi Stessi.»
«I napoletani credono che Napoli sia complicata e per questo l'hanno abbandonata, come una vecchia amante che col passare del tempo diventa sempre più brutta ed esigente. La gente, adesso, frequenta giovani amanti in altri pied-à-terre. Semplicemente questo.»

Per informazioni Biblioteca Flora tel. 081.7513997, email: biblioteca.flora@comune.napoli.it

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Napoli
 

06/02/2012

Comune Napoli, Tommasielli: oggi un importante incontro sul testamento biologico

“L'incontro di questa mattina con un filosofo di portata mondiale quale Hugo Tristam Engelhardt jr. sul testamento biologico è stato particolarmente interessante. Il filosofo, infatti, da cristiano praticante, ha ribadito la necessità che le istituzioni siano laiche, dove per laicità non s'intende il vuoto dei valori, ma l'affermazione di valori comuni che trovano espressione nella nostra carta costituzionale, che ne è la sintesi. Ad essa si ispira la nostra delibera sulla dichiarazione anticipata di trattamento, che ribadisce il concetto secondo cui nessuno può essere obbligato a subire cure e trattamenti sanitari che non vuole. L'Amministrazione, ben consapevole che la materia del “fine vita” rientra nell'esclusiva competenza del Parlamento, con tale delibera non ha inteso regolamentare eventuali comportamenti dei medici nell'affrontare la casistica relativa all'argomento, ma semplicemente ha ritenuto di consentire e considerare prioritaria l'espressione della volontà dei cittadini. La volontà deve essere considerata un valore, un bene da tutelare, per questo l'Amministrazione ha voluto raccogliere, in quanto istituzione, dichiarazioni provenienti da privati che, in relazione a condizioni personali che dovessero determinarsi, possano esprimere secondo il loro desiderio, il trattamento a cui vogliono o non vogliono essere sottoposti.
Il Sindaco e la Giunta, con la proposta al Consiglio della “Dichiarazione anticipata di volontà” hanno operato una scelta di civiltà: far valere la volontà dei singoli e non, come adesso, quella stabilita dagli Enti. Si tratta di un provvedimento doveroso che cerca di far applicare norme sulla base dell'art. 3 della Costituzione, rimuovendo gli ostacoli che impediscono l'effettiva parità dei cittadini. L'assenza di tale provvedimento determinerebbe una grave disparità tra quei cittadini capaci di esprimere un consenso, perché lucidi e vigili, e coloro che, a causa di una infermità non sono più in grado di farlo, essendogli stata preclusa la possibilità di esprimersi precedentemente attraverso un precipuo documento”.

Fonte: Ufficio Stampa Comune Napoli

06/02/2012

Eventi a Napoli : Domenica di successo al Flame targata AmiciTuttiVomero

Ieri 5 Febbraio ennesima Domenica di successo al Flame, lounge bar sito in Via Aniello Falcone a Napoli, dove ormai da ben tre mesi il Gruppo AmiciTuttiVomero , fondato dal poliedrico Loris Capasso, si riunisce in un’atmosfera familiare. Impossibile non percepire la spensierata voglia di stare insieme, di divertirsi,l’irrefrenabile voglia di ballare sulle note della musica dei Dj del Gruppo: ieri alla consolle c’era il Dj Genny Guida che ha fatto scatenare in pista tutti con un revival degli anni ’80-’90 alternando brani commerciali attuali. Impossibile non citare la grande ospitalità del proprietario Davide Arnò e dei suoi collaboratori, il rito del cicchetto “Flame”, gli ottimi drink… Insomma la sinergia tra la Flame Family e gli ATV è ormai sempre più consolidata e se la Domenica volete sentirvi a “casa” e tra Amici una soluzione è l’Happyritivo al Flame con gli ATV.

Simona Bosso
 

06/02/2012

Comune di Napoli: Milleunacina al PAN

Sarà inaugurata oggi, alle ore 17,00, al PAN - Palazzo delle Arti Napoli – la manifestazione Milleunacina, Festival sulla Cina contemporanea, promossa dall'Assessorato alla Cultura in collaborazione con l'Istituto Confucio dell'Università degli studi di Napoli L'Orientale, che da lunedì 6 a domenica 12 febbraio propone un percorso nella Cina di oggi attraverso cinema, foto, arti visive, musica, reading letterari, cucina.

Interverranno l'Ambasciatore della Cina S.E. Ding Wei, il Magnifico Rettore dell'Università degli Studi di Napoli L'Orientale Lida Viganoni, l'Assessore alla Cultura Antonella Di Nocera, il Direttore dell'Istituto Confucio Maurizia Sacchetti, il Codirettore dell'Istituto Confucio Gong Longsheng e la prof.ssa Anna Maria Palermo che introdurrà i lavori.

Sempre oggi, in Villa Pignatelli, alle ore 20,30, ci sarà il reading di brani tratti da opere di Mo Yan con Roberto De Francesco, Andrea Renzi e Beppe Servillo.

Per il programma completo dell'iniziativa visitare il sito del Comune
di Napoli all'indirizzo:
http://www.comune.napoli.it/flex/cm/pages/ServeBLOB.php/L/IT/IDPagina/16949

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Napoli

07/02/2012

Emergenza Gas

Come tutti sappiamo, e stiamo vivendo in queste ore, un’ondata di gelo si è abbattuta sulle nostre regioni. Da nord a sud una sola penisola imbiancata di neve e sotto temperature che non si vedevano da circa 70 anni !

Questa ondata di freddo sta incidendo in aumenti esponenziali dei nostri consumi domestici di gas, ma è stato garantito che la situazione, pur definita critica, è attentamente monitorata .

L’unica preoccupazione è che se la Russia dovesse ancora diminuire le quantità di fornitura gas nel nostro paese, si rischierebbero distacchi graduali per consentire una più equa distribuzione di gas per gli italiani !

Distacchi graduali ?! E comm’ se fa’ ?!?!

Il freddo passi, ma il gas NOOOOO: potrebbe mai svegliarsi il popolo partenopeo, abituato ogni mattina nel suo gesto antico di sorseggiare nà tazzulell’ e cafè, senza gas ? Cumm’ ci arripigliamm’ !?! Anche Don Antonio, il custode del palazzo, è sotto schok: “ Dottò, avete sentito, cà ce vonn’ staccà ‘o ggas !! ” chelli là ( i Russi ) ‘a matine se bevono ‘a vodka, ma cà nun s’ann che ce vò o’ cafè pe ce scarfà ?! “ !

In autobus ascoltavo le reazioni di alcuni cittadini “ ma come, stavolta ho pagato pure le bollette, e ora mi staccano ‘o gas ?”.. hai saputo, si farà leva sugli interrompibili” e, mentre c’è chi pensa ad una spedizione di agenti armati ( ma non erano gli Intoccabili ?!? ), arriva prontamente la notizia che in caso di necessità verranno utilizzate le riserve di gas.

Perciò, stiamo tranquilli e stringiamo i denti ( che già battono per le basse temperature ): forse in Russia ci sarà qualcuno che vuol ridurre forniture, ma da noi in Italia abbiamo anche “mansioni da fuochista” ed il calore non ce lo faremo mancare mai !
 

Claudio d'Orlando 

07/02/2012

Luci negli abissi!

L’ecosistema marino è il più vasto ambiente della Terra, la distribuzione e la sopravvivenza degli esseri viventi che lo popolano è fortemente influenzata da fattori come luce, temperatura, pressione e presenza di nutrimento.
La luce solare penetra fino a circa 200-300 metri e qui si concentra la maggior parte degli organismi marini, mentre nella zona afotica, cioè senza luce, a profondità maggiori, risiedono strane forme animali e fioriture sconosciute, che si alzano ondeggiando nelle condizioni più impervie. Per sopravvivere gli animali necessitano di vedere possibilmente senza essere visti, per cui sono dotati di grossi globi oculari, corpi sottili o addirittura trasparenti. Molti hanno sviluppato un contegno mite simile alle piante, altri invece aggressivo e implacabile nel tendere imboscate alle loro prede, in un altalenante gioco di inganni e fughe: questa è la lotta per la sopravvivenza. A tali profondità le specie abissali adottano sofisticate tecniche di mimetizzazione e di caccia, poichè nel loro vagabondare, hanno poco da mangiare e la morte si cela dietro un incredibile varietà di forme.
Sono soddisfatti ed al contempo sorpresi gli scienziati del «Census of Marine Life» impegnati nel più grande censimento della vita marina perché grazie a strumenti sofisticatissimi, oggi si riesce ad esplorare nicchie ambientali un tempo irraggiungibili.
Una visione sfolgorante l’hanno avuta i ricercatori dell’ISPRA, Istituto Superiore per la Protezione e la Ricerca Ambientale, a largo di Capo San Vito (TP), quando si sono inaspettatamente imbattuti in una particolare specie di corallo nero, il Savalia lucifica (foto), residente abituale dell’Oceano Pacifico, la cui bioluminescenza è strettamente legata alla sua sopravvivenza, sensibile come lo schermo di un touch screen. Con il termine bioluminescenza si intende una particolare reazione garantita da particolari batteri simbionti, ossia interni all’organismo in questione, che permettono attraverso alcuni processi enzimatici l’emissione di un quanto di luce.
Tale capacità è stata ritrovata in molti gruppi di animali delle profondità marine, come pesci, celenterati, anellidi, molluschi e crostacei, finalizzata alla predazione, alla difesa ed alla comunicazione.
Il Vampyroteuthis infernalis, conosciuto comunemente come il calamaro vampiro, può disorientare gli aggressori con lampi di luce di durata variabile da una frazione di secondo a diversi minuti; i pesci accetta, Argyropelecus hemigymnus, hanno il ventre che assume la colorazione dell’acqua circostante; mentre una nuova specie di pesce scorpione, Scorpaenopsis vittapinna, che fende le acque dell'Oceano Indiano, stupisce con la sua cresta a ventaglio bianca e rossa ed una coda variopinta somigliante a un fuoco d'artificio.
Tali scoperte, al giorno d’oggi sono a dir poco clamorose, considerando che in passato era impossibile vedere e riprendere animali e piante vivi a tali profondità, difatti per lungo tempo scienziati e scrittori hanno fantasticato sulla presenza di creature mostruose o di incantevole bellezza.
Letizia Passantino

07/02/2012

Aspettando Sanremo..

Manca poco, oramai, all’inizio del prossimo Festival Di Sanremo. E, come si sa, la kermesse Ligure, già prima di cominciare, trascina con sé una serie di aspettative e rumors, da far impallidire Hollywood. A tal proposito, è delle ultime ore, la notizia che vorrebbe la famosa pop-star
Americana, Lady Gaga, in procinto di accettare l’offerta del duo Morandi-Mazzi. Gaga, forte dei milioni di dischi venduti in tutto il mondo e dei singoli di successo piazzati in testa a quasi tutte le cassifiche musicali, sarebbe il colpo ad effetto deciso da Gianni Morandi per rimpinguare il parterre degli ospiti. Dopo Adriano Celentano, dunque, un altro ospite di prestigio e di respiro internazionale, potrebbe calcare il palco della città dei fiori. Poco male. Più problematiche ed un tantino bizzarre, invece, le richieste che la cantante di New York avrebbe avanzato nei confronti
degli organizzatori. Una su tutte, quella di alloggiare a Venezia. Per ora, lo ripetiamo, si tratta solo ed esclusivamente di rumors. Ma, la presenza di Lady Gaga, da più parti è data come certa. Nei giorni scorsi si erano fatti anche i nomi di Adele e Madonna. Intanto, per i cantanti in gara, è cominciato una sorta di ‘ritiro’ in vista dell’inizio della Kermesse, che, ricordiamo, comincerà il giorno di San Valentino. Riflettori puntati su
Eugenio Finardi e Samuele Bersani, per ciò che concerne i cantautori mentre desta curiosità il duo D’Alessio-Bertè. Per Morandi non sarà facile bissare il successo d’ascolti della scorsa edizione e,soprattutto, tenere a bada curiosità e rumors che piovono da più parti. Proveranno a dargli una mano, le ex iene Luca E Paolo ed il comico Partenopeo, Alessandro Siani, fresco del successo d’incassi del suo ultimo film ‘Benvenuti Al Nord’. Coniando un vecchio slogan si potrebbe aggiungere che, nel bene o nel male, Sanremo è sempre Sanremo. Oppure, per dirla alla
Chiambretti “comunque vada, sarà un successo.” Le danze sono appena cominciate.

Francesco De Salvin
 

07/02/2012

Musica: Irene Fornaciari

In genere i figli d’arte cercano di evitare accostamenti ai loro genitori V.I.P., oppure di non citare troppo il loro cognome riconducibile a genitori già radicati nel mondo dello spettacolo. C’è chi invece, come Irene Fornaciari, tradisce un cognome pesante come quello del grande Zucchero. Ma attenzione, più che la figlia d’arte Irene Fornaciari, è l’artista Irene Fornaciari che emerge. Non fa nulla per somigliare a papà (artisticamente, si intende) e la sua musica è già entrata nell’animo di chi la apprezza. La 29enne di Pietrasanta, presenta al Festival di Sanremo “Il mio grande mistero”, pezzo rock che lei ha voluto fortemente, per mostrare la sua poliedricità e l’apertura a molteplici stili musicali, tra cui il rock appunto.

Grazie a tale sua poliedricità, ha collaborato e collabora con artisti che hanno scritto per lei innumerevoli successi. Tra gli altri, basti citare John Legend, Enrico Ruggeri, Max Pezzali e soprattutto Davide Van De Sfroos, il quale non è soltanto idolo musicale, ma funge anche da supporter della brava artista. Anzi, lei confessa candidamente che “Van De Sfroos ha un’anima zen, mi tranquillizza e mi carica allo stesso momento”. Ed è proprio l’artista monzese che le ha scritto il brano sanremese col quale Irene sarà in gara. E papà Adelmo cosa dice? Lui parla della bella Irene con un sorriso di disimpegno. La responsabilizza, cerca di caricarla, duetta raramente con lei ma le promette una connessione
musicale futura proprio per il Festival di Sanremo. E proprio il grande Zucchero, durante la presentazione di “Vintage baby”, album di Irene, parla del supporto che lui le fornisce, ma tiene a precisare che non si tratta di un supporto di padre verso sua figlia, bensì di natura puramente artistica: “Lei lo sa, se avessi avuto tempo, lo avrei fatto per chiunque mi dà delle emozioni come fa lei”.

Vincenzo Perrella

07/02/2012

Campolattaro: la rinascita di uno splendido borgo

L’antico borgo di Campolattaro sorge ai lati di una collina ripida ed è ricompreso nella Comunità Montana Alto Tammaro. Il suo nome deriva toponimo "Campugattari" che significa "Campo di Walthario", nome di persona di utilizzo assai abitudinario dei Longobardi. L'antica denominazione e la trasformazione del nome nei secoli, secondo altri studiosi, è legata a pascoli per armenti e alla produzione di latte. La peculiarità del paese di cui trattasi è che, pur essendo stato purtroppo oggetto di svariati e catastrofici eventi naturali, ha comunque mantenuto inalterato il centro storico che, soprattutto negli ultimi anni è stato sottoposto a numerosi interventi, nell'intento di ricondurlo alla bellezza di un tempo. Possiamo ammirare la chiesa di S. Sebastiano, patrono della città, che fu seriamente danneggiata dalsisma del 1962. In essa è conservato un pregevole dipinto su marmo del XIX secolo raffigurante la Madonna della Misericordia, opera del pittore sannita Domenico Capobianco. La piazza è sovrastata dal Castello (palazzo De Agostini), costruito, probabilmente, tra il X e I' XI secolo.Nell'anno 1861 il palazzo fu attaccato dalla popolazione del paese che, spinta alla rivolta dai briganti, insorse contro i signori dell'epoca e trafugò, tra l'altro, la Tabula Alimentaria. La tradizione religiosa è molto sentita in questo Comune e si manifesta con sagre e feste soprattutto nel periodo estivo Il penultimo sabato di Agosto si svolge la sagra dei "Cicategli e Sausicchia" (cavatelli e salsiccia).I cavatelli sono una tipica pasta della zona, fatta a mano, che deve il suo nome alla forma che prende durante la lavorazione. I cavatelli sono serviti con un ragù di pomodoro e salsiccia, che rappresenta un altro prodotto tipico della zona.Il 15 settembre si svolge la processione della Madonna del Canale, la cui statua è stata donata dal cardinale Orsini, arcivescovo di Benevento (che sarà poi papa Benedetto XIII), durante una visita pastorale.
Pia Focic

07/02/2012

“Edith Piaf.... Lo spettacolo”

Quand il me prend dans ses bras, Il me parle tout bas Je vois la vie en rose…”.  Chi non conosce queste strofe della meravigliosa canzone “La vie en rose”? Per gli amanti della “belle epoque” è impossibile mancare all’appuntamento al Teatro Acacia di “Edith Piaf lo spettacolo”, una rappresentazione teatrale suggestiva ed emozionante riproposta sul palcoscenico dopo l’enorme successo ricevuto, per i prossimi due weekend di Febbraio l’11-12 e 18-19. Lo spettacolo musicale in due Atti ripercorre la vita di Edith Piaf, indimenticata interprete e rappresentante della canzone francese, che rivive in uno spettacolo fortemente innovativo a lei dedicato. A metà strada tra sogno e realtà, veridicità e fantasia, il passerotto parigino (dal francese piaf) dalla statura minuta ma dalla voce potente, resa inconfondibile dalle mille sfumature e in grado di passare dai toni aspri a quelli dolci con estrema facilità, rivive in una pièce che, sulle note dei più grandi successi della cantante (da La Vie en rose a Milord, da l’Hymne à l’amour a Padam padam), ne racconta i momenti più importanti della sua vita, omaggiando un’artista spesso estrema per le scelte e il modo di condurre la propria esistenza.Tragici eventi, come ncidenti stradali, coma epatici, interventi chirurgici e un tentativo di suicidio, hanno ispirato l’idea di uno spettacolo essenziale e coinvolgente in grado di avvicinare il grande pubblico a un’artista non sempre celebrata quanto basta, grazie alla valenza di un cast di ottimi professionisti del teatro, della musica e della danza. Intensi momenti musicali, supportati da ispirate coreografie, fanno da fil rouge alla storia della vita di uno dei più grandi miti della canzone francese, Edith Piaf. 

           Simona Bosso

07/02/2012

Oggi il bicentenario della nascita di Charles Dickens

Il 7 febbraio 1812 nasce sulle coste meridionali dell’Inghilterra Charles Dickens, il più grande scrittore inglese, dopo Shakespeare, e uno dei più grandi del mondo. Tante le sue opere, tanti i suoi personaggi famosi in ogni luogo. Ecco alcune di esse. Il circolo di Pickwick, uno dei capolavori della letteratura britannica.  Il libro consiste in una raccolta di racconti dei viaggi del protagonista Samuel Pickwick e dei suoi amici. Le avventure di Oliver Twist, l’opera più conosciuta di Charles Dickens, portata più volte sugli schermi, la versione più conosciuta, ed anche la più recente, però, risale al 2005 ed è diretta da Roman Polanski. Nicholas Nickleby che vede protagonista un giovane che dopo la morte del padre deve prendersi cura della famiglia. E ancora La bottega dell’antiquario, Barnaby Rudge, Martin Chuzzelwit, Dombey e Figlio, tutte opere che sono state trasportate in film con gran successo di pubblico e critica. E ancora l’opera arcinota e molto citata David Copperfield, sembra essere quella che più si avvicina all’identità di Dickens, tanto da essere considerata autobiografica. A partire dal 1911, sono state realizzate diverse versioni e diverse serie televisive. Tempi difficili, la Piccola Dorrit, Racconto di due città, Grandi speranze e Canto di Natale. Opera quest’ultima tra le più citate e rivisitate, con tanto di parodie.

Teresa Schiattarella

07/02/2012

Vasco Rossi compie 60 anni

07/02/2012

Vasco Rossi, 60 anni di 'bollicine'..

08/02/2012

Idea per un week end : Valencia

Valencia e’una delle piu’ belle citta’ della Spagna e probabilmente tra le piu' importanti del mediterraneo e vanta di essere simbolo del turismo culturale ospitando milioni di turisti ogni anno ed e’ fatta su misura per i bambini che si divertono in piena liberta' nel Parco Gulliver che e’ aperto tutti i giorni dalle 10 alle 20 (Ingresso gratuito) e risiede nel letto del fiume Turia.
Nel Parco possiamo ammirare una bellissima rappresentazione del Gigante Gulliver e le sue caretteristiche sono i vestiti ed i capelli che prendono le forme di scivoli ed e’ qui che i bambini si lasciano andare al divertimento piu’ sfrenato e non solo loro,ma si possono vedere adulti sorridenti che si mettono in competizione con i loro figli assistendo ad un tripudio di spensieratezza e di gioia.
Non distante dal Parco Gulliver c'e' la “Citta’ delle arti e delle scienze “complesso architettonico che consiglio di andare a visitare.
Questo complesso ricopre una vastissima superficie di circa 350.000 m2 e possiamo visitarlo durante tutto l’anno in tutti i giorni della settimana ed offre la possibilita’ di conoscere tantissimi iter didattici ,dalla scienza alla storia,dai fumetti alla fisica, dalla tecnologia all’incantevole natura con i suoi animali. Possiamo perderci nella Sue meraviglie e gustare senza mai esseri sazi.
Dopo una visita cultural gastronomica, eccoci giunti nel quartiere antico e li possiamo notare case gotiche molto affascinanti e strutture impregnate di storia,come non ricordare il quartiere Barrio del Carmen con la sua storia millenaria oggi e' un luogo freequentatissimo sia di giorno che di notte.
V'e' una Valencia gotica proiettata nel passato con le due Torri del Searranos e la Plaza de la Virgen ed una nel futuro quella della citta' della scienza e del Gran Premio di Formula 1 e come non ricordare il quartiere portuale molto bello che ' e' stato oggetto di restilyng per la Coppa America del 2007.
Ora e' necessario solo organizzarsi per partire sempre muniti di una buona guida e consapevoli di essere affascinati da un 'incantevole citta'...Buon week end !

Giuseppe Mignone
 

08/02/2012

Me gusta Madrid!

Annovero tra i miei bellissimi ricordi quelli legati ad un viaggio, ahimè breve, dove ho trascorso momenti indimenticabili in una delle città tra le più belle d’Europa: Madrid !

La città che più si adatta a qualsiasi turista, frequentatissima di giorno e di notte in ogni suo caratteristico barrio, è decisamente molto suggestiva.

Avendone sentito parlare da alcuni amici, una volta là, mi sono precipitato a Puerta del Sol, la piazza della famosa targa del kilometro 0 da dove hanno inizio le strade spagnole ( si dice tra l’altro che chi passa da questo posto tornerà prima o poi a Madrid , quindi … ) .

Puerta del Sol è uno dei luoghi più affollati mai visti, da madrileni e turisti: è in questa piazza, inoltre, che avviene il rituale saluto di ogni nuovo anno, con i rintocchi dell’ orologio posto in cima alla Real Casa de Correos mentre si mangiano dodici chicchi d’uva!

Tutto molto affascinante, e affascinato anche dalla “caliente” lingua castigliana che fa sognare, ricordo come dalla piazza mi sono incamminato verso la Gran Via, lunghissima, caratterizzata dai diversi stili architettonici dei tanti edifici, e ideale anche per lo shopping! Ma per essere turisti perfetti a Madrid bisogna diventare veri “tapeador”: l’aperitivo madrileno è il momento giusto per incontrare e fare nuove amicizie. Ogni barrios ha il proprio locale dove assaggiare tapas e bere un chato di vino: ve ne sono tantissimi e tutti sempre frequentati da persone sorridenti ( sarà l’atmosfera o il vino ? )! Così, arriva l’ora della movida e posso garantirvi che quella madrilena non ha limiti di orario: la città riesce a farsi vivere fino all’alba, l’allegria vivacizza tutte le calle madrilene!

Se vi rimane del tempo prima di ripartire, potrei suggerirvi una visita al Museo del Prado, dove sono custoditi grandi capolavori pittorici ( come non ricordare le Maye di Francisco Goya ) e in ultimo il saluto alla città direttamente dal Faro de Moncloa, una imponente struttura che vi darà la possibilità di ammirare tutta Madrid dalla sua terrazza panoramica , el Mirador !

Al ritorno dal vostro viaggio, anche voi conserverete vivo il ricordo di questa splendida città, come quando racconterete di aver ballato il flamenco per le strade fino a tarda notte o esser riusciti semplicemente a dire Cómo te llamas …?

Hasta pronto !

Claudio d’Orlando

08/02/2012

Comune Napoli: Di Nocera e MIBAC domani presentazione attività culturali 2012

Domani - giovedì 9 febbraio, alle ore 11.30, nella sala Giunta di Palazzo San Giacomo - l'Assessore alla Cultura e al Turismo Antonella Di Nocera incontra i musei napoletani del circuito Ministero per i Beni e le Attività Culturali (MiBAC) per il lancio congiunto delle attività culturali previste per l'anno 2012.
Al tavolo con l'Assessore Di Nocera, Gregorio Angelini per la Direzione Regionale per i Beni Culturali e Paesaggistici della Campania, Fabrizio Vona per la la Soprintendenza Speciale per il Patrimonio Storico, Artistico ed Etnoantropologico e per il Polo Museale della città di Napoli (Museo di Capodimonte, Castel Sant'Elmo, Certosa e Museo di San Martino, Museo Pignatelli e Museo Nazionale della Ceramica Duca di Martina), Teresa Elena Cinquantaquattro per la Soprintendenza Speciale per i Beni Archeologici di Napoli e Pompei (Museo Archeologico), Stefano Gizzi per la Soprintendenza per i Beni Architettonici, Paesaggistici, Storici, Ambientali ed Etnoantropoligici di Napoli e Provincia (Museo di Palazzo Reale).
Obiettivo di quest'azione è offrire maggiore visibilità alle strutture e alle numerose attività che questi istituti organizzano per il proprio pubblico.

Fonte : ufficio stampa Comune Napoli

08/02/2012

I 60 anni di Vasco!

La vita comincia a quarant’anni? Ma nient’affatto. Per Vasco Rossi comincia a 60! Il cantante di Zocca è tornato ad essere protagonista, anche se non direttamente, sui social network, in occasione del suo sessantesimo compleanno (il giorno 7 febbraio). La sua cittadina natale (Zocca, appunto, in provincia di Modena) non ha lesinato preparativi e festeggiamenti in suo onore. Auguri speciali sono giunti da tanti altri amici del mondo della musica e non solo. Il web è impazzito, tra fans che hanno scritto auguri e riascolto pezzi del repertorio ultratrentennale del grande Blasco (uno dei suoi tanti nomignoli, tanto per gradire). Su Facebook è stata anche votata la canzone preferita. A sorpresa, ma non troppo, ha spadroneggiato “Sally”. Ormai sono passati trent’anni anche dal suo esordio a Sanremo con “Vado al massimo”. All’epoca fu maltrattato dalla critica sanremese, così come “Vita spericolata”, penultimo al Festival del 1983, ma divenuto pezzo cult di generazioni, a tutt’oggi e promette di proseguire nel tempo. Una carriera, quella di Vasco, piena di eccessi, soddisfazioni, crisi interiori, ma tutto riportato con grande sagacia nella sua inimitabile musica. Sono ormai 25 i suoi album, con ben 150 canzoni e tante altre ancora scritte per altri interpreti. Vasco però non è solo il cantante rocker che piace a tanti, ma anche inguaribile romantico amante della danza classica. .Adesso ci si aspetta qualche sorpresa particolare per ringraziare tutti coloro gli hanno fatto gli auguri per i suoi 60 anni, perché per Vasco anche il proprio compleanno è un’occasione particolare, magari per scriverci una canzone. E’ il suo modo di dire grazie. Non resta che aspettare!

Vincenzo Perrella
 

08/02/2012

Tiziano Ferro: L'amore è una cosa semplice

Oltre a sbancare le classifiche musicali ed a preparare il prossimo tour che tra l’altro farà tappa anche al Pala Maggiò di Caserta, Tiziano Ferro ritorna sul mercato editoriale con un nuovo libro: “L’Amore E’ Una Cosa Semplice”. Titolo, quest’ultimo, che è anche quello del nuovo (vendutissimo) disco del Tiziano nazionale. “L’Amore E’ Una Cosa Semplice. Chiariamolo subito, anche l’ultima creazione letteraria dell’artista laziale, è totalmente autobiografica. Se in “Trent’Anni E Una Chiacchierata Con Papà”, la pop-star di Latina, attraverso un diario raccontava la sua esistenza prima, durante e dopo il successo, in “L’Amore E’ Una Cosa Semplice”, continua tale percorso. A modo suo. Esternando e rendendo partecipi i suoi fan, oltre che della sua  vita anche del lavoro che lo ha portato a realizzare il nuovo disco. Non deve essere stato facile, mettersi a nudo in tal modo. Ferro, infatti,oltre che per le sue canzoni, è famoso per la grande timidezza e per la poca inclinazione a stare troppo sotto i riflettori. Comunque sia, ne siamo certi, “L’Amore E’ Una Cosa Semplice”, riuscirà a bissare il successo di “Trent’Anni E Una Chiacchierata Con Papà”. Dopotutto, se il suo ultimo album è da mesi in testa alla classifica ufficiale dei dischi più venduti in Italia, un motivo ci sarà. Oramai, Ferro, è un’icona generazionale, degno successore del pop melodico Italiano, partito con Baglioni, continuato con Ramazzotti e passato, per l’appunto, al cantautore di Latina. “L’Amore E’Una Cosa Semplice”, dicevamo. Il libro ‘esordisce’ questa settimana. Tiziano Ferro, ha più volte spiegato che lo ha concepito come una sorta di regalo a se stesso ed ai suoi fan. Anche e soprattutto,perché da poco la pop-star ha festeggiato dieci anni di carriera. Sempre in vetta alle classifiche. Era infatti il 2001 quando giovane ed inesperto esordiva con “Xdono”. Vetta che, molto probabilmente,riuscirà a raggiungere anche “L’Amore E’ Una Cosa Semplice”.

Francesco De Salvin

09/02/2012

Tra simboli e segni

Tutti noi siamo un pò attratti da questo artistico mondo decorativo dei tatoo, quindi  vediamo di saperne qualcosa in più !

Viene attribuito al capitano James Cook il termine tatau – segnare - per descrivere, nei sui racconti di viaggio, la tecnica decorativa delle popolazioni indigene polinesiane. Il tatuaggio rappresentava un codice, un simbolo che occorreva per identificare colui che lo portava. Gli indigeni si tatuavano per definire l’appartenenza alla propria tribù, gli egizi per comunicare specifici messaggi, i nobili per affermare la superiorità sociale, i gladiatori per onorare i propri comandanti, le danzatrici per farsi ammirare, i re per farsi idolatrare, e purtroppo anche gli schiavi ( non per scelta ) che dovevano essere riconosciuti.

In epoche più moderne, la decorazione – spesso permanente – di tatuaggi sul corpo si è largamente diffusa ed oggi è definita una vera arte.

Sempre più raffinate, le attuali tecniche (e mani esperte) garantiscono l’esecuzione di perfetti disegni: ricordando a chi volesse provare l’emozione del primo tatuaggio (e dei successivi, eventualmente) di affidarsi a seri professionisti e laboratori certificati, diremo che la decisione va presa attentamente dopo una lunga riflessione perché rimuovere un tatuaggio non è impresa semplice.

Il fascino del tatuaggio è rappresentato dal simbolo o dallo stile che si sceglie: quello Maori, caratterizzato da tatuaggi di grande impatto, dalle linee ben definite, creato nei minimi dettagli; quello Giapponese, di tatuaggi pluricolori, molto decorativi, con simboli floreali, spirituali, ideogrammi; poi c’è quello conosciuto come Old School, ovvero i tatuaggi associati alla cultura europea in generale, spesso senza sfumature; quello dei tatuaggi "realistici", vere riproduzioni di oggetti, animali e addirittura ritratti della realtà; infine lo stile Tribale, caratterizzato da disegni astratti spesso realizzati per accentuare le linee naturali del corpo e quello Lettering, tatuaggi realizzati disegnando intere frasi.

Tra i tanti eventi che si svolgono in tutto il mondo, un prossimo appuntamento con il tatuaggio è rappresentato in Italia dalla Milano Tattoo Convention, ideale riferimento per tutti gli amanti di quest' arte e che si terrà nei giorni dal 10 al 12 febbraio, ed anche la nostra città ha accolto nel passato interessanti edizioni dedicate al mondo del tatuaggio.

Ad ognuno, dunque, la scelta più adatta.

Ma con le dovute precauzioni, ricordatevi che un tatuaggio ... è per sempre !

Claudio d’Orlando

09/02/2012

Cinema : Tre uomini e una pecora

Dopo essersi incontrati su una spiaggia polinesiana ed essersi perdutamente innamorati David e Mia annunciano il loro matrimonio.
Il film è un divertente scontro di civiltà tra gli amici squinternati di lui di Londra che saranno i tre testimoni di nozze e la famiglia di lei australiana il cui padre è un importante politico.
Il ricevimento sarà un vero e proprio disastro tra arieti rapiti, spacciatori, testimoni ubriachi ed altre catastrofi che metteranno a dura prova la coppia.
Il giorno più bello rischia di diventare il peggiore di tutti...la coppia riuscirà a sposarsi???
Il film diretto da Stephan Elliott e crato dagli autori di Funeral Party, è ambientato in Australia paese d'origine del ragista.
Tre uomini e una pecora è una commedia spigolosa, sboccata e rude che pero' riesce a non cadere nella volgarità gratuita, sottolineando la natura intima del rapporto d'amicizia che lega i quattro amici e dell'amore tra i due sposi.
Una pausa d'intrattenimento spensierata tra romanticismo smielato e divertente cattiveria.

Anna Vicario

10/02/2012

SILIPO TESTIMONIAL DELL'HABA WABA INTERNATIONAL FESTIVAL

Carlo Silipo, allenatore del Posillipo, sarà il testimonial dell'Haba Waba International Festival 2012, la più importante manifestazione mondiale Under 11 di pallanuoto in programma a Lignano Sabbiadoro dal 24 al 30 giugno con l'organizzazione dell'Associazione Waterpolo Development.
"Perchè Carlo Silipo? Perchè è stato come giocatore ed è attualmente come allenatore un grande esempio per i giovani - spiega Gabriele Pomilio, presidente dell'Associazione Waterpolo Development -. Silipo è una delle testimonianze più evidenti di come il lavoro, l'umiltà e la grande passione per lo sport siano ingredienti indispensabili per raggiungere grandi risultati".

E non c'è dubbio che quelli raggiunti dal quarantenne Silipo (è nato a Napoli il 10 settembre 1971) siano risultati grandissimi. Con le calottine di Canottieri Napoli e Posillipo ha vinto 7 scudetti, 3 Coppe dei Campioni e 1 Coppa delle Coppe, con la Nazionale è stato protagonista del Grande Slam vincendo dal 1992 al 1994 Olimpiadi, Coppa del Mondo, Europei e Mondiali, nonchè un altro oro europeo e un'altra Coppa del Mondo nel 1995. Con la calottina azzurra ha totalizzato 482 presenze.

All'Haba Waba International Festival anche quest'anno prenderanno parte 80 squadre. Saranno divise in due tornei, quello riservato ai 2001 e seguenti e quello per i 2003 e seguenti.

Ecco il curriculum completo di Carlo Silipo
http://it.wikipedia.org/wiki/Carlo_Silipo

un video de "El Cuervo Waterpolo" nel quale possiamo ammirare le sue straordinarie qualità balistiche.
http://www.youtube.com/watch?v=LarqX0c58a0

e un'intervista assieme al suo maestro, Paolo De Crescenzo, dalla quale emergono le sue grandi qualità di Silipo come uomo di sport.
http://www.ilgiornalista.unisa.it/speciali/protagonisti/08022008_silipo/08022008_silipo.asp
Fonte: Uff. stampa Acquachiara 

10/02/2012

Musica: A come Arisa!

La ricordavamo nella sezione giovani del 2009, allorquando il Festival di Sanremo era condotto da Paolo Bonolis. Lei, capigliatura formata da un carré appena accennato e una frangetta lunga fino a quei grandi occhiali con montatura nera. Il tutto facente pendant col vestitino stile anni ’40-’50. Quella voce, poi, inconfondibile, sia quando parla, sia quando canta. Stiamo parlando di Rosalba Pippa, meglio nota come Arisa. Il suo look è nato quasi per caso, arricchito da un’idea del grande Bonolis, che vedeva bene quegli occhiali dall’enorme montatura a coronamento di un personaggio “quasi fiabesco”. Ma una volta costruito il personaggio, ecco la canzone che non fa tendenza artistica, ma che dona all’animo una tranquillità d’altri tempi: “Sincerità”. Arisa vince con questo brano (scritto in parte anche dal suo fidanzato!) l’edizione di Sanremo giovani del 2009. Tra stupore ed ammirazione, c’era chi giurava si trattasse solo di una meteora. Ma non è stato così. Nel 2010, l’artista genovese torna a Sanremo con un brano che è tutto un programma sin dal titolo: “Malamorenò”, coreografato dalla presenza delle Sorelle Marinetti . Nel 2011, una Arisa inedita nel look, liberatasi degli occhiali e della frangetta, ma anche dei vestitini della prima metà del ‘900, è scelta come giudice a X Factor ed anche lì mostra tutta la sua classe. Il suo regno è però il palco e così a Sanremo 2012 si presenterà col brano scritto da Giuseppe Anastasi, intitolato “La notte”. Non anticipa nulla sul suo prossimo look sanremese e già medita qualche sorpresa sul duetto che in ogni edizione del Festival è tradizione, nel giorno prima della finale.Cosa dobbiamo aspettarci da Arisa per questa edizione del Festival? Sicuramente l’ennesimo grande successo discografico, corroborato dalla fantasia delle sue performances,perché Arisa è una cantante con la “A” maiuscola!

Vincenzo Perrella

10/02/2012

Un cenno su...Louis Ferdinand Celine, scrittore francese

Louis Ferdinand Celine, puo' definirsi senz'altro uno dei maggiori scrittori che il ventesimo secolo puo' annoverare. Nato in un sobborgo della splendida Parigi, non ha avuto un'infanzia serena e tranquilla. Poche le persone del suo entourage alle quali fare riferimento, viene poi inviato dal padre a studiare all'estero ma poi, all'età di 18 anni sceglie di partire come volontario per affrontare rischi e pericoli delle seconda guerra mondiale che, nel frattempo, incombeva. Ma il suo spirito libero e la voglia di avventura lo portarono anche nelle terre africane prima di rientrare a Parigi e laurearsi in medicina nell'anno 1924. Si impiega nella Società delle Nazioni e grazie a questa attività continua a girare per il mondo, imbarcato come medico di bordo. Dopo qualche anno fa rientro nella natia terra e si dedica ai poveri. Dei suoi scritti ricordiamo in questo breve profilo "Viaggio al termine della notte", "il Dottor Semmelweis" e " Morte a Credito". 

Giueppe Mignone

10/02/2012

Film: Al di la' dei sogni !

Per gli amanti dei film fantasy, vorrei suggerire per questo freddo week end un film-home che a me è piaciuto particolarmente.
Interpretato da un eccellente Robin Williams, Al di là dei sogni è un film love story, molto particolare, la cui breve trama racconta di una coppia ( Chris ed Annie ) felicemente sposata e innamorata, che perde, a causa di un incidente stradale, entrambi i figli. Si ritrovano così soli Chris, medico, e Annie, pittrice restauratrice, fino a quando un ennesimo incidente fa perdere la vita a Chris catapultandolo in un fantastico e coloratissimo paradiso. Avrà inizio così un viaggio profondo che egli affronterà grazie ad uno speciale angelo, interpretato da un giovanissimo Cuba Gooding jr.
Il film è molto commovente e sin da subito se ne avverte lo spessore emozionale. Il tema post-mortem, decisamente delicato, assume toni speciali e originali, ma il regista riesce a commuoverci con una visione dell’aldilà mistica e serena, resa ancor più suggestiva dai bellissimi colori di paesaggi pittorici e da una scenografia spettacolare !
Le scene, i dialoghi, tutto sembra avere il fine di arrivare nell’animo dello spettatore: l’amore che supera ogni confine, ogni paura, l’amore che trascende la morte, è il motore dominante di questo film che io considero un vero capolavoro.
Il film, di cui apprezzerete molti riferimenti alla Divina Commedia, ha vinto un Oscar come migliore scenografia.

Non vi resta, se volete, che accomodarvi sul divano e  gustarvi Al di là dei..” vostri ”.. sogni .

Claudio d'Orlando

11/02/2012

Domenica 12 ore 21 grande festa al Flame!

L'Associazione Culturale Amici Tutti Vomero e l'Associazione Culturale "GINADO" domenica 12 febbraio alle ore 21 festeggeranno insieme a Voi tutti il primo mese di vita della testata giornalistica online GINADO NEWS MAGAZINE .

Ad accoglierci al Flame,  sito in Napoli alla via Aniello Falcone 378,  ci sarà Loris Capasso, l'organizzatore dell'evento.Sarà l’occasione per trascorrere una piacevole serata, all’insegna dell’allegria, della serenità e della buona musica con selezione Commerciale DiscoRevival by Genny Guida e per discutere degli obiettivi che le due Associazioni si prefiggono di raggiungere in questo 2012.

Per ulteriori informazioni sull'evento, consultate le pagine

http://www.facebook.com/events/293209887405656/ 

http://www.amicituttivomero.it/nextevents/events.htm

Viste le avverse condizioni atmosferiche segnaliamo a tutti gli amici che interverranno alla serata la possibilità di usufruire del Garage Santo Stefano, e del servizio navetta da/e per il Flame

Il Garage Convenzionato è in Via Santo Stefano 19, in pratica precede di 10 metri l'inizio della discesa di via Kagoshima venendo da via Cilea, con un servizio navetta sarete  che vi  accompagnerà  al locale, e vi riaccompagnerà al ritorno, la convenzione è di 5€ x tutta la serata, navetta inclusa 

Vi aspettiamo in tanti per brindare insieme a noi.

La Redazione

11/02/2012

Baciami ancora..

Da sempre, è il gesto del desiderio e della passione di chiunque: il bacio. Come un motore, accende e scalda tutte le emozioni, che dall’animo attraversando il corpo giungono al cervello, come un messo viaggiatore di impulsi, desideri, sogni. Nessun amore, vecchio o nuovo, può farne a meno e può sopravvivere senza un bacio !
Come sappiamo, un bacio ha la magia di aprire la porte delle nostre fantasie, la chiave dei nostri più dolci sogni, l’ingrediente speciale di ogni storia d’amore. Tra pochi giorni San Valentino avvicinerà milioni di labbra conquistando il primato del contatto più emozionante del mondo, provocando così ardore, passione, coinvolgimento, tsunami di intense intimità.
Perché un bacio ? Per dire quanto ti amo, per dimenticare un litigio, per chiedere scusa, per dar vita a nuovi progetti.
Chi non ricorda il primo ?! L’attesa di darlo o riceverlo scatenava terremoti di adrenalina incommensurabile, quel bacio che ci svelava se eravamo noi la persona giusta o, al contrario, non la desiderata, sapeva dirci chi fosse lei o lui, e ci faceva addormentare con il pensiero di come era stato !
Sin da sempre, il bacio è stato raccontato in ogni sfaccettatura. Nei film romantici ,nelle favole, anche nei cartoni animati, la scena che tutti attendiamo è sempre quella.
Pensate a Clark Gable mentre stringe baciando la sua “Rossella O’Hara” in Via col vento; e il bacio del grande Mastroianni nella Dolce Vita ad Anita Ekberg ? Altri ancora ricorderanno le emozioni provate in Ghost nel bacio tra la dolce Demi Moore al suo angelo Patrick Swayze, c’è chi invece più candidamente preferisce il magico bacio del principe alla sua Biancaneve .
Quale bacio poi sia il migliore ? Se forse esiste il bacio ideale non possiamo immaginarci quello perfetto: ci piace, però, pensare che il più bel bacio sia quello non ancora dato, e anche quando San Valentino sarà passato, intoniamo come Catullo “ dammi mille baci, e poi cento - poi altri mille, poi daccapo cento, - poi mille altri ancora, e cento daccapo ” !

Claudio d’Orlando

12/02/2012

Biscotti di San Valentino

Tra pochi giorni è San Valentino ecco un piccolo regalo da fare al vostro innamorato...biscotti dolci..

Ingredienti:
Burro: 125 gr
Farina: 125 gr
Lievito per dolci
Limone: scorza grattuggiata di 1/2
Uova: 1
Vanillina: 1 bustina
Zucchero: 100 gr

Preparazione:
1. Togliete il burro dal frigorifero un’ora prima della lavorazione.
2. Tagliatelo a pezzetti e lasciatelo ammorbidire a temperatura ambiente.
3. Disponete la farina su di un piano di lavoro, e nel centro metteteci il burro e tutti gli altri ingredienti; lavorate molto bene tutto l’insieme fino ad ottenere un impasto liscio ed omogeneo.
4. Avvolgetelo in una pellicola e lasciatelo riposare per almeno mezz'ora in un luogo fresco.
5. Con il matterello tirate una sfoglia non più alta di ½ cm e con lo stampo a forma di cuore ricavate un numero pari di sagome ma non dimenticate che ve ne serviranno due per formare un biscotto.
6. Su metà dei cuori ottenuti, fate delle incisioni con uno stampo, sempre a forma di cuore ma di misura più piccola (5-6); disponete quindi tutti i cuori su di una teglia foderata con carta forno, e infornateli a 180° per circa 15-20 minuti.

7. Biscotti non dovranno scurirsi, ma solo colorirsi lievemente; quando saranno cotti, e ancora caldi, mettete sopra la sagoma non incisa della marmellata di fragola.
8. Sovrapponetevi la sagoma incisa. I biscotti così ottenuti dovranno essere spolverizzati con lo zucchero al velo.
Non ci resta che assaggiarli....Buon San valentino !
Carmen Lisa Tarantino

12/02/2012

Sette film in sette giorni – guida alla settimana cinematografica in tv Dal 13 al 19 febbraio

Ancora gelo in Italia. Non se la passano meglio nel resto d’Europa, ma almeno a Berlino il grande cinema scalda gli sguardi con la 62esima edizione della nota kermesse. A noi non resta che spulciare il palinsesto televisivo per trovare i momenti più caldi della settimana cinematografica.
Potrebbe lasciar freddi la durata sterminata dell’ultimo film di John Woo, “La battaglia dei tre regni” (2008, Rete 4, lunedì 13 febbraio – 21,10), ma per gli spettatori asiatici la maratona è anche più lunga (cinque ore in due parti, al cospetto dei miseri 125 minuti della versione europea). Anno 208: la riunificazione della Cina, alla fine della dinastia Han, deve passare per lo scontro con i regni confinanti di Shu e di Wu dell’Est. Metti John Ford e Sergio Leone nell’Estremo Oriente: più o meno quel che fa Woo, in un kolossal epico che fida non solo su di uno stilismo esasperato, ma anche sulle convincenti interpretazioni dei singoli, in particolare Takeshi Kaneshiro e Tony Leung, già duettanti in “Hong Kong Express” di Wong Kar-wai.
Sul grande schermo è da poco tornato in Italia con la rivisitazione di “Millenium – Uomini che odiano le donne”. Parte di quelle atmosfere minacciose e deglii ambienti ostili si ritrovano anche in “Zodiac” (2007, Canale 5, martedì 14 febbraio – 21,10), che David Fincher firma nel 2007 raccontando la storia dell’omonimo serial killer a spasso per la California tra anni sessanta e settanta. Utilizzo perfetto dello spazio off, come se ci fosse sempre un agguato fuori dal campo visivo. È un thriller che mostra l’ossessione del regista per le ossessioni: i detective finiscono per rovinare le vite private pur di venire a capo di una matassa troppo ingarbugliata.
Altra prime serata d’autore, nel mid-week cine-televisivo, con “The Aviator” (2004, Rai Movie, mercoledì 15 febbraio – 21,00) di Martin Scorsese. La storia di Howard Hughes (Leonardo Di Caprio) mette molta carne al fuoco: fu produttore cinematografico, regista, aviatore, erede di una famiglia di petrolieri, proprietario di una compagnia d’aerei, rubacuori di splendide attrici, paranoico ed accusato di corruzione. Regia mirabile e Di Caprio da Oscar, ma resta qualche dubbio sulla sceneggiatura (John Logan, “The Gladiator”), che lascia in ombra alcuni aspetti ad alto potenziale drammatico della vita di Hughes. Non mancano spunti di grande cinema.
Criptico ed intriso d’onirismo, più incline all’incubo che al sogno: parliamo di “Mulholland Drive” (2001, Iris, giovedì 16 febbraio – 21,00), quintessenza, ai massimi livelli, del cinema di David Lynch. A Hollywood Rita perde la memoria per un’incidente avvenuto sulla Mulholland Drive, ma prova a riacquistare la propria identità grazie a Betty Elms, attrice australiana appena sbarcata a Los Angeles. Il cinema come scrittura del sogno: non tutto apparirà chiaro, ma l’unica logica interna, in fondo, è quella del film stesso, senza nessi causa-effetto e con tante immagini ed evocazioni intimamente suggestive.
Il fine settimana inizia con il ruggito di un Leone d’Oro (65esima edizione del Festival di Venezia), ossia “The Wrestler” (2009, Rai 3, venerdì 17 febbraio – 21,05) di Darren Aronofsky. Hanno detto in lungo ed in largo che la regia è stata semplicemente diligente, nel dire della storia di Randy “The Ram” Robinson, wrestler professionista ritiratosi dalle scene che cerca di rientrare sulla scena che conta, attraverso il circuito indipendente, e nel frattempo di ricucire i rapporti con la figlia. Tutto merito, dicono, di Mickey Rourke – effettivamente a proprio agio, capace di un’interpretazione toccante. Ma c’è molta farina del sacco di Aronosfky, come nella splendida sequenza finale, impreziosita dalla canzone di Bruce Springsteen.
In tema di grandi attori, “Il petroliere” (2007, Rete 4, sabato 18 febbraio – 23,20) di Paul Thomas Anderson si avvale della straordinaria performance di Daniel Day-Lewis nei panni del modesto minatore Daniel Plainview, che si arricchisce in poco tempo in California, a cavallo tra Otto e Novecento, grazie ad una dritta dell’enigmatico Eli. È più di un biopic: è folle, animalesco, apocalittico. Parabola maestosa.
A proposito di animalità: Anthony Hopkins, con la reminiscenza obbligata de “Il silenzio degli innocenti”, è il protagonista di “Instinct – istinto primordiale” (1998, Iris, domenica 19 febbraio – 18,47). La vicenda è quella di un antropologo e primatologo da anni rifugiatosi nel silenzio, arrestato nel Ruanda dopo aver vissuto tra i gorilla ed affidato ad uno psichiatra in un manicomio criminale. Niente di straordinario, francamente: ma sono i classici b-movies – strano dirlo per un film con Hopkins! – che diventano veri e propri cult. Chiuderemo un occhio, e diremmo che il semplicismo è semplicità; e che – ma questo è vero – l’adrenalina non manca.

Antonio Maiorino

13/02/2012

Musica:Omaggio a Whitney

Anche se non abbiamo mai conosciuto direttamente Elvis, Freddy Mercury, Michael Jackson e Whitney Houston, è come se con ognuno di essi avessimo instaurato un rapporto di amicizia sincero, grazie alle confidenze che essi ci hanno fatto attraverso le parole delle loro canzoni.Ci risiamo: la morte ci ha portato via un altro pezzo della nostra vita. Stavolta se n’è andata Whitney, 48 anni, “The voice”, come la conduttrice statunitense Oprah Winfrey l’aveva soprannominata. Whitney Houston era un mix di eleganza, soave nelle movenze ma esplosiva nella potenza della sua fenomenale voce, leggiadra nei toni bassi, maestosa negli acuti.Ma tutto ciò che si sa di qualcuno è ciò che egli mostra. E lei, come tanti, nascondeva una vita fatta di eccessi e torturata dalla depressione. Eppure il suo sorriso era immutabile,mai forzato, sapendo ella di essere icona di generazioni che dagli anni ’80 in poi l’hanno ascoltata in brani, tra gli altri, come “I wanna dance with somebody”, “I will always love you”, “Million dollar Bill”, così come l’hanno vista protagonista al cinema in film, tra gli altri, come “La piccola Neil”, “La guardia del corpo”, “Uno sguardo dal cielo”. La fortuna di questi grandi calibri della musica di ogni tempo è che la loro fragilità umana è compensata dall’immortalità della loro voce. E’ così che essi posso vivere per sempre,essere indimenticabili, indelebili nella nostra anima. E anche Whitney ne è parte.

Vincenzo Perrella

13/02/2012

San Valentino, ditelo anche..con i fiori!

Ti Amo: se esistesse un contatore per sapere quante volte le cinque lettere più famose del mondo sono state ripetute non riusciremmo a fare mai un calcolo preciso!
Domani è San Valentino:dimentichiamo tutti i dissapori e gustiamoci, secondo tradizione, teneri momenti di amore, di dolcezza, di sorprese che ricorderemo certamente per molto tempo.
Ognuno di noi si metta dunque in moto, inventi il giorno più speciale, dedichi la poesia più romantica, regali il dono più introvabile, e pronunzi Ti Amo in tutte le lingue del mondo, anche quella ..dei fiori !
Sarà così che una Rosa Rossa parlerà d’amore: da sempre è la regina dei fiori e chi ve la regalerà avrà dichiarato il suo travolgente profondo passionale sentimento. Non arrabbiatevi se nel riceverle proverete una puntura, perché non esiste felicità se non troverete almeno una spina; e se tra le rosse ne spunterà anche una di color giallo sappiate che il vostro innamorato Otello è di voi anche geloso .
“Sei la più bella” vi verrà sussurrato ma non dalla sua voce, bensì da una bellissima Camelia Rossa; orsù, cosa aspettate?! Tuffatevi nelle sue braccia!
Per chi di voi riceverà delicati Lilium sarà la conferma di un amore certo e candido, quasi come d’altri tempi!
Raffinatezza e lusso: siete pronte a tutto questo? Le Orchidee vi garantiranno un amore afrodisiaco e lui, da voi affascinato, si innamorerà della vostra sensualità!
Se però nel bouquet scorgerete alcune Bocche di Leone, siate attente a non perdere la testa, perché un’ombra di indifferenza oscurerà il suo amore!
Ed infine, chi taciturno e timido non riuscirà a dichiarare il suo profondo sentimento, affiderà a rossi Tulipani la propria dichiarazione d’amore: starà poi a voi incoraggiarlo!
Per mio conto, un arcobaleno di colorati Iris sia messaggero per tutte voi di belle e felici notizie!

Buon San Valentino!
Claudio d’Orlando

13/02/2012

GinadoNewsMagazine party: grande successo al Flame.

Bellissima serata ieri sera al Flame per festeggiare il primo mese di vita della nostra testata giornalistica. L'obiettivo di creare un'atmosfera familiare e di conciliare obiettivi professionali e divertimento, è stato raggiunto superando le più rosee aspettative. L'accoglienza calorosa del proprietario del locale, Davide, unita alle capacite organizzative del Presidente dell' Associazione Amici Tutti Vomero, Loris Capasso, sono state il valore aggiunto imprescindibile per coronare con questo party, la realizzazione di un progetto giornalistico fortemente voluto dal nostro Direttore Antonello Giannetti. La sua caparbia determinazione, unita alla infinita passione verso questa professione, gli hanno consentito di concretizzare un obiettivo ambizioso che da anni si proponeva di raggiungere. E' stato gratificante per tutti noi che cerchiamo quotidianamente di offrire un servizio di informazione quanto più possibile completo e concreto, riscontrare il gradimento di coloro che, numerosissimi, ci seguono e ci stimolano a far sempre di più e sempre meglio. Tra i tantissimi ospiti della serata, ci piace menzionare il grande Ennio Fò, storico conduttore della trasmissione televisiva Gran Cafè Forza Napoli e Direttore della Testata Giornalistica 'La Voce del Vesuvio', colui che, non ce ne vogliano gli altri, è stato il vero ideatore del talk show calcistico. E ancora  Lorenzo Crea, Capo Ufficio stampa e portavoce  PD Regione Campania, ideatore e conduttore della trasmissione ' People' in onda su Julie Italia, che già nella prima puntata ha fatto registrare un grandissimo successo in termini di share e gradimento. E infine Ilario Imparato, rampante Direttore della Testata Giornalistica 'Napolipress' seguitissima sul Web. Non sono mancati anche ospiti di Società Sportive, e in tal senso vogliamo ringraziare il Dottor Rosario Pitton, Presidente Federginnastica Campania che nonostante i tanti impegni ha voluto essere presente per brindare con noi. Tanti anche i giovani imprenditori che con grande impegno in un momento cosi complicato per l'economia italiana riescono, con competenza e serietà,  ad emergere in un mercato sempre più selettivo. In tal senso, merita una citazione la COIMEC GROUP SRL, società che si occupa di  edilizia civile ed industriale, con particolare riguardo alle energie rinnovabili, che ha partecipato con i suoi principali rappresentanti a questa splendida serata.

Un grazie di cuore  a tutti coloro che hanno preso parte a questo party, e anche a chi, per impegni personali o professionali, pur non potendo intervenire ci ha in qualche modo fatto pervenire un messaggio di amicizia e di apprezzamento.

Donatello Giannetti

nella foto, da sinistra : Antonello Giannetti, Donatello Giannetti, Loris Capasso, Roberto Sica.

13/02/2012

Cinema : Com'è bello far l'amore

Andea e Giulia hanno una vita tranquilla, una bella casa, un figlio ormai grande, sono una solida coppia di quarantenni.

La loro routine viene però sconvolta dall' arrivo di Max, un caro amico di Giulia che di professione fà il pornodivo, che prendendosi carico dei problemi della coppia tenterà di rivitalizzare il matrimonio.

Questa nuova commedia è diretta da Fausto Bizzi regista di Notte prima degli esami, ed è intitolata come la canzone di Raffaella Carrà "Com'è bello far l'amore".

Il film ha come tematica principale il più grande tabù degli ultimi secoli ossia il sesso; da sempre considerato un  piacere proibito se non al fine della procreazione, oggi esibito e mercificato.

Bizzi senza inibizioni ci svela che i problemi legati al sesso riguardano tutti dai diciottenni affetti da ansia da prestazione ai quarantenni con le loro brevi performance, il tutto viene però rappresentato con grande leggerezza, grazie a situazioni divertenti ed originali.

A rendere il clima ancor più simpatico contribuscono i due protagonisti, Fabio De Luigi uno dei piu' amati comici del momento nelle vesti di Andrea, ultimamente apparso sul grande schermo con il film La peggior settimana della mia vita e Claudia Gerini (Giulia) che si diletterà anche in uno spettacolo burlesque, nel nostro immaginario la ricordiamo sempre come la mitica protagonista dei film di Verdone.

Com'è bello far l'amore è proposto anche nella versione in 3D per coinvolgerci ancor di piu' nella vicenda.

Il film è uno scrigno di segreti che ci svela come mantenere viva la passione...indicatissimo nel giorno di San Valentino.

 

Anna Vicario 

13/02/2012

Adele regina dei Grammy Awards

Adele assoluta protagonista della 54° edizione dei Grammy Awards, gli 'Oscar della musica'. A Los Angeles si è tenuta la cerimonia di premiazione In un’atmosfera di tristezza per la recente morte di Whitney Houston. Ben sei i premi conquistati dalla ventitreenne cantante britannica. Adele è stata premiata per la canzone dell'anno con 'Rolling In The Deep', per il miglior disco e per l'album dell'anno con '21',. Altri premi sono arrivati per il migliore album vocale pop ancora con '21', per la migliore performance solistica con 'Someone Like You', e per il migliore video-clip di nuovo con 'Rolling In The Deep'.

La Redazione

13/02/2012

The Big Happyritivo & The GinadoNewsMagazine Party

Bella serata al Flame Music & Drink in via Aniello Falcone per il The Big Happyritivo & The GinadoNewsMagazine Party at Flame organizzato da Loris Capasso, fondatore e Presidente dell’Associazione "Amici Tutti Vomero" per celebrare un mese di vita della Testata Giornalistica online GINADO NEWS MAGAZINE (www.ginadonewsmagazine.it). Tanti ospiti, bella musica e un’atmosfera piacevole nella quale si è consolidata la nascente  sinergia tra le due associazioni.

 Ad un mese dalla nascita della nuova testata giornalistica del Direttore Antonello Giannetti, in tanti sono intervenuti per portare un saluto alla redazione:  il Presentatore e Direttore della testata giornalistica “La Voce del Vesuvio” Ennio Fo, il Direttore di “Napoli Press” Ilario Imparato, il giornalista Lorenzo Crea, i Gipsy Fint, oltre a tanti giornalisti e amici delle due associazioni.

 La Testata Giornalistica Ginado News Magazine in un mese ha registrato già tanti contatti ponendosi con professionalità ed impegno nel panorama della comunicazione e dell’informazione non solo della città di Napoli ma dell’intero panorama nazionale.

 In un clima di allegria e spensieratezza, e con la buona musica Commerciale&DiscoRevival selezionata dal Dj Genny Guida le due Associazioni hanno presentato gli obiettivi che si propongono di perseguire per questo 2012 ed hanno anticipato i prossimi eventi.

In primis il saluto del Direttore della Testata Ginado News Magazine Antonello Giannetti che ha presentato la serata e ripercorso le fasi di Ginado News Magazine. 

 Due associazioni unite nell’amicizia e nella sinergia di intenti che consolidano così un rapporto nato di recente, ma che di certo si consoliderà nel tempo . Ginado seguirà gli eventi dell’associazione Napoli Tutti Vomero

 E’ lo stesso Presidente Loris Capasso a svelarci in un’esclusiva intervista qualche anteprima dell’ Associazione “Amici Tutti Vomero”, che a distanza di poco più di tre mesi dalla sua fondazione conferma la sua natura "aggregativa e sociale" organizzando una serie di eventi  e tenendo sempre presenti gli obiettivi  nel nome d'interessi culturali e di crescita umana e civile

 “Sono molto contento di presentare questo primo mese di Ginado, questa sinergia tra le due associazioni di certo porterà ottimi risultati per entrambi. Ho il piacere di ospitare questo primo mesiversario, abbiamo coinvolto tanti ospiti con un’affluenza record. Associazione tutti Vomero si prefigge di enfatizzare tutto ciò che sono i valori, le iniziative, i soggetti, anche a livello di soggetti imprenditoriali, o come in questo caso editoriali ed organizziamo una serie di eventi sociali, di aggregazione e anche di divertimento. Il vostro magazine è giovane e per quelli che sono i vostri obiettivi e la vostra mission ci onoriamo di questa collaborazione.

Nell’intervista, Loris ci presenta le prossime iniziative in programma dell’associazione: “L’ultimo martedì di Febbraio organizziamo una visita gratuita al museo di Capodimonte, proprio perché noi enfatizziamo quelle che sono le bellezze del nostro posto, poi abbiamo in atto un corso sulla degustazione del vino, con enologi specializzati che spiegano tutte le caratteristiche del vino, abbiamo organizzato Amici Tutti Vomero Travel e organizziamo viaggi con varie mete,  organizziamo anche eventi musicali, perché la nostra mission, la priorità è quella della diffusione della musica, sia quella  da discoteca che dal vivo, e a Maggio abbiamo in programma un progetto veramente bello in un parco del Vomero, ma aspettiamo ancora il placet del Comune con relativo patrocinio. Poi c’è tutta un’altra lunga lista di eventi che possiamo seguire sul sito www.amicituttivomero.it “.

 Tra gli interventi della serata, è giunto il saluto del giornalista Lorenzo Crea,

“ Ho portato il saluto innanzitutto a degli amici, ad Antonello e Donatello Giannetti e Roberto Sica, amici  e persone per bene e a tutta la famiglia di Ginado. “ Ogni iniziativa editoriale che nasce in questa città va salutata con grande simpatia ed il dovuto rispetto. A ciascuno di noi il compito di stimolare e sostenere queste attività e far si che siano sempre più radicate nel territorio napoletano perché tanti ragazzi e ragazze vogliono scrivere e cimentarsi con il mondo del giornalismo ed è bello che ci siano testate che possano dare una possibilità ed un’opportunità in più.”

Per celebrare al meglio la festa di Ginado non poteva mancare la sorpresa finale , e così, dopo la presentazione della redazione di Ginado, sono arrivate due mega torte con i loghi delle due associazioni, che hanno concluso la serata con un brindisi, salutando tutti gli ospiti con l’appuntamento ai prossimi eventi.

Un ringraziamento particolare va al titolare del Flame Davide Arnò che ci ha accolto con simpatia e cordialità al Flame in via Aniello Falcone a Napoli.

Roberto Sica

13/02/2012

Eventi a Napoli : Only4Singles San Valentino&Friendship Party with ATV

Chi dice che San Valentino deve esser solo la Festa degli innamorati? E chi dice che per AMARE bisogna esser per forza in Coppia?
Ed ecco che noi invece vogliamo festeggiare non solo le Coppie, storicamente destinatarie di questo giorno, ma anche chi, come molti dei nostri Amici, vogliono festeggiare un altro non meno nobile sentimento, l'AMICIZIA! E quindi ecco la nostra idea:
Ristorante con atmosfera familiare, elegante, con luci soffuse, con musica LIVE romantica menù prelibatissimo e raffinato e con gradito omaggio a tutte le donne....

Come sempre, l' Associazione Amici Tutti Vomero, con il Presidente Loris Capasso, è quotidianamente impegnata nella realizzazione di eventi che possano creare aggregazione e divertimento. Per tutte le informazioni...

 http://www.facebook.com/events/137426883043990/

14/02/2012

Perche' San Remo e' San Remo...

Si parte: anche quest’anno tutti saranno da me per l’annuale appuntamento!
Mia sorella, i nipotini, i nonni ed anche i loro fedeli amici con i quali sono soliti incontrarsi per il ramino !!
Il campanello impazzirà e, precipitosamente, uno ad uno conquisteranno in salotto i migliori posti. Don Carmine, dirimpettaio di pianerottolo, da anni è sempre l’ultimo arrivato: come sempre, si farà strada con il suo bastone “permesso, permesso, aggià passà, mmò inizia o’ festivàl” !!
Divano, poltrone, pouf, sgabelli, mai è rimasto un solo posto libero !
Dinanzi alla Tv, come in una vera curva B, i “tifosi” saranno pronti a rimirare la 62’ edizione del Festival della canzone Italiana .
“Poiché nun sent’ tant’ bbuone..pozz’avè a primma fila” ??? “E che stamm’..’o cinema” !? d’impeto, rispondo alla mia adorata ed arzilla nonna che già si preoccupa di non perdersi l’esordio di questa sera.
I più anziani si preparano ad indossare apparecchi per l’udito di gran tecnologia, i più giovani invece stanno già allenando l’indice pronti ad inviare il proprio televoto; invece Don Carmine, ci illustra le sue nuove e speciali lenti tridimensionali “aggie sapute che se ponn’ verè gli angeli vicino ai cantanti” .. “Ahà, perciò o’ chiammane’ San Remo” gli risponde il più sfrontato dei nipoti.
L’atmosfera sembra mistica davvero e già si surriscalda: mia nonna ha con sé tra le mani il suo antico rosario …“ma stasera nun trasmettono ‘a messa” le ricordo; mia sorella invece, ricordando Carosello, già raccomanda ai figlioletti “dopo il festival si và a dormire” .
Quello di San Remo è da 60 anni un evento importante, atteso con curiosità ed interesse, simbolo di una storia che da sempre riunisce le famiglie italiane. Le serate dedicate alla kermesse sanno di una formula magica come le lancette di un orologio che segna il tempo di quelle ore su spartiti di infinite note.
Non ci resta che attendere il calare della sera. Chi sarà poi il vincitore? Il più bravo, il più originale, il più romantico ?! Noi ci auguriamo che possa stravincere la “musica” in assoluto e, soprattutto, che gli artisti tutti con le loro canzoni possano far brillare il cielo in “un blu dipinto di blu”!

Claudio d’Orlando

14/02/2012

Sanremo: Berte' e D'Alessio, rock e melodia

Lei è calabrese, di Bagnara Calabra. Lui è campano, di Napoli. Ma che ci fanno insiemea Sanremo? Una nuova edizione di “Benvenuti al Nord”? No, semplicemente vanno alla conquista dell’ambitissimo Festival nazionale.Per entrambi è un ritorno nella città dei fiori. Lui vi ha esordito nel 2000, con il pezzo “Non dirgli mai”. Nel 2001 partecipa invece con “Tu che ne sai”, così come nel 2005 col brano “L’amore che non c’è”. Lei è invece una habitué del Festival, avendone già calcato il palco ben nove volte: nel 1986 col brano “Re”, nel 1988 canta “Io”, nel 1991 torna con “In questa città”, mentre nel 1993 partecipa al Festival in coppia con la sorella Mia Martini. Il brano si intitola “Stiamo bene come stiamo”. Nel 1994 torna all’Ariston con la canzone “Amici non ne ho”, mentre l’anno successivo è la volta del brano “Angeli &angeli”. Nel 1997 presenta la canzone “Luna”, nel 2002 la canzone “Dimmi che mi ami” e nel 2008 “Musica e parole”.

Nel 2012, i due artisti predispongono una “fusion” delle loro rispettive esperienze musicali nel brano “Respirare”, che segna il loro ritorno nella massima manifestazione canora nazionale. Sicuramente lo spettacolo non mancherà, ancor di più quando la loro esibizione sarà accompagnata dalla presenza della grande artista statunitense Macy Gray, con la quale duetteranno venerdì sera.

Un evento nell’evento, insomma. Da non perdere!

Vincenzo Perrella

15/02/2012

Festival di Sanremo: esordio in chiaroscuro

E' iniziato ieri sera il Festival di Sanremo, e come sempre la prima puntata ha lasciato dietro di sè una scia di valutazioni, positive e negative, sullo svolgimento della serata. 

Un esordio 'caotico', ecco come potremmo definirlo, vista l'improvvisa defezione dell'infortunata Ivana Mravoza, e l'arrivo imprevisto, dopo tre ore di trasmissione, del duo Belen-Canalis, che ufficialmente avrebbe dovuto esordire stasera. 

Alle jene Luca e Paolo, grandi mattatori della scorsa edizione, è toccato l'onore dell'apertura del Festival, con un divertente sketch durato una ventina di minuti in cui hanno ironizzato sul passaggio di consegne tra Berlusconi e Monti e sulla presenza di Celentano al Festival. Già, proprio lui, il supermolleggiato, che ha tenuto la scena da par suo per un'ora, con il suo monologo pieno di pause e di accuse.

Ma il colpo di scena finale non poteva mancare. e cosi il presentatore Gianni Morandi ha annunciato che il sistema di voto per un problema tecnico non ha funzionato, e pertanto tutti i cantanti dovranno riesibirsi stasera, essendo saltato il sistema delle eliminazioni. Il pubblico dell' Ariston ha lungamente manifestato il suo disappunto con fischi e cori di scherno.

La Redazione

15/02/2012

Festival di Sanremo: buona la prima!

E fu Sanremo 2012, edizione numero 62, dopo tante attese, tante parole, tante buone intenzioni, tante polemiche. La prima serata è andata agli archivi. Ma per comprendere ciò che succederà nei prossimi giorni, è giusto partire dalla fine. Sì, proprio dalla fine. In barba al regolamento che avrebbe voluto già dalla prima serata le prime due eliminazioni, ci ha pensato il mezzo elettronico delle votazioni, che ha subìto un guasto, a promuovere tutti e quattordici i big alla seconda serata. Ciò vuol dire che mercoledì, dopo la mezzanotte, sapremo i nomi dei quattro big eliminati e di conseguenza i dieci che andranno avanti fino all’elezione del vincitore. Ovviamente la giuria popolare preposta alla votazione non ha preso molto di buon grado quanto accaduto. Ma alla fine, sono cose che succedono.

Nelle 4 ore di trasmissione della prima serata, si sono succeduti i 14 big, intramezzati dal grande Adriano Celentano. Il “Molleggiato” nazionale ha catturato l’attenzione del pubblico in sala (e c’è da giurarci, anche di quello da casa) per 40 minuti, con monologhi, duetti, dialoghi a quattro, coadiuvato da Gianni Morandi, Rocco Papaleo (che si è dichiarato come il conduttore “tecnico” del Festival!) e da Pupo, nonché da giovani ballerini che hanno reso ancor più spettacolare la performance del cantante-attore milanese. Adriano si è anche esibito in un repertorio che ha ripercorso vecchi successi e proposto nuovi brani, il tutto con superba maestria e vena dialettica, al solito polemica, mostrata tra un brano e l’altro.

Infine, i più attenti avranno notato che quest’anno le tradizionali due presenze femminili, che solitamente sono al fianco del conduttore ufficiale, sono state costrette al forfait: una definitivamente, l’altra invece dolori cervicali. La Ivana Mrazova sarà però possibile vederla alla seconda serata (dolori cervicali permettendo!). Ma un festival di Sanremo senza presenze femminili alla co-conduzione è come una festa senza fuochi d’artificio. Così Morandi ha deciso di richiamare alle armi le due prime donne dell’edizione scorsa del Festival: Elisabetta Canalis e Belen Rodriguez.

Archiviata la prima serata, ora ci si concentrerà sulla seconda, in cui scenderanno in campo i giovani. E, naturalmente, i 14 big!

Vincenzo Perrella
 

15/02/2012

Speed Date: un gioco nato negli Usa per fare amicizia

“Rilassante e divertente! Da rifare quanto prima!”. Questi sono stati i commenti dei 40 partecipanti allo Speed Date, organizzato ieri 14 Febbraio, dal presidente ATV Loris Capasso, coadiuvato dai fedelissimi della sua Associazione . Leit motiv della serata: festeggiare un San Valentino diverso, dove i destinatari di questo giorno speciale e celebrativo dell’Amore, non fossero solo le coppie, ma tutti,per festeggiare un’altra forma di Amore, l’Amicizia,e con essa il piacere di stare insieme e confrontarsi con persone nuove. Ed è così che tra Amici e non, ha avuto luogo lo Speed Date targato ATV. Si tratta di uno strumento,nato negli Stati Uniti e importato in Italia, per conoscere persone nuove e del sesso opposto. I partecipanti, generalmente, sono fatti sedere uno di fronte all'altro e iniziano a parlare per cercare di conoscere e farsi conoscere in un limite di tempo prestabilito. In questo caso, invece, il tutto si è svolto in totale eleganza e comodità dal momento che i partecipanti potevano godere del comfort dei divani esposti che fungevano da location per lo Speed Date. Le regole ed i cambi venivano dettati da un moderatore. Scaduto il tempo, gli uomini, per galanteria, si alzavano per accomodarsi al posto accanto, in rotazione ("round-robin"), e così via. Il tutto ovviamente allietato dalla musica Lounge dell' immancabile Dj Lello Cacciola.  Al prossimo Speed Date, e buon divertimento a tutti !!

Simona Bosso

15/02/2012

Le Olimpiadi…saltate !

Le Olimpiadi nacquero nel 776 a.c. ad Olimpia, polis della antica Grecia e città di importante culto, sacra a Zeus. In onore ai defunti e agli dei, si svolgevano eventi sportivi e gli atleti vincitori ricevevano simbolicamente una piccola corona  d’olivo. Il valore della  vittoria rendeva loro  onorificenze ed investiture importanti nella  vita sociale   della città.  

L’importanza dei giochi olimpici era dimostrata anche dall’interruzione delle guerre, durante l’intero svolgimento delle rappresentazioni sportive: quello era il tempo noto della “Tregua sacra”.

Si deve a Pierre de Coubertin  il merito di aver diffuso una nuova cultura sportiva, grazie al suo interesse per l’atletica, divenendo così il fondatore dei moderni Giochi olimpici. E così, dopo un lungo periodo di interruzione,  si celebrò ad Atene nel 1896  la prima Olimpiade dell'era moderna.

Nel 1928 le Olimpiadi si svolsero ad Amsterdam: per la prima volta in gara parteciparono anche le donne, nell’atletica leggera e nella ginnastica. La storia ricorda anche le Olimpiadi di Berlino del 1936, vero spettacolo propagandistico della superiorità tedesca “beffeggiata” dalla vittoria di ben 4 medaglie d’oro del famoso Jesse Owens atleta di colore, e, purtroppo, le Olimpiadi di Monaco del 1972, tragica edizione per il massacro di alcuni atleti ad opera di un’organizzazione di terroristi.

Si registra, nel 1960, la prima edizione italiana dei giochi olimpici: Roma è la designata e la maratona lascia a tutti un indelebile ricordo: per la prima volta, infatti, un atleta etiope vince la maratona gareggiando a piedi nudi !  

L’edizione di Atlanta nel 1996 vide accendere il fuoco di Olimpia dal tedoforo che commosse l’intero mondo: ancora vivo è  il ricordo delle immagini del grande Mohammed Alì, seppur sofferente di Parkinson, che fecero il giro in tutto il mondo.

Quelli di Mosca nel 1980 sono i Giochi Olimpici dominati da tensioni internazionali a causa dell’invasione sovietica in Afghanistan. L’America tenta, riuscendoci in parte, di boicottare la partecipazione a molti paesi. L’Italia invece, si presenta  e  trionfa  nel salto in alto e nell’atletica con l’oro di due vittorie, rispettivamente grazie a Mennea nei 200 metri e alla Simeoni per il salto in alto.

Di grandi effetti le Olimpiadi di Sidney del 2000: i giochi , nel cui cerimoniale d’apertura si  annota lo storico “abbraccio” tra le due Coree, si svolgono in strutture all’avanguardia, e vengono soprattutto ricordati per un’organizzazione ed efficienza di notevole spessore.  

Tornando ad oggi,  i giochi della XXX Olimpiade si terranno quest’anno  a Londra con inizio il 27 luglio.

Di nostro, il 2020 è ancora lontano ma ci si consenta un pensiero: l’occasione di  ospitare  le Olimpiadi è da considerare come uno spettacolo che anche il paese Italiano può meritarsi. Lo sport ci insegna che “l’importante non è vincere ma partecipare” , perciò auguriamoci di “esserci” perché già quella per tutti noi, sarà una memorabile vittoria.. e chissà che nuove Iliadi ed Odissee non possano narrare di famose gesta sportive svoltesi in Italia.

Claudio d'Orlando

15/02/2012

La Rai 'commissaria' il festival di Sanremo

L' intervento polemico di Adriano Celentano al Festival di Sanremo ha suscitato la reazione del Presidente della Rai, Garimberti, che ha espresso la necessità dell' Azienda di dissociarsi. Contestualmente, Lorenza Lei ha inviato il Vice Direttore Marano in qualità di coordinatore con potere di intervento nei lavori del Festival.

La Redazione

16/02/2012

Sanremo : prime eliminazioni

Eliminazioni eccellenti al Festival di Sanremo. Quattro i 'big' che devono lasciare la kermesse canora, sui quattordici che si erano riesibiti sul palco del teatro Ariston dopo il guasto tecnico che aveva inficiato le votazioni della prima serata. Tornano a casa le coppie D'Alessio - Bertè, e  Carone - Dalla, i Marlene Kunz e Irene Fornaciari. In realtà giovedi dopo le esibizioni con i big stranieri, due degli eliminati potrebbero essere ripescati.

La Redazione

16/02/2012

Festival, la seconda serata.

La seconda serata del Festival di Sanremo è stata, dunque, quella delle eliminazioni, sia per quello che riguarda la categoria dei big, sia per i giovani. Tra i big, eliminati Pier Davide Carone (con Lucio Dalla), il gruppo dei Marlene Kuntz, Irene Fornaciari e il duo D’Alessio-Berté (cosa che ha destato scalpore). Il regolamento ora prevede il ripescaggio di soli due dei citati quattro eliminati, per la finale di sabato. Per quanto riguarda i giovani, invece, raggiungono la finale: Alessandro Casillo, Erica Mou, il gruppo degli “Io ho sempre voglia” ed infine Marco Guazzone.

Al di là dei tanto attesi verdetti canori, la serata ha proposto anche altro. Ad esempio, la riconferma delle due primedonne Canalis-Belen che hanno introdotto finalmente la tanto attesa Ivana Mrazova, guarita dai dolori cervicali, in un ideale passaggio di testimone alla bella modella proveniente dalla Repubblica Ceca. Infatti le due co-conduttrice della passata edizione sanremese, terminano qui la loro presenza provvisoria durata due giorni. Le due hanno comunque lasciato il segno, tra gag con Morandi, Papaleo e appunto la Mrazova, ma anche mostrato la loro avvenenza.

Ospiti comici della serata Francesco Mandelli e Fabrizio Biggio, meglio conosciuti come i protagonisti del film (tratto da una trasmissione televisiva) “I soliti idioti”. I loro sketch esilaranti hanno intrattenuto il pubblico tra un intervallo e l’altro del televoto dei giovani.

Ed ora la terza serata, denominata “Viva l’Italia”, ossia quella dei duetti tra i big e personaggi famosi di ogni campo (artistico, sportivo, ecc.). Sicuramente lo spettacolo è assicurato. E, come al solito, anche le sorprese.
 

Vincenzo Perrella

16/02/2012

Comune Napoli : L'ASSESSORE DI NOCERA ALLA BIT DI MILANO

L'Assessore alla Cultura e al Turismo del Comune di Napoli, Antonella Di Nocera, parteciperà dal 16 febbraio alla Borsa Internazionale del Turismo di Milano, manifestazione leader nel panorama italiano per gli operatori del settore turistico. Domani 17 febbraio nello spazio eventi della Regione Campania, conferenza stampa di presentazione.

Per l'occasione l'Assessore fa il punto su alcune delle iniziative e del lavoro messo in campo finora:

i nuovi materiali comunicativi e visivi di presentazione della città; la neonata rete degli infopoint cittadini i-NAPOLI in collaborazione con camera di commercio e università; il piano di itinerari turistici (passati da 5 a 15) che costituiscono la base di un nuovo strumento agevole e facilmente reperibile da offrire al turista e ai cittadini, con una panoramica ampia, rapida e diversificata delle ricchezze culturali del nostro territorio.

Inoltre la Di Nocera presenterà alla stampa puntando a dare con anticipo le informazioni agli operatori del settore - il calendario degli eventi culturali e turistici promossi in città per l'anno 2012. Oltre ai grandi contenitori attrattori storici tra cui il Maggio dei Monumenti, la stagione del Teatro San Carlo, i programmi dell’Estate a Napoli, il Premio Napoli, per finire con il Natale ed il Capodanno, la città promuove quegli eventi che con coerenza e da molti anni caratterizzano il programma culturale di Napoli lungo tutto l'arco temporale. Per brevità si citano l'Arte della Felicità, Comicon, il Napoli Film Festival, Un'altra galassia, Museum, Taranta Festival, Tanotango, Futuro Remoto, Artecinema, Il festival del cinema e dei diritti umani, World Press Photo, O Movies.

Appuntamento speciale per il 2012, e poi il 2013, l'America's Cup World Series che, nel mese di aprile, rappresenterà un evento sportivo velico di risonanza internazionale e sarà occasione di coinvolgimento e promozione per l'intero territorio.

La tradizionale manifestazione organizzata durante il mese di maggio, Maggio dei Monumenti, che è stata ripensata secondo le linee di indirizzo dell'assessorato, rappresenterà un'occasione di valorizzazione e rilancio del patrimonio storico-artistico esistente, lavorando per la cura e la bellezza dei siti artistici, culturali dunque turistici, per poterne incrementare l'utilizzo e il godimento da parte di tutti in ogni momento. Se è vero che le prime edizioni sono nate dall'esigenza di riportare alla luce questo straordinario patrimonio, ora più che mai bisogna gestire lo stesso, valorizzandolo, laddove c'è invece tanta bellezza arte e cultura che da sola dovrebbe attrarre con ragione, costante nel tempo, interesse e turismo in città.

La scommessa che la città ha di fronte a sé è quella di consolidare nei napoletani la consapevolezza del proprio patrimonio culturale come risorsa dalle immense potenzialità economiche. Qui si tratta davvero di rendere i cittadini protagonisti di una nuova fase di crescita della città non soltanto in termini di coscienza, ma soprattutto per sprigionare creatività ed energie imprenditoriali, valorizzare competenze, riscoprire orgoglio e voglia di riscatto. Solo se si innesca questo processo Napoli potrà immaginare di far diventare l'industria della cultura e del turismo la sua vera opportunità per il futuro.

A tal proposito e nell’ottica di sempre maggiore collaborazione tra le Istituzioni culturali cittadine, inoltre, l'assessorato ha proposto all'Accademia di Belle Arti di Napoli di bandire un concorso di idee per gli studenti per la creazione dell'immagine del Maggio dei Monumenti proprio sulla base di un concept che si sta elaborando insieme agli allievi. Proprio ieri nell'incontro con gli studenti dell’Accademia, si è avviata una fase di brainstorming sul tema. L'incontro si è rivelato molto interessante e stimolante per le parole chiave nate nella discussione, che saranno elaborate dai gruppi di lavoro dei ragazzi per la creazione della nuova immagine con un linguaggio giovane, magari più urbano e più contemporaneo, capace di coinvolgere la comunità ed i cittadini.

Fonte : Ufficio Stampa Comune di Napoli

16/02/2012

AL VIA LA ICT SOCIAL TECH WEEKEND

Dal 16 al 18 febbraio, presso la sede della Fondazione Valenzi al Maschio Angioino, si terrà il primo dei due Tech Weekend organizzati dal Comune di Napoli nell'ambito di VULCANICA-MENTE, iniziativa che nasce per promuovere idee innovative d'impresa elaborate da studenti, laureandi, laureati, ricercatori, docenti o neo-imprenditori e aspiranti imprenditori, da realizzare presso il Centro Servizi Incubatore Napoli Est.

“Il nostro obiettivo – ha dichiarato l'assessore allo Sviluppo Marco Esposito - è quello di sostenere idee di impresa innovative ed originali, attraverso un percorso che offre a tutti i partecipanti occasioni di formazione e opportunità di lavoro”.

ICT- Social Tech Weekend, questo il nome dell'evento, sarà aperto dall'intervento del console americano Donald Moore e sarà dedicato a tutti coloro che vorranno presentare la propria idea di impresa (start-up) che dovrà operare prevalentemente nei settori Web&ICT e Social&Business Innovation, e a chi, pur non avendo un’idea di business da proporre, ha però maturato competenze nel settore. Durante il weekend saranno perfezionate le idee di business e potranno formarsi dei team di lavoro.

Le migliori idee di impresa parteciperanno allo Stage gratuito della durata di una settimana presso significative realtà operanti all’estero (come la  Silicon Valley) e beneficeranno di un percorso professionale di incubazione all’interno del Centro Servizi Incubatore Napoli Est, della durata massima di 18 mesi e comunque non inferiore a 12 mesi. Il numero esatto di beneficiari, comunque non inferiore a 6, sarà definito al termine della selezione anche sulla base degli spazi disponibili presso l’incubatore.

Il programma della tre giorni ICT- Social Tech Weekend è disponibile sul  sito www.incubatorenapoliest.it

Fonte : Ufficio Stampa Comune di Napoli

16/02/2012

Forza Napoli, tra passione e scaramanzia..

Gobbetti, ferri di cavallo, cornicelli, i tifosi del Napoli stanno preparando tutto il kit perfetto e necessario per la delicata trasferta a Firenze contro la squadra viola ( pure !!!!!!) ……. ………………………………….scusate l’interruzione, ma non ho potuto controllare uno scongiuro !!
Il napoletano passionale vento azzurro, di scaramantici e non, arriverà sul prato dell’Artemio Franchi e contribuirà alla vittoria degli azzurri, anche in una giornata come quella di domani Venerdì 17 !!!
La scaramanzia vuole che il giorno diciassette – toccate ferro !! - non sia proprio di buon augurio e che tutto ciò che non dovrebbe accadere invece accada ! Come se non bastasse, domani è venerdì 17 di un anno bisestile !!
Secondo i greci il 17 era un numero sfortunato perché si trovava in mezzo ai due numeri perfetti 16 e 18; nell’Antico Testamento, il giudizio universale risale al 17esimo giorno del secondo mese; altra storia è quella, del periodo romano, che attribuisce il numero alla scritta anagrammata VIXI incisa sulle tombe dei defunti, indicando appunto “ io vissi”; per la tradizione cristiana, infine, il venerdì è sfortunato perché coincide con il giorno della morte di nostro Signore Gesù.
Per noi partenopei, il 17 è il numero di Hamsik. Perciò, non lasciamoci intimorire: non servirà alcun amuleto magico, il Napoli saprà vincere anche contro la superstizione e magari proprio con un gol del grande Marek!
Domani sera in campo nessuna cabala tuonerà disgrazie ma solo un coro che agli azzurri urlerà “o’ ssale, spargite o’ ssale” !!!
Non è vero ma ci credo ?!

Claudio d'Orlando

17/02/2012

Sanremo: terza serata

Nella serata delle grandi star straniere, con Brian May e Patti Smith sugli scudi, è tempo di nuovi verdetti perchè i quattro bocciati della prima eliminatoria, si giocavano il possibile ripescaggio. Rientrano dunque in gioco per la vittoria finale le due coppie D'Alessio - Bertè e Dalla - Carone, mentre restano esclusi Marlene Kunz e Irene Fornaciari. Ospite d'onore della puntata la straordinaria e bellissima Federica Pellegrini, che con la consueta dolcezza e determinazione ha spiegato che il suo rifiuto a far da portabandiera alle Olimpiadi fu motivato esclusivamente dal fatto che aveva la necessità di riposare, visto che al mattino seguente avrebbe dovuto gareggiare. "Preferisco far suonare l' inno di Mameli mentre sono sul podio piuttosto che fare un giro con la bandiera" ha affermato Francesca. E visti i suoi straordinari successi che hanno dato gioia ai tantissimi tifosi italiani, come darle torto?

Donatello Giannetti

17/02/2012

E' tempo di “Chiacchiere”...

Ci stiamo avvicinando sempre di più al Carnevale. Ecco un dolce tipico: “ Chiacchiere o Frappe”

sono dolci molto friabili che vengono fritti ed infine cosparsi di zucchero a velo

Ingredienti:
Burro: 50 gr

Farina: 500 gr

Grappa (o altro liquore): 25 ml

Una bustina di lievito

Un pizzico di sale

Uova: 3 intere 3 1 tuorlo

Una bustina di vanillina

Zucchero: 70 gr

Per friggere : olio di semi

Per cospargere : zucchero a velo quanto basta

■ Preparazione

Setacciate la farina assieme al lievito e disponete il tutto su di una spianatoia (oppure in una ciotola o nella tazza di un robot)  nella classica forma a fontana; ponete al centro il burro, lo zucchero, la vanillina, le uova, mezzo bicchierino di grappa e un pizzico di sale. Lavorate bene gli ingredienti fino a formare un impasto liscio ed elastico (se impastate a mano lavoratelo su di una spianatoia per almeno 10 minuti), al quale darete la forma di una palla e lo lascerete così riposare  avvolto nella pellicola trasparente in luogo fresco per almeno 30 minuti.

Spianate poi la pasta per mezzo dell'apposita macchinetta (o con un mattarello), in modo da ottenere una sfoglia non troppo sottile dello spessore di 2 mm. Se utilizzerete la macchinetta, procedete in questo modo: dividete la pasta in 4 panetti del peso di circa 200 gr ciascuno, schiacciateli, inseriteli nella macchinetta con i rulli completamente divaricati; se la sfoglia che fuoriesce tende a lacerarsi, infarinatela, ripiegatela su se stessa (7-8) e spianatela nuovamente, procedendo dallo spessore più ampio dei rulli a quello intermedio ed infine più stretto.

Fate così per 3 o 4 volte fino ad ottenere una sfoglia liscia e compatta e poi, con una rotellina a taglio smerlato, ricavatene delle strisce di 5 cm per 10 cm (o della misura che volete), e praticate su ognuna di esse due tagli centrali e paralleli per il lungo.

Ponete le strisce così ottenute (2 o 3 alla volta) in abbondante olio ben caldo ma non bollente (170-180 gradi al massimo), girandole su ambo i lati e stando attenti a non bruciarle; appena diventeranno dorate, toglietele dall’olio e ponetele a sgocciolare su di una brillantiera, griglia o carta assorbente. Quando diventeranno fredde ponetele su di un piatto da portata e cospargetele di zucchero al velo vanigliato.

Non ci resta che assaggiarli!!

Carmen Lisa Tarantino

17/02/2012

Festival di Sanremo : La terza serata

I duetti al Festival di Sanremo, questa fantastica invenzione. La terza serata del Festival nazionale è indubbiamente la più spettacolare e completa, perché rappresenta un momento di unione artistica tra i big in gara e glorie musicali provenienti da tutto il mondo. Il tema della serata è stato “Viva l’Italia”, consistente nella riproposizione di brani che hanno fatto la storia della musica del Belpaese.

E così, giovedì sera è stata l’occasione per rivedere artisti del calibro di Al Jarreau che ha duettato con i Matia Bazar. Splendida l’interpretazione del brano “Parla più piano”. Chiara Civello ha invece duettato con Shaggy (chi non ricorda la sua celebre “Boombastic”?), esibendosi in “Io che non vivo”, brano portato alla celebrità dal grande Pino Donaggio. Samuele Bersani, invece, ha riproposto “Romagna mia” in chiave Folk grazie alla presenza di Goran Bregovic e della sua band. Nina Zilli ha invece duettato Skye, cantante che ricordiamo nel gruppo dei Morcheeba. Le due hanno interpretato ottimamente “Grande grande grande”, brano celebre di Mina. Emma Marrone si è esibita in coppia con Gary Go, giovane cantautore britannico, riproponendo il brano “Il paradiso”, reso celebre da Patty Pravo. Un momento toccante è stata l’esibizione di Arisa col grande José Feliciano, che hanno emozionato il pubblico con “Che sarà”. Francesco Renga ha invece duettato con l’artista spagnolo Sergio Dalma. Due grandi voci ad interpretare un pezzo mitico: “Il mondo”. Non potevano mancare brani classici napoletani: “Anema e core”, interpretato da Per Davide Carone, Lucio Dalla e il giovane danese Mads Langer, così come “Torna a Surriento” interpretata magistralmente da Eugenio Finardi con la grande Noa. I Marlene Kuntz hanno scelto la mitica Patti Smith per la loro esibizione della splendida “Impressioni di settembre”. Tale esibizione, peraltro, è stata premiata come la più bella, dalla giuria. Il duo D’Alessio-Berté, con Macy Gray, ha riproposto “Almeno tu nell’universo”, brano portato alla celebrità dall’immensa voce della compianta Mia Martini. “Amarsi un po’” della premiata ditta Mogol-Battisti è stata riproposta dal duo Noemi-Sarah Jane Morris. Quindi è stata la volta di Dolcenera col rapper Professor Green che si sono esibiti in “Vita spericolata di Vasco Rossi. Infine, standing ovation per la performance di Bryan May (chi non lo ricorda con i mitici Queen?) in abbinata con Kerry Ellis. I due hanno accompagnato Irene Fornaciari nell’esibizione di “Uno dei tanti”.

Grandi personaggi, grande musica, grandi emozioni, ma la terza serata sanremese è innanzitutto un altro momento di gara. C’erano due ripescaggi da effettuare. Tra Carone-Dalla, Irene Fornaciari, i Marlene Kuntz e il duo D’Alessio-Berté, sono stati ripescati, grazie al televoto, Carone-Dalla e D’Alessio-Berté. E la gara continua!
 

Vincenzo Perrella

17/02/2012

Le ricette dello studente: il salame di cioccolata

Quando si studia si passa dalla disperazione alla speranza illusoria più assoluta, si mangia di più (ad ogni pausa ci si concede un cioccolatino o un biscottino), e non si ha il tempo di stare al telefono o di uscire. Concedetevi una distrazione…e preparate questo dolce in soli 20 minuti!

200 gr di biscotti secchi (tipo oro saiwa), 120 gr di burro, 80 gr di cacao amaro in polvere setacciato, 80 gr di zucchero, 2 uova fresche, un bicchierino di rum.
Sbriciola i biscotti, mettili in una ciotola. Lavora il burro, che hai tolto dal frigo un po’ prima della preparazione, con lo zucchero fino ad ottenere una crema schiumosa. Aggiungi un uovo e un cucchiaio di cacao, mescola; unisci l’altro uovo e un altro cucchiaio di cacao. Infine amalgama il resto del cacao aggiungendo il rum; incorpora i biscotti. Prepara una carta da forno o un quadrato di carta alluminio e con le mani dai al tuo composto la forma di un salame. Avvolgilo nella carta e fallo riposare in frigo. Puoi sostituire il rum con il succo d’arancia e scorze di arancia candite tagliate a pezzettini; o puoi sostituire i biscotti con nocciole tostate, mandorle o pistacchi.
Io preferisco la prima versione, con biscotti e rum, per una pausa dolce, o uno zuccheroso risveglio…Ti alzerai dal letto volentieri…e non sentirti in colpa: hai bisogno di zuccheri per affrontare la giornata!
Giuliana Scamardella
 

18/02/2012

Sanremo: i primi verdetti

Primi verdetti per la 62° Edizione del Festival di Sanremo. Ieri sera, nella quarta serata della kermesse è arrivata la sorpresa nella categoria Giovani. Alessandro Casillo ha vinto con la canzone “E’ vero (che ci sei)”. Casillo, che ha prevalso grazie ai consensi del televoto e del social network Facebook, ha preceduto la salentina Erica Mou, che con la sua canzone "Nella vasca da bagno del tempo", si è aggiudicata il premio della critica 'Mia Martini' e il Premio Sala Stampa radio tv.

Nella categoria Big eliminati i Matia Bazar con il brano “Sei tu” e Chiara Civello che ha cantato "Al posto del mondo".

Protagonista della serata l’esilarante comicità di Alessandro Siani che ha ricevuto la standing Ovation della platea dell’Ariston.

Ascolti in calo: il festival è stato seguito da 11,4 milioni di spettatori con share del 39,64%.

Felice Peluso

18/02/2012

Sanremo, Mazzi: Concluso mio percorso come direttore artistico

Gianmarco Mazzi lascia la direzione artistica del Festival di Sanremo. Lo ha annunciato lo stesso Mazzi in conferenza stampa all'Ariston Roof: "Nessuno mi ha chiesto dimissioni, però voglio anche dirvi che oggi è l'ultima volta che vengo in Sala stampa - ha detto Mazzi - Domani non ci sarò, perché considero concluso questo percorso, non sulla base della spinta emotiva, ma devo fermarmi perché ritengo di aver esaurito tutte le idee su questa manifestazione". Il direttore artistico ha spiegato che la decisione è stata presa già un mese fa.

Mazzi ha ringraziato la Rai e chiesto scusa ai giornalisti per certe "spigolature" del "mio carattere passionale".
Fonte TMNews

19/02/2012

Sanremo, ultimo atto!

La 62esima edizione del Festival di Sanremo si è conclusa con la vittoria di Emma Marrone,col brano “Non è l’inferno”. Seconda si è classificata Arisa col brano “La notte”, terza Noemi col brano “Sono solo parole”.

In finale, per la cronaca, erano arrivati Arisa, la stessa Emma e il duo D’Alessio-Berté (con il brano “Respirare”). Quarta era Noemi. Ma ecco il colpo di scena: la giuria assegna un bonus proprio a Noemi, la quale guadagna tre posizioni e scavalca il duo D’Alessio-Berté (scesi, così, al quarto posto).

A questo punto, a contendersi la vittoria finale, sono rimaste Arisa, Emma e Noemi. Il televoto ha deciso per la vittoria finale di Emma che ha ripercorso un po’ la strada, in passato, di Marco Carta e Valerio Scanu, anch’essi lanciati dalla trasmissione “Amici” di Maria De Filippi.

Il Festival, nella sua ultima serata, ha però vissuto altri momenti di spettacolo puro. Il più atteso, sicuramente, è stato il ritorno di Adriano Celentano, che nei suoi 40 minuti di show ha voluto proseguire la tematica del suo monologo della prima serata, ma soprattutto allietare il pubblico con due magnifici brani del suo incommensurabile repertorio, duettando in uno di essi con Morandi, che ha smesso per qualche minuto i panni del conduttore.Non sono mancati nemmeno gli ospiti comici: Geppi Cucciari ha divertito il pubblico,avvalendosi di una spalla d’eccezione: tanto per cambiare, Gianni Morandi. Quest’ultimo ha anche dovuto fronteggiare gli interventi dell’incursore Rocco Papaleo (cosa che peraltro ha fatto per tutte e cinque le serate), nonché quelli di Luca e Paolo (i conduttori delle Iene).

Infine, la bellissima Ivana Mrazova, rotto ormai il ghiaccio, ha mostrato una discreta disinvoltura non soltanto coi suoi magnifici abiti indossati, ma anche con la lingua italiana, presentando anch’ella i cantanti, duettando poi con Morandi e talvolta con Papaleo.

Cala così il sipario su Sanremo 2012, un’edizione che ha consacrato anche il giovanissimo (quindicenne) Alessandro Casillo, per quel che concerne la categoria giovani. Un’edizione che ha visto Emma vincere, dopo che il colpaccio l’aveva sfiorato nell’edizione precedente,
mentre sarà Nina Zilli la portabandiera della musica italiana alla prossima edizione dell’Eurofestival. Infine, premio “Mia Martini” della critica a Samuele Bersani (che ha cantato “Un pallone”).

Per quanto riguarda Sanremo, invece, l’appuntamento è per il 2013. Chissà, forse con qualche novità nella formula, oppure nella scelta dei cantanti, oppure ancora altro.L’unica cosa certa è che, quando termina, il Festival ci manca un po’. Quasi vorremmo ricominciasse di nuovo, per vivere ancora per un po’ quell’atmosfera che ci accompagna cinque giorni l’anno. C’è chi addirittura propone due edizioni annuali del Festival. Chissà!
Vincenzo Perrella

19/02/2012

Sanremo, trionfa Emma !

Si conclude così con la vittoria di Emma questa edizione del festival di Sanremo.
Con un testo intitolato "Non è l'inferno", che esprime tutto il disagio dell'essere giovani oggi e le difficoltà che si incontrano nell'affrontare le cose più semplici: dal trovare un lavoro al mettere su famiglia, trovare un posto dove vivere. A dirla così sembra davvero l'inferno ma la canzone invece lascia spazio alla speranza e ci spinge a non smettere di sognare un futuro migliore.
Sicuramente per la giovane vincitrice il futuro sarà radioso. Una rapida scalata verso il successo per questa bravissima interprete della canzone italiana. Prima la vittoria del programma di Amici di Maria De Filippi, poi l'anno scorso proprio a Sanremo aveva già assaporato il podio con i Modà. E quest'anno, la vittoria finale.Ma è stata una finale tutta al femminile perche' insieme ad Emma, sul podio sono salite Arisa e Noemi.
Anche il monologo di Celentano ha fatto molto discutere ma poi il molleggiato ha messo tutti d'accordo deliziando la platea con due brani magnifici.
Una menzione particolare va pero' espressa nei confronti di Alessando Siani,capace di meritare con il suo brillante intervento la Standing Ovation. Bravissimo l'attore partenopeo a creare da par suo il giusto feeling con i presenti e a dar vita ad uno show di grande ilarità con argomenti di attualità che sono giunti dritto al cuore degli italiani.
E adesso? non ci resta che attendere la nuova edizione del Festival...
Anna Vicario

19/02/2012

Cinema: A Berlino premio Orso d'oro ai fratelli Taviani

Il film drammatico “Cesare deve morire”, dei fratelli italiani Paolo e Vittorio Taviani ha vinto l’Orso d’Oro al Festival del Cinema di Berlino interrompendo un digiuno che per i nostri rappresentanti durava da 21anni. Il film  narra la storia di un gruppo di reclusi che si prepara a interpretare sul palcoscenico la tragedia di Shakespeare “Julius Caesar, e li segue attraverso il loro percorso,a partire dai provini, per passare poi all’incontro col testo e con la conoscenza del linguaggio universale di Shakespeare che aiuta  i detenuti-attori ad immedesimarsi nei personaggi. Un lungo percorso fatto di ansie, speranze, gioco. Lo stupore e l’orgoglio per l’opera non sempre riescono a liberare i protagonisti dalla difficile vita carceraria tanto che i detenuti arrivano a scontrarsi l’uno con l’altro, mettendo in pericolo lo stesso spettacolo.

La Redazione

19/02/2012

Sette film in sette giorni !

L’Italia vince, con vittorie che dimenticheremo dopodomani (Emma a Sanremo) e non dimenticheremo mai (i Taviani a Berlino: ma il problema è che non sappiamo chi siano). Ma, senza dilungarci troppo su cosa sparirà “via col vento”, ci vien da dire che “domani è un altro giorno”, e domani si vedrà: qualcosa di buono in tv, ovviamente.

Avremmo tutti bisogno di un Walt Kowalski, il protagonista di “Gran Torino” (2008, Rete 4, lunedì 20 febbraio – 21,10), il veterano di guerra che cerca di raddrizzare la vita al giovane vicino, un ragazzo asiatico senza padre che ha cercato di rubargli una Ford Gran Torino da collezione pur di essere ammesso in una gang giovanile. Regia ed interpretazione di Clint Eastwood: ed è una lezione non solo di stile, ma anche di etica, ammesso la si possa insegnare. Un talent senza show – non so se si è capita l’antifona.

A chi non fosse andato giù il verdetto sanremese, piacerebbe fare in qualche modo come i protagonisti di “Be Kind, Rewind. Gli acchiappa film” (2008, Rai Movie, martedì 21 febbraio – 0,45): rigirare tutto, in un remake ad oltranza. Così fanno i gestori di una videoteca, i cui nastri si sono smagnetizzati per un singolare incidente. Ne vien fuori un’altra opera di Michel Gondry sospesa tra il sogno ed il delirio, con Jack Black godibilissimo mattatore immalinconito, come noi a vedere certi spettacoli.

C’è l’imbarazzo della scelta in tv al mercoledì, un po’ come l’imbarazzo, a volte, di essere italiani. La palma del must di metà settimana va però a “L’infernale Quinlan” (1958, Iris, mercoledì 22 febbraio – 23,15), allucinato capolavoro di Orson Welles – capolavoro, questo si: in un’era in cui si grida sempre al miracolo artistico. Charlton Henston è un poliziotto messicano che indaga su di un delitto alla frontiera americana, risolto troppo frettolosamente dallo stimato detective americano Quinlan (Welles), falsificatore di prove: un indimenticabile tiranno giustiziere. Scenari notturni allucinati, non solo al confine tra Messico e Usa, ma anche a quello tra bene e male, se di demarcazioni così nette si può parlare. Interminabile piano sequenza d’apertura tra le idee più audaci idee della storia del cinema.

Troppe parole spese per Welles, lo ammetto – come i soldi di certi budget spropositati. E allora, solo due parole su di una serata cine-televisiva di transizione: “Il pianeta delle scimmie” (2001, Rete 4, giovedì 23 febbraio – 0,05), purtroppo il remake, purtroppo non di Jack Black, purtroppo non con Charlton Henston. Insipido reboot di un regista che sappiamo capace d’altro – Tim Burton – sia a livello di visionarietà che di effetti speciali. Perché vederlo, allora? Perché nella sua discutibilità resta una spanna sopra tanti spettacoli ancora in giro in prima serata....

Molto più spettacolare “Iron Man” (2008, Italia 1, venerdì 24 febbraio - 21,10), cine-fumettone di Jon Favreau, con cui la saga della Marvel riprende vita grazie all’iniezione di adrenalina di uno dei più inossidabili attori dell’industria di Hollywood: Robert Downey Jr, interpretazione di ferro nei panni di Tony Stark, il magnate playboy che produce armamenti per il governo americano, fino a quando non produrrà – per caso – sé stesso, armatura ambulante. O supereroe contro il crimine? Magnifico anche Jeff Bridges, villain che non invecchia mai. Un film dalla pelle di metallo e dal cuore emozionato: stiamo uniti sul divano, piacerà.

Tutti suonati – ma che musica, Maestro! – tranne la protagonista, nel film “Jackie Brown” (1997, Rete 4, sabato 25 febbraio – 23,45). Per fortuna non è suonato Tarantino, che, anzi, rifugge facili funambolismi – il bel “Kill Bill” è ancora lontano anni luce – nella storia di una hostess (Pam Grier) coinvolta da un trafficante d’armi nella ricerca di una valigia contenente mezzo milione di dollari. Anche la polizia si mette sulle tracce, piuttosto svitatamente. Un’opera che sembra un unico, lungo complotto fuori campo, in cui idealmente si tifa per l’impiegata di colore di mezza età e si sorride del mistcasting che fa di De Niro un malvivente che vive male e della Fonda la promessa di un cadavere senza cervello. Lentissimo prologo, calzante per un film che si apprezza lentamente nelle sfumature di uno script sostenutissimo. Finalmente domenica, insomma: anche alla fine della prossima settimana, il peggio sarà alle spalle.

Antonio Maiorino

21/02/2012

Scienza: Morto il premio Nobel Dulbecco

Il Mondo della scienza è in lutto per la scomparsa di Renato Dulbecco, premio Nobel per la medicina nel 1975. Straordinario biologo e genetista, nato a Catanzaro nel 1914 e divenuto cittadino americano dal 1953, è deceduto nella notte in California, dove tuttora lavorava presso l'istituto Salk. . A Dulbecco fu assegnato il Nobel per la scoperta del meccanismo d'azione dei virus tumorali nelle cellule animali. Se oggi il mondo scientifico sa che per combattere i tumori è  necessario aggredire il loro Dna il merito è proprio di Dulbecco, pioniere delle ricerche sulla genetica del cancro.

La Redazione

21/02/2012

...La porti un bacione a Firenze!

Confidando in un assaggio “primaverile” delle temperature di questo fine settimana , avendo la possibilità di muoversi per una gita “fuori città”, suggerirei di unirvi al mio viaggio nella terra che diede i natali a Dante Alighieri, la Toscana, e più precisamente a Firenze, città ricca di interessantissimi luoghi da visitare.
In un paio di giorni è difficile scegliere un itinerario ben preciso, per cui meglio preparare un taccuino e scegliere cosa visitare in quello che è uno dei salotti più belli di Italia.
Sulla carta, il primo appuntamento annotato è il Campanile di Giotto, noto per la sua ricchissima decorazione scultorea. Bisogna armarsi di forza e coraggio per affrontare la lunga salita ( i gradini sono tanti). In cima, però, un panorama mozzafiato: da lassù la veduta di Firenze, dei colli, ripagherà dell’impresa compiuta !
Trovandosi già in piazza Santa Maria del Fiore, colgo lo spunto per suggerire una rapida visita all’interno dell’omonima chiesa dove ammirare affreschi, sculture, pavimenti di massimo splendore.
La passeggiata può proseguire, sempre sul mio taccuino, verso uno dei simboli più rappresentativi di Firenze: Ponte Vecchio, caratteristico grazie ai negozi - le “botteghe” dalle porte di legno - che si affacciano sul passaggio centrale. Da là, attraversando le stradine tutte ben curate, e proseguendo per la storica via dei Calzaiuoli, direi di soffermarsi in Piazza della Signoria, il cuore di Firenze.
Dicevo, appunto, che sono tantissimi i luoghi da visitare: io ho programmato una giornata intera al Palazzo Pitti e nel parco storico dei Giardini di Boboli.
Davvero ci si confonde: a Firenze non si sa mai da dove iniziare un giro turistico. Ogni strada, palazzo, monumento, mi ha sempre affascinato e la sensazione immediata, stando lì, è di sentirsi immersi in atmosfere di tempi passati. Bagaglio e muscoli son pronti: ci attendono due giorni di incantevoli lunghe passeggiate.
Allora, icchè si fa ?! Si parte !!

Claudio d’Orlando

21/02/2012

Cinema. In Time: e se il tempo fosse davvero denaro?

In che mondo vivremmo se il tempo fosse l’unica moneta di scambio per sopravvivere? Il regista Andrew Niccol ci mostra un futuro in cui si può vivere in eterno o morire all’istante.

Il giovane Will Salas vive in un futuro più o meno lontano dove le persone non muoiono più di vecchiaia, ma arrestano la loro crescita a 25 anni. Da quel momento in poi ogni essere umano ha un anno a disposizione, visibile sul proprio avambraccio, e può utilizzare quel tempo per le proprie necessità. Spese e acquisti di ogni genere, tutto ha un prezzo in termini di tempo, tutto ha un costo che può andare da pochi minuti ad interi anni, mentre il lavoro, lo “scambio”, o anche il furto, permettono di “ricaricarsi” per poter sopravvivere. E se malauguratamente il timer dovesse azzerarsi la morte arriverebbe all’istante.

E così come accade nella realtà anche nella pellicola di Andrew Niccol ci sono i ricchi, i potenti, che possiedono ingenti quantità di tempo e sono quindi in grado di vivere per secoli pur conservando l’aspetto da 25enni, e gli sciagurati che invece vivono alla giornata, lavorando e rubando per poter guadagnare qualche ora.

Will fa parte di questa seconda categoria, vive nel ghetto con sua madre, e cerca di sopravvivere al meglio con il poco tempo a disposizione. Una sera però salva da un aggressione un ricco uomo d’affari, che, stanco e ormai asfissiato dalla sua vita ultracentenaria, regala a Will un intero secolo di tempo, trasferendolo sul suo timer e perdendo immediatamente la vita.

Per Will in quel momento può realizzarsi il sogno di cambiare la propria vita, senza più vivere alla giornata, ma sciaguratamente non riesce a salvare sua madre, il cui timer si azzera appena un attimo prima che lui possa raggiungerla. Da quel momento l’obiettivo del giovane diventerà quello di rapinare tutte le “banche del tempo”, posseduti dagli “immortali”, per donarlo agli sventurati, accompagnato dalla bellissima Sylvia, figlia del ricco Philippe Weis, che si ribella alla vita agiata, ma priva di sentimento, che il padre le ha imposto.

Sì perché di tempo, come spiegato nel film, ce ne sarebbe per tutti. Ma il potere anche in questo caso è in mano a pochi, e il crescente costo della vita imposto dai potenti serve proprio ad evitare che tutti sopravvivano, evitando così il sovraffollamento del pianeta. E così ci viene descritto un mondo di forti disparità, tra chi vive nel lusso più sfrenato, con tempo illimitato a disposizione, e chi guarda in continuazione le poche ore presenti sul proprio timer, con i poliziotti chiamati qui i “guardiani del tempo”, che si accertano che nelle zone più povere non ci siano crescite esponenziali delle quantità di tempo a disposizione.

Una buona prova per Andrew Niccol, autore di successi come “S1m0ne” e sceneggiatore di “The Truman Show”, che attraverso un soggetto originale e una solida realizzazione tecnica esprime nella sua opera il forte bisogno di giustizia dell’individuo e la voglia di rivalsa nei confronti della casta che detiene il potere, ovviando anche ad un cast discreto ma non impeccabile composto da Justin Timberlake, Amanda Seyfried e Olivia Wilde.

Marco Di Maro

Guarda il trailer del film:

(fonte: serviziocivilemagazine.it)

22/02/2012

30 anni di carriera per gli Stadio

Trent'anni di carriera per gli Stadio, il cui ultimo successo, 'Poi ti lascero' dormire', e' il pezzo forte della colonna sonora del film 'Posti in piedi in paradiso' di Carlo Verdone, che sara' nelle sale italiane il 2 marzo. Doppia celebrazione dunque per Dixit stelle. E giovedi' alle 21 su Rai Storia Giovanni Minoli presenta 'Canzoni alla Stadio e In viaggio con Verdone' di Marco Melega e Marta Saviane.

Fonte Ansa

22/02/2012

Cinema : War Horse

Ancora una grande opera dell'immenso Spielberg, ricca di avventura, sentimento ed intensità. Del regista di cui trattasi, ricordiamo alcuni dei grandi successi che meritano una menzione particolare : Lo Squalo, E.T , Amistad,  Jurassic Park, Salvate il soldato Ryan, Munich.
War Horse narra la vicenda di una sincera e duratura amicizia che si instaura tra il giovane addestratore Albert ed un cavallo di nome Joey, le cui strade si separano in seguito allo scoppio della Prima Guerra Mondiale. Ma il giovane, diventato maggiorenne, senza alcun indugio parte alla ricerca dell'amico animale. Da un lato la realtà dura e cruda della guerra, dall'altra la bellezza e la purezza di un sentimento meraviglioso quale può definirsi l'amicizia. Il film ha ricevuto sei candidature ai premi Oscar 2012. Tra gli interpreti la bravissima Emily Watson, già apparsa sul grande schermo in Red Dragon, Miss Potter e Un segreto tra di noi.Il giovane protagonista della pellicola, Jeremy Irvine, bagna il suo ingresso nel mondo del cinema proprio con questo film.

Anna Vicario

22/02/2012

Il giovane Montalbano, la nuova fiction

Da giovedi 23 febbraio potremo assistere ad una nuova serie televisiva su RAI 1 che narra le vicende del giovane Salvo Montalbano all'inzio della sua carriera, prima da poliziotto e poi da commissario. In primo piano Michele Riondino, attore nato a Taranto nel 1979,  che si sta facendo strada per la sua bravura.
Il giovane attore, in prima battuta apparira' talvolta timido ma suoi "valori" sono sempre sani e portati avanti con costruttività e risolutezza.
La fiction è firmata Andrea Camilleri  e si sviluppa, negli anni 90, nella splendida terra di Sicilia, toccando le bellissime location di Ragusa, Ibla fino ad Agrigento e Siracusa.
La domanda che tutti ci poniamo è: il giovane Riondino riuscirà a far breccia nei cuori dei telespettatori come ha fatto il superlativo Luca Zingaretti ? Sicuramente sara' una sfida importante, divertente ed avvincente ma i presupposti per un grande successo, ebbene si, ci sono veramente tutti.

Giuseppe Mignone

22/02/2012

Comune Napoli,Di Nocera: presentazione libro in ricordo di Massimo Troisi

L’Assessore alla Cultura e al Turismo del Comune di Napoli Antonella Di Nocera interverrà alla presentazione del libro Oltre il respiro, Massimo Troisi mio fratello, venerdì 24 febbraio presso il PAN- Palazzo delle Arti di Napoli, alle ore 17.00. Interverranno, insieme alle autrici Rosaria Troisi e Lilly Ippoliti, anche il produttore Mauro Berardi, l’attore Patrizio Rispo e lo scrittore Maurizio De Giovanni che coordinerà gli interventi.
A trent’anni dall’uscita di Ricomincio da tre e diciassette anni dopo l’improvvisa scomparsa di Massimo Troisi, sua sorella Rosaria apre lo scrigno dei ricordi, superando per la prima volta la riservatezza con cui la famiglia ne ha finora custodito la memoria.

Scritto a quattro mani con Lilly Ippoliti, il libro ripercorre la storia di un timido ragazzo di San Giorgio a Cremano che, con la sua passione per il teatro e la recitazione, ha sfidato con determinazione la sua malattia e il suo destino, dai primi passi in palcoscenico alla Smorfia, fino alla fine della sua carriera cinematografica.

I ricordi sono scanditi dalle numerose fotografie, in gran parte inedite, tratte dall’album di famiglia e dalle raccolte personali di Massimo.

Il volume, racchiuso in un elegante cofanetto, è corredato dalle tavole illustrate di Rancho che prendono spunto dalle foto di scena dei film di Troisi, e da un’appendice sul suo cinema firmata da Francesco Costa.
Fonte : ufficio Stampa Comune Napoli

22/02/2012

Rotolini di Crèpes

Spesso tra amici, quando fuori fa troppo freddo e la voglia di uscire è pari a zero la miglior soluzione è riunirsi in casa e mangiare insieme, e visto che la Nutella piace quasi a tutti sono solita deliziare tutti con una crèpes alla nutella. Semplice, facile e gustosa. Ma ora che ci avviciniamo alla primavera, ho trovato una giusta variante alla crépes dolce, realizzando dei rotolini di crépes farciti. E’ un’ antipasto che richiede circa 70 minuti per la preparazione.
Gli ingredienti sono 180 g di farina, 3 uova, 3,5 dl di latte, 100 g di salmone affumicato, 100 g di prosciutto crudo, 100 g di gorgonzola, 10 gherigli di noci, 100 g di burro, 1 cucchiaino di senape, sale.
Per prima cosa setacciate in una ciotola la farina con 1 pizzico di sale, unite le uova e il latte a temperatura ambiente. Lavorate con la frusta per rendere il composto omogeneo e lasciatelo riposare per 1/2 ora. Ungete con poco burro il fondo di un padellino antiaderente, scaldate e versate 1 mestolo di pastella, quindi fate cuocere la crèpe per qualche minuto da entrambe le parti. Con le dosi indicate otterrete 12 frittatine. Fate ammorbidire tutto il burro rimasto a temperatura ambiente, amalgamatene 40 g con la senape, spalmatelo su 4 crèpes e ricoprite con il salmone affettato. Amalgamate i 30 g di burro avanzato con il gorgonzola, unite i gherigli di noce sbriciolati e spalmate su 4 crèpes. Sulle ultime quattro sistemate il prosciutto crudo. Arrotolate tutte le crèpes, tagliatele a rondelle di 2 cm di spessore, fissatele con stecchini e servitele in tavola infilzate su una forma di pane rustico. Un simpatico e ricco antipasto da accompagnare con un buon bicchiere di vino bianco.
Buon Appetito!!
Simona Bosso

23/02/2012

Musica: vi presento Emma Marrone!

Negli ultimi due anni, ha spiccato il volo. La sua storia sembra di quelle che si raccontano in uno di quei film a lieto fine. Stiamo parlando di Emmanuela Marrone. No, non ci siamo sbagliati. Stiamo parlando proprio di colei che ha vinto il Festival di Sanremo 2012 col brano “Non è l’inferno”. La quasi 28enne fiorentina aveva la musica nel suo destino. E’ figlia, infatti, di un chitarrista, la cui band è stato il suo primo approccio verso le platee, con esibizioni in locali e piazze. La prima grande occasione per mettersi in mostra è stata la partecipazione al talent show di Italia 1 “Superstar tour”, peraltro vinto dalla stessa Emma. Da lì nacque la sua prima importante avventura discografica, grazie alla formazione di una band tutta al femminile:le “Lucky star”. Evidentemente questo start up artistico invogliò Emma verso progetti che le avrebbero dato ancora maggior visibilità. Eccola allora alle prese coi provini del talent show forse più conosciuto della storia: “Amici di Maria De Filippi”, nel 2010. Quella vittoria non passò inosservata. L’incisione dell’album “A me piace così” ed il relativo successo è stato il passepartout per la partecipazione al Festival di Sanremo, nel febbraio 2011, in squadra col gruppo dei Modà. Il brano “Arriverà” si classificherà al secondo posto, alle spalle del vincitore Roberto Vecchioni, ma avrà un’eco nelle vendite maggiore rispetto al brano del primo classificato.

Ciò le valse la partecipazione all’edizione 2012, da sola, con una canzone scrittale da Checco (al secolo, Francesco Silvestre) dei Modà, in partecipazione con Luca Sala ed Enrico Palmosi. Il resto è storia. Ma non una storia banale, bensì la storia di chi ha inseguito un sogno come fanno tanti, ma che non come tanti l’ha esaudito pienamente e con pieno merito. Dal nulla a Sanremo, con una gavetta pressoché farcita di esperienze filo-televisive, più che da serate nelle balere o nei locali di tendenza. Premi di grande blasone, dischi di platino, una vittoria dietro l’altra. E ora dovrà fare l’impossibile per trovare qualcos’altro da vincere, se c’è.Passare dalla notorietà al successo senza passare per la popolarità è un modo per dire a tutti i giovani cantanti che vogliono emergere: “Ragazzi, si può fare!”. E lei lo ha fatto.

Vincenzo Perrella

24/02/2012

L'importante è esserci..!

J , cvd, midi, xxx !
Niente paura, non sono errori di battitura. Semplicemente, sono alcune delle abbreviazioni ed espressioni ( le emoticons, più comunemente note come le “faccine”) utilizzate nel linguaggio dei social network o delle chat: un sorriso, ci vediamo dopo, mi dispiace, tanti baci, questi sono i nuovi codici da decifrare.
Il fenomeno dilaga: ogni giorno si registrano centinaia di nuovi iscritti sul web ! Facebook, Twitter, stanno sempre più diffondendosi con successo, nei giovani e meno giovani ! Ieri sera, incuriosito da alcuni suoni provenienti dal mio pc, ho scovato la mia arzilla nonnina di 101 anni che stava registrandosi in una community .. “vorrei rincontrare un vecchio amico” mi ha confidato .. “ ‘a nonn’, e te serv’ l’archivio do’ 15-18” !!
Così un mio amico che stamane mi ha telefonato in preda al panico.. “capisci, lei mi ha scritto TDP” !!! Soltanto in serata dopo aver chiesto, imbarazzato, al mio caro nipote diciassettenne il significato di quelle tre lettere ho appreso che la sua nuova fiamma lo aveva scaricato!!
Oggi, comunicare è diventato più semplice , più veloce: basta un click e la nostra dimensione entra in un altro mondo, anzi in un “profilo” dove in tempi rapidi si condividono informazioni, amicizie, appuntamenti, eventi. Conta sempre chi sei, ma conta anche quanti amici hai e chi ti tagga !
Non stiamo scoprendo nulla di nuovo: la comunicazione è sempre figlia del proprio tempo e delle innovazioni che la sostengono. Un tempo la carta scritta, ora la rete abbrevia tempi e distanze, divenendo il motore di relazioni e di linguaggi sempre personalizzati e identificanti, abbattendo barriere di solitudine e timidezza, favorendo infinite socializzazioni.
Pur apprezzandone i molti vantaggi ( quando utilizzati correttamente ) la nota, a mio parere, non proprio felice dei social network è quel gusto “reale” che uno schermo non può garantire. Si consumano emozioni, amicizie, opinioni, scoperte in una formula “usa e getta” in attesa di nuove notizie.
L’inchiostro e il calamaio, consumati per scrivere lettere e verità, sono ormai in pensione come carta e penna sono ahimè in cantina : consapevoli che tutto ruota attorno ad una tastiera, siamo ancora dei romantici convinti che nulla di tecnologico potrà mai sostituire le vive emozione di occhi che si parlano !
Ap !

Claudio d’Orlando

24/02/2012

Una gita a ..Castellabate!

Per questo week-end, che si prevede senza pioggia, vi consiglio una passeggiata in direzione Castellabate, distante poco più di un’ora da Napoli.Il centro storico di questa incantevole cittadina, compreso nel Parco Nazionale del Cilento e Vallo di Diano, è riconosciuto dall’Unesco “Patrimonio dell’umanità”. Questo borgo, reso ancor più famoso dal film Benvenuti al Sud, è ricco di beni artistici e naturali e conserva ancora la struttura urbana medievale. Stradine, vicoletti, palazzi,  si intersecano,con gli sfondi della luna da un lato e sul meraviglioso panorama del mare dall'altro, in quello che puo' definirsi uno degli scorci più suggestivi e mozzafiato dell'intera costa cilentana. Il castello voluto da San Costabile, santo patrono di Castellabate, non fu solo luogo di culto ma anche centro economico e sociale di rilievo, dal momento che proprio da un’intuizione dell’abate partì una riforma fondiaria portata a compimento dal Beato Simeone. Questi affidò ai contadini la terra chiedendo loro solo di volersi prodigare per riuscire a bonificare e poi a coltivare le medesime terre. E con grande impegno e passione, quelle fasce paludose divennero terre prospere e ricche, fornendo ai proprietari i mezzi economici per sviluppare la cittadina con la costruzione di ulteriori edifici.La nostra passeggiata dovrà conoscere un momento di sosta allorquando ammireremo la Villa Principe di Belmonte, la piccola Chiesa del Rosario, risalente alla seconda metà del Cinquecento. Al suo interno troveremo un altare settecentesco in marmo policromo che certamente catturerà il nostro sguardo cosi' come l'interessante costruzione ad archi nel porticciolo di Santa Maria, anche denominato “Porto delle gatte”. Nel 1811 dal Belvedere di San Costabile: il re Gioacchino Murat pronunciò la famosa frase “ Qui non si muore mai”, riferendosi alla salubrità del clima di Castellabate; estati calde ed inverni miti con ricche giornate di sole rendono la nostra location accogliente in ogni momento dell'anno.Non mancano i prodotti tipici del luogo, ma questa è una sorpresa che potrà essere svelata solo quando saremo sul posto...Cosa stiamo aspettando? Si parte !!

Pia Focic

24/02/2012

Un viaggio a ..Pisa !

La scorsa settimana ho avuto il piacere di trascorrere alcuni giorni a Pisa ed il viaggio si è rivelato più bello di quanto sperassi.
La prima cosa che colpisce arrivati nella città è la tranquillità del luogo, le persone si spostano prevalentemente a piedi o in bicicletta, non esiste traffico.
Il Lungarno divide la città in due parti a nord i luoghi di maggior turismo con stradine caretteristiche e ristorantini mentre a sud vi è la strada principale con numerosi negozi.Nonostante abbia visitato anche famose città europee, più conosciute di Pisa, sono rimasta incantata nel vedere la Piazza del Duomo anche definita Piazza dei Miracoli.
Una volta nella piazza verrete rapiti dalla famosa Torre, emblema della città per la sua pendenza, riconducibile ad un cedimento durante le prime fasi di costruzione e da allora ha conservato tale caratteristica; non vi è però pericolo di caduta in quanto il baricentro è ben saldo sulla base d'appoggio. La torre è stata proposta tra le sette meraviglie del mondo.
Piazza dei Miracoli è poi ulteriormente arricchita dalla presenza del Duomo di Santa Maria, al cui interno si possono ammirare numerose opere dedicate alla Madonna, ritenuta portatrice di buone sorti.
Vi è poi il Battistero, il più grande d' Italia, ed infine il Camposanto ove riposano illustri personaggi pisani.
La città vi colpirà inoltre per una gran presenza di giovani; tantissimi studenti si ritrovano per le strade di sera rendendo la vita notturna molto movimentata, grazie alla presenza di molti punti di ritrovo tra cui bar, pub e discoteche.
Vi stupirà poi la cucina pisana che propone pietanze tipiche toscane,con particolare menzione a taglieri di salumi e formaggi e tagliatelle al sugo di cinghiale. Ma resta indimenticabile, per me, il sapore degli gnocchi allo speck e della scamorza affumicata che ho avuto il piacere di assaporare. Ma anche gli amanti delle piadine e delle focaccine da farcire a proprio gusto, troveranno molto locali nei quali poter soddisfare il loro gusto.
In conclusione, credo che non vi resti altro da fare che partire...Pisa, vi aspetta !

Anna Vicario
 

24/02/2012

Arisa, presentazione album e libro.

Domani pomeriggio, alle ore 17, Arisa sarà nel megastore Fnac, nella duplice veste di cantante e scrittrice. La giovane artsta, che ha appena concluso con un prestigioso secondo posto a Sanremo, presenterà il nuovo album e libro. L'album, "Amami" è stato pubblicato il 15 febbraio e, prodotto da Mauro Pagani, ricomprende il singolo presentato all'Ariston, "La Notte". Il libro, invece, si intitola "Il paradiso non è un granché".
Nei prossimi giorni questa analoga presentazione verrà replicata a Napoli (Feltrinelli di Piazza dei Martiri) il 29 febbraio alle 18, a Bologna (Feltrinelli di Piazza Ravegnana) il primo marzo sempre alle 18 ed a Firenze (Feltrinelli di Via dei Cerretani) il giorno dopo alla stessa ora.

La Redazione

24/02/2012

Comune Napoli:Domani Mordillo al PAN per due mostre del progetto 'Girotondo cambia il mondo'

Domani - sabato 25 febbraio, ore 11.00 al PAN, Palazzo delle Arti Napoli in Via dei Mille 60 - si terrà la festa-evento che vedrà la partecipazione del disegnatore e umorista ispano-argentino Guillermo Mordillo, per la prima volta a Napoli, ospite dell’ottava edizione del progetto “Girogirotondo, cambia il mondo” dell’Associazione culturale Kolibrì, con due mostre organizzate in collaborazione con l'Assessorato alla Cultura e al Turismo del Comune di Napoli.

L’incontro, animato dai mimi-clown Costantino Raimondi e Sergio Longobardi, accompagnerà il vernissage del percorso che si articola su due esposizioni, “Mordillo: un mondo senza parole” a cura del Museo Luzzati di Genova diretto da Sergio Noberini, prima grande retrospettiva dell’artista ottantenne che con le sue vignette reinterpreta il mondo con poca ansia e molta allegria, e “M’immagino d’immenso” a cura di Barbara Schiaffino e Ferruccio Giromini, quasi 200 tavole dedicate al calembour: l’arte del gioco di parole e immagini firmate da Gualtiero Schiaffino, Giorgio Cavallo, Sergio Fedriani, Massimo Bucchi e Massimiliano Tappari, accanto ai lavori dei giovani premiati e finalisti al primo concorso per un calembour visivo nell’ambito del Premio Skiaffino.

Sarà presentato inoltre lo Spazio Biblioteca Ragazzi, della Fondazione Banco di Napoli per l’Assistenza all’Infanzia.

Con Mordillo interverranno Antonella Di Nocera, Assessore alla Cultura; Annamaria Palmieri, Assessore all’Istruzione; Sergio Noberini, direttore del Museo Luzzati di Genova; Barbara Schiaffino e Ferruccio Giromini, curatori della mostra M’immagino d’immenso; il professor Marco Salvatore della Fondazione SDN e l’ingegner Alberto Ramaglia, amministratore unico di Metronapoli, sostenitori del progetto e l’Associazione culturale Kolibrì.

Fonte: Ufficio Stampa Comune Napoli

24/02/2012

Comune Napoli: Lunedì con l'Assessore Di Nocera book donation del Consolato americano

Lunedì 27 febbraio, alle ore 10,00, presso la Biblioteca comunale per ragazzi di San Giovanni a Teduccio (Via Comunale Ottaviano 63) l'Assessore alla Cultura e al Turismo con delega alle Biblioteche e agli Archivi, Antonella Di Nocera, riceverà la visita del Console James Rodriguez, responsabile per la Stampa e la Cultura del Consolato Americano di Napoli insieme alla Presidente della VI Municipalità Anna Cozzino con gli assessori municipali Rino Zuccoli (Cultura) e Rosaria Borriello (Educazione). L'evento nasce dai buoni rapporti di collaborazione tra enti e istituzioni culturali che l'Assessore Di Nocera sta curando personalmente dall'inizio del proprio mandato e che vedranno una prima donazione di una collezione di libri per bambini su temi legati alla cultura americana.
In biblioteca saranno presenti i bambini delle scuole del quartiere ai quali il Console Rodriguez racconterà del Black History Month, tradizione americana di dedicare il mese di febbraio alla celebrazione della cultura afro-americana.
La book donation in programma lunedì alla biblioteca di San Giovanni a Teduccio è la prima di una serie che proseguirà nell’ottica del più ampio lavoro di rilancio e promozione delle biblioteche comunali che l'Assessorato alla Cultura sta perseguendo anche attraverso l'operazione “Più spazi-più tempo”. Il progetto, iniziato a dicembre 2011, proseguirà fino a maggio 2012 con 110 incontri e laboratori per bambini giovani e adulti con personalità del mondo della cultura, scrittori, registi, teatranti ed artisti distribuiti sull’intera rete delle Biblioteche Comunali (Programma degli appuntamenti su www.comune.napoli.it).

Fonte : Ufficio Stampa Comune Napoli

24/02/2012

Il Tiramisù, che delizia...

Molte sono le leggende legate a questo dolce, però la versione ufficiale colloca la nascita del tiramisù nel XVII secolo a Siena. Alcuni pasticcieri in vista dell'arrivo del Granduca di Toscana Cosimo de Medici, decisero di preparare un dolce per celebrare la sua grandezza.
E fu realizzato il "Tiramisù" che all'epoca era chiamato "zuppa del duca" che divenne il dolce preferito dai nobili, che gli attribuivano proprietà afrodisiache ed eccitanti: da qui il nome Tiramisù.
Ed ora "tiratevi un pò su"....
Ingredienti:
Savoiardi: 400 gr
Uova: 6
Zucchero: 120gr; più 2 cucchiai per il caffè
Mascarpone: 500 gr
Caffè: quanto basta
Cacao in polvere: quanto basta
Cioccolato in scaglie: quanto basta
Preparazione:
Per prima cosa preparate una quantità sufficiente di caffè  per inzuppare i savoiardi, versatelo in una ciotola (se volete zuccheratelo a piacere) e lasciatelo intiepidire. Montate i tuorli delle uova insieme a metà dello zucchero fino a che il composto non vi sembrerà chiaro e cremoso.
Lavorate poi (non troppo a lungo) il mascarpone con uno sbattitore (o cucchiaio di legno) fino a ottenere una crema senza grumi e unite, sempre sbattendo, il composto di uova e zucchero preparato in precedenza.
Montate ora gli albumi a neve con un pizzico di sale, aggiungete la restante metà dello zucchero e con un mestolo di legno, uniteli poco alla volta e delicatamente al composto di mascarpone e tuorli; avrete ottenuto così la crema del tiramisù.
Adagiate in un contenitore i savoiardi e iniziate a bagnarli col caffè; dovranno essere ben imbevuti ma non completamente zuppi. Ricopriteli con uno strato di crema al mascarpone avendo cura di spalmarlo in maniera uniforme.
Dopo aver sparso abbondante cacao amaro, disponete poi il secondo strato di savoiardi;se i primi li avete disposti verticalmente, questi ultimi poneteli orizzontalmente (e viceversa). Ma non dimenticate di ricoprirli con la restante crema che, naturalmente, provevderete a livellare.
Ci siamo quasi...ancora qualche piccolo passaggio e poi il nostro meraviglioso dolce sarà pronto...intanto sicuramente già dalla preparazione, comincerete a sentire l'acquolina in bocca.... Ma andiamo avanti...dunque, adesso è il momento di spargere ancora una bella quantità di cacao amaro sulla superficie del vostro Tiramisù, non disdegnando di aggiungere anche qualche scaglia di cioccolato. E adesso? ...abbiate ancora un po' di pazienza...Riponete il tutto in frigo per qualche ora, giusto il tempo di farlo compattare e per renderlo ancora più gustoso...E, magari, al termine di una bella cenetta romantica, per concludere alla grande la serata, una bella fetta di Tiramisù è proprio quello che ci vuole...Il dolce è servito!

Carmen Lisa Tarantino

24/02/2012

Eventi a Napoli: PianoRistoShow&DiscoRevival at Gaudì by ATV

Il Gruppo/Associazione AmiciTuttiVomero sbarca a Chiaia, e precisamente al Gaudì Piano Bar, sito in Via Riviera di Chiaia a Napoli. Grande successo ha riscosso la serata inaugurale di questa nuova location della Napoli by Night targata ATV. L’intenzione principale è sempre quella di offrire un ambiente di qualità, pervaso da una gran voglia di divertirsi tra Amici,non a caso è proprio questo uno dei messaggi principali che intende trasmettere il Presidente dell’Associazione ATV, il carismatico Loris Capasso: “scovare” nuovi contesti da offrire agli Amici per consolidare sempre di più Amicizia e allegria. La serata si apre con il Piano Bar Show di Antonio Fornabaio, che si alterna alla musica disco-revival del Dj Genny Guida un connubio che lo scorso sabato ha regalato grande euforia a chi c’era. Il Gaudì Piano Bar è anche un ristorante e offre un menù raffinato e prelibato accompagnato da un’ottima scelta di vini. Luci soffuse, pianoforte a coda, musica, amici… è il “menù” perfetto per vivere una serata “anni 30” del nuovo Millennio.

per info  http://www.facebook.com/events/356269941070182/ 

Buona Serata!

Simona Bosso

25/02/2012

Musica: Sting ad Umbria jazz 2012

Umbria Jazz è un appuntamento irrinunciabile per tutti gli amanti (e non) di uno dei generi più popolari. La città di Perugia lo ospiterà dal 6 al 15 luglio prossimi. Ma come se non fosse già ricca la passerella di artisti che vi si esibiranno, ecco la sorpresona che rende tale evento ancora più accattivante: la partecipazione, la domenica 15, del grande Sting. L’ex leader dei Police vi celebrerà i 25 anni di carriera da solista in un contesto musicale unico nel suo genere, un concerto nel concerto, estrapolando dal suo album “The best of 25 years” il meglio del suo repertorio, già espresso in altre manifestazioni e che promette di ripetere proprio nella città umbra. Nomi d’eccezione lo accompagneranno in questa avventura: tra gli altri, Jo Lawry, cantante-vocalist che proprio nel jazz ha trovato le sue fortune, senza dimenticare Dominic Miller, inseparabile chitarrista di Sting, ecc. Non si tratta di una prima volta per Sting ad Umbria Jazz, visto che già nel 1987 fu special guest nella più importante rassegna jazzistica del belpaese. Ora un altro traguardo lo aspetta:i 40 anni di carriera. Ma per quelli c’è ancora un po’ di tempo. La cosa più importante è che per Sting non esiste tempo e non esiste usura. Lui e la sua musica sono sempre attuali!

 Vincenzo Perrella

27/02/2012

Sette film in sette giorni – guida alla settimana cinematografica in tv Dal 27 febbraio al 4 marzo

Al lunedì gli italiani si sveglieranno con i verdetti degli Oscar già serviti - la notte - su di un guanciale di piume d’argento: e magari, allora, con la voglia di riscoprire qualche film d’autore in più. Piccola maratona ad inizio settimana con “Il profeta” (2009, Rai 3, lunedì 27 febbraio – 21,05), sorta di Scarface d’oltralpe diretto con mano sicura da Jacques Audiard, illustre sconosciuto in Italia, ma a quanto pare non in quel di Cannes, dove il film guadagnò il Gran Premio della Giuria. Malik El Djebena, fresco maggiorenne, è condannato a sei anni di carcere. Non sa leggere, né scrivere, forse nemmeno campare. Ma il carcere diventa scuola di vita. Film di piana visionarietà, audacemente proposto in prima serata.

Classico dei classici, così classico da essere... sconosciuto. Ci sarebbe da scommetterci che, in fin dei conti, è piuttosto obliato il must “Via col vento” (1939, Rete 4, martedì 28 febbraio – 21,10), mélo molto mélo di Fleming – ma dicono, non a torto: con più di uno zampino del mitico produttore David Selznick. Gable & co. iconici, archeologia geniale – ed industriale – di Beautiful.

È nelle sale con “War horse”, accusato di stucchevole citazionismo – non date retta. A metà settimana, Steven Spielberg è in tv col classico “Incontri ravvicinati del terzo tipo” (1977, Iris, mercoledì 29 febbraio – 21,10), favola fantascientifica che sembra piuttosto raccontare la favola del cinema. Due incontri con gli UFO (avvistamento, tracce fisiche), seguiti dal terzo: genitori di un bimbo scomparso e scienziato francese in attesa dell’appuntamento. Qualche anno dopo Spielberg diffuse un’edizione di 152 minuti: il cinema è mutante, evidentemente.

Nel blando giovedì cine-televisivo, alla sera lo sguardo cinefilo si riscatta con una delle poche ma sempre convincenti prove di Sean Penn alla regia: “La promessa” (2001, Iris, giovedì 1 marzo – 21,10), storia di un poliziotto prossimo alla pensione (Jack Nicholson) che si lancia nell’ultima indagine: la ricerca dell’assassino di una bambina stuprata. Da un’opera letteraria di Friedrich Dürrenmatt, Penn trae un film essenziale, in cui l’evocazione risiede nella circolarità inizio\fine e nella splendida fotografia di Chris Menges.

La splendida maturità di Clint Eastwood si apprezza in “Million Dollar Baby” (2004, Rai Movie, venerdì 2 marzo – 21,00). Il regista interpreta Frank Dunn, ex pugile, che ora gestisce una palestra a Los Angeles, rintanato in una scorbutica solitudine. La giovane proletaria Maggie cerca di diventare una campionessa; e, molto più che contestualmente, di scioglierlo. Storia di un riscatto mancato: non tanto quello di Maggie, quanto quello di Frank. Tra i migliori film degli ultimi 10 anni: Eastwood fa un cinema senza fronzoli, che sa scottare senza acrobazie.

Benvenuti al sabato sera: “Welcome” (2009, Rai 3, sabato 3 marzo – 21,05) di Philippe Lioret è una storia toccante, “Terraferma” made in France due anni prima. Un giovane rifugiato curdo in Francia, a cui è stato intimato – dalla Legge – di rimpatriare, cerca di imparare a nuotare per traversare a nuoto la Manica e raggiungere l’amata, promessa in sposa ad un altro. Lo aiuta un istruttore di nuoto, divorziato, egoista. O forse si aiutano a vicenda. Una gemma semi-nascosta, con l’acqua a fare da leit-motiv quale segno filmico della paura e del desiderio.

La domenica, giorno del Signore, seguiremo un comandamento: “Onora il padre e la madre” (2007, Iris, domenica 4 marzo – 22,55). Il film di Sidney Lumet racconta la storia di un tentativo di furto da parte di due fratelli alla gioielleria dei genitori. Philip Seymour Hoffman ed Ethan Hawke duettano benissimo, assecondando la glaciale impeccabilità di Lumet: anche a distanza, anche senza parlare, anche da solisti. Ogni fratello diventa il coltello di se stesso, più che dell'altro, o dei genitori. Miracolo - domenicale - del cinema: un coro di assoli.

Antonio Maiorino

27/02/2012

Oscar del Cinema: Trionfa THE ARTIST

Le previsioni della vigilia per la notte degli Oscar lo davano come grande favorito, ed Il trionfatore della serata è stato proprio il film muto e in bianco e nero di Michel Hazanavicius "The Artist", che si è preso le statuette più importanti: miglior film, regia e attore protagonista con Jean Dujardin.

Premiata anche l'Italia con l'Oscar a Ferretti e Lo Schiavo per la scenografia di "Hugo Cabret", che è però il grande sconfitto della serata, visto che il film di Martin Scorsese si presentava con il maggior numero di nomination, undici. Il grande regista potrà comunque consolarsi pernsando al buon numero di statuette ottenute (cinque), ma tutte in categorie minori e prettamente tecniche, come il sonoro, il montaggio sonoro e la fotografia. Oltre naturalmente a quello per la scenografia che rappresenta anche l'unica gioia taliana in questa edizione che ci vedeva fuori dalla corsa a miglior film straniero.

 Per quanto riguarda gli attori Meryl Streep, giunta alla diciassettesima nomination, si è portata a casa la terza statuetta della sua carriera grazie all'interpretazione di Margaret Thatcher in "The Iron Lady". Migliore attrice non protagonista Octavia Spencer, per il suo ruolo in "The Help". Tra gli uomini Jean Dujardin ha battuto a sorpresa  Brad Pitt e George Clooney nella categoria riservata ai protagonisti, mentre Christopher Plummer è entrato nel guinnes dei primati diventando, con i suoi 82 anni, l'attore più anziano a vincere un Oscar.

Premiato anche  Woody Allen con il suo "Midnight in Paris",  per la migliore sceneggiatura originale.  

LA Redazione

27/02/2012

Eventi a Napoli : Al Teatro Totò, LINO BARBIERI in ' Lino Tutto incluso'

L’Associazione Culturale AmiciTuttiVomero presenta ai suoi Soci e Amici, lo spettacolo di Lino Barbieri, artista poliedrico e comico purosangue, che torna in scena con il suo nuovissimo “Lino tutto incluso”, che si terrà al Teatro Toto, e per l’occasione all’Associazione le date dedicate sono il 23 e 30 Marzo 2012. Come si sa la formula “tutto incluso” è una opzione che funziona e che, commercialmente parlando, ha avuto ed ha un grosso successo. Soprattutto nell’ambito telefonico oggi, in un tempo di crisi economica galoppante, la maggior parte delle tariffe sono denominate “all inclusive” per meglio garantire un certo risparmio ai vari consumatori. Un target commerciale che aiuta a vendere e, se aiuta a vendere, perché non applicarlo anche ad uno spettacolo?Da qui l’ idea di “Lino tutto incluso” nel quale Barbieri, artista a tutto tondo, in tempi di crisi, si offre al pubblico in maniera totale. Per questo spettacolo il suo pubblico non dovrà più chiedersi: “Chissà Lino Barbieri questa volta che cosa farà per due ore sul palco?”. “Lino tutto incluso” è un “one man show” comico che dà modo a Barbieri di esprimere tutte le sue variegate capacità artistiche, le sue perfette caratterizzazioni di personaggi noti, le sue canzoni-parodie che lui reinterpreta da vero vocalist e soprattutto con i suoi monologhi comici con i quali Barbieri sottolinea e stigmatizza col gusto della battuta, con la satira e l’ ironia, le esagerazioni, le incongruità e i paradossi della società in cui oggi viviamo, fatalmente anch’essa del “tutto incluso”.  L’ Italia della crisi ma anche dello shopping, che è diverso dal volgare “fare acquisti” di una volta; dire di fare shopping è più trend anche se, tutto incluso, porta le mogli a spendere capitali senza accorgersene e i mariti ad indebitarsi. Una Italia ormai definitivamente tecnologizzata, fatto positivo ma che, tutto incluso, porta ad avere i nostri figli perennemente incollati a computer e telefonini 24 ore su 24 mentre la famiglia si disgrega.  Sul palco una scenografia composta da schermi che lavorano in sintonia col testo sui quali saranno proiettate immagini e video che faranno da puntuale contrappunto al copione Con Lino in scena anche 6 splendide e bravissime ballerine con le quali Barbieri si cimenterà in gustosi balletti.
Barbieri, descrive l’ Italia del “tutto incluso” e ne fa una fotografia irriverente, divertita e divertente. E di questi tempi il sorriso è il miglior rimedio che non costa molto. Buon Divertimento!

Per maggiori informazioni   http://www.facebook.com/events/116133685182056/

 Simona Bosso

28/02/2012

Cinema: La Chiave di Sara !

Dal romanzo di Tatiana de Rosnay, al film di Gilles Paquet-Brenner: La Chiave di Sara è una commovente storia che narra la vicenda di una bambina e la sua famiglia che, insieme a più di 10mila ebrei francesi, venne dapprima rinchiusa nel Vèlodrome d’Hiver di Parigi e poi deportata nei campi di concentramento tedeschi. Era l’anno 1942: in una notte di luglio la piccola Sara Starzynski – interpretata da Mèlusine Mayance - insieme ai suoi genitori viene prelevata ed arrestata. Per istinto, la piccola fa in tempo a chiudere il fratellino minore in un armadio dell’abitazione, sperando di salvarlo, e promettendogli che sarebbe presto tornata da lui ne custodirà gelosamente la chiave. Dopo circa 60 anni, la giornalista americana Julia Jarmond – l’ attrice Kristine Scott Thomas – si occupa di quei tragici avvenimenti ai fini di un’inchiesta giornalistica, ed inizia un viaggio nella storia di Sara, tra archivi e testimonianze, scoprendo poi di avere un legame con la piccola che le cambierà profondamente la vita.
Il film si alterna tra momenti del passato e del presente, altalenandosi tra il dramma di Sara e il profondo moto emotivo che invade Julia. Attraverso gli “occhi” della piccola Sara, senza mai rappresentare le atrocità dei campi di concentramento, lo spettatore si commuove di fronte all’ennesimo dolente episodio disumano contro gli ebrei mentre con Julia l’obiettivo diventa scoprire e raccontare necessariamente ciò che accadde nel passato della nostra storia, anche a costo di trovarsi di fronte a nuove verità decisive per il corso della propria vita. Il silenzio dell’indifferenza e la ricerca della verità sono, così, aspetti del film che offrono molti spunti di riflessione ancora oggi a tutti noi anche se non protagonisti di quel periodo storico. “La chiave di Sara”, consigliato a tutti, diventa un film molto toccante che probabilmente susciterà anche qualche lacrima, e che in maniera differente da altre pellicole, riesce in modo delicato a raccontare, senza giudicare, una delle pagine più tristi della storia passata.
Buona visione a tutti.

Claudio d’Orlando

28/02/2012

Alla scoperta di Rodi..

Iniziano le prime giornate di sole e questo è il periodo più idoneo per iniziare a pensare alle vacanze estive.
Se non avete ancora individuato la meta dove poterle trascorrere vi consiglio di valutare l'isola di Rodi, adatta sia se siete romantiche coppie in cerca di relax sia per comitive in cerca di nuove amicizie.L'isola, infatti, è idonea per ogni tipo di esigenza, con mille opportunità e infiniti posti da visitare.
Rodi è la più grande isola del Dodecaneso, ricca di storia e leggende. Una di queste narra che sia emersa dalle acque per divenire la sposa del Dio sole, tant'e' che è anche soprannominata l'isola del sole, proprio perche' è molto raro vedervi una nuvola.
La prima cosa da fare una volta giunti sul posto è noleggiare un motorino o, se si è in più persone, un'auto per poter giungere più comodamente anche nei punti più estremi dell'isola.
La prima bellezza di Rodi è il mare, bandiera blu europea, limpidissimo e dalle tante sfumature che vanno dal blu intenso al cobalto fino al turchese. Sul versante Est dell' isola le acque sono sempre calme mentre il versante Ovest è caratterizzato dal mare mosso.Vi è un punto a Sud dell'isola chiamato Prassonis, composto da una sottile linea di terra dove le due correnti si incontrano creando un effetto molto suggestivo.
Tra le tante spiagge, vi consiglio di visitare le terme di Kallithea, l'insenatura di Ladikò e le lunghe distese di Faliraki.
A Nord la città è divisa in due parti: la zona antica circondata dalle mura di un enorme castello che difendeva gli abitanti dagli attacchi dei turchi con all'interno ristoranti e negozi caratteristici e, a poca distanza, la città nuova con negozi degni di una metropoli.
Chi volesse ammirare le tipiche case bianche greche deve spostarsi a Lindos, posizionata a metà dell'isola, dove, con l'ausilio di simpatici e deliziosi asinelli, potrà giungere fin sopra l' Acropoli e godere uno splendido panorama ma anche rilassarsi facendo shopping, approfittando della presenza di moltissimi negozi di souvenir.
Vi raccomando, pero', trovate un po' di tempo per visitare la valle delle farfalle, un paradiso immerso nel verde dove ne riposano tantissime.
Discoteche e bar con sottofondo musicale, allieteranno le vostre serate. E la cucina? nessun problema, anche ordinando un semplice pollo alla griglia vi sarà servita una porzione di insalata, riso e patate in maniera tale da gustare un piatto completo.
E quando partirete, ne sentirete subito la mancanza..percio', per la prossima vacanza, fateci un pensierino.. 
Anna Vicario

29/02/2012

Musica: RESPIRO, il nuovo straordinario disco di Joe Barbieri

A tre anni di distanza da “Maison Maravilha” (oltre 20.000 copie vendute tra Nord America, Asia ed Europa) Joe Barbieri torna con "Respiro", il nuovo attesissimo disco di inediti in uscita in oltre cinquanta paesi a partire dal 20 marzo, e anticipato dal primo singolo dal titolo "Zenzero e
cannella", in rotazione radiofonica da venerdì 2 marzo. 

“Respiro” è impreziosito della partecipazione, tra gli altri musicisti, degli amici STEFANO BOLLANI, GIANMARIA TESTA, FABRIZIO BOSSO e JORGE DREXLER.  Primi appuntamenti dal vivo – anteprime del successivo tour estivo – saranno quattro speciali concerti di presentazione:

BARI (14 aprile, Teatro Forma)
NAPOLI (16 aprile, Teatro Diana)
MILANO (19 aprile, Salumeria della Musica),
ROMA (9 maggio, Auditorium)

"Respiro" è un album prodottto da Microcosmo Dischi e distribuito in Italia da Edel.
Il tour che seguirà è una produzione Saint Louis Management.

L’ESSENZIALE SU JOE BARBIERI
Joe Barbieri ha attualmente all’attivo due album (“In Parole Povere” e il già citato
“Maison Maravilha”, al quale ha fatto seguito il live “Maison Maravilha Viva”, registrato nel
2010 durante un bellissimo concerto sold-out all’Auditorium Parco della Musica di Roma)
e collaborazioni di eccellenza nell’ambito jazz (Stefano Bollani, Fabrizio Bosso, Richard Galliano),
world (Omara Portuondo, Kantango, Susana Baca) e pop (Chiara Civello, Mario Venuti, Pino
Daniele).
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29/02/2012

Siani al Sistina con: Sono in zona

Alessandro  Siani, attore, anzi autentico "one man show",è certamente uno degli artisti più apprezzati dell'intero panorama italiano. Ne ha percorsa di strada dal suo esordio e dal quel "Premio Charlot" vinto nel 1995  che lo incoronava come miglior cabarettista prima di approdare a palcoscenici e set di primo rilievo e grande spessore.
Siani sara' a Roma al Teatro Sistina dal 13 marzo al 1° aprile con l'ultimo suo spettacolo dal titolo " Sono in zona "
E' consuetudine oramai che il popolare comico napoletano alterni cinema a teatro, che resta comunque sempre il suo habitat naturale!
Giorno dopo giorno, esibizione dopo esibizione, Siani conquista il pubblico di ogni citta' con una comunicazione chiara e diretta; è capace di far giungere all'ascoltatore, sotto forma di battuta, anche gli aspetti più drammatici della vita di tutti i giorni, tirando comunque fuori un sorriso ed un sincero applauso da parte di chi lo ascolta.
Il suo carisma di comico impressiona piacevolmente sin dal suo esordio e lui porta con se e con orgoglio l'essere napoletano e lo presenta alla gente con i tutti i suoi difetti e pregi.
Lo Spettacolo " Sono in zona " e' divertente ed i suoi ritmi non danno spazio a nessuna pausa e sono sempre piu' in crescendo, con la presenza, interessante ed affascinante al contempo di musicisti e ballerini specializzati nella breakdance, che riesce sempre a meravigliare ed entusiasmare gli astanti.
Assisteremo ad un misto di monologhi, risentiremo con piacere ed attenzione i suoi divertenti cavalli di battaglia ma saremo ancora più attenti alle novita' brillanti ed inedite che condivide con Claudia Miele , Francesco Albanese e Salvatore Misticone. Cosa altro ci resta da aggiungere? Niente, ci vediamo al Sistina e ne parliamo...

Giuseppe Mignone

29/02/2012

Comune Napoli :Di Nocera al PAN per 'Carmen - Bruno Fermariello e le ragazze Rom di Nisida'

Domani - giovedì 1 marzo, alle ore 16,30, presso il Pan Palazzo delle Arti di Napoli – l’Assessore alla Cultura e al Turismo Antonella Di Nocera interverrà all’inaugurazione della mostra Carmen - Bruno Fermariello e le ragazze Rom di Nisida, che sarà aperta fino al prossimo 10 marzo.
L’eterno mito dell’amore cieco, dedizione e perdizione, eros, demoniaco e morte, incarnato nella figura di Carmen, nata nel 1845 dalla penna del drammaturgo francese Posper Merimèè, e raccontato in musica nella celebre opera di Georges Bizet, si traduce in una mostra di pittura frutto di un laboratorio condotto da Fermariello con un gruppo di giovani Rom detenute nell’Istituto Penale per i minori di Nisida e in collaborazione con l’Opera Nomadi di Napoli.
“Per l’Assessorato questa mostra rappresenta l’occasione per riconoscere il lavoro svolto in passato da Fermariello nel carcere di Nisida – sottolinea l’Assessore Di Nocera - e per incoraggiare il suo nuovo progetto che lo vedrà impegnato quest’anno nel campo Rom di Secondigliano”. Un’occasione unica per valorizzare la creatività femminile Rom (che affonda le sue radici nelle componenti magiche presenti in quella cultura) in un’inedita versione figurativa, in vista della giornata dedicata alle donne. Un messaggio di speranza, di intervento concreto, di convivenza e di integrazione reale e duratura.
Fonte: Ufficio Stampa Comune Napoli

29/02/2012

Morandi e Celentano, insieme non per caso!

Quando la casualità diventa un progetto. Gianni Morandi ed Adriano Celentano avevano duettato all’ultimo Festival di Sanremo, nel brano del Molleggiato “Ti penso e cambia il mondo”, quasi per caso, in una di quelle performance che quando riescono, strappano applausi e consensi. Poi la cosa sembrò finita lì. Chissà, quegli applausi convinti del pubblico dell’Ariston (che si unirono idealmente a quelli del pubblico da casa) forse avranno dato l’idea che quella splendida canzone eseguita magistralmente da due pezzi da novanta, non poteva rimanere solo un episodio di pochi minuti, in una serata straordinaria, ma poteva avere continuità. E questa idea l’hanno raccolta proprio i due esecutori sopracitati. Il tutto davanti ad una cena ha coinvolto proprio Morandi e Celentano, ma anche Claudia Mori e Gianmarco Mazzi. Location d’eccezione,il Resentin, locale del grande Eros Ramazzotti. E così l’idea diventerà prospettiva e si realizzerà in sala d’incisione, quando le voci di Morandi e Celentano si uniranno nel contesto di una canzone dall’atmosfera emozionante, per la gioia di tutti i fans. “Ti penso e cambia il mondo” è uno dei brani più belli dell’ultimo repertorio celentaniano. E grazie a quella performance quasi arrangiata del Festival di Sanremo, ora sarà anche un brano da hit parade, con le classifiche che impazziranno. Vale la pena aspettare che il tutto si realizzi.

Vincenzo Perrella

29/02/2012

Ce ne andiamo a Maratea?

Considerata una vera perla del Tirreno, Maratea è senz’altro una meta da inserire nei vostri programmi primaverili.
A volte non è necessario allontanarsi così tanto dal nostro bel paese per scovare luoghi incantevoli: il “paradiso” si trova in Italia, anche a due passi da casa. Raggiungere da Napoli Maratea, il cui nome secondo alcune ipotesi deriverebbe da “Thea Maris” ( dea del mare ), è davvero molto semplice.
Con l’approssimarsi delle belle giornate, il consiglio è dunque di concedervi una breve pausa dai ritmi frenetici del quotidiano e scegliere la cittadina marateota per un week end all’insegna della tranquillità, coniugando il belvedere di luoghi splendidi con il sapore di delizie gastronomiche tipiche della cucina lucana .
Maratea è battezzata la città delle 44 chiese e avrete tutto il tempo di visitarle, attraversando il centro storico, caratteristico per le sue strette stradine. L’atmosfera medievale, le abitazioni e le antiche chiese vi renderanno piacevole il vostro viaggio in questa meta turistica d’eccellenza.
Simbolo della profonda tradizione religiosa marateota, è soprattutto la Statua del Cristo Redentore, famosa opera dello scultore Bruno Innocenti, che attende con le sue braccia spalancate tutti i turisti dalla cima del Monte San Biagio, quasi invocando alla preghiera e consacrado la pace di quel luogo: la struttura, di grande effetto, è davvero imponente (circa 22 metri di altezza) e non ha nulla da invidiare a quella di Rio de Janeiro !
Confidando nel bel tempo, lasciatevi catturare dalle minuscole spiagge di sabbia finissima, vicino ad un mare cristallino che rappresenta una vera ricchezza naturale incontaminata; per i più curiosi, organizzatevi e visitate le grotte di Maratea ( da non perdere quella delle Meraviglie ) e lasciatevi incantare dalla costa unica caratterizzata da calette e isolotti di rara bellezza.
Il nostro è solo un suggerimento per un soggiorno “primaverile”, ma abbiamo la convinzione che ben presto qualcuno di voi dirà “scinnemu a Maratea ” anche per una vacanza estiva !
Buon viaggio !

Claudio d’Orlando

01/03/2012

Il gusto dolce della vita !

Cosa pensereste se lui o lei al posto di un intenso passionale bacio, dopo avervi sussurrato di chiudere gli occhi, vi sorprendesse con il tocco di un .. buon cioccolatino ?!
Io, ringrazierei senz’altro ma il dibattito è aperto a tutti, golosi e non !
Lo schieramento prevede da un lato gli amanti della cioccolata e dall’altro ..gli amanti e basta ! Chi vincerà la partita tra cacao e bacio ?
Provate a frugare nelle borse e marsupi di chiunque: oltre alle chiavi, ai portafogli, al trucco, all’agenda, troverete sempre una barretta di cioccolata, di tutte le varietà e per tutti i gusti.
Ci siamo mai chiesti il perché ? Forse, perché il gradimento immediato di quel sapore così piacevole appaga i nostri improvvisi desideri, oppure perché assaporare qualcosa di dolce allontana cattivi pensieri, o forse ancora perché semplicemente...ci piace troppo !
C’è chi di voi sostiene che mangiare cioccolata non sia salutare a causa degli effetti sul fisico ? Chi è costui ?!?! Come si può rinunciare ad un piacere così raffinato per il palato ? Una tavoletta, una pralina, un cioccolatino, una crema…qualsiasi forma di cacao ci emoziona, quasi fa battere il cuore, forse come l’incontro tra innamorati.
A breve si festeggerà la santa Pasqua: milioni di uova di cioccolata saranno preparate e addobbate per soddisfare tutti i palati del mondo, anche quelli difficili, ma di questo ..parleremo poi !
Non più scatole di gioielli, bensì confezioni di nudi (calma, si parla sempre di cioccolato) da regalare: il piacere va però sempre condiviso, perciò un nudo per ciascuno e avanti con la trasgressione !
Quale sarà il verdetto finale , la cioccolata batterà l’amore ?! Beh, in attesa di conoscerlo, suggeriremo noi intanto di mangiarla….poi sapremo come bruciarla !!

Claudio d’Orlando

01/03/2012

Sperlonga, che gioiello !

Sperlonga è un bellissimo borgo marinaro, situato a metà strada tra Napoli e Roma e più precisamente tra Terracina e Gaeta. Location affascinante anche per la sua particolare posizione,che sovrasta la costa da uno sperone roccioso. Ricca di stradine,viuzze e case bianche, fu apprezzata dai Romani ed in particolare da Tiberio che vi edifico’ una residenza estiva, approfittando di una cavità naturale, posta a livello del mare, denominata per l’appunto “grotta o antro di Tiberio”. Ci innamoreremo delle sue meravigliose spiagge, tra le quali ricordiamo Canzarote e Salette, e di un mare sempre azzurro che le ha fatto aggiudicare da molti anni la Bandiera Blu della Fee, elemento distintivo di alta qualità delle acque ma anche dei servizi a disposizione per i numerosi turisti. Da vedere assolutamente sono i due laghi, denominati “gli occhi” di Sperlonga: quello circolare di S. Puoto ed il Lago Lungo. Ma nel corso della nostra permanenza a Sperlonga, non possiamo non recarci alla villa di Tiberio, oggi sede del Museo Nazionale Archeologico e la favolosa Torre Truglia, risalente al '500, che veniva utilizzata sin dai tempi antichi per avvistare le navi nemiche e fronteggiare gli attacchi dai quali la popolazione si è dovuta difendere nel corso degli anni. Che aggiungere di altro… Sperlonga rimane una meta obbligata per chi si recherà sul litorale laziale, un’esperienza unica garantita dalla bellezza del borgo antico e dall'infinità di servizi che la renderanno luogo ideale per un fine settimana di relax. A proposito, quasi dimenticavo di dirvi che l’aperitivo in piazzetta, è un “must”….Buona permanenza..

Pia Focic

01/03/2012

Emozioni sul grande schermo !

Il cinema torna a parlare di sentimenti, con una storia bella e toccante che emozionerà tutti. "Quasi amici", questo il titolo del film, narra di un' amicizia vera, profonda e divertente che si instaura tra due persone che non hanno alcun punto in comune, le cui differenze partono dal colore della pelle, passano per l'estrazione social, per giungere al diverso modo di interpretare le situazioni che la vita propone.
Philippe è un uomo ricco e aristocratico che, in seguito ad un incidente dal parapendio, diviene paraplegico ed è costretto ad assumere un aiutante, Driss, ragazzo ai margini della società proveniente dalla periferia e da poco uscito dalla prigione.
I due si fonderanno in un tutt'uno, Philippe la mente e Driss il corpo. Questo film vi farà riflettere sul senso della vita ed il regista Eric Tolidano, traendo ispirazione da un documentario del 2003 che trattava dell' incontro tra un tetraplegico e il suo umile badante, riesce a rappresentare una storia delicata, senza appesantire l'ovvia drammaticità, ma anzi descrivendola con ottimismo e, talvolta, pur nella sua tragicità, vi strapperà un sorriso.
Philippe è interpretato dall'attore francese Francois Cluzet,già protagonista di numerosi film; Omar Sy che inizia la sua carriera cinematografica nel 2002, interpreta invece Driss.
Ritengo determinante che, all’uscita dalla sala, indipendentemente dalla pellicola scelta, “qualcosa” resti dentro di noi.
Consiglio quindi a tutti la visione di questo film, lontano dai soliti standard che vi indurrà a riflettere su una realtà che puo' sembrare lontana dalla nostra ma che ci appartiene poichè vi renderete conto che a volte i legami piu' forti nascono con persone diverse da noi, capaci però di mostrarci il mondo con uno sguardo diverso.

Anna Vicario
 

01/03/2012

Si avvicina....Il Grande Passo

Si avvicina la primavera e torna a gran carriera “Il Grande Passo”, da fidanzati a sposati. Torna la kermesse itinerante dedicata al comparto dei matrimoni. Una mostra itinerante legata al comparto dei matrimoni che fa da guida alle coppie di fidanzati per compiere il “Grande Passo” verso il matrimonio. Dopo il grande successo ottenuto nell’ultima uscita nel mese di Ottobre al Class Hotel di Marigliano, con le splendide sfilate curate dalla direzione artistica dello stilista Pinù,torna la passerella e lo spettacolo del Grande Passo. L’evento organizzato da Starday – Eventi e Comunicazione con il Patrocinio Morale della Regione Campania e dell’assessorato alla Cultura e allo Spettacolo del Comune di Somma Vesuviana, nella persona del Prof. Lello D’Avino. Appuntamento previsto per Sabato 17 Marzo ore 20.30 presso il Ristorante “Lo Smeraldo” sito in via Costantinopoli a Somma Vesuviana (Na). Come di consueto,ci saranno sfilate di moda sposa, cerimonie, ma anche abiti in pelle, intimo, tempo libero e baby mare. A presentare la serata ci sarà, come sempre Ennio Fo. Tanti gli ospiti presenti che saranno resi noti nel corso delle prossime settimane con il programma completo della serata. Non mancheranno i corner espositivi dove ci sarà occasione di visionare e toccare con mano preparazioni e avere contatti con le aziende legate al comparto dei matrimoni. L’evento sarà seguito dalle telecamere di TeleA+, Julie Italia e dai canali satellitari Can. 901, 929, 941. dal giornale quindicinale “La Voce del Vesuvio”. Per informazioni e per partecipare sarà sufficiente contattare il numero 0813626241 o inviare una mail a ilgrandepasso2@libero.it.

Roberto Sica

01/03/2012

Jamm' ja..è trasute Marz!

01/03/2012

E’ morto Lucio Dalla

“4/3/1943” non è solo la data di nascita, ma anche uno tra i più grandi successi dell’immenso Lucio Dalla. Ma purtroppo non ce l’ha fatta a festeggiare il suo 69esimo compleanno. Mancavano ancora tre giorni. Il cantautore bolognese è morto a Montreax in Svizzera, dove si trovava per una serie di concerti, stroncato da un attacco cardiaco. Avrebbe festeggiato a breve i 50 anni di carriera.

Se ne va un altro pezzo dell’Italia canora, vanto del belpaese che ha visto nascere artisti dal talento ineguagliabile, proprio come lui. Dalla aveva inciso in carriera numerosi dischi (ben trentasette tra 33 giri e cd vari e ben ventitre 45 giri). Si contano anche partecipazioni al Festival di Sanremo, come solista oppure in duetto, così com’è avvenuto nell’ultima edizione del 2012 con Pierdavide Carone. In passato si contano anche collaborazioni con artisti del calibro di Gianni Morandi (suo grande amico), Francesco De Gregori, col quale conduce anche una trasmissione televisiva sul secondo canale, chiamata “Due”, ma anche Renato Zero e Gigi D’Alessio.

Numerose anche le sue partecipazioni cinematografiche in film come, tra gli altri, “I sovversivi”, “Borotalco”, “Pummaro”.

Difficile, per non dire di più, sarà colmare il vuoto che lascia un artista di siffatto talento e garbo. Quando lo si incrociava in un’intervista o lo si invitava ad ogni genere di evento non diceva mai di no. Fortunatamente, la sua voce, i suoi testi, le sue note, rimarranno indelebilmente incise nei CD o nei vecchi dischi di vinile, ma anche nei nostri lettori MP3. E più semplicemente, nel nostro cuore.

Vincenzo Perrella

01/03/2012

Eventi a Napoli: Festival di SanGaudì con ATV

Il Gruppo/Associazione Amici Tutti Vomero, in occasione del recente Festival di Sanremo e a seguito della grande euforia mostrata dai presenti il sabato sera al Gaudì Piano Bar, il RistoPianoBar sito in Via Riviera di Chiaia 170 a Napoli, nel cimentarsi in show “canori”, ha organizzato il “Festival di SanGaudì” per sabato 3 Marzo. Uno Show in cui il vero protagonista sarà il pubblico. L’ormai iperattivo Presidente degli ATV, Loris Capasso, e in questo caso “direttore artistico” del Festival di SanGaudi, coadiuvato dallo Staff ATV, ha presentato questo nuovo evento che vedrà sette uomini e sette donne esibirsi goliardicamente sui testi dei più grandi successi sanremesi, diretti dal “Maestro” Antonio Fornabaio. Le canzoni prescelte saranno presentate ad inizio serata. I vincitori, che saranno quattro, due donne e due uomini, riceveranno una borsa e un portafogli offerti da un noto marchio italiano di pelletteria. A seguire la Disco Music Revival che vedrà alternarsi grandi Djs della musica Anni ’80. Cosa aspettare?Mettete alla prova la vostra voglia di cantare e divertirvi!
Il Gaudì Piano Bar, in quanto ristorante offre la possibilità di cenare con un Menù raffinato e rinnovato per ogni serata, accompagnato da un’ottima scelta di vini.
Buon divertimento!
Simona Bosso

02/03/2012

Teatro: Si stava meglio quando si stava peggio !

Domenica 11 marzo 2012, alle ore 19, si svolgerà al teatro “I De Filippo” ex Capitol, sito in Portici, Corso Umberto I (presso la villa comunale del comune vesuviano) la commedia comica in due atti “Si stava meglio quando si stava peggio”, dell’autore Ezio Perrella. In scena la compagnia “Tempi teatrali”. La regia e il libero adattamento sono curati dal giovane e brillante regista ed attore Vittorio Passaro. Gli interpreti sono lo stesso Vittorio  Passaro, Franca Peirce e Peppe Iavarone, Annarita Perna, Salvatore D’Acunzo, Raffaele  Capasso, Alessandro Conte, Ernesto De Coro ed Ezio Perrella, con la partecipazione della piccola Miryam Sicardi.La commedia gioca tutto sul titolo che è anche un proverbio, talvolta usato come imprecazione quando pensiamo di far qualcosa che ci porti a migliorare, ed invece ci si accorge che era meglio prima, quando avevamo di meno ma era tutto più tranquillo. Si succederanno equivoci e doppi sensi (ma senza alcuna volgarità).I due protagonisti, i fratelli Percaso, vivono in un contesto umile e senza grandi pretese di vita. Il fratello maggiore, Salvatore, vende taralli. E questo gli basta appena a sostentare sé stesso e suo fratello Raffaele, disoccupato, ma anche a pagare tutte le spese che il mantenimento di una casa richiede. Poi, come spesso accade nella vita, ecco l’occasione inaspettata che ti fa fare il grande salto: la carriera in un contesto sconosciuto che ti regala potere e guadagni. Ma sarà veramente tutto oro quello che riluce? Non resta che scoprirlo assistendo allo spettacolo.

 Vincenzo Perrella

02/03/2012

It's a wonderful life

Questo è il titolo originale di una famosa pellicola americana – anno 1946 - del regista Frank Capra, interpretata all’epoca da importanti attori del calibro di James Stewart e Donna Reed. Ispirato dal racconto di Philip Van Doren Stern “ The Greatest Gift” è un film, a mio avviso, molto tenero. Perché vi suggerisco la visione di questo bel film, preferendo le più recenti ed attuali ? Forse, semplicemente perché non tutti lo conoscono e, a mio avviso, vale la pena di vederlo o forse ancora perché è un film di sana umanità.
Il protagonista George Baily è un onesto uomo che ama il prossimo, con talento ed ambizione, desideroso di avventure e di viaggi, ma per una serie di eventi avversi si concentrerà su scelte diverse da quanto auspicato. Ad un certo momento della sua vita, a causa di sfortunati accadimenti, accadrà che George sarà sopraffatto da sconforto e frustrazioni e mediterà il suicidio da un ponte della piccola città di Bedford. E mentre invoca il Signore chiedendo di non essere mai nato, nelle acque del fiume sottostante vede cadere qualcuno per cui si lancerà per salvarlo, e soltanto poi scoprirà che quell’uomo - Clarence – sarà un angelo mandato da Dio in suo aiuto.
Il film fu candidato ad alcune nomination e nel 1947 vinse il Golden Globe per migliore regia;successivamente, è stato collocato tra i primi migliori cento film di produzione americana.
Mi ha sempre emozionato vederlo e rivederlo infinite volte, incantandomi come una fiaba: pellicola originale in un bianco e nero che lascia immaginare i colori di ogni cosa, dalle strade della città ai volti degli attori, da l’idea di una novella, genuina, dai gesti e dialoghi nobili e puri ( “vuoi la luna Mary ? La prenderò al laccio per Te”) che ha la capacità di rappresentare un sentimentalismo autentico, dall’amore per la famiglia al valore di sani principi. E’ un film “scalda cuori”, un film che lascia vivo in noi il profondo pensiero che esiste sempre un “angelo invisibile” accanto a tutti, che non ci abbandona mai anche nei momenti di maggior sconforto, un film in cui il messaggio è che l’ amore ha il sopravvento su ogni cosa, per cui ogni difficoltà ha sempre fine, un film che diventa un vero inno alla vita !
Romantico ?! Beh, senz’altro: anche se definita pellicola “d’altri tempi”, forse quei tempi ci ricordano la sensazione di momenti veri, fatti di piccoli gesti e colmi di amore. Direte voi…è solo un film, la vita è tutt’altra cosa…
Già, la vita è sempre ..una cosa meravigliosa !!

Claudio d’Orlando

02/03/2012

Musica: Laura Pausini torna a Napoli il 27 luglio

A tre anni dal suo ultimo concerto a Napoli, la città potrà finalmente festeggiare il ritorno di Laura Pausini.  La bravissima cantante il prossimo 27 luglio con il suo "Inedito World Tour"  approderà a Piazza del Plebiscito, luogo simbolo della città riservato solo ai grandi eventi. Nelle sue dichiarazioni, la cantante si è detta emozionata e felice, e ha voluto ringraziare pubblicamente il Sindaco e l'amministrazione comunale per averle regalato questa grande opportunità.

La Redazione

03/03/2012

Una volta nella vita..

Autrice di grande successo Danielle Steel ha venduto più di 360 milioni di copie. E' la seconda autrice donna per numero di copie in assoluto dopo Agatha Christie. Nacque a New York. Steel iniziò a scrivere storie già da piccola e nella tarda adolescenza iniziò a scrivere anche poesie. All'età di diciannove anni completò il suo primo romanzo ma non fu pubblicato fino al 1973. Steel entrò nella New York Times bestsellers lists. I suoi romanzi puntano ad aiutare i bambini che si trovano di fronte a reali problemi della vita: il rapporto tra fratelli, l'inserimento scolastico, la perdita di una persona cara, ecc. Inoltre, Steel è autrice della collana "Freddie".
Un passo che bisogna rammentare del libro “Una volta nella vita:
Succede una volta soltanto, non due i momenti che scompaiono, come topolini, che scappano via; una vita che fugge troppo in fretta ed è fatta solo per i più coraggiosi, i più forti, i più sinceri e quando viene il momento per te non lasciare che ti passi accanto perché in un batter d'occhio l'amore è passato, l'attimo è finito, c'è un vuoto risonare nella tua testa, il tuo cuore capirà quando il destino ti ha bisbigliato nell'orecchio... oh, non temere mai, amico amatissimo, perché, alla fine, vale il prezzo, il pagamento, il costo; quando tutto è perduto, ma l'amore è conquistato, quando il vero amore giunge, non ce n'è che uno solo. Danielle Steel”
Romanzo avvincente. La giovane scrittrice Daphne è estremamente riservata, lavoratrice determinata e ambiziosa. A causa di un incidente la brillante scrittrice sta lottando per la vita in un letto d'ospedale. Ha un terribile vuoto mentale e il suo passato sconvolgente riaffiora prepotentemente: un incendio aveva provocato la morte fra le fiamme del marito Jeffrey e della loro amata figlia Aimee. Dopo la morte del marito e della figlia, Daphne da alla luce Andrew nato nel dolore e ancor più dolorosamente colpito dalla sordità. Affinché il piccolo possa avere una vita felice ed essere autonomo un domani, fu affidato a un istituto dei sordo-muti del New England. Daphne visse per diverso tempo in New England e si innamorò di John però si rivelò subito un’illusione perché poco dopo morì. Daphne ricade nell’angoscia e nella confusione mentale. Però ora accanto al suo letto d'ospedale c'è un uomo, un amico che gli è stato vicino da anni e le confessa di amarla.
Carmen Lisa Tarantino

03/03/2012

Un giorno questo dolore ti sarà utile..

17 anni, tutta la vita davanti, strade che sembrano obbligate, scelte che appaiono controtendenza. Lo sa bene James Sveck di New York, nell’estate prima di frequentare la Brown, che di percorrere tragitti “normali” non ne ha proprio voglia. I suoi coetanei gli risultano superficiali e stupidi, poco interessanti…o forse solo stereotipi di una società che prevede cose da fare, oggetti giusti o sbagliati da avere, discorsi adatti all’età che si ha. Il giovane solitario trascorre i suoi mesi nell’afosa e vuota galleria d’arte della madre, cercando un’alternativa all’università: comprare una casa nel Midwest dove leggere e godere della sua solitudine senza dare spiegazioni a nessuno. Non ama le parole superflue, non vuole nuove amicizie, e soprattutto è deciso a non accontentare i genitori divorziati, che lo considerano un adolescente turbato e lo vorrebbero sano di mente…sì, perché i suoi atteggiamenti al liceo non sono stati quelli di un ragazzo conforme alla media, e per il suo carattere
schivo lo spediscono da una terapeuta con cui ha le conversazioni più irritanti della sua vita. Le uniche due persone da cui si sente compreso sono, un collega col quale litigherà per uno scherzo di cattivo gusto, e Nanette, la sua amata nonna, nella cui casa si rifugia per non sopportare l’indole troppo gioiosa della sorella, e l’umore della madre, dopo un matrimonio durato pochi giorni. Raccontare la trama del romanzo di Peter Cameron, sembra riduttivo, perché non è tanto l’intreccio del libro a colpire, piuttosto sono i temi che tocca e lo stile che adotta, che coinvolgono il lettore nella storia di un giovane uomo che si affaccia alla vita inconsapevole eppure già così disincantato, così deciso a non “liquidare” ciò che gli è entrato nel cuore, eppure così distaccato negli affetti.Roberto Faenza, regista del best-seller di Cameron, nelle sale cinematografiche dal 24 febbraio, porta sullo schermo la tipica famiglia americana, non riuscendo però a far immedesimare pienamente lo spettatore nel giovane James (interpretato da Toby Regbo), che a tratti risulta fastidioso e i suoi problemi un po’ ridicoli. Sarà che è troppo bello, ricco e colto, sarà che
la madre colleziona mariti, il padre ricorre alla chirurgia estetica, la sorella ha una relazione col suo professore molto adulto e molto sposato, sarà che non hanno nessun tipo di problema economico…il tutto può risultare al più cinico degli amanti del cinema, oltre che lontano dal nostro
mondo, un romanzo di formazione troppo forzato e poco interessante. Il personaggio più riuscito, o forse più umano, è l’ultimo marito della madre di James, il giocatore compulsivo, interpretato da Stephen Lang (tra i suoi film “Avatar” e “Terra Nova”), piange, si arrabbia, sta in piedi sotto la pioggia e chiede perdono per i suoi errori. Di certo, sia il romanzo che il film, rispecchiano il piccolo grande dramma che gli adolescenti di oggi vivono nel momento delle grandi scelte: dove trovare modelli con simili genitori? E perché sentirsi tutti grandi geni, futuri medici, futuri avvocati e manager?

Giuliana Scamardella

04/03/2012

Cinema, parliamo di Hysteria..

Ambientato in epoca vittoriana, il film Hysteria ripercorre le tappe scientifiche e sociali di una Londra in mutamento.Particolare attenzione verrà data alla scoperta del vibratore adoperato come rimedio all'isteria che, nel 1880, era ritenuta una malattia che colpiva la metà delle donne londinesi. La causa risiedeva in una iperattività dell'utero e si manifestava attraverso sintomi quali malinconia, stati d'ansia e aggressività.
Nel film si giungerà però alla determinazione che l'isteria non esiste ma è solo una diagnosi per donne insoddisfatte costrette a trascorrere la vita tra faccende domestiche e mariti puritani ed egoisti.
La pellicola descrive inoltre il ruolo della donna, ancora subordinata all'uomo, per cui il raggiungimento d' indipendenza, l' accesso alle università e la partecipazione politica sono ancora un lontano traguardo.
Ad opporsi a questa condizione è Charlotte, donna forte e carismatica, dotata di enorme generosità, che prefrisce abbandonare la vita agiata datale dall'essere figlia di un noto medico, per dedicarsi ai più poveri, fornendo loro cure ed istruzione.
Charlotte è interpretata da Maggie Gyllenhaal, che debutta a soli quindici anni con il film Waterland, ed è inoltre protagonista di diversi successi tra cui ricordiamo Mona Lisa Smile.
Il giovane e brillante inventore, il Dottor Mortimer Granville, ha le vesti di Hugh Dancy anche lui già attore affermato.
Evidente il tocco femminile della regista Tanya Wexler.
Trattasi dunque di una storia originale, singolare e divertente che nobilita le origini dell'oggetto del piacere femminile. Buona visione a tutti !

Anna Vicario

04/03/2012

Eventi a Napoli: Conferenza della Pompas, autrice del libro "Reincarnazione, una vita un destino"

Giovedì' 8 marzo p.v.alle ore 18,00 presso il centro "Ametista" in via S.Domenico al Corso Europa, in Napoli, ci sarà una conferenza tenuta da Manuela Pompas, autrice del libro "Reincarnazione, una vita un destino".
La studiosa esplora la "reincarnazione" delle anime, tesi sempre più studiata e accettata dal mondo scientifico, anche in virtù di molte dimostrazioni documentate che porterebbero a credere che ciascun'anima migrerebbe da un "essere" all'altro, fino a raggiungere la "perfezione" e quindi, a riunirsi all' Energia Universale, unica fonte di ogni moltitudine.
In particolare, la conferenza affronterà il tema delle "anime gemelle".
Molti sono incuriositi dall'ipotesi dell'esistenza di una o più "anime gemelle" per ciascun individuo, anime affini e complementari, irresistibilmente "attratte" fra loro. Secondo questa teoria, queste anime sono "destinate" a reincontrarsi, vita dopo vita, fino a quando tutti i legami Karmici che le hanno condizionate, non saranno sciolti e le coppie reincarnate, finalmente libere dai nodi che le avevano limitate, saranno di nuovo insieme, per celebrare un amore che va oltre il tempo e lo spazio...
Tra i più grandi studiosi viventi dell'argomento, c'è sicuramente l' autore di numerosi e celebri libri, l'eminente psichiatra americano Brian Weiss, che, attraverso ricerche compiute a partire dall' l'ipnosi medica, da lui utilizzata come metodo di cura, ha potuto risalire a vite precedenti, rielaborate con dovizia di particolari dai pazienti stessi.
In alcuni casi, è stato possibile rinvenire e quindi dimostrare l'esistenza delle persone e dei fatti narrati dai soggetti in esame. Di qui la crescente attenzione e gli studi in continua crescita, intorno all'antico ma sempre attuale enigma sulla credibilità o meno della "reincarnazione" dell'anima.
Donata Porta.

05/03/2012

Lucio Dalla : L'ultimo saluto.

Era doveroso, ma era soprattutto sentito: l’ultimo saluto a Lucio Dalla. Nel primissimo pomeriggio di un triste 4 marzo (non a caso, è stata scelta la data del suo compleanno) si sono svolti i funerali del grande artista bolognese. Perfino il calcio gli ha reso onore: su tutti i campi della Serie A (e non solo) sono stati mandati in diffusione i grandi successi di Dalla, ed anche il pubblico cantava per sottolineare la propria emozione e commozione. Tra l’altro, il match tra Bologna e Novara, inizialmente previsto per le ore 15, è stato spostato alle ore 18.30 per i funerali di Lucio Dalla.

La Basilica di San Petronio sembrava uno stadio di calcio: 50.000 persone (tra l’interno e l’esterno dell’edificio). Neppure il “Renato Dall’Ara”, mitico stadio del Bologna, di cui era tifosissimo proprio Dalla, poteva essere così gremito di gente. Già davanti alla camera ardente si erano alternati amici della star canora, ma anche fans commossi e personaggi dello spettacolo, alcuni dei quali forse solo di sfuggita avranno incrociato nella loro vita il grande Lucio, ma grazie alle sue canzoni dalle atmosfere poetiche, ne avranno apprezzato ancor di più la sensibilità e il talento. L’attore Marco Alemanno, durante la cerimonia funebre, ha anche letto, davanti ai presenti, alcuni passi del testo della canzone “Le rondini”. Al termine della lettura, non ha potuto trattenere le inevitabili lacrime, alle quali si sono unite anche quelle di tanti altri presenti. Il feretro di Lucio Dalla è stato sepolto nel cimitero monumentale della Certosa di Bologna. Neanche questa scelta è stata casuale, visto che lì vi è sepolta mamma Iole. Ulteriori dimostrazioni d’affetto per il grande cantautore scomparso, c’è da giurarlo, saranno molteplici.

Vincenzo Perrella

05/03/2012

Le specie aliene

Quando si parla di specie aliene che hanno invaso il nostro mare o il territorio, non intendiamo extraterrestri provenienti da chi sa quale galassia, quanto piuttosto della diffusione di specie provenienti da luoghi lontani, che una volta introdotti nel nuovo ambiente sopravvivono adattandosi. Attraverso tale popolamento, talvolta eccessivo e fuori controllo, possono entrare in competizione con le specie autoctone, modificando gli ecosistemi locali, come il gambero di fiume americano o l’Euglandina rosea, che hanno portato alla quasi estinzione, rispettivamente, del nostrano gambero italiano o delle altre specie di chiocciole.
Tali specie dette anche alloctone, spesso a causa della globalizzazione, sono importate dall’uomo inconsapevole, che con navi e aerei trasporta merci da un continente all’altro; così finiscono per viaggiare anche nuove specie di insetti, pesci, crostacei, vermi, piante, funghi o peggio batteri, i quali clandestini sono causa di numerose malattie, vedi per esempio l’asiatica zanzara tigre o il famigerato punteruolo rosso che sta distruggendo le nostre palme.
L’ingresso di specie invasive può essere dovuto anche a cause naturali, come il cambiamento climatico ed il conseguente riscaldamento superficiale delle acque. Infatti, la tropicalizzazione del Mar Mediterraneo ha permesso l’entrata di specie che fino ad oggi erano confinate nei loro mari, come lo Stephanolesis diaspor un cugino del pesce balestra, l’Etrumerus teres una sorta di grossa sardina, il Siganus rivulatu un vegetariano simile alla salpa, di pesci pappagallo ma anche di pesci più insidiosi come il barracuda (foto) o di diversi tipi di squali. Ma il vero problema della diffusione delle specie aliene, come segnalato più volte dal WWF, è la perdita della biodiversità, ossia la banalizzazione e la diminuzione della ricchezza delle specie tipiche della nostra area geografica, inoltre per via delle dinamiche che essa stessa genera, potrebbe avere ripercussioni negative in termini economici, poiché danneggerebbe il commercio del pescato e dei prodotti agricoli. 

Letizia Passantino

05/03/2012

Grandi donne dimenticate: Mileva Marić

No tranquilli, non è uno di quei cicli di film che occupano il palinsesto televisivo nelle torride estati, ma una breve immersione nelle vite di donne che sono passate alla storia solo come “la moglie di” “la madre di” “la figlia di”, legando indissolubilmente la loro sorte al successo e alla grandezza degli uomini che hanno lasciato la loro impronta nel mondo. Quale periodo migliore di questo: la settimana della festa della donna. Dovremmo ricordare le donne del passato non con feste assurde o con la pretesa di essere onorate con mazzi di mimose, ma riscoprendo nel gentil sesso la forza e la determinazione, la dolcezza e la comprensione. Se dico Mileva Marić risulterà una sconosciuta; se dico la moglie di Albert Einstein, qualcuno si cimenterà nella breve lettura della sua vita. La classica “secchiona” tutta dedita allo studio, frequentò la Facoltà di  Fisica di Zurigo, conobbe il giovane genio, del suo stesso corso, che le prestò degli appunti: Albert fu colpito perché lei glieli restituì corretti. Da quell’episodio i due studiarono insieme, e nonostante la Mileva fosse “brutta e zoppa” come la definì lui stesso anni dopo, si innamorarono. Lei amava la matematica, lui la fisica, lei suonava il pianoforte e il mandolino, lui il violino. Lo sprovveduto Einstein mise incinta la giovane donna, tra lo sconforto della mamma e lo sdegno di papà Einstein, ebrei praticanti, che proprio non riuscivano a mandar giù la relazione con una cristiana ortodossa e anche serba. La piccola, nata clandestinamente, o fu adottata, o morì di scarlattina qualche mese dopo. Nonostante il suo amore la lasciasse sola per lunghi periodi, accettò di sposarlo nel 1903. Quelli furono gli anni più produttivi per lo scienziato che pubblicò le teorie della relatività e della meccanica quantistica. Mileva era sua assistente: curava la corrispondenza con altri scienziati e fisici, correggeva le bozze, suggeriva prove, ricopiava manoscritti, lo incoraggiava, rivedeva i problemi matematici e scrisse anche sette pagine per un corso che Einstein tenne all’Università di Zurigo tra il 1909 e il 1910. Il loro amore vacillava già nel 1914: lei a Zurigo con i loro due bambini (aveva ormai abbandonato la carriera scientifica), lui a Berlino dove aveva una relazione con una cugina, Elsa, nota al tempo per la sua vanità.
Divorziarono nel 1919. Non volle mai far comparire il suo nome nelle pubblicazioni ufficiali accanto a quello del marito, perché diceva “siamo entrambi la stessa pietra” da “ein” “stein”. Non ci sono prove inconfutabili, ma stando alla testimonianza del fisico Abraham Joffre, nel manoscritto originale del 1905, i documenti sulla teoria della relatività sarebbero firmati Einstein-Marity (Mileva in ungherese). L’unica cosa certa è che il ricavato del premio Nobel ricevuto nel 1921,Albert lo spedì interamente alla sua ex moglie. Mileva Marić dovette crescere i suoi figli da sola: Eduard pianista schizofrenico che tentò di strangolarla, Hans Albert ingegnere civile. Morì sola a 81 anni. Il suo genio non ha ricevuto né gloria, né riconoscimenti.
Giuliana Scamardella

06/03/2012

Emozioni e note !

Provate con me a chiudere i vostri occhi, e immaginate con intensa fantasia che tutto ciò che vi circonda sia un’immensa orchestra di delicate note e suoni .
Cominciate ad ascoltare, a sentire… Ecco cosa giunge alle vostre orecchie, quindi non aprite ancora gli occhi, e non abbiate fretta perché il tempo a volte può anche fermarsi per un attimo.
Bene, è la musica a parlare oggi: entra nel cuore, attraversa lo spazio, sensibilmente emoziona.. Una canzone, una lirica, mettono in piedi sinfonie che per tutti, da sempre, rappresentano un importante motore nell’animo.
La musica aiuta, la musica fa sognare, la musica fa risvegliare, ispira immagini armoniose, annuncia sensazioni pindariche, e a volte aiuta anche a piangere..
Ognuno di noi sceglie la preferita o forse è la musica che ci sceglie: un’arpa, una chitarra, un pianoforte, un violino, sono loro che entrano nelle nostre anime ed emozionano profondamente .
Con questo preambolo, introduco il film “August Rush, la musica nel cuore” , di Kirsten Sheridan, genere drammatico-sentimentale. La trama parla di un bambino ( il bravo Freddie Highmore) dallo straordinario talento musicale che si ritrova ad esibirsi per le strade di New York in compagnia di un uomo misterioso che si prende cura di lui con lo scopo di guadagnare denaro ( l’attore Robin Williams). L’ obiettivo di August sarà ritrovare i propri genitori e si affiderà al potere della musica come richiamo assoluto, riuscendoci in un commovente finale.
Il filo conduttore del film è, infatti, la musica come motore magico per ogni cosa. Lo stesso attore, in una scena del film, dolcemente afferma “la musica è attorno a noi, basta ascoltarla”. Può essere forse un film “smielato” ma è poetico e mi piace poter pensare che, in un mondo costruito su parole a volte confuse e silenzi malinconici, la musica sia capace di stabilire un contatto tra tutti al mondo, fungendo così da “linguaggio” abile da unire e riunire, con la magia anche di far ritrovare ciò che può esser un po’ smarrito dentro ognuno di noi.
Non è con uno spartito che posso salutarvi ma immaginate di aver scritto quest’articolo su un pentagramma .. Sono certo che così avreste potuto “ascoltare” il mio saluto per una giornata a voi serena e ben augurante.

Claudio d’Orlando

06/03/2012

Grandi donne dimenticate: Hanna Chaplin

Il desiderio di calcare le scene e di essere una star bella e talentuosa, la portò alla distruzione. Il suo non è un film in bianco e nero del figlio Charlie, ma il triste declino di una donna che invece del muto ha riempito le strade e la sua casa di grida e isterismi. Hannah nacque nella Londra vittoriana da una famiglia povera: il padre era ciabattino. Nel 1882 scappò di casa a 16 anni, per vivere il suo sogno: diventare attrice e cantante. Nei teatri si faceva chiamare Lily Harley, dal nome della sua star preferita. Incontrò Charlie Chaplin senior e se ne innamorò follemente; entrambi parteciparono alla realizzazione di una commedia popolare. Squattrinato, brutto e senza molte speranze di gloria, lui; desiderosa di successo ad ogni costo, lei. Lo abbandonò infatti per un presunto latifondista, che seguì in Africa: ma arrivati lì, il suo ricco uomo la costrinse a prostituirsi. Riuscì a scappare e il suo primo amore la riaccettò, nonostante l’abbandono e nonostante il suo pancione sospetto. Si sposarono nel 1886 e dopo qualche anno, nacque Charlie Chaplin. Il lupo perde il pelo, ma non il vizio, si sa, e Hannah non esistò a tradire il marito, in tournèe in America, per un attore famoso che la lasciò portandosi via il loro figlio appena nato. Lavorava nel teatro Aldershot di Londra, un locale non proprio elegante, ma presto la sfortuna bussò alla sua porta, di nuovo: nel gennaio 1894, a causa della sua laringite, mentre era sul palcoscenico, le mancò la voce, e lei scappò in lacrime per non tornare mai più in quel mondo. In preda al panico, gli spettatori inveivano e lanciavano oggetti sul palco, il direttore del teatro portò in scena il piccolo Charlie, di soli 5 anni, che intonò “Jack Jones”, che iniziò così la sua carriera artistica tra gli applausi e le risate della gente. Hannah, abbandonato il teatro, si arrangiava con lavoretti per crescere Sydney e Chaplin; soffriva di squilibrio mentale e nel 1898 le fu diagnosticata la sifilide. Entrava e usciva dalle cliniche psichiatriche, mentre i suoi bambini erano chiusi in orfanotrofio. L’aspirante attrice vagava per la città intonando canti di chiesa; il marito era morto a causa dell’alcool. Dall’abbandono e dalla solitudine, Chaplin riuscì a tirar fuori un attore sensibile e ironico, melanconico e profondo, scandagliando il cuore degli uomini come gli aveva insegnato la madre: si sedevano alla finestra e insieme, osservando i passanti, cercavano di capire gli stati d’animo, le paure, le preoccupazioni della gente. In alcuni dei suoi film possiamo riconoscere nelle figure femminili, la sua adorata madre: in “Luci della città”, una giovane donna cieca che desidera un miliardario al suo fianco, riacquistata la vista, si innamora di Charlot per la sua ricchezza interiore; forse ciò che avrebbe voluto per i suoi genitori. Al culmine del successo, Chaplin comprò ad Hannah una casa in California, di cui non potè godere a causa della sua follia. Morì nel 1928 e i figli la seppellirono nell’Hollywood’s Memorial Cemetry, come la più grande delle star. 

Giuliana Scamardella

06/03/2012

Il viaggio che farei

Sappiamo che di viaggi intorno al mondo se ne possono scegliere tanti e vari, brevi o più duraturi, per divertimento o per cultura, ma sempre rimarranno “speciali” nei nostri ricordi.

Oggi parliamo però di un viaggio non ancora compiuto ed è un buon motivo per fermarsi e leggere queste poche righe.

Ogni volta che decido di partire, sono sempre molto emozionato, quasi come se fosse ad ogni viaggio la prima volta. Sarà perché mi piace moltissimo farlo, sarà perché i viaggi per me rappresentano un modo per uscir fuori dalle mie quotidiane vesti e lasciarmi andare, sarà ancora che quando capita sono particolarmente felice.

Il viaggio che mi accingo a compiere è diverso: molti amici sono già stati in quel posto e al ritorno ho sempre avuto da loro descrizioni profonde e serene. Chi sceglie questa meta, mi dice, lo fa preparandosi anticipatamente, fermando il tempo giorni prima, riflettendo dentro di sé, domandando più volte al proprio animo se si è davvero pronti per intraprendere una simile esperienza: quella, per la precisione, di un viaggio a Lourdes, nella terra del santuario della Madonnina che da pace e serenità a chiunque si trovi al Suo cospetto.

Ho spesso viaggiato ma questa volta comprendo immediatamente che la differenza di chi sceglie un simile viaggio simile preferendolo a quelli di posti e destinazioni spensierati sia da ricercare nelle intime motivazioni. Il viaggio a Lourdes inizia dentro di sé, con un cuore che probabilmente si comporterà diversamente in un’atmosfera profonda dove tutti, indistintamente, fermano il loro tempo per provare a leggersi nell’animo.

Da chi v’è già stato, apprendo come a Lourdes tutto ruota attorno a messe, processioni, momenti di intensa spiritualità; incantato, ascolto le esperienze di chi, anche per la prima volta, rimane ipnotizzato alla vista della piccola Madonnina, cui ognuno affida le proprie preghiere. Invidioso, resto ad ascoltare chi riesce con le parole a trasferirmi la serenità di quel luogo, descritto come una graziosa cartolina, dove sembrano svanire i problemi quotidiani, tra una passeggiata nella cittadina ed una pausa su di una panchina. Senza parole, mi lascia il racconto di chi mi descrive l’arrivo ai Bagni di Lourdes, vasche di sorgente naturale in cui persone e persone si immergono per un bagno di fede, un bagno di speranza. Ogni gesto viene là compiuto con estrema calma e ogni volto, anche sofferente, lascia intravedere una serenità immensa: sembra difficile credere che la disperazione, la tristezza, lascino il posto alla speranza e al sorriso.

Non ha importanza da dove si arriva: italiani, francesi, tedeschi, e tanti altri ancora da ogni parte del mondo si ritrovano là con la medesima fede e con emozioni che raccolte insieme formano un grande immenso abbraccio intorno a quel luogo.

L’esperienza, comprendo, è senza dubbio unica. E’ da un po’ che i miei tentativi , non senza difficoltà, di tessere piccoli ricami di fede giorno per giorno vengono respinti da pensieri più terreni; dopo tante esperienze di viaggi effettuati in moltissime parti del mondo tra scenari fantastici ed incantati, dopo aver conosciuto tantissime mete turistiche, credo che il “cammino” verso Lourdes rappresenti una tappa dal richiamo forte e rassicurante.

La decisione è presa, qualcuno mi suggerisce di lasciare a casa penna e taccuino, altri ancora mi confermano che questa volta.. tutto verrà scritto e conservato nel cuore.

Claudio d’Orlando
 

06/03/2012

Sette film in sette giorni – guida alla settimana cinematografica in tv Dal 5 all'11 marzo

L’Italia incassa i complimenti dall’Unione Europea per le prospettive di fuoriuscita dalla crisi: noi, col cinema, preferiamo tenerci in allenamento sull’orlo dell’apocalisse, votandoci in apertura della settimana cine-televisiva alla visione di “Codice Genesi” (Rai 3, lunedì 5 marzo – 21,05) di Albert Hughes. Denzel Washington interpreta Eli, pellegrino errante in un mondo devastato ed arso dal sole, che vagabonda in un’America desolata con un libro misterioso e salvifico. Interessanti scenari da videogame: per chi ama i videogame. Non è un film di chiccherie, ma Washington porta bene l’orario in formato “a che ora è la fine del mondo”.

Apocalisse tentata, ma fallita, quella de “L’avvocato del diavolo” (Rete 4, martedì 6 marzo – 23,25) di Taylor Hackford, indimenticabile duetto tra il mefistofelico Al Pacino ed il troppo poco angelico Keanu Reeves, rampante principe di un foro presto odoroso di zolfo. Cast lussuoso completato da Charlize Theron, che asseconda l’ascesa del giovane marito scontando, in famiglia, la discesa negli inferi della solitudine. Hackford è un mestierante che sa cosa fare, ma ha la vista corta: il film è gradevole, anche se spicciolo.

Due anni fa la notte degli Oscar, nel 2012 così felice per “The Artist”, incoronava a sorpresa “The Hurt Locker” (Rai 4, mercoledì 7 marzo – 21,10) di Kathryn Bigelow, vicenda a più episodi di una squadra di artificieri impegnata nel disinnesco di ordigni esplosivi in Iraq: ma il detonatore più schiantante è nell’adrenalina di chi, in missione per servire la Patria, sembra quasi drogato di avventura, della serie “il pericolo è il mio mestiere (mortale)”. Lo sguardo dell’autrice si muove in bilico tra trasfigurazione allucinata e racconto minimale, disinnescando ogni rischio di retorica.

La Pasqua è più vicina di Halloween, ma “La notte dei morti viventi” (Rai 4, giovedì 8 marzo – 00,40) resta comunque una festa del cinema. La trama si racconta col titolo, ciò che s’intende solo a guardare è l’immaginario “notturno”, esageratamente truculento che George Romero confezionò a bassissimo costo.

Non è esattamente un canale di cinema quello che trasmetterà “I cento passi” (Rai Storia, venerdì 9 marzo – 21,00) di Marco Tullio Giordana, ma la storia del film è anche Storia: d’Italia; e già del cinema. Sin dal titolo è un’opera che dichiara l’ambizione di fare di un’epoca e di una generazione un mondo di immagini in movimento. Cento sono i passi che separano l’abitazione di Peppino Impastato, figlio ribelle di un piccolo boss della mafia, da quella di Tano Badalamenti, boss – più grande – da cui dipende il futuro. Citazioni del cinema politico italiano (Pasolini e Rosi) ma anche de “Il padrino” di Coppola, con molta enfasi sul parricidio morale di Impastato, emblema di un’epoca.

Il sabato, in genere, le coppie escono. Al sabato, in tv, le coppie scoppiano: “Lettere da Iwo Jima” (Iris, sabato 10 marzo – 21,00), il film da tandem di “Flags of our fathers” di Eastwood, viene proposto “in solitaria”. Resistenza eroica del Giappone durante la seconda guerra mondiale, attraverso gli occhi di Tadamichi Kuribayashi, uomo di profonda cultura che ha vissuto a lungo negli Stati Uniti. Fotografia desaturata per una narrazione storica spettacolare, ma soprattutto capace di assumere la prospettiva di un’intimità individuale ferita.

Anche se di domenica non si fanno compiti a casa, i cinefili attenti si daranno alle ripetizioni, rinverdendo la lezione di Alexander Payne, reduce dalla delusione prevedibile della notte degli Oscar con “Paradiso amaro”, rimasto a secco di premi. In “Sideways – In viaggio con Jack” (Iris, domenica 11 marzo – 16,57), Miles e Jack, quarantenni amici da una vita, partono in auto da Los Angeles per un viaggio tra i vigneti della California: il primo, intellettuale degustare di vini, il secondo ad una settimana dal matrimonio, in cerca delle ultime avventure da celibe. Proprio come “Paradiso amaro”, è un film malinconico ma anche leggero, intelligente, meditato, fuori dai canoni hollywoodiani del road movie: ideale chiusura del “viaggio” cine-televisivo settimanale.

Antonio Maiorino

06/03/2012

Napoli :Presentato in Comune il programma di Marzo Donna 2012

Un mese di marzo davvero speciale, “Marzodonnaduemiladodici”, giacché incrocia una straordinaria attività fra iniziative organizzate dalle Istituzioni e autogestite dalle Associazioni e dalle donne espressione della società civile. Un circuito virtuoso che unisce le forze e si rivolge a tutte le donne di Napoli. Può, infatti, contare su un programma fitto, declinato su due settimane, dove trovano voce e rappresentazione tantissime realtà femminili cittadine.
Il suo contenuto è stato illustrato oggi, nella Sala Giunta di Palazzo San Giacomo, dall'Assessore alle Pari Opportunità, Giuseppina Tommasielli, alla presenza del Sindaco, Luigi De Magistris e delle altre Assessore della sua Giunta, Antonella Di Nocera, Anna Donati e Annamaria Palmieri, e con la partecipazione dell'universo femminile istituzionale e delle Associazioni.
Il programma presentato intreccia le proposte istituzionali ideate dal Comune di Napoli con le oltre 50 iniziative, provenienti “dal basso”, che sono state selezionate con un apposito bando. Esse spaziano nei campi della solidarietà, del lavoro - da quello subordinato alle libere professioni, all'artigianato ed agli antichi mestieri -, della tutela dalla violenza di genere e dalla distorta comunicazione dell'immagine femminile, del dialogo interculturale ed interetnico, della salvaguardia della salute, dei saperi delle donne: arte ed arti espressive, fotografia, storia, letteratura & poesia, scienze, sport, percorsi turistici al femminile, musica. Ovvero l'intero affresco delle donne.
In anteprima, il 7 marzo si partirà con un incontro sull'autodifesa femminile, destinato alle giovani alunne delle scuole superiori delle dieci Municipalità, “Donne al sicuro”.
E, “Per non dimenticare”, le innumerevoli donne maltrattate, stuprate, persino uccise, di cui si è persa memoria nel fiume eterno della storia, l'Assessore Tommasielli, alle 9:30 dell'8 marzo, nei giardini di Piazza Municipio, prospicienti Palazzo San Giacomo, inaugurerà un'aiuola di Rose “Donne d'Italia 150 anni”, varietà floreale creata dall'ibridatore Antonio Marchese, creata su iniziativa dell’Associazione Maddalena, col sostegno di UNICREDIT, in omaggio alla tragica sorte di queste donne. Un monumento vivo per ricordare una grande ferita dell'umanità.
Sul versante del lavoro, sempre l'8 marzo, le proposte per “una rinascita di Napoli” hanno quale fulcro i Fondi sociali europei, che saranno il tema del convegno in programma all'Antisala dei Baroni al Maschio Angioino, a cui parteciperanno anche la Regione Campania ed esponenti delle Università partenopee. Inoltre, un'altra occasione per analizzare le prospettive occupazionali riguarderà le libere professioni, tema, questo, che animerà la convention in programma il pomeriggio del 9 marzo, sempre all'Antisala dei Baroni.
Sul tema dell'immagine femminile, la parola alla fotografia: il concorso fotografico “Loro di Napoli”, in collaborazione con l'Associazione Giu Box, rivolto a giovani fotografi che propongano un'immagine veritiera ed emblematica della donna; la mostra in San Severo al Pendino culminerà la sera dell'8 marzo con la premiazione delle foto più significative.
Domenica 11 marzo, alla Galleria Principe di Napoli si realizzerà un importante ed inedito momento di dialogo interculturale, creato in collaborazione con i Sindacati CGIL – CISL ed UIL, che vedrà la partecipazione delle donne delle numerose comunità etniche stanziali a Napoli: in programma una mostra di artigianato etnico, un significativo convegno sui nodi del diritto al lavoro e la cittadinanza agli immigrati, nonché danze popolari e degustazioni di piatti multietnici.
Una visione ad ampio spettro sulla situazione nazionale ed internazionale in tema di Pari Opportunità troverà spazio con la presentazione del Documento del Governo Ombra “Lavori in corsa”, a cura del CEDAW, rivolta alle Associazioni femminili napoletane, alle parti sociali, alle Istituzioni, alle Consigliere ed esperte sulle pari opportunità a livello locale e nazionale, che avrà luogo nell'Antisala dei Baroni il pomeriggio del 15 marzo.
Un'occasione attesa da anni avrà luogo il 20 marzo: la presentazione del progetto della Casa delle Donne che si verificherà presso l'ex Asilo Filangieri, con la partecipazione anche del sindaco De Magistris e dell'Assessore Tuccillo. Uno spazio desiderato ed auspicato, dove si ritroveranno le attività e le Associazioni che da sempre si battono per un mondo declinato anche al femminile.
Naturalmente, sono questi solo alcuni degli eventi che il ricco programma, mai così ampio e partecipato, fiorito quest'anno grazie all'impegno del Comune e delle Associazioni, di cui si dà conto nella sua interezza nella corposa brochure che raccoglie tutte le iniziative afferenti a Marzodonnaduemiladodici. Uno sforzo congiunto che si declinerà oltre i confini temporali del programma stesso, in una prospettiva di sempre più pervasiva presenza delle donne nella società, nel tessuto economico, nel mondo della cultura a Napoli.

Fonte : ufficio stampa Comune Napoli

06/03/2012

Comune Napoli :Di Nocera domani a incontro con Enzo Moscato alla Biblioteca Troisi

Nell'ambito delle attività del progetto Più Spazi Più Tempo, realizzato dall'Assessorato alla Cultura insieme alla rete di associazioni costituita da Soup, A voce alta, Tempo libero, Le Nuvole, Cavalcavia, domani - mercoledì 7 marzo, alle ore 17,00 - l'Assessore Antonella Di Nocera interverrà all'incontro con Enzo Moscato nella Biblioteca Troisi in via Giorgio de Chirico presso l'86° Circolo Didattico Troisi.
"Le Biblioteche comunali di Napoli rappresentano una vera e propria rete territoriale che attraversa la città e le sue contraddizioni - spiega l'Assessore - Questa rete si estende dalle periferie al centro, assorbe la nobiltà dei Palazzi storici e la radice operaia di aree postindustriali, respira le ambizioni della borghesia e i timori dei ceti popolari. Il progetto Più Spazi Più Tempo è un viaggio nella città, seguendo un itinerario di incontri nelle biblioteche per comprendere il presente, rileggere il passato, scrivere insieme il futuro accompagnati anche dalle generazioni più giovani".
"Le Biblioteche sono la città - aggiunge Antonella Di Nocera - proprio per questo vanno vissute come luoghi della quotidianità, come sedi di interventi costanti e sistematici, come laboratori civici in cui si forma la coscienza collettiva di una città che conserva una sua forte identità culturale. L’idea è quella di abituare le scuole, le famiglie, la cittadinanza in genere, a ritrovarsi in Biblioteca per ritrovare – attraverso laboratori e attività innovative – il senso e il piacere delle nostre radici e delle nostre prospettive".

 Fonte : Ufficio stampa Comune Napoli

07/03/2012

Grandi donne dimenticate: Eleonora Duse

Nacque in una locanda a Vigevano nel 1858 da genitori attori, Alessandro Vincenzo Duse e Angelica Cappelletto (non molto contenta della vita da nomade a cui fu costretta dal marito). La compagnia di cui facevano parte, ereditata dal nonno paterno di Eleonora, non la risparmiò dalle scene e a soli 4 anni interpretò Cosetta de “I Miserabili”. Lacrime vere le sue, indotte da schiaffi sulle gambe prima di calcare il palcoscenico. Già a 12 anni sostituiva la madre in ruoli di prim’ordine: a 23 anni era protagonista indiscussa, a 29 capocomico. Nelle donne di cui vestì i panni, sapeva aggiungere quel pizzico in più che le rendeva reali, riusciva a rappresentare tutti i valori del mondo borghese, il denaro, il sesso, il matrimonio, il ruolo femminile nella società di allora…ma lo seppe fare in maniera innovativa, mostrando il vero volto dietro la maschera di perbenismo della classe dominante, interpretandone la crisi. Partiva dai copioni originali, per aggiungere note e commenti, al punto da stravolgere le opere; il tutto senza suscitare l’ira di chi scriveva (Victorien Sardou e Alexandre Dumas figlio), perché era un successo garantito con Eleonora Duse. Indossava gli stessi abiti fuori e dentro il teatro, diceva che voleva far comprendere meglio agli spettatori quelle infelici donne, e confortarle; ma che finivano loro per consolarla. Si sposò con un attore, Tebaldo Checchi nel 1881 e pochi mesi dopo nacque la figlia Enrichetta. Il loro amore durò poco. A Roma nel 1882 conobbe Gabriele D’Annunzio che poi reincontrò dopo aver interpretato la “Signora delle Camelie”; ancora scossa dal pianto della scena, un grazioso giovanotto si affacciò nel corridoio del suo camerino per gridarle: “O grande amatrice!”. Era lo scrittore che aveva già pubblicato 3 opere, più giovane di 4 anni, ma incredibilmente attraente, con “qualcosa di ardente nella sua persona”, come disse la stessa Duse.
Nel 1892 esce la nuova opera di D’annunzio “Elegie Romane” con tanto di dedica “Alla divina Eleonora Duse”. Dalla lettura dei suoi libri nasce nell’attrice il desiderio di conoscere lo scrittore; desiderio esaudito a Venezia nel 1894. Il loro legame, tra alti e bassi, durò 10 anni. L’amabile Eleonora era acclamata nei teatri d’Europa e oltre oceano, e i due stabilirono un patto non proprio equo: lei avrebbe portato in scena i suoi dramma ( Il sogno di un mattino di primavera, La Gioconda, Francesca da Rimini, La città morta, La figlia di Iorio) e ne sarebbe stata anche la finanziatrice. Tuttavia lui, non smise mai di vedere altre donne. La fama di Gabriele D’Annunzio dipese molto dalla Duse che attirava su di sé l’attenzione della critica, questa volta non molto benevola per le trame dello scrittore. Questi non fu proprio un galantuomo, dando tutta la colpa dei suoi insuccessi all’amante e attrice. Per questo la sostituì con l’eterna rivale, Sarah Bernhardt per la prima rappresentazione francese “Le ville morte”. Non si fece molti scrupoli nel raccontare i dettagli più intimi della sua storia d’amore con Eleonora Duse, nel romanzo “Il fuoco”. Le tolse il ruolo da protagonista ne “La figlia di Iorio” inviandole un biglietto: “Il teatro è un mostro che divora i suoi figli, devi lasciarti divorare”. Ma lei disse: “Gli perdono di avermi sfruttata, rovinata,umiliata. Gli perdono tutto perché ho amato”. Recitò in un film e frequentò artisti, scrittori e intellettuali; intrattenne relazioni molto chiacchierate con due donne. Costretta dai debiti tornò in teatro nel 1921. Morì nel 1924 di polmonite durante una tournèe a Pittsburgh, in America. Anni dopo, quando D’annunzio seppe della sua morte, disse: “è morta quella che non merita”. Forse, avrebbe dovuto pensare prima quanto meritava questa donna generosa e talentuosa.
Giuliana Scamardella

07/03/2012

Pausini, stop allo spettacolo per due settimane

Si ferma per due settimane il tour di Laura Pausini  "nel rispetto del lutto per Matteo Armellini", l'operaio di 31 anni morto nel mentre era impegnato ad allestire il palco per il concerto che la cantante avrebbe poi tenuto a Reggio Calabria. Dunque per vedere la Pausini occorrerà attendere il 18 marzo, allorquando, a Firenze, ripartirà lo spettacolo.

La Redazione

07/03/2012

Musica: Addio all' autore della colonna sonora di Mary Poppins

Si è spento a Londra, all'età di 86 anni, il musicista e compositore Robert Sherman autore col fratello Richard delle colonne sonore di molti film Disney.  Tra le più famose ed apprezzate ricordiamo quella del film Mary Poppins (Supercaligragilistichespiralidoso), per la quale ottennero due Oscar (migliore colonna sonora originale e migliore canzone originale).  In totale ottennero nove nomination agli Academy Awards, due Grammy, 23 dischi d'oro e di platino

La Redazione

07/03/2012

In arrivo l' Ipad 3

Cresce l’attesa per l’arrivo dell’Ipad 3. Oggi, alle 19 ora italiana allo Yerba Buena Center di San Francisco sarà svelato l’ultimo gioello della Apple. La casa di Cupertino non ha ancora svelato le novità del nuovo tablet, ma secondo indiscrezioni il nuovo modello si chiamerà Ipad HD, per evidenziare le novità che riguardano soprattutto la risoluzione dello schermo, che oltre ad essere dotato di retina display, come l’iphone 4s, avrà la possibilità di accedere alla superveloce rete 4G, per una migliore consultazione della navigazione e della trasmissione di dati. L’uscita in Italia sembra prevista per la fine di Marzo, o la prima settimana di Aprile.

La Redazione

07/03/2012

Napoli: Theatre de Poche, va in scena BACCALA', dal poemetto di E. De Filippo

Questi i versi del poemetto di Eduardo De Filippo “BACCALA’ (tien’a guerra n’capa)” che hanno ispirato la rappresentazione teatrale che andrà in scena al Theatre de Poche:

Napule è nu paese curiuso:
è nu teatro antico… sempe apierto.
Ce nasce gente ca senza cuncierto
scenne pe’’e strate e sàpe recità.
Nun è c’’o fanno apposta, ma pe’ lloro
‘o panurama è na scenografia,
‘o popolo è na bella cumpagnia,
l’elettricista è Dio ch’’e fa campà.
Ognuno fa na parte, na macchietta,
se sceglie ‘o tipo,’e panne, ‘a truccatura,
n’intercalare, na cammenatura,
pe’fa’ successo e pe’ se fa’ guardà.

LA DESCRIZIONE
Il poemetto di Eduardo De Filippo ci racconta, in versi, la vicenda umana di un uomo vissuto a cavallo fra le due guerre mondiali. La storia, come quasi sempre, nelle opere del grande commediografo, ci riporta all’immagine del “napoletano”, che scende nelle strade della città, a recitare la sua “parte”, dove Napoli è il “teatro”, il suo popolo, la “compagnia”, e i paesaggi la “scenografia”. Ognuno sceglie il suo personaggio, e lo porta sulla “scena della vita”con la sua “follia lucida”, per vivere, più spesso per sopravvivere, alle “guerre”quotidiane, cercando di essere notato, per avere il proprio “momento di gloria”, per essere ricordato fra gli altri…
E’ così che Eduardo descrive questo suo “Baccalà”: uno dei tanti, fra i tanti , un personaggio che c’è sempre stato e sempre ci sarà.
La storia, che si snoda fra prosa, versi, musica e immagini, è diretta e interpretata da Enzo Attanasio e si avvale delle scenografie “visionarie” di Tonino Di Ronza. Notevole l’apporto canoro-musicale della cantante Romilda Bocchetti e del chitarrista Giovanni Guarrera.
In scena al “Teatro De Poche” di Napoli ( in via S. Tommasi, 15), al debutto domani, giovedì 8 marzo 2012 e fino a domenica 18 marzo (gli spettacoli andranno in scena dal giovedì alla domenica).
La compagnia di Enzo Attanasio sarà poi in scena a Roma, poi ancora in Campania e in Puglia.
Donata Porta.
 

07/03/2012

Comune Napoli: alcuni degli appuntamenti per domani 8 marzo

Alcuni degli appuntamenti di domani 8 marzo. il Calendario completo sul sito: www.comune.napoli.it.

ORE 10 - Giardini Piazza Municipio "PER NON DIMENTICARE"
INAUGURAZIONE MONUMENTO FLOREALE DEDICATO ALLE DONNE MALTRATTATE;

al PAN "CARMEN" MOSTRA DI PITTURA BRUNO FEMARIELLO E LE RAGAZZE ROM DI NISIDA;

CHIESA SAN SEVERO AL PENDINO "MOSTRA FOTOGRAFICA". ALLE 18,00 PREMIZIONE CONCORSO FOTOGRAFICO "LORO DI NAPOLI" GIOVANI FOTOGRAFI SI CONFRONTANO SULLE IMMAGINI DELLA DONNA;

MASCHIO ANGIOINO ANTISALA DEI BARONI (10,00 - 12,30). "PROPOSTE PER LA RINASCITA DI NAPOLI". PRESENTAZIONE PROGETTI;

ORE 12,00 AULA MAGNA UNIVERSITA' PARTHENOPE "LO SPORT IN ROSA" PREMIAZIONE ATLETE NAPOLETANE;

ORE 16,00 PALAZZO REALE SALA D'ERCOLE E SALE DELLA REGINA "UNA DONNA PER L'ARTE: ARTEMISIA GENTILESCHI" VISITA AI QUADRI.

ORE 20,00 CHIESA SAN FRANCESCO DELLE MONACHE SPETTACOLO "ROMANTIKA".

Fonte: Ufficio Stampa Comune Napoli

08/03/2012

Grandi donne dimenticate: Susan Elizabeth Rotolo

Carattere deciso, artista, insegnante, una lottatrice nata per i diritti delle donne e per la pace,italoamericana educata al comunismo dai genitori. Parliamo di Susan Elizabeth Rotolo, che si scelse il soprannome Suze dal titolo di un collage di Picasso. Tutti la conoscono come la ragazza di Bob Dylan, e forse proprio questa fu la causa della loro rottura, chissà. Divenne famosa per la foto sulla copertina del secondo album del cantante “The Freewheelin”: nell’immagine i due camminavano sotto braccio, lui bello e dannato, lei, come ci tenne a precisare anni dopo, sembrava una salsiccia italiana. Si conobbero nel 1961 ad un festival di musica folk. Il ventenne le girò intorno tutto il tempo: “ Era la cosa più erotica che avessi mai visto. (…) Cominciammo a parlare e la mia testa cominciò a girare.” Suze del loro primo incontro disse in seguito che Bobby era “malizioso e accessibile, ma c’era qualcosa in lui che trasmetteva un’intensità che non poteva essere presa alla leggera.” Andarono a convivere nel Greenwich Village e il loro amore durò tre anni. Suze fu la sua musa ispiratrice; formò il carattere e i valori del giovane Bobby delle prime canzoni di protesta.
Influenzato dal teatro brechtiano, dal fervore della giovane per la pittura, la poesia, la politica, Susan rappresentò per lui anche la malinconia: quando la madre organizzò per lei un viaggio in Italia, il cantautore scrisse per il suo amore lontano le sue canzoni più romantiche. L’idillio durò poco perché lei non voleva essere “la corda della sua chitarra e neanche la sua pollastra”. Nel 1963 le loro strade si divisero, e la Rotolo, quando scoprì di essere incinta, abortì. Ma lungi dal disperarsi, progettò un bel viaggio per Cuba, allora meta proibita per gli americani, per difendere il regime di Fidel Castro. In seguito sposò un italiano, iniziò ad insegnare alla Parsons School of design di New York e divenne oltre che pittrice, grafica di alcuni libri artistici. Cercò sempre di sfuggire alle domande dei più curiosi, ma nel 2005 apparve nel film di Martin Scorsese “No Direction Home: Bob Dylan”, che racconta i primi anni della carriera del cantante. Significative le sue memorie, uscite nel 2008, pubblicate dalla Broadway Books: “A Freewheelin' Time: A Memoir of greenwich Village in the Sixties”, in cui racconta gli anni del suo amore per Bob Dylan, ma anche delle letture che hanno formato il suo carattere, della sua educazione durante il periodo McCatrhy.

Giuliana Scamardella
 

08/03/2012

E' certo che dire donna dice danno ?!?

Oggi si festeggia la festa della Donna: la storia ha inizio nel lontano 1908 a New York quando 129 operaie di un’industria scioperarono a causa delle disastrose condizioni in cui erano costrette a lavorare. Lo sciopero durò alcuni giorni fin quando il proprietario, nel malcapitato giorno dell’8 marzo ( sempre secondo la storia ), decise di chiudere e bloccare tutte le porte della sua fabbrica impedendo così alle operaie di poter da lì uscire. Destino e sfortuna vollero che si verificò un incendio e tutte le 129 donne, purtroppo, non riuscirono a mettersi in salvo, morendo tra le fiamme.
Da allora, la giornata dell'8 marzo è ricordata come giornata di riscatto internazionale, a favore delle donne. Inizialmente, commemorazione americana, diventò successivamente la festa in cui milioni di donne si identificarono.
Detto questo, torniamo a noi con una domanda ( non è un quiz ): cosa riuscì a far inchinare nell’Olimpo, tanti e tanti secoli or sono, tutti i mitici dèi ? Semplicemente lei, una donna, dea bellissima e irresistibile, dal nome di Afrodite, per la cui bellezza non ebbe mai rivali.
Già con Eva il primo uomo delle origini ne assaporò la compagnia, dopo di lei chiunque di noi fu profondamente legato ad una donna: un figlio ad una mamma, un uomo ad una moglie, un fratello ad una sorella, un amico alla compagna.
Dolci quando sono innamorate, forti quando affrontano battaglie, speciali quando diventano mamme, tenaci nel sostenere le nostre ragioni, sono sempre loro, le donne, a disegnare sorrisi e certezze sui nostri volti, a dar coraggio nelle scelte più difficili, ad accoglierci quando qualcosa ci fa sbandare. Da Dante a Boccaccio, da Leopardi a Manzoni, sono le ispiratrici di sublimi versi; da Picasso a Da Vinci, non v’è un solo pennello che non le abbia dipinte; e non v’è giardino alcuno da cui non sia stato rubato un solo fiore per dichiararle amore.
La donna è bella e questo basta per corteggiarla e festeggiarla non domani ma giorno dopo giorno e non solo con mimose ma con sorrisi in più, una parola dolce in più, un bacio in più.
Rendiamole giusti meriti ed attenzioni ..e chissà che un giorno non ci venga resa quella costola con cui “il Signore creò la donna” (genesi 2, 21-22) , forse più utile a noi di quanto non occorra loro.
A tutte le lettrici, di Ginado News e non, buon 8 marzo e buon sempre !

Claudio d’Orlando

08/03/2012

Comune Napoli, Di Nocera: accordo con l'Arcidiocesi per valorizzazione delle chiese

Rinnovare la collaborazione tra Assessorato alla Cultura e Turismo ed Arcidiocesi per migliorare la fruizione delle strutture monumentali e valorizzare l’accoglienza turistica facendone un modello per altri siti e luoghi monumentali. E’ uno dei punti principali dell’accordo preliminare ad un Protocollo d'intesa tra Comune e Arcidiocesi che prevede misure più adeguate all’offerta turistica di una città come Napoli che ha l'obbligo di aprire le porte delle sue chiese al mondo. L'intento è di adeguare gli orari di apertura degli edifici a quelli che sono consoni ad un pubblico turista, di offrire una più moderna e sistematica promozione dei luoghi e di rendere un servizio di accoglienza con personale formato per quest’attività.
I punti dell’intesa sono stati esaminati nel corso di un incontro in Comune tra l'Assessore alla Cultura e al Turismo, Antonella Di Nocera, il vicario episcopale per la Cultura della Diocesi di Napoli, Padre Adolfo Russo, ed i parroci e gli altri responsabili legali di 27 chiese disseminate nel centro storico cittadino.
Già da molti anni il Comune provvede a valorizzare con attività di promozione una serie di strutture monumentali indicandole negli itinerari “Le vie dell'Arte” del Progetto Museo Aperto e a garantirne la fruizione pubblica con proprio personale di custodia e di pulizia. Si tratta delle chiese San Francesco di Paola, San Ferdinando, Incoronata, Pietà dei Turchini, San Diego all'Ospedaletto, Santa Maria dell'Aiuto, Santa Chiara, San Domenico Maggiore, Sant'Angelo a Nilo, San Pietro a Maiella, Croce di Lucca, Purgatorio ad Arco, San Lorenzo Maggiore, Pio Monte della Misericordia, San Paolo Maggiore, Santa Maria della Pace, Santa Caterina a Formiello, Regina Coeli, SS. Apostoli, San Giovanni a Carbonara, Santi Cosma e Damiano, San Pietro ad Aram, Santa Maria Egiziaca (a Corso Umberto), Sant'Agrippino a Forcella, Carmine Maggiore, Sant'Eligio Maggiore, San Giovanni a Mare.
Dall’analisi dei risultati di questa collaborazione che ha consentito, grazie soprattutto agli sforzi dei parroci e dei responsabili delle strutture, di riaprire al pubblico molte chiese oltre gli orari delle funzioni religiose, è emersa la volontà congiunta di ulteriori azioni che saranno realizzate dal Comune in piena sinergia con l'operato pastorale e liturgico dei parroci nelle rispettive parrocchie.

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Napoli

08/03/2012

Eventi a Napoli: Palazzo Venezia apre all'arte

Oggi pomeriggio, giovedì 8 marzo, dalle 18,30 in poi, a Palazzo Venezia, in via Benedetto Croce a Napoli, si inaugurerà la mostra di scultura, pittura, decorazione, fotografia e design, allestita da stasera e fino... al 15 marzo " Napoletan...A"- Rassegna di Arte Espressiva, con il patrocino del Comune di Napoli e del club UNESCO.
Una mostra tutta al femminile, quasi a voler sottolineare, in occasione della giornata dell' "8 marzo", il "potere creativo" della donna, in tutte le sue multiformi manifestazioni.
In occasione dell' inaugurazione, interverranno rappresentanti dell'UNESCO, per illustrare il significato e le finalità delle opere esposte, e i numerosi ospiti attesi saranno condotti in una piacevole full immersion, tra le varie espressioni artistiche, comprese poesia e musica e danza.
Giovedì 15 marzo, ci sarà la serata di chiusura della rassegna artistica, con il saluto agli artisti e la consegna degli attestati di partecipazione.

Donata Porta

08/03/2012

Eventi a Napoli: appuntamenti di marzo con l'Associazione Amici Tutti Vomero

Un 'caldo'  marzo all'insegna degli eventi 'targati ATV', perchè dopo un inverno che ha stupito e impigrito un pò tutti a causa delle temperature “glaciali”, siamo in attesa di quel tepore tipicamente primaverile e... ecco allora l'occasione per stare insieme , in terrazza, e godere dell’unico e suggestivo panorama del Golfo di Napoli.Il Gruppo/Associazione ATV, capitanato dal suo Presidente Loris Capasso, invita i suoi Soci e non, Domenica 12 Marzo alle ore 12, all’inaugurazione Primaverile 2012 della splendida e panoramica terrazza di Villa Hertha, un’ antica dimora degli inizi del ‘900. Sita nel cuore del Vomero in Via Luigia San Felice 20, Villa Hertha domina dall’alto il suggestivo panorama del Golfo di Napoli. Un accenno di primavera in una delle cornici più belle della città! “Ma non finisce qui”,diceva un noto presentatore. Sabato sera, dalle ore 21 appuntamento al Gaudì Piano Bar, il PianoRistoShow sito in via Riviera di Chiaia, per festeggiare il primo “meseversario” tra il Gruppo ATV e il Gaudì. Serata davvero speciale: oltre al programma iperconsolidato che vede in scena l’apprezzatissimo show del maestro Antonio Fornabaio, e la super e ballatissima selezione musicale DiscoRevival ’80 del Dj Genny Guida, sarà presente come Special Guest il comico napoletano Lino Barbieri, che ci regalerà risate accrescendo notevolmente il già certo divertimento!Ad immortalare una tale serata, “l’occhio” delle telecamere di RTN TV!. Domenica12 Marzo invece si va al Flame, il lounge Bar sito in Via Aniello Falcone, che giusto un mese fa ha ospitato i festeggiamenti della nostra Testata Giornalistica, e che è diventato un must della domenica Napoletana per molti, con il noto “Happyritivo al Flame”, tra musica disco e ottimi drink. Con un programma del genere restare a casa è assolutamente fuori discussione!!
Buon Weekend!
Simona Bosso

09/03/2012

Posti in piedi in Paradiso: al cinema e… in radio!

Nella storia del cinema, ci sono colonne sonore o canzoni che divengono famose grazie a film di successo, ma anche canzoni che hanno reso famosi film poi divenuti storia della filmografia mondiale. E in questa ottica, il film di Carlo Verdone “Posti in piedi in Paradiso”, sta seguendo tale percorso.

Infatti, oltre alla canzone principale, “Poi ti lascerò dormire” (degli Stadio), ecco gli inediti “Thérèse” e “Dans un istant, dans quelques temps”, cantati da Angela Ponti Caronìa, cantautrice italo-francese, di estrazione musicale jazzista ma che racchiude nella propria formazione artistica anche altri stili musicali (come la bossa nova). Nell’occasione della realizzazione del film, la brava artista è stata chiamata alla collaborazione direttamente da Carlo Verdone e da Gaetano Curreri (leader degli Stadio).

Proprio “Thérèse” sarà diffusa in radio dal 9 marzo. C’è da immaginare che il suo successo camminerà parallelamente a quello del film di Verdone (da sempre incline ai grandi classici musicali di ogni tempo), a dimostrazione del fatto che la Filmauro del produttore Aurelio De Laurentiis ha visto ancora una volta bene. Nella scelta del film. E anche nella scelta musicale!

 Vincenzo Perrella

10/03/2012

Le farfalle.....quelle vere...!

Vi ricordate quando, per rimorchiare e concludere nel migliore dei modi la conquista della propria fiamma, genialmente invitavamo la dolce innocente compagna di turno a salire in casa per vedere la ..nostra collezione di farfalle?! Chissà chi gagliardo seduttore inventò questa frase, ma vogliamo pensare che l’ispirazione sia nata davvero grazie a questo elegante insetto.
Ultimamente, sui rotocalchi e in Tv s’è parlato di altre “farfalle”: dal festival ad oggi, sembrano fare moda sempre più quelle indelebili ed eterne tatuate su ogni parte del corpo delle vip note , e meno note, dello spettacolo.
La farfalla, quella vera, ahimè ha invece un ciclo di vita molto più breve, ed è per questo che simpaticamente la ricordiamo in queste righe.
Gli stadi vitali delle farfalle sono quattro: uovo, bruco, pupa, adulto. E mentre tatuarla può risultare semplice, cercare di prenderla per ammirarne i colori e la forma è un’impresa ardua, anche se “armati” della classica reticella. La primavera è il periodo favorevole per le farfalle che danno vita a voli delicati, invadendo habitat loro favorevoli, tra prati fioriti, parchi e giardini, alla ricerca di nettare per un unico importante scopo, quello di riprodursi e proseguire nella specie. Grazie alle antenne e attraverso una serie di stimoli chimici e visivi, riconoscono i fiori posandosi su di essi e nutrendosi del prezioso e dolce nettare che verrà assorbito attraverso una delicata e minuscola proboscide ( spiritromba). La natura è un mondo sensazionale: i fiori le richiamano a se attraverso le proprie caratteristiche cromatiche e quel richiamo viene captato dalle farfalle che li raggiungono come se fossero delle vere oasi di rifornimento; nel cibarsi, le farfalle disperdono poi parte del nettare contribuendo così, di fiore in fiore, alla riproduzione di tantissime piante. Le antenne, per le farfalle maschio invece, sono un elemento importantissimo per consentire loro di riconoscere l’odore delle femmine anche a distanza notevole e per attirarle producono colori appariscenti grazie ai pigmenti sulle squame delle ali (l’uomo è cacciatore, sempre)!
Purtroppo, la vita delle farfalle è compromessa da pericolosi predatori contro i quali adottano naturali colorazioni per mimetizzarsi e nascondersi.
Che dire ? Lo spettacolo primaverile di questi bellissimi insetti è cominciato. Una bella farfalla colora anche i nostri volti, facendo “volare via” la fantasia in “interminabili voli” , quasi a raggiungere luoghi e cieli lontani come loro.
Concludiamo, sorridendo, che la farfalla più grande e più rara al mondo è "La farfalla della regina Alessandra" – nome che il barone Lionel Walter Rothschild , per la sua passione, dette in onore alla regina Alessandra di Danimarca, moglie di re Edoardo VII del Regno Unito.
Non ce ne voglia, perciò, la simpaticissima e bellissima Belen se, almeno oggi, su questa pagina ci siamo lasciati incuriosire .. ma non dalla sua farfalla !

Claudio d’Orlando

10/03/2012

L’importanza della Matematica.

La parola “Matematica” deriva dal greco e significa conoscenza o apprendimento, essa non riguarda soltanto lo studio di quantità, figure spaziali e movimenti di corpi, ma è la madre di tutte le scienze, un vero e proprio linguaggio: difatti, la natura ha il suo codice matematico, una medesima equazione che si ripete e che compone ogni cosa.

La Matematica ha ampliato gli argomenti della sua indagine e progressivamente ha esteso i suoi campi di applicazione e di modellizzazione anche a settori non propriamente tecnico-scientifici. Essa è più di una forma d’arte, i numeri offrirebbero una chiave di lettura, come metafore della rappresentazione tradizionale, da sempre in perfetta sintonia con la cultura classica e con quella moderna. Per comprendere ciò, basti pensare a quanto possa essere stata stimolante per numerosi artisti delle varie arti figurative, da Leonardo da Vinci, Piero della Francesca e Botticelli, a Kandinskij (foto) ed Escher del secolo appena trascorso.

Un aspetto sorprendente sta nella storia stessa della matematica, essa si è sviluppata congiuntamente alla loro civiltà in popoli completamente diversi, che sono poi giunti indipendentemente ai medesimi risultati; invece laddove si è vista una decadenza di tale disciplina, si è avuto anche un rallentamento del loro sviluppo.

Eppure a molte persone la matematica non piace, forse si tratta di aver o no una predisposizione nei suoi confronti, o forse di avere avuto cattivi maestri che hanno pensato principalmente alla parte scientifica, impartendo nozioni aride e formule da imparare a memoria, non considerando che la matematica non è solo calcolo, quanto piuttosto uno stimolo all’immaginazione, alla creazione, una fabbrica di idee e libertà.

Intelligenza creativa e genialità sono stati sicuramente propri di uno degli scienziati matematici più conosciuti al mondo, John Forbes Nash, che ricevette nel 1994 il Premio Nobel per l’Economia, rivoluzionando con la sua “Teoria dei giochi” le comuni strategie di equilibrio fra le parti, sicuramente più noto al grande pubblico grazie al film biografico“A beautiful Mind” vincitore di 4 premi Oscar.

Ricordiamo ai più giovani quanto sia importante lo studio della matematica, poiché essa stessa è cultura e la cultura aiuta nel corso della vita a comprendere il vero, il bene ed il bello, perchè come diceva Galileo la “Matematica è un esempio di autonomia e di indipendenza intellettuale”.

Letizia Passantino

10/03/2012

Eventi a Napoli: Walter Ricci Hammond Trio al Pontano

Giovedi 22 marzo alle ore 21, nel salone degli Specchi dell' Istituto Pontano di Napoli, interessante serata con il WALTER RICCI HAMMOND TRIO. Un evento inserito nella rassegna musicale dedicata alle voci del jazz e della bossa nova della nostra regione che vedrà sul palco uno dei più giovani talenti del panorama jazzistico internazionale. Questi alcuni dei brani che saranno interpretati dal trio, formato da Walter Ricci ( voce) Antonio Capasso ( Organo Hammond) e Elio Coppola ( Batteria ) :
The way you look tonight
LOVE
I've got you under my skin
I've got the world on a string
On a Clear Day
Fly me to the moon
They can't take that away from me
Just in time
You don't know me

La Redazione

11/03/2012

Posti in piedi in Paradiso, il disagio dei padri separati

Tre padri separati, Ulisse (Carlo Verdone), Domenico (Marco Giallini) e Fulvio (Pierfrancesco Favino), un tempo stimati professionisti, vivendo in ristrettezze economiche a causa degli alimenti da versare alle rispettive ex mogli e figli, decidono di iniziare una convivenza (forzata), per sopperire alle difficoltà in cui si trovano.
Ulisse è costretto a vivere nel retro del suo negozio di vinili, arrotondando con la vendita on-line di “memorabilia”, ha moglie disoccupata (ex cantante) e la figlia Agnese, che vivono a Parigi; Domenico lavora come agente immobiliare e dorme nella barca di un amico; arrotonda i suoi introiti facendo il “gigolò” con signore non più giovani, anche per cercare di pagare l’assegno di mantenimento ai figli maggiori(con cui ha un rapporto conflittuale) e all’ex amante, Claire.da cui ha avuto un’altra figlia; infine, Fulvio, costretto ad alloggiare presso un convitto, che da famoso critico cinematografico si è ridotto ad occuparsi di “gossip”, mentre il difficile rapporto con l’ex moglie, Lorenza, gli preclude spesso la possibilità di incontrare la figlioletta di tre anni.
I tre uomini si incontrano casualmente e rendendosi conto di condividere problemi similari, vengono alla determinazione di andare a convivere, per poter suddividere, e quindi ridurre le rispettive spese di sostentamento. Inizia così la loro “strana”, ma utile convivenza, e i loro rapporti diventano via, via più amichevoli, ritrovandosi, poi, ad affrontare insieme, in un susseguirsi di situazioni tragico-comiche, problemi, amori, e crisi. I loro disagi non troveranno soluzioni, fino a quando, ad aprire uno spiraglio di “Paradiso” saranno i rispettivi figli. L’amore che li lega ai rispettivi padri e viceversa, seppur contrastato, favorirà il ristabilirsi, per questi ultimi, di una vita più decorosa ed equilibrata.

Il film di Carlo Verdone, proiettato nei cinema italiani a ridosso dell’8 marzo, “festa della donna”, sembra, non a caso, voler portare alla pubblica attenzione, un problema sociale emergente, non meno degno di attenzione di quello degli abusi sulle donne. E’ un problema al maschile quello delle difficoltà, della solitudine, quando non della vera e propria povertà di molti padri separati; mi rimetto alle parole usate dalla scrittrice Iaia Caputo, che ha presentato, in questi giorni il suo libro “Il silenzio degli uomini”, per esprimere meglio il concetto e cioè: «Non si può più chiedere agli uomini di essere presenze amorevoli per i figli e poi estrometterli brutalmente dalla quotidianità degli affetti per farne dei “visitatori” saltuari e ininfluenti»
Il libro di Iaia Caputo, anche se concentrato essenzialmente sui problemi delle donne, si unisce, idealmente, nel narrare il disagio genitoriale, alla recente pubblicazione di Tiberio Timperi, dal titolo “Nei tuoi occhi di bambino”. Anche qui, come nel film di Verdone, si racconta di padri e figli uniti dal medesimo destino di separazione, là dove le leggi esistono, ma sembrano, troppo spesso, ignorare i diritti, ma soprattutto i bisogni emotivi di entrambi.
Il dramma di questi padri separati dai loro figli, dalla loro casa, dai loro amici, non sembra meno grave di quello della violenza domestica, del precariato, e della disoccupazione, andandosi, casomai, ad aggiungersi agli altri, altrettanto disattesi dalle istituzioni.
Questi scrittori, con serietà e coraggio, e Carlo Verdone, con leggerezza ed ironia, riescono a mostrarci con forza, meglio di qualsiasi saggio di diritto o di sociologia, che è importante, quando una famiglia si scompone, attribuire ad ognuna delle parti, giusti diritti e responsabilità, affinché soluzioni auspicabili e possibili, tutelino tutti - figli “in primis”- e non debbano necessariamente passare attraverso l’ ”arte dell’arrangiarsi” o peggio il ricatto, la calunnia e la violenza.
Donata Porta.

11/03/2012

Eventi a Napoli: Picasso rivive al Teatro Bellini

Il 13 marzo approda a Napoli al Teatro Bellini lo spettacolo “Cercando Picasso” di Antonio Calenda, dopo aver calcato i palcoscenici del Teatro Quirino di Roma , e del Teatro Vittorio Emanuele di Messina, riscuotendo notevoli consensi da parte del pubblico. Lo spettacolo ripropone il grande pittore nella inusuale veste di scrittore, mettendo in scena un testo teatrale da lui composto negli anni ‘40 “ Le desir attrapè par la queue”, (il desiderio preso per la coda), che racconta in modo originale incontri di intellettuali tra cui Albert Camus, Dora Maar, Simone De Beauvoir, Jean Paul Sartre e lo stesso Pablo Picasso nei salotti parigini. È il 1941, i nazisti assediano Parigi, e i personaggi si rifugiano nel mondo dorato dell’arte. Il testo venne interpretato con duplice significato : il peso dei mali che l’uomo è costretto a sopportare a causa della guerra che sfocia nella fantasiosa evasione, ma anche il parallelismo della visionarietà e la discontinuità del testo con la frammentazione della figura umana realizzata nel cubismo.
Lo stile è originale, vivace, dissacrante, la storia è animata dai personaggi del mondo interiore di Picasso come il Piede Grosso, l’Angoscia Grassa, la Cipolla, il Silenzio e la Torta. Intrecci tra cubismo e surrealismo, Picasso mantiene nei suoi testi teatrali la stessa genialità che lo ha portato a cambiare il concetto di arte del Novecento.
«Vivremo 'Le désir attrapé par la queue' – spiega il regista – come un excursus nel suo immaginario. Questa necessità di evitare causalità e concretezza, di muoverci nell’impalpabile della fantasia, dell’immaginazione di questo grande artista ci ha spinto verso una scelta espressiva inusuale: quella di intrecciare nello spettacolo all’evocazione della pittura di Picasso, il linguaggio coreografico di Martha Graham.
La maestria della recitazione di Giorgio Albertazzi è soavemente accompagnata delle 9 ballerine della Martha Graham Dance Company, che per certi versi ricordano i celebri nudi di Les Demoiselles d'Avignon. Le coreografie di danza, alcune delle quali create dalla stessa Graham, riempiono e colorano il palcoscenico caratterizzando la complessità del grande artista: compresenza di danza, musica e pittura riassumono fedelmente l’ecletticità di Picasso caposcuola di tutte le avanguardie novecentesche.
Ylenia Marigliano

11/03/2012

I rifiuti, un problema complesso da affrontare

I rifiuti sono il prodotto dello stile di vita adottato dai paesi industrializzati e poiche' il loro volume è in continuo aumento, le difficoltà nella gestione degli stessi sono oggetto di grande attenzione da parte delle istituzioni. Il problema del trattamento dei rifiuti è molto complesso.Certamente lavorare a monte, ossia prevenire e ridurre già all'origine è l'azione fondamentale che deve costituire la priorità assoluta. Al tempo stesso, anche un maggiore “focus” sull’educazione civica potrebbe costituire un valore aggiunto. Il corretto approccio è certamente quello espresso nel rispetto della consolidata teoria delle quattro "R": riduzione, riutilizzo, riciclo, recupero. La prima, può essere sviluppata attraverso una minore produzione dei rifiuti all'origine, non sottovalutando il potere dei consumatori, che con le loro scelte possono orientare l'andamento commerciale generale dei prodotti. Per ciò che concerne, il riutilizzo, è necessario adoperare più volte un prodotto, così da diminuire il bisogno di nuovo. Con la terza "R", il riciclo, il consumatore ha il compito di selezionare i rifiuti, attraverso lo strumento, sempre più da perseguire, della raccolta differenziata; in tal modo, il rifiuto selezionato può essere sottoposto a processi di lavorazione per produrre altro materiale. Dulcis in fundo, troviamo, il recupero, ovvero valorizzando il rifiuto, per attingere dal medesimo materia seconda oppure energia. Esistono molti rifiuti, che non sono nè riutilizzabili, nè riciclabili; però, essi, possono essere bruciati e divenire fonte di energia oppure essere utilizzati per produrre materia seconda. Da ciò, discende, la convinzione che il "rifiuto" può divenire la nostra "risorsa".
Felice Peluso

12/03/2012

Sette film in sette giorni – guida alla settimana cinematografica in tv Dal 12 al 18 marzo -

Tutto puo' accadere, ma noi giammai mancheremmo ad un solo appuntamento di “Sette film in sette giorni”. Puntuali come un colpo di katana, segnaliamo in apertura di settimana il film “Kill Bill – vol. 1” (Italia 1, lunedì 12 marzo – 23,00), ennesimo cult di Quentin Tarantino. Uma Thurman è prima Black Mamba, glaciale esecutrice di un team di assassini, poi “La Sposa”... da quando Bill, il capo, le ha rovinato il giorno del matrimonio: semplicemente, facendo una strage in chiesa, sposino compreso. Film sfrenato, nella violenza, nella citazione, nell’invadenza della colonna sonora: un’unica, spettacolare iperbole. Già classico, ed ancora misurato rispetto al meno riuscito Vol. 2.

Per quelli della notte, ci facciamo addirittura in tre, nel ricordare la maratona sul digitale con la trilogia tricolore di Krzysztof Kieslowski: “Film blu”, “Film bianco”, "Film rosso” (Rai Movie, martedì 13 marzo – 0,55; 2,35; 4,05). Ad ogni film corrisponde, oltre che un colore della bandiera francese, il rispettivo significato: libertà, uguaglianza, fratellanza. Insieme disegnano un’unica utopia, ma di là dei simbolismi la macchina da presa del regista riesce a tratteggiare, senza effetti speciali, la drammaticità di dilemmi etici e conflitti dell’esistenza.

Per sapere se sono previsti aumenti della temperatura in settimana, dovremmo tenere d’occhio il meteo. Intanto, la temperatura “cinematografica” arriva a toccare “Fahrenheit 451” (Iris, mercoledì 14 marzo – 23,00) con la rilettura, da parte di François Truffaut, del classico della fantascienza di Ray Bradbury. In un'ipotetica società del futuro, i pompieri sono addetti all'incendio dei libri perché la lettura è proibita. Il più solerte, Montag, comincia ad avere curiosità prima, dubbi poi, quando incontra la giovane Clarissa. Musiche di Bernard Hermann e fotografia di Nicholas Roeg conferiscono un’atmosfera unica ad un’opera che, rispetto al romanzo, manca probabilmente di potenza drammaturgica.

Proseguiamo, nel mare magnum forza sette della settimana cine-televisiva, con “Seven” (Rete 4, giovedì 15 marzo – 21,05) di David Fincher, thriller classico degli anni ’90, con Brad Pitt sulle tracce di un killer scaltro ed efferato che sceglie le vittime in base ai sette peccati capitali. Meccanismo ad orologeria perfetto: quello del killer, e quello del regista. Rispetto alla banalità di tanti mystery, ha da vendere una studiata torbidità e la fotografia allucinata di Darius Kondhi.

Romero è tutt’altro che morto e sepolto, e Rai 4 sta dedicando uno special alla sua opera che ha rivoluzionato l’horror: questa settimana tocca “Survival of the Dead” (Rai 4, venerdì 16 marzo – 23,00), ennesima rivisitazione sui morti viventi in altra crema(zione). Sono però più i vivi, a dar fastidio, a largo delle coste della Pennsylvania – Slaughter Island: ironia onomastica alla Landis – dove due famiglie litigano per il dominio dell’isola e per la strategia da adottare con gli zombi. Evidenti richiami al western classico, in una reinvenzione del tema fitto di contaminazioni e ricco di spunti parodici.

Piacevole ritorno al passato con “Ritorno al futuro” (Italia 1, sabato 17 marzo – 14,35), il must di fantascienza di Robert Zemeckis prodotto da Steven Spielberg, con Michael J. Fox spedito nel passato (1955) da uno scienziato pazzo e ad un passo dal fare l’amore con la futura mamma. Humour e dinamismo all’insegna di una divertita nostalgia.

Sfiancante, nel giorno del riposo, ma di buona tenuta per larghi tratti, “Magnolia” (Iris, domenica 18 marzo – 20,55) di Paul Thomas Anderson è un lunghissimo ed intricato film “corale” alla Altman, con un cast di altissimo livello: Jason Robards, Julianne Moore, Tom Cruise, Philip Baker Hall, John C. Reilly, Philip Seymour Hoffman, William H. Macy, Melinda Dillon. Ne vien fuori una singolare galleria di personaggi ed un intreccio di storie (d’amore, in accezioni di vario tipo) con sorprendente finale apocalittico. Golden Globe a Cruise ed Orso d’oro al film a Berlino.

Antonio Maiorino

12/03/2012

Torta di mele, che bonta' !

Da Nord a Sud, in ogni dove ed per tutte le età, la torta di mele è un dolce che certamente incontra il parere favorevole di tutti i "golosi" e non..Insomma uno di quei dolci che non temono rifiuti e che sanno essere apprezzati dopo ogni tipologia di pranzo o cena
E c'e' anche il vantaggio, non di poco conto, che è una torta molto semplice e rapida da preparare; un dolce che potrete anche gustare il giorno dopo e vedrete che il suo sapore sarà immutato e che si manterrà soffice e cremoso.

Passiamo alla preparazione

Ingredienti:
Burro: 100 gr
Cannella:1 cucchiaino raso
Farina: 200 gr
Latte: 200 ml
Lievito: 1 bustina
Limoni: la scorza e il succo di 1 limone
Mele: 700 gr
Sale: 1 pizzico
Uova: 2
Vanillina: 1 bustina
Zucchero: 200 gr
...per cospargere:

Cannella: in polvere 1/2 cucchiaino
Zucchero: al velo q.b.

Pronti? partiamo..
Sbucciate le mele, levate il torsolo con l’apposito attrezzo, tagliatele in quattro parti e riducetele a fettine. Mettetele in un contenitore con il succo del limone, del quale in precedenza avrete grattugiato la buccia; questa operazione serve per non fare annerire le mele.
In un contenitore, usando uno sbattitore a fruste, miscelate le uova con lo zucchero e quando sarà completamente disciolto, unite il burro precedentemente sciolto a bagnomaria.
Unite a mano a mano tutti gli altri ingredienti, la scorza del limone e la cannella, il latte, la bustina di lievito, la bustina di vanillina, un pizzico di sale e per ultima versate a pioggia la farina e mescolate molto bene. Otterrete così un composto omogeneo non troppo liquido al quale andrete ad unire le mele precedentemente sgocciolate dal succo di limone. Mescolate in modo da sparpagliare le mele e subito dopo imburrate e infarinate una tortiera di circa 25 cm di diametro e versateci il composto, spolverizzando la superficie di zucchero a velo misto a cannella. Cuocete in forno già caldo a 180 gradi per circa 50-60 minuti, poi sfornate la torta di mele e lasciatela raffreddare. Servite la torta di mele spolverizzando di nuovo la superficie con altro zucchero a velo misto a cannella.
Buon appetito... !!!
Carmen Lisa Tarantino

12/03/2012

Film: La sorgente dell'amore

Tra il Nord Africa ed il Medio Oriente c'è un piccolo villaggio nel quale le donne crescono i bambini, cucinano, spingono i muli e si arrampicano per il sentiero della montagna per raggiungere la sorgente. Il percorso da compiere è arido, ricco di rocce e pendii e molto spesso risulta fatale per alcune donne che perdono i propri figli ancor prima di metterli al mondo. Tutto ciò accade sotto gli occhi dei propri uomini che trascorrono le giornate fumando e chiacchierando.
Un giorno la giovane Leila decide che è giunto il momento di ribellarsi, tutte le donne dichiareranno lo sciopero dell'amore finchè l'acqua non verrà portata al villaggio. Leila è il nome dell'attrice Leila Bekhti che vince nel 2011 il Cèsar come migliore promessa del cinema francese. Ad affiancarla Hafsia Herzi che nel film interpreta l'amica Esmeralda. Per le due attrici il film è un ritorno alle proprie tradizioni arabe. Il regista Radu Mihaileanu si è ispirato ad una storia accaduta nel 2001 in Turchia, dove le donne si sottraggono agli uomini.Il film è come una favola al femminile gioiosa e dolorosa che riempie di speranza. Un bagno di tradizioni, tra colori, balli e canti folkloristici. L'acqua nel film è metafora di nutrimento per ogni essere vivente. Il film è nelle sale dal 9 marzo in occasione della festa della donna. Durante la presentazione del film hanno sfilato a Cannes sul tappeto rosso venti donne marocchine del villaggio, a dar prova che qualcosa sta cambiando nel mondo delle donne sempre meno disposte a piegarsi alle ingiustizie.

Anna Vicario

12/03/2012

Eventi a Napoli: Jam Session by Amici Tutti Vomero

L’Associazione Culturale Amici Tutti Vomero presenta la Jam Session ATV presso il Red Live, un lounge bar e risto pub, sito in Via Torrione San Martino, 30 Napoli, che ha già ospitato precedenti serate ATV, con spettacoli di musica live e di cabaret di successo.

Ogni Giovedì a partire dal 15 Marzo, si alterneranno Artisti e Gruppi più o meno conosciuti al fine di diffondere sempre di più la cultura musicale in contesti intimi ma di grande rilievo, perseguendo uno degli scopi principali dell’Associazione stessa come previsto dal suo Statuto.
La peculiarità di questa iniziativa è anche quella di dare la possibilità ad Artisti o Gruppi emergenti di esibirsi e farsi conoscere ulteriormente.
Per la serata inaugurale si esibiranno tre Artisti/Gruppi che spazieranno vari generi musicali dal Jazz al Blues, omaggiando i Grandi Artisti del passato, come i The Beatles, i Weather Report e non solo.
Un evento all’insegna della spontaneità musicale, in una location accogliente. L’ingresso è gratuito.

Per maggiori informazioni ecco l’evento su fb www.facebook.com/events/255878247830674

Simona Bosso

13/03/2012

Teatro: Chi vi ha detto che sono felice ?

Vi avevamo parlato già in precedenza di un nuovo artista emergente nel mondo artistico napoletano. Dopo precedenti successi, con graditi spettacoli del calibro di “Nessuno tocchi Villa Serena” , il giovane Vincenzo De Lucia Sabato 17 marzo e Domenica 18 Marzo, al Teatro Tasso di Napoli, sarà il protagonista di un altro brillante varietà teatrale, di sua produzione.
Lo spettacolo, dal titolo “Chi vi ha detto che sono felice?! – La vera storia del genio della lampada”, scritto da Mauro Palumbo, classe 1976, vede l’artista napoletano interpretare il ruolo del genio, abile nello stupire con le sue magiche trasformazioni. Non mancheranno imitazioni, satira, comicità, canzoni e atmosfere proprie dell’incantato mondo Walt Disney.
Vincenzo De Lucia, classe 1987, sta maturando passi importanti nel nobile salotto partenopeo che vanta tradizioni e glorie artistiche eccellenti. E’ per questo che incoraggiare nuovi talenti significa contribuire a confermare quanto di buono e sano nasce nella nostra città. Il suo pensiero artistico è determinato: divertire le platee con una comicità sana, originale, professionale, di buon gusto. Ci auguriamo possa sempre meritarsi applausi e nuovi riconoscimenti, proprio come già accaduto con il "Premio Alighiero Noschese” che vede dal 2009 detentore ancora il giovane comico napoletano.
Lo spettacolo sta per iniziare ed il...genio napoletano...ci attende per due serate non solo di simpatia ma anche di …..?
Vedere...per credere !!

Claudio d’Orlando

13/03/2012

Moda: Parliamo di ...borse !

Ai giorni nostri, qualunque sia il ruolo che una donna ricopre in società, potrà senz’altro trovare la borsa che meglio la contraddistingue. Le borse sono i nostri uffici portatili, celano i segreti della nostra bellezza, ci offrono la possibilità di trasformarci da una professionista in carriera ad una seduttrice glamour. Sono altresì custodi fidatissime della nostra identità, conservano nelle piccole tasche le nostre pillole e pozioni, da utilizzare, perche’ no, in casi di emergenza.
Ogni anno la moda ne propone diverse.. di svariati modelli, forme, colori e stile.. c’e’ solo l’imbarazzo della scelta.
Ma facciamo un passo indietro nel tempo e poniamoci subito la domanda : com'è nata la borsa?

Le prime, si dice possano risalire circa a 2000 anni fa. Molto semplicemente, si trattava di sacchetti di cuoio grezzo, spesso utilizzati dagli uomini. Per trovare la prima borsa, usata in qualità di accessorio, bisogna risalire all' epoca medievale, allorquando le nobildonne iniziarono a impreziosire quei semplici sacchetti con ricami e gioielli, al fine di esaltare il loro status sociale.
La prima borsetta da sera fu "il reticolo" , all'interno del quale si collocavano pochi ma essenziali oggetti di prima necessità: profumo, ago, filo e gli immancabili sali per rinvenire da uno svenimento.
Il termine “borsa” fu coniato agli inizi del ventesimo secolo e identificava quelle in pelle utilizzate dagli uomini.
E’ nel 1920 che nasce la borsa da donna, parallelamente ai primi movimenti di indipendenza femminili,ma è nel 1950 che ogni stilista diede un proprio nome alle borse.
Poi, nel corso degli anni questo importante accessorio si è saputo adattare a nuove tendenze come quella Hippy che fa da contraltare ai canoni tradizionali favorendo uno stile casual, grazie alle tinte vivaci.
Fino a giungere ai nostri giorni,dove la vastità della scelta non conosce confini :piccole e luminose, pochette per serate danzanti, eleganti per serate romantiche,shopping bag di ogni tinta da indossare ogni giorno, modello valigetta da uomo per donne in carriera.
In conclusione, oggi la borsa è un'icona del mondo della moda, un elemento irrinunciabile, o meglio un vero e proprio status symbol.

Anna Vicario

13/03/2012

Alla scoperta di Procida..

Procida è l’isola più piccola del Golfo di Napoli e rispetto a Ischia e Capri, è la meno turistica; questo la rende una meta appetibile per coloro i quali desiderano solo godere di un meritato relax, nella quiete più assoluta. Viene anche definita il giardino sul mare, che rappresenta l’elemento fondamentale, l’attività primaria per gli abitanti di questo meraviglioso spicchio di terra. Un passeggiata a piedi o in bicicletta vi consentirà di godere del panorama accattivante , dei profumi che inondano l’isola e che percio’ la rendono unica nel suo genere. E poi, godersi le prelibatezze della cucina procidana che sa offrire gustose pietanze ai suoi ospiti.
Nella nostra giornata sull’isola, bisogna necessariamente fare un puntatina alla spiaggia della Chiaia, sita nella zona sud orientale dell’isola, in un meraviglioso intreccio tra il verde della macchia mediterranea e l’azzurro del mare che si infrange nell’antico porto dell’isola di Procida, la Corricella, dove si insistono le caratteristiche abitazioni color pastello dei pescatori.
La Corricella è famosa anche per essere stata la location del film “il Postino” del grande Massimo Troisi e del film holliwoodiano, “Il talento di Mr. Ripley”, con Matt Damon. E se vogliano davvero restare estasiati, basterà andare al borgo della Terra Murata, che sorge sul promontorio sede dell’antico carcere. Nella deliziosa piazzetta, affacciandosi alla terrazza, si potrà quasi toccare con mano il Golfo di Napoli.
Alla Chiaiolella, invece, troviamo il porticciolo turistico, la spiaggia del lido ed alcuni ristorantini. Grazie alll’omonimo ponte, dalla Chiaiolella ci si puo’ dirigere all’isolotto di Vivara, un’ oasi naturalistica, oggi area protetta e riserva ornitologica. Non mancate di gustare l’insalata preparata con limoni del posto tagliati a tocchetti e conditi con aglio, olio, peperoncino, sale e menta. allora amici cosa dire di più…. il freddo sta per andare via ..ci vediamo a Procida
Pia Focic

13/03/2012

EVENTI A NAPOLI: “L’ANATOMIA DEL LIBRO”

Lunedì 26 marzo dalle ore 15:00 alle 18:00 il museo Madre di Napoli ospiterà negli spazi della biblioteca il seminario di Officine Fabriano “L'anatomia del Libro” .
Il favoloso fabbro Mastro Marino batte l'incudine sopra il ponte a tre archi sul fiume Giano. E' lo stemma del Comune di Fabriano, sopra cui campeggia la scritta: "Faber in amne cudit, olim cartam undique fudit" che ricorda e tramanda il primato internazionale raggiunto da Fabriano, fin dal XIII secolo, nella produzione e commercio della migliore qualità di carta.
Patrimonio culturale italiano dal 1264, la carta Fabriano è da sempre presente nel mondo della scuola: sono molte le generazioni di studenti che hanno disegnato su carta Fabriano apprezzandone la qualità.
Officine Fabriano, questo il nome del progetto pluriennale che si sviluppa a partire da quest’anno, si rivolge ad alunni e professori di oltre settemila scuole superiori di primo grado di tutta Italia.
I seminari si terranno all’interno di prestigiosi spazi museali pubblici e privati delle principali città italiane quali l'Auditorium Parco della Musica di Roma, il Mambo di Bologna, il Castello di Rivoli di Torino, il Mart di Rovereto.
A Napoli il seminario sarà ospitato dal MADRE e sarà la graphic designer Silvana Amato ad occuparsene, si tratta di un laboratorio che propone ai docenti un’incursione nel mondo del libro, inteso non solo come strumento prezioso di trasmissione del pensiero e delle conoscenze, ma anche come oggetto.
Attraverso l’osservazione della carta e la successiva realizzazione di vari tipi di rilegatura ci si avvicina all’anatomia del libro. L’obiettivo è quello di avviare gli alunni ad autoprodurre in forme inedite i propri supporti cartacei sui quali trasferire scritture e altre forme di espressione.
Sabrina De Luca

13/03/2012

Eventi a Napoli: Free Jam Session by Amici Tutti Vomero

L’Associazione Culturale Amici Tutti Vomero presenta la Jam Session ATV presso il Red Live, un lounge bar e risto pub, sito in Via Torrione San Martino, 30 Napoli, che ha già ospitato precedenti serate ATV, con spettacoli di musica live e di cabaret di successo. Ogni Giovedì a partire dal 15 Marzo, si alterneranno Artisti e Gruppi più o meno conosciuti al fine di diffondere sempre di più la cultura musicale in contesti intimi ma di grande rilievo, perseguendo uno degli scopi principali dell’Associazione stessa come previsto dal suo Statuto. La peculiarità di questa iniziativa è anche quella di dare la possibilità ad Artisti o Gruppi emergenti di esibirsi e farsi conoscere ulteriormente.
Per la serata inaugurale si esibiranno i seguenti Artisti/Gruppi: il Quintet degli Amigdala, i Lost List Unplugged Duo, e Special Guest Giancarlo Bobbio e Marco Francini, che spazieranno tra vari generi musicali dal Jazz al Blues, omaggiando i Grandi Artisti del passato e non solo.
Un evento all’insegna della spontaneità musicale, in una location accogliente. L’ingresso è gratuito.
Per maggiori informazioni ecco l’evento su fb

http://www.facebook.com/events/255878247830674/

 Simona Bosso

14/03/2012

La coppia..dal punto di vista maschile..

In ogni coppia le incomprensioni sono all’ordine del giorno ma, quando tutto si chiarisce, nel ricordarle spunta sempre un bel sorriso e la pace è fatta. Perché ? Forse, semplicemente perchè siamo diversi, perché non siamo attenti e delicati come ci viene chiesto, o chissà perche….
Era da poco terminato il film, l’ennesimo del genere romantico di sua scelta, quando lei, ancora con le lacrime che le inumidivano il viso, mi domanda : “scusa, hai un fazzolettino” ? Io, uomo tutto d’un pezzo, mi guardo in tasca e ..“dai, ora si va al pub, il rossetto si confonderà con il ketchup” !!
Oppure, rientravo ieri l’altro a casa al termine di una giornata di duro lavoro e, dopo averla salutat,a, mi ero accomodato sul divano prima di cenare,per godermi un po' di sano relax. Ad un tratto, un pianto arriva al mio udito e, in un lampo, scatta la fatidica domanda: ma come, non ti ricordi nemmeno che giorno è oggi” ? Per un attimo, ho preso visione di tutta la mia vita, quando lei “ se mi amassi come il primo giorno, ti ricorderesti tutto”. Credetemi: la serata e l’intera nottata sono trascorse con accuse, lacrime, pianti, ed ancora stamattina, insonnolito, mi domando cosa… non abbia fatto !! Insomma, siamo diversi: noi frettolosi e un po distratti, noi che sul nostro iphone segniamo tutto ma non la data dell’anniversario o del suo compleanno ( che ora è aggiunta con l’alert) , noi che molto spesso siamo muti come un pesce anche quando dovremmo dirle un po’ di più “t’amo” !
Si si ..siamo diversi, rapidi, decisi, impazienti: invitati ad una cena di amici, io ,come credo anche tutti voi maschietti, in pochi minuti sono sempre riuscito ad abbinare abito, scarpe, accessori, profumo, mentre lei, nonostante un armadio, ma che dico un armadio, una serie di armadi nei quali non è possibile neanche inserire uno spillo, vi rinfaccerà per l’intera serata di non aver nulla da indossare....Nel frattempo, si accorgerà di essere rimasta sola a casa mentre io da un’ora l’attendo in auto, con la speranza che la cena non sia già conclusa!
Vogliamo poi parlare del nostro sacro momento in cui il tempo dovrebbe fermarsi ( ma non i 90 minuti ), quello che tutti noi maschietti attendiamo ogni settimana, e che non barattiamo con nessun invito al mondo ?? certo, avete capito benissimo, mi sto riferendo alla partita !!! Si, noi vogliamo vedere il calcio, c’amma fa, è la nostra soap !! Ebbene, puntualmente, non appena viene fischiato il calcio d’inizio, l’unico sottofondo sonoro è la sua “telecronaca” al telefono con la mamma ( mio suocero è un tifoso sfortunato, come me ) nella quale, ancora una volta si argomenta dei gossip del giorno prima dal parrucchiere ( eppure sono andate insieme ). E proprio mentre la partita è in un momento "topico", allorquando la palla sta per entrare in rete, e mentre noi stiamo già per esultare, mi domanda “quanto stiamo…chi siamo noi…chi è quel giocatore con la maglia nera ” ? 
La coppia è come un pentolone con diversi ingredienti, in quantità diverse e aromi personalissimi. Ad oggi, però, nessun “cuoco” ha mai saputo amalgamare condimenti di “perfezioni e intese” per dar miglior sapore all’unione più antica e contorta al mondo. Si cercano e si respingono, si azzuffano e si scusano, si rincorrono e si allontanano, si odiano e si amano, uomini e donne non hanno da cercare in nessun libro “gastronomico” la riuscita della propria coppia: la migliore ricetta è sempre quella dentro di se !

Claudio d’Orlando

14/03/2012

Venezia, un mix di fascino, eleganza e bellezza

Venezia, da sempre meta ambitissima dei turisti provenienti da ogni parte del mondo, è senz'altro una città affascinante.
La caratteristica che la contraddistingue è l'essere circondata dall'acqua, ma, ancora più straordinaria è la sensazione che si prova una volta giunti in questo luogo dove sembra quasi che il tempo non sia mai trascorso.
Perdersi tra le mille stradine, attraversare i suoi canali, contemplare lo scorrere dell' acqua sono emozioni uniche, che resteranno sempre scolpite nelle vostre menti.  Pe rle coppie romantiche, consiglio il giro in Gondola, magistralmente condotta dai gondolieri, elegantissimi nella loro divisa e che diletteranno i turisti, talvolta, intonando canti tipici del luogo.
Saremo inevitabilmente attratti dal fascino di Piazza San Marco, una delle più belle piazze al mondo, con la sua Basilica ricca di mosaici e fioriture gotiche sulla facciata. Una volta nella Piazza verrete avvicinati da simpatici e vispi colombi in cerca di cibo che non tentenneranno nel volarvi su braccia e spalle. Naturalmente può essere un'esperienza poco positiva per chi non ama queste bestiole, ma io invece ho trovato dolce e divertente offrir loro del cibo, ben sapendo che ne avrebbero approfittato, prendendosi, come recita un detto napoletano, "il dito con tutta la mano", il che vuol dire che non esiteranno a venirvi sempre più vicino nella speranza di ricevere altro cibo. Incantevole poi il Canal Grande, la via d'acqua maggiore che divide la città in due parti. Il canale è attraversato da tre ponti. Il Ponte Degli Scalzi, vecchio ponte asburgico, il Ponte di Rialto, il più famoso ed importante ed il Ponte dell'Accademia. Ma non va dimenticato il noto Ponte Dei Sospiri, il cui nome è dovuto al fatto che sullo stesso, transitavano i prigionieri che dovevano raggiungere i tribunali dalle prigioni e nel corso del passaggio sospiravano osservando la laguna sapendo che, molto probabilmente, non avrebbero più rivisto la luce del sole. Per chi si trattiene qualche giorno in più consiglio di fare una capatina a Murano, famosissima in tutto il mondo per il suo vetro soffiato. E' davvero molto bello osservare come la materia venga plasmata con il fuoco, generando ogni sorta di forma. Ma prima di andare via, ricordate che alla vostra collezione di souvenirs non può mancare una maschera tipica veneziana. La città infatti durante il Carnevale tocca è letteralmente invasa dai turisti ed in questa particolare occasione, riprendono vita dame e cavalieri con costumi che hanno tessuti e rifiniture davvero uniche. Che dire di più...siete già in viaggio, vero...? Destinazione Venezia,  luogo incantato e senza tempo.

Anna Vicario

14/03/2012

Addio al regista francese Pierre Schoendoerffer

Il regista francese Pierre Schoendoerffer e' morto all'eta' di 83 anni. Ne ha dato notizia la famiglia, confermando la notizia diffusa da Le Figaro.
Partito nell'Indocina nel 1952 come operatore di guerra della Marina francese, nel 1959 realizzo' in Afghanistan 'Le Passe du Diable' (Il Passo del Diavolo). Si impose come grande regista di film di guerra con '317 Battaglione d'assalto' (1965). Il documentario sulla guerra in Vietnam 'La Section Anderson' (1967) ottenne numerosi riconoscimenti internazionali. Dopo 'L'uomo del Fiume' (1977), tratto da un suo romanzo e ambientato su una nave, realizzo' nel 1982 'L'honneur d'un capitaine' (L'onore di un capitano), 'Dien Bien Phu' (1992), sulla grande battaglia vinta dai vietnamiti nel 1954 sui colonizzatori francesi, e 'La-Haut' (Lassu', 2002).

Fonte Agi

14/03/2012

Lettura non solo femminile..I love shopping nel nuovo cofanetto.

The secret Dreamworld of a Shopaholic: Questo era il titolo originario del primo romanzo della collana di “I love shopping” adesso disponibile in tutte le librerie.Questi esilaranti romanzi, sono fra le più celebri opere della letteratura “click it”, scritti dalla famosa autrice Madeline Wicham, meglio nota come Sophie Kinsella, la quale adopera una finzione letteraria molto singolare come incipit delle sue opere:
un estratto conto, apparentemente sempre lo stesso…ma che non smette mai di stupirci!
Una lettura appassionante che non deluderà le aspettative di nessuna lettrice, anche di quelle che storciano il naso etichettandoli come romanzi dai contenuti frivoli. Le vetrine che luccicano, rendono ogni oggetto irresistibile e assolutamente indispensabile agli occhi di Becky, la protagonista del libro, convincendoci che ogni donna è contenta quando torna a casa dopo aver fatto un “vero affare”.
Questo è l’universo femmilile e molto altro ancora… è lo specchio della società moderna con le sue incertezze e le sue paure.
Becky è il mezzo attraverso il quale le donne attuano un’introspezione profonda, la sua immagine stralunata, la sua perenne indecisione e indolenza rispetto alla risoluzione dei problemi che si causa continuamente, e il modo quasi rocambolesco nel quale riesce a risolverli ci affascina. L’ultimo arrivato “i love mini shopping” si è aggiunto come “la ciliegina sulla torta” di una collana unica nel suo genere in quanto l’autrice sa sempre come sorprendere le sue appassionate lettrici.
Questo cofanetto, è il regalo che tutte le donne vorrebbero ricevere e potrebbe essere per gli uomini un modo per capire ed interagire con l’universo femminile.

Wanda Auriemma

15/03/2012

Cinema: L'altra faccia del diavolo

Gli amanti del genere Horror non possono perdere di certo questo film che uscirà nelle sale cinematografiche dal 16 marzo.
L'altra faccia del Diavolo è il nuovo lungometraggio dei creatori di Paranormal Activity che, ricorderete, ha terrorizzato il mondo.
Nel 1989 una donna denuncia l'uccisione di tre persone. Venti anni dopo la figlia Isabella cerca di fare luce sulla vicenda e si reca dalla madre ricoverata in un centro medico per criminali. Ad aiutarla ci sono due giovani esorcisti che tentano di tirar fuori il male dalla donna. Come avrete intuito, il tema centrale della pellicola è l'esorcismo.
Il primo film che sconvolse tutti, poichè non si era ancora abituati alla trattazione di tali tematiche fu L'esorcista (1977) di William Friedkin, prima censurato e poi riproposto in versione integrale. Da quel momento ne sono seguiti molti altri, tra i quali ricordiamo: L'esorcista II e III, L'eretico, La genesi
Ma perchè la trattazione di una tematica così delicata riesce a raggiungere un successo cosi imponente? Ci spaventa ciò che realmente può esistere?. L'esorcismo riesce a scuotere le persone, soprattutto i cattolici, i quali ammettendo l'esistenza di Dio credono anche nel Diavolo e nelle sue possibili manifestazioni. 
Oggi il Cinema ha maggior impatto sulle persone, attraverso effetti speciali e sonori che coinvolgono sempre più lo spettatore terrorizzandolo, poichè si riesce a creare l'impressione di trovarsi immersi nel film a provare le stesse emozioni che vivono i protagonisti.
L'invito è rivolto soprattutto ai più coraggiosi..cosa aspettate ? Vi va di mettervi alla prova con questo nuovo incubo ? vi aspetto al cinema...buona visione.

Anna Vicario

15/03/2012

Napoli: al Pan il progetto Milleunastoria

Coinvolgenti iniziative al Pan di Napoli, impegnato nel nuovo progetto socio – educativo per la diffusione della cultura.
Per il Palazzo delle Arti di Napoli, il 2012 è all’insegna dell’avvicinamento all’arte e alla cultura, anche per i più piccini. Infatti, dal 30 Gennaio ha preso vita il progetto “Milleunastoria” che, in collaborazione con l’Assessorato alla Cultura del Comune di Napoli e l’associazione Nati per Leggere Campania, presenta un ciclo di incontri dedicati alla lettura per bambini e ragazzi da 0 a 9 anni.
Ogni lunedì dalle 10,30 alle 12,30 e dalle 16,30 alle 18,30 (su prenotazione) presso lo SPAZIO KIDS del Pan, area interamente dedicata a laboratori, incontri e mostre per bambini e ragazzi, genitori e figli potranno unirsi nel magico mondo delle favole, trascorrendo costruttivamente del tempo insieme. Nati per Leggere infatti, è il programma di promozione della lettura a voce alta in età precoce, diffuso dal 1999 a livello nazionale. Il Progetto, intende la lettura come fondamentale strumento dello sviluppo umano, ed opera in un’ottica di rete interdisciplinare che si prende cura della prima infanzia e delle famiglie.
Sotto lo stesso filone, il progetto “Girogirotondo, cambia il mondo” la rassegna ideata da Donatella Trotta e realizzata dall'Associazione culturale no profit Kolibrì di Napoli, che vedrà ospite d'onore, il disegnatore argentino Guillermo Mordillo, in una mostra a lui dedicata "Mordillo, il mondo senza parole" . Saranno esposte fino al 1° di Aprile 110 grandi tavole originali, con una selezione di libri, pupazzi e cartoni animati, ripartiti in cinque sezioni curate da Sergio Noberini direttore del Museo Luzzati di Genova .
Per la prima volta a Napoli dopo Genova, avremo la possibilità di guardare il mondo sotto gli occhi di un’artista che considera come punti fondamentali nell’interpretazione della realtà il gioco e l’ironia. È chiaro l’intento di Mordillo quando dichiara :

«Il mio non è un lavoro, ma una terapia. Cerco di trasmettere gioia: ce n'è tanto bisogno al giorno d'oggi, con tutte le brutture che ci ci circondano»

Le vignette prive di parole, colorate, allegre, e dal tratto semplice e rotondo, sono la metafora di come potrebbe essere la vita: semplice, allegra, e spensierata, proprio come quella dei bambini.

In questo ambito, gli operatori di Kolibrì svilupperanno un percorso di laboratori interattivi che, a partire dagli stimoli e dai temi offerti dalle mostre, sfoceranno in diversi itinerari creativi che coinvolgeranno adulti e bambini.

Ylenia Marigliano

16/03/2012

La festa del papa'...ancora qualche giorno, ma l'attesa cresce..

Lunedi prossimo sara' il 19 marzo ed in questa data si celebra San Giuseppe, protettore dei falegnami e dei poveri, ma soprattutto si festeggia la giornata dei papa’. Questa festa trova la sua origine negli stati Uniti, intorno ai primi del Novecento ma si celebrava nel mese di giugno e non a marzo come invece accade ai giorni nostri. Molte sono le manifestazioni religiose che si organizzano in questa giornata, il che da’ ancora più rilevanza all’evento.
Ma non va sottaciuto anche l’aspetto commerciale che questa festa, come altre, assume. Ma l’aspetto più dolce, più tenero è quello relativo alla sorpresina che tutti i figli dedicano i propri genitori. Certo, come non essere felici di tutte le attività scolastiche che vengono messe in atto e che consentono a tutti gli scolaretti di sviluppare e dare libero sfogo alla loro fantasia per rendere felici i rispettivi papa'”? Disegni, poesie, pupazzetti, insomma tutto cio’ che serve ad emozionare ed a far sorridere il fortunato genitore che freme nell’attesa per tutta la giornata, contando i minuti che lo separano dal ricevere il “pensierino”. E non è escluso che una lacrimuccia, di gioa e commozione, faccia capolino.E questo è l’aspetto più sentimentale dell’evento, quello che poi resta indelebile nelle menti. Ma c’e’ anche un aspetto, per cosi dire culinario o per i più golosi…In ogni casa, soprattutto in alcune regioni dell'Italia centro-meridionale, questa festa è caratterizzata dalla presenza del dolce caratteristico per questa famosa ricorrenza. Parliamo della “zeppola”, di origine romana e realizzata con pasta simile a quella che si utilizza per i bignè. Fritta o al forno, guarnita in sommità da crema pasticcera e marmellata di amarene. E allora, non ci resta che attendere il 19…e nel frattempo, l’attesa cresce..

Giuseppe Mignone

16/03/2012

Quello che pensano le donne..

A ciascuna il suo: non parliamo di interessi, ma di uomini, il sesso cosiddetto forte che alla prima occasione invece diventano teneri agnellini con la fortuna però, loro, di non andare al forno !!
Vi racconto questa: stamattina ho pensato (infelicemente) di chiedergli un passaggio al supermercato e , visto che non viene mai con me, l’ ho convinto a farmi compagnia ! Sembrava un turista smarritosi nel deserto, gli unici scaffali riconosciuti sono stati quelli di patatine e birre. E che gentilezza con la signora conosciuta al parcheggio nell’aiutarla a sistemare una busta caduta “per caso” alla sua gonna, mentre la sottoscritta si dimenava a quattro braccia per metter in auto quella propria.
No no, non è possibile immaginare un confronto con il sesso forte: quello vero, siamo noi, che per loro invece siamo sempre e solo eterne romantiche, incapaci, inaffidabili !
Inaffidabili ? Ero dal parrucchiere, pregando mio marito di badare alle melenzane lasciate nel forno perché in serata sarebbero arrivati degli amici, ci tenevo a fare bella figura .. mi sarò trattenuta .. una, due, forse 4 ore fuori di casa (sapete come accade, un’amica ci racconta di un’altra amica , insomma cose di donne ), e per essermi dedicata un po di tempo libero avrò contato quasi 100 sue telefonate perché non sapeva come spegnere il timer e domare il fumo che ormai aveva invaso l’intero appartamento !!
Eppure, sono convinti di essere superiori, risoluti, pratici. In lavanderia, sempre lui, per aver sporcato indecentemente il completino con cui ogni mercoledì sera va a giocare a calcetto ( peggio del colesterolo, non guarisce mai ) la commessa gli chiede gentilmente.. “prima di lavarla, mi indica cosa è scritto sulla maglietta”…“ovvio, NAPOLI” !!!
Che ci vogliamo fare, ormai la canzone è la prima nelle classifiche mondiali: noi siamo sempre le stesse ( vorrei capire poi cosa intendono dire con le stesse ), non abbiamo idee, siamo poco intraprendenti, non li capiamo mai !
Noi donne siamo dolci, armate di grande forza d’animo, curiamo ogni piccolo dettaglio, dedichiamo il nostro tempo ad ascoltarli, loro che l’intelligenza ce l’ hanno altrove e ragionano molto più con quella ! Noi che per accontentarli, prepariamo le più prelibate cenette, dimenticandoci per amore di avere avuto una giornata intensa tra lavoro e traffico, eppure noi siamo là in cucina perché ogni uomo va preso anche per il palato: “tesoro , ti ho preparato qualcosa di speciale” e glielo diciamo con un sorriso che maschera tutta la nostra stanchezza, quando lui, al primo assaggio, ti sorride e dice “ è delizioso, anche se quello di mammà …” !
Dicono di essere diversi, i nostri uomini impossibili ma anche amabili, silenziosi e un po’ bugiardi, alla fine ci gironzolano sempre accanto, perché sanno che il cervello...ce l’abbiamo solo noi !

Claudio d’Orlando

16/03/2012

FILM : SIAMO.....IN TIME

Permane da oltre un mese nelle sale cinematografiche il film di Andrew Niccol “In Time” grazie agli spunti che offre allo spettatore nell’interpretazione della realtà.
Corri! Per non morire. Una battaglia contro il tempo, quella di Will Sears, un giovane che abita il mondo del futuro, dove l’età biologica si ferma a 25 anni, scandendo le vite degli uomini affannati a guadagnare sempre più tempo, unica moneta di scambio.
Il protagonista, interpretato da Justin Timberlake, si destreggia abilmente in una società classista, dove i ricchi detengono il potere, avendo tanto tempo a disposizione, e le persone comuni, combattono per non perderlo. Con il tempo si pagano debiti, da mangiare, il biglietto dell’autobus, si chiedono rateizzazioni e prestiti di tempo, ma mentre tutti cercano di negoziare per la loro immortalità, i ricchi possono vivere per sempre. Un giorno, la vita di Will cambia, grazie all’incontro con un uomo influente che ha oltre 150 anni, e, stanco di vivere, gli dona il suo tempo. Il ragazzo è costretto a lasciare il ghetto in cui vive, in quanto è controllato dai custodi del tempo, personaggi che visionano le eque ripartizioni di tempo tra le zone ricche e povere, e si sposta verso le zone abitate esclusivamente da persone facoltose. Conosce in questo ambiente la figlia di un magnate, che ha tantissimo tempo davanti a sé, ma che sente di non aver mai vissuto. La ragazza scappa insieme a Will che ormai è un ricercato, e lo aiuta ad attuare il progetto di una vita : possedere tanto tempo, per regalarne a chi non ne ha più. Così iniziano a rapinare le banche del tempo, e a ridistribuirlo equamente tra la popolazione del ghetto. Questo fa saltare tutto il sistema economico sul quale si poggia la società, secondo il quale il potere poteva essere in mano a pochi. Dubbio il finale, che ripropone il modello Robin Hood “ruba ai ricchi per donare ai poveri”.
Molto brillante comunque, l’idea del regista, Andrew Niccol, che ci ripropone la metafora del denaro sotto forma di tempo, ed il concetto di mercificazione dell’uomo, dando spunto a molteplici riflessioni.
La prima, quello dell’annoverato concetto della ripartizione diseguale del potere, da sempre esistita ma giunta a noi in forma teorica dalla fine dell’ 800 grazie alla scoperta dello studioso Vilfredo Pareto nota ad oggi come regola dell’80/20. L’economista, analizzando l’andamento del reddito in Inghilterra, scoprì che circa il 20% della popolazione possedeva l’80% della ricchezza, e confrontando questo dato con altri paesi e regioni, constatò che risultava inalterato. La nozione è attualissima, ed ampiamente utilizzata anche per descrivere alcuni modelli economici e commerciali, ma spostando il concetto sul lato umano, riassume egregiamente sia le discrepanze della società al loro interno, sia in una visione più ampia il rapporto Primo Mondo - Terzo Mondo.
La seconda riflessione verte sul effettivo consumo che noi facciamo del nostro tempo, cioè che spesso “non viviamo”, per guadagnare, lavorare, e sottostare ai doveri quotidiani, senza capire che il tempo che stiamo bypassando è prezioso e non tornerà. Viene evidenziato l’aspetto secondo il quale chi possiede non apprezza, e chi non possiede trascorre tutta la vita a cercare di possedere. Questa visione racchiude un sapere antico, e fa tornare alla mente le celebri parole del Dalai Lama
: «Gli uomini perdono la salute per fare soldi, e poi perdono i soldi per tentare di recuperare la salute. Pensano tanto ansiosamente al futuro dimenticando di vivere il presente. Così facendo, non riescono a vivere né il presente né il futuro. Vivono come se non dovessero morire mai e muoiono come se non avessero mai vissuto »
Ultima riflessione, si sviluppa attorno l’illusione vana di lottare per cambiare il sistema, proposta in maniera latente in diversi punti nel film, che lascia pensare al “così era e così sarà sempre”, ma che alla fine, almeno nella realtà cinematografica scardina i luoghi comuni proponendo il lieto fine.

Ylenia Marigliano
 

17/03/2012

Moda: Le scarpe...con il tacco !

Il tacco, elemento di sensualità per eccellenza contribuisce a mettere in risalto il meglio di ogni donna, evidenziandone , secondo me, eleganza, femminilità e seduzione. Indubbiamente trattasi di uno degli accessori più amati da tutte noi donne… ripercorriamone, per alcuni tratti,la storia...
Le matrone greche e romane, ma anche le parigine del 500, erano solite utilizzare suole rialzate per apparire più alte. I cavalieri mongoli, invece, le adoperavano per tenersi ben saldi sulle staffe. Ma la prima scarpa con il tacco, indossata per mera vanità, risale al 1533, allorquando la minuta Caterina De Medici le scelse per le nozze a Parigi con il Duca D'Orleans. Altre fonti, invece, fanno risalire la nascita dei tacchi a Monna Lisa la quale in occasione del ritratto di Leonardo Da Vinci le indossò per apparire più slanciata e sensuale.
Il 500 fu caratterizzato dalla presenza di tacchi di ogni sorta e colore, con particolare attenzione più all’aspetto estetico che pratico. Ovviamente, rappresentava anche un segno distintivo e di privilegio per le nobil donne che in tal guisa, ritenevano di distinguersi dalle donne comuni che, di contro, preferivano adoperare scarpe comode.
Il tacco ebbe ben presto grande successo, non solo tra le signore. Alla corte di Luigi XIV nacque il tacco “luigi”, largo alla base e rientrante verso l’alto, tuttora utilizzato da molti stilisti. Il Re Sole amava personalizzare le sue scarpe con decori raffiguranti scene di battaglia. Naturalmente, negli anni successivi, si è assistito ad una rielaborazione e percio’, a titolo esemplificativo e non esaustivo, ritroviamo il tacco a spillo, comparso all’incirca nel 1950 e che si aggira intorno ai dodici centimetri di lunghezza. Ed oggi, la moda ce ne propone di ogni modello e colore, lasciandoci solo l’imbarazzo della scelta. Lasciando volare la nostra fantasia, certamente sapremo accoppiare ad ogni abito la scarpa adatta. D’altronde, anche le fiabe ci insegnano che un paio di scarpe possono cambiarci la vita..come accadde a Cenerentola.
Attenzione allora a che scarpe indossate...

Anna Vicario
 

17/03/2012

Teatro San Carlo: In scena I masnadieri

Rivive l’opera lirica di Giuseppe Verdi tratta dalla tragedia omonima Die Räuber di Friedrich Schiller.
Il San Carlo propone uno dei drammi di Verdi meno rappresentati, per la regia di Gabriele Lavia. L'artista ripropone, dopo 25 anni, la messa in scena dell'opera verdiana ispirata al famoso testo di Schiller.
‘Libertà o morte' è la dichiarazione di questi briganti ribelli, di questi banditi rivoluzionari, entrati violentemente nella storia della letteratura tedesca come esponenti della ribellione, insieme al loro creatore. L’opera s'inserisce perfettamente nell’atmosfera dello Sturm und Drang e con la sua opera attacca le istituzioni politiche, le convenzioni sociali, i pregiudizi morali con il fermo proposito di fare del palcoscenico un nuovo ‘istituto morale'.
Il progetto de I masnadieri risale al 1846: nell’autunno di quell’anno Verdi si mise al lavoro sul libretto di Maffei, con la previsione di far rappresentare l’opera a Firenze nella stagione successiva. La sopraggiunta indisponibilità del tenore Gaetano Fraschini per il ruolo di Carlo indusse Verdi a rimandare il completamento dell’opera a un’altra, prestigiosissima occasione: il suo debutto fuori d’Italia, e per la precisione a Londra, combinato tra il 1844 e il 1845 dall’editore Lucca e previsto in un primo momento proprio per il 1846; le cattive condizioni di salute di Verdi, all’indomani della ‘prima’ di Attila , determinarono il rinvio alla stagione successiva. Nonostante varie difficoltà, legate anche al reperimento di un cast gradito al compositore, I masnadieri ottennero un grandissimo successo al gala inaugurale, al quale presenziarono fra gli altri la regina Vittoria, Luigi Napoleone e il duca di Wellington.Nonostante l’esordio felicissimo, legato anche a uno straordinario cast nel quale spiccava la Amalia di Jenny Lind, I masnadieri non sono da annoverare tra le opere più rappresentate di Verdi. 
I Masnadieri sarà in scena dal 21 al 31 marzo 2012 al Teatro San Carlo, prepariamoci ad assistere ad uno spettacolo ricco di ideali e di appeal.

Sabrina De Luca
 

17/03/2012

Napoli e la pizza, un connubio indissolubile !

I napoletani, si sa amano la pizza,  prodotto gastronomico tipico del panorama campano che ha conosciuto un’espansione a livello mondiale, seppur con le variazioni di gusto che sono proprie di ogni luogo.
Quello che propongo ai lettori, è un viaggio dei sensi attraverso i prodotti tipici della tradizione gastronomica campana, in particolar modo Napoletana.
La pizza, le zeppole di San Giuseppe, le chiacchiere, il sanguinaccio, il casatiello, il babà, i taralli, la pastiera, i panzarotti, la sfogliatella…. ho forse dimenticato qualcosa?
Faremo un breve viaggio nei quartieri di Napoli, nelle “viuzze” dove in un tempo non molto lontano le pizze venivano accartocciate alla buona, senza essere consegnate nel cartone che oggi tutti conosciamo, perchè è proprio in questa città che nacque la pizza, e l’unica cosa importante per il nostro popolo era il gusto e la genuinità. L’innovazione che ci donò la pizza fu l’uso del pomodoro sulla focaccia; alcuni ritengono che questo ortaggio fu portato in Europa dalle Americhe circa mezzo millennio fa, e tempi addietro molti europei credevano che fosse addirittura velenoso!
I napoletani, già nel diciottesimo secolo aggiungevano del pomodoro alla focaccia e la pizza era venduta in bancarelle ambulanti e da venditori di strada in prossimità dei forni nei quali veniva cotta.
Ancora oggi, come un tempo, in cui la pizza si consumava quasi esclusivamente “per strada” vediamo persone che aspettando l’autobus, facendo compere, o semplicemente passeggiando, si concedono ancora quel classico sfizio della pizza e della fritturina “mordi e fuggi” senza aspettare il sabato sera , perche è proprio nella vita quotidiana che i napoletani non sanno resistere alle tentazioni!
Come diceva Oscar Wild “posso resistere a tutto tranne che alle tentazioni”, quindi napoletani o turisti, non importa dove, non importa quando, l’importante è che rendiate omaggio alla città e alle sue prelibatezze.

Wanda Auriemma
 

17/03/2012

Leggere..perche' ?

Il verbo leggere non vuole l’imperativo. O meglio, si legge a scuola, si leggono le istruzioni dei medicinali, e-mail e tutto ciò che può riguardare il proprio lavoro. Ma leggere romanzi, saggi e poemi, non è un obbligo. Il mio primo romanzo è stato “L’amico ritrovato” di Fred Uhlman, direte
che malinconia, che noia, che tristezza quella storia di un’amicizia troncata a causa della Guerra…ma mi piacque così tanto immergermi in una realtà diversa, che da allora non ho smesso più. A volte è come una droga, quando un libro mi prende non riesco a staccarmi e lo apro nei pochi momenti vuoti della giornata, mi accanisco al punto da non alzare la testa in metropolitana rischiando di non scendere alla mia fermata; o di sera, prima di dormire, quando mi lascio accompagnare per mano verso il mondo dei sogni da Allende, Baricco, Coelho…Mi sono chiesta
spesso cosa ci trovo nello spiare la vita altrui, nel percorrere il filo intrecciato della trama e nel sentirmi soddisfatta o delusa arrivata all’ultima pagina. Per quanto una vita, la mia vita, possa essere piena di senso e di esperienze, non riuscirò mai a vivere tutto ciò che vorrei, non riuscirò mai a provare le sensazioni e le emozioni che in determinate situazioni l’uomo ha vissuto e vive. E allora leggere è come camminare nelle scarpe di qualcun altro, pensare con la testa di chi ha scritto, è aprirsi a qualcosa di diverso che inevitabilmente mi arricchisce. La curiosità è donna, direte, e di conseguenza anche la passione per la lettura. Per chi pensa che la letteratura sia per le donnette, mi dispiace far presente che era il pensiero degli uomini d’armi del passato: ciò che contava era l’azione e tutto ciò che riguardava l’interiorità era una perdita di tempo. Non stupitevi se questa critica fu mossa anche a Boccaccio…la sua fu definita letteratura per le donne, che finalmente istruite potevano accostarsi a quello che era definito un passatempo. Daniel Pennac parla dei diritti del lettore: non leggere e preferire un brutto telefilm, saltare le pagine, leggere l’ultima, non finire il libro, leggerne diversi contemporaneamente, rileggerne qualcuno (cosa consigliata, perché in base
al nostro stato d’animo e alla condizione che viviamo in quel momento risultiamo più sensibili ad aspetti magari ignorati in precedenza), il diritto di leggere qualsiasi cosa e ovunque…Ce n’è per tutti insomma, non siamo tenuti a seguire alcuna regola per accostarci a questo universo variegato che è la lettura. Non aspettate sempre l’estate per aprire un libro… Sono certa che per ciascuno ci sia un personaggio, una storia, un luogo in cui riconosce se stesso, lo trasforma nel profondo e diventa la sua storia. 

Giuliana Scamardella

17/03/2012

Musica: il ritorno di Fabio Concato

Undici anni fa il suo ultimo album inedito: “Ballando con Chet Baker”. Nel 2012 torna con un altro album di 11 emozionanti nuove canzoni. Stiamo parlando del grande Fabio Concato. Il suo nuovo lavoro discografico si intitola “Tutto qua”. Questi undici anni sono stati un tempo meditativo, in cui il cantante milanese ha rivisitato mentalmente la propria musicalità e l’ha arricchita di nuove esperienze. Due brani singoli tratti dall’album sono già stati diffusi nelle radio, a perlustrare l’universo del mercato discografico che muta ogni momento sempre di più. Uno dei due sopracitati brani singoli, dal titolo “Un trenino nel petto”, è stato lanciato in occasione della festa di San Valentino con un discreto successo.

L’album sarà distribuito su cd ed altri supporti digitali, ma anche su dischi in vinile, come nella tradizione dei grandi compositori italiani. Anche il tour di Concato, ormai, è pronto ad accogliere a raccolta tutto il suo pubblico, senza distinzione di generazioni, a partire dal 22 marzo (nella sua Milano), per poi proseguire tutta la settimana successiva a Genova, Napoli, Roma e Torino. A tali tappe già fissate, se ne aggiungeranno altre che comporranno il percorso itinerante che porterà Fabio Concato a girare praticamente tutta l’Italia, fino a fine estate.

I grandi artisti, qualche volta, si fanno attendere un po’, ma quando arrivano, arrivano.

Vincenzo Perrella

18/03/2012

Libri: Un metro sopra il tavolo..

Franco Salerno docente di italiano e latino nei licei, docente universitario, Dottore in sociologia, autore di testi teatrali, giornalista pubblicista. Conduce un'indagine appassionante che si muove tra storia e antropologia, mitologia e letteratura sul tema della pizza. Un’indagine che dimostra come la divina focaccia, anche se ha visto i suoi natali lontano da Napoli, rappresenti il sigillo nei secoli della regalità partenopea. Singolare è poi la storia del duplice “matrimonio” della pizza: con il vino e con la birra. Infatti la pizza costituisce il punto di forza della cucina mediterranea.

La pizza, come tutte le cose e le persone affascinanti, è piena di misteri. Ci sono due ipotesi da cui deriva la parola pizza: la prima da un sostantivo del latino medievale picea, che indica una focaccia di acqua e farina; la seconda dal verbo latino pinso, il cui participio perfetto femminile pista, secondo l'Abate Ferdinando Galiani, autore del Vocabolario delle parole del dialetto napoletano, indicherebbe la pasta”dimenata”, cioè battuta e lavorata. La pizza nacque 3000 anni fa in Egitto, infatti sarebbe stata diffusa l'abitudine, durante le feste per il compleanno del Faraone Cheope, di mangiare una focaccia. Anche Erodoto (V sec a.C), attesta che la focaccia era fra le usanze dei Babilonesi. Gli ingredienti della pizza ben impastati e mescolati fra loro, hanno una nobile storia e rivestono un'importanza simbolica inaspettata.

La farina è il risultato del processo di lavorazione e di trasformazione del grano, che è stato sempre al centro di importanti rituali nelle varie religioni antiche. L'acqua che deterge, purifica e assicura la salvezza a livello religioso-rituale. Il lievito riporta alla mente un processo non solo fisico di crescita e ingrandimento, ma una condizione soprattutto psicologica di sollievo e di appagamento, che dà l'assunzione della pizza.

Il sale, elemento decantato nella Bibbia, è il simbolo dell'Alleanza tra Dio e il suo popolo, di forza rigenerante e di pace. Nella cultura popolare è sinonimo di saggezza; è anche una funzione apotropaica , cioè serve ad allontanare il male.

L'olio, simbolo di prosperità, gioia e benedizione divina: tutti i grandi Re ebraici, a partire da Saul, venivano “unti” con l'olio, perché questa azione rituale conferiva loro autorità e potere da parte di Dio. Inoltre è simbolo dello Spirito Santo, sì che nella somministrazione del Battesimo si ricorre anche all'unzione dell'olio.

L'aglio, un alimento fortificante, tanto che veniva mangiato dagli schiavi addetti alla costruzione delle Piramidi.

Al basilico venivano attribuiti poteri magici: era usato per fare scongiuri e per tener lontani gli spiriti maligni.

L'origano indicava potenza e intensità, veniva considerato un efficace antisettico ed antivirale.

Un elemento che non può assolutamente mancare in cucina e sulla tavola delle regioni mediterranee è il pomodoro, originario del Perù; nel 1596 viene esportato dalla Spagna a Napoli dove fu definitivamente sdoganato e presto inserito ai vertici dell'Olimpo culinario. La pizza si lega alla famosa maschera di Pulcinella, a Napoli.. alla famosa pizza Margherita, che pur già nota tra fine 1700 e inizio 1800, trae il suo nome dalla Regina Margherita.

Carmen Lisa Tarantino

18/03/2012

Napoli: Apertura nuovo Punto Einaudi al Vomero

Oggi, domenica 18 marzo 2012 alle ore 18.00 sarà inugurato un nuovo Punto Einaudi a Napoli, zona vomero, in Via Palizzi 103.
Un centro di diffusione della lettura e della cultura, cha si apre in una posizione privilegiata, su di una delle strade più panoramiche di Napoli, quasi a voler rimarcare l'indissolubile connubio tra arte, bellezza e cultura.
Frutto dell’impegno e della professionalità dell’editore Michele Grauso e della sua collaboratrice Tiziana Lardieri, il Punto Einaudi si prefigge di essere punto di incontro per tutti coloro che credono che nella società odierna sia importante ridare dignità alla lingua scritta e alla diffusione delle idee.
Il nuovo Punto Enaudi si aggiunge agli altri, presenti in tutta la provincia campana e in tutta Italia.
Donata Porta.

19/03/2012

Napoli:domani presentazione Arte della Felicità a Via Verdi

Domani - martedì 20 marzo, alle ore 11,30, presso la Sala Nugnes del Comune di Napoli, in Via Verdi, si terrà la presentazione dell’VIII edizione de L’Arte della Felicità dedicata al tema de ‘La Verità’.

Il festival diffuso si terrà a Napoli, in diverse sedi e luoghi monumentali, dal 22 al marzo 1 aprile e quest'anno entrerà anche nelle carceri della regione e nei luoghi di lavoro. Interverranno: l'Assessore alle Politiche Giovanili e Pari Opportunità Pina Tommasielli, i filosofi Aldo Masullo e Giuseppe Ferraro, la regista Annalisa D’Amato, gli organizzatori Francesca Mauro e Luciano Stella.

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Napoli

19/03/2012

Sette film in sette giorni

Sette film in sette giorni – guida alla settimana cinematografica in tv
Dal 19 al 25 marzo - A cura di Antonio Maiorino

Vol. 9 per la rubrica “Sette film in sette giorni”, in una settimana che parte con “Kill Bill – Vol. 2” (Italia 1, lunedì 19 marzo – 23,00) di Quentin Tarantino. Continua la caccia della Sposa (Uma Thurman) agli ex-compagni d’omicidio, ma la ricerca del sexy segugio sanguinario si complica quando scopre che la figlia, creduta morta, è in realtà ancora viva. Secondo tempo di Kill Bill - Vol. 1, o secondo film? L’autore realizzò un’unica pellicola, poi divisa in due parti: ma lo stacco stilistico si avverte. Il primo capitolo era fortemente fascinato dall’Oriente, dai film di kung-fu e dai Yakuza movie, il secondo omaggia Leone, Fulci, gli spaghetti-western; il primo era l’apoteosi della violenza, il secondo quella del dolore. È già leggenda la scena della Thurman sepolta viva.

A proposito di Oriente, in un martedì cine-televisivo piuttosto ricco, vale la pena indicare un titolo poco conosciuto in Italia, ma di buonissimo livello, come quasi ogni opera di Kim Ki Duk: “La samaritana” (Iris, martedì 20 marzo - 22,40), storia di due ragazze adolescenti che organizzano un giro di prostituzione su internet. Una delle due ci resta secca, per sfuggire alla polizia; l’altra si pente, mentre il padre poliziotto indaga, con shock crescente. Orso d’Argento a Berlino 2004, è un film dal tasso emotivo notevole, nonostante l’empatia possa, per qualcuno, essere più difficile, quando gli occhi dei protagonisti sono a mandorla. Ma questa è anche la settimana dell’Asian Film Festival di Reggio Emilia: un’occasione per riscoprire il cinema dell’Est.

Era inevitabile che fosse trasmesso in notturna: “Irina Palm. Il talento di una donna inglese” (Rai Movie, mercoledì 21 marzo – 1,10). Il talento, per intenderci, è da bollino rosso: un intrattenimento molto... alla mano, in un sex club, dove nonna Irina, per fronteggiare le difficoltà economiche della famiglia, alle prese con le costose cure del nipotino, si presterà, con olio di gomito, in anonime azioni manuali. Garbata regia “da manuale” di Sam Garbarski, con ironia sottilissima ed il talento – recitativo – di Marianne Faithfull.

A proposito di talenti manuali: giovedì è la volta di “Nick mano fredda” (Rete 4, giovedì 22 marzo – 16,30), film di Stuart Rosenberg con un gigantesco Paul Newman nei panni di un detenuto che si ribella in un campo dai lavori molto forzati. Fotografia dai toni brillanti di Conrad Hall ed interpretazione magistrale da attore non protagonista di George Kennedy, che vinse l’Oscar. Non si può restar freddi di fronte ad uno dei migliori prison movie della storia.

Un passo in più, e siamo ad una delle punte di diamante della produzione di Paolo Sorrentino: “L’uomo in più” (Iris, venerdì 23 marzo – 15,15), in cui Tony Pisapia punta non è, ma stopper, prima, allenatore dilettante ma geniale, dopo (un infortunio che ne stronca la carriera). Il suo omonimo è un crooner da balera, donnaiuolo di successo e chef finissimo (dilettante, anch'egli) alle prese con manager e pusher. Nel 1984 le fortune di entrambi declinano, di brutto. Sorrentino fa un cinema analogico, fitto di richiami interni, virtuoso ma non seccante, drammatico ma non mélo. Toni Servillo, splendida maschera scugnizza di mezza età, ci mette il resto.

Per un sabato da leoni, sul digitale terrestre vale la pena godersi un film definito “generazionale”, anche se la generazione non è la nostra: “Un mercoledì da leoni” (Iris, sabato 24 marzo – 21,20), una ballata surfistica fin quando non compare il fantasma, di carne maciullata, del Vietnam. Jack, Matt e Leroy abbandonano la vita da spiaggia. In mezzo l’ellissi della guerra. Poi, nella primavera del ’74, si ritrovano: gli anni sono passati, ma forse c’è il tempo per l’ultima, grande onda. Il Vietnam come point break di un’età si sviluppa con splendida crudezza, con alti e bassi interni, proprio come un cavallone.

Dopo il sabato\mercoledì da leoni, scatta la domenica da demòni: “L’esorcista” (7 Gold, domenica 25 marzo – 23,15) di William Friedkin non è nella versione integrale, ma in quella del 1973, che fu campione d’incassi, guadagnò 2 Oscar a fronte di 8 nomination ed un buon pedigree di svenimenti e malori al cinema. Un horror dal crescendo di una detective story soprannaturale, con l’incalzante colonna sonora dal tema di “Tubular Bells” di Mike Oldfield. L’unico film di paura della storia che farà paura per sempre, per la sua radice antropologico-religiosa.

Antonio Maiorino

19/03/2012

Salerno: grande successo per l'ottava edizione del Concorso di Danza

Si è conclusa l' ottava edizione del prestigioso Concorso di Danza "Città di Salerno", promosso dall'Associazione FuturoDanza con il sostegno dell'amministrazione comunale, sotto la direzione artistica del ballerino Vincenzo Capezzuto. Location dell'evento, il Teatro Centro Sociale, che ha visto impegnata la commissione, presieduta da Patrizia Manieri (insegnante, maitre du ballet e assistente alla coreografia nei maggiori Teatri Italiani). Tra i membri della suddetta commissione citiamo Pompea Santoro, per trent' anni una delle muse ispiratrici di Matt Ek al Cullberg Ballet e Fabrizio Santi, per l'Hip-Hop. A completare la giuria, giornalisti e critici esperti, per un concorso che ha visto in scena piccolissimi compresi tra i 6 e 9 anni della categoria Baby, per poi passare alle Speranze (10/12), Allievi (13/14), Juniores (15/18) Seniores (19/26), impegnati a gareggiare in diverse categorie: Classico, Modern Jazz, Contemporaneo, Hip Hop, Pas de deux e Gruppi coreografici. Borse di studio per i più bravi ma a noi piace sottolineare come, ancora una volta, lo sport e la passione siano stati i veri trionfatori di questa manifestazione.

Donatello Giannetti

19/03/2012

Domani apre la Casa delle Donne a Napoli

Domani - martedi' 20 marzo, dalle ore 16 alle ore 19, presso l'ex Asilo Filangieri in Vico Maffei 4 - iniziativa pubblica ''I luoghi e saperi delle donne'' che inaugurerà 'La Casa delle donne a Napoli'.
In apertura dell’incontro i saluti del Sindaco, Luigi de Magistris, degli Assessori, alle Pari Opportunità Giuseppina Tommasielli e al Patrimonio, Bernardino Tuccillo, della Vice Presidente del Consiglio Comunale, Elena Coccia, e di Liliana Valenti, Presidente dell'Associazione ''La Casa della donna a Napoli''. Seguiranno performances artistiche e musicali.

Fonte : Ufficio Stampa Comune Napoli

19/03/2012

Napoli, apre la domus imperiale sotto l'archivio del Banco di Napoli

Che fosse straordinaria la ricchezza che si cela nel sottosuolo napoletano è cosa ben nota, indagare come all’interno di un tessuto urbano così complesso si ritrovino tesori come la domus imperiale, è solo un’altra conferma che il nostro centro storico ci dà, proponendosi come un museo a cielo aperto.

Lavori effettuati tra gli anni settanta ed ottanta del secolo scorso portarono alla scoperta, negli ambienti del livello inferiore della sede dell’Istituto Banco di Napoli Fondazione, di alcune strutture di epoca romana che oggi è possibile visitare grazie alla cooperazione tra il Gruppo Archeologico Napoletano, la FederSordi e l'Istituto Banco di Napoli Fondazione, che con il loro progetto "DomusAccessibile: percorsi di recupero e valorizzazione di un’area archeologica neapolitana.", hanno reso fruibili evidenze archeologiche meno conosciute.
Il progetto prevede l’apertura al pubblico del complesso archeologico, nel cuore del centro storico della città greco-romana, sotto il palazzo Ricca, sede dell’Archivio Storico del Banco di Napoli.

Napoli è una città viva, una città in cui il moderno e il contemporaneo non hanno fatto scomparire l’Antico, ne è una dimostrazione l’apertura straordinaria della Domus dedicata alla scoperta dei profumi degli antichi Romani prevista il 27 marzo ore 9,30 – 13 . In mostra semi, essenze e profumi realizzati secondo le antiche ricette.

Il Genius loci di Napoli sembra voler tutto accogliere - passato e presente – in una forma di pietas che di ogni cosa ha rispetto, di ciò che è stato, ma anche di ciò che è.

Sabrina De Luca

19/03/2012

Salerno, Castello Arechi: Il Paradiso di Dante

A fine Marzo al castello Arechi di Salerno partirà una nuova avventura culturale: la rappresentazione del Paradiso di Dante Alighieri.

Il viaggio del sommo poeta raccontato già da diverse edizioni alle grotte di Pertosa, con la rappresentazione dell’inferno, continua al castello Arechi per mostrarne l’ultima tappa, quella del Paradiso.

Allo stesso modo in cui alle grotte di Pertosa lo scenario cupo e apparentemente arduo rende bene, nelle diverse scene, la veridicità degli stati d’animo vissuti dal poeta, il castello con la sua struttura si presta alla rappresentazione di un’ascesa al Paradiso; come una visione in 3D gli spettatori si sentiranno partecipanti delle atmosfere evocate da Dante.

“Il Paradiso di Dante” è un progetto creato dalla società “Tappeto volante” in collaborazione con il Castello Arechi. I versi della “Divina Commedia” diventano luoghi e scene da attraversare in uno spettacolo itinerante che porterà nei vari cieli: dal cielo della luna a quello del sole di Marte, Saturno e Giove in cui gli attori interpreteranno le storie di personaggi resi eterni dalla storia e da Dante fino al Primo Mobile in cui si ascolterà la sublime preghiera di San Bernardo alla Madonna e il racconto dell’esperienza dell’Empireo luogo della presenza di Dio, “l’Amor che move il sole e l’altre stelle”.

Principia Brancaccio

20/03/2012

Teatro: Napoletani a Broadway

Dal 7 al 18 marzo, presso il Teatro Diana di Napoli Carlo Buccirosso ha portato in scena lo spettacolo, dal titolo “ Napoletani a Broadway”.
Chi non ricorda le meravigliose ed esilaranti performances di Carlo a teatro e sul grande schermo? Tema centrale, sempre di grande attualità, è la difficile situazione che vivono gli attori teatrali, costretti talvolta a segnare il passo, benche’ in possesso del talento necessario per sfondare. Ed è ciò che accade a Carlo che interpreta Vito Pappacena, artista talentuoso che ama da sempre il mondo del teatro ma viene scartato ad un provino perche’ "troppo napoletano". Decide allora di aprire una scuola per soli artisti napoletani ed è qui che se ne vedranno di tutti i colori. Ad affiancarlo sul palco c'è la bravissima Valentina Stella, che veste i panni di Gelsomina, signora addetta alle pulizia, il cui sogno nel cassetto è quello di recitare. Ma anche gli altri componenti la compagnia hanno lasciato una traccia significativa. È il caso, ad esempio del piccolo trasformista Fofo’, del camaleontico corpo di ballo e della splendida orchestra che, dal vivo, ha reso ancora più vivace lo spettacolo. Ma non dimentichiamo le scenografie, ben curate e dai colori sgargianti. Il coinvolgimento del pubblico è assicurato: battute, situazioni comiche , insomma ci sono gli ingredienti giusti per trascorrere una piacevole serata. La compagnia volerà poi a Broadway e qui si dovrà soffrire per vedere realizzato il sogno di arrivare al palcoscenico. Come in ogni spettacolo che si rispetti, non manca il messaggio che gli attori vogliono trasferire agli spettatori. In questo caso l’invito è chiaro: non rinunciare alle proprie passioni,non abbandonare la strada intrapresa ma continuare con grinta, con amore e dedizione per raggiungere gli obiettivi prefissati perche’, prima o poi, un’ opportunità ci verrà offerta. Ed è questo che Buccirosso, bravissimo anche stavolta nella duplice veste di attore e regista, vuole trasmetterci.

Anna Vicario
 

20/03/2012

101 donne che hanno fatto GRANDI 101 uomini

“Dietro un grande uomo c’è sempre una grande donna”…ma questa frase non risulta troppo abusata e antiquata?Per Maria Leonarda Leone sembra che questo detto possa essere spulciato e rivisitato, per mettere in luce quelle donne che hanno vissuto all’ombra degli uomini, siano essi padri, figli, mariti o amanti. Divise per categorie (mamme, figlie, mogli, amanti, suocere, muse, talent scout, profetesse), la giovane giornalista ci presenta il mondo variegato, appassionato, coinvolgente del sesso femminile. Non c’è distinzione tra periodi storici e categorie (dalla musica alla pittura, dal fumetto alla letteratura e alla politica), ritroviamo Felicia Bartolotta Impastato accanto ad Hannah Chaplin, Eleonora Duse nella stessa rubrica della famosa Eva Kant, le muse di Dalì e Klimt e le mogli di Napoleone Bonaparte e Albert Einstein. 101 donne, libertine, brillanti, popolane, nobili, determinate, bellissime, dalla Grecia all’America, dalla Spagna alla Francia, dall’impero romano agli inizi del XXI secolo…tutte con una caratteristica in comune: condurre alla gloria 101 uomini, con il loro senso pratico, il loro incoraggiamento, la loro protezione a costo di essere dimenticate, uccise ed escluse dagli stessi che hanno portato sul podio. Provate a chiamarle ancora il gentil sesso dopo aver letto questo libro. Provate a restare indifferenti e a non innervosirvi per il destino crudele che si accanisce contro qualcuna di esse. Provate a non desiderare di avere una discussione con il figlio di Agrippina, o a non desiderare di essere per un giorno bella come Frine, intelligente come Raissa Gorbaciova, talentuosa come Marta Abba. Questa raccolta di biografie lascia il segno per il suo caleidoscopio di immagini e momenti topici. Desidererete vivere nei tempi passati…o sperare di realizzare qualcosa di poetico e grandioso come i protagonisti delle storie.
Per Maria Leonarda Leone, nata a Roma nel 1978, questo è il primo libro e si sposa perfettamente con i suoi studi di lettere classiche. Dopo aver abbandonato l’archeologia, si dedica totalmente alla scrittura, collaborando con giornali e riviste; attualmente per i periodici di “Focus”. Indaga universi tutt’altro che scontati e dimostra che per quanto per una donna sia difficile cambiare il mondo, senza la sua forza, la sua dolcezza e il suo sostegno il mondo non sarebbe cambiato. Hermann Hesse scrisse in “Narciso e Boccadoro” che “senza madre non si può amare…senza madre non si può morire”, io direi più genericamente che: senza una donna non si impara ad amare, senza aver conosciuto l’amore di una donna, non si può morire….

Giuliana Scamardella

21/03/2012

Musica: Daniele Silvestri e Pino Marino di scena a Roma

“Salirò, salirò…” diceva in una sua famosissima canzone. Ebbene, Daniele Silvestri non si risparmia mai. A Roma, presso l’Auditorium Parco della musica, il 21 marzo 2012, va in scena insieme al cantautore romano, Pino Marino. Ma attenzione, non sarà sic et simpliciter un concerto musicale, ma un autentico mix di teatro e musica, con tanto di scenografia teatrale. Ma come si chiama questo spettacolo? “E l’inizio arrivò in coda”, in perfetto stile silvestriano, fatto di simbolismi e frasi che dicono tutto e il contrario di tutto.

I due artisti, in realtà, hanno già lavorato insieme, nell’album “S.C.O.T.C.H”, così come Niccolò Fabi, Pino Marino, Diego Mancino, Raiz, Stefano Bollani, Peppe Servillo e, udite, udite, lo scrittore Andrea Camilleri.

Nello spettacolo “E l’inizio arrivò in coda” si alterneranno canzoni e duetti tra i due artisti. Non mancheranno gag e spunti di ironia a cui lasceranno spazio momenti di pura riflessione. Ma il divertimento, quello è certo, sarà assicurato. Lo dice anche il cartello esposto all’esterno del botteghino dell’Auditorium: c’è scritto “Sold out” (in italiano, tutto esaurito).

Vincenzo Perrella

21/03/2012

Il benessere dei colori !

Ci sono, esistono e noi viviamo tutti attorno a loro, li vediamo e ringraziamo CHI ha voluto che fossero insieme a noi…..i colori !

Le antiche civiltà davano importanza e significati rilevanti ai colori che assunsero ruoli determinanti per la vita sociale di tutti.

Ognuno di noi sceglie il proprio, quello preferito, per un indumento, per imbandire una tavola, per un accessorio, e attraverso quello magari riesce o vuole esprimere un proprio stato d’animo, o semplicemente scopre in esso una perfetta sintonia.

In casa o in ufficio, al mare o in montagna, ovunque tutto è un susseguirsi di luci che il nostro occhio percepisce, e quella luce diventa colore. I colori nascono appunto dalla luce ed il nostro occhio umano riesce, tra tutti, a riconoscerne solo sette, quelli dell’arcobaleno: rosso, arancione, giallo, verde, azzurro, indaco, violetto.

Per ognuno di noi i colori assumono significati importanti , suscitano emozioni e sensazioni uniche, parlano di noi e anche del nostro carattere, nel nostro quotidiano li preferiamo o li evitiamo in relazione al nostro umore.

La magia dei colori negli ambienti influisce positivamente: basti pensare agli ospedali, dove la cromoterapia assume un interesse particolare grazie all’utilizzo di colori precisi che possono influire positivamente sull’umore degli ammalati; o in casa, dove i colori di ciascun ambiente diventano fonti di energie a tutti i livelli per il nostro benessere. Il giusto colore rilassa il fisico, calma lo spirito, incoraggia e aiuta.

Siamo circondati da innumerevoli sfumature, tinte, gradazioni...persino nei volti delle persone… Si dice che gli occhi siano lo specchio dell’anima: sono sempre i colori che ci trasmettono sensazioni piacevoli ed armoniose; e quante volte ci siamo lasciati incantare, stimolando le nostre fantasie, dai magnifici colori di fantastici paesaggi ?! Persino un quadro, lasciandosi osservare, può trasmettere serenità grazie a colori particolari che lo esaltano. Infine, il tramonto del sole che, calando, disegna il cielo “macchiandolo” con il suo delicato colore.

Eppure, in un mondo pieno di colori, i nostri occhi non sono forse più capaci di vederli.

La vita è una “tela preziosa” a noi affidata con il compito di dipingerla con tutte le “tonalità” sempre più rassicuranti e per dar vita ad inesauribili arcobaleni affinchè ci siano sempre meno giorni “in bianco e nero”.

Buon inizio di primavera , a voi tutti colorata di limpide giornate !

Claudio d’Orlando
 

21/03/2012

Comune Napoli: I servizi della web tv del 21 marzo

WEEK-END D'ARTE CON LE GIORNATE FAI DI PRIMAVERA
Sabato 24 e domenica 25 marzo per il ventennale delle Giornate Fai di Primavera in tutte le regioni di Italia saranno aperti al pubblico 670 monumenti, tra quelli meno conosciuti e generalmente non accessibili.
A Napoli si potranno visitare Villa Rosebery, le Catacombe di San Gennaro, la sede del Municipio con la Basilica di San Giacomo degli Spagnoli, Palazzo Zevallos, il teatro romano di Neapolis all'anticaglia ed il Convento delle Trentatrè.
http://multimediale.comune.napoli.it/index.php?n=2839

BENVENUTA PRIMAVERA, BENTORNATO ULIVO
Quinta edizione della manifestazione che da il benvenuto alla primavera: in piazza Olivella a Montesanto sono stati piantumati 6 ulivi donati dall'Orto Botanico al Comune.
Ed in mattinata, altri 200 nuovi alberi messi a dimora nelle aree a verde del Polifunzionale di Soccavo, per la manifestazione "Un albero
per bambino?.
http://multimediale.comune.napoli.it/index.php?n=2840

E' NATA LA CASA DELLE DONNE
Uno spazio per le donne dove vince l'associazionismo e la solidarietà, nei locali dell'ex asilo Filangieri. La Casa delle donne è un'associazione di promozione sociale che ama definirsi "laica, apartitica, antisessista e antirazzista", formata da donne singole, gruppi associazioni e cooperative.
http://multimediale.comune.napoli.it/index.php?n=2842

4 MILIONI PER LE RETI D'IMPRESE, AL VIA IL BANDO DEL COMUNE DI NAPOLI
L'amministrazione Comunale promuove le reti d'impresa. E' infatti possibile presentare domanda per il bando volto a sostenere le piccole
attività produttive e di servizio favorendo la loro adesione a reti d'imprese per incentivarne capacità innovativa, cooperazione e competitività sul mercato. Le risorse messe a disposizione sono di circa 4 milioni di euro stanziati dal Ministero per lo Sviluppo economico con la legge 266 del '97.
http://multimediale.comune.napoli.it/index.php?n=2837

NELLA SEZIONE CARNET GLI APPUNTAMENTI CULTURALI

Fonte : Ufficio Stampa Comune di Napoli
 

22/03/2012

Addio a Tonino Guerra !

“L’Ottimismo è il profumo della vita!”. Negli ultimi anni questo refrain pubblicitario di una nota catena italiana di negozi, ci faceva subito pensare al grande Antonio Guerra, in arte Tonino, e sorrideremo ancora ricordando questo “aforisma” di uno dei più grandi sceneggiatori italiani del Novecento che si è spento il 21 Marzo 2012, nella sua città Santarcangelo di Romagna, all’età di 92 anni. Tonino Guerra non era soltanto uno
sceneggiatore di fama internazionale, era anche un poeta, “è il poeta della nostra terra, l’Omero della Romagna”, come riporta il comunicato stampa del Comune di Santarcangelo, ed è curioso che un grande poeta, un grande Umanista dei nostri tempi, ci abbia lasciato nella Giornata Mondiale della Poesia istituita dalla XXX Sessione della Conferenza Generale UNESCO nel 1999 e celebrata per la prima volta il 21 marzo seguente. In un giorno in cui si riconosce all’espressione poetica un ruolo privilegiato nella promozione del dialogo e della comprensione interculturali, della diversità linguistica e culturale, della comunicazione e della pace, dobbiamo dire addio ad un “paroliere” che grazie proprio alle sue parole riuscì a trovare forza e a dare forza ai suoi compagni, quando, nel 1943, durante la seconda guerra mondiale, fu deportato in Germania e internato in un campo di concentramento a Troisdorf . Al riguardo Guerra raccontò: Mi  ritrovai con alcuni romagnoli che ogni sera mi chiedevano di recitare qualcosa nel nostro dialetto. Allora scrissi per loro tutta una serie di poesie in romagnolo». Dopo la guerra ed una laurea in pedagogia presso l'Università di Urbino, Guerra fece leggere i suoi componimenti dialettici al critico letterario Carlo Bo, e a seguito del suo placet, decise di pubblicarli, a sue spese. “I  scarabocc” (Gli scarabocchi) sarà il titolo della raccolta, la cui prefazione è firmata dallo stesso Bo. Successivamente si trasferì a Roma dove ebbe inizio la sua lunga e memorabile carriera di sceneggiatore, durante la quale lavorò con i più grandi registi tra cui ricordiamo Elio Petri, Franco Indovina, Vittorio De Sica, Damiano Damiani, Mauro Bolognini, Mario Monicelli, Franco Giraldi, Alberto Lattuada, Paolo e Vittorio Taviani, Marco Bellocchio, Francesco Rosi, Federico Fellini, Theo Anghelopulos, Andrej Tarkovskij, Michelangelo Antonioni.

Impossibile non citare due importanti e famosi film che hanno fatto la storia del cinema italiano, di cui Guerra fu sceneggiatore: il film vincitore del Premio della Giuria alla 13° edizione del Festival di Cannes, “L’Avventura” di Michelangelo Antonioni, e il film vincitore del premio Oscar nel 1975 “Amarcord”, diretto da Federico Fellini. All’attività di sceneggiatore (si contano ben 120 film da lui sceneggiati!), Guerra affiancò sempre anche quella poetica e letteraria trovando spazio nelle rappresentazione teatrali, e vastissima è la sua produzione, come testimonia il conferimento di numerosi premi tra cui il “Premio Pirandello”. La poliedricità creativa e artistica di Guerra abbracciò inoltre la pittura, la scultura e l'ideazione artistica realizzando allestimenti, installazioni, mostre, parchi, fontane.
A coronare la sua carriera ci furono numerosi e prestigiosi riconoscimenti, il Premio De Sica e l'Oscar Europeo del Cinema conferitogli dall'European Film Academy, nel Dicembre del 2002, la nomina a Cavaliere di Gran Croce dell’Ordine al Merito della Repubblica Italiana, e ancora la Laurea ad honorem in Lettere da parte dell’Università di Urbino, che va ad aggiungersi a quelle conferitegli in Francia, a Bordeaux, e in Russia, a Mosca e a San Pietroburgo, nazione dove era anche Accademico ad Honorem dell'Accademia degli Artisti e Cavaliere dell'Orden,
massima onorificenza russa, fino al più recente David di Donatello alla carriera. Insomma Tonino Guerra è stato un importante personaggio dei nostri tempi, un uomo grandiosamente semplice, con la sua coppola e le sue camicie colorate, capace attraverso il suo lascito artistico
e letterario, di dimostrare quanto l’audacia, la passione, l’amore per la propria terra, possano essere il giusto modo per realizzare i propri sogni.

Simona Bosso

23/03/2012

L'Etna: Il gigante buono dà spettacolo!

Da sempre le eruzioni vulcaniche sono state considerate fra le forze della natura più devastanti, “plasmando” la storia della terra. Nel mondo ci sono più di 1500 vulcani attivi, l’Etna è il più alto d’Europa, anche se forse è più giusto parlare di una sinergia di montagne diverse, associatesi in un unico colosso architettonico naturale. Dai Siciliani è chiamato in vari modi, “a muntagna”, “mungibeddu” o il “gigante buono“, poiché le sue frequenti eruzioni non mettono quasi mai a repentaglio l’incolumità degli abitanti delle sue pendici, i suoi sono risvegli che, a chiunque abbia avuto modo di vederli, regalano emozioni impagabili, spettacoli di incredibile e selvaggia bellezza.
Ebbene sì, la sua bellezza è quella tipica dei paesaggi misteriosi, quella di un’energia che esplode con forti boati, mentre l’inesorabile fuoco della lava scorre sulla neve ghiacciata, ove tutto si mischia, travolgendo ciò che vorrebbe ostacolarlo in un vero e proprio ossimoro della natura.
Già dai primi di Gennaio di questo nuovo anno si sono manifestate ben quattro eruzioni, di cui l’ultima si è conclusa domenica 18 Marzo, le attività sono state di tipo stromboliano, caratterizzate da esplosioni, emissioni di cenere e fontane di lava di eccezionale durata, che hanno creato numerosi problemi alle attività antropiche.
Successivamente, con il raffreddamento, le colate laviche divengono roccia, inizialmente sono un proscenio inospitale per qualsiasi forma di vita, ma col tempo su questa terra apparentemente arida compaiono dapprima Muschi e Licheni, poi forme vegetali sempre più complesse, considerando la grande fertilità dei detriti vulcanici. Infatti, l’Etna offre una flora davvero sorprendente e variegata, partendo dalla parte sommitale del vulcano fino a scendere verso il mare troviamo grandi distese di lava nera che contrastano con gli estesi boschi verdeggianti di Faggi e Betulle, Quercie caducifoglie, Pini Larici ultracentenari, castagneti e noccioleti, vigneti e pistacchieti (rinomato è il pistacchio di Bronte).
In questo magico scenario, nasce nella tarda primavera la Ginestra o fiore del deserto, “Qui su l'arida schiena, del formidabil monte….”, come cantato dal Leopardi per un altro rinomato vulcano, essa con la sua fioritura colora le pendici di giallo ed impregna l’aria di un profumo intenso ed inebriate.
Inoltrandosi per i sentieri della Valle del Bove o dirigendosi verso la Grotta del Gelo, il ghiacciaio più a sud d’Europa, si possono facilmente incontrare animali come l’Istrice, la Volpe, il Gatto Selvatico, il Ghiro, la pericolosa Vipera e fra gli uccelli la Poiana, il Gheppio, lo Sparviero ed il Falco pellegrino, ma il più raro e noto tra tutti è l’Aquila Reale, che imponente e maestosa sfruttando le correnti termiche ascensionali compie spettacolari parate, controllando e dominando la montagna.
Infine l’Etna, grazie all’abbondante innevamento, solitamente presente per diversi mesi, garantisce al turista divertimento e opportunità di svago con la pratica di diversi sport invernali in ben due importanti stazioni sciistiche.

Letizia Passantino

23/03/2012

Nuovo Atelier per Pinù Couture

Prevista per Sabato 24 Marzo l’apertura del nuovo Atelier di Pinù Couture. Dall'esperienza ventennale dello stilista Pino Miranda ,in arte Pinù, nasce a San Giuseppe Vesuviano, in via A. Diaz 144, il nuovo Atelier Pinù Couture che, a partire da quest’anno si avvarrà della competenza di Marica Miranda.Dopo anni di esperienza, per Marica inizia la nuova avventura in veste di Stilista. Il nuovo Atelier completamente progettato dallo stesso stilista Pinù , è realizzato con un gusto moderno con l’idea che esula dal classico Atelier e si avvicina di più ad una galleria d’arte, essenziale, con prevalenza di bianco e finiture in acciaio ed una grande scala che domina la scena.

Marica Miranda

Una dimensione particolare per gli splendidi abiti del noto stilista, che, dopo le recenti conferme in ambito internazionale, propone un nuovo Atelier per le sue nuove realizzazioni, come conferma la stessa Marica Miranda che è pronta per la nuova esperienza: “ Mi auguro che questa sia una via di accesso per raggiungere nuovi orizzonti. Iniziamo una nuova avventura con la speranza di aprire una nuova Porta nel panorama della moda. La colonna portante del nostro Atelier è sempre stato l’ abito sartoriale realizzato su misura. Noi non realizziamo collezioni, ma abiti “unici”. “. L’inaugurazione del nuovo Atelier sarà presentata con un evento che si terrà sabato 24 Marzo a partire dalle ore 20,00 con la presentazione di Lorenzo Crea, direttamente dal suo programma “People”, e le telecamere di “Divi & Dive” di Alfredo Mariani in onda su Julie Italia.

(Lorenzo Crea, presentatore della serata)

A presentare la serata sarà il giornalista Lorenzo Crea, (nella foto) conduttore di People. “ Sono particolarmente emozionato e felice di poter presentare l’ouverture dell’atelier di Pinù.A lui e a sua figlia Marica mi legano ricordi belli e intensi. Trovo che siano persone di grande cuore, straordinaria professionalità e immensa gentilezza. Soprattutto sono amici sinceri. Non dimentico come abbiano difeso a spada tratta il mio People Party dimostrando un affetto enorme nei miei riguardi. E’ la prima volta che conduco una serata del genere ma per Pinù e la sua famiglia avrei fatto qualsiasi cosa. Scherzando recentemente l’ho definito un antidivo, è esattamente così.Non ama le telecamere né le luci della ribalta. Ha una sobrietà fuori dal contesto ma che lo rende vicino a tutti. Sono certo che in tanti verranno ad applaudire lui e Marica che è una coreografa di gran livello. Una ragazza di valore, determinata e seria che punta tutto sul merito e sulla qualità. Insomma penso proprio che sarà un bell’evento.

Roberto Sica
 

23/03/2012

Musica: alla scoperta del..tango !

Anche in Italia, nell'ultimo decennio in particolare, abbiamo assistito al progressivo e inarrestabile incremento dei corsi di ballo di coppia, e delle sale ad esso dedicate; in particolare il Tango riscuote un'approvazione generale e condivisa, non solo fra i praticanti, i "tanghèri", ma anche fra chi semplicemente assiste, a questo ballo che non è mai uguale, basato sull' improvvisazione, che non ha sequenze di passi prestabiliti, ma si costruisce, volta per volta, nel dialogo corporeo della coppia, esprimendo la loro fantasia, nonché eleganza e passionalità.

Il passo base del tango è la "camminata", anche se, per motivi didattici sono stati introdotti alcuni passi predefiniti; l'abbraccio della coppia è asimmetrico e frontale, l'uomo guida e la donna segue. Il linguaggio usato per comunicare è puramente corporeo e il "sentire" in questa sensuale danza è più importante del "capire".

Il Tango Argentino ha origini tipicamente italiane, si data intorno alla seconda metà dell'ottocento a Buenos Aires e a Montevideo, anche se non si conosce la motivazione e il significato del suo nome; il "pensiero triste che si balla", come è definito il Tango delle origini, si affermò come musica e ballo popolare in Argentina, continuando ad evolversi nel tempo distnguendosi in diverse tipologie di stili, quali il Tango, la Milonga e il Tango Vals, che variano anche nei ritmi.

In Europa il Tango è in grande crescita; le tanguerie, sono i luoghi del "tango sociale" ma anche numerose compagnie rappresentano il Tango sul palcoscenico, in "show" originali. Il luogo dove si balla il Tango argentino è chiamato Milonga.

Nel tango l'interazione fra i ballerini è essenziale; l'uomo invita e conduce la donna, in maniera rispettosa e sensibile, mostrandole "dove desidera che lei vada"; entrambi possono sperimentare una naturale, piacevole condivisione col compagno, oppure no. Il ballo esprime sempre le emozioni e la fantasia dei ballerini, non è mai "scontato". Nel Tango ritroviamo il bisogno di "vicinanza" e di scambio, tipico dell'essere umano, la dolcezza, la passionalità, la maliconia di un rapporto a due, esclusivo, anche se solo per la durata di qualche canzone; lento, in un mondo che corre sempre troppo veloce, vissuto in un abbraccio, che restituisce alla coppia i ruoli naturali, in un dialogo corporeo, che annulla le distanze e incoraggia il piacere.

Donata Porta

23/03/2012

Kevin Costner… il musicista!

Molti grandi cantanti, specialmente quelli del passato, hanno avuto anche la possibilità di cimentarsi nel cinema, mostrando doti recitative interessanti. Ma c’è anche chi ha eseguito il percorso inverso. Chi, ad esempio, non sa che Woody Allen, oltre ad essere un grande del cinema mondiale, è anche un eccellente jazzista? Il suo clarinetto lo accompagna praticamente ovunque.

Ebbene, anche Kevin Costner ha destinato una parte della sua anima alla musica. Al rock, per essere più precisi. Tempo fa si è esibito perfino al teatro Brancaccio di Roma. Nel 2008, Costner si cimenta insieme alla band “Modern West” in un album inedito denominato “Untold Truths” (più o meno tradotto “Le verità non dette”). E sull’onda di questa esperienza, Kostner ha deciso di intraprendere nel 2012 un progetto comprendente una mini serie con ambientazione nel far west, in cui l’attore statunitense sarà contemporaneamente attore, produttore e cantante. Insieme al suo gruppo, i Modern West, si occuperà anche delle musiche della mini serie, ospitata dal canale History Channel.

Questa è solo l’ultima esperienza in ordine di tempo, in quanto Kevin sarà ancora pronto ad alternarsi tra film di successo e ad imbracciare la propria chitarra per esibirsi, perché quando sei su un set, sei un attore consumato, ma quando sei su un palco, sei un musicista.

Vincenzo Perrella

23/03/2012

Libri: Non siamo mai abbastanza, di Dario De Marco

“Forse morire significa questo: quando finisce una cosa e non lo sapevi che ti piaceva, non lo sapevi fino a quando non finisce”
Dario De Marco, giornalista, nasce a Napoli nel 1975, vive a Torino. Da ragazzo suona la chitarra e si laurea in Giurisprudenza. Nel 2005 collabora alla fondazione di una rivista mensile di sole recensioni 'Giudizio Universale', dove scrive prevalentemente di musica. Nel maggio 2011 vince un concorso indetto da una giovane casa editrice '66thand2nd' e così nell'ottobre dello stesso anno esce il suo primo romanzo 'Non siamo mai
abbastanza'.
Il romanzo narra la storia di Marco, trentaseienne che si sente vecchio perchè, facendo due calcoli veloci, si rende conto che da quando è nato ci sono stati più Mondiali di calcio rispetto a quelli che hanno preceduto la sua venuta al mondo. Inizia così un racconto sull'Italia partendo dalla seconda metà degli anni Settanta, passando per l'assassinio di Moro, la legge Basaglia, la nascita delle televisioni private, il terremoto in Irpinia, l'entrata in politica del presidente del Milan, la nascita della Lega fino ai nostri giorni, in un'Italia che sembra sempre più divisa e che sembra unirsi
soltanto ogni quattro anni in occasione dei Mondiali di calcio. La vita del protagonista è appunto scandita dalle partite dei vari Mondiali a partire da quello del 1974 in Germania, anno del suo concepimento, fino ad arrivare a quello in Sudafrica nel 2010. In questa maniera il calcio si intreccia alle vicende personali del protagonista e a quelle del nostro paese, fino a diventarne in qualche modo lo specchio e il simbolo agli occhi di Marco che, crescendo, come tutti, diventa più critico e consapevole della realtà che lo circonda e dove si possono scoprire le aspirazioni e le delusioni di una generazione che “non si aspetta di vivere in condizioni migliori di quella che l'ha preceduta”.

Anita Ricca

23/03/2012

La perla, un gioiello di eleganza !

La perla è, ed è stata in passato, una delle gemme più apprezzate ed ha la peculiarità, tra le altre, di poter essere indossata non appena estratta.

Alcune leggende narrano che siano fonte di poteri magici ed erano tanto apprezzate proprio perchè si credeva potessero dare a chi le indossava salute, forza, eterna giovinezza e felicità coniugale.

I popoli arabi e islamici sono stati i maggiori ammiratori di queste gemme, ritenendole gocce di rugiada piovute dal cielo. Furono utilizzate sia dalle donne che dagli uomini oltre che come oggetti preziosi, anche come strumento di ostentazione e lusso, tant'e' che presso le Corti si adoperavano per ornare abiti e fermagli. All'inizio del 900 il gioielliere giapponese Kakichi Mikimoto dopo alcune sperimentazioni comprese che le ostriche perlifere inseminate artificialmente potevano produrre un numero illimitato di perle perfettamente sferiche. Così si diffusero le perle coltivate, che dopo un iniziale esitazione ebbero un grandissimo successo. Nel tempo la loro varietà si è modificata, posiamo ammirarle di colore bianco, ma non mancano altre belle gradazioni, quali il rosa, crema, viola scuro, grige e nere, in maniera tale da poter adornare ogni sorta di gioiello,dagli orecchini ai bracciali e unirle a pietre e brillanti per creare delle combinazioni uniche e sempre affascinanti.

Anna Vicario

23/03/2012

Il fenomeno Guglielmo Scilla: dal web al cinema

Guglielmo Scilla, 24 anni, dal 16 marzo nelle sale cinematografiche protagonista della commedia “10 regole per fare innamorare” con Vincenzo Salemme nei panni del padre di Marco (Guglielmo), giovane sfigato che ha bisogno dei consigli paterni per diventare un conquistatore infallibile. Ma chi è questo ragazzo, dal viso da teenager, che passa dalla rete alla radio, e da questa al grande schermo? Nel dicembre del 2008 apre la piccola finestra del web nella sua stanza, diventando autore e registra, interpretando i personaggi dei suoi video firmati col nickname Willwoosh. Spopola su Youtube, e oggi il suo canale, GuTube, conta innumerevoli fans. La fortuna continua a baciarlo: Linus lo ingaggia per un programma radiofonico serale su Radio Deejay che intitola “A Tu per Gu” e nel programma “30 gradi di separazioni” su Deejay Tv.
Autore e regista di “10 regole per fare innamorare” Cristiano Bortone, sceneggiatore Fausto Brizzi (“Notte prima degli esami”, “Com’è bello far l’amore”), il film è un successo assicurato.
Edito da Kowalski, il libro tratto dal film, che l’intraprendente 24enne ha scritto con la sua amica Alessia Pelonzi. Un nuovo manuale d’amore, come quelli che si pubblicavano nel Medioevo, ma ironico e moderno: attenzione, il risultato non è assicurato! Lui intanto, non si monta la testa, vive con la famiglia, ha interrotto l’università momentaneamente e non abbandona Willwoosh: gira sempre video per Youtube e nel suo cassetto, come possiamo immaginare, c’è il sogno di girare un film tutto suo. Non si aspettava un successo così grande, convinto che sarà dimenticato dal cinema e scaricato dalla radio, si gode i suoi affetti, non avrà il rimpianto di non averci provato e poi c’è sempre il web!
Letteratura, cinema, web, regia…è l’espressione della gioventù di oggi che percorre strade diverse per far conoscere il proprio talento e mettere a frutto le proprie passioni.

Giuliana Scamardella

24/03/2012

Cucina: Gustiamoci un baba'...

Ecco a voi, un dolce per il fine settimana da preparare e da gustare con tutta la famiglia. Parliamo del “Babà”.  

Ingredienti:
Latte: 17 cl
lievito di birra: 1 cubetto
zucchero: 70 gr
sale: 1 cucchiaino
uova: 6
Farina: 450 gr
Burro: 150 gr

Per lo sciroppo al rhum:
acqua: 50 cl
zucchero: 500 gr
rhum: 30 cl

Occorre uno stampo di 26 cm alto 15 cm.

Preparazione:
-In una grossa ciotola sciogliere il lievito di birra nel latte tiepido, aggiungere lo zucchero, il sale, le uova, e metà della farina. Sbattere energicamente o con l'impastatrice a velocità media per circa 4 minuti, fino a quando il composto assumerà un aspetto vellutato.

- Aggiungere il burro, ammorbidito e tagliato a pezzetti, sbattendo per altri 3 minuti, fino a quando il tutto si sarà ben amalgamato.

-Aggiungere la farina rimasta, continuando a mescolare il composto non troppo energicamente, o con l'impastatrice a velocità minima; quindi mescolare ancora per 2 minuti fino a quando il composto si rassoderà.

-Versare l'impasto in uno stampo imburrato, pareggiandolo bene. Coprire con un telo pulito e lasciar lievitare in un luogo tiepido, al riparo di correnti d'aria per circa un ora e 30 minuti, fino a quando il composto arriverà a circa 1 cm. dal bordo dello stampo. Nel frattempo riscaldare il forno a una temperatura di circa 200°c.

-Con molta attenzione porre lo stampo sulla griglia del forno, senza farlo strisciare sulla griglia stessa, in quanto il composto potrebbe afflosciarsi. Cuocere per 30-35 minuti, fino a quando sarà diventato di un bel colore bruno dorato. Uno spiedino inserito nel centro del babà ne deve venire fuori asciutto.

-Togliere il dolce dal forno e sformarlo dopo 2 minuti. Lasciar raffreddare per circa 15 minuti.

-Nel frattempo preparare lo sciroppo al rhum.

-Far bollire l'acqua, il rhum e lo zucchero fino a quando quest'ultimo si sarà sciolto e lasciar raffreddare.

-Trascorsi 15 minuti, rimettere delicatamente il babà nello stampo e con un cucchiaio versarvi sopra poco alla volta lo sciroppo caldo. Continuare fino a quando premendo con un dito sulla superficie del babà emergerà lo sciroppo.

-Lasciar riposare il babà 2 ore prima di servirlo, magari, guarnito con della panna montata o con le fragoline.

Ora non basta che gustarlo! Buon appetito.

Carmen Lisa Tarantino

25/03/2012

Presentato il nuovo Atelier Pinù Couture

Una gran bella serata l'inaugurazione del nuovo Atelier di Pinù Couture. A San Giuseppe Vesuviano, in via A. Diaz 144 , si sono accesi i riflettori sul nuovo Atelier del noto stilista Pino Miranda, in arte PInù. Uno splendido Atelier realizzato dallo stesso stilista, con un gusto moderno e colorazioni in bianco con inserti in acciaio. Due piani, a servizio del nuovo Atelier, con una grande scala in acciaio a dominare la scena.Sarà questo il nuovo scenario per le creazioni di Pinù e di Marica Miranda, figlia dello stilista, che dopo le recenti esperienze al fianco del padre inizia una nuova avventura in veste di Stilista. Bellissima la serata. Tanti gli ospiti accorsi per portare un saluto a Pinù e Marica, il tutto realizzato con un grande evento presentato dal giornalista Lorenzo Crea, che dopo le recenti vicende che lo hanno interessato è sceso in passerella al fianco di Pinù per presentare la serata più carico che mai. A riprendere la serata, le telecamere di Divi& Divi del programma di Alfredo Mariani e le telecamere di Julie Italia. Alle 20 ha preso ufficialmente il via la serata. Dopo un ottimo rinfresco per gli ospiti, alle 21 è iniziata la sfilata. Bellissimi abiti che hanno sfilato sulle passerelle di Montecarlo sfilano uno ad uno con la presentazione di Lorenzo Crea. Bellissime creazioni ed abiti suadenti, esaltati dalla bellezza delle splendide modelle. Si passa dal verde che apre le porte alla primavera, al rosso, fino all’elegantissimo nero.
Emozionatissima la protagonista della serata Marica Miranda, che nonostante la febbre, ha colorato la serata con il suo bellissimo abito rosso: “ Sono emozionatissima, ho persino dimenticato di avere la febbre. Quando Lorenzo mi ha chiamata ero emozionatissima e ho trattenuto a forza le lacrime quando sono scesa dalla scala. Sono felicissima di poter condividere questa esperienza con mio padre. E’ un sogno che si realizza. Quando mi hanno chiesto a chi volevo somigliare ho sempre risposto che volevo essere come mio padre, e ora lavorare al suo fianco è per me motivo di grandissima soddisfazione. “
Marica racconta il nuovo Atelier e ci svela le ultime tendenze della moda sposa: “ Il nuovo Atelier è realizzato su due livelli. Al piano superiore abbiamo realizzato una sala prove. Al piano terra, invece, c’è una sala semivuota con le ultime creazioni in vista. Questa sera , in occasione dell’inaugurazione, abbiamo proposto le ultimissime creazioni degli abiti da sposa. Uno stile essenziale impreziosito da fasce di swarovski e macramè. La novità di quest’anno sono i veli che dientano cortissimi. Quest’anno vanno di moda le acconciature: i frontini, i cappelli, c’è un ritorno allo stile inglese,alle tipiche cerimonie in stile inglese. Presto proporremo i nuovi abiti”.
Grande soddisfazione anche per Pinù, che è orgoglioso della sua Marica e felicissimo per il saluto di tanti amici: “ Sono felicissimo. E’ un piacere vedere qui stasera tanti amici. E’ questa la mia soddisfazione più grande. Spazio ai giovani. Marica lo merita, ha dimostrato una grande crescita e le sue grandi capacità. Un ringraziamento particolare a Lorenzo Crea che è stato carinissimo ed è stato al nostro fianco nonostante l’accaduto presentando una grande serata”

Roberto Sica

25/03/2012

Il dolce fatto in casa: Plumcake allo yogurt

Come fare per coniugare la necessità di farsi trovare pronti alla 'prova costume', con l'esigenza di arricchire il nostro pasto con un dolce che allieti la nostra domenica? Nulla di meglio di un Plum Cake allo yogurt, una ricettina veloce veloce da preparare, che incontrerà il consenso di grandi e piccini. La comodita è che si usa come unità di misura lo stesso vasetto di yogurt.

INGREDIENTI
1 secchiello di yogurt  
3 secchielli di farina
2 secchielli di zucchero
½ secchiello di olio di semi
½ secchiello di latte
2 uova intere
1 bustina di lievito Pane Angeli
OCCORRENTE
uno stampo per plum cake o in alternativa un ruoto di 20cm di diametro
PREPARAZIONE
Mettete tutti gli ingredienti, ad eccezione del lievito che aggiungerete alla fine sciolto nel secchiello
di latte, in una terrina e mescolate con un frullino elettrico fino a che non sono ben amalgamati.
Aggiungete il lievito e mescolate ancora per un paio di minuti. Dopo aver assemblato il tutto
mettete nello stampo che avrete unto e infarinato (se usate uno stampo antiaderente non c'è bisogno
di eseguire questa procedura) e infornate in forno elettrico preriscaldato a 180° per 50 minuti.
Togliete dal forno,fate raffreddare il plum cake e.....
dolce domenica a tutti!
Anita Ricca

25/03/2012

Gustiamoci Sorrento!

"Qui dove il mare luccica e tira forte il vento, su una vecchia terrazza davanti al golfo di Sorrento” cantava l’immenso Dalla, e chi non si è lasciato affascinare dalla straordinaria bellezza di quel luogo, meta fiabesca e meravigliosa, descritto e cantato in tutte le lingue del mondo, che diede i natali al noto Torquato Tasso ?!

L’ora legale ci ricorda, al nostro risveglio, di aver finalmente traghettato nel tempo più bello delle nostre stagioni, quello del risveglio e del desiderio di vivere le giornate all’aperto e magari proprio al mare di Sorrento, calpestando timidamente la calda sabbia che ci attende dopo un inverno gelido che ha messo in ginocchio l’intera penisola.

La primavera dalle nostre parti è il preannuncio di una stagione estiva quasi alle porte pur se mancano pochi mesi al suo arrivo. Altrove, l’arrivo della primavera è salutato con passeggiate tra boschi e gite fuori porta dagli effetti straordinari, ma dalle nostre parti essa ci “obbliga” a scavare nei guardaroba, non alla ricerca di plaid per il fresco picnic, bensì per riprendere i costumi conservati in ordinett che dissotterriamo dagli scaffali pronti per avventurarci al primo bagno.

Sorrento…chi non la conosce e chi non ha mai trascorso almeno un solo giorno per deliziarsi e rilassarsi tra le sue stradine, assaporando prelibatezze, con il passeggiare tra profumi e colori che hanno fatto il giro del mondo. Chi non ha mai regalato una porcellana sorrentina, chi non ha mai comprato ed assaggiato i famosi limoni, agrumi magici dal sapore inconfondibile.

Panorami e terrazze mozzafiato catturano ognuno di noi...il belvedere del mare, splendido in questa costa, ci fa sognare, ci spinge lontano con la fantasia, ci rilassa, ci fa innamorare sempre più di questo luogo che mai può non essere ricordato.

La magia è questa: decidere una domenica di avviarsi con spensieratezza verso mete ( anche…di Sorrento ) vicine e incantevoli, in cui lasciarsi andare a “prove libere” di tintarella, sotto un sole amico, caldo e incoraggiante, dimenticandoci così di una settimana di lavoro e di altri affanni.

La costiera sorrentina attende tutti con delicato ed ospitale sorriso, certa di regalarci un nuovo bel giorno da annoverare nel nostro diario dove racconteremo di essere stati là, di esserci divertiti, di esserci rilassati, e dove annoteremo per non dimenticare…“torna a surriento”.

Claudio d’Orlando

26/03/2012

Alla scoperta di Vienna...

Quale stagione più adatta della primavera per visitare una capitale?

Proprio di questi periodi, qualche anno fa decisi di regalarmi una respiro d’aria nuova e pulita e volare alla scoperta di una città non ancora visitata. Forse è un po’ così, quando la routine ti stringe nella sua morsa, l’unica soluzione è volare via! Decisi per Vienna, e rimasi piacevolmente sorpresa dalla mia scelta! Timorosa di imbattermi in un’austera città del Nord Europa, mi ritrovai invece immersa nella vivace atmosfera della città, ricca di ogni tipo di attrattiva. Verdeggiante e lussuriosa, Vienna si offre al turista nella sua grandezza, ricordando i fasti di Roma Imperiale, nell’imponenza dei palazzi e dei monumenti, come l’Hofburg il palazzo imperiale, o il Rathaus, Municipio di Vienna, che lasciano senza fiato, facendoti sentire così piccolo al cospetto di tali meraviglie architettoniche. La città è ricca di parchi, dallo Stadtparker, il parco cittadino inaugurato nel 1862 per onorare i musicisti viennesi, il Wiernerwald il bosco di Vienna, al parco Prater, luogo di svago dove all’interno si trova un parco giochi e la famosa ruota panoramica del 1897.

In questa città presente e passato convivono, coinvolgendo il visitatore in un alternarsi di tradizione e modernità. Gli incantevoli Palazzi Reali, celebri residenze della Principessa Sissi, sono incorniciati da ampi e curatissimi giardini. Da citare lo Schönbrunn, residenza estiva degli

asburgici, che ospita il giardino zoologico, la Serra delle Palme, ed un labirinto. Il percorso è interattivo e permette al visitatore di scegliere l’itinerario da fare, comprendendo addirittura una dimostrazione, nella pasticceria del complesso, sulla lavorazione del famoso Strudel di mele.

Non è da meno è il Palazzo del Belvedere, appartenuto ai Savoia e poi passato agli Asburgo, che si divide in Belvedere inferiore e superiore. Le due eleganti costruzioni sono collegate da uno stupendo giardino alla francese, ricco di aiuole, scalinate, vasche, una fontana con cascata e gruppi di statue dedicate alle divinità dei boschi e dell’acqua. Nel Belvedere inferiore si trova il Museo di pittura e scultura del periodo più fulgido del barocco austriaco, mentre nel Belvedere superiore si trova la Galleria Austriaca del XIX e XX secolo con opere d’arte che vanno dalla fine del barocco fino allo Jugendstil e all’arte contemporanea. Capolavori di Manet, Monet, Renoir, Van Gogh, Cezanne Schiele, Kokoschka e Klimt avvolgono il visitatore in un trionfo di colori, che rubano l’attenzione prima di arrivare al dipinto che si erge su tutti: il famoso capolavoro, “Il Bacio” di Klimt dove l’uomo ed la donna ritratti si perdono nella profondità di un bacio appassionato, imponendosi nei celebri sfondi dorati dell’artista.

Tra le straordinarie chiese barocche e gotiche della città spicca tra tutte il Duomo di Santo Stefano che si erge maestoso ed irraggiungibile come un protettore sulla città, infatti se non alzate gli occhi al cielo non riuscirete ad afferrarlo completamente con lo sguardo. L’intimidatoria architettura gotica si sovrappone visivamente al colorato tetto maiolicato rivestito da 250.000 tegole smaltate che formano lo stemma dell'aquila bicefala degli Asburgo.

Dopo il fascino del passato ci si può catapultare nella modernità con poche fermate di metrò verso i quartieri orientali di Vienna, dove saltano all’occhio due importanti strutture urbane, stravaganti edifici nelle loro facciate variopinte. Gli edifici sono stati progettati da Friedensreich Hundertwasser (1928-2000) uno dei maggiori artisti contemporanei. La sua KunsHausWien è un edificio di 50 appartamenti caratterizzato da una facciata simile ad una tavolozza con fondo nero e macchie sparse qua e là di rosso, giallo e blu, con alberi che escono fuori dalle finestre degli appartamenti. Al suo interno è ospitato un museo dedicato all'artista, il Kunst Haus Wien Museum ed anche uno dei cafè-ristorante più alla moda della capitale. Il secondo edificio è la casa-museo dell'artista, costruito secondo canoni ecologici e artistici, un complesso di edilizia popolare trasformato in un opera d'arte.

Ambedue gli edifici hanno la reputazione di ospitare rappresentazioni di artisti glamour. All’insegna della modernità è Il MuseumsQuartier Wien con i suoi 50 centri di arte e cultura contemporanee uno dei dieci maggiori distretti culturali del mondo, visitato ogni anno da oltre tre milioni di persone. L’areale, con i suoi 60.000 m2, è caratterizzato da una notevole molteplicità: vi trovano posto arte figurativa e scenica, danza, architettura, teatro e musica, ma anche i nuovi media, il design, il cinema, la cultura per l’infanzia e per i giovani, nonché otto diversi esercizi gastronomici. È un punto d’incontro per giovani, studenti, lavoratori, o semplicemente cittadini che si godono la propria città, in una pausa nella giornata magari accompagnati da una fetta della famosa torta Sacher.

Vienna offre tutto ciò che si può aspettare da un viaggio o semplicemente un week-end : cultura, gastronomia, shopping, e divertimento… cosa aspettate a visitarla?

Ylenia Marigliano
 

26/03/2012

Due passi ..sul Vesuvio !

Lo osserviamo d’inverno quando imbiancato di neve fa da termometro alla nostra città, lo ammiriamo dal mare per lo splendore del suo imponente cratere, stiamo parlando del Vesuvio, o come lo definì Giacomo Leopardi “Sterminator Vesevo”.

Il Vesuvio è uno tra i vulcani più famosi, la sua apparizione sulla scena vulcanologica avviene nel lontano 79 d.C., raccontata e descritta come l’improvvisa colonna di gas ,cenere e lapilli, che invase il cielo prepotentemente tanto da far scriver a Plinio che “la nube (...) a forma di pino, si sollevava alta nel cielo e si dilatava come emettendo rami". Città come Pompei ed Ercolano furono del tutto distrutte.

Con quella del 79 d.C. il Vesuvio si presentò al mondo e con l'ultima eruzione datata 18 marzo 1944 il vulcano “napoletano” termina il suo stato di attività per addormentarsi ( grazie al cielo) sino ad oggi.

Le belle giornate che si apprestano a venire possono incoraggiarci per decidere di intraprendere una interessante passeggiata al vulcano, anche definito come tra i più pericolosi per il fatto di “accogliere” sulle sue pendici varie costruzioni abitative.

Era l’anno 1880, quando per raggiungere la vetta del Vesuvio fu inaugurata la funicolare che iniziò le sue corse, tra entusiasmo e ammirazione in tutto il mondo; oggi, è possibile raggiungere il cratere, una volta raggiunta l’area parcheggio a quota 1000mt, avvalendosi di guide esperte con le quali si potrà proseguire a piedi lungo un ripido ed arduo sentiero, ricco di vegetazione.

Oltre a godere della naturale bellezza di quel luogo, non mancherà di rimanere incantati, nel tragitto che porta al vesuvio, dalla vista di 10 magnifiche sculture, realizzate grazie alle straordinario estro di eccellenti artisti con la pietra lavica. Esse danno il nome ad una vera mostra all’aperto chiamata Creator Vesevo.

Degno di nota è l'Osservatorio realizzato nel 1841 per volere di Ferdinando II di Borbone: l’Osservatorio fu il primo ad essere impiegato per lo studio ed il comportamento dei vulcani, e nel 1863 venne installato anche il primo sismografo.

Diciamolo pure, il nostro Vesuvio che ha millenni di storia dietro di se, continua ad essere importante protagonista anche dei nostri giorni. Gli studiosi monitorano attentamente il comportamento del nostro vulcano tra le teorie su un possibile risveglio e quelle invece di un assoluto riposo; siamo certi che continuerà ad essere l’attore naturale principale del nostro golfo, la vera cornice non solo delle nostre cartoline ma di Napoli intera.

Vi è venuto il desiderio ? Allora, unitevi a noi e…Jammo 'ncoppa, jammo ja',funiculi', funicula'!

Claudio d’Orlando

26/03/2012

Sette film in sette giorni

Dopo la settimana in cui i tavoli di consultazione della politica (o tecnica) italiana sembrano piuttosto un far west intriso di cordialità, la programmazione cine-televisiva si apre sul digitale terrestre con uno spaghetti-western degno d’imbandire la tavola di ogni cinefilo: il “Django” (Rai Movie, lunedì 26 marzo – 19,25) di Sergio Corbucci, non a caso, è una piatto che Quentin Tarantino ci servirà semi-freddo a distanza di quasi mezzo secolo, riscaldando il reboot in lavorazione con calibri come Jamie Foxx e Leonardo Di Caprio. L’originale è un cult dalla trama scarna, ma affiorante gradualmente nella suggestiva reticenza di un indimenticabile Franco Nero: a Django, accusato di un furto d’oro, viene uccisa la moglie. Lui, semplicemente, uccide tutti. Kill Bill al maschile?

Vale la pena tenere accesa la fiamma dell’attenzione fino a notte tarda, per vedere “La fiamma del peccato” (Rai Movie, martedì 27 marzo – 1,30) di Billy Wilder, classico noir sceneggiato da Raymond Chandler (creatore letterario di Philip Marlowe), nero almeno quanto l’abisso in cui precipita un agente di assicurazioni per concertare, con la moglie di un cliente, l’assassinio del marito della donna per incassare i premi. Storia di marcescenza progressiva, come denuncia la femme fatale di turno nel dire, nelle ultime battute: “Sono marcia fino al cuore”. Los Angeles di notte: poche volte così bella e pericolosa. 

È invece opera recente, ma densa di riferimenti al passato (Scorsese, Serpico), l’avvincente “American gangster” (Rete 4, mercoledì 28 marzo – 23,20) di Ridley Scott, storia vera di Frank Lucas alias Superfly, il re del mercato dell’eroina degli anni ’70, e del suo pedinatore Richie Roberts, detective dell’FBI che nell’ambito dell’indagine ebbe modo di far uscire il marcio della polizia americana. Ridley Scott gladiatorio, ma è Denzel Washington a sobbarcarsi l’interpretazione più sfumata e complessa. Montaggio brillantemente tessuto da Pietro Scalia. 

Thriller d’autore al giro di boa della settimana, con un film altrettanto “colto”, ed altrettanto appassionante: “Le verità nascoste” (Canale 5, giovedì 29 marzo – 23,30) di Robert Zemeckis. Il dottor Norman Spencer (Harrison Ford) e la moglie Claire (Michelle Pfeiffer) sono una coppia felice, che vive in una casa sul lago dove cominciano a venire alla luce sospetti ed inquietanti presenze. Larghi tratti di rielaborazione in puro stile Hitcockiano, ma con originale aura gotica. Meccanismo della tensione ben oleato e finale dalla potente accelerazione.  

Il week end comincia con le “Ore disperate” (Rai Movie, venerdì 30 marzo – 21,00) di Michael Cimino, remake di Wyler con Bogart, che il regista scompagina con indovinata infedeltà. La vicenda è quella dell’evasione di tre detenuti, con la complicità di un’affascinante avvocatessa; le “ore” sono disperate nella casa della famiglia Cornell, sotto sequestro, dove i tre attendono l’arrivo della quarta, mentre la magagne dei sequestrati rendono tutto più difficile. Perversa partita a scacchi, i re sono Hopkins e Rourke: ma la regina Kelly Lynch, con pistola e reggicalze, è di memorabile erotismo nero.  

Ai puristi del cinema snob, forse non piacerà il suggerimento: ma “I Simpson – Il Film” (Italia 1, sabato 31 marzo – 19,30) di David Silverman non è il semplice cameo in lungometraggio della fortunata serie della Fox. Alla prova di una durata più cospicua, l’intelligente corrosività della serie tv resiste con inossidabile ironia e con ritmo animato. Il tema ecologico è più di una filigrana.

 Per un fine settimana adrenalinico, l’effetto dopante è assicurato da “Paura e delirio a Las Vegas” (Iris, domenica 1 aprile – 21,05) di Terry Gilliam, road movie tratto dal libro di Hunter Thompson che per più di un decennio nessun produttore aveva avuto il coraggio di trasformare in opera filmica. 1971, Raoul Durke ed il dottor Gonzo partono per Las Vegas, con un bagagliaio colmo di ogni sorta di sostanza farmaceutica e di bevanda. Il trip è servito, in tutti i sensi. Film singultante, come un’allucinazione discontinua, ma la frammentarietà tragi-grottesca si addice ai cocci dell’American Dream. Johhny Depp e Benicio del Toro sugli scudi con drogato istrionismo.

Antonio Maiorino

26/03/2012

Cinema: E' nata una star !

Quante volte vi siete posti le seguenti domande...Siete certi di conoscere i vostri figli, come trascorrono la giornata, chi frequentano, quali sono le loro aspirazioni, i sogni, le qualità ? sicuramente si...ma non sempre è facile dare una risposta esaustiva ed in tempi brevi..magari occorre del tempo per avere le idee più chiare e farsi un quadro completo.
In  " E' nata una star", Lucia crede di conoscere suo figlio Marco che non ha mai dato grandi soddisfazioni ai propri genitori, non facendo emergere alcuna qualità importante. Il giovanotto frequenta l'istituto alberghiero e aspira a diventare cuoco anche se in cucina, o meglio con i fornelli, il feeling tarda a scattare...
Tutto cio' fino al giorno in cui si scopre che questo ragazzo, un po' "bacchettone ed imbranato" ha una dote nascosta.....che gli permetterà di avere successo nel mondo della pornografia.
Tratto dal racconto di Nick Hornby, ad interpretarlo ci sono attori di grande talento comico quali Luciana Littizzetto, che veste i  panni della madre del giovane Marco e Rocco Papaleo, che invece è il papa'. Una nota di merito va a Pietro Castellitto, figlio di Sergio, che interpreta l'adolescente pornodivo, Dr. Trombhouse. Risate, ilarità e situazioni comiche non mancano, ben orchestrate dalla regia di Lucio Pellegrini.

Anna Vicario

26/03/2012

Pino Daniele: il nuovo tour e il nuovo album.

Pino Daniele torna a proporre la sua musica con il nuovo lavoro “La grande madre” pubblicato lo scorso 19 Marzo e anticipato nelle radio dal brano “Melodramma”.

Musica, spartiti, foto e biografia del cantautore accompagnano, nell’album, gli undici inediti che fanno di questo lavoro un “progetto” davvero interessante per quanto riguarda la musica e la discografia dei nostri tempi.

La carriera di Pino Daniele ha visto innumerevoli collaborazioni musicali da James Senese,Tullio de Piscopo, Joe Barbieri fino a Eric Clapton; anche questo nuovo disco si avvale del talento di importanti musicisti.

Jazz blues e rock continuano ad essere protagonisti delle musiche di Pino Daniele.Il cantautore partenopeo, a cui l’anno scorso è stata anche dedicata una sezione della mostra “Rock!
Al Pan di Napoli” ha scritto testi e musiche di quasi tutti brani, aggiungendo una cover di “Wonderful tonight” di Eric Clapton tradotta in italiano da egli stesso e il brano “Searching for the water of life” scritto da Kathleen Hage per l’associazione umanitaria “Save the children”.

L’uscita dell’album ha accompagnato il nuovo tour partito il 24 marzo da Cesena per arrivare negli Usa. Tra le varie tappe non poteva mancare la città di Napoli, protagonista di tante canzoni scritte in passato da Daniele, in cui l’artista si esibirà il 30 Marzo e il 1° Aprile prossimi al Palapartenope.

Principia Brancaccio

27/03/2012

Un viaggio dei sensi attraverso i capolavori più belli.

Da dove veniamo? Chi siamo? Dove andiamo?
Quale persona almeno una volta nella vita non si è posta una di queste domande.
Al palazzo Ducale di Genova è esposto questo capolavoro che si presenta ai visitatori come l’emblema della mostra, la quale ha riscosso cosi tanto successo, da essere prorogata fino al primo maggio.
Il viaggio è il tema della mostra, un viaggio nel tempo, nello spazio, nell’ interiorità dell’animo umano sapientemente assemblato, tale da renderne vivida l’ immagine.
Sarà possibile immaginare Monet che dalla sua casa di Giverny si dirige sul lago e dipinge le ninfee attraverso la ricostruzione di un modellino in miniatura; come anche vedere Van Gogh nella sua famosissima stanza mentre scrive le lettere a suo fratello Theo.
Tutto questo e molto altro ancora apparirà davanti ai vostri occhi mentre viaggiate nel tempo con Van Gogh; le sue pennellate, che si fanno più decise e materiche quando i suoi pensieri diventano inquietanti, le sue visioni dalla finestra dell’ospedale psichiatrico, quasi sentirete i suoi stati d’animo divenire i vostri.
Attorno alla figura di Vincent Van Gogh si è sviluppato il tema dell’ambivalenza del viaggio, che si esprime nella sua multisensensorialità con immagini e parole per suo fratello Theo, contenute in brandelli di carta.
Questo viaggio vi porterà oltre oceano dove incontrerete fra l’altro artisti come Kandisky, Rothko, Homer, Hopper, ed inoltre è bene ricordare che proprio oltre oceano è custodita l’opera emblema della mostra di Gauguin, che da Boston ha fatto pochi viaggi , per l’esattezza quattro!
E a proposito di viaggio…ora avete la vostra prossima meta!

Wanda Auriemma
 

27/03/2012

Comune Napoli : Maggio del Monumenti: domani le linee guida e la campagna

Domani - mercoledì 28 marzo, alle ore 11.00, nella Sala Giunta di Palazzo San Giacomo - l'Assessore alla Cultura e al Turismo Antonella Di Nocera, presenterà le linee guida del prossimo “Maggio dei Monumenti” e, insieme alla direttrice dell'Accademia di Belle Arti, Giovanna Cassese, i progetti della campagna visiva della manifestazione (O)maggio ai Monumenti a cura degli studenti dell'Accademia.

Fonte : Ufficio Stampa Comune di Napoli

27/03/2012

Stalking, quando l'amore diventa ossessione.

Interessante miniserie in onda su Rai 1, "Mai per amore", quattro film per riflettere e approfondire un tema scottante e, purtroppo, sempre di grande attualità, cioè la violenza sulle donne. Che si tratti di violenza domestica, di stupro o di stalking, il fenomeno resta a tutt’oggi, troppo spesso nascosto, sottaciuto e minimizzato e soprattutto non denunciato da chi lo subisce. Le vittime, infatti, al di là della presenza o meno di attacchi fisici, da parte dei persecutori, subiscono sempre un prolungato stress psicologico. Nella prima fiction, dal titolo “Troppo amore” , amdata in onda oggi, la passione di un professore 40enne verso una studentessa 28enne, finisce per trasformarsi, per quest’ultima, in un incubo, dal momento in cui l’amante rivela la sua natura di “stalker”. Con il termine di stalking si vuole indicare un insieme di comportamenti, che si possono sintetizzare, in italiano, in “fare la posta”, cioè spiare la vittima, aspettarla, raccogliere informazioni su di essa. Attenzioni verso l’oggetto del desiderio, ritenute comunemente “innocenti”, come sms, e-mail, telefonate e invio di fiori, se non bene accette, possono diventare persecutorie, limitando, di fatto, la libertà e la privacy della persona, fatta oggetto delle stesse; lo stalker potrebbe essere talvolta anche un partner o un ex, ma anche un vicino, un collega, o un semplice conoscente. In ogni caso il comportamento persecutorio produce in chi lo subisce effetti deleteri. Difficile definire con precisione le caratteristiche di uno stalker, che in linea generale è un individuo che “dirige” le sue energie ideo-affettive verso una persona che conosce. E' importante sottolineare che nello stalking, non sono tanto le azioni intraprese, ad essere nocive, quanto le modalità ripetitive, insistenti e sgradite, verso la persona cui sono dirette;l’essere oggetto costante di attenzioni ossessive pone la vittima in uno stato di allarme psicologico, sfociando facilmente nell’angoscia e nella preoccupazione per la propria incolumità. Questo fenomeno che, ricordiamolo, non riguarda esclusivamente l'universo femminile, è  purtroppo molto diffuso e proprio per questo sta diventando oggetto di studi sempre più approfonditi. 

Donata Porta

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27/03/2012

Napoli, presentato il progetto Axe' Italia Onlus

Ieri, lunedì 26 marzo alle ore 12, presso la Sala Giunta di Palazzo San Giacomo è stato presentato il il progetto“Axé Italia Onlus” che vede come testimonial la famosa cantante Fiorella Mannoia;  hanno presenziato il Sindaco di Napoli Luigi de Magistris e l'assessore allo Sport e Pari Opportunità Giuseppina Tommasielli.

L’iniziativa vede coinvolti dieci ragazzi delle favelas di Salvador de Bahia, ai quali è stata data la possibilità di esprimere i propri “talenti di strada” nel tour dell’artista che presenta il suo nuovo album “Sud”. I ragazzi arricchiranno le prime otto date del viaggio sonoro della Mannoia, nei volteggi della capoeira, nel ritmo delle percussioni e nelle note suadenti che riportano alle proprie radici. La Prima del concerto, è partita proprio da Napoli il 21 marzo al Palapartenope, esordio simbolico, che vedrà a seguire numerose città che ospiteranno gli artisti: Bologna, Roma, Pordenone il 28 Marzo, Firenze il 30 Marzo, Assago il 31 Marzo, Padova il 3 Aprile, a concludere Torino il 4 Aprile.

Il progetto Axè è gemellato con i ragazzi della fondazione “A voce d’e creature” di don Luigi Merola, il prete anticamorra, che ha ospitato i giovani artisti brasiliani. Roberta Giassetti, responsabile del Progetto per l’Italia, e Marcos Candido, pedagogista di Axè rendono nota l’importanza della metodologia adottata, che va diffusa e condivisa, ideata dall’educatore italiano Cesare de Florio La Rocca. L'incontro tra le associazioni nasce dal desiderio di importare dal Brasile in diverse città di'Italia il modello della cosiddetta "pedagogia del desiderio", nata dalla collaborazione con il maestro Paulo Freire, con l’ArtEducazione (danza, capoeira, musica, moda e arti visive), che vede le manifestazioni artistiche come uno dei punti di recupero per giovani a rischio.

La nobile idea di offrire un’opportunità, un’alternativa alla strada, a ragazzi esposti al disagio sociale ed economivo prende vita nel 1990 dall’ organizzazione no profit nata in Brasile Projeto Axé, che ha consentito il recupero del 85% per cento dei ventimila ragazzi delle favelas che ne hanno preso parte. Alcuni di loro sono diventati artisti professionisti, e partecipano in veste di musicisti al tour.

L’ idea per questo nuovo l’album, è giunta dall’ispirazione dalla lettura del libro di Pino Aprile, “Terroni”, che inquadra la storia di ogni Sud in un unico comune denominatore, Il Sud depredato, saccheggiato ed infine abbandonato.

Punto comune di questa importante iniziativa è trovare la speranza, nella vivacità della musica e dell’arte, ma anche trasmettere al pubblico la capacità di non perderla mai, appianando ogni differenza sociale, sentendosi parte di un unico grande Sud.

Ylenia Marigliano

27/03/2012

Napoli: Giovedì al Pan: Caro Sindaco parliamo di biblioteche.

Giovedì 29 marzo, alle ore 18.00, al PAN/Palazzo delle Arti Napoli, in Via dei Mille n.60, l'Assessore alla Cultura e al Turismo Antonella Di Nocera e la giornalista e scrittrice Titti Marrone presentano ‘Caro sindaco, parliamo di biblioteche’ l'ultimo libro di Antonella Agnoli.
L'incontro, organizzato dall'Assessorato alla Cultura in collaborazione con l'Associazione A Voce Alta, vuole essere l'occasione per un confronto allargato con la Agnoli, esperta di restyling bibliotecario, e per una riflessione comune sull'importanza delle biblioteche e sul ruolo aggregativo che svolgono quali microcosmi per la crescita della città, anche ai tempi di Internet.
L'appuntamento si inserisce a pieno titolo lungo il percorso che l'Assessore Di Nocera ha intrapreso, al fianco delle Municipalità cittadine e di una rete sempre più numerosa di associazioni culturali, volto a rendere le 13 biblioteche comunali “ spazi abitati”.
Nella sua lunga lettera ai sindaci, l'autrice pone in risalto i passi che le biblioteche devono compiere per evolversi e divenire luoghi “abitati” in cui prevalgano la socialità, le nuove tecnologie e l’ascolto alle esigenze delle giovani generazioni.
“Come l’acqua, le biblioteche sono un indispensabile bene comune che Google non può sostituire. Una società civile ne ha bisogno perché nella crisi sono una risorsa per i cittadini.... sono una diga contro l’imbarbarimento, un’indispensabile infrastruttura democratica.
Questo è il motivo per cui tutti i grandi paesi continuano a costruirne e se ne aprono molte perfino nell’Italia che non legge.”
Antonella Agnoli fino al marzo del 2008 è stata direttore scientifico della biblioteca San Giovanni di Pesaro, che ha progettato e avviato. Ha quindi collaborato al restyling degli Idea Store di Londra ed a vari progetti bibliotecari in Italia. Svolge attività di consulenza per studi di architetti e per amministrazioni locali per la progettazione degli spazi e dei servizi bibliotecari. È coordinatrice dell’Associazione Forum del Libro e collabora con Artelibro a Bologna. È autrice di numerosi saggi.

Fonte : Ufficio Stampa Comune Napoli

28/03/2012

Samuele Bersani, Psyco in tour..

Che Samuele Bersani avesse un’insolita vena di ironia ed una predisposizione per il colpo di scena, già si sapeva, ma stavolta ha superato sé stesso. Il suo nono album (secondo di raccolte storiche) lo ha chiamato Psyco, così come il proprio tour, che doveva partire il 27 marzo da Assisi, teatro Lirick. Biglietti venduti a go go, ma ecco il colpo di scena: lo Psyco tour è rinviato al 29 marzo. Anche la location scelta, ossia l’Auditorium Conciliazione, sembra quasi un modo per riconciliarsi e per scusarsi del mini rinvio di due giorni.

E il pubblico di Assisi? Niente è perso, perché chi aveva acquistato i biglietti sarà regolarmente rimborsato e potrà godere ugualmente della musica dell’eclettico musicista riminese, visto che in luogo del concerto, egli vi terrà le prove del suo tour. Già, le prove. Solitamente gli artisti sono molto gelosi di questo momento di raccoglimento e di preparazione, ma Samuele no, vuol regalare ai suoi fans (e non sono nemmeno pochi!) le
sensazioni che si provano nel costruire tutto quanto verrà poi esibito ufficialmente sui palchi di tutta Italia. Ma, come detto, dal 29 marzo in poi le prove saranno finite!

Vincenzo Perrella
 

28/03/2012

Eduardo De Crescenzo, ritorno in jazz style!

Ci son voluti quattro anni. Quattro anni di assenza dai palchi, ma non da un lavoro di assemblaggio di idee, quelle che non sono mancate mai ad Eduardo De Crescenzo. Il cantautore partenopeo tornerà in tournée col suo fantastico “Essenze Jazz Tour”. La particolarità sta proprio nella conformazione della band che lo accompagnerà in questa straordinaria nuova avventura: cinque jazzisti da urlo. Si va dal contrabbassista genovese Enzo Pietropaoli al batterista pescarese Marcello Di Leonardo, per poi passare dalle mani fatate del pianoforte di Stefano Sabatini e del violoncellista Lamberto Curtoni, fino a giungere ai fiati del sassofonista salernitano Daniele Scannapieco.

E lui? Eduardo De Crescenzo? La sua fisarmonica e soprattutto la sua voce inconfondibile, saranno il motore dei concerti che animeranno il tour, tutto caratterizzato dal Jazz. Il 24 aprile a Milano, il 4 maggio a Roma, queste le prime due date che faranno da apripista a quella dell’11 giugno, giorno in cui De Crescenzo si esibirà niente di meno che nella sua Napoli, al Teatro San Carlo, regno incontrastato della lirica e non solo. 

Vincenzo Perrella

28/03/2012

Un saluto ad Antonio Tabucchi

Si è spento all’età di 68 anni nella sua residenza di Lisbona, città protagonista dei suoi romanzi e dei suoi racconti, Antonio Tabucchi ricoverato all'Hospital da Cruz Vermelha. Nato a Pisa il 24 settembre del 1943, appassionato di letteratura ed esperto di Fernando Pessoa, esordì nel 1975 con il romanzo “Piazza d’Italia”, seguito da raccolte di racconti come “Il gioco del rovescio” e “Piccoli equivoci senza importanza”. Ma divenne famoso con “Requiem” del ’92 e soprattutto con “Sostiene Pereira” pubblicato da Feltrinelli nel ’94.

Con quest’ultimo, che narra la storia di un giornalista nella Lisbona del 1938, nel pieno del regime di Salazar, vinse il premio Campiello, e da cui fu tratto il film di Roberto Faenza con Marcello Mastroianni. Il protagonista del suo romanzo più conosciuto divenne il simbolo del giornalismo che non sopporta il tacito consenso al governo, che lotta per difendere la sua libertà d’informazione contro i regimi antidemocratici. L’ultima sua pubblicazione è “racconti con figure” del 2011. Il presidente della Repubblica Giorgio Napolitano ha espresso la sua partecipazione al cordoglio della famiglia, sottolineando l’enorme perdita per tutto il mondo letterario, in quanto Tabucchi secondo questi “ha saputo interpretare lo spirito europeo”.

Di certo è stato un intellettuale d’altri tempi, che ha unito, col filo invisibile della cultura, Paesi diversi. È stato anche professore all’Università di Siena oltre che al Bard College di New York, Ecole de Hautes Etudes e College de France di Parigi. È stato uno dei fondatori dell’ “International Parliament of Writers", vincitore di diversi premi italiani e riconoscimenti esteri. I suoi libri sono diventati soggetti di registi (tra cui, oltre a Faenza, Fernando Lopez) e di produttori teatrali. Ha collaborato con i giornali più importanti: “Le Monde”, “Corriere della sera”, “La Jornada”, “Il Manifesto”, “El Pai’s”. Il Pen Club italiano dal 2000 lo ha candidato al premio nobel per la letteratura all’Accademia di Svezia. I funerali si terranno giovedì a Lisbona.

Giuliana Scamardella

28/03/2012

Un bene prezioso: l'acqua!

Facciamo sempre più la corsa ad avere tutto, come se non averlo ci rendesse diversi dagli altri; così, ci preoccupiamo di non farci mancare cellulari d’ultimo grido, ipad, iphone 4 e poi 5 e poi 300, autovetture e motociclette da esporre come fossero tesori d’oro.

Di contro non ci preoccupiamo mai di ciò che abbiamo e di come possa davvero, un giorno, mancare: l’acqua !

Si è celebrata, in questo mese, la giornata mondiale dell’acqua. L’Onu ha definito e stabilito che l’acqua potabile è un diritto inalienabile dell’uomo. Ogni goccia d’acqua è sempre più preziosa eppure noi tutti la sciupiamo e la sprechiamo quotidianamente senza pensare che, sul pianeta, esistono milioni e forse miliardi di persone a cui il bere non è garantito, nemmeno quotidianamente, patendo così la sete che invece noi conosciamo benissimo.

A Marsiglia, poche settimane or sono, si è tenuta la sesta edizione del World Water Forum, l’evento più rilevante al mondo rivolto al problema acqua, in cui hanno partecipato oltre 180 delegati di altrettanti Paesi mondiali, e da cui è emersa ampia preoccupazione per l’argomento di indiscussa e delicata importanza.

A tutti noi , capita ogni giorno, di lasciare rubinetti aperti magari mentre ci laviamo i denti o in cucina perché ci è più comodo per le giornaliere pratiche domestiche, o ancora quanta acqua consumiamo per le nostre docce quotidiane ?! Si pensa...fin tanto che c’è perché me ne dovrei preoccupare !

Molto spesso, siamo distratti da altri problemi: ci preoccupano i carburanti che aumentano o che potrebbero terminare, eventuali crisi energetiche (alle quali però si potrebbe ovviare con altre fonti alternative), ma poche volte ci soffermiamo a pensare...ma quanta acqua c’è nel mondo ?

Diremo noi: cosa possiamo fare ? Sono i governi a doverci pensare, questa è una risposta e sappiamo che lo fanno. Nel nostro quotidiano, avere più attenzione agli sprechi, badare ai nostri consumi, utilizzare questa preziosa e vitale risorsa nel giusto necessario, sarebbero piccole importati attenzioni.

Fermiamoci un solo attimo: quante volte abbiamo visto in TV quei volti teneri e dolci di bambini che non hanno di cosa bere e a causa di ciò ammalarsi ?? Noi siamo ancora fortunati perché basta aprire il rubinetto di casa e ..il gioco è fatto !

Quando possiamo ricordiamoci, tutti, che ogni piccola goccia forma un oceano e in questo caso può …salvare il mondo !

Claudio d’Orlando

28/03/2012

Comune Napoli, D'Angelo: progetto- Amico Generazionale- per l'invecchiamento sano e attivo

Domani - giovedì 29, alle ore 11,00, presso la Sala Giunta di Palazzo San Giacomo - l'Assessore alle Politiche Sociali Sergio D'Angelo interverrà alla presentazione del progetto 'Amico Generazionale' con il quale il Comune di Napoli è stato ammesso al finanziamento da parte del Ministero del Lavoro e delle Politiche Sociali.
L'iniziativa, che cade nel "2012 Anno europeo dell'invecchiamento sano e attivo e della solidarietà tra le generazioni" intende valorizzare il contributo che le persone anziane possono dare alla società e creare le condizioni affinchè possano continuare a svolgere un ruolo attivo nella società.
Tra le iniziative, che vedranno giovani e anziani lavorare in piena sinergia, sono previsti laboratori, workshop ed attività di formazione.

Fonte : Ufficio Stampa Comune Napoli

28/03/2012

SALTA LA PRIMA DI VASCO ROSSI ALLA SCALA

E' ufficiale: il tanto atteso debutto del balletto “L'altra metà del cielo”, scritto e musicato da Vasco Rossi e con le coreografie di Martha Clarke, previsto per il 31 Marzo al Teatro alla Scala di Milano, salta a causa di uno sciopero.
Il debutto di Vasco, che era atteso dai suoi fan come una “Prima del 7 Dicembre”, per ora non ci sarà. Lo spettacolo avrebbe reso omaggio alla figura femminile e al suo universo: una storia che passa attraverso varie fasi della vita, dall'adolescenza alla maturità, e che vive in tre personaggi che riassumono tutte le emozioni e le sfumature dei sentimenti cantate da Vasco nella sua lunga carriera.
Il Corpo di Ballo sarebbe stato guidato dalla coreografa e regista americana Martha Clarke. L'orchestra diretta per l'occasione da Celsio Valli, avrebbe eseguito, per la prima volta in assoluto, i brani più significativi del rocker arrangiati in chiave classica.
Gli estimatori del Blasco, quindi, al momento dovranno attendere e Vasco dovrà aspettare ancora un po' prima di cambiare look e indossare per l'occasione lo smocking.
Anita Ricca

28/03/2012

Il cane, migliore amico dell'uomo.

E' giusto dedicare un momento ad un amico fedele che ci accompagna ogni giorno, seguendoci passo passo ed amandoci incondizionatamente.
Parliamo del migliore amico dell'uomo, il cane.
Può apparire scontato, ma nessuno può capire quanto amore sa dare un cane fin quando non ha l'opportunità di viverci accanto.
Purtroppo solo una porzione di vita, perchè il cane non può vivere così a lungo da accompagnarci per tutto il corso della nostra esistenza.
Non appena avrà varcato la soglia di casa, diverrà a pieno titolo un membro della famiglia. Un figlio per la mamma che all'inizio disapproverà, ma poi sarà la prima a prendersi cura di lui ed un fratello fedele, perche' sarà in grado di  starti vicino nei momenti tristi come in quelli felici. In cambio non ti chiederà altro che una carezza.
Naturalmente, non bisogna prendere con leggerezza l'arrivo del tenero cucciolo, poichè soprattutto per i primi tempi si divertirà a mordicchiare scarpe, rompere divani e lasciare "sorpresine" in ogni dove. Il cane è come un eterno bambino, richiede cure costanti che saprà ricambiare dimostrando la propria gioia  quando apparirete ai suoi occhi, in qualunque orario della giornata. Percepiscono quando è l'ora in cui potranno assaporare il loro "pranzetto", quando è l'ora di uscire...insomma, la loro intelligenza vi rapirà e, per certi versi, vi soprenderà.
L'amore di un cane fa bene a tutti, dai più piccini a più grandi, favorendo, ad esempio, la socializzazione. Ma, badate bene, non va dimenticato che il cane non è un giocattolino e percio' prenderne uno deve essere una scelta consapevole. Inutile legarsi affettivamente a lui e poi riportarlo indietro dopo brev etempo, sarebbe un trauma per tutti.. 
Chi trova un amico, trova un tesoro e chi prende con se un cane avrà immense gioie...

Anna Vicario

29/03/2012

COPPA AMERICA: COMUNE NAPOLI, ACCESSO CASTEL DELL'OVO NON SARA' REGOLATO DA TICKET

“Durante la manifestazione dell'America's Cup, l'accesso a Castel dell'Ovo non sara' regolato da ticket o da accrediti”. Lo rende noto un comunicato dell'ufficio stampa del comune di Napoli smentendo alcuni articoli pubblicati stamane da alcuni quotidiani. “Il castello – continua la nota - è una risorsa strategica della città e avra' certamente un ruolo di rilievo nella cornice complessiva della manistazione. Il suo utilizzo - conclude la nota - sara' assicurato compatibilmente con l'organizzazione complessiva degli eventi e con gli aspetti connessi alla sicurezza dei cittadini e delle cittadine che vorranno visitare il monumento e le mostre esposte nei giorni di regate.

Fonte : Ufficio Stampa Comune Napoli

30/03/2012

Roma, Premio Cinema Giovane.

A far data dal 26 e fino al 31 marzo è in corso a Roma l’VIII edizione del Premio Cinema Giovane. La rassegna cinematografica sta presentando una selezione dei migliori film, 10 in tutto, proiettati nelle sale nel 2011, presso l’Auditorium San Leone Magno. Ecco alcuni brevi cenni della selezione scelta:

• “Into paradiso” di Paola Randi, che racconta dell’incontro fra due persone e realtà diverse in una Napoli “povera”: Alfonso, uno scienziato napoletano rimasto senza lavoro e Gayan, un originale ex campione di cricket srilankese, convinto di trovare a Napoli il “Paradiso”.

• “Corpo Celeste” di Alice Rohrwacher, narra la realtà vista con gli occhi di Marta,una tredicenne che, dopo dieci anni trascorsi con la famiglia in Svizzera, rientra nella sua città natale, Reggio Calabria.

• “Scialla! (stai sereno)” di Francesco Bruni, in cui un15enne romano, inquieto e demotivato, costruisce il rapporto con suo padre, che non aveva mai conosciuto, ma di cui era inconsapevolmente alla ricerca.

• “La Kriptonite nella borsa” di Ivan Cotroneo, ci mostra invece la quotidianità in una “scombinata” famiglia napoletana, degli anni ’70 (ma potremo anche essere nel 2010…) con gli occhi di un bambino di sette anni, Peppino, che, tra difficile realtà, e consolante fantasia, impara che “a stare un po’ da soli, non c’è niente di male".

• “Il primo incarico” di Giorgia Cecere, narra di una ragazza del Sud, Nena, che accetta la sua prima supplenza annuale, lontano da casa, come insegnante in una scuola agreste. Siamo nei primi anni’50; iniziano per lei grosse difficoltà, ma Nena, saprà trovare il coraggio per “emanciparsi”, da ruoli, persone e luoghi in cui non può più riconoscersi.

• “Nessuno mi può giudicare” di Massimiliano Bruno, racconta, con l’ironia tipica della “commedia all’italiana”, la trasformazione di Alice, 35enne signora della Roma “bene”, che è costretta, dopo la morte del marito, seriamente indebitato, a lasciare il
lusso, per trasferirsi in un quartiere popolare di Roma.“Lavorando” come escort per pagare i debiti, trova una nuova vita e…l’amore.

• “Et in terra pax”di Matteo Botrugno,mostra l’evoluzione di tre storie parallele, collegate tra loro dall’ incontro condiviso, con la droga e con la criminalità: Marco vorrebbe cambiare vita, dopo la prigione, Sonia rendersi indipendente, mentre studia e tre ragazzi, Faustino,  Massimo e Federico cercano di difendersi dai pericoli della strada rimanendo insieme.

• “Io sono lì” di Andrea Segre, tratta del difficile rapporto tra culture diverse, con l’incontro sentimentale fra Chun Li, operaia cinese, trasferita dalla periferia di Roma a Chioggia, isoletta della laguna veneta, e Bepi., pescatore di origini slave. Il loro rapporto troverà preclusioni su tutti i fronti.

“L’ultimo terrestre” di Gianni Pacinotti” dai racconti di Giacomo Monti, fa incrociare la vita scialba e misantropa di Luca Bertacci, uomo solitario e anaffettivo, con l’arrivo sgradito e inatteso degli extraterrestri. In un Paese, già in grave crisi, tra le reazioni più strane della gente, Luca riuscirà a cambiare completamente la sua visione dell’esistenza.

• Infine,“Terraferma” di Emanuele Crialese, ci ripropone il problema dell’immigrazuione clandestina, in un’isola della Sicilia, ancora poco coinvolta dal turismo di massa, dove i pescatori conservano una loro etica che li “obbliga” al soccorso, anche dei “clandestini”.
E’ la storia di una famiglia, di un anziano, autorevole pescatore, di una donna e una madre che aspira a una vita migliore e di suo figlio, confuso tra il “vecchio” e il “nuovo”. Tutti dovranno scegliere.

La qualità dei film presentati è tale, da meritare, prescindere dagli esiti del concorso, la segnalazione e la visione da parte di quanti amano questa particolare forma di arte e cultura, che questo giovane cinema ben rappresenta.

Donata Porta.
 

31/03/2012

Pesce d'Aprile...attenti alle spalle !

Il giorno degli scherzi e delle notizie incredibili: i pesci d’aprile sono ovunque, a casa come in ufficio ma anche su internet, sui giornali ed in tv.
Le origini di questa simpatica festività sono pero’ ancora avvolte da un alone di incertezza, non essendo ancora chiaro in che periodo ma soprattutto chi fu l’autore del primo scherzo.
L’ipotesi che pare possa essere tra quelle più convincenti lo fa risalire al regno di Carlo IX di Francia. Infatti, verso la metà del XVI secolo, le celebrazioni del nuovo anno prendevano avvio il 25 marzo per concludersi appena una settimana dopo, cioe’ il giorno 1 aprile. Ma nel 1564, in seguito al decreto di Roussillon, il Re sanci’ l'adozione del calendario gregoriano, per cui il primo giorno dell'anno divento’ il 1 gennaio. La vecchia tradizione continuò comunque a sopravvivere tra i pagani, che in virtu’ di cio’ venivano derisi e scherniti.
Oggi c’e’ una connotazione un po’ diversa dell’evento. Il cosiddetto “pesce d'aprile” è un simpatico e brillante modo per sdrammatizzare gli eventi e, seppure per un giorno, “prendere la vita” con più leggerezza. Percio’, nessuna esitazione, siate pronti a pensare prima, ed a mettere in pratica poi lo scherzo più simpatico e credibile. Ma state attenti, perche’ il tranello o l’inganno potrebbero celarsi proprio alle vostre spalle e colpirvi quando meno ve l’aspettate. Ci vediamo il primo aprile…attenti…

Sabrina De Luca
 

31/03/2012

Il magico mondo di un acquario

Quante volte bambini ed adulti restano incantati ad osservare la magia di un acquario, ove numerosi pesciolini colorati nuotano con armonia e leggerezza facendo sognare luoghi lontani, paradisi incontaminati, con acqua trasparente e sabbia finissima; in realtà l’ambientazione può essere varia: fluviale, lacustre, tropicale oppure d’acqua marina, tipica delle zone della barriera corallina.
La passione per l’acquario, è anche detta “acquariofilia” e sembra portare dentro casa uno scorcio di mondo popolato non solo da animali ma anche da piante, sono in tanti a concentrare l’attenzione più su quest’ultime, tali acquari non necessitano di ossigenatori e sono detti “olandesi“ poiché tale popolo fu tra i primi a progettarli.
Inoltre sempre più spesso in vasca possiamo trovare piccoli molluschi, crostacei e anfibi come lumache d’acqua dolce, gamberetti, rane acquatiche, tritoni e salamandre, purtroppo come coinquilini di pesci: infatti l’errore più grande che si possa fare è quello di allestire un acquario con soggetti diversi di cui non si conoscono abitudini ed esigenze, ma scegliendoli solo in base al loro colore o al loro aspetto.
E’ molto importante sottolineare che ogni creatura acquatica ha il suo stile di vita e quindi le sue necessità: dalla dieta vegetariana a quella carnivora, c’è chi vive in branco o in solitario, chi vive in acqua tenera e acida o in acqua dura e basica, chi rimane qualche cm di lunghezza o supera il mezzo metro, chi vive pochi anni o per 30-40 anni, e a tal proposito, forse non tutti sanno che il comunissimo pesce rosso, il Carassius aratus, può superare i 30-40 cm di lunghezza, i 2 kg di peso e vivere anche 30 anni!
Per quanto riguarda la taglia, meglio evitare l’abbinamento dei pesci più grandicelli con quelli più piccini, spesso si è visto che gli scalari, i Pterophillum scalare, nonostante fossero cresciuti con i neon, i Paracheidon innesi, all’improvviso se li siano mangiati.
Altri esempi di pesciolini comunissimi sono: i Siluriformi, i Balantiocheilus melanopterus, i Caracidi, i Ciprinodontidi, i Gobidi, i Tetradontidae e i Poecilia reticolata, meglio conosciuti rispettivamente come i pesci di vetro, gli squaletti d’acqua dolce, i neon ed i cardinali, i killfish, i pesci ape, i pesce palla ed i guppy i cui maschi sono molto “focosi”, infatti è importante che per ognuno di loro ci siano almeno 2-3 femmine, perché avere soltanto una coppia significherebbe spesso condannare a morte la femmina per il “troppo stress”.
Oggi è molto facile l’allestimento di un acquario, ce ne sono di tutte le grandezze e di tutti i tipi, i più trend sono quelli a mo di quadro, anche se vanno assolutamente evitate la pareti soleggiate perché potrebbe innalzarsi la temperatura, purtroppo c’è anche da dire che i pesci di tali specie sono detti impropriamente “ornamentali”, ma tale terminologia è fortemente riduttiva e poco appropriata considerando che essi sono esseri viventi e sicuramente non complementi di arredo.

Letizia Passantino

31/03/2012

LO SMALTO PER UNGHIE: LA CRIPTONITE DELLE DONNE!

C'è un momento particolarmente delicato nella vita di una donna ed è: darsi lo smalto alle unghie!
Partiamo dal principio: secondo alcune fonti, lo smalto è stato inventato all'incirca nel 3000 a.C. Furono, forse, i cinesi e gli egizi i primi ad usare lo smalto secondo l'uso moderno. I cinesi usavano colori laccati prodotti da una combinazione di albume d'uovo, gomma arabica, gelatina e cera d'api e usavano anche composti a base di petali di fiori quali l'orchidea e la rosa misti ad allume, e la gamma di colori andava dal rosa al rosso.
Gli egizi usavano invece un tipo di henné e il colore era rosso o bruno-rossastro. Nel XIX secolo si cominciò ad usare una miscela di oli raffinati e il secolo successivo vide l'avvento di polveri e creme per colorare le unghie.
Oggi molti smalti sono composti da nitrocellulosa sciolta in solventi e miscelata a coloranti. Ne esistono di tante tipologie: smalti perlati, opachi, glitterati, a lunga durata, che si asciugano in un  minuto. Il perlato è il più facile da stendere e in genere chi è alle prime armi lo predilige. L'opaco è più difficile da stendere, dovendo creare una superficie compatta e coprente e tende a fare bolle e righe.
I prodotti che servono per chi decide di provare a mettere lo smalto (almeno una volta nella vita tutte le donne lo fanno!) sono: una base, lo smalto e un fissante/lucidante.
La base può essere trasparente o leggermente opaca e serve a creare una barriera tra smalto e unghia in modo che questa non ingiallisca; può avere anche una formula indurente per rendere le unghie più forti. Il fissante/lucidante (top coat) serve a rendere lo smalto più lucido e resistente. I top coat sono, generalmente, di due tipi, ad asciugatura rapida e fissanti. I primi consentono allo smalto di asciugarsi in fretta senza creare bolle e righe, i secondi evitano che lo smalto si scheggi. Si può scegliere di applicare indifferentemente l'uno o l'altro tipo oppure applicarli entrambi. L'ordine di applicazione è semplice: dopo avere limato l'unghia, applicate un leggero strato di base. Lasciate asciugare bene. Applicate 2 o 3 passate di smalto a seconda dell'effetto coprente che volete ottenere.
Lasciate asciugare tra una passata e l'altra molto bene. Infine applicate il top coat e lasciate asciugare benissimo! Ma che succede quando noi donne decidiamo di smaltarci le unghie?
In quei momenti tutto si ferma, non esiste più nulla e ci sei solo tu e la boccetta di smalto. Ti dici che sei pronta, che ce la puoi fare e vai, intingi il pennellino e...okay, la prima unghia è laccata, va bene, dai è facile: indice, medio...su su ci sei quasi riuscita e nel frattempo tuo figlio ti urla da lontano ma tu nemmeno lo senti, sei troppo concentrata.
Alla fine, dopo sbavature corrette e ricorrette, hai finito, lo smalto è su entrambe le mani e tu soddisfatta del risultato osservi il lavoro fatto come un artista che ammira il suo capolavoro. Ma ecco che accade: squilla il telefono. E' adesso? Con lo smalto fresco e sventolando le mani nell'aria sperando che si asciughi in fretta, prendi il telefono con il palmo della mano e rispondi. Eh eh uomini provate a farlo voi!
Va bene, anche questa è fatta. Dai su, manca poco, mica può succedere altro? Invece, eccolo là, tuo figlio che in quel momento ha voglia di: mangiare una merendina, bere, prendere il giocattolo che sta sulla mensola più alta, ecc. ecc. ecc......Ora, provate voi a scartare una merendina, aprire una bottiglia d'acqua e fare tutta una serie di cose che, normalmente, fareste in un nanosecondo ma che con lo smalto “fresco” diventano un' impresa a dir poco titanica.
Ecco che, noi donne, in quegli interminabili momenti che passano dallo smalto appena messo alla sua asciugatura diventiamo impotenti, proprio come Superman di fronte alla kriptonite.

Anita Ricca

31/03/2012

Napoli, la Basilica di S. Francesco di Paola

Si affaccia su Piazza del Plebiscito, una delle piazze più grandi d’Italia e d’Europa ed è come se l’ abbracciasse: è la Basilica di S. Francesco di Paola, la più importante chiesa del periodo neoclassico.
Fu costruita nella prima metà dell’ottocento, allorquando il Re Ferdinando I delle Due Sicilie decise l’edificazione della Basilica come ringraziamento a S. Francesco di Paola per la riconquista del regno; venne poi inaugurata da Papa Gregorio XVI che le conferì il titolo di Basilica.

La facciata è preceduta da un pronao formato da sei colonne e due pilastri di ordine dorico che reggono un architrave sul quale è scolpita la dedica: D.O.M.D. FRANCISCO DE PAULA FERDINANDUS I EX VOTO A MDCCCXVI .

La cupola centrale è alta più di 50 m. e chiaramente ricorda il Panteon romano. Ciò che lascia senza fiato è certamente l’imponente colonnato, si tratta di ben 38 colonne giganti di ordine dorico, che quasi delimita la Piazza del Plebiscito sulla quale si affaccia.
In fondo, la piazza è chiusa dall’imponente Palazzo Reale. L’interno è pieno di colonne poste tutte intorno alla rotonda centrale dal diametro di oltre 30 m. ed è ricco di opere d’arte molti risalenti al ‘600. Tra le opere presenti si evidenziano otto grandi statue di santi, e precisamente San Giovanni
Crisostomo, S. Ambrogio, S. Luca, S. Matteo, S. Giovanni Evangelista, S. Marco, S. Agostino, S.Anastasio.
E’ davvero una delle meraviglie di Napoli e come tante opere preziose presenti nella nostra città, merita di essere visitata.

Teresa Schiattarella

31/03/2012

Il gelato, che bonta'...

Chi lo ha inventato è stato geniale.
La nostra immaginazione fa pensare che doveva trattarsi di una giornata afosa e che qualcuno abbia avuto l’idea di cogliere della frutta fresca per mangiarla poi, insieme a tocchetti di ghiaccio .. L’idea, e forse il sapore, piacquero e non poco, così apparve sulla scena... il gelato, sulle cui origini non si hanno notizie certe.
Risalendo ad Isacco, si potrà apprendere che egli offrì ad Abramo buon latte fresco di capra misto a neve, come riporta la bibbia, dicendogli : “mangia e bevi, il sole è ardente, così potrai riscaldarti”.  
In ogni periodo dell’anno, soprattutto in quello estivo, la voglia di gelato assale indistintamente tutti, dai bambini ai meno giovani. Mangiare un buon gelato è un momento di felicità per il nostro palato: tra industriali e artigianali non c’è che l’imbarazzo della scelta, i gusti son serviti.
Chi preferisce quelli di frutta, chi ama quelli di creme, chi si diverte a combinare gusti e varianti, tutti si deliziano con il proprio, assaporandolo con coni o in coppette, lasciandosi andare anche a colpi di ..dita sulla soffice e dolcissima panna.
Dapprima cacao, nocciola, caffè, pistacchio, fragola, attualmente le gelaterie preparano vetrine artistiche con gusti nuovi, oltre ai tradizionali, che catturano la nostra curiosità e, diciamolo pure, la nostra “gola”.
Maggiormente in estate, il nostro spuntino preferito è un buon gelato, che si può piacevolmente gustare in qualsiasi momento della giornata.
Buono, buonissimo, il gelato ci tira su anche quando siamo ..diciamo.. tristi ? Quel cono diventa un alleato generoso su cui affondare morso dopo morso. In altri casi, invece, diventa un ottimo “gancio "per chi vuole fare colpo su nuove fiamme …”stasera che fai, ti va un gelato” ? Anche l’amore passa per un cono…Scusate, il dovere...anzi il gelato mi chiama..Alla prossima,

Claudio d’Orlando

01/04/2012

Diamo i numeri: le date dei concerti delle star straniere.

Tra un po’ di tempo, una valanga di musica che viene da oltralpe si abbatterà sull’Italia.
Quasi una sorta di Festivalbar, solo che in questo caso gli artisti si esibiranno singolarmente, nelle varie città del Belpaese.

I primi a scendere in campo, saranno i Metallica, per la gioia degli amanti dell’Heavy Metal. Teatro della loro esibizione, sarà lo stadio Friuli di Udine, il 13 maggio. A seguire, ecco poi i Coldplay, il 24 maggio. Unico scenario del loro ritorno in Italia sarà la città di Torino.
Ma forse, l’evento di maggior suggestione, sarà il ritorno del “Boss” Bruce Springesteen, che mostrerà al pubblico i frutti del suo ultimo (in ordine di tempo) album “Wrecking ball”.
Il tutto in data 7 giugno, la location sarà lo stadio Giuseppe Meazza di San Siro in Milano. Il suo viaggio proseguirà il 10 giugno a Firenze e il giorno dopo a Trieste. Da non perdere!

Un altro ritorno eccellente sarà quello di Madonna, col suo tour tratto dall’ultimo album “MDNA”. Non sarà una sola tappa italiana, ma ben tre, la prima delle quali a Roma il 12 giugno, per poi proseguire a Milano due giorni dopo ed infine il 16 giugno allo stadio Artemio Franchi di Firenze. Quasi a ribadire quel pezzo di Italia che fa parte del suo DNA.

Il 30 giugno, Roma sarà il palcoscenico dei Radioheead. Nel mese di luglio, occhio all’Heineken Jammin’ Festival, anche questo evento a Milano, boccascena dell’esibizione di Noel Gallagher (il giorno 5) e dei Red Hot Chili Peppers. Due giorni dopo, riecco niente di meno che i Cure. Il 17 luglio ecco invece il “Black and white tour” del grande Lenny Kravitz, mentre il 22 giugno i Guns N’Roses faranno tappa a Rho. Una citazione particolare merita il tour di Sting, distribuito in ben 4 date: dal 10 luglio al 15, partendo da Piazzola sul Brenta (vicino Padova), per poi scendere a Molfetta e Taormina, fino a risalire in quel di Perugia. Un salto poi al 21 luglio, quando i Duran Duran faranno tappa a Lucca, al Summer Festival, dove sfoggeranno i brani dell’ultimo album “All you need is now” e uno stralcio dei loro successi storici. Esagerato, addirittura, Ben Harper, con ben 5 date a luglio (la prima a Vigevano, l’ultima a Taormina). Infine, anche Marilyn Manson farà tappa nel nostro paese: due date, una ad inizio giugno, l’altra ad inizio luglio.

Come dire che… ce n’è per tutti i gusti!

Vincenzo Perrella

01/04/2012

Samuele Bersani in concerto a Napoli.

Il nuovo tour di Samuele Bersani ha fatto tappa a Napoli Venerdì 30 Marzo, al teatro Acacia. Su un palco adibito come un salotto moderno tra sgabelli poltrone e lampade che contribuivano agli effetti di luci, il cantautore bolognese si è esibito spaziando tra i brani dell’intera carriera, presentando così “Psyco” la raccolta pubblicata lo scorso Febbraio per celebrare i suoi “vent’anni di canzoni”.

In due ore di concerto, Bersani ha regalato ai suoi fan le canzoni più popolari e i singoli più recenti raccontando, attraverso la sua caratterizzante ironia, vari aneddoti che hanno dato origine ad alcuni dei suoi lavori: tra i vari momenti anche quello per ricordare Lucio Dalla figura artistica molto importante il quale lo aveva lanciato sulla scena musicale nel 1991 con il brano “Il mostro” e con cui aveva collaborato scrivendo per lui il testo di “Canzone”.

Non potevano mancare durante il corso del concerto i due inediti “Un pallone”, “Psyco” e il brano più popolare “Giudizi universali”.

Sin dal primo album pubblicato Samuele Bersani ha presentato uno stile molto particolare di scrittura sapendo trasformare in poesia ogni argomento trattato nei vari brani: dall’amore ai problemi sociali i suoi testi ricordano, parlano e in alcuni casi sensibilizzano; brani come “Il pescatore di asterischi”

che il cantautore ha eseguito senza arrangiamento musicale, dimostrano come i suoi testi siano di contenuto e come arrivano ugualmente agli ascoltatori per senza l’ausilio della cornice musicale. Il suo successo è testimoniato dai premi e riconoscimenti ricevuti nel corso degli anni: tra cui il premio Lunezia ’98, tre targhe Tenco e il premio Amnesty Italia.

Il tour continua per i teatri d’ Italia tra Firenze Milano e altre città. Il successo conseguito nelle prime due date premia nuovamente un artista di grande spessore del panorama musicale italiano.

Principia Brancaccio

01/04/2012

Cucina: Spaghetti alla carbonara, che bontà!

Semplice, economica, gustosa e nutriente. Ecco la ricetta che vogliamo proporvi oggi: 

                                            LA CARBONARA

Questo piatto nacque durante la seconda guerra mondiale quando gli Americani portarono in grandi quantità il bacon e le uova in polvere, che facevano parte delle razioni militari; dall'estro dei cuochi romani nacque cosi questo piatto semplice e al tempo stesso molto gustoso.
Ecco gli ingredienti:
Guanciale: 150 gr.
Olio: quanto basta
Pecorino: 100 gr.
Pepe: secondo i gusti
Spaghetti: 350 gr.
Uova: 4 tuorli +1 intero

Sale: quanto basta
Preparazione:
In una pentola portare ad ebollizione l'acqua salata, introducete gli spaghetti nell'acqua. Nel frattempo tagliate il guanciale in dadini o listarelle, mettetelo in un tegame con un filo di olio e fatelo friggere fino a quando il grasso non sia diventato trasparente e leggermente croccante, poi toglietelo dal fuoco e lasciatelo intiepidire leggermente.
In seguito in una ciotola sbattete le uova, unite il pecorino, il pepe macinato (secondo i gusti) e il guanciale che avete preparato in precedenza. Una volta scolata la pasta, mettetela nella ciotola dove avete preparato la salsa ( uova, guanciale, pecorino). Assaggiate il condimento ottenuto e, se necessario, aggiustate di sale. Amalgamate il tutto e se occorre mettete altro pecorino e pepe nero macinato.
Ora non resta che gustare.
Buon appetito!
Carmen Lisa Tarantino

02/04/2012

TV : tornano Striscia e Scherzi a parte

La 24esima edizione di “Striscia la notizia” ha previsto tre cambi: Greggio-Iacchetti, Greggio-Hunziker e infine Ficarra e Picone. Il successo al cinema e a teatro avevano regalato ai due comici palermitani le sedie dietro il famoso bancone nel 2005, fino ad arrivare oggi all’ottava conduzione, raccogliendo sempre consensi dalla critica e dal pubblico. Ma stasera un’altra coppia altrettanto amata ci allieterà la serata con un programma storico che compie 20 anni: “Scherzi a parte”, nato nel 1992 e condotto da Teo Teocoli e Gene Gnocchi, si rinnova con una nuova impostazione e nuovi conduttori, Luca Bizzarri e Paolo Kessisoglu.
Il programma prevede sull’onda dell’innovazione, un’orchestra composta da ben 30 elementi,  e sei ginnaste, in un contesto di varietà e scherzi che, anche stavolta, ci faranno sorridere e trascorrere una serata in perfetta serenità

Giuliana Scamardella

02/04/2012

Sette film in sette giorni – guida alla settimana cinematografica in tv. Dal 2 all’8 aprile

La settimana santa si apre nel palinsesto televisivo con un lunedì piuttosto ricco. Verrebbe la tentazione di citare “Cape Fear: il promontorio della paura” (Rai Movie, 22,50), remake di Martin Scorsese, con Robert De Niro, del film degli anni sessanta di J. Lee Thompson con Gregory Peck e Robert Mitchum. Ma gli scorsesiani (o i deniriani, popoli cinefili spesso gemellati) conosceranno già il thriller. Una perla nascosta è invece “Moon” (Cielo, lunedì 2 aprile – 21,00), film di psico-fantascienza del giovane e promettente Duncan Jones, con un Sam Rockwell in versione one moon show. Il protagonista è l’impiegato di una stazione lunare, che ha vissuto tre anni in solitudine. Con la missione prossima al completamento, il ritorno a casa sembra complicarsi per una serie di avvenimenti piuttosto inquietanti. Riprese rigorose e risvolti filosofici, per una vicenda agorafobica nello spazio aperto: che poi, è quello chiuso dell’astronave.

A proposito di Scorsese: avete presente “The Departed”, col magnifico lavoro corale di Leonardo Di Caprio, Jack Nicholson, Matt Damon e Mark Wahlberg? L’originale era un film di Hong Kong, l’avvincente “Infernal affairs” (Iris, martedì 3 aprile – 21,05) di Andrew Lau. Chan lavora da così tanto tempo da infiltrato nella malavita, da essere diventato una figura di rilievo. Lau, dal canto suo, è un malavitoso infiltrato nella polizia, dove pure ha raggiunto i vertici. Le talpe confondono e si confondono, con esiti drammatici. Scorsese lo rifece pressoché identico. Ad Hong Kong il film rilanciò, meritatamente, il genere d’azione.

Notizia di metà settimana: “Scoop” (Iris, mercoledì 4 aprile – 21,10) di Woody Allen sul digitale terrestre. Sondra è una studentessa americana di giornalismo in visita dall’amica a Londra. Nella capitale inglese s’imbatte nello scoop della vita. Dopo “Match Point”, Allen s’ispira nuovamente alla musa Scarlett Johansson (che duetta bene con Hugh Jackman), confezionando l’ennesimo, gradevole script, con spunti sparsi ed una sorridente riflessione sulla morte. Fluido, ma con troppa carne al fuoco.

Non è il film ideale per il precetto pasquale, ma “Voglio la testa di Garcia” (Rai Movie, giovedì 5 aprile – 1,05) di Sam Peckinpah è un film violento al punto giusto, come voleva l’autore. El Jefe, ricco latifondista, mette in palio una taglia di un milione di pesos per chi gli porterà la testa di Alfredo Garcia, che ha messo incinta la figlia. Bennie scopre che Garcia è già morto: basta decapitarlo e godersi il milione, ma... Film nichilista, in cui, di là delle scene tagliate da una censura risibile, fanno male i monologhi del debole Bennie nel mondo della legge del più forte.

Almeno un film a tema storico\religioso va ricordato nella settimana di Pasqua: “La tunica” (Rete 4, venerdì 6 aprile – 15,50) di Henry Koster è una pellicola devotamente hollywoodiana, con un’affascinante ricostruzione di Gerusalemme e dintorni. Il tribuno Marcello viene destinato alla Palestina, dove assiste alla crocifissione di un certo Gesù e se ne aggiudica la tunica a dadi. La sua vita cambia da quel momento. Primo esempio di Cinemascope, sistema di ripresa e proiezione con lenti anamorfiche, congegnato per contrastare lo strapotere della tv. Particina per Victor Mature, futuro protagonista del film correlato “Demetrio e i gladiatori” (1954, di Delmer Daves). 

La croce, tra l’altro, è una de “Le conseguenze dell’amore” (Iris, sabato 7 aprile – 13,10), come titola il secondo riuscitissimo film di Paolo Sorrentino. Quale sia la croce di Titta Di Girolamo (Toni Servillo), distinto cinquantenne che vive senza lavorare in albergo, ricevendo una volta al mese una misteriosa valigia, lo si scoprirà poi. Film d’interni, senza che si riesca mai ad entrar dentro all’ermetismo di un personaggio imbalsamato, reticente fino al mutismo metafisico. 

Che la domenica cine-televisiva sia proprio santa, lo s’intuisce dal film “Il re dei re” su Rete 4 in prima serata. Ma per i profani la seconda serata offre un programma altrettanto valido. Pur apprezzando l’arcinoto “Matrix” su Italia 1, si può provare a barattarlo con un cult di fantascienza diffusosi per puro passaparola cinefilo: “Donnie Darko” (Mediaset Italia 2, domenica 8 aprile – 22,00) di Richard Kelly, storia di un adolescente che, scampato ad un terribile incidente, scoprirà l’emozione di esser vivo. E di poter alterare il destino: con l’aiuto di un coniglio gigante. Allucinazioni pasquali? Solo un film genuinamente allucinato, con la suggestione del Lynch di “Twin Peaks”, senza la stessa forza visionaria, ma pervaso da una malinconica, equilibrata corrosività tutta bizzarra.

Antonio Maiorino

03/04/2012

La Pastiera, tra mito e bontà..

Narra la leggenda che la sirena Partenope vivesse nel golfo tra Posillipo e il Vesuvio. Ogni primavera la bellissima sirena emergeva dalle acque per salutare le genti che lo popolavano, rallegrandole con canti di gioia e amore. Una volta la sua voce fu talmente armoniosa che gli abitanti, estasiati da tale dolcezza, decisero di ringraziarla. Furono scelte sette tra le più belle fanciulle dei villaggi e incaricate di consegnare alla sirena i doni più preziosi che avessero: farina, ricchezza della campagna; ricotta, omaggio di pastori e pecorelle; uova, simbolo della vita che si rinnova; grano tenero bollito nel latte, come prova dei due regni della natura; acqua di fiori d'arancio, perchè anche i profumi della terra le rendessero omaggio; spezie, rappresentanza dei popoli più lontani e zucchero, per la dolcezza del suo canto. Partenope, felice per i doni ricevuti, depose le offerte ai piedi degli dei. Rapiti anch'essi dal soavissimo canto della sirena, mescolarono con arti divine tutti gli ingredienti trasformandoli in quella che noi conosciamo con il nome di Pastiera.
Ed ccco a voi la ricetta: (per una teglia da 30cm)
Per la pasta frolla:
250gr di farina
125gr di zucchero
125gr di burro
2 tuorli d'uovo
scorza grattugiata di un limone
sale q.b.
Mettete la farina, setacciata con il sale, a fontana sul piano di lavoro. Ponete nel mezzo i tuorli d'uovo, lo zucchero, il burro a pezzetti (precedentemente lavorato con le mani per ammorbidirlo).
Impastate il composto servendovi di un coltello e lavorandola il meno possibile con le mani affinchè diventi friabile. Se è necessario aggiungete un cucchiaio d'acqua tiepida. Quando la farina sarà assorbita lasciate riposare la pasta per mezz'ora in frigorifero avvolta nella pellicola trasparente.
Questa ricetta prevede la cottura di quest'ultimo. Chi non avesse tempo o voglia può tranquillamente usare il grano precotto. Chi, invece, desidera cimentarsi nella sua cottura potrà effettuare le seguenti operazioni:
ingredienti e preparazione:
200gr di grano
3 ½ dl di latte
buccia di mezza arancia
1 cucchiaino di zucchero
1 bustina di vaniglia
olio q.b.
Il giorno precedente alla preparazione della pastiera fate cuocere nel latte: grano, buccia d'arancia, olio, zucchero e vaniglia a fuoco basso per almeno quattro ore, finchè il tutto non diventi denso e cremoso.
Per il ripieno:
500gr di ricotta
250gr di zucchero
200gr di frutta candita
500gr di grano
100gr di acqua di fiori d'arancio
6 uova
cannella
vaniglia
Passate la ricotta al setaccio facendola cadere in una terrina capiente. Aggiungete lo zucchero e con un mestolo lavorate per 6-7minuti. Incorporate i rossi d'uovo uno alla volta, il grano, l'acqua di fiori d'arancio, la cannella, la frutta candita tagliata a pezzetti e per finire gli albumi montati a neve.
Stendete  su un foglio di carta oleata i 2/3 della pasta frolla, con questa foderate una teglia in precedenza unta e versatevi il ripieno che risulterà molle. Fate delle strisce con la pasta frolla rimanente e adagiatele in modo che si incrocino, andando da un bordo all'altro della teglia e passando sul ripieno. Questa è una fase delicata e percio' l'attenzione deve essere massima.  Cuocete a forno dolce  per circa un'ora e in ogni caso fino a che il ripieno non si sia presenti asciugato e rassodato e che la pasta frolla non si è imbiondita. Questo dolce  puo' essere gustato anche qualche giorno dopo la preparazione in modo che si “assesti”, quindi non sbagliate i calcoli se non volete lasciare gli ospiti a bocca asciutta!

Anita Ricca

03/04/2012

Cinema: Biancaneve

ll classico della Walt Disney Biancaneve, sul grande schermo dal 4 aprile, è oggi riproposto in una simpatica versione, ad opera del regista Tarsem Singh.
Ad interpretare Biancaneve è la giovane e bella Lily Collins, mentre Julia Roberts vestirà i panni della regina cattiva.
Nuovi particolari arricchiranno la tradizionale storia dei fratelli Grimm, come la pozione che la strega fa bere al principe, ma non mancheranno gli elementi classici, quali la famosa mela avvelenata, i sette nani e le affascinanti ambientazioni fiabesche tra castelli, boschi incantati. Bellissimi anche i costumi, sempre sgargianti e di grande appeal.
Dimenticate la classica storia della principessa da trarre in salvo, in questo film Biancaneve è una giovane molto combattiva, a capo delle truppe ribelli ed in lotta per riconquistare il suo regno.
Il personaggio della regina è sicuramente una nota di simpatia e di ironia, che sovente suscita ilarità. Anche il principe, interpretato da Armie Hammer, non è il tradizionale impavido guerriero, ma un cucciolo nelle grinfie della regina e toccherà a Biancaneve trarlo in salvo e, come in tutte le fiabe, l'amore trionferà.
Un film per tutta la famiglia che vi farà rivivere l'infanzia, in chiave moderna.

Anna Vicario

03/04/2012

Ligabue, il Tour - Sottobombardamento- !

Luciano Ligabue ha annunciato una serie di concerti dal nome “Sotto bombardamento – Rock in 2012” che terra' in Italia e all’estero in 5 date.

Reduce da una serie di tour tenuti quasi ininterrottamente negli ultimi ann,i l’artista di Correggio ha deciso di esibirsi ancora, questa volta in luoghi in cui non si è esibito da molto tempo.

L’evento partirà il 25 Maggio dal Royal Albert Hall di Londra e vedrà Ligabue esibirsi accompagnato dal nuovo gruppo. Il suo tour abbraccera’ anche Napoli in cui il concerto si terrà il prossimo 20 Luglio nella magica Piazza del Plebiscito.
Il primo della serie di concerti ha registrato un immediato ed indicativo sold out e da pochi giorni è partita anche la prevendita per il concerto di Napoli;

L’attesa di questo nuovo evento è resa ancora più curiosa da una scaletta imprevedibile perché a sorpresa per tutti i fan. Il cantautore ha annunciato un concerto “essenziale”, per quanto riguarda l’elemento dello spettacolo, e “molto suonato” , in cui protagonista di tutto sarà esclusivamente la musica e i suoi brani.

Con l’enorme successo avuto in tutta la carriera e accresciuto nei tour degli ultimi anni si prevede in un altro evento speciale e sicuramente seguitissimo da tutti i fan.
 

Principia Brancaccio

03/04/2012

Castel Dell'Ovo: Mostra - I mari dell'uomo-

 Il Castel dell’ Ovo è un luogo d’incontri che sempre più frequentemente viene messo al servizio dell’utenza, grazie alla presenza di importanti eventi e mostre. La sua storia risale ai tempi del ducato napoletano e il suo nome deriva da un mix di realta’ e leggende nate in epoca medievale; la legenda narra che Virgilio, il grande poeta latino, avrebbe nascosto all’ interno di una gabbia un uovo incantato. Si cominciò a credere che fin quando l’uovo non si fosse rotto sia la città che il Castello avrebbero goduto di buona sorte. Nel corso degli anni, prima Lucio Licinio Lucullo costruì sull’isola una splendida villa, che portava il suo nome fino a quando nel quinto secolo, la stessa divenne una fortezza che ospitò l’ultimo imperatore di Roma, Romolo Augusto.
Ordini religiosi e normanni furono in seguito possessori della fortezza ma fu Federico secondo ad apportare delle modifiche sostanziali, costruendo nuove torri e facendolo divenire reggia e prigione di stato. Piu’ avanti, Alfonso primo D’Aragona, potenziò le strutture difensive, abbassando le torri.
Ma veniamo ai giorni nostri. Nel mese di aprile, nelle magnifiche stanze del maniero, sarà presentata la mostra intitolata “ i mari dell’ uomo” con le fotografie di Folco Quilici.
La mostra è dedicata al lavoro fotografico del celebre documentarista e scrittore che mette in relazione il rapporto fra l’uomo e il mare mettendo l’accento proprio in ottica della salvaguardia di questa importante risorsa naturale.
L’inaugurazione della mostra avrà luogo il 6 aprile alle ore 18 e non c’è occasione e luogo migliore per riscoprire le bellezze della città di Napoli, riflettendo sul fascino che il mare conferisce a tale meravigliosa città.

Wanda Auriemma
 

03/04/2012

L'UOVO DI PASQUA, IL DONO DELLA VITA

La Pasqua si avvicina e immancabilmente in ogni casa ci sarà almeno un uovo di cioccolato da scartare.
Ma da dove nasce la tradizione per cui non c'è Pasqua senza uova? L'usanza di regalare uova ha origini antichissime e affonda le sue radici nella tradizione pagana. Greci, Cinesi e Persiani regalavano uova nelle feste primaverili come simbolo di fertilità ed eterno ritorno alla vita. Gli Egiziani si scambiavano uova decorate all'equinozio di primavera; i Romani, invece, seppellivano un uovo dipinto di rosso nei campi da coltivare per propiziarsi un buon raccolto.
Con il Cristianesimo, come accadde per molti altri riti pagani, anche quello dello scambio delle uova venne recepito dalla nuova religione, anche perchè la Pasqua si festeggia tra il 25 Marzo e il 25 Aprile, cioè nella prima domenica successiva al plenilunio che segue l'equinozio di primavera.
Insomma la festività pasquale cade proprio nei giorni in cui c'è il passaggio dalla stagione del riposo nei campi a quella della nuova semina e quindi della vita che si rinnova per la natura. Anche in occasione della Pasqua cristiana, quindi, l'uovo è considerato un dono augurale, che è ancora una volta simbolo di rinascita; questa volta, però, non della natura ma dell'uomo stesso, della resurrezione di Cristo.
In ogni caso di cioccolato o di gallina, decorato o intagliato che sia, l'uovo continua a mantenere il significato di vita che si rinnova e di simbolo intramontabile di rinascita divina.
Anita Ricca

03/04/2012

A Napoli c'è un mare d'arte

È un unico, affascinante e ininterrotto perimetro, quello che si estende a Napoli fra Castel Nuovo ( Maschio Angioino), Castel dell'Ovo, il Pan e inoltre il Palazzo Reale, la Sezione Militare dell'Archivio di Stato e il Museo di San Martino, e che fino a giugno diventa spazio privilegiato dell'arte. Di un mare d'arte, verrebbe da dire. Perché in concomitanza con le regate ufficiali dell'America's Cup World Series - 7/15 aprile sul lungomare Caracciolo - la città illumina esperienze e misteri degli abissi. Le scoperte di chi ama e studia il mare, di chi lo ha vissuto e difeso. Di chi ancora crede che il mare sia un bene collettivo, non lusso d'élite. Presentando le mostre organizzate negli spazi espositivi del Comune di Napoli, del Castel Nuovo, Castel dell'Ovo e Pan e, facendosi portavoce delle altre mostre tematiche organizzate in città, l'assessorato alla Cultura e alTurismo del Comune propone a cittadini e turisti molteplici percorsi espositivi, fra loro intrecciati, con l'ambizione di restituire ai visitatori la bellezza e la profondità emotiva che il mare ogni giorno genera e alimenta.

Tante le inaugurazioni nella settimana che precede la Pasqua: martedì 3 alle 10 nelle Sale delle Terrazze di Castel dell'Ovo, ecco "Da scugnizzi a marinaretti. L'esperienza della Nave Asilo-Caracciolo", sull'esperimento ispirato al metodo pedagogico di Giulia Civita Franceschi che tra il 1913 e il 1928 sottrasse alla strada 750 bambini per educarli, ridando loro la dignità perduta; mentre mercoledì 4 alle ore 17.30, sempre a Castel dell'Ovo, ma nelle Sale delle Carceri, inizia l'esposizione "Vele d'arte", a cura dell'Accademia della Bussola, che raccoglie 26 vele metri 2x1, dipinte ad acquerello o con stampe digitali, Percorsi del mare. Giovedì 5  poi, a Palazzo Reale arrivano le "Vele al vento. Testimonianze della vocazione marinara di Napoli", con incisioni e dipinti di vascelli '700-'800, alcuni dei quali messi in mostra per la prima volta.

Due i vernissage previsti venerdì 6: a mezzogiorno al Palazzo delle Arti in di via dei Mille, l'universo del fumetto esplode in "Cinquant'anni vissuti Diabolikamente", realizzata da Comicon e dedicata al personaggio-re del terrore creato nel 1962 dalla matita di Angela e Luciana Giussani, che sarà evocato con teche di memorabilia, fotografie, totem interattivi touch-screen, poster, locandine e filmati d'epoca (restano visitabili pure le illustrazioni di Shout, proprio sul tema dell'America's Cup); nel pomeriggio, alle Sale espositive di Castel dell'Ovo, parte un viaggio fantastico ne "I mari dell'uomo", che in 80 foto a colori approfondisce il lavoro del fotografo-giornalista Folco Quilici, e le sue battaglie per tutelare l'ecosistema.

 Sabato 7, ancora, parallelamente alla prima uscita in acqua dei catamarani, e in collaborazione con la Soprintendenza, il Museo di San Martino - luogo d'eccellenza per le vedute napoletane nei secoli - farà rivivere il fascino degli antichi Arsenali nella Sezione navale, aperta al pubblico pochi anni fa. Il maniero che domina dall'altro la città diventa il più privilegiato punto d'osservazione (nello specifico, dalla terrazza del Belvedere dei Monaci) delle imbarcazioni che si sfideranno nel golfo. Sarà possibile ammirare la maestosa Galea di Carlo di Borbone, una lancia di 20 metri con intagli in legno dorato e baldacchino dipinto; il raffinato Caicco turco, donato a Ferdinando IV di Borbone dal sultano Selim III (1789-1807) e l'elegante Lancia Reale di Umberto I di Savoia, varata nel 1889, a quattordici vogatori, in legno intarsiato e baldacchino con stemma sabaudo e allegorie. Ancora, la storia della marineria borbonica e post-unitaria è documentata, oltre che dalle antiche imbarcazioni, dai  modelli in scala - del Settecento e dell'Ottocento - di fregate e cannoniere, navi a elica e a vapore, e da un rarissimo modello della corazzata sabauda Regina Margherita, affondata a

Valona durante la prima guerra mondiale. Testimonianze acquisite dal Museo già dalla fine dell' '800 e provenienti dai depositi della Real Marina di Napoli. Completano la Sezione una piccola e rara collezione di strumenti per la navigazione, con le diverse tipologie di astrolabi, dal XII al XVII secolo, dal tipo arabo universale - utilizzabile ad ogni latitudine -  a quelli esclusivamente nautici; diversi esemplari di ottanti e la raccolta di armi bianche e da fuoco utilizzate dai diversi corpi della cosiddetta Armata di Mare borbonica.

 Mercoledì 11, infine, alle ore 11.00, la Sezione Militare dell'Archivio di Stato inaugura la mostra permanente Percorsi del mare in collaborazione con l'Istituto Degni di Torre del Greco.

 Contestualmente, nell'Antisala dei Baroni al Maschio Angioino, fino al 13 aprile c'è "Il vento e il vapore", mostra di grafica del XIX secolo che testimonia l'evoluzione tecnica e la pratica sportiva della vela, in corrispondenza della decadenza della stessa nell'utilizzo commerciale e bellico a vantaggio del vapore. In 60 pannelli (metri 1 x 1,40) recanti riproduzioni originali, si inquadrano la vita di bordo e i paesaggi.

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Napoli

03/04/2012

L'anello, simbolo d'unione ma non solo..

Se pensiamo all'anello ci viene senz'altro in mente un simbolo d'unione.Infatti, l'anello per eccellenza è la fede nunziale, simbolo di un legame intimo e profondo. Ma quella dell'anello è una lunga storia, le cui origini ci riportano all'età del bronzo dove era considerato un oggetto prezioso e da lavorare con cura. Gli antichi egizi, ad esempio, lo adoperavano per timbrare documenti e renderli ufficiali.
Nell'antica Roma, solo i sacerdoti di Giove avevano il privilegio di indossarli ma, negli anni che seguirono tale possibilità fu consentita anche a cavalieri e senatori che però, per il loro rango, utilizzavano solo quelli d’oro.
Nelle tribù dei nativi americani gli anelli erano indossati solo dai capi tribù e dagli sciamani, a dimostrazione della loro superiorità in forza e saggezza sugli altri membri.
Con il trascorrere del tempo l'anello si è tendenzialmente avvicinato a quella che è la sua concezione moderna, ossia come impegno d'amore. Ogni fidanzamento o cerimonia matrimoniale veniva sancita solennemente con lo scambio degli anelli. Ma è nel Quattrocento che si afferma la consuetudine dell'anello con il diamante, gemma simbolo di perseveranza.
Secondo una più visione più romantica, l'anulare sarebbe stato scelto perché gli antichi ritenevano che la vena d'amore corresse direttamente dalla punta dell'anulare sinistro fino al cuore.
Agli anelli, soprattutto se dotati di pietre preziose,venivano assegnate virtù terapeutiche, adoperati come protezione contro le malattie o al contrario, anche portatori di maledizioni.
Ai giorni nostri il sovrano degli anelli è quello che sancisce il “fidanzamento” .Quale donna non sogna l' anello di fidanzamento? Per quanto possiamo essere moderne, emancipate e indipendenti, riceverlo resta un momento importante che genera qualche “lacrimuccia” di indubbia felicità e commozione.
Oggi le scelte degli anelli sono vastissime, con forme fantasiose e pietre colorate, ognuna delle quali mantiene un particolare significato. A titolo esemplificativo ma non esaustivo, il rubino simboleggia amore ardente, lo zaffiro fedeltà, l'acquamarina un matrimonio duraturo e lo smeraldo la speranza.

Anna Vicario
 

04/04/2012

Il Cimitero delle Fontanelle, il culto delle anime pezzentelle

Nel Rione Sanità, tra via Foria e la collina di Capodimonte, in uno dei quartieri di Napoli più ricco di tradizioni, si trova il Cimitero delle Fontanelle il cui nome deriva dalla presenza di abbondanti sorgenti di acqua in questa parte della città. Questo antico cimitero conserva da almeno quattro secoli le spoglie mortali di coloro che non avevano la possibilità di permettersi una degna sepoltura e, soprattutto, delle vittime delle pestilenze che nel corso degli anni flagellarono la città. Ricavato dalle cave di tufo che caratterizzavano la zona, ed usato già da prima del Seicento come ossario, il Cimitero delle Fontanelle divenne tale in occasione della peste che nel 1656 decimò la popolazione napoletana. Nei successivi due secoli un gran numero di resti vennero ivi sepolti. Nel 1837 un'ordinanza vietò gli ossari nelle chiese e così ulteriori resti vennero spostati nella cava/cimitero.
Da quel momento nacque l'usanza popolare di “adottare” un teschio dandogli un nome e attribuendogli una storia. Quando alla fine dell'Ottocento il culto delle anime del Purgatorio raggiunse la sua massima diffusione, le ossa anonime del cimitero divennero, per la gente della città, le “anime pezzentelle” (anime abbandonate), e al teschio adottato vennero dedicati altari e teche di ogni tipo, impreziositi di merletti e cuscini e adornati con lumini e fiori. A questi venivano aggiunti bigliettini con preghiere, richieste, ringraziamenti per grazie ricevute, che venivano inseriti all'interno della “capuzzella”(il teschio). Accadeva però che se le richieste non erano esaudite, il teschio venisse abbandonato e sostituito con un altro.
Abbandonato per lunghi anni, nel 2002, dopo interventi di recupero e revisione, riapre al pubblico, anche se solo per pochi giorni all'anno, in occasione del “Maggio dei Monumenti”. E' solo dal Maggio 2010 che l'Amministrazione Comunale ha deciso di rendere di nuovo realmente accessibile questo luogo che è sicuramente tra i più suggestivi di Napoli.

Anita Ricca

04/04/2012

Ischia, l'isola verde..

Chi non la conosce, chi non l’ha mai raggiunta, chi non si è mai tuffato nelle splendide e non distanti acque dell’isola tra le più famose al mondo ? Stiamo, evidentemente, parlando di Ischia , la più grande, per dimensioni, delle isole flegree .
Non tutti sanno che il primo nome attribuito all’isola fu Pithecusa.
Un tempo dimora di dominio Romano, Aragonese, Borbonico, oggi l’isola di Ischia rimane terra di conquiste ma “turistiche”, data la grande affluenza di turisti appunto, esteri e non, che la raggiungono in ogni periodo dell’anno, attratti dalla incantevole ed inconfondibile bellezza e, ancor più, dal ricco patrimonio termale che la caratterizza fin dalle antiche origini.
Terra di legende, d’amore e di sibille, Ischia è l’isola che ha sempre ispirato ognuno di noi per trascorrere giornate uniche ed indimenticabili. Infinite piccole e grandi grotte lungo i suoi fianchi, spiagge bagnate da acque cristalline, piante e fiori di estrema bellezza, stradine e località caratteristiche , tutto contribuisce a rendere davvero speciale quest’isola vulcanica che riposa in mezzo al mare come una grande poltrona lieta di ospitare chiunque giunga là per riposare .
Per noi italiani il viaggio è brevissimo, per noi campani ancor più facile, per chi invece arriva da lontano il “prezzo” sarà ben ripagato già all’arrivo…gli ischitani sono noti per essere cordiali, allegri ed ospitali.
Sarebbe un torto, per chi non ancora la conoscesse, descrivere i tantissimi luoghi da vedere, perché sveleremmo, senza riuscire a far immaginare, la bellezza di un’isola che vale la pena di scoprire soltanto vivendola, anche per un solo giorno !

Claudio d’Orlando

04/04/2012

Libri: BENVENUTI IN CASA ESPOSITO

BENVENUTI IN CASA ESPOSITO, le avventure tragicomiche di una famiglia camorrista è il romanzo di esordio di Pino Imperatore

La famiglia Esposito vive nel Rione Sanità. Tonino Esposito è il figlio di un boss della camorra deceduto in una faida tra clan e vive tra gli agi, protetto dal successore del padre. Potrebbe vivere tranquillo, senza troppe preoccupazioni, con un "sussidio", come lo chiama don Pietro, il capo clan. Ma le cose facili sembrano non piacere a Tonino che si intestardisce a voler seguire le orme paterne. Il problema è che lui non è proprio capace perchè è "imbranato", sfortunato, non sa neanche difendersi. Gli capita di tutto, addirittura che gli rubino la moto e gli chiedano quello che in gergo viene chiamato "cavallo di ritorno", ossia una sorta di riscatto per riaverla indietro. Insomma, una vicenda tragicomica, che vede una sorta di antieroe che tra mille peripezie in fondo ha un solo desiderio, quello di vivere serenamente con la propria famiglia.
Lettura gradevolissima, libro da leggere tutto d'un fiato, che mostra uno spaccato di vita della Napoli di oggi, la quale, come il protagonista del libro, non spera altro che in un futuro migliore.
Pino Imperatore nato a Milano nel 1961 è Napoletano "dentro", in quanto i suoi genitori sono appunto emigranti napoletani. Ritornato alle origini, vive ad Aversa e lavora a Napoli. Ha fondato nel 2001 il Laboratorio di scrittura comica e umoristica 'Achille Campanile' e dal 2005 è responsabile della sezione Scrittura Comica del Premio 'Massimo Troisi'.
Benvenuti in casa Esposito è il suo romanzo d'esordio.

Anita Ricca

04/04/2012

I figli dei Beatles!

Che cosa accadrebbe se i figli dei Pooh, oppure quelli dei Duran Duran, oppure ancora quelli dei Metallica decidessero di formare una band e di suonare al posto dei papà?
Sarebbero capaci di creare un nuovo mito o di rinnovare quello di chi li ha preceduti? Oppure cadrebbero nel classico gioco di differenze con i loro celeberrimi genitori?

Per ora nessuno ci ha pensato… o quasi. Anzi, leviamo il “quasi”, perché i figli dei mitici Beatles, nelle persone di James McCartney, Zak Starkey (figlio di Ringo Starr), Dhani Harrison e Sean Lennon ci stanno facendo ben più di un pensierino. “The Beatles - The next generation”, ecco il nome del neo nascente gruppo. Sì, forse sarebbe poco originale, ma di un certo fascino, sperando che i “Beatles junior” siano altrettanto bravi come i “Beatles senior”.

Per ora, l’unico un po’ scettico sul progetto è il figlio di Ringo Starr. E ti credo, lui ha già un proprio nome nel palcoscenico musicale, grazie a collaborazioni con gli Iron Maiden, per citare un gruppo musicale tanto per gradire! In ogni caso, il progetto c’è. Qualche produttore con l’occhio lungo pure lo troveranno. Infine, i quattro, singolarmente, già si stanno facendo le ossa in esperienze di livello. Non resta che attendere la messa su pista di questa macchina che si preannuncia intrigante. Poi, se non dovesse fare il botto, i nostri quattro eroi tornerebbero all’“ognuno per sé stesso”. Ma se dovesse andare alla grande, ci sarà musica alla grande per un bel po’.

Vincenzo Perrella

05/04/2012

Litfiba e il mito dei Maya.

Quando la joint venture artistica tra Piero Pelù e Ghigo Renzulli è cessata nel 1999, tale da dividere in parte il gruppo dei Litfiba, molti avranno pensato alla fine del ciclo di una delle band più amate d’Italia. E invece nel 2010 il sodalizio è ripreso. E non solo. Covava negli animi di Pelù e di Renzulli l’idea di un nuovo lavoro discografico. E così è stato: “Grande nazione”.

Come il titolo dell’album suggerisce, nei vari brani è contenuto un insieme di significati puramente sociali. Una sorta di reportage della situazione del nostro paese, col linguaggio talvolta diretto e talvolta metaforico, tipico dei Litfiba. Proprio il titolo “Grande nazione” fornisce l’idea di unità dell’intero paese contro tutto ciò che ne mina la stabilità storica, politica e culturale, espletando tali tematiche in brani come “Squalo”, “Tutti buoni”, “La mia valigia” e “Grande nazione”.

Il tredicesimo album dei Litfiba è già al primo posto delle varie classifiche, in attesa che gli stadi italiani vengano presi d’assalto dai fans impazienti, così come accadrà il 14 aprile in quel di Rimini. Ma sono anche in programma tour all’estero, a ribadire l’universalità della musica concepita dai Litfiba.

Perfino la copertina dell’album non è convenzionale, ma Piero Pelù l’ha voluta ricca di motivi richiamati icone di estrazione dei mitici Maya, riproponendo l’idea del popolo che ha sostenuto che il mondo cesserà nel 2012. Come dire, speriamo che la musica esorcizzi tale catastrofica previsione.

 Vincenzo Perrella

06/04/2012

Capri: Riaprono gli scavi di villa Jovis

Dal primo aprile, dopo un periodo di chiusura invernale, durante il quale sono stati svolti lavori di manutenzione, riaprono di nuovo al pubblico gli scavi archeologici di Villa Jovis a Capri, il cui nome deriva dal termine latino, che tradotto in italiano significa villa di Giove.
Era la residenza dell’imperatore romano Tiberio Claudio Nerone, che guido' l’ impero per undici anni, dall’alto del monte che porta il suo nome.
Durante la sua permanenza a Capri, Tiberio fece erigere altri undici palazzi intorno ad essa e non solo; infatti nella stagione estiva si trasferiva sulla costa, come puo' evincersi dal fatto che la costruzione che porta il suo nome oggi  è meglio nota come “bagni di Tiberio”.

L'imperatore amava risiedere a Capri e dalla sua Villa poteva godere dello splendido panorama offerto da Ischia, Procida e dal meraviglioso golfo di Napoli che si apriva ai suoi occhi.
Gli scavi sono aperti al pubblico dalle ore 11.00 alle ore 15.00 e saranno chiusi il martedì per la prima metà del mese e la domenica per la seconda.
Inoltre in prossimità delle festività pasquali saranno potenziati i servizi dei collegamenti marittimi proprio per favorire un maggior afflusso di visitatori.

Wanda Auriemma.

07/04/2012

Cinema: Titanic in 3D

In occasione del centenario dell'affondamento del Titanic avvenuto il 15 Aprile del 1912, al cinema viene riproposto il famoso film Titanic con i sui indimenticabili interpreti: Leonardo Di Caprio nelle vesti del proletario Jack e Kate Winslet nei panni dell'aristocratica Rose.
Il film di James Cameron della durata di 3 ore e 15 minuti stavolta vi lascerà senza fiato, grazie alla versione in 3D, che vi farà rivivere quei momenti tragici, ma allo stesso tempo la romantica storia d'amore tra due giovani appartenenti a realtà diverse, ma capaci di completarsi.
Rose è bella, ricca e sta per sposarsi, all'apparenza ha tutto ciò che una ragazza possa desiderare eppure si sente come in una prigione circondata da persone che non percepiscono il suo animo, è quasi sul punto di farla finita quando incontra Jack.
Tutti ricorderanno la storia del Titanic la nave "inaffondabile", massima espressione di tecnologia, il più grande e lussuoso transatlantico del mondo, all' apparenza indistruttibile che invece troverà la sua fine durante il tragitto da Southampton a New York in seguito alla collisione con un iceberg nel bel mezzo dell'Oceano Atlantico.
Nel naufragio persero la vita 1523 dei 2223 passeggeri imbarcati.
Il Titanic è stato il secondo film con maggiori incassi di tutti i tempi, aggiudicandosi ben 11 Academy Award.
Ancora vive sono le note della bellissima canzone di Celin Dion dal titolo "My Heart will go on", e indelebile la scena dei due giovani sulla punta della nave a braccia distese, oramai un simbolo indiscusso ripreso piu' volte in successivi film e programmi Tv.
Titanic è un film senza tempo e merita di essere rivisto...ancora ed ancora..

Anna Vicario

07/04/2012

L'uovo di Pasqua e ...non solo..

L'uovo nel mondo intero rappresenta la Pasqua e come simbolo è stato dipinto, intagliato, ricoperto; la sua forma è stata riprodotta con elementi diversi: da quelli commestibili ed oltremodo appetitosi come il cioccolato e lo zucchero, a quelli più duraturi come la terracotta o la carta pesta.
Se le uova di cioccolato sono di origine tutto sommato recente, quelle vere, colorate o dipinte invece sono molto antiche. Le uova, infatti, forse anche per la loro forma e sostanza molto particolare, hanno sempre rivestito un ruolo unico, quello del simbolo della vita e, conseguentemente, anche del mistero. Già al tempo del paganesimo, si narrava che il Cielo e la Terra erano considerati due metà appartenenti al medesimo uovo. Greci, Cinesi e Persiani erano soliti scambiarli, in qualità di regali nelle Primaverili; nell'antico Egitto invece erano scambiate all'equinozio di primavera, data che coincideva con l’avvento del "nuovo anno". L'uovo era il simbolo della fertilità a causa dell'allora inspiegabile nascita di un essere vivente da un oggetto evidentemente particolare. Con l'avvento del Cristianesimo divennero poi il simbolo della rinascita, della resurrezione del Cristo.
Per trovare l'abitudine di donare uova, decorate con elementi preziosi, dobbiamo ripercorrere un gran salto a ritroso nel tempo, fino al 1883 allorquando lo zar Alessandro commissiono’ al maestro orafo, Peter Carl Fabergè, la creazione di un dono speciale per la zarina Maria.
Il maestro realizzo’ un uovo di platino smaltato bianco che si apriva per rivelare all’interno un uovo d'oro che, a sua volta, conteneva un piccolo pulcino d'oro ed una miniatura della corona imperiale.
Il nostro uovo pasquale non sarà probabilmente cosi’ prezioso ma l’odore avvolgente del cioccolato ed il suo squisito sapore sapranno conferirgli comunque un senso di unicità!

Sabrina De Luca
 

07/04/2012

Pasquetta, in giro per Napoli..

Quest'anno ho deciso, Lunedì in Albis voglio fare la turista in una meravigliosa città che trasuda storia, cultura, arte: Napoli.
La città offre davvero l'imbarazzo della scelta per quanto riguarda chiese, musei e monumenti da visitare e si deve necessariamente redigere un itinerario. Decido per il centro storico e decido di iniziare il mio percorso da una piazza che i napoletani conoscono come "i Quattro Palazzi". Mi riferisco a Piazza Nicola Amore, il cui nome deriva dai quattro palazzi che la delimitano e che ne conferiscono l'aspetto circolare. Importante crocevia del centro storico, interseca il corso Umberto I con via Duomo. Dirigiamoci proprio lungo via Duomo, ed ecco che subito ci imbattiamo in qualcosa di interessante: il Museo Civico "Gaetano Filangieri", allestito nel quattrocentesco "Palazzo Cuomo". La raccolta del museo si deve appunto al principe Gaetano Filangieri ed offre una vasta gamma di opere dell'arte Napoletana (porcellane, vetri, armi, medaglie, busti, pastori presepiali del XVIII e XIX secolo). Non manca una fornita biblioteca che raccoglie manoscritti dal XIII al XIX secolo ed una pinacoteca con una notevole serie di dipinti del Seicento Napoletano, tra cui spiccano opere di Mattia Preti, Luca Giordano e Francesco Solimena.
Proseguendo la mia passeggiata appare ai miei occhi, sul lato est della strada, in una piazzetta contornata da portici, il Duomo di Santa Maria Assunta, luogo di culto per eccellenza dei napoletani. Questa cattedrale ospita il più antico battistero d'occidente -il battistero di San Giovanni in Fonte- e numerose cappelle, tra cui spicca quella del "tesoro di San Gennaro", che oltre a custodire le reliquie e il sangue del Santo è anche uno dei monumenti più importanti del barocco napoletano seicentesco. Uscendo dal Duomo un “salto” al Museo del Tesoro di San Gennaro, il cui ingresso è situato proprio accanto alla chiesa, è assolutamente doveroso. Pensate che, sulla scorta di approfonditi studi di esperti che hanno analizzato l'intera collezione, questo tesoro sarebbe addirittura più ricco di quello della corona d'Inghilterra. Non si può non ammirarlo!
A questo punto decido di tornare indietro e camminando sul lato ovest di via Duomo, svolto per via San Biagio dei Librai. Nel corso della passeggiata scorgo l'antico palazzo del Monte di Pietà, dove dal cortile interno si accede all'omonima cappella. Il palazzo venne costruito alla fine del 1500 con lo scopo di combattere l'usura ed elargire prestiti senza scopo di lucro.
Attraverso Piazzetta Nilo, chiamata così per la statua del dio Nilo che fu eretta dalla comunità alessandrina nella Napoli greco-romana di duemila anni fa.
E cosi, giungo a piazza San Domenico Maggiore, dove si trova la chiesa che da’ il nome alla piazza. Fu voluta da Carlo II d'Angiò e costruita inizialmente in stile gotico ma successivamente vari interventi di rifacimento ne hanno alterato la struttura originaria e ora lo stile che più la pervade è quello barocco.
Adiacente a questa piazza trovo la Cappella Sansevero (o chiesa di Santa Maria della Pietà) Tra i più importanti edifici di culto napoletani, conserva uno dei più grandi capolavori della scultura a livello mondiale, il "Cristo Velato", realizzato nel 1753 da Giuseppe Sanmartino.
Sempre proseguendo per via San Biagio dei Librai arrivo al complesso monastico di Santa Chiara, conosciuto anche come Monastero di Santa Chiara. Edificato anch'esso in stile gotico provenzale tra il 1310 e il 1340, venne ampiamente ristrutturato in stile barocco da Antonio Vaccaro. Annessi alla basilica ci sono i tre chiostri: quello delle Clarisse, quello dei Frati Minori e quello di Servizio. Il chiostro delle Clarisse è decorato da preziose maioliche che rappresentano scene campestri, paesaggi e scene mitologiche. Dopo una lunga, lunghissima passeggiata, giungo finalmente in piazza del Gesù Nuovo, simbolo del centro storico di Napoli. La piazza ruota attorno all'obelisco dell'Immacolata. Sul lato ovest insistono alcuni fabbricati nobiliari, in stile tardo barocco, come il palazzo Pandola e il palazzo Pignatelli di Monteleone. Di fronte invece troviamo la chiesa da cui la piazza prende il nome. Chiamata anche Trinità Maggiore, questa basilica custodisce al suo interno il corpo di san Giuseppe Moscati e le stanze private nelle quali soggiornava. Costruita sull' antico Palazzo Sanseverino tra il 1584 e il 160, conserva la facciata di quest'ultimo. E’ caratterizzata da particolari bugne (sorta di piccole piramidi), che venivano usate durante il Rinascimento veneto e sconosciute nel Meridione. Ho davvero fatto un ottima scelta, la passeggiata è stata piacevole ed istruttiva ma anche lunga e a questo punto sono affamata, penso proprio che andrò a mangiare una buona pizza....ed anche per questo, a Napoli, non c'è che l'imbarazzo della scelta!

Anita Ricca

07/04/2012

PASQUA e…Dintorni.

La nostra tradizione vuole, per le festività pasquali che si segua un iter consueto: i giorni immediatamente precedenti al sabato santo, che precede la domenica di Pasqua, dovrebbero essere dedicati alla preparazione del giorno della “Resurrezione”; la “via crucis” è uno di questi eventi: il giorno di Pasqua; a Napoli, si è soliti riunirsi a tavola, per celebrare, insieme, il “rito” del pranzo pasquale, con i suoi piatti della tradizione, l’agnello, l’uovo di cioccolata, il casatiello e la pastiera; ma ci sono, quest’anno, anche importanti avvenimenti, che ci conducono fuori casa, prima della tradizionale “pasquetta”, quando per tutti, la parola d’ordine è: “Usciamo!”

Ricordiamo, quindi, i principali eventi “partenopei” di questi giorni:

Oggi, sabato 7 aprile 2012 una serie di attività si possono fare e vedere all’interno dell’America’s cup Village, la grande zona, predisposta per gli ospiti partecipanti all’evento, a partire dalle 11.30 fino alle 24.00.

Domani, domenica 8 aprile 2012, apertura ufficiale dell’evento America’s cup Village a Piazza del Plebiscito, con esibizioni dedicate al mare e al mondo velico.

E per trascorrere questi giorni di festa, alla scoperta dell’arte e delle bellezze di Napoli e dintorni, ricordiamo che i musei più importanti di Napoli resteranno aperti sia l’8 che il 9 aprile.

Il lunedì di pasquetta, tradizionalmente ci si riunisce con parenti e amici per uscire all’aperto, quasi a celebrare “ufficialmente” l’arrivo della primavera; senza doversi spostare molto, è possibile scegliere delle mete per questa giornata, tempo permettendo, all’aria aperta. Tutto il lungomare napoletano, con la sua villa comunale, infatti, si prestano, in questi giorni, alle passeggiate a piedi e in bicicletta, data la totale assenza di auto; mete “classiche” per la pasquetta napoletano sono di sicuro, considerando la più vicina, fino a ricordare la più lontana, i parchi cittadini fra cui, sicuramente quello di Capodimonte, con il suo importante museo e il parco Virgiliano, con la sua apertura di incontrastata bellezza sul golfo di Napoli; nelle immediate vicinanze della città, incontriamo, il bosco di Cuma, che si estende fra verde e mare; e poi le consuete gradite gite, verso il mare di Baia, Bacoli e Miseno; un po’ più “impegnative”, ma sicuramente splendide in questa stagione, rimangono le isole del golfo, Capri, Ischia e Procida, mete turistiche riconfermate, insieme alla costiera amalfitana, con Sorrento e Positano in primis; verso nord, poi, non dimentichiamo Caserta, la sua reggia e i suoi dintorni, da sempre meta gradita di scampagnate e pic-nic all’aperto.

Buona Pasqua e felice Pasquetta a tutti!

Donata Porta.

07/04/2012

Napoli, ad Aprile i monumenti… rivivono!

Originale e suggestiva l’iniziativa che vede coinvolti diversi siti museali e l’associazione culturale Nartea, che propone itinerari teatralizzati nei più importanti monumenti napoletani. Gli attori dell’associazione faranno vivere al visitatore un'esperienza unica, indossando le vesti dei personaggi storici dell’epoca. Nella prima metà del mese, quindi nella settimana pasquale, vediamo prendere vita alle prime due affascinati iniziative:

Sabato 7 Aprile alle 19.00 al Tunnel Borbonico in Vico del Grottone 4, con “SUB URBE – emozioni sottovoce” gli ospiti saranno invitati a riscoprire la vera anima della città con una visita guidata fuori dagli schemi, tra echi lontani e giochi di luce. Il Tunnel fu costruito dall’architetto Enrico Alvino per Ferdinando di Borbone ed ha aperto le proprie porte al pubblico dopo 150 anni dal progetto iniziale.

Il sito archeologico comprende un articolato percorso sotterraneo che attraversa il Monte Echia, partendo dal Palazzo Reale e giungendo a via Morelli. Durante la seconda Guerra Mondiale il Tunnel e le cavità adiacenti furono utilizzate come ricovero bellico durante i numerosi bombardamenti.

Attraversando il sottosuolo napoletano, i racconti, gli aneddoti e le credenze popolari si intrecceranno, per dare vita ad un vero e proprio viaggio attraverso il tempo, conoscendo colui che per primo scoprì la “città di sotto” : Guglielmo Melisurgo, e numerosi personaggi legati alla storia del luogo.

Si proseguirà sulla stessa scia magica, sabato 14 aprile alle 19.00 al Complesso monumentale di Santa Chiara, con “Santa Chiara in Fabula – racconti prima della pioggia”. Il Monastero, immerso nel verde, divenne nel 1656, un rifugio per molti nobili ai tempi della peste, e venne considerato in quel triste periodo come un’isola sana per sfuggire alla tremenda malattia.

Ispirandosi a queste vicende realmente accadute, gli attori di Nartea, propongono la storia di alcuni ragazzi dell’epoca, che per trascorrere il lungo tempo di reclusione imitano le vicende del Decameron di Boccaccio. La protagonista è Cecilia, amante della letteratura che decide di ricreare l’atmosfera boccaccesca, ma tra leggende, fiabe e pettegolezzi, si incontreranno tanti personaggi che hanno vissuto nella Napoli afflitta dalla peste per conoscere le loro storie e il loro legame con il Monastero.

Tante ed affascinanti, come possiamo vedere, le alternative per come trascorrere il periodo pasquale nella magica “città di Parthenope”.

Ylenia Marigliano

08/04/2012

Il Gioco, tra il serio ed il faceto..

Per tutti, giocare e' uno “sfizio” e se la vincita arriva ha un sapore speciale.
Attualmente, il desiderio di vincere non è cambiato: lo sono le diverse modalità per sfidare la fortuna, anche con l’avvento di internet.
Così, tra vecchie e nuove formule on line, una notevole quantità di denaro viene spesa quasi quotidianamente, a volte anche anche al di sopra delle proprie possibilità.
Sono tantissimi i miliardi che vengono spesi per il gioco; diventano sempre più numerosi i “giocatori”: giovani, pensionati, adulti, tutti rincorrono la fortuna , vuoi per arrotondare, vuoi per far quadrare i conti, vuoi per un costo della vita sempre più caro, vuoi perché desideri regalarti qualcosa; tra chi gioca non sempre c’è colui che si accorge di doversi fermare: c’è chi non si controlla e, giocando sempre più spesso, rischia di trovarsi in serie difficoltà, ben più gravi delle stesse che, in taluni casi, inducono tanti a farlo.
Purtroppo, dal divertimento si passa facilmente ad una mania che crea anche dipendenza e, a causa del gioco, sovente si legge di casi particolari di persone costrette a vendere beni o ricorrere a prestiti per debiti elevati.
Forse, la crisi economica in questi ultimi tempi avrà aggravato questo “fenomeno”? Difficile capirlo. Certo è che, per molti, giocare diventa una vera “sfida” fin quando non si vince. E più non si vince più si gioca.
Chi sorride perché magari per la prima volta vince un ambo da pochi euro si contrappone a chi invece si ritrova nuovamente ad aver perso tanto, molto, irreparabilmente.
Non c’è niente di male a tentare la fortuna, l’importante è di avere sempre la giusta misura.
La “dea bendata” non sempre bacia e non sempre è generosa: perdere non fa mai bene a nessuno ma, se giocare di meno forse diminuirà le possibilità della buona sorte, di sicuro avremo guadagnato contro la tentazione di puntare nuovamente su una nuova illusione.

Claudio d’Orlando

08/04/2012

Il dilemma del lunedì dell’Angelo

Il lunedì successivo alla Pasqua si chiama dell’Angelo in ricordo dell’incontro di questi con le donne fuori al sepolcro dove era seppellito Cristo. Ma da cosa deriverebbe la tradizione di trascorrere questa festività in compagnia e un po’ distante dalla propria casa? Lo stesso giorno della Resurrezione, Gesù apparve a due discepoli diretti ad Emmaus, poco distante da Gerusalemme. Per ricordare quel viaggio (in realtà se n’è persa la memoria come la maggior parte delle tradizioni), c’è l’usanza di pranzare con amici e parenti, di fare una passeggiata fuori le mura della propria città.
Il primo dubbio che si affaccia alla mente prima di Pasqua è: parto o no? Perché anche se il detto vuole che si passi “Natale con i tuoi, Pasqua con chi vuoi”, c’è chi preferisce sempre fare festa in famiglia. Allora si passa allo step successivo: sto a casa di domenica, ma il lunedì voglio andare in
un bel posto per rilassarmi e divertirmi. Si fanno giri di telefonate tra amici, fratelli e parenti…dove andare? Un parco giochi? Al mare? In montagna? Si, ok…però partiamo presto perché c’è traffico. Bene allora vediamoci alle 6e30. Ma come? Io domani lavoro, mi sveglio tutti i giorni alle 6e30…non mi voglio stressare, vi faccio sapere. Per i petulanti si decide di restare nei dintorni della città. Pasta al forno, carne e salsicce alla brace, contorni misti. Il tutto innaffiato da un buon vino. Si termina con una bella colomba e uova di Pasqua che i più generosi condividono. Menù deciso, non resta che attendere il giorno X. C’è sempre nel punto d’incontro stabilito quello che ha cambiato idea, arriva trafelato perché per non arrivare a mani vuote è andato a comprare qualcosa.
Si parte. Si crede di essere sempre i più furbi partendo presto. Ma no. Oltre a noi qualcun altro ha pensato bene di partire all’ ”alba”. E poi c’è chi va alla casa al mare, o in un parco con la bici per passeggiare all’aperto, ma resta bloccato, perché la nuvola minacciosa che si presenta puntuale ogni pasquetta incombe. La scelta prediletta dei più è andare in qualche agriturismo, non muoversi tutta la giornata da vicino al tavolo, mentre i bambini urlanti e le loro madri corrono per la sala. Nel tardo pomeriggio, abbandonati banchetti e giochi da tavolo, ci si rimette in macchina, con la promessa fatta a se stessi che l’anno prossimo, sì, me ne vado per tutto il ponte pasquale.
Comunque andrà la vostra giornata, trascorsa in lieta compagnia o stressati dal traffico, stesi sul divano di casa, con la pancia piena e i piedi stanchi, divertiti o irritati, sono certa che quello sarà il momento più bello e più rilassante per ricaricare le pile e ricominciare all’indomani una giornata di battaglia.

Giuliana Scamardella

08/04/2012

Napoli, America's Cup: stasera a Piazza del Plebiscito cerimonia d'apertura.

Il grande spettacolo della America's Cup avrà uno straordinario preludio con la cerimonia di apertura, prevista questa sera a Piazza del Plebiscito. Oltre ventimila persone saluteranno l'evento, che sarà aperto da un video messaggio del presidente della Repubblica Giorgio Napolitano. Toccherà poi al Sindaco Luigi de Magistris salire sul palco per un saluto agli atleti protagonisti delle World Series.
Grande emozione desterà sicuramente Alessandra Sensini, campionessa di windsurf, chiamata ad attraversare la piazza e a portare sul palco la bandiera italiana, per poi issarla. Sulla scia, un omaggio al grandissimo Eduardo De Filippo, con Tony Servillo che reciterà 'o mare'. Infine, il doveroso ricordo di Lucio Dalla con le note di "Caruso". Immancabile lo spettacolo di fuochi d'artificio e a seguire, alle 22, concerto dei Moderni.

Il via alla kermesse è stato ufficialmente dato ieri, con il taglio del nastro del villaggio in Villa comunale, sotto una pioggia battente. Da rimarcare le dichiarazioni del Presidente della Regione, Stefano Caldoro che ha affermato come questa sia "l'occasione di mostrare il nostro territorio alla stampa internazionale. Le World Series sono una un grande evento sportivo che abbiamo voluto riempire di contenuti, delle cose belle che abbiamo e che dobbiamo mostrare con orgoglio". Il Sindaco De Magistris, visibilmente emozionato, ha affermato che 'questa è l' immagine di Napoli che vogliamo si diffonda nel mondo'. Il Cardinale Sepe, dopo la benedizione del villaggio, ha concluso il suo breve intervendo augurandosi che 'questa occasione sia un trampolino di lancio per quello di cui la città ha bisogno'.

Nonostante la forte pioggia di ieri,  tantissimi napoletani hanno affollato il lungomare per osservare i catamarani usciti in mare aperto. Il via ufficiale alle regate è previsto per mercoledi.
Donatello Giannetti

09/04/2012

Un viaggio a Valencia, tra innovazione e tradizione.

Quale occasione migliore se non quella della settimana di Pasqua per "staccare la spina" e concedersi qualche giorno di riposo magari visitando una città che è un connubio di modernità e storia?
Mi riferisco a Valencia, la terza città della Spagna, in grado di offrire al turista secoli di storia con i suoi monumenti e chiese. Si divide in distretti: il centro storico è composto da tre quartieri, il "Barrio del Carmen", il "Centro Historico Nord" e il "Centro Historico Sud". Verso il mare si estendono i quartieri di "L'Eixample", "Russafa", la "Cittadella delle Arti e delle Scienza" e la "Riserva naturale di Albufera".
Tra i quartieri del Barrio del Carmen e del Centro storico del Nord ci sono molti edifici che meritano di essere visitati; tra questi la Cattedrale di Santa Maria di Valencia, edificata nel 1262. Da oltre mille anni la chiesa è la sede del "Tribunale delle acque" che giudica ed emette sentenze per contenziosi tra agricoltori in materia di sistema di irrigazione. Il rito, ancora in vigore, è denominato "Vega de Valencia.
A soli duecento metri, in Plaza de la Virgin, insiste la Basilica della Vergine, il simbolo della città e teatro della festa più importante di Valencia, "Las Fallas", che si svolge nel mese di marzo.
Nella medesima area troviamo un’area adibita al mercato (fin dal 1928) in un magnifico stile Liberty- Art Nouveau. I cittadini chiamano questo luogo "El Mercat", che ospita quasi novecento banchi di spezie.

Spostandosi a sud, tra il Porto e L'Eixample, troviamo quello che oggi è considerato il vero simbolo della città: l'enorme complesso futuristico della "Città delle Arti e delle Scienze" che fu disegnato dall’architetto valenzano Santiago Calavatra. Il complesso include cinque aree situate sul fiume Turia, collegate tra loro dal grande "Puente L'Assut de l'Or" e cosi denominate:
El Palau de les Arts Reina Sofia -centro d'arte e Opera house-; L'Hemisferic -Imax cinema, Planetarium e Laserium-; L'Umbracle -giardini e patio-; El Museu de les Ciències Principe Felipe -una struttura a forma di fiore di loto che ospita appunto il Museo delle scienze; L'Oceanografic - Museo oceanografico all'aperto-.
Numerosissimi sono gli eventi organizzati nel corso dell'anno in questo maestoso complesso.
In una città in cui aspetti cosi diversi riescono a fondersi in una perfetta armonia nell'architettura, non poteva accadere diversamente nell'arte culinaria. Anche il gusto ed i sapori troveranno piacere allorquando assaggeremo il piatto tipico, la famosa "Paella",che riesce a fondere magicamente mare e terra in un mix di sapori che difficilmente riusciremo a dimenticare.
Il futuro avanza ma le tradizioni restano e si fortificano. Valencia ci attende !

Anita Ricca
 

09/04/2012

Il balcone ...fiorito!

Le città sono sempre più aride distese di cemento e pochi sono i grandi spazi verdi fruibili; alcuni alberi e qualche aiuola, che si è soliti vedere fra palazzi e strade asfaltate, non sono sufficienti alla vivibilità dell’ambiente urbano e al miglioramento del suo microclima, in quanto non riescono a ridurre né le emissioni di anidride carbonica né il tipico effetto “isola di calore”. A ciò si aggiunge che la frenesia lavorativa, non ci dà più la possibilità di godere di piccoli piaceri come quello di stare in mezzo alla natura, per cui chiunque disponga di uno spazio appena fuori casa, un giardino, un terrazzo o anche solo di un balcone, ha spesso il desiderio di creare un piccolo angolo di paradiso adornandolo con piante diverse.
Purtroppo il balcone, per quanto possa dare l’effetto intimo e raccolto, è pur sempre uno spazio molto limitato e bisogna tener conto di numerosi fattori per trovare poi le giuste soluzioni. Infatti essi non sempre hanno una buona esposizione, la quantità di luce o di calore talvolta non sono sufficienti e ai piani più alti è facile che spiri del vento.
Eppure tutto ciò non deve scoraggiare, poiché esistono specie di piante molto resistenti e coloratissime che ben si adattano a tutte le esigenze, dando nel tempo risultati molto gratificanti anche a chi non ha il cosiddetto “pollice verde”.Per una migliore crescita, è fondamentale che i vasi siano presi in funzione delle piante che dovranno ospitare, quindi quelli rettangolari di grandi dimensioni vanno bene per le rampicanti, mentre quelli più piccini sono l’ideale per essere sospesi all’esterno della ringhiera del balcone o posti sul davanzale delle finestre, accertandosi sempre dell’affidabilità del supporto.
Il fiore “Re” dei balconi è sicuramente il geranio che con fioriture abbondanti crea una piacevole macchia di svariati colori, è profumato e presenta una serie di ibridi: “Rouletta” con fiori bianchi orlati di rosa, “Mexican Beauty” con fiori rosso scuro macchiati di porpora, “Apricot Queen” con fiori rosa salmone e “L’Elegante”con fiori bianchi e graziose foglie verdi screziate di giallo.
In posizione assolata sono anche consigliate ad un principiante per la loro facilità di coltivazione, lobelie, petunie, nasturzi, viole, diverse varietà di astri e di garofani, campanelle e belle di notte; per gli angoli più freschi, in penombra, sono particolarmente indicate fucsie, rododendri, azalee e lisette disponibili in un’ampia gamma cromatica; facili da coltivare sono tutte le bulbose per le splendide e continue fioriture, calle, giacinti e tulipani che a differenza delle piante annuali che fioriscono per lo più nei mesi primaverili-estivi, hanno fioriture che coprono quasi tutto l’arco dell’anno.
Infine un ruolo importante nell'arredamento del balcone lo ricoprono i rampicanti, che “vestono” piacevolmente le pareti,spezzando la monotonia dei muri e creando angoli intimi e riparati: le specie rustiche come vite del Canada o edera sono quelle che danno meno problemi di resistenza e infatti sono le più usate nelle regioni del Nord Italia, mentre rampicanti come buganvillea, il profumatissimo gelsomino, plumbago, rosa e trombetta rossa sono un po' più delicati e devono per questo trovare collocazione in zone riparate di ambienti con un clima mite.
Comunque al di là dei gusti personali e come le si scelga, le piante con fiori danno colore e gioia, migliorano l’estetica dei palazzi e dunque dei quartieri, rendendo le città più eleganti, gradevoli e ospitali, tanto che negli ultimi anni proprio in questo periodo, i comuni di numerosi paesi di tutta l’Italia hanno indetto il singolare concorso "Balconi fioriti", finalizzato a incentivare i cittadini a curare ed abbellire i loro balconi, davanzali o giardini con vasi, fiori e piante, con l'obiettivo di promuovere i valori ambientali e turistici locali.

Letizia Passantino

09/04/2012

Sette film in sette giorni – guida alla settimana cinematografica in tv - Dal 9 al 15 aprile -

Difficile che sia nutrito lo stuolo degli spettatori cine-televisivi nel lunedì in Albis. O meglio: sarà nutrito... dalle abbondanti libagioni festive. Eppure la settimana di cinema in tv si apre con delle prime serate di assoluto interesse. Al flop d’autore “Alice in Wonderland” di Tim Burton su Rai 1, si fa preferire un film d’inchiesta particolarmente appropriato nel ricorrere recente dell’anniversario del terremoto in Abruzzo: “Draquila – L’Italia che trema” (La7, lunedì 9 aprile – 21,10), di Sabina Guzzanti. Bollato frettolosamente come un documentario di parte, trasferisce a buon diritto nel mondo del cinema la parzialità che, piuttosto, è singolare trovare così accentuata in certe testate nazionali. Nonostante qualche caduta di stile ideologica, resta un documento impressionante del sisma aquilano del 2009.

Con la Pasqua al crepuscolo, si abbina bene un western crepuscolare, “Gli avvoltoi hanno fame” (Rete 4, martedì 10 aprile – 16,15) di Don Siegel, con Clint Eastwood e Shirley MacLaine. Un mercenario texano schierato con i ribelli messicani juaristi salva una suora strappandola dalle mani dei banditi e la trascina in diverse peripezie. Nel tirocinio di Eastwood prima di diventare regista, l’ironia di Siegel in questo ritmato western con molti tratti da commedia, deve essere stata un’ispirazione preziosa.

Vale la pena combattere il sonno e gustarsi “Revanche – Ti ucciderò” (Rai Movie, mercoledì 11 aprile – 1,00) di Gotz Spielmann, moderno noir ricco di colpi di scena e pregno di un’intelligente analisi sul senso della vendetta e della colpa. Prostitute, malviventi, poliziotti, rapine fallite e derive drammatiche per un film scisso in due parti: mossa la prima, più meditativa la seconda, con un cambio di scenario tra una Vienna poco imperiale ed i boschi austriaci maledettamente silenziosi. Tra il 2008 ed il 2009 fece il giro dei festival e fu candidato agli Oscar.

A proposito di Austria, ed a proposito di festival: “Il nastro bianco” (Rai Movie, giovedì 12 aprile – 00,45) del maestro Michael Haneke vinse nel 2009 a Cannes. In Germania, qualche anno prima della Grande Guerra, in un paesino di campagna si susseguono attentati, violenze, sevizi. Qualcuno cerca di scoprire la verità, qualcuno di restaurare il silenzio del gregge del Signore. L’ingeneroso bianco e nero, le riprese fisse ed implacabili, l’assenza di musica di sottofondo producono una concentrazione drammatica suggestiva e misteriosa.

Dopo tante segnalazioni notturne, il titolo a fagiolo è “Il grande sonno” (Rai Movie, venerdì 13 aprile – 11,50) di Howard Hawks, indimenticabile noir tratto dall’omonimo romanzo di Raymond Chandler (splendido adattamento di W. Faulkner e L. Brackett), con la coppia Bogart\Bacall a farla da padrone. Se si aggiungono le musiche di Max Steiner e la fotografia di Sidney Hickox, il quadro della perfezione tecnica è completo. Ma non era solo un esercizio virtuosistico: l’indagine di Philip Marlowe su di uno strano ricatto vive infatti di strappi emotivi, sequenze enigmatiche, dialoghi torbidi, sguardi magnetici.

Anche l’Italia cinematografica batte un colpo, anzi due. “La vita come viene” (Iris, sabato 14 aprile – 15,30) di Stefano Incerti intreccia sei storie all’insegna dello scontento nell’arco di un weekend. Ambientazione indefinita al nord, ma il regista è tra i protagonisti della new wave napoletana (insieme a Martone, Sorrentino, Corsicato, De Lillo). Che sia un’onda non affidata ai soli registi, ma anche a chi lavora dietro le quinte, è confermato dall’ottimo montaggio di Claudio Di Mauro (David di Donatello e Nastro d’Argento per “L’ultimo bacio”) e dalla bravura tecnica di Pasquale Mari nell’assecondare i primi piani insistiti per scavare nell’identità dei personaggi.

Il secondo colpo del cinema italiano nel week end è “L’amico di famiglia” (Iris, domenica 15 aprile – 10,50), da ripassare insieme ai dieci comandamenti prima della messa domenicale. Secondo le parole dello stesso regista, Paolo Sorrentino, il protagonista “Geremia de' Geremei, settantenne, usuraio, bruttissimo, lercio, ricco e tirchio, cinico ed ironico, ha un rapporto morboso, ossessivo, malato con qualsiasi cosa. Con la madre, il padre, i soldi, le donne, insomma con la vita. Per questo, pensa di essere solo. E invece non è solo. Sono tutti come lui. Siamo tutti come lui”. Film usurante, più che sull’usura, con la tecnica glaciale e penetrante di un autore in forte ascesa. In concorso a Cannes 2006.

Antonio Maiorino
 

09/04/2012

Cinema: Titanic 3D guida la classifica degli incassi

Il remake di Titanic in 3D conquista subito il top della classifica dei film piu' visti nel week-end secondo Cinetel. In tre giorni ha incassato in 2.355.161 euro. Al secondo posto troviamo Biancaneve, con un incasso di 1.891.912. Cade al terzo posto La furia dei Titani.

La Redazione

10/04/2012

Siani, lo stacanovista..

Sfizioso, pungente, spassoso, travolgente, una mitraglia umana di battute che fanno ridere e riflettere. Quanti altri significati potremmo ancora trovare per descrivere Alessandro Siani! Il giovane attore napoletano non avrebbe immaginato 7-8 anni fa che dai palchi dedicati al cabaret sarebbe poi diventato attore cinematografico ricercatissimo e che i suoi spettacoli teatrali avrebbero fatto il pienone in ogni parte d’Italia. Non che Siani non abbia il talento per questi grandi traguardi, ma raggiungere il successo in così poco tempo e riuscire a mantenerlo stabile non è impresa da tutti.

Nel 2004 lo ritroviamo nel successo teatrale di “Fiesta”, a cui ha fatto seguito “Tutti bravi”. Dopodiché, eccolo catapultato dal teatro al cinema, quando nel 2006 esordisce da protagonista in “Ti lascio perché ti amo troppo”. Il grande schermo ormai lo ha scoperto e lo riconferma in pellicole come “Natale a New York” e “Natale in crociera”. Ma Alessandro non dimentica mai la propria natura di attore nato sul palco teatrale. Il teatro è sentire la reazione del pubblico presente, una reazione istantanea e motivante. E lui è uno di quelli che stuzzica il pubblico. Allora rieccolo in “Tienimi presente” e “Per tutti”, dal 2007 al 2008. Ormai Alessandro Siani non è più una piacevole rivelazione, ma una realtà. In pochi anni, salta dai set cinematografici (“Benvenuti al sud” e il sequel “Benvenuti al nord”) ai palchi teatrali (“Più di prima”), finanche al palco del Festival di Sanremo, a delucidare il pubblico sulle sue visioni della vita. Il ritorno al cinema con “La peggior settimana della mia vita” anticipa di poco il suo nuovo lavoro teatrale “Sono in zona show”. E proprio quest’ultimo spettacolo sta avendo un esito clamoroso: le repliche al teatro Sistina si sono succedute a ritmo incalzante, finanche a mezzanotte. Solo il tempo di ricaricare le pile e poi lo rivedremo il 26 giugno prossimo al Foro Italico di Roma. Insomma, un Alessandro Siani super impegnato. Uno stacanovista.

E non utilizziamo tale aggettivo a caso. Stachanov era un minatore sovietico che lavorava diverse ore al giorno, anche ben oltre il normale orario di lavoro, producendo in maniera straordinaria, tanto che il suo lavorare venne celebrato in U.R.S.S. (e non solo). Di Siani, la continuità e l’impegno nell’esaudire le richieste del pubblico (per replicare “Sono in zona show”, fino a tre spettacoli al giorno), ne fanno uno stacanovista, fatte le dovute e debite proporzioni tra le due tipologie di attività. E ben venga, un tale stacanovista, capace di far trascorrere al suo pubblico qualche ora di autentico e divertente relax.

Vincenzo Perrella
 

10/04/2012

Film: Act of Valor

Dal 4 Aprile nella sale ed in poco tempo "Atto di valore" diventa campione di incassi negli Stati Uniti.
Il film, che si fonda su vicende realmente accadute, narra la storia di una truppa altamente spacializzata dell'esercito americano, i Navy Seals, inviata sotto copertura per condurre in salvo un agente della CIA, sequestrato da alcuni terroristi.
Questi valorosi uomini affronteranno la rischiosa missione con coraggio, servendosi di armi e tattiche e portando alla luce, talvolta,  risvolti agghiaccianti.
La grande convinzione nei propri ideali, che alberga nelle menti di questi soldati, è la forza propulsiva che serve loro per affrontare con successo il difficile compito assegnatogli e, soprattutto per poter rientrare a casa dai familiari. Il tema della famiglia è centrale, cosi come quello dell'amore che questi coraggiosi provano per il loro paese; il risultato che ne viene fuori è l'eroismo assoluto,qualità rara e percio' molto apprezzata.
Lealta', coraggio, onore, sono gli altri temi che emergono guardando questo film di Mike Mc Cay e Scott Waugh autori del famoso film "300" che glorificò la città di Sparta ed i suoi indomiti soldati.
Il film è dedicato a chi ha combattuto per il proprio paese contro il terrore e la tirannia e a chi lo combatterà in futuro.

Anna Vicario

10/04/2012

Libri: Fai bei sogni, di M. Gramellini

Quale dolore più grande puo' provare un bambino? Certamente quello di non avere più la mamma al suo fianco. 
E' proprio quanto accade al protagonista di questo romanzo autobiografico, che all' improvviso perde la sua adorata mamma, vede mancare la figura più importante della sua vita.
La mattina dell'ultimo giorno dell'anno Massimo si sveglia all'improvviso e trova sul suo letto la vestaglia della mamma, ode un calpestio e un grido soffocato del padre,fermo nel corridoio, accanto all'albero di Natale, sorretto da due sconosciuti. Non avverte immediatamente la gravità della situazione ma dopo alcuni giorni viene a conoscenza che la sua mamma è morta per colpa di  un "Brutto Male", come lui lo definisce. Da quel frangente, la sua vita si stravolge, alla continua, quasi disperata, ricerca di qualcosa e qualcuno a cui aggrapparsi per ricevere quell'affetto incondizionato che la vita gli aveva strappato troppo presto; una costante ricerca di risposte a tante domande che affollano la sua mente di bambino, prima, e di adulto poi; risposte che però in realtà non vuole veramente trovare perchè ha paura di scoprire qualcosa che potrebbe fargli ancora più male della tragedia che l'ha colpito, paura della verità. Come scrive l'autore in un passo del libro "Preferiamo ignorarla, la verità. Per non soffrire. Per non guarire. Perchè altrimenti diventeremmo quello che abbiamo paura di essere: completamente vivi."
"Fai bei sogni" è un libro dedicato a coloro che nel corso della vita hanno perduto qualcosa e che non hanno il coraggio di affrontare e accettare la realtà, lasciandosi trascinare dagli eventi, rifiutandosi di vivere. E' un romanzo che ci fa comprendere come, però, sia possibile, affrontare la sofferenza e riuscire a superarla compenetrandosi in essa. Ironico e allo stesso tempo appassionato, l'autore ci accompagna, attraverso le pagine, fino a quello che è una sorta di traguardo per il protagonista: la conquista di una vita vera, piena e con essa l'arrivo dell'amore e della verità tanto anelata.

Anita Ricca

10/04/2012

Capo Verde, un paradiso nell'oceano !

Chiudete gli occhi e immaginate un paradiso in mezzo al mare, più esattamente in mezzo all’oceano: la fantasia dove vi conduce ? Non so voi, io sono giunto a...Capo Verde !
Viaggio lungo, visto che l’arcipelago di Capo Verde si trova nell’Oceano Atlantico, ma per un sogno ne vale la pena. Le sue isole ogni anno sono meta di turisti che scelgono quel luogo per ammirare uno dei patrimoni naturali più belli al mondo: il mare incontaminato, principale ricchezza dell’arcipelago.
Grazie ad un clima tropicale che garantisce il sole per quasi tutto l’anno, gran parte di appassionati di pesca subacquea, di snorkeling, di surf, giungono in questo posto così lontano ma così meraviglioso, per trascorrere una vacanza indimenticabile.
Definito da molti come un vero paradiso, sono tante le isole che compongono l’arcipelago e tutte differenti tra di loro: quelle denominate Sopravento, come la meno popolata Boavista - l’isola più vicina alla costa africana - in gran parte incontaminata e selvaggia, con la bellissima spiaggia di Santa Monica, dove il mare cristallino ospita una vasta vita sottomarina, oppure definite Sottovento come l’Isola di Santiago, la maggiore dell’arcipelago, dove un paesaggio di rilievi montuosi si alterna ad una costa ricca di spiagge dorate.
Dopo aver trascorso intere giornate di attività, tra un’escursione o un giro in surf, non resterà che rilassarsi, all’arrivo della sera, sotto un cielo stellato pronti per deliziarsi con un’ottima cena, rigorosamente a base di pesce, con sottofondi di suoni musicali, che caratterizzano l’animo capoverdiano. Non si esagera, infatti, se si afferma che il popolo di Capo Verde è tra i più musicali del mondo: canti armoniosi, malinconici ed allegri, tipici di quella gente, cattureranno anche noi. La nota musica capoverdiana, la Morna, in un mix di ritmi africani e tango argentino, allieterà le nostre serate e la sua melodia ci preparerà ad una nuova giornata, pronti per altre escursioni e tuffi nei ricchi fondali oceanici.
E’ un’esperienza da vivere senza dubbi, un viaggio a Capo Verde ha un sapore speciale e forse diverso dagli altri, dove la presenza della natura ancora selvaggia, il circondarsi di montagne imponenti, la certezza di spiagge e mare incontaminati, la serenità di quei luoghi, fa di questo posto un vero paradiso terrestre.
Cosa aspettiamo ancora?! Non è più tempo di sognare: riapriamo insieme gli occhi e prepariamoci a partire.
Boa Viagem !!

Claudio d’Orlando

11/04/2012

Berlino: la città dalla doppia identità

Berlino è uno dei centri culturali più vivaci e stimolanti d’Europa, una città ricca di storia con ricordi di un passato, non troppo lontano, molto vivi ed attuali. Tantissimi i turisti che ogni anno visitano la città con il desiderio di scoprire ed approfondire la storia della capitale tedesca.
Ciò che subito colpisce è la difficoltà, mentre cammini per il centro di Berlino, di capire se ti trovi nella parte est od ovest. Lungo la strada puoi trovare incisioni che ti suggeriscono che li sorgeva il muro. L’aria di Berlino è carica di creatività, graffiti, design e architetture contemporanee per una città in continua evoluzione dove l’est si mescola all’ovest . Dalla caduta del muro sono passati più di vent’anni e i vecchi laboratori dell’est si sono trasformati in atelier d’artisti, bar e ristoranti.
Berlino è diventata nell'immaginario giovanile un punto di riferimento per la sua vivacità culturale, per la sua vita notturna, per i suoi numerosi bar, club e per i suoi tanti musei, aree destinate ad esposizione, palazzi e altri luoghi di grande interesse storico-culturale e di aggregazione.
Non è una città che si ricorda per l'arte, nonostante ce ne sia non poca. Ce ne sono molte che la sovrastano in quanto a musei, palazzi e chiese. Non è una città sentimentale, di scorci e location romantiche a Berlino se ne trovano davvero poche… allora, la domanda sorge in maniera naturale, qual è la molla, qual e’ la “ratio” che veicola cosi’ tante persone verso Berlino?
La risposta potrebbe essere semplice: la sua Storia, una storia che affascina ed il cui “sapore” si percepisce in ogni angolo di questa meravigliosa città, talmente attraente da essere una delle destinazioni preferite dai giovani europei e non solo.
La sua modernità, il suo saper far coesistere le tendenze ed i contrasti la rendono unica nel suo genere ed anche i suoi quartieri eleganti si fondono con perfetta armonia con quelli preferiti dalla gioventu’ e dagli artisti. Berlino non è una città facile, ci si approccia a lei in modo diverso dalle altre città, è una Germania che ti ricorda in ogni dove la sua grandezza, immensa e devastante.

Sabrina De Luca
 

11/04/2012

SI PARTE PER LE FIJI

Dal nome sembra spaventare chiunque, ma il Pacifico è molto più docile di quanto si pensi e grazie ad isole meravigliose diventa il sogno nascosto di tutti noi, sempre alla ricerca di storie e terre lontane, un tempo irraggiungibili.

Parliamo delle Fiji, l’arcipelago vulcanico nel Pacifico sud occidentale dove si contano almeno 300 isole oltre ai tantissimi isolotti: c’è chi le sceglie per trascorrere la luna di miele, chi per un viaggio di riposo, di certo qualsiasi motivo induca ad arrivare sin laggiù sarà speciale, perché la vacanza in quei luoghi incantevoli ed incantati è speciale!

Per onore di cronaca, le due isole più importanti sono Viti Levu e Vanua Levu, costellate da numerosi atolli corallini e bagnate dal mare di Koro.

Ognuna delle isole Fijiane ha un suo particolare fascino e il massimo splendore naturale lo si può ammirare nel non lontano arcipelago delle Lau, dove minuscoli isolotti dimorano in mezzo all’oceano, circondati dal mare forse più bello al mondo, dove potersi immergere per la vista di un fondale mozzafiato, o per praticare surf, o per un escursione in barca alla ricerca di atolli dal mare limpidissimo, o per un giro in Sup navigando sulle basse acque, o infine per poltrire distesi sulla soffice ed incontaminata sabbia.

Tutto alle Fiji è emozionantissimo, dalla vista di uccelli coloratissimi agli splendidi giardini, dalle piscine naturali di cascate in cui tuffarsi alle spettacolari piantagioni di foresta tropicale: il paesaggio offre scenari paradisiaci ed indimenticabili, e l’atmosfera in quei luoghi assume un particolare fascino .

Ogni anno l’arcipelago accoglie tantissimi turisti provenienti da ogni parte del mondo e tutti, quando ripartono, portano via con se immagini e ricordi di una vacanza diversa dalle tante che si organizzano. Tra i ricordi, l’ospitalità ed il sorriso di quel popolo che accoglie chiunque con effetti a dir poco incantevoli: la danza, anima di questi luoghi, è animata da spettacoli di “meke” che, secondo la tradizione, è l’espressione importante nella vita quotidiana dell’uomo fijiano, sin dalla nascita; la musica, che saluterà ogni turista alla partenza, in una sorta di addio o di arrivederci, al suono di note del canto conosciuto come come ISA LEI, che assume un tono di rispetto verso gli ospiti e che viene celebrato in modo solenne.

Si è esorditi dicendo che la vacanza alle isole Fiji ha un motivo speciale per sceglierla: forse, anche noi ne abbiamo uno per raggiungere il nostro atollo !

Buon viaggio e … Bula !!

Claudio d’Orlando

11/04/2012

America's Cup: Oracle domina la prima regata.

Si è appena conclusa  la prima regata di flotta delle World Series dell'America's Cup di Napoli, caratterizzata da tempo instabile, vento intorno ai 15 nodi e mare mosso. Ad aggiudicarsela, dominando, l'AC45 Oracle Racing di James Spithill, con il tempo di  39 minuti e 39 secondi.  

Secondo posto, con 2 minuti e 52 secondi di distacco,  per Energy Team timonato da Yann Guichard. La terza posizione è stata conquistata dal Team New Zealand, giunto al traguardo con un ritardo di 3 minuti e 29 secondi.

Le due imbarcazioni di Luna Rossa, Piranha di Chris Draper e Swordfish di Paul Campell James, si sono classificate rispettivamente al sesto e al settimo posto. 

La Redazione 

11/04/2012

Napoli, capolavori da visitare: il Cristo velato

Nell’ondata di buon umore che la primavera porta con se, attraverso le sue giornate lunghe e soleggiate, diventa un’ottima idea quella di darsi l’opportunità di uscire per conoscere più a fondo la città di Napoli ricchissima di arte, storia e bellezze naturali. Tra le varie grandezze artistiche partenopee da scoprire vi è la scultura del Cristo velato.
Nel cuore del centro storico, in via Francesco De Sanctis alle spalle di piazza San Domenico maggiore dove i palazzi e i vicoli raccontano la storia della “città più bella del mondo”, all’interno della cappella Sansevero si può ammirare la straordinaria scultura realizzata da Giuseppe Sanmartino che da oltre 250 anni lascia senza fiato migliaia di visitatori.
L’opera (del 1753), commissionata da Raimondo Di Sangro principe di Sansevero al giovane scultore napoletano, rappresenta il Cristo posto steso su un materasso con il capo su due cuscini il cui corpo è interamente coperto da un velo; sul materasso sono posti inoltre la corona di spine, una tenaglia e due chiodi. La straordinarietà dell’opera sta nel velo così “impalpabile” e vero: la grandezza dell’arte scultorea sta nel ricavare forme ed effetti da un unico blocco di marmo da cui viene solo eliminato materiale, e la virtù di Sanmartino fu proprio quella di rendere alla perfezione l’effetto del velo poggiato sul corpo di Cristo evidenziandone al contempo tratti del corpo sottostante come i segni del costato o le ferite dei chiodi ai piedi e alle mani; la perfezione di resa dell’opera si è portata dietro negli anni una leggenda alimentata dalla fama alchimista che aveva il committente Raimondo Di Sangro secondo la quale la realizzazione del velo fosse dovuta alla marmorizzazione di un vero velo attraverso un processo chimico.
La cappella Sansevero che “conserva” l’opera rappresenta uno scrigno impreziosito da affreschi e statue ricche di simbolismo che messe insieme fanno capire il senso del progetto iconografico dell’inventore Raimondo Di Sangro.
Il Cristo velato è una “perla dell’arte barocca” e rappresenta da sempre uno dei simboli della città di Napoli: ammirarla è un esperienza che arricchisce non solo gli occhi ma anche lo spirito dei visitatori.
Principia Brancaccio

11/04/2012

Gunther von Hagens'BODY WORLDS. Il vero mondo del corpo umano

Oltre 34 milioni di visitatori, in più di sessanta città del mondo, Gunther von Hagens'BODY WORLDS - Il vero mondo del corpo umano - arriva a Napoli dal 12 aprile presso il Real Albergo dei Poveri, con il patrocinio del Comune di Napoli e della Regione Campania.
BODY WORLDS è l'unica mostra dedicata all'anatomia umana. Gunther von Hagens è l'anatomopatologo tedesco inventore della plastinazione, un procedimento che permette la conservazione dei corpi umani tramite la sostituzione dei liquidi con dei polimeri di silicone. Nella mostra verranno esposti i corpi umani da lui elaborati in pose che riprendono celebri opere d'arte.
Il medico-artista tedesco espone la sua produzione postmoderna, si prevede un allestimento di 200 organi e 20 cadaveri interi.
Interverranno:
il sindaco di Napoli Luigi de Magistris, l’assessore alle Pari opportunità, allo Sport e Politiche giovanili Pina Tommasielli, l’assessore all'Istruzione e Promozione culturale Regione Campania Caterina Miraglia, il curatore della mostra Dr. Angelina Whalley, il prof. Franz Josef Wetz, docente di Etica all'Università tedesca di Schwäbisch-GmündProf, modererà il dibattito il giornalista R.A.I. Franco Di Mare.
Sabrina De Luca

11/04/2012

Stuntman show: Scuola di polizia, spettacolo da applausi

Vorrei donare ai lettori un’ assaggio di emozione speciale, facendo conoscere la figura dello stuntman, che nel nostro paese non è molto pubblicizzata, ma è degna di ricevere attenzione.
Ci sono professionisti accreditati che dedicano diverse ore ad allenamenti specifici, perchè lo stuntman è un’acrobata che simula scene pericolose, di quelle che capita spesso di vedere in alcuni film d’azione americani. Nato per l'esigenza di preservare da rischi il vero protagonista, lo stuntman si è in seguito prestato per eseguire scene pericolose dal vivo. La notorietà di tali professionisti è grande in America ma vale la pena ricordare che in Italia ci sono alcuni fra i più bravi stuntman al mondo ed è possibile assistere ad uno dei più famosi spettacoli tenuti rigorosamente “dal vivo”. Tale show , da 15 anni si svolge in varie parti d’Italia: è lo spettacolo di scuola di polizia, che esalta la bravura degli stuntman italiani, i quali sanno coinvolgere spettatori provenienti da tutta l’Italia e non solo.
Motori che rombano: camion, autovetture e motociclette guidate da stuntman che passano attraverso il fuoco e camminano su due ruote, “sgommando” a velocità fuori dal normale...
Ogni anno, oltre due milioni di persone assistono a tale spettacolo rendendolo il più applaudito d’Europa.
Un’ orgoglio tutto italiano a cui vale veramente la pena assistere!

Wanda Auriemma

12/04/2012

La Settimana della Cultura

Nel mese di Aprile, per 9 giorni, l’Italia, nazione ricca di storia e cultura, risplende in tutto il suo sfarzo aprendo, gratuitamente al pubblico le porte delle sue maggiori attrattive artistiche.
Infatti, grazie al Ministero per i Beni e le Attività Culturali prosegue anche per quest’anno, la splendida iniziativa denominata “XIV Settimana della Cultura” che aprirà (dal 14 - 22 aprile 2012) ai cittadini ed ai turisti le porte dei maggiori siti museali ed archeologici garantendo un calendario davvero ricco di appuntamenti importanti, con mostre, visite guidate, laboratori didattici e concerti. L’obiettivo è evidentemente quello di far ampliare il bagaglio di conoscenze , mettendo alla luce il fantastico patrimonio culturale a disposizione. Un’iniziativa lodevole e, al contempo didattica, che si prefigge anche, con il “passaparola” , la diffusione a macchia di leopardo della cultura dei nostri valori artistici e culturali.  In questo contesto, dunque assume particolare valore il fatto che per la prima volta la Direzione Generale per la Valorizzazione del Patrimonio Culturale ha promosso, in collaborazione con l’Università degli Studi di Milano-Bicocca, il progetto sperimentale di educazione al patrimonio ‘La NOSTRA XIV Settimana della Cultura’ , che punta ad accostare le “generazioni digitali” al patrimonio culturale italiano attraverso il web . Circa 300 studenti di Istituti d’Istruzione Secondaria Superiore di quattro regioni campione - Piemonte, Veneto, Lazio e Puglia - propongono on-line i loro percorsi culturali, grazie ad un social networking evoluto che consente la condivisione dei contenuti quali mappe, informazioni, notizie storiche, foto e filmati. In questa invitante cornice la Campania sarà tutta da scoprire tra mostre, visite ai millenari castelli ed unici percorsi archeologici. 

Ylenia Marigliano

12/04/2012

Cucina: Il Pollo alla cacciatora.

Quest'oggi vi parliamo di una ricetta "famosa", di un piatto che fa scattare l'acquolina in bocca a grandi e piccini.

Si tratta del "Pollo alla cacciatora", piatto tipico ma semplice della tradizione toscana.

Vediamo come preparlo, cominciando dagli ingredienti:

Aglio:1 spicchio
Carote: 2
Cipolle: 1
Olio: 1/2 bicchiere
Pepe: una spolverata
Pollo: 1
Pomodori: pelati 400 g
Prezzemolo: tritato 1 ciuffo
Rosmarino: 1 rametto
Sedano:3 gambi
Vino: rosso 1 bicchiere

Bene, adesso iniziamo pulendo il pollo e tagliandolo a pezzi , lasciando la pelle che darà più sapore alla pietanza. Scaldate l'olio in una padella antiaderente e fate rosolare i pezzi di pollo da tutte e due le parti per circa 10 minuti finchè saranno dorati . A questo punto, aggiungete la cipolla tritata finemente, l'aglio, le carote tritate, il sedano, un pizzico di sale, il pepe e il rosmarino lasciando soffriggere il tutto per almeno altri 5 minuti. Quando tutto sarà ben colorito, versate sul pollo il vino rosso e lasciatelo evaporare. Aggiungete quindi i pomodori. Coprite con un coperchio e lasciate cuocere il tutto a fiamma moderata per almeno 30 minuti (o fino a che il pollo sarà ben cotto e morbido) durante i quali, se il pollo dovesse asciugarsi, aggiungerete un mestolo d'acqua calda o di brodo. Una volta cotto, aggiungete una manciata di prezzemolo tritato e servite ben caldo con un contorno di polenta o purea di patate.

Ed ora non resta che gustarlo..

Buon appetito!

Carmen Lisa Tarantino

12/04/2012

AYERS ROCK E IL DESERTO AUSTRALIANO

L'Australia, paese dalle mille sfaccettature, dagli spazi sconfinati, dove convivono metropoli moderne e al tempo stesso villaggi rurali nei quali il tempo pare essersi fermato. Terra di sogno e d'avventura dove, già di per sé, il viaggio sembra quasi un'avventura: venti e più ore di volo, attraversando tanti fusi orari da non sapere più in che giorno ci si trovi!
Al centro di questo strabiliante Paese esiste un luogo magico dai molteplici colori e profumi. E' il deserto Australiano, che comprende il complesso roccioso di “Ayers Rock” o come viene chiamato dagli aborigeni “Uluru”.
Ayers Rock\Uluru  è parte di una formazione rocciosa monolitica molto più grande ed in gran parte sotterranea. Sorprende per le sue caratteritiche, davvero uniche, riuscendo, nell'arco della medesima giornata, ad assumere una varietà di colorazioni dal rosso al viola, intervallate da tante sfumature, che ci lasceranno veramente increduli di fronte a cotanta bellezza.

Posto all'interno del Parco nazionale Uluru-Kata Tjuta, è probabilmente la principale attrazione australiana, meta ogni anno di migliaia di turisti provenienti da ogni dove. Tante sono le leggende che si narrano per dare un senso alla nascita del monolito. Uluru, infatti, ha un ruolo fondamentale nella mitologia del “dreamtime”(era del sogno), con cui gli aborigeni spiegano l'origine della loro cultura e del mondo. Alcuni siti, lungo il perimetro della “roccia”, hanno una valenza religiosa molto fortee quindi non sono accessibili ai visitatori che non possono neanche scattate delle fotografie.
Spostandosi verso ovest, a circa 40 km da Ayers Rock, incontriamo i Monti Olga (Kata Tjuta), ma più avanti, a sole tre ore di distanza, troveremo la “Valle dei Venti”, famosa per la bellezza ed il fascino emanato dai suoi paesaggi.

Comunque sia, qualsiasi cosa scegliate di fare, qualunque sia il modo in cui decidiate di visitare questo luogo, sicuramente resterà nei vostri cuori e al ritorno porterete con voi un po' del “sogno” australiano.

Anita Ricca

12/04/2012

I servizi della Web Tv del Comune di Napoli di giovedì 12 aprile

INAUGURATA LA STAZIONE TOLEDO DELLA METROPOLITANA
Dopo anni di lavori è stata inaugurata la nuova stazione della Linea 1
che sarà in funzione da giugno e collegherà Toledo alle fermate Dante
e Università. Entro il 2013 è previsto anche il completamento
dell'uscita Montecalvario che porterà da via Toledo ai Quartieri
Spagnoli.
http://multimediale.comune.napoli.it/index.php?n=2966

I CORPI DI VON HAGENS AL REAL ALBERGO DEI POVERI
34 milioni di visitatori in 60 città del mondo: per tre mesi, al Real
Albergo dei Poveri la mostra di von Hagens farà vedere anche a Napoli
il corpo umano come non è mai stato possibile fare prima, attraverso
la tecnica della "plastinazione".
Una tappa speciale in una città come Napoli, che ha una secolare
familiarità con la medicina e con le tecniche con cui la morte si è
sempre affrontata, studiata, ma anche sfidata.
http://multimediale.comune.napoli.it/index.php?n=2967

DAL 14 APRILE LA SETTIMANA DELLA CULTURA
Per la XIV edizione della Settimana della Cultura promossa dal
Ministero per i beni e le attività culturali, dal 14 al 22 aprile
saranno aperti gratuitamente al pubblico musei e luoghi d'arte. A
Napoli tanti gli appuntamenti legati anche al tema del mare in
occasione dell'America's Cup.
http://multimediale.comune.napoli.it/index.php?n=2959

NELLA SEZIONE CARNET GLI APPUNTAMENTI CULTURALI
 

Fonte: Ufficio Stampa Comune Napoli

12/04/2012

America's Cup: Domina New Zealand.

Seconda giornata di regate nelle acque del golfo di Napoli. Netto il predominio di Emirates Team New Zealand, con i neozelandesi vincitori delle due regate di flotta che hanno fruttato il primo posto in classifica generale, con un totale di 38 punti. Seconda posizione per Oracle Spithill con 29 punti, terza Luna Rossa Piranha con 27 punti. Ottimo lavoro per Dean Barker, visto che New Zealand è stato sicuramente il Team più rapido ad adattarsi al cambiamento quasi radicale delle conzioni meteo rispetto alla giornata di ieri. Anche i due team di Luna Rossa hanno sfruttato magistralmente la diminuzione del vento. Luna Rossa Piranha, guidata da Chris Draper ha ottenuto un secondo e un terzo posto, aggiudicandosi inoltre la vittoria nel match race contro Team Korea. Luna Rossa Swordfish di Paul Campbell-James dopo il sesto posto ottenuto nella prima prova, ha fornito un'ottima prestazione giungendo al secondo posto nella regata successiva.
Il programma di domani prevede, a partire dalle 13.30, lo svolgimento di due match race: Emirates Team New Zealand contro Artemis Racing e Energy Team contro Luna Rossa Swordfish. Seguiranno due regate di flotta.

Donatello Giannetti

13/04/2012

ALZANDO GLI OCCHI AL CIELO...

Chi non alza mai gli occhi al cielo? C'è chi lo fa perchè cerca di rilassarsi, chi lo fa alla ricerca di chissà quale forma di vita e chi, invece, lo osserva per emozionarsi. Ma c'e' anche chi lo guarda da un punto di vista scientifico perche' è un appassionato di astronomia. Con il giusto equipaggiamento ed una buona dose di pazienza possiamo predisporci ad osservare questo meraviglioso spettacolo che si apre ai nostri occhi. Ma quante stelle ci sono? E' questa, generalmente, la prima domanda che ci poniamo. Alcune costellazioni sono circumpolari, cioè sempre visibili a qualsiasi ora della notte e in qualsiasi periodo dell'anno sono: Orsa Maggiore, Orsa Minore e Cassiopea.

Quella che ad alcuni può sembrare un carro, un cucchiaio enorme, una casseruola, ecc....è la famosa "Ursa Major". Nel corso dei millenni le sono stati attribuiti diversi nomi; gli arabi vi vedevano una carovana, i romani 7 buoi da tiro, i greci la ninfa Callisto. In realtà, tale costellazione, è formata da 7 stelle, che, partendo dall'estremità della coda, si chiamano: Alcor, Mizar, Alioth, Megrez, Phecda, Merak e Dubhe, che hanno più o meno la stessa luminosità; la più interessante da osservare ad occhio nudo è senza dubbio Mizar ( la si trova in mezzo alle 3 stelle della coda), stella doppia (il suo compagno è Alcor). Per trovare l'Orsa Minore o "Ursa Minor" basta far riferimento a 2 stelle dell'Orsa Maggiore, Merak e Dubhe, poste nella parte anteriore della "casseruola".

Prolungando di 5 volte la linea formata da questi astri, partendo da Merak, si giunge ad una stella poco luminosa ma molto importante, la Polare che forma, insieme ad altre 6 stelle, ( due delle quali chiamate "Kochab" e "Pherkad" ossia "le guardiane del polo"), la costellazione dell'Orsa Minore, più piccola e deformata della gemella Orsa Maggiore. Alzando di nuovo lo sguardo verso l'Orsa Maggiore, tracciando dal centro di essa una linea immaginaria, bassa sull'orizzonte nord, vi è la costellazione di Cassiopea, sempre situata dal lato opposto dell'Orsa.

Circumpolare come le due Orse, è formata da una linea spezzettata di 5 stelle, che insieme tracciano una W, di cui la stella che segna il centro di questa linea è Navi, astro instabile con frequenti sbalzi di luminosità.

Secondo la leggenda, Cassiopea, regina d' Etiopia, avrebbe preteso di superare in bellezza Giunone e le ninfe del mare. Nettuno, dio marino, infuriato inviò un mostro acquatico a devastare le coste dell'Etiopia ma cacciata dal suo paese per colpa dell'incidente causato dal suo narcisismo, fu fissata in cielo con la testa all'ingiù per metà dell'anno, allo scopo di insegnarle l'umiltà.

Un percorso senza dubbio affascinante ma se riusciremo a farlo avendo viciono la persona che sa regalarci anche altre emozioni, allora il nostro viaggio tra le stelle diventerà davvero magico.

Antonella Ricca
 

13/04/2012

Il panzarotto, che delizia..

A Napoli il "Panzarotto", a differenza di altre regioni, dove con questo termine o con il termine panzerotto si suole indicare il "calzone", è una sorta di crocchetta di patate che unita al fior di latte crea una prelibatezza da leccarsi le dita. Individuate le patate adatte (meglio se di pasta gialla), con l'ausilio di un fiordilatte asciutto, possiamo accingerci alla preparazione, ricordandoci di utilizzare l'olio che deve essere bollente, altrimenti il panzarotto risulterà molliccio.

INGREDIENTI
500gr di patate a pasta gialla
2 uova
parmigiano q.b.
sale q.b.
pepe q.b
100gr di fiordilatte
pangrattato
olio per friggere
(nell'impasto si può aggiungere volendo del salame napoletano e del prezzemolo)

PREPARAZIONE
Lavate le patate, lessatele e sbucciatele quando sono ancora calde. Schiacciatele con uno schiacciapatate o in alternativa in un passaverdure a fori larghi. Aggiungete il parmigiano, il sale e pepe, le uova e, a piacere, il salame in piccoli tocchetti e il prezzemolo sminuzzato. Lavorate l'impasto con le mani finchè tutti gli ingredienti non si siano ben amalgamati e l'impasto non risulti compatto ma morbido. A questo punto bagnate le mani e prendendo un po' di impasto fate dei piccoli cilindri appuntiti ai lati, apriteli delicatamente e al centro ponete il fiordilatte che precedentemente avrete tagliato a listelli. Richiudete, arrotolate leggermente con le mani e passate il panzarotto nel pangrattato. Lasciateli riposare per un po' in frigorifero, dopo di che friggeteli in abbondante olio bollente fino a che non abbiano acquisito una bella doratura in superficie. A questo punto toglieteli dal fuoco a lasciateli riposare qualche minuto prima di deliziare il vostro palato.....Buon Appetito

Anita Ricca
 

13/04/2012

BERLINO, UN GIRO TRA CULTURA E...CUCINA.

Berlino, è una città che negli ultimi 20 anni si è profondamente trasformata. La città tedesca negli anni della guerra fredda era profondamente diversa da ciò che è diventata oggi, passando per lo stato intermedio della caduta del muro (1989).
Immedesimandosi nel viaggiatore che è appena atterrato all’aeroporto Schoenefeld, con l'AirportExpress, un treno molto economico che arriva fino in centro dove con il Sightseeing avrete l’opportunità di farvi comodamente un’idea complessiva della città e di poter valutare le attrazioni da visitare con maggiore attenzione. Il nostro percorso inizia dalla porta di Brandeburgo, luogo simbolo scolpito nella memoria del mondo: quando le televisioni cominciarono a trasmettere le immagini della caduta del muro, faceva da sfondo alla folla festante.

Nelle vicinanze della porta di Brandeburgo sorge il Monumento all'Olocausto, una labirintica foresta di colonne di cemento che diventa apoteosi del forte senso di angoscia evocato dal ricordo del genocidio degli ebrei
Sempre in zona ma dalla parte opposta al monumento all’olocausto c’è il Reichstag, l'attuale sede del parlamento tedesco.
Da visitare assolutamente la cupola di vetro progettata da Norman Foster per godere di una vista unica.(Attenzione, per visitare il Reichstag capita spesso di dover affrontare lunghe code)
Ma Berlino è anche una vera e propria oasi per chi è alla ricerca di un viaggio culturale e di approfondimento. L“isola dei musei” ospita i più importanti musei che vantano collezioni davvero uniche al mondo: Alte Nationalgalerie, dedicata all’arte del ’900, contiene quasi 500 capolavori di arte europea. Il nucleo della collezione è costituito da opere tedesche ma si trovano anche importanti opere di impressionisti quali Manet, Monet e Rodin.
Il museo di Pergamo deve il proprio nome all’omonimo altare conservato all’interno ed è la risposta berlinese al British Museum; contiene un’ampia collezione di tesori greci e islamici provenienti dalle colonie.
La cattedrale, con la sua cupola visibile anche in lontananza è una delle location che accoglie un gran numero di turisti. Da visitare sono la Predigtkirche (Cappella della predicazione) con la cupola impressionante, la Tauf- und Traukirche (Cappella battesimale e matrimoniale), la Kaiserliches Treppenhaus (scalinata imperiale), la Hohenzollerngruft (cripta degli Hohenzollern) con circa 100 sarcofagi di quattro secoli e il Museo del Duomo. Dalla sommità della cupola, ai nostri occhi si aprirà l'affascinante panorama offerto dall'area centrale della città.
 
L’Haus am Checkpoint Charlie esiste fin da quando fu edificato il muro. Era il punto di contatto tra est e ovest. Dopo il 1989 fu interessato da lavori di riconversione, dopo i quali è stato destinato a ospitare tutto ciò che di storicamente rilevante ha avuto a che fare col muro.
E completiamo il nostro giro "culturale" con una visita al Castello di Charlottenburg che, con i suoi 505,5 metri è senza dubbio uno degli edifici tedeschi di maggiore estensione nel quale, ogi viene conservata ed esposta una collezione di porcellane berlinesi.

Ma anche l'arte "culinaria" non è da meno. Nella Friedrichstrasse,la strada principale dello shopping, troviamo anche ristoranti tipici, cosi' come nel resto della città.
La cucina tradizionale tedesca non è solo crauti, wurstel e patate ma è ben più varia e articolata. Ovunque è proposto come antipasto il pane nero con lardo spalmato. In genere in Germania il pranzo inizia sempre con una minestra (da provare la tomatensuppe ovvero la zuppa di pomodori ma altrettanto buona è quella di cipolle). Ma piatti di carne non mancano: la cotoletta impanata, la bistecca di carne tritata, le polpette di carne, lo stinco di maiale, le salsicce e il gulasch. La selvaggina è abbondante e viene in genere servita con salse o marmellate dolci. Sulle carni noi italiani possiamo per una volta rinunciare al vino tedesco, per gustare la speciale birra locale. Grande è infine l’offerta di dolci e dessert. Le torte sono spesso arricchite con panna. Tipico è il rote grütze, un budino cotto a base di frutti di bosco, con crema alla vaniglia. Tra le numerose specialità spicca l’Apfelstrudel, a base di mele, spesso condito con crema alla vaniglia calda o con gelato e, naturalmente, la Bavarese.
Da visitare, infine, almeno una pasticceria, dove alle 5 del pomeriggio i tedeschi sono soliti prendere il caffè e una fetta di torta.

Piervincenzo Costabile
 

13/04/2012

L'affascinante storia dell'evoluzione dell'uomo.

Trovare “l'anello mancante” tra l'uomo e la scimmia è sempre stato il sogno di qualsiasi paleoantropologo, quel tassello che tormenta gli studiosi dell'evoluzione; a tal proposito fondamentali sono stati negli ultimi anni tre ritrovamenti di nuove specie di ominidi.
Il più famoso è sicuramente quello di un bambino, ritrovato nel 2010 in Sud Africa dal Prof. Berger dell'Università di Johannesburg, sia per la numerosità delle ossa che per l’eccezionale stato di conservazione. Questo si colloca evolutivamente e temporalmente tra l'Australopiteco, presente in Africa 3,9 milioni di anni fa, e l'Homo habilis, nostro progenitore di 2,5 milioni di anni fa, quando le scimmie e l’uomo hanno iniziato a diversificarsi, rivelandosi il possibile “anello mancante”. Tale locuzione è nata nel XIX secolo a causa della mancanza di reperti fossili che completassero le linee evolutive delle forme viventi.
Esistono però delle difficoltà oggettive nel ricostruire il nostro passato.
Si potrebbe affermare che non c’è una linea evolutiva diretta, quanto piuttosto una folla di protagonisti, che ad ogni nuova loro scoperta sembrano rivoluzionare di volta in volta le nostre conoscenze sulla preistoria. In passato si pensava che partendo dagli Australopitechi si passasse per l’Homo habilis, l’erectus, il sapiens ed infine il Neanderthal, in realtà ognuno di questi ha un incredibile numero di specie con differenze e similitudini, per cui tracciare l’albero genealogico risulta alquanto difficile, piuttosto oggi è più corretto parlare di un grande “cespuglio genealogico”.
Lucy, il più celebre ominide Australopiteco afarensis, con corpo e cervello come uno scimpanzé, aveva una sua “modernità, rappresentata dall’andatura bipede e dalla forma del piede confrontabile con quella degli “uomini moderni”; ma ella non era sola, in realtà in quello stesso periodo esistevano più specie di ominidi che si spostavano in modo diverso. Infatti è di pochi giorni fa l’incredibile ritrovamento di resti di un piede, appartenente ad una specie diversa ma rivelatesi contemporanea di Lucy, che così ha rivoluzionato ancora una volta la paleoantropologia. Questi resti mostrano il pollice opponibile, un carattere tipico dell’ominide Ardipithecus ramidus, specie che fino ad oggi era stata considerata molto più antica degli Australopitechi, essa poteva camminare bipede ma dondolando come gli scimpanzé, e risalire come loro gli alberi velocemente.
Tali resti sono stati ritrovati in Etiopia, da una equipe di ricerca internazionale coordinata dagli Stati Uniti e la scoperta è stata pubblicata sulla prestigiosa rivista “Nature”.
Nel corso della storia delle nostre origini, il piede o la mano agile, il cervello più grande, l’andatura eretta, le gambe più lunghe ed il bacino più stretto, hanno caratterizzato il più complesso e delicato evento evolutivo che comunemente viene definito “processo di ominizzazione”, ossia l’affascinante e controverso passaggio dalla condizione animale a quella umana.

Letizia Passantino
 

13/04/2012

Comune Napoli, Di Nocera: da domani al PAN Mostra di Bruno Donzelli

MOSTRA ANTOLOGICA DI BRUNO DONZELLI

Opere dal 1964 al 2012

PAN, Palazzo delle Arti Napoli, Via dei Mille, 60

a cura di Enzo Battarra

14 Aprile - 6 Maggio 2012

Inaugurazione sabato 14 Aprile 2012 ore 17,30 – 20,30

Alla presenza dell’Assessore Antonella Di Nocera si inaugura domani - sabato 14 aprile, alle ore 17,30, negli spazi del PAN Palazzo delle Arti di Napoli - una mostra antologica di Bruno Donzelli, a cura di Enzo Battarra, con catalogo edito da Tecnomedia.

L'esposizione, in collaborazione con l’Assessorato alla Cultura e al Turismo del Comune di Napoli, rimarrà aperta fino al 6 maggio con ingresso libero e presenta quaranta opere tra le più significative realizzate tra il 1964 e il 2012 dell'artista napoletano conosciuto per il suo inconfondibile segno pittorico e cromatico, quasi da graffitista. Sembra, infatti, che Donzelli quasi si diverta a creare un universo espressivo fatto di audaci commistioni e inedite contaminazioni, utilizzando un linguaggio pittorico ironico e dissacrante, ricco di rimandi alla storia dell'arte del XX secolo.
Attraverso l'uso di colori brillanti e forme giocose, l'artista "legge" e "attraversa"il percorso dell'arte del '900 con uno spirito e uno stile inconfondibili, in una sorta di celebrazione/ibridazione.
Il percorso espositivo propone una sintesi del lavoro cinquantennale dell'artista che inizia dalle prime opere degli anni Sessanta, influenzate dall'esperienza del Gruppo Cobra e dalla Pop Art e prosegue con i lavori realizzati negli anni Settanta - la fase concettuale - con la serie Il casellario dell'arte, in cui Donzelli decontestualizza i linguaggi degli artisti selezionati per riproporli in una personale narrazione ricca di invenzioni e paradossi.
Si incontra poi Ormare(2005) dove lo "straniamento" è raggiunto semplicemente attraverso l'estraniamento seriale, quasi una sorta di museo immaginario dell'arte. Il vasto dipinto della serie (due metri per quattro), è stato definito da Gillo Dorfles " (...) un vero campionario di tutta la pittura della metà del secolo scorso: da Burri ad Appel, da Man Ray a Picasso, da Wols a Warhol, etc. Tutti quanti presentati nella globalizzante atmosfera Pop (o vogliamo azzardare: "Pop-Kitsch"?) che, in certo senso li accomuna."
In mostra al PAN, che ha sede nel settecentesco Palazzo Roccella di Carafa, ristrutturato nel XVIII sec. dall'architetto vanvitelliano Luca Vecchioni, anche alcune opere che, a partire dagli anni '80, inducono Donzelli alla rivisitazione delle avanguardie storiche, operazione che si traduce in un codice linguistico affabulatorio e ironico attraverso il quale l'artista ricostruisce l'inventario visuale del Novecento, utilizzando un repertorio di icone, segni, elementi con forte impatto cromatico e materico. Tra esse citiamo almeno l'Atelier Depero del 2001 con quel suo ritorno al futurismo così ironico; il ciclo delle "colazioni"con Colazione da Jim Dine del 1996; una delle opere più note dell'artista Paris Texas del 2005 ( cm 200 x 300); il dissacrante Chef Picasso del 2005, il recente Auto Ritratto del 2012; Italian Graffiti sempre del 2012.

Coordinamento e organizzazione Giampaolo Paladino

Napoli, PAN,
14 aprile - 6 maggio2012 | INGRESSO LIBERO | 081.7958608 |info@palazzoartinapoli.net

Orario: dalle ore 9,30 alle ore 19,30| domenica dalle ore 9,30 alle ore 14,30| martedì riposo.

Fonte: Ufficio Stampa Comune Napoli

14/04/2012

Polinesia, un paradiso azzurro.

Signore e signori, la vostra cortese attenzione! Non si tratta di un gioco di prestigio anche se di magia della natura si può parlare quando circa 3 milioni di anni fa apparve in mezzo all’Oceano Pacifico meridionale la meravigliosa terra della Polinesia.
Il nome ha origine dal greco polys e nèsos ( tante isole ), ed infatti la Polinesia è composta da splendidi piccoli isolotti, unici al mondo per il loro splendore e che da sempre hanno attirato viaggiatori e turisti da ogni parte del mondo.
Una volta giunti lì, saremo accolti con un’ ospitalità di quel popolo che non ha eguali: in segno di rispetto e di accoglienza, ai nuovi arrivati verrà donata una collana di fiori, coloratissimi e profumatissimi.
Quando l’abbiamo studiata sui banchi di scuola, abbiamo da subito appreso che la Polinesia è stata in origine una meta di esplorazioni e di spedizioni importanti ( fa storia quella in cui avvenne il famoso ammutinamento del Bounty ), con il tempo grazie ad un clima tropicale è divenuta meta per vacanze paradisiache, tra mari turchesi e cristallini e spiagge incontaminate.
Tra le tante, come non menzionare l’isola “profumata” di Tahiti ( come la battezzò il celebre Gauguin ), la selvaggia Moorea, la più famosa Bora Bora, nota come la Perla del Pacifico caratterizzata da una fantastica barriera corallina che la circonda e da una laguna con il mare e le spiagge tra i più belli al mondo.
Come una bella donna che strizza l’occhiolino per essere conquistata, l’intera Polinesia attrae per il suo incanto, lasciandosi altrettanto catturare: relax al mare, immersioni in fondali ricchi di corallo e di pesci tropicali, escursioni su terra ferma o per le varie isole, cibo delizioso, autentica atmosfera di festa, fitta vegetazione, cosa ancora pretendere ?
Chi non ha mai sognato di alloggiare in un bungalow overwater, vere palafitte in mezzo all’acqua, da cui magari osservare lo splendore di mante sottomarine, chi non ha mai desiderato di cenare sulla spiaggia, danzando il “tamurè”, e osservando innocue giganti e simpatiche tartarughe ?!
Siamo riusciti ad incantarvi ? Speriamo di si.
Indossando una collana di conchiglie, come vuole la tradizione polinesiana, per il viaggio di ritorno, emozionati e ricchi di una nuova esperienza, diremo Maururu…grazie…ad una terra che sa come rendere unica e indimenticabile la vacanza dei nostri sogni.
NANA !

Claudio d’Orlando

14/04/2012

Na tazzulella 'e cafe'...

“Andiamo a prendere un caffè?”. E' la domanda che più spesso vi sentirete fare se vi trovate a Napoli. Prendere il caffè a Napoli non è una cosa banale, tutt'altro, è sempre un momento “speciale”.
Momento di aggregazione, scusa per scambiare due chiacchiere, per parlare di affari, davanti al profumo inebriante di questa bevanda nessuno sa dire di no. Allora conosciamo un po' la storia di questa prelibatezza che a Napoli assume un significato particolare.
Il caffè ha origini antichissime, viene citato da Omero, nella Bibbia e da fonti che fanno riferimento alla cultura araba. Inizialmente venivano consumate le bacche della pianta durante i lunghi viaggi. Successivamente, intorno all'anno mille, vennero bolliti i chicchi di caffè che diedero vita ad una nuova bevanda. In Occidente il caffè arrivò tra il XVI e il XVII secolo, quando nei porti di Marsiglia e Venezia cominciarono ad arrivare navi dalla Turchia con sacchi contenenti i chicchi della pianta. Il decotto che si produceva con questi chicchi veniva chiamato “Vino Arabo” e venne inizialmente accusato dalla Chiesa di essere la bevanda del diavolo, fino a quando Papa Clemente VIII decise invece di santificarla. Da quel momento il caffè si diffuse ovunque e i suoi consumatori divennero milioni in tutto il mondo. I secoli che seguirono videro l'apice della diffusione del caffè anche grazie all'apertura di numerosi “Caffè”, luoghi in cui si incontravano gli intellettuali per discutere di politica, di attualità e, perchè no, di pettegolezzi.
A Napoli il caffè arrivò grazie a Maria Carolina; ella dopo aver sposato il re Ferdinando di Borbone, non volendo rinunciare alla bevanda che era solita sorseggiare a Vienna, la trapiantò nella cultura partenopea. Un altro aspetto fondamentale che ha portato Napoli ad essere la “capitale del caffè” è dovuta all' invenzione nel 1800 della “caffettiera napoletana” che alternava il metodo di bollitura alla turca al metodo di infusione alla veneziana, con un sistema a doppio filtro. Si passò successivamente all'adozione della “machina per espresso” di cui i napoletani divennero subito maestri.
E dopo tutta questaspiegazione, sapete cosa vi dico...? mi è venuta voglia di andare a prendere 'na tazzulella e cafè...!

Anita Ricca

14/04/2012

Napoli: O' sang ‘e chi t'è vip

Sabato 14 Aprile, prenderà vita a Napoli "O' sang ‘e chi t'è vip" un’ iniziativa solidale per la raccolta di sangue promossa dal Club Lions Lamont Young, che coinvolgerà tantissimi personaggi dello spettacolo,con la speranza di sensibilizzare le persone a donare il sangue,perché donare il sangue è un vero gesto d’altruismo. Autoemoteche dell'Avis saranno presenti in Piazza Trieste e Trento dalle ore 9 alle ore 13 e al Vomero in Via Scarlatti dalle ore 15 alle ore 21. Il sangue non è riproducibile in laboratorio, dunque donare sangue è un gesto di solidarietà. Ad ogni donazione inoltre, corrisponde da parte dei medici dell'Avis, un'analisi gratuita del sangue del donatore che consente un controllo costante del proprio stato di salute.
Quest’evento è il giusto connubio tra solidarietà e spettacolo al servizio della comunità civile, considerato che sarannno molti gli artisti protagonisti di questo bellissimo gesto di solidarietà.

Pia Focic

14/04/2012

Film: Ciliegine

Dal 13 Aprile sul grande schermo ci viene proposto il film dal titolo Ciliegine, la cui protagonista Amanda è una donna che da sempre convive con la difficoltà di rapportarsi all'universo maschile. Gli uomini sono ai suoi occhi inaffidabili e li scorge con indifferenza. Essendo affetta da una sorta di "androfobia", ha paura degli uomini e per questo motivo non riesce ad impegnarsi in una relazione stabile.
La regia è di Laura Morante che interpreta anche la protagonista della pellicola, muovendosi con grande disinvoltura dietro e avanti la macchina da presa, disegnando una traiettoria sentimentale in precario equilibrio tra bisogni e desideri.
Il film ha sicuramente molto della tradizione narrativa cinematografica francese, alternando dramma a leggerezza e seguendo i protagonisti da vicino, ma è anche un momento di riflessione sulle eventuali disfunzioni che accompagnano le realzioni sentimentali e sulla necessità di ricercare l'armonia nel rapporto.
Il titolo "Ciliegine" è ispirato a vicissitudini che vedono protagoniste diverse storie d'amore che sul punto di terminare ricercano scuse banali come l'aver rubato la ciliegina dalla torta
E' solo grazie all'incontro con Antoine, interpretato dall'elegante Pascal Elbè, che Amanda riuscirà forse a trovare una via di fuga dalle sue paure..

Anna Vicario

15/04/2012

Robin Gibb dei Bee Gees in coma.

Robin Gibb, leader dei Bee Gees, leggendaria voce di uno dei gruppi pop più conosciuti della storia, è in coma, in una clinica londinese, al cospetto del silenzioso dolore dei suoi cari (sua moglie e i suoi 3 figli, nonché suo fratello). Da tempo, infatti, Robin, nato il 22 dicembre 1949, combatte contro un male terribile. Già suo fratello gemello Maurice era morto nel 2003 per un attacco cardiaco. Attualmente è in coma. La sua vita, negli ultimi anni, è stata un travaglio continuo. Il gruppo dei Bee Gees si è sciolto proprio in seguito al decesso di Maurice Gibb, per rispetto di uno dei componenti insostituibili. Ora purtroppo la musica mondiale rischia di perdere anche l’altro fratello Gibb. Ma ormai i Bee Gees già erano rimasti nella leggenda.

Vincenzo Perrella

15/04/2012

America's Cup: giornata decisiva.

L'ondata di maltempo che si è abbattuta sulla nostra città concede una tregua e, superato l'allarme meteo, tornano le emozioni della America's Cup. Il programma di oggi prevede semifinali e finali di match race, AC500 Speed Trials e l'ultima regata di flotta, decisiva per assegnare la vittoria. A contendersi il trofeo di tappa dei match race saranno quattro equipaggi: Artemis Racing contro Luna Rossa Swordfish e Oracle Racing Bundock contro Luna Rossa Piranha. L'inizio dei match race è previsto alle 12,50.  L''Ac500 speed trial prenderà il via alle 13.50, e alle 14,55 partirà la regata di flotta che avrà punteggi speciali: 50 punti al vincitore, 30 al secondo, 20 al terzo e così via. Riportiamo di seguito la classifica attuale:

Emirates 52

Oracle Spithill 47

Luna Rossa-Piranha 42

Korea 39

Energy 39

Luna Rossa Swordfish 35

Oracle Bundock 28

Artemis 20

China 8

Donatello Giannetti

15/04/2012

Musica: al via a Venezia il Festival Theodore Dubois

Tra musica da camera e sinfonica e con una prima esecuzione moderna si e' aperto oggi a Venezia il Festival Theodore Dubois e l'arte ufficiale del Palazzetto Bru Zane. L'ultimo festival della stagione firmata Palazzetto Bru Zane e' dedicato alla riscoperta di un musicista romantico che e' stato anche direttore del Conservatorio di Parigi. Theodore Dubois e l'arte ufficiale vuole dunque riscattare il pregiudizio accademico cui l'autore fu legato dopo la sua morte e, nel solco della sua opera, programmare i contemporanei Gouvy, La Tombelle, Debussy, Paladilhe, Faure', Duvernoy, Franck e Pfeiffer. Forti degli studi col pianista Pierre-Laurent Aimard, i musicisti del Trio Chausson si sono riuniti nel segno del compositore di cui portano il nome. E hanno inaugurato la stagione nel salone del Palazzetto con una scaletta che accanto al Trio n. 2 di Dubois prevedeva un trio della pianista e compositrice Cecile Chaminade. In occasione del concerto di domenica 15 aprile alle 17 ci spostiamo alla Scuola Grande di San Rocco per un appuntamento sinfonico che prevede la prima esecuzione moderna della Symphonie francaise di Dubois nell'interpretazione dell'orchestra Les Siecles diretta da Francois-Xavier Roth, gli stessi esecutori che hanno partecipato alla novita' discografica del Palazzetto interamente dedicata a Dubois. Il concerto celebra anche i 150 anni dalla nascita di Claude Debussy (saranno eseguiti infatti La Mer e Fantaisie per pianoforte e orchestra) esibendosi rigorosamente su strumenti originali d'epoca.

Fonte Agi

15/04/2012

America's Cup: Trionfa Luna Rossa Piranha.

Luna Rossa Piranha trionfa nella tappa napoletana delle World Series di Coppa America. Nonostante la pioggia battente, migliaia di persone hanno invaso  il lungomare per seguire le regate di oggi. Poi, la grande vittoria per la squadra italiana, che ha trionfato su Oracle Racing di Spithill dopo una regata all'insegna della mancanza di vento ha dato il via ai festeggiamenti. Riportiamo di seguito classifica finale e punteggi di squadra:

1) Luna Rossa Piranha 92 punti
2) Oracle Racing Spithill 77 punti
3) Team New Zealand 60 punti

Nel match race, vittoria di  Artemis Racing che si è sbarazzata in semifinale Luna Rossa Swordfish,  e in finale dell'altra imbarcazione di Luna Rossa, Piranha, che in precedenza aveva avuto la meglio su Oracle Racing Bundock.

Nella prova di velocetà,  AC500 Speed trial,  si è imposta Oracle Racing Bundock, distanziando di 0,02 centesimi Artemis e di 1,94 decimi Luna Rossa Swordfish.  

Donatello Giannetti
 

15/04/2012

Toto', il Principe della risata.

Antonio De Curtis, Napoli, 15 febbraio 1898 – Roma, 15 aprile 1967.

Sono trascorsi 45 anni dalla scomparsa del Principe Antonio De Curtis, in arte Totò.

E’ di Napoli uno dei più grandi attori del passato, protagonista di commedie che sono rimaste nella storia del cinema italiano. Il ricordo del principe della risata,  nato a Napoli nel famoso Rione Sanità, è sempre intatto nelle menti e nei cuori di tutti. Attore, commediografo, paroliere, poeta, sceneggiatore…un autentico genio era Totò.

La sua è una popolarità senza tempo, ancora intatta a tanti anni dalla sua morte. Una comicità che continua a ottenere consensi da tutte le fasce d’età, con la sua inimitabile capacità di rendere più "soffice" la realtà, in virtu' di una comicita che puo' assolutamente definirsi unica nel suo genere. I suoi film sono sempre al passo dei tempi, rigorosamente attuali ed accompagnati da una comicità tanto spontanea quanto ilare. Capace di "entrare" in ciascuno dei numerosi personaggi che ha interpretato, il Principe della risata resta inimitabile nelle sue performances.

La straordinaria popolarità nel teatro leggero e la consacrazione con il cinema, le sue struggenti storie d'amore, una vita in continuo altalenare tra gioie e incredibili successi, inattese tragedie, come la cecità che lo colpi ma che non riisci' a fermarlo.

Totò ci ha insegnato tanto con la sua poesia, le sue canzoni, la sua arte e le sue riflessioni ma soprattutto con la sua napoletanità, che onora un'intera città, che continua e continerà ad amarlo, oggi e sempre.

Sabrina De Luca

16/04/2012

XII TOUR PER LA PACE INTERIORE dal 16 al 22 aprile a Napoli.

Dal 16 al 22 aprile prossimi Napoli ospiterà una manifestazione, dedicata alla “pace interiore” i cui protagonisti saranno i Monaci del Monastero Gadhen Shartse Norling con , alla guida, Il Dalai Lama S.S., capo spirituale dell’insigne rappresentanza.
Si inzia mercoledì 18, con il Dalai Lama che eseguirà il rituale per la benedizione alla città di Napoli, in Piazza Dante, in un susseguirsi di eventi, dalle ore 9,30 alle ore 18,00; sabato 21 aprile, alle 10,30, i Monaci presenteranno al Parco Virgiliano Danze e cori religiosi; domenica 21 aprile, sempre a partire dalle ore 10,30, presso il centro polifunzionale, ci sarà la costruzione dei Mandala di sabbia, e conferenze sulle tecniche di medicina tibetana.
Durante tutta la settimana saranno organizzate conferenze, cerimonie rituali, un evento di danze e canti sacri, una cena tipica e si potrà anche partecipare, informandosi presso le Associazioni che collaborano all’evento, a consulti di astrologia, di medicina tibetana e a vari riti di gruppo, facenti parte dell’antichissima cultura spirituale del Tibet.
Particolarmente interessante si preannuncia la prevista cerimonia di apertura della manifestazione, prevista mercoledì 18 a Piazza Dante, dove il Dalai Lama consegnerà al Sindaco di Napoli la Sciarpa di Lunga Vita, procedendo, poi, con la cerimonia di Purificazione e di Benedizione della città, insieme alle autorità cittadine e agli organizzatori del Tour. Nel “ Villaggio della Pace”, allestito per l’occasione, sarà possibile, poi, visitare il mercatino artigianale, dove saranno esposti libri e vari manufatti tibetani, si potranno incontrare i Monaci e conoscere altre associazioni della città.
Sabato 21 aprile, come annunciato, il programma proseguirà al Parco Virgiliano dalle ore 10,30 alle ore 16,30, sottolineando, in particolare la presentazione alle ore 11,00 dei “Cori e Danze sacre” e, alle 15,30 la “Conferenza sulla Compassione”, a cura dell’associazione “Buddismo Napoli”, che tratterà le basi del Buddhismo himalayano.
Il terzo appuntamento previsto dal Tour della Pace, è fissato per domenica 21 aprile presso il centro polifunzionale di Soccavo-Rione Traiano, dove dalle ore 10,30, alle ore 18,00, si potrà assistere alla costruzione dei Mandala di sabbia, forme geometriche, di solito variopinte, che rappresentano il simbolismo magico dell'Universo, entro “il cerchio eterno della ruota della vita”. Seguiranno, successivamente, conferenze e presentazioni.
Al termine degli eventi, i saluti di rito, chiuderanno l’intenso “Tour della Pace” della delegazione dei Monaci tibetani a Napoli.

Donata Porta.

16/04/2012

Diabolik compie 50 anni.

Diabolik compie 50 anni ed a Napoli Comicon gli dedica una mostra. Ladro spietato, correva l’anno 1962 quando venne pubblicato il primo numero, datato 1º novembre, intitolato “ Il re del terrore”, la prima di tante ed affascinanti storie di questo eroe dei fumetti.
“CINQUANT’ANNI VISSUTI DIABOLIKAMENTE” è la mostra celebrativa per il primo mezzo secolo di vita del Re del Terrore. La location che ospita l’importante evento, dal 6 aprile al 6 maggio, è il PAN, Palazzo delle Arti, sito in Via dei Mille 60 , Napoli. Tale iniziativa dà il via agli eventi preparatori alla XIV edizione di Comicon, in programma dal 28 aprile al 1 maggio.
Potremo ammirare la vita di Diabolik, dagli albori ai giorni nostri, in un continuo di cimeli, monitor con filmati, disegni e foto.
Con il crisma dell’eccezionalità, unicamente per la tappa napoletana, la mostra sarà accompagnata dall’esposizione “ DIABOLIK AL MURO”, una carrellata di manifesti, locandine e poster di tutte le stampe dedicate a Diabolik ed alla sua affascinante compagna Eva Kant.
Gli orari di accesso alla mostra sono i seguenti:
da lunedì a sabato ore 9.30-19.30
domenica e festivi ore 9.30-14.30
chiuso il martedì
 

Sabrina De Luca

16/04/2012

Sette film in sette giorni- guida alla settimana cinematografica in tv Dal 16 al 22 aprile-

Al cinema è appena uscito “Diaz” di Daniele Vicari, e pare che stia conoscendo più di una vetrina mediatica. L'evento clou della settimana entrante è invece l’apertura del Far East Film Festival di Udine, la più importante rassegna italiana di cinema asiatico. È allora troppo forte la tentazione di citare il passaggio televisivo di “Sangue facile” (Rai Movie, lunedì 16 aprile – 00,55) di Zhang Yimou, se non altro perché allorché uscì nel 2009 il film ebbe diffusione nulla nel circuito italiano. Peccato. La storia, tratta da “Blood Simple” dei fratelli Coen, è quella di una moglie vessata che convince il timido amante ad uccidere il marito. Complotto scoperto: e cacciatori e cacciati si scambiano i ruoli... Anche nel lontano Oriente il caos ed il senso del paradosso dei Coen trovano terreno fertile.

Dello stesso regista, il giorno dopo Rai 4 propone “La città proibita” in prima serata, ma preferiamo annotare sul carnet “Febbre a 90°” (Rai Movie, martedì 17 aprile – 19,50) di David Evans, se non altro perché la volata finale del campionato di calcio italiano e l’avvicinarsi degli Europei creano una situazione psicologica in qualche modo affine a quella del personaggio principale. Paul, infatti, è un tifoso patologico dell’Arsenal, team londinese di cui si ricostruisce il rocambolesco scudetto dell’88-89. Sullo sfondo, una storia d’amore: e non viceversa. Film sulle ossessioni più che sul calcio, è un prodotto piuttosto originale che vale la pena riscoprire per la presenza di un giovane protagonista di sfondamento: Colin Firth.

Possibilmente da evitare il bislacco “The Code” di Mimi Leder, nonostante la presenza di due star come Antonio Banderas e Morgan Freeman, tanto più se in contemporanea sul digitale terrestre ci si può volgere a “Complicità e sospetti” (Iris, mercoledì 18 aprile – 21,10) di “Mr. 9 Oscar” Anthony Minghella (Il paziente inglese). Will (Jude Law) e Sandy (Martin Freeman), architetti amici, trasferiscono lo studio nella zona di King’s Cross a Londra. I ripetuti furti ad opera di una coppia di ladruncoli diventeranno il pretesto per un viaggio nella realtà multietnica della città. Nella descrizione della complessità delle relazioni sociali, Minghella si barcamena spesso tra la propria inconcludenza creativa ed un’apprezzabile ambiguità di fondo, che impreziosisce il sostrato psicologico del film.

Se amate le spettacolarizzazioni, su Rai 2 di giovedì trasmettono in prima serata “Prince of Persia. Le sabbie del tempo” di Mike Newell, una montagna – o una duna – di effetti speciali al servizio di protagonisti giovani e belli (Jake Gyllenhaal e Gemma Arterton). Se invece preferite, semplicemente, il buon cinema, “Il grande uno rosso” (7 Gold, giovedì 19 aprile – 21,10) di Samuel Fuller è in grado di condurre lo spettatore tra le linee della seconda guerra mondiale, che il regista visse da soldato in prima persona. Il vecchio sergente Lee Marvin scorta quattro fanti della divisione “Big Red One” tra un fronte e l’altro. Tra i pochi film di guerra a mostrare le bizzarrie e gli aspetti tremebondi del conflitto, sia pure con qualche scanzonatura che non guasta.

Se il mercoledì, in genere, è da leoni, il venerdì è da leggenda: con “Il mistero del falco” (Rai movie, venerdì 20 aprile – 11,50) di John Huston, l’attore Humphrey Bogart, fino ad allora semplice caratterista, si trovò catapultato in un percorso cinematografico con destinazione il mito hollywoodiano. Una giovane ed avvenente donna (Mary Astor) chiede aiuto all’investigatore privato Sam Spade per un’indagine che vedrà il detective coinvolto in una sfida tra avventurieri per il possesso di un’antica “preda” di valore inestimabile. Noir capitale, tratto dal romanzo hard boiled di Dashiell Hammett.

Per chi avesse apprezzato al Festival di Venezia prima, nelle sale cinematografiche poi, in dvd, infine, l’ultima fatica di Emanuele Crialese, “Terraferma”, sabato ad ora di pranzo c’è la possibilità di rivedere un’opera precedente e non meno valida: “Respiro” (Iris, sabato 21 aprile – 13,40), che aveva ben figurato a Cannes alla Semaine de la critique. Lampedusa: Boccanera è un tredicenne avvezzo alla fionda e dedito a scorribande da adolescente. Il padre Pietro vuole chiudere la “stravagante” consorte in un ospedale psichiatrico a Milano, Boccanera la nasconde in una grotta. Per fortuna, quanto della retorica di Tornatore sussiste di residuo nell’opera seconda di Crialese, è corretto dalla sana e suggestiva essenzialità dell’Antonioni de “L’avventura”.

Chiudiamo la settimana cine-televisiva con “Stanno tutti bene” (Iris, domenica 22 aprile – 23,58), per sgombrare il campo da ogni equivoco sul recente remake: quest’ultimo, ad opera di Kirk Jones, non è per niente all’altezza dell’originale. Se De Niro non è Mastroianni, ma nemmeno è l’ultimo arrivato, Jones certamente non vale Tornatore, che nel film del 1990 faceva vedere sprazzi di talento. Anziano vedovo fa visita ai figli sparsi per l’Italia: Napoli, Roma, Firenze, Milano e Torino, con deviazione galante a Rimini. È un tour della bugia e dell’illusione. Più che malriuscito, è un film indovinatamente bipolare: negli occhi del genitore, i figli sono ancora innocenti, accudibili, mentre per questi ultimi il padre va tutelato da verità amare.

Antonio Maiorino

17/04/2012

Musica: I Moda'

Ha mosso il suo primo passo ufficiale nel 2002. Stiamo parlando di una delle band pop rock più in voga del momento, quella dei Modà. I suoi componenti attuali sono Francesco Silvestre (voce), Diego Arrigoni, Enrico Zapparoli, Stefano Forcella e Claudio Dirani, a comporre il quintetto che ha avuto in passato anche altri interpreti (il batterista Manuel Signoretto, il chitarrista Tino Alberti e il fonico Paolo Bovi).

Il loro album di esordio “Via d’uscita” è lanciato in un disco comprendente appena sei brani. Da quel momento in poi, fanno seguito altri cinque album, più uno di raccolta. Epico il loro successo sanremese “Arriverà”, condiviso con Emma Marrone (futura vincitrice del Festival). E nel 2012, grazie all’album “Viva i romantici”, i Modà hanno acquisito il diritto alle nomination come miglior band, al prossimo MTV TRL Awards, a maggio, in Firenze.
Non è nemmeno la prima volta che il gruppo vi accede. Anche nella passata edizione ciò si è verificato e con tanto di premiazione finale.

Il portavoce del gruppo (e anche voce) è, come detto, il milanese Francesco Silvestre, detto Kekko (con l’utilizzo delle “K” al posto delle “C” e dell’”H”), uno dei promotori della band. E’ proprio da lui che parte il progetto dei “Modà” una decina d’anni or sono. Una curiosità: dopo ogni esibizione, Kekko chiede sempre cos’ha fatto il Napoli, sua squadra del cuore. Il 2012 è per la band l’anno della definitiva consacrazione.

Vincenzo Perrella

17/04/2012

Il linguaggio dei fiori.

La primavera timidamente tenta di farsi spazio in un inverno che sembra non volerci abbandonare e porta con sé la rinascita della natura. Tale rinascita si manifesta con la comparsa di germogli profumati, i prati si "macchiano" con i colori sgargianti dei fiori che sbocciano. Ed insieme alla natura si risvegliano i sensi: emozioni e sentimenti si acuiscono. Inevitabilmente le sensazioni dell'anima talvolta si associano alle molteplici varietà di fiori. Già, perchè i fiori riescono a dire più di mille parole e sono in grado di esprimere quei sentimenti che a volte non siamo in grado di manifestare.
Ma come nasce il "linguaggio" dei fiori? Conosciuto anche come florigrafia, il linguaggio floreale risale all'antichità. Nel Medioevo e nel Rinascimento si era soliti attribuire ai fiori un significato morale. Dunque, regalare un fiore non è poi impresa così semplice come può apparire. Bisogna conoscerne il significato, per essere sicuri (almeno si spera…) di fare una bella figura. Cerchiamo, quindi, di scoprire un po' il significato di alcuni fiori, in modo da poter fare sempre "colpo" con un dono che da sempre è gradito e che rallegra la vista e lo spirito.
Partiamo dalla rosa, il fiore che forse più spesso viene regalato e rappresenta il simbolo per eccellenza della bellezza e della grazia. Ma attenzione alle sfumature…ognuna delle quali ha un preciso significato. Donare una rosa rossa, per esempio, equivale a confessare un amore appassionato e travolgente. Se la rosa che regaliamo è di un giallo acceso vuol dire che siamo proprio tanto gelosi! Rosa gialla orlata di rosso? Allora il nostro è un amore tenero ed eterno.
Desideriamo proclamare la nostra fedeltà? Che dubbio c’e’, opteremo per un garofano bianco. Attenzione a non confonderci con un garofano giallo, equivarrebbe a far emergere esclusivamente i nostri dubbi rispetto a quella che potrebbe essere una scelta impegnativa.
L'amicizia, quella vera e sincera, è rappresentata dall'azzurro fiordaliso. La calla, invece, con il suo candore assurge a simbolo della bellezza; l’orchidea, sempre ricercata, incarna eleganza ma soprattutto sensualità…

Il girasole dal colore giallo come il sole che gli dona la vita è la rappresentazione dell'allegria e dell'orgoglio.
E se ci venisse regalato un narciso? Chi ce ne fa dono pensa di noi che siamo vanitosi o, peggio ancora, incapaci di amare...no no, meglio di no! Per una perfetta e completa dichiarazione d’amore, possiamo orientarci sul tulipano rosso, icona del vero amore ma se qualcuno dovesse ipotizzare che possiate aver detto una bugia, è il momento di regalargli una gardenia che rappresenta la sincerità. Chissa’, magari riuscirete a convincerlo della vostra perfetta buona fede.

Volete esporvi ma siete frenati dalla timidezza? Nessun problema, il fiore che fa per voi è senza dubbio il gelsomino bianco; regalerete un giglio bianco alle vostre signore se vorrete far loro comprendere di considerarle delle vere regine.
Un giardino ricco di colori e di significati…avvicinatevi e cogliete il fiore che fa per voi… Lascio a tutti voi un bouquet di coloratissima allegria..... 

Anita Ricca
 

17/04/2012

ISTANBUL, CITTA' DAI MILLE COLORI

Prima di partire per un viaggio tutti noi abbiamo aspettative, immaginiamo il luogo che visiteremo, e quando arriviamo nel luogo prescelto, le aspettative a volte sono migliori della realtà. 
Istanbul, è stata la città più ambita al mondo, lo dimostra il fatto che le egemonie che si sono succedute l’hanno voluta capitale dell’Impero Romano, Bizantino, Latino e Ottomano. Prima Bisanzio, il più antico nome della città, che le appartenne dal periodo greco-romano, fino alla rifondazione della città ad opera dell’imperatore romano Costantino; ed infine Istanbul le cui notizie sull’ origine di tale nome sono fra le più
disparate.
L’itinerario che vi proporrò non sarà uno di quelli convenzionali. Vi condurro’ sul corno d’oro, dove sulle sponde del Bosforo, con poche lire turche potrete provare l’emozione di stare fra l’Europa e l’Asia. Sarà un’esperienza entusiasmante!
Istanbul è una città nella quale basta poco per godere e vivere momenti indimenticabili, dal mare potrete ammirarla in tutto il suo splendore; ne scorgerete le antiche mura che cingevano Bisanzio e che tuttora accompagnano questa splendida città con i suoi innumerevoli monumenti.
Cio’ che forse, più di ogni altra cosa la contraddistingue da altre città è sicuramente la presenza di grandi moschee, che testimoniano la firma dell’egemonia ottomana.
Una delle più celebri è la Moschea blu, voluta dal sultano Ahmed primo, la cui costruzione si è protratta fino al 1616 e che si trova a pochi passi da Santa Sofia e poco distante dalla Moschea del Conquistatore, massimo esempio di architettura turco-islamica in città. Una menzione, ma soprattutto una visita, meritano la Moschea Nuova che si trova sul corno d’oro e la Moschea di Dolmabahce.
Dell’architettura ottomana civile oggi resta una traccia limitata perche’ questo popolo era solito adoperare il legno come materiale per la costruzione delle case e quindi, causa le intemperie ed i terremoti, l è rimasto ben poco. Ma è comunque possibile fare una capatina in altri importanti palazzi e monumenti, uno dei quali è il palazzo Topkapi, nel quale i Sultani risiedevano fino alla metà dell’ ottocento.
Inoltre, sarà piacevole visitare Taxim, il cuore moderno della città dove sarà possibile godere di una “promenade” come la intendono gli occidentali.
Ogni luogo è unico, si sa, ma per il visitatore europeo, in particolar modo italiano, la città presenta diverse analogie con Roma ma in particolar modo Napoli, città gioiello nella quale hanno convissuto le più disparate etnie. Altri “punti di contatto” si possono riscontrare anche nella cultura dell’accoglienza partenopea cosi simile a quella di questa meravigliosa ed affascinante città.

Cos’altro dovrei aggiungere…a parte suggerirvi di prenotare un volo per Istanbul e augurarvi buon viaggio e… il resto lo scoprirete voi!

Wanda Auriemma
 

17/04/2012

Sergio Cammariere al teatro Bellini di Napoli.

Lunedì 23 Aprile Sergio Cammariere sarà in scena al teatro Bellini di Napoli, ultima tappa del tour iniziato il 19 marzo. A tre anni di distanza dall’album “Carovane” il cantante di origine calabrese è tornato con il suo nuovo lavoro, un album pubblicato lo scorso 13 Marzo intitolato con il suo nome: “Sergio Cammariere”.

Il suo ultimo album, anticipato dal singolo “Ogni cosa di me”, è dedicato all’amico e artista delle luci Pepi Morgia e rappresenta un lavoro ricco e variegato che spazia tra i diversi ritmi del jazz, della bossanova, della samba fino ad arrivare alla musica classica; i testi sono di Roberto Kunstler, Sergio Secondiano Sacchi e Giulio Casale.

Canzoni, improvvisazioni e grandi momenti strumentali caratterizzeranno l’evento in cui il cantante riaffermerà anche il suo talento di sofisticato pianista; la sua musica si è arricchita negli anni della tromba di Fabrizio Bosso, del contrabbasso di Luca Bulgarelli del violino di Olen Cesari a cui si sono aggiunti altri musicisti della scena del jazz italiano. La carriera di Cammariere si è valsa sin dal suo inizio di premi che hanno confermato il riconoscimento del suo profilo artistico fatto di un jazz raffinato che sa arrivare non solo agli amanti del genere musicale.

Ascoltati dal vivo i brani lasceranno gli ascoltatori a farsi trasportare dai ritmi diversi ma sempre fluidi che la musica di Cammariere sa regalare.

Principia Brancaccio
 

17/04/2012

Comune Napoli: Tommasielli sul Tour dei monaci tibetani a Napoli

“L'Amministrazione Comunale di Napoli esprime la sua laicità e la sua politica di inclusione anche nel favorire l'espressione di tutte le filosofie e le religioni; in quest'ottica, come Assessorato alle Pari Opportunità, abbiamo patrocinato la 12° edizione del “Tour mondiale della Pace Interiore” organizzata a Napoli dall' Associazione Ametista e da altre numerose scuole di Buddhismo”. Così l’Assessore allo Sport e Pari Opportunità, Pina Tommasielli, che è intervenuta oggi all’incontro di apertura della manifestazione. “Il Tour mondiale – ha spiegato l’Assessore - implementato dall'Università Monastica Gaden Shartse Dipartimento di religione e cultura di S.S. Il XIV Dalai Lama - si pone l'obiettivo di condividere lo Spirito della Compassione Universale e della Pace Interiore, attraverso l'incontro delle diverse tradizioni Sacre, Orientali ed Europee”. “Siamo certi – ha concluso - che l'evento, attraverso i suoi step, contribuirà a diffondere i principi della filosofia orientale e a confermare Napoli come città che integra, favorisce ed esprime una dimensione multiculturale”.

Fonte: Ufficio Stampa Comune Napoli

18/04/2012

Cinema: Bel Ami

E' gia' nelle sale cinematografiche la storia di George Duroy, soprannominato, Bel Ami, nel film tratto dal romanzo di Guy de Maupassant che aveva già ispirato il film muto nel 1919.
La versione attuale vede protagonista Robert Pattinson, meglio conosciuto da tutti come il famoso vampiro buono della saga "Twilight". Ma stavolta il giovane Robert, di buono ha ben poco. Interpreta infatti Bel Ami, un arrampicatore sociale che riesce a farsi strada nei salotti dell'alta società francese di fine 800, approfittando delle sue doti di gran seduttore.
L' affascinante giovane infatti partirà alla conquista di donne ricche e belle, lasciandosi alle spalle la sua estrema condizione di povertà; senza provare un vero e sincero interesse amoroso per nessuna delle donne conquistate, il film sottolinea ed evidenzia l'avidità e la sete di potere del ragazzo.
La pellicola è inoltre ritratto di una società dove la politica è in lotta con il mondo dell' informazione ed il sesso è una presenza costante. Belli i costumi, nella loro eleganza e di forte impatto, cosi’ come le ricercate scenografie che ci riportano ad una realtà sfarzosa.
La regia è di Declan Donnellan e Nick Ormerod e tra gli altri interpreti spiccano Uma Thurma, nel film moglie di un potente uomo d'affari, Christina Ricci che interpreta la giovane Clotild e Kristin Scott Thomas, recente protagonista della Chiave di Sara, nelle vesti di Madame Russè. Tutte e tre cederanno al fascino di Bel Ami.
Impossibile non scorgere il richiamo al presente che il film mette in atto; una realtà che talvolta lascia spazio a persone con poco talento ma con grandi capacità di farsi strada ad ogni costo, sfruttando le arti più subdole.

Anna Vicario

18/04/2012

Cucina: Fettuccine allo zafferano

Un piatto semplice, colorato e stuzzicante, pronto in pochi minuti e soddisferà tutti.

Ingredienti:
Fettuccine all'uovo: 350 gr
Aglio: 2 spicchi
Funghi porcini: 100 gr
Funghi champignon: 100 gr
Parmigiano reggiano grattugiato: quanto basta
Zafferano: 2 bustine
Olio extravergine d'oliva: quanto basta
Pepe bianco: a piacere
Sale: quanto basta

Preparazione:
Lavate i funghi sotto l'acqua corre e tagliateli a fettine. Fate dorare l'aglio in padella per qualche minuto, versate poi i funghi e regolate il tutto con un pizzico di sale; a cottura terminata togliete l’aglio e lasciate riposare. Mettete a cuocere le fettuccine in acqua bollente salata e scolatele al dente. Mettete la pasta nel sughetto appena preparato, unite lo zafferano, un pò di pepe ed una spolverata di parmigiano reggiano. Mescolate per bene il tutto facendo saltare in padella per qualche minuto.
Ed ora non resta che assaporare..
Buon appetito!
Carmen Lisa Tarantino
 

18/04/2012

L'ISOLA DI MARTINICA - UN PARADISO CARAIBICO

Ogni volta che decidiamo di partire per una nuova meta, tra i consigli degli amici e quelli più esperti di fidati consulenti turistici, non sappiamo mai decidere in fretta quale sarà la nostra meta per una vacanza speciale…poi, come a volte accade per gioco, puntiamo un mappamondo…lo giriamo velocemente…e ad occhi chiusi affidiamoci al caso per il viaggio che organizzeremo.
Questa volta l’indice si è fermato ai Caraibi, più precisamente all’isola di Martinica, nelle Antille, nota per i locali come l'isola di Madinina.
Meglio di così ?! La Martinica caraibica offre una infinita varietà di paesaggi da scoprire e da vivere con allegria e calma, perché in quest’isola tutto si svolge con assoluta tranquillità.
Grazie ad un clima mite e ventilato, sarà possibile trascorrere una vacanza senza mai soffrire troppo il caldo per via dei venti alisei.L’’importante è scegliere il giusto periodo per non trovarsi in stagioni piovose o caratterizzate da tempeste tropicali !
Detto questo, vale la pena visitarla per godere dello splendore di mari turchesi e spiagge bianche ed incontaminate, quelle al sud dei caraibi, dove trascorrere giornate uniche e in pieno relax come le famose Les Salines, una lunga distesa di sabbia bianca con un mare splendido e sempre calmo, e tantissime palme lungo tutta la costa. Per gli “esploratori” non sarà difficile organizzare una crociera in catamarano per conoscere la bellezza di quei luoghi, in una costa dove sarà facile imbattersi in delfini ed ammirare fondali dai bellissimi colori dei coralli e dai tantissimi pesci che vi dimorano: murene, cavallucci marini, pesci pappagallo, spugne, barracuda, il mare martinico ha un immensa fauna sottomarina. Per chi invece preferisce la terra ferma ( magari, dopo un bagno in quella meravigliose acque), potrà organizzare una galoppata a cavallo, un giro in quad nella foresta, conoscendo così una varietà di percorsi montani, come le gole di La Falaise, con la loro piscina naturale ricavata dalla roccia, tra fiori coloratissimi e profumatissimi, come le rose di porcellana, gli oleandri rosa, i balisier, le orchidee. Infine, merita una visita la capitale della Martinica, Fort de France, la più grande città delle Antille Francesi, in piena atmosfera creoliana, dove acquistare il Bakoua, cappello emblema della Martinica, realizzato interamente a mano con le foglie del bakoua da cui prende appunto il nome.
Paesaggi generosi, mari incantevoli, spiagge dorate, cosa possiamo chiedere di più ad una vacanza scelta per caso ?! L’isola piace a molti, e non solo: piace tantissimo anche un prodotto speciale…che vale la pena di assaggiare dopo un piatto di accras, magari mentre si ascolta il suono del belè al ritmo dello zouk ( tamburo e musica tipici dell’isola )…il Rhum agricolo che ha ottima reputazione e considerato il migliore delle Antille; attenzione però a non ubriacarsi !

Al prossimo viaggio…senza dimenticare il nostro importante mappamondo !

Claudio d’Orlando

18/04/2012

I servizi della Web Tv del Comune di Napoli

I servizi della Web Tv del Comune di Napoli di oggi

Scugnizzi 'socialmente pericolosi' dei Quartieri Spagnoli a scuola di videomaker

'Ce la farò' il progetto di riscatto per i ragazzi a rischio dei Quartieri Spagnoli promosso dall'associazione "Socialmente Pericolosi" con il sostegno dell'assessorato alle Politiche Sociali del Comune di Napoli. L'obiettivo è dar vita ad una scuola di mestieri della televisione e del cinema con l'apertura di un centro di produzione nei Quartieri. D'Angelo: "siano anche guide per i turisti in visita nel loro territorio".
http://multimediale.comune.napoli.it/index.php?n=3002

Domenica da Piazza del Plebiscito la quindicesima Mezza Maratona

A distanza di soli tre mesi dalla Maratona internazionale di Napoli torna ad ospitare un grande evento di atletica leggera. Partirà domenica 22 aprile alle 9 da Piazza del Plebiscito la quindicesima Neapoli half Marathon. Con la mezza maratona Napoli torna dunque a coniugare sport e ambiente.
Affascinante il percorso disegnato dagli organizzatori, i 21km e 97 metri toccano infatti i punti più turistici della città e avranno il loro epicentro proprio in piazza del plebiscito dove saranno allestiti anche tutti i servizi per gli atleti e le iniziative di contorno.
http://multimediale.comune.napoli.it/index.php?n=3001

Nel carnet gli appuntamenti culturali.

Fonte: Ufficio Stampa Comune Napoli

19/04/2012

L'EMOZIONE DI UNA VACANZA NELL'ARCIPELAGO MALTESE

Immaginiamo di trovare una lampada magica, di strofinarla, e di riuscire ad esaudire insieme tutti e tre i desideri del generoso Genio che ci apparirà …

Proprio così, tre desideri per una vacanza nell’arcipelago Maltese, direttamente a sud delle coste italiane, tra i mari di tre belle isole incontaminate: Malta, Gozo e Comino.
Le tre isole sono note anche come Calipsee, dal nome dalla ninfa figlia di Atlantide che, secondo le leggende, tenne Ulisse prigioniero per sette lunghi anni in quelle terre, nell’isola di Gozo.

Coste dal tratto roccioso che si alternano a spiagge sabbiose, acque cristalline e mare pulito, insenature e grotte naturali, fiori e piante profumatissime, le isole maltesi sono una piccola perla nel Mediterraneo ed è per questo che ogni anno tantissimi turisti scelgono di trascorrere lì le proprie vacanze, grazie anche ad un clima sempre soleggiato.

Sarà un’emozione scoprire le tre bellezze naturali dell’’arcipelago: l’isola di Malta, la più grande, è la meta ideale per un connubio di vacanza e divertimento, tra un’immersione in mare ed una visita alla bellissima capitale, La Valletta, in un “tuffo” medievale nel passato, ricco di tradizioni e storia, in particolar modo con riferimento al mitico ordine dei Cavalieri di Malta.

Collegata benissimo con Malta, l’isola di Gozo è la preferita per chi preferisce una vacanza del tutto rilassante in un tranquillo paradiso incontaminato, selvaggio, caratterizzato da una costa splendida e da un sito d’eccellenza, Gantija, dove visitare templi di epoca neolitica . Da non perdere la Grotta di Calipso.

La terza isola, Comino, è la più piccola delle tre ed anche la meno popolata ma rimane la preferita per gli amanti delle immersioni in meravigliose acque azzurre. Incantevole è la Laguna blu, una baia protetta dove il turchese del mare contrasta con il bianco della sabbie .
Non c’è che dire, siamo catturati anche noi dal fascino di questi splendidi luoghi e ci viene da pensare che ad Ulisse...forse…non dispiacque ad esser prigioniero nel meraviglioso arcipelago Maltese.
Buon viaggio !

Claudio d'Orlando

19/04/2012

Napoli, il Maggio dei monumenti

“Maggio dei Monumenti”, quest’anno durerà ben cinque settimane, una in più rispetto agli scorsi anni. Oramai si tratta di un appuntamento culturale, con cadenza annuale, giunto alla sua XVII edizione e certamente atteso da tanti napoletani e da tanti turisti. Questi ultimi, in particolare, sono invogliati anche dalle numerose offerte commerciali proposte dalle Agenzie di viaggio.

E’ indubbiamente, un’ottima occasione per conoscere la città di Napoli e per valorizzarne il suo patrimonio artistico e museale. L’assessore al Turismo, Sig.ra Maria Grazia Pagano, ha voluto “espandere il maggio anche per la sua vicinanza a Pasqua”. Non solo ma ha spiegato che quest’anno “il filo rosso che legherà le nostre iniziative è la musica che sarà il denominatore comune di queste cinque settimane”.

Anche per quest’anno non mancheranno interessanti novità come la riapertura del complesso di S. Giovanni Maggiore Pignatelli, chiusa per oltre 30 anni, e di S. Domenico Maggiore con i suoi tre refettori. Saranno altresì riaperti importanti siti monumentali nelle zone di Castel Capuano, di Piazza Mercato e del Carmine, del rione Sanità. Il tutto condito con concerti in alcune chiese cittadine.

E allora: buon maggio dei monumenti a tutti!

Teresa Schiattarella

19/04/2012

Il giardino...parlante...

Che meraviglia passeggiare in un giardino fiorito, si resta stupefatti ammirando i fiori, che con colori variegati e con fragranti profumi deliziano i nostri sensi. Ma, ascoltate, non vi sembra di sentire un bisbiglio? Si, ecco, è un Iris, sussurra che ha un messaggio da recapitare, è una buona novella!

Già, perchè i fiori posseggono un meraviglioso dono, la capacità di comunicare stati d'animo e sentimenti a chi li regala e a chi li riceve in dono.
Comunicare con i fiori è una pratica antica che ancora oggi è diffusa in tutto il mondo. Ad ogni tipo di fiore, in base alle sue caratteristiche, viene simbolicamente attribuito un significato che, però, a volte varia spostandosi da un luogo all'altro; è il caso del crisantemo che siamo soliti associare al lutto poichè, ritrovandolo nel periodo di Novembre, tendiamo a collegarlo alla commemorazione dei defunti. Lo stesso fiore nella cultura orientale ha invece tutt'altro significato: simboleggia la vita e viene utilizzato nelle feste, in particolare nei matrimoni.

L'ibisco è rappresentazione di una bellezza fugace perchè i suoi fiori, grandi e dai colori sgargianti, hanno vita breve e sfioriscono nell'arco di una giornata.

La fresia è simbolo di fascino per l'arcano in quanto, non avendo una “memoria storica”, è stato un po’ trascurato meritandosi l’appellativo di fiore “misterioso”.

Dal profumo fresco e persistente, la lavanda potrebbe essere piacevole da ricevere in dono ma questo fiore, rappresentando la diffidenza, forse non proprio è gradito. Forse questo simbolismo deriva dal fatto che nel periodo della fioritura è meta ambitissima di insetti per cui è necessaria una certa cautela prima di avvicinarsi.

Il bucaneve, chiamato anche stella del mattino, è uno tra i primi fiori a spuntare dalla terra dopo l'inverno. Ecco perche’ racchiude il significato di vita e speranza.

Il vilucchio o convolvulus (avvolgere), viene cosi’ definito in virtu’ del fatto che tende ad attorcigliarsi ed essendo difficile da estirpare, i suoi fiori sono l'emblema della caparbietà.

Fiori, significati, parole, linguaggi....se fossimo in grado di cogliere e riunire in un unico, maestoso fascio tutti i fiori che madre natura generosamente ci offre, il nostro animo avrebbe la possibilità di comporre un meraviglioso poema di emozioni.
Cosa aspettate dunque, guardatevi intorno nel giardino fiorito della vita e cominciate a creare il vostro personalissimo poema....

Anita Ricca

20/04/2012

Libri: LE COSE CHE ABBIAMO IN COMUNE sono un milione e 250

“Un vero bevitore può aprire una bottiglia di birra con qualsiasi oggetto”.....Questo è l'incipit del romanzo scritto da Fabrizio Franceschini, una storia che vi riporterà indietro nel tempo, a spasso negli anni Settanta. Libro ideale per chi vuole rivivere il periodo degli amori giovanili e della vita spensierata.

Siamo nel 1981: Alex, ventenne romano, decide di disertare il servizio di leva e fugge a Copenaghen, da Tom, un amico conosciuto in un precedente viaggio. Qui si lega ad una combriccola di persone molto eterogenea formata da italiani, danesi e algerini. Conosce Annet, una ragazza anoressica che, però, riuscirà a conquistare proprio grazie alla sua abilità culinaria e della quale si innamorerà perdutamente. Abile giocatore di scacchi, vive di espedienti, riuscendo a sopravvivere proprio grazie a questo suo “dono”ed infatti con i proventi guadagnati in tal guisa, riesce a sostenersi.

Intanto a Roma i suoi genitori, pur di ritrovarlo, assoldano un investigatore privato, soprannominato “Il Monco”. Tipo strano, insegue una sola passione: diventare un pittore. Viaggerà per l’Europa in lungo ed in largo, alla ricerca del ragazzo, riuscendo anche ad avvicinare persone a lui vicine. Ma il giovane, di ritornare a casa, non ne ha voglia. Vive in una condizione di assoluta spensieratezza, trascorrendo intere serate con gli amici tra birre e goliardia, senza la benche’ minima preoccupazione. Ma ad un certo punto della storia , sarà costretto ad affrontare una prova davvero ardua.

Dovrà giocare la partita di scacchi più importante della sua vita per aiutare Preben e Rasema a coronare il loro sogno d'amore. Cosa accadrà?
Ironico e appassionante, si manda giù tutto di un fiato proprio come una buona birra.

Buona bevu....ops, scusate, lettura.

Anita Ricca

20/04/2012

Libri: Tre volte all’alba di Alessandro Baricco

E' lo scrittore stesso ad informarci subito, in una nota iniziale, che “Tre volte all’alba” è il titolo di un libro scritto da un angloindiano nominato alla fine del suo romanzo precedente, “Mr Gwyn”, uscito qualche mese fa. Come nella migliore idea che abbiamo di uno scrittore, inventare solo un titolo gli fa aprire un mondo oltre quelle tre parole, ed è per questo che decide di svilupparlo in un racconto indipendente. O meglio, tre racconti collegati da un invisibile filo, che ci danno la sensazione di star seguendo sempre gli stessi personaggi, un uomo e una donna, capaci di cambiare vita, per volontà o per necessità. I due si incontrano sempre nella hall di un albergo, e non si può non notare che, pur essendo “una storia autonoma” (come la definisce lo scrittore), Mr Gwyn desiderasse essere una hall di un albergo: i racconti sembrano scritti proprio dall’autore in crisi, che faceva ritratti senza quadro, ma solo con le parole.

E le storie narrate sono così: sprazzi di vita, descrizione di piccoli oggetti di una camera d’albergo, di una macchina o di una casa. Tutte le parole sono illuminate dalla luce tenue dell’alba, e “non c’è luce migliore per sentirsi puliti”. E nel desiderio della donna di ricominciare, si riconosce quel sentimento di irrequietezza e di serenità che si fa spazio entro Mr Gwyn, quando abbandona il certo per un’idea, quella di fare il copista.

In realtà la donna crede che “quasi nessuno, poi, ricomincia da capo davvero, ma non si ha idea di quanto tempo la gente passi a fantasticare di farlo, e spesso proprio mentre è nel bel mezzo dei guai, e della vita che vorrebbe lasciar perdere”. L’uomo e la donna nei tre racconti hanno un’età diversa e a primo impatto sembrano essere tre uomini e tre donne, ma al più attento lettore non sfuggiranno i particolari che ricongiungeranno il tutto in una “storia verosimile, che tuttavia non potrebbe mai accadere nella realtà”(cit. A.Baricco).

Uscito a marzo con questo nuovo romanzo, Baricco non ci delude mai, riuscendo a dipingere col suo pennello vite intense, in un modo che lascia sempre incantati per l’estrema delicatezza con cui lo fa.

Giuliana Scamardella

20/04/2012

Libri: Mr Gwyn di Alessandro Baricco

Jasper Gwyn ha 43 anni, camminava per Regent’s Park quando una lampadina gli si accese nella mente: “quanto faceva ogni giorno per guadagnarsi da vivere non era più adatto a lui”, non voleva più fare lo scrittore. Così rientro' a casa, scrisse l’ultimo articolo per “The Guardian” in cui elencò cinquantadue cose che non avrebbe mai più fatto, tra cui, pubblicare libri.  Voleva fare il copista: ma che significava esattamente? L’idea gli venne dopo un pomeriggio piovoso, quando entrò in una galleria d’arte solo per ripararsi dal temporale: voleva scrivere ritratti.

Non sapeva né come si potesse farlo, né come potesse spiegare alla gente cosa significasse dedicarsi a questa nuova forma d’arte, in cui sembrano fondersi imitazione della realtà, fantasia. Individuata la location, decisa la musica, la luce, l’ambiente e l’arredamento sobrio con con dovizia di particolari e cura, cerca e seleziona i suoi clienti.  In un angolo un artista, che sia un pittore, un copista, o uno scrittore, ricompone i gesti, le espressioni, i movimenti, facendoti diventare non solo protagonista di una storia, ma la storia stessa.

E’ uno dei pochi romanzi di Baricco ad avere una trama rilevata, in cui le cose dette sono più numerose di quelle lasciate all'immaginazione di chi legge. Ma il ritmo è sempre incalzante, come un torrente che scende impetuoso dal monte. La voglia di girare la pagina è tanta, e poi un'altra, un'altra ancora, per ritrovarsi parte integrante di un mondo composto da silenzi, persone e, soprattutto, passione... 

Giuliana Scamardella
 

20/04/2012

Caserta: I magnifici 7

Dal 21 al 30 aprile inizierà il Festival “I Magnifici 7”. La manifestazione si divide in tre parti: Caserta incontra, Caserta comunica, Caserta riflette. Per Caserta incontra sono stati pensati concerti e spettacoli nella Villa Maria Carolina con artisti, comici e cantanti (Rocco Papaleo, Gianluca Grignani, Marlene Kuntz); per Casera comunica, sono stati scelti oltre ai mezzi di comunicazione tradizionale, altri più moderni e accattivanti come Social Network e Internet, per presentare le bellezze e le potenzialità del territorio casertano; per Caserta riflette, sono stati stabiliti convegni che tratteranno tematiche di attualità, di economia e di politica, ai quali parteciperanno anche giornalisti italiani. L’obiettivo è di rilanciare le bellezze artistiche e le possibilità che offre la città, attraverso il racconto del territorio, partendo dal passato per guardare al futuro con speranza e
spirito di iniziativa.

22 aprile: Rocco Papaleo
23 aprile: Giobbe Covatta
24 aprile: Gianluca Grignani
26 aprile: Marlene Kuntz
28 aprile: Daniele Silvestri
29 aprile: Biagio Izzo
30 aprile: Marco Mengoni

Giuliana Scamardella
 

20/04/2012

GIUSEPPE MOSCATI, SANTO UOMO E BEATO MEDICO DI NAPOLI

Era l’anno 1927, quando il 12 aprile veniva a mancare Giuseppe Moscati, il medico Santo di Napoli. Giuseppe Moscati ebbe i suoi natali nel luglio del 1880, settimo di nove figli, e tra questi la sorella Anna, chiamata Nina, gli sarà affianco nella sua lunga opera di bene. Nativo di Benevento, con la famiglia si trasferì a Napoli, dove transitò nel cuore della città dimorando da S. Teresa al Museo a Piazza Dante, fino a Cisterna dell’Olio, dove visse fino alla sua morte.

Studiò medicina e amò prodigarsi per il prossimo; una volta laureatosi, si diede un gran da fare per i “suoi” ammalati che, come scrisse, definiva le figure di Cristo. Fu proprio la sua grande fede in Dio a segnare il corso della sua vita.
L’Università dapprima e l’Ospedale poi furono i campi di lavoro del giovane medico che prestò la sua opera agli Incurabili di Napoli e poi agli Ospedali Riuniti, con la carica di Coadiutore Ordinario. Tutti riconobbero in quel giovane una dote speciale di umanità e di amore: uomini illustri come Pietro Castellino, il prof. Antonio Cardarelli ed altri ancora spesero parole di ammirazione per le sue qualità, umane e scientifiche. La sua grande umiltà, il suo sguardo profondo, la sua forte spiritualità, un portamento signorile ed un animo nobile, oltre alle innate doti scientifiche, furono i tratti che completavano l’uomo in un Maestro, di azione e di vita. In tutta la sua carriera di medico, riconosceva nella scienza di Dio l’unica “incrollabile e incrollata”, perché nel suo cuore fortissima era la presenza del Signore cui affidava le sue giornate e da cui rubava l’energia per affrontare ogni difficoltà, per sé e per i suoi pazienti, la maggior parte poveri ai quali dedicò generosità e carità, offrendo loro quanto possedeva, tra cibo, denaro, e consulti gratuiti, andando volentieri da loro anche nei quartieri più abbandonati della città.

Dal cielo era stato mandato per una grande missione e al cielo tornò dopo soli 47 anni.
La storia di Giuseppe Moscati, ricca di avvenimenti, è veramente beata ed egli stesso poi è stato beatificato dapprima nel 1975 da S.S. Paolo VI e proclamato Santo nell’anno 1987, sotto il pontificato di Giovanni Paolo II, altri “apostoli” in terra del Signore.
La nostra città custodisce, nella Chiesa del Gesù Nuovo, l’ Oratorio di San Giuseppe Moscati, dove sono esposti ricordi, mobili, strumenti di lavoro del Santo medico, e dove sono stati ricomposti lo studio e la camera da letto. In queste sale, emozionanti sono le tantissime lettere e i voti di migliaia di fedeli come segno di ringraziamento per le infinite grazie ricevute.
Chi non ha mai invocato una preghiera innanzi alla sua statua ?

Era un uomo che attraverso la sua professione intraprese una vera missione di carità in primis, con non minore importanza all’esempio morale e scientifico che egli seppe trasferire ai suoi allievi e a tutti. Il vero miracolo è stato proprio Lui, con quanto di ammirevole, di importante, di limpido, di illuminante fece nel corso della sua breve ma gloriosa vita.
Ci piace concludere con le parole del Santo Moscati, perché possano essere un saluto dolce e di conforto a chiunque, come lo è quotidianamente per noi: “Bellezza, ogni incanto della vita passa... Resta solo eterno l'amore, causa di ogni opera buona, che sopravvive a noi, che è speranza e religione, perché l'amore è Dio”.

Claudio d’Orlando

21/04/2012

Luciano Ligabue… scrittore.

Torna Luciano Ligabue con la sua ultima creazione “Il rumore dei baci a vuoto”. No, non nei negozi di dischi, bensì nei negozi di libri. E sì, perché l’ultima opera dell’ingegno del cantante reggiano è in realtà un testo composto da tredici racconti che lui definisce “storie minute e profonde…”. Un incipit chiaro e preciso.

Il “Liga”, come tutti gli affezionati fans sono soliti chiamarlo, non è esattamente alla sua prima esperienza di scrittore. Già nel 2006, infatti, si è cimentato in una raccolta di poesie. Tale opera fu intitolata “Lettere d’amore nel frigo”. Ma ancor prima, cioè nel 2004, aveva pubblicato un romanzo (“La neve se ne frega”) e nel 1997 un’altra raccolta di racconti (“Fuori e dentro il borgo”).

Tale attività di scrittore va però condivisa con quella più nota di cantautore, essendo ormai alle porte una tournée che porterà Ligabue anche all’estero. “Sotto bombardamento – Rock in 2012” promette grande successo in aree sensibili al rock di uno dei migliori interpreti italiani del genere, in un percorso che partirà da Londra fino al ritorno in Italia (a Napoli, per la precisione) il 20 luglio prossimo. Appena dopo la tournée, Ligabue potrà dedicarsi a preparare il nuovo album.

Insomma, il Ligabue cantante movimenta le parole con le sue note, il Ligabue scrittore utilizza la penna come fosse il plettro di una chitarra e il Ligabue sceneggiatore affida ai personaggi di una storia tutto ciò che percepisce nella vita di ogni giorno. C’è sempre un modo di esternare le proprie emozioni.
 

Vincenzo Perrella

21/04/2012

Rita Levi Montalcini ed i suoi 103 anni, tanti auguri !

Domenica 22 aprile una delle donna più popolari d'Italia compirà centotre anni. Non è una attrice, né una famosa ginnasta, ma una campionessa del pensiero.

Premio Nobel per la medicina nel 1986, nominata senatrice a vita dal presidente della Repubblica, Carlo Azeglio Ciampi, il 1º agosto del 2001.

Ha ricevuto numerosi altri riconoscimenti fra i quali cinque lauree honoris causa: dall'Università di Uppsala, dal Weizmann Institute di Israele, dalla Saint Mary University e dalla Constantinian University (USA), dalla Università Bocconi (Milano), dal Politecnico di Torino.

Nel 1963 è stata la prima donna scienziata a ricevere il Premio Max Weinstein per contributi eccezionali nel campo della ricerca neurologica. Ha ricevuto il William Thomson Wakeman Award dalla National Paraplegia Foundation (1974), il Lewis S. Rosentiel Award per il notevole lavoro nella ricerca medica dalla Brandeis University (1982), il Louisa Gross Horwitz Prize of Columbia University (1983), l'Albert Lasker Basic Medical Research Award (1986). È membro della American Academy of Arts and Sciences, la National Academy of Sciences, e della Accademia Nazionale delle Scienze.[11]

Nel 2006 ha ricevuto laurea honoris causa in Ingegneria Biomedica presso il Politecnico di Torino e nel 2008 è stata insignita della laurea specialistica honoris causa in biotecnologie industriali presso l'Università Bicocca di Milano.

Nel 2009 ha ricevuto il Wendell Krieg Lifetime Achievement Award, riconoscimento internazionale istituito dalla più antica associazione internazionale dedicata allo studio del sistema nervoso, il Cajal Club.

Persona di estrema riservatezza, sensibilità e indipendenza, Rita Levi Montalcini si presenta come una donnina gracile dai capelli bianchi, in realtà tutti conoscono la grandezza e la forza di una grande donna, simbolo di alta moralità, impegno e professionalità.

Alla stima per l’importante contributo dato alla scienza in tutti questi anni si aggiunge anche un omaggio alla brillantezza di pensiero di questa donna davvero eccezionale.
 

Sabrina De Luca

21/04/2012

Earth Day 2012 “Mobilitare il Pianeta”

Anche quest'anno il 22 Aprile tutto il mondo sarà impegnato a celebrare la Giornata della Terra. Nato nel 1970 per volere del senatore americano Gaylord Nelson, che propose di dedicare un giorno all'anno alla sensibilizzazione ambientale, l'Earth Day prevede eventi e manifestazioni in ogni parte del Globo.

Quest'anno l'evento di punta della Giornata Mondiale della Terra è affidato alla città di Napoli, che ospiterà al Palapartenope il tradizionale concerto a “Impatto Zero” limitando le emissioni di anidride carbonica, e anche a chilometri “zero”: visibile in live streaming, consentirà agli abitanti di ogni angolo della Terra di partecipare anche da casa all'evento.

Il concerto avrà inizio domenica sera alle ore 21.00 e sarà presentato da Serena Dandini. Ospite internazionale della serata la cantante indonesiana Anggun, Ambasciatrice di buona volontà della FAO, impegnata nella lotta contro la fame nel mondo. Oltre a lei, che sarà introdotta sul palco dal sindaco Luigi De Magistris, interverranno numerosi esponenti della musica italiana a partire da Roy Paci per continuare con le Vibrazioni, Enrico Ruggeri, i Sud Sound System, e tanti altri artisti partecipanti al progetto Rezophonic di Mario Riso; cantanti e musicisti che hanno scelto di devolvere parte dei guadagni ricavati dalla vendita dei loro album all'AMREF (African Medical e Research Foundation).

Un appuntamento imperdibile, dunque, per gli amanti della buona musica, ed inoltre un'occasione per sensibilizzare le coscienze e salvaguardare in questo modo il nostro meraviglioso pianeta.

Anita Ricca

21/04/2012

L'estate ai piedi..

Con l’arrivo della primavera, e ancor più, con l’esordio dell’estate, è possibile a tutti noi, sbizzarrirci maggiormente, assecondando con le scelte personalizzate, la moda del momento. Scegliere le scarpe, infatti, soprattutto per noi donne, significa assecondare i propri gusti, ma anche le proprie esigenze, prendendoci cura, dei nostri piedi, che ci sorreggono e ci conducono quasi ovunque, ma anche della nostra immagine esteriore,che tanto dice di noi, e che può essere più o meno valorizzata dalla scelta della scarpa adatta alle varie occasioni.

Ecco allora una semplice guida ai modelli,di scarpe femminili, più usati e conosciuti, e al modo di abbinarli, per essere “trendy” in ogni occasione: consideriamo, allora, le classiche sneaker, di stampo sportivo, le “ballerine”quasi un passe partout, i classici sandali per la sera e quelli con la “zeppa”,ora di grande moda, e infine, da giorno e da sera e adatti al gran caldo, gli infradito.
Chi non ne possiede almeno un paio, alzi la mano: iniziamo dalle sneaker, le scarpe sportive per eccellenza, dalle linee quasi maschili, che, nel tempo, si sono sempre più trasformate, affusolandosi, adattandosi meglio al piede femminile e riuscendo così a completare, anche look serali; realizzate con materiali nuovi, traspiranti e leggeri, offrono ai nostri piedi la massima comodità, tanto per il “footing” al parco, così come per l’ufficio e per happy hour.

La scarpa comoda e graziosa per eccellenza è lei, la “ballerina”, che con la sua punta arrotondata ed il suo tacchetto basso, risponde ai dettami di una moda semplice e senza età, evocando una femminilità dolce e disarmante. I diversi modelli di ballerine, permettono la scelta “giusta” per lo stile bon ton, come per quello più trendy.

I sandali sono considerati, da sempre le calzature più seducenti di tutte: infiniti i modelli da giorno e da sera, con i tacchi più o meno sottili, da medi a alti, che donano alla donna, quell’incedere, tutto al femminile, leggermente ondeggiante; sempre più eleganti, rispetto agli altri modelli di scarpe, i sandali rimandano ai più classici balli di coppia, alle serate importanti, alla bellezza delle gambe femminili e alla volontà di seduzione.

L’alternativa allegra e decisamente trendy ai sandali classici è rappresentata da quelli con la “zeppa” alta: scomodi e insicuri, per le caviglie, i sandali con le zeppe consentono, però, di esagerare in altezza complessiva, regalando a chi li indossa diversi centimetri di statura e coronando gli abbinamenti estivi più colorati e “modaioli”.

E infine, gli infradito, creati per la spiaggia, hanno conquistato e mantenuto,.dagli anni settanta poi, un posto di tutto rispetto, tra le scarpe più amate e usate, soprattutto in piena estate, dalla mattina alla sera. Realizzati dagli stilisti nei materiali più diversi, dalla gomma, alla pelle, dalla corda alla seta, gli infradito sono amati da noi donne per la freschezza e la libertà che consentono ai piedi, ma anche per la comodità che offrono ai nostri piedi, da sempre, in riva al mare, o sotto un caldo cielo stellato.

Donata Porta.

21/04/2012

Elisabetta II d’Inghilterra compie 86 anni

Fredda, formale, distante dalle emozioni della sua gente, decisa e severa, ma anche rispettata e amata dal popolo britannico e non. Si tratta di Elizabeth Alexandra Mary, nata a Mayfair (Londra) il 21 aprile del 1926, salita al trono il 6 febbraio del 1952, alla morte del padre, Giorgio VI, secondogenito del re Giorgio V. Elisabetta ebbe il nome della madre, il nome della nonna,Alessandra di Danimarca, e della bisnonna Mary.

Dopo l’abdicazione dello zio Edoardo VIII, il padre salì al trono nel 1936 ed Elisabetta, da terza nella linea di successione, diventò prima erede.
Studiò in casa, sotto la supervisione della madre e di una governante, storia e lingue straniere.
Durante la Seconda Guerra Mondiale fu condotta insieme alla sorella nel castello di Windsor, ma riusci a convincere il padre ed aderì al Servizio Ausiliare Territoriale. A 21 anni, fece il suo primo discorso radiofonico indirizzato al Commonwealth e all’impero britannico in cui accenno’ al suo desiderio di votarsi completamente al suo Paese.

Durante una sua visita ufficiale in Kenya, fu informata della morte del padre e, dopo l’incoronazione, avvenuta un anno dopo, si trasferì con il marito a Buckingham Palace. Spesso è stata additata come persona “fredda” ma è tuttora rispettata e stimata dal suo popolo. In occasione della messa in memoria dell’attentato dell’11 settembre una lacrima ha fatto capolino sul suo volto rendendola più dolce. Fanno sempre molta simpatia, inoltre, i suoi soprabiti colorati ed i suoi cappellini che, di certo, non passano inosservati tra la folla.

Giuliana Scamardella
 

21/04/2012

21 aprile 753 a.C.: 2.765 annos ab Urbe condita

La data di fondazione dell’antica Roma è indicata per tradizione al 21 aprile 753 a.C e secondo quanto narrato dalla mitologia romana i suoi fondatori furono Romolo e Remo, i due gemelli figli di Rea Silvia,discendente di Enea e di Marte.

Sulla data della fondazione di Roma non vi è assoluta certezza. Esistono infafti datazioni differenti ma quella convenzionale è fissata per il 21 aprile 753 a.C., indicata da Varrone in considerazione di un processo che teneva conto della cronologia greca, la quale si basava sul computo delle Olimpiadi.

Nel corso della giornata si succederanno nella città, come ogni anno, gli appuntamenti istituzionali alla presenza del Sindaco di Roma, all'Altare della Patria e poi in Campidoglio dove sono previste numerose manifestazioni. Tra queste, la presentazione della medaglia coniata per il 2.764 Natale di Roma, dedicata al 150° anniversario dell’Unità d’Italia con il francobollo celebrativo di Roma Capitale.

Ma il carnet è ricco perche’ ovviamente l’evento è di grande rilevanza. Ed ecco quindi che nel programma sono previste anche rievocazioni storiche, nelle splendide location del al Circo Massimo e a piazza Bocca della Verità. Inoltre, non mancano appuntamenti in Campidoglio e in altre strutture come il Casino Nobile di Villa.

La giornata si concluderà alle 21 (con repliche alle 22 e alle 23) al Foro di Augusto, dove sarà di scena lo spettacolo "Roma/Amor: Nascita e resurrezione della Città Eterna”.

Sabrina De Luca
 

22/04/2012

Dolce al cioccolato.

E' un dolce semplice e veloce da preparare che addolcirà i vostri sensi...

INGREDIENTI
250gr di farina
200gr di zucchero
30gr di burro
100gr di cioccolato fondente
4 uova intere
1 bustina di lievito
1 bicchiere di latte

PREPARAZIONE
Con uno sbattitore elettrico mescolate uova, zucchero e sale. Aggiungete la farina alternata al cioccolato che precedentemente avrete sciolto a bagnomaria insieme al burro e avrete fatto intiepidire. Quando avrete miscelato il tutto accorpate il lievito sciolto nel latte.
Ungete ed infarinate un ruoto di media grandezza dopo di che infornate in forno caldo a 180° per 45/50 minuti.
Una “golosità” in più? Quando il dolce si sarà raffreddato tagliatelo e spalmate al suo interno uno strato di crema o cioccolata, richiudete e allietate il vostro palato.

Anita Ricca

22/04/2012

L’ITALIA e GLI ITALIANI. Nell’obiettivo dei fotografi Magnum

Gran bella mostra, quella in corso a Napoli , fino al 24 giugno 2012, nel centralissimo “ Palazzo Zevallos Stigliano” di via Toledo : “L’ITALIA e GLI ITALIANI. Nell’obiettivo dei fotografi Magnum”.
Napoli è la seconda tappa di questa mostra itinerante, partita significativamente proprio dal Palazzo Reale di Torino, che attraverserà l’Italia per celebrare, ancora una volta, il 150° anniversario dell’Unità.

La presentazione di questa bella iniziativa - al cospetto non solo delle autorità, ma anche di tanta bella gente realmente interessata all’aspetto culturale dell’evento - si è svolta nello splendido salone del Palazzo, nel quale - pur con l’evidente rimaneggiamento liberty - è ancora pienamente riconoscibile il cortile centrale dell’originale palazzo seicentesco. Palazzo Zevallos Stigliano è noto ai napoletani soprattutto per essere stato, fino a pochi anni fa, sede di un importante Istituto di Credito: proprio in questo monumentale salone - arditamente coperto da una grande cupola in vetro multicolore, secondo l’uso del primo novecento - si svolgevano infatti tutte le normali operazioni di sportello. Attualmente, per fortuna, il Palazzo è destinato esclusivamente a sede museale, tant’è che ospita, al primo piano nobile - oltre a numerose opere di Pitloo e ad un famoso quadro del Van Wittel (poi italianizzato in Vanvitelli, per il più noto figlio architetto), che riproduce il “largo di Palazzo” - l’ultima opera dipinta, proprio a Napoli, dal
Caravaggio: il “Martirio di Sant’Orsola”.

Ma torniamo alla Mostra che - sempre nell’ottica delle celebrazioni che hanno caratterizzato l’anno appena trascorso - intende quasi riprendere la tradizione del “Gran Tour”, considerato per alcuni secoli indispensabile nell’educazione culturale dei giovani di buona famiglia. Nove grandi fotografi, appartenenti ad una delle maggiori agenzie fotografiche mondiali, hanno percorso, in lungo e in largo, tutta la nostra penisola, immortalando con i loro scatti tutto ciò che caratterizza il nostro più recente passato. Tante foto, di mille tipologie, ma tutte con il tema comune del Paesaggio e della Società. Molte opere fanno sognare con scenari incantevoli; tante, inducono a pensare ed a riflettere; qualcuna, addirittura, commuove; tutte quante, però, riescono a rappresentarci con grande realismo. Ne viene fuori l’immagine vera dell’Italia contemporanea, quella che tutti conosciamo, ricca di bellezze naturali e architettoniche, ma piena di tanti contrasti e contraddizioni.

Ovviamente, il viaggio itinerante della Mostra non si ferma qui, ma proseguirà, dopo il 24 giugno, nel resto della penisola, ulteriore testimonianza di unità nazionale ma anche di continuità temporale,“ponte” tra passato e futuro.

Maria Continisio

23/04/2012

Sette film in sette giorni

La giuria di Cannes ha comunicato i titoli in concorso alla 65esima edizione (16-27 maggio). Tra i protagonisti, David Cronenberg, Michael Haneke e Ken Loach. La rubrica “Sette film in sette giorni”, in sordina, propone intanto la propria selezione di titoli per la settimana cine-televisiva. Non sarà presente alla Croisette, di cui è stato però Presidente nell’edizione in cui vinse “Barton Fink” dei fratelli Coen: parliamo di Roman Polanski, regista de “L’uomo nell’ombra” (Rai 3, lunedì 23 aprile – 21,05). Un giornalista (Ewan McGregor) viene assunto come ghost-writer per rielaborare le memorie del primo ministro Adam Lang. All’uopo si trasferisce in un’isoletta della East Coast, dove oltre alla stesura, comincia un incubo. Esercizio di stile, con la mente rivolta al feticcio di Hitchcock, il film di Polanski persegue una strategia della tensione ad orologeria, calcolata e fredda almeno quanto la fotografia virata sul verde-azzurro che rende livide e minacciose le ambientazioni.

In un martedì piuttosto magro, è comunque possibile ripiegare su “Jerry Maguire” (Rai Movie, martedì 24 aprile – 21,00), che, beninteso, probabilmente è anche appassionante, tanto è ruffiana la sceneggiatura. Tom Cruise è un procuratore sportivo sulla cresta dell’onda, la cui conversione etica lo porta al licenziamento. Ripartirà, con l'aiuto di vedova e figlioletta, con un unico cliente: un giocatore nero di football (Cuba Gooding Jr, premio Oscar). Il regista Cameron Crowe confeziona un’opera che dovrebbe scuotere la coscienza dello spettatore, come accade a Cruise-Maguire, ma forse il film diventa pienamente godibile solo se si fa cadere la cortina buonista del prodotto pseudo-impegnato e ci si lascia coinvolgere in una vicenda pur sempre raccontata con buon piglio narrativo.

Nel giorno della Liberazione, il film più indicato è “Il partigiano Johnny” (Iris, mercoledì 25 aprile – 14,55) di Guido Chiesa, tratto dal romanzo di Fenoglio. Certo, la forza dello scritto consisteva nell'originalissimo pastiche d’inglese ed italiano, con cui Johnny, studente di letteratura inglese tornato ad Alba dopo l’8 settembre, racconta in prima persona la propria partecipazione alla Resistenza. Il regista accetta una sfida coraggiosa e cerca di tradurre quella pietra miliare della letteratura in un degno prodotto cinematografico: a volte ci riesce, altre meno, ma nel complesso si lascia apprezzare.

In un tempo senza eroi, al giro di boa settimanale è curioso vedersi sfidare in prima serata “Piedone lo sbirro” (Rai 3, di Steno, con Bud Spencer) e “Spiderman 3” (Rai 2, di Sam Raimi, con Tobey Maguire), ma tra i due litiganti, vince “Insomnia” (Iris, giovedì 26 aprile – 21,05), diretto da Christopher Nolan e forte di un cast di grossi calibri (Al Pacino, Robin Williams, Hilary Swank). Thriller gelido ambientato in Alaska, dove il detective Dormer si reca per indagare su una serie di assassinii. Ma è lui stesso a diventare omicida involontario, uccidendo per sbaglio un collega. Iberna la vicenda, ma l’assassino su cui indaga lo ricatta. Pur essendo tra le prove meno convincenti di Nolan, il film è non solo teso, ma d’inquietante, introspettivo magnetismo.

Nella cassetta postale televisiva il venerdì del digitale terrestre recapita un classico del noir: “Il postino suona sempre due volte” (Iris, venerdì 27 aprile – 12,50), di Tay Garnett. Tipico schema della moglie che convince l’amante, dipendente del marito, a compiere il delitto perfetto. Con tutta la reazione a catena delle colpe e dei sospetti reciproci. Già visto in “Ossessione” di Visconti nella nostrana versione plebea, l'adattamento americano del romanzo di Cain è un cult movie per la conturbante Lana Turner, il carismatico John Garfield e quell’America desertica, di pompe di benzina e lunghi banconi del bar, che pare uscita da un quadro di Hopper.

Sfida della comicità intelligente nella serata di sabato tra “Un sacco bello” (Iris, di Carlo Verdone) e “Così parlò Bellavista” (Rai Movie, di Luciano de Crescenzo), ma per chi dovesse uscire la sera, nel pomeriggio resta comunque possibile somministrarsi la propria dose di cinema di qualità, pur cambiando genere: “Winchester ’73” (La7, sabato 28 aprile – 14,05) di Anthony Mann ruota attorno al fucile omonimo, per il quale si accende la rivalità tra il solitario Lin McAdam e Dutch, quest’ultimo mosso da un odio inspiegabile verso il primo. Caccia al fucile, e alle radici dell’odio. Gigantesco James Stewart nei panni del protagonista, bellissima fotografia del veterano William Daniels, per un epocale western psicologico.

Dubbiose note di chiusura sul carnet: “Edward mani di forbice” di Tim Burton (La5) o “Pirati dei Caraibi. Ai confini del mondo” di Gore Verbinski (Italia 1)? Fate voi, entrambe in prima serata: purché lasciate la seconda a “Lanterne rosse” (Rai Movie, domenica 29 aprile – 22,40) di Zhang Yimou, Leone d’Argento a Venezia. La giovane e bellissima Song Liang lascia la casa e l'università per diventare la quarta moglie del signor Chen. Nella ritualità suggestiva ed auto-conclusa del palazzo signorile, la rivalità tra le mogli dà origine ad un torbido melodramma dall’epilogo luttuoso.

Antonio Maiorino

23/04/2012

Napoli, EcoLogicaMente: domani la presentazione

Domani – martedì 24 aprile, alle ore 11,30, presso la Sala Giunta di Palazzo San Giacomo – sarà presentata EcoLogicaMente, la Mostra-Mercato dedicata al mondo green, al consumo critico e allo sviluppo sostenibile che si terrà dal 26 al 29 aprile 2012 in piazza del Plebiscito.
La manifestazione nasce dalla collaborazione tra Comune di Napoli, Area Comunicazione, CSV, Centro di Servizio per il Volontariato, Unione Industriali di Napoli, Città della Scienza e ASIA, per diffondere le buone pratiche del consumo e della produzione eco-sostenibile valorizzando le specificità e le eccellenze del territorio campano.

Interverranno:
- il vicesindaco di Napoli con delega all’Ambiente Tommaso Sodano
- il presidente del CSV Giuseppe Di Stefano
- il presidente dei Giovani Industriali Vincenzo Caputo
- il presidente ASIA Raffaele del Giudice
- il direttore di Area Comunicazione Luca Staempfli

Fonte: Ufficio Stampa Comune Napoli

23/04/2012

WALK OF LIFE.....di corsa a Napoli per la ricerca

Una nuova iniziativa benefica di Telethon è partita il 22 Aprile e fino al 6 Maggio coinvolgerà otto città italiane tra cui Napoli. Stiamo parlando della Walk of Life, otto mini-maratone in altrettante città con la finalità di raccogliere fondi per la ricerca sulle malattie genetiche.

La città di Napoli aprirà le porte a questo bell'evento domenica 29 Aprile; corridori e runner amatori si daranno appuntamento alle ore 10.00 in Piazza del Plebiscito, luogo d'incontro e di partenza della gara podistica di dieci chilometri e della passeggiata non competitiva di tre chilometri. Saranno affiancati, "virtualmente", nell'impresa dai ricercatori dell'Istituto Telethon di Napoli dove la ricerca è particolarmente attiva ed avanzata. 

Una bella iniziativa, dunque, che coinvolgerà tutti, adulti e bambini, podisti e famiglie, e che unirà lo sport con il divertimento e con l'impegno sociale. 

Anita Ricca

23/04/2012

Giornata Mondiale del Libro e Maggio dei Libri 2012: quando leggere diventa una festa

Si celebra oggi la Giornata Mondiale del libro. Questa festività venne proclamata dall'UNESCO nel 1996 con lo scopo di incentivare la lettura, promuovere la pubblicazione dei libri e favorire la protezione della proprietà intellettuale con i diritti di copyright. Nata in Catalogna, dove è anche chiamata Giornata Mondiale del Libro e della Rosa, la ricorrenza prevede che nel giorno in cui si festeggia San Giorgio, patrono della regione, venga donata una rosa a tutti coloro che acquistano un libro. Inoltre tale data ha anche un particolare valore simbolico; il 23 Aprile 1616 vennero a mancare contemporaneamente tre grandi personalità del mondo della letteratura: Shakespeare, Cervantes e il poeta Garcilaso Inca de la Vega.

Tante le iniziative in programma per ricordare nella maniera migliore questa importante circostanza. Ricordiamo, tra le altre,  quella di Termini Imerese dove si potranno sfogliare i libri di Luigi Pirandello oppure testi dedicati allo scrittore siciliano, adagiati sulle panchine della città. Un'altra bella iniziativa è quella che si terrà ad Avellino alle ore 18.00, dove all'interno della Villa Comunale ci si riunirà e, libri alla mano, si leggerà ciò che più piace. A Napoli, invece, all'Istituto Cervantes saranno accolti gli alunni e i professori di spagnolo delle scuole cittadine per condividere testi e riflessioni sulla lingua spagnola.

In concomitanza con questa celebrazione si inaugura oggi anche il Maggio dei Libri 2012 che terminerà il 23 Maggio. Anche in questo caso tante iniziative che si svolgeranno in luoghi classici quali librerie, biblioteche e scuole ma anche più inusuali come piazze, strade, supermercati e stazioni ferroviarie; ognuno sarà libero di organizzare il proprio evento come meglio crede: letture in gruppo, laboratori di scrittura creativa, presentazioni di libri, sedute di biblioterapia e tutto ciò che potrà avere a che fare con i libri.

Un altro interessante evento è la “Valigia dei Libri” che coinvolgerà bambini, insegnanti e famiglie; alcuni protagonisti del mondo letterario terranno degli incontri e delle letture in giro per le scuole di tante città italiane. A Napoli, detti incontri si terranno il 22 Maggio.

Buona giornata del libro a tutti.

Anita Ricca 

24/04/2012

Napoli: Da venerdì al PAN la mostra di Cesare Accetta -Dietro gli Occhi-

Venerdì 27 aprile, sarà inaugurata al PAN|Palazzo delle Arti Napoli la mostra Dietro gli Occhi di Cesare Accetta, a cura di Maria Savarese. Il progetto espositivo, promosso dal Comune di Napoli - Assessorato alla Cultura e co-finanziato dall’Assessorato al Turismo e ai Beni Culturali della Regione Campania - s’inserisce nel contesto degli eventi promozionali di risonanza nazionale e internazionale di entrambe le istituzioni. Il tema è ispirato al “racconto” della regione Campania attraverso una moderna attività di promozione e valorizzazione del suo patrimonio culturale, collegato coerentemente con quanto previsto dal PO FESR Campania 2007-2013 Asse 1 – Obiettivo Operativo 1.9.

In mostra immagini tratte dall’archivio fotografico di Cesare Accetta, artista della fotografia, che documentano vent’anni di teatro di ricerca, napoletano e non, dal 1976 - anno della storica rassegna “Incontro Situazione 76” al Teatro San Ferdinando, un vero e proprio censimento dei principali gruppi teatrali “di sperimentazione”- fino al 1996.

Attraverso le immagini, avviene la ricostruzione della felice stagione artistica teatrale di ricerca di quegli anni: dal Teatro Alfred Jarry di Mario e Maria Luisa Santella a Spazio Libero di Vittorio Lucariello; dal Play Studio di Arturo Morfino al TIN di Michele del Grosso, a Libera Ensemble di Gennaro Vitiello condotto successivamente da Renato Carpentieri e Lello Serao. E ancora: il Teatro/Galleria Toledo di Laura Angiulli; il Teatro Nuovo; il Teatro Studio di Caserta di Toni Servillo; Falso Movimento di Mario Martone; Enzo Moscato; Annibale Ruccello; Teatri Uniti; la Compagnia ‘86 di Marianna Troise; il teatro di Remondi e Caporossi; Magazzini Criminali di Federico Tiezzi e Sandro Lombardi; La Gaia Scienza di Giorgio Barberio Corsetti; Leo De Berardinis. La sezione monografica, affettuosamente dedicata al teatro di Antonio Neiwiller - espressione poetica del Teatro dei Mutamenti - completa il percorso espositivo.

A integrazione della mostra, e in occasione della presentazione del catalogo, sempre al PAN, sarà organizzato un convegno intorno al teatro di ricerca fra gli anni Settanta e Novanta, con la presenza di alcuni dei principali protagonisti dei movimenti artistici di allora e di oggi, nonché di quelle figure critiche anch’esse protagoniste di quel movimento. All’anteprima stampa, che si terrà il 27 aprile alle 12 al PAN | Palazzo delle Arti Napoli, interverranno: Antonella di Nocera, assessore alla Cultura del Comune di Napoli, la curatrice Maria Savarese e l’artista Cesare Accetta.

Scheda Mostra

Titolo CESARE ACCETTA, DIETRO GLI OCCHI

Napoli e il racconto della sua contemporaneità.

Il teatro di ricerca a Napoli fra gli anni Settanta e gli anni Novanta nella fotografia di Cesare Accetta.

Curatore Maria Savarese

Ente Promotore

Comune di Napoli
Sede

PAN | Palazzo delle Arti di Napoli, via dei Mille 60, Napoli
Vernissage

27 aprile 2012 dalle 18.30
Preview Stampa

27 aprile 2012 ore 12.00, PAN | Palazzo delle Arti Napoli
Date

27 aprile – 27 giugno 2012
Orari

lun.- sab. h 9.30-19.30 , la domenica dalle ore 9.30 alle 14.30, chiuso il martedì
Ingresso

Gratuito
Informazioni al pubblico

PAN Palazzo delle Arti Napoli
Via dei Mille 60, 80121 Napoli

Info point

tel.:+39 081.7958601

tel.: +39 081.7958604

fax.:+39 081.7958660

pan@comune.napoli.it.

Fonte : Ufficio Stampa Comune Napoli
 

24/04/2012

Napoli, Maggio dei Monumenti: giovedì la presentazione

Giovedì 26 aprile, alle ore 11,00, presso la Sala Giunta di Palazzo San Giacomo, l'Assessore alla Cultura e al Turismo Antonella Di Nocera presenterà la XVIII edizione del "Maggio dei Monumenti".

Saranno illustrati i 12 nuovi itinerari cittadini e gli eventi che dal 2 maggio al 3 giugno si terranno in chiese, complessi monumentali e luoghi insoliti.

Sarà inoltre annunciato l'evento teatral-letterario, in programma dal 2 al 5 maggio, che sarà l’“anteprima" di questa edizione.
Interverranno alla presentazione alcuni dei partner istituzionali insieme ai quali è stato costruito il cartellone 2012.

Fonte: Ufficio Stampa Comune Napoli

24/04/2012

Napoli: Al Mercadante in scena - Ferito a Morte -

E’ davvero molto fedele all’omonimo romanzo da cui è tratto, scritto oltre mezzo secolo fa dal “nostro” grande Raffaele La Capria, che gli valse il premio Strega: un libro popolare e discusso, originale e modernissimo, che esce decisamente fuori dagli schemi usuali di scrittura dell’epoca.
“Il suo libro mi ha incantato”, scrisse all’Autore il primo editore, Bompiani, e può solo definirsi solo “INCANTO”, la sensazione che provoca la lettura del testo originale, ma anche assistere a questo splendido lavoro teatrale, ri-lettura dello stesso, interpretato magistralmente da Mariano Rigillo insieme a tanti altri: Elena Cepollaro, Andrea De Goyzueta, Antonio Marfella, Alfonso Postiglione, Fabio Rossi e Anna Teresa Rossini.

Fissa, la scena: fissa, scura e spoglia. Il mare, è una tinozza, posta lì, accanto ad una semplice passerella che, non si sa per quale magia, riesce a far pensare proprio ad un pontile. Poche elementari strutture, qualche sedia a sdraio e tanti guizzi di luce, sanno creare quell’atmosfera onirica, propria del romanzo.

Dalla penombra, emergono i compagni di tutta una vita, avvicendandosi sul palcoscenico per evocare antichi amori, immagini e ragionamenti, in una sequenza di “flashes” che non hanno alcun ordine temporale, ma il solo nesso logico creato dai pensieri del Protagonista, proprio come nel libro. Ne vien fuori uno spietato ritratto della borghesia napoletana dell’epoca, superficiale e vuota, persa nella noia di lunghe ore trascorse al Circolo Nautico, tra un pettegolezzo e una partita a carte, quasi immobile nel suo meschino provincialismo mentre, intorno, la storia va avanti: ce lo dicono i racconti che evocano una morte, o lo scoppio di una bomba, durante la guerra, eventi gravi, ma inquadrati quasi sullo sfondo, insignificanti turbative a queste giornate tutte ugualmente inutili. E non stupisce il fatto che non sia stata nemmeno percepita l’assenza del Protagonista, emigrato volontariamente a Roma da oltre tre anni proprio per sfuggire a tutto ciò.

Eppure, in una visione così pessimistica, quello che si percepisce nettamente, sia nel romanzo che nella sua rilettura teatrale, è il peso della nostalgia: nostalgia di un’epoca che non è più, a cavallo tra la guerra e le vaghe speranze del dopoguerra; ma, soprattutto, nostalgia di un’età giovanile, libera da impegni e da responsabilità, che consente di svegliarsi con comodo, crogiolandosi nel letto ad ammirare, sulle pareti, il gioco della luce, riflessa dal mare che circonda Palazzo Donn’Anna. Su tutto, l’immagine fuori dal tempo di questa città unica ed incredibile, che riesce a coniugare insieme amore e odio, dalla quale vorresti fuggire ma che ti richiama a sé come una sirena: Napoli.

Maria Continisio
 

25/04/2012

Torna il ciclone Woody Allen con - To Rome with Love -

“To Rome with Love” vince al botteghino. Uscito nelle sale lo scorso 20 aprile, la nuova commedia di Woody Allen, che arriva a soli quattro mesi di distanza dal grandissimo successo di Midnight in Paris, è stata incoronata campione di incassi del fine settimana appena trascorso.

Non poteva essere altrimenti, con ben 600 sale a disposizione, il regista newyorkese ottiene il miglior incasso, sarà per l’ambientazione romana, per il cast di forte richiamo (Benigni compreso), il film si è anche guadagnato il primato tra tutti quelli del regista newyorkese come miglior risultato in Italia nel primo fine settimana di programmazione al cinema.

“To Rome with Love” si presenta ad episodi, ognuno dei quali ha un protagonista. Nel suo episodio Allen è un ex-managers che, seppur anziano, non intende rinunciare al suo lavoro, mentre Benigni nell’episodio che lo vede protagonista è un signor qualunque che un giorno assurge alle cronache diventando il personaggio del momento, salvo poi, dopo gag e situazioni varie, ritornare alla vita di sempre.

Insomma anche se per la critica questo non rappresenta certo il miglior film del regista di Manhattan il pubblico ha apprezzato lo stile raffinato di Allen, ed il suo umorismo tagliente e fulminante che lo ha reso uno dei registi umoristi più celebre dell’epoca moderna.

Sabrina De Luca
 

25/04/2012

Nati per...muoverci.

L’essere umano è, per sua natura, dinamico. Oggi, anche a causa dei ritmi frenetici e disumanizzanti, a cui siamo sottoposti, dimentichiamo troppo spesso questa “verità biologica” e cioè che le nostre gambe sono fatte per muoversi, per camminare e correre, come le nostre braccia sono per natura, portate a prendere, lanciare, sollevare. Abbiamo dimenticato la “libido locomotoria” come S. Freud definì il piacere che naturalmente il nostro corpo prova nel muoversi., ritrovando, nel movimento stesso, la sua innata armonia.

La maggior parte di noi, solo con l’avvicinarsi della stagione più calda, preoccupandosi della troppo spesso temibile “prova costume”, pensa a qualche modo di muovere il proprio corpo, in palestra, o all’aria aperta.
Il più delle volte ci iscriviamo a qualche corso e poi finiamo per non andarci; programmiamo decine di inizi di attività fisica, da soli o in compagnia, finendo poi, per accantonare l’idea, insieme all’ennesima dieta alimentare che ci siamo proposti. E’ dunque tanto difficile trovare il giusto accordo tra la necessità di mantenersi “in forma” mantenendo i muscoli tonici, le articolazioni elastiche e la linea snella e contemporaneamente “innamorarsi” del movimento?

E’ possibile vivere questo importante appuntamento con il nostro benessere, con piacere e non con un senso di pesantezza e di dovere? Sicuramente sì, e come? Il segreto sta nello scegliere un tipo di attività motoria che assecondi il più possibile i nostri gusti e il nostro personale stile di vita, affinché si possa recuperare quella sensazione di appagamento capace di trasformare l’appuntamento con l’allenamento, in un’abitudine gratificante, liberatoria e rilassante.

Allora, niente più scuse! Poche semplici, ma importanti indicazioni, per cercare e scegliere il tipo di allenamento più adatto a noi. La scelta è ampia: come la ginnastica dolce, il pilates, lo yoga, e il tango, mentre se siamo, in genere meno energici ma più resistenti, preferiremo le gioiose attività aerobiche di gruppo, come i corsi collettivi dinamici e i vari balli di gruppo. I più socievoli, naturalmente tendenti al movimento e alla socialità, si avvantaggeranno di più di tutti i giochi di squadra.

E’ importante considerare la definizione delle proprie vere esigenze. Guardarsi con attenzione, riconoscendo onestamente cosa ci piace e cosa non ci piace, ci permetterà di scegliere un’attività adatta a noi. Se odiamo il freddo non sarà conveniente praticare sport all’aperto, se non durante i mesi più caldi, se amiamo la solitudine, potremmo preferire una corsa nel parco, o una nuotata, a una palestra affollata, o un giro in bicicletta o ancora una partita a tennis, se preferiamo muoverci all’aria aperta, e mal tolleriamo i luoghi chiusi.

Qualsiasi attività da noi scelta, dovrà anche essere compatibile con il nostro effettivo stato di salute, sicuramente impegnandoci, ma senza mai affaticarci eccessivamente, trasformandosi, cioè, in un’ulteriore fonte di stress.
Sembrano, le nostre, osservazioni dettate da un sano buonsenso, in realtà sono le basi per una solida, duratura amicizia con il nostro corpo, perchè qualsiasi sport resta desiderabile solo quando ci gratifica ad ogni livello: fisico, mentale ed emozionale.

Donata Porta.

25/04/2012

Tiziano Ferro: il nuovo tour: L’amore è una cosa semplice.

È ancora in via di svolgimento il nuovo tour di Tiziano Ferro, uno dei cantanti più amati dai giovani, non solo italiano ma anche portoghesi, spagnoli e francesi. Il tour ,che porta lo stesso nome dell’ultimo album pubblicato lo scorso 28 Novembre “L’amore è una cosa semplice”, ha preso il via da Torino ed ha toccato negli ultimi giorni anche la città di Caserta, facendo registrare il tutto esaurito nelle due serate del 21 e 22 Aprile.

Sui palchi dei concerti il cantante di Latina si presenta come un “one man show”: tra effetti di luci ed uno spettacolo sdove i giochi musicali non mancano, Tiziano “gestisce” con grande padronanza e maestria il palco, accompagnando le sue canzoni anche con balli hip hop.
Nella scaletta dei concerti, in aggiunta agli inediti del nuovo album, non potevano mancare alcuni dei singoli che hanno avuto maggiore successo.

Negli anni la musica di Tiziano Ferro ha spaziato tra i ritmi del pop del blues e del soul; il nuovo disco multiplatino presenta nuovi sound che vanno dallo swing alla bossa nova.

Il tour proseguirà fino a quest’estate in molte città d’Italia e ad inizio Maggio arriverà anche all’arena di Verona. A fine Maggio Tiziano ferro porterà la sua musica anche fuori Italia esibendosi all’Hallenstadion di Zurigo.

Principia Brancaccio

26/04/2012

Napoli: i venerdi musicali al Museo del Mare

Nella immediata periferia napoletana, laddove le case del quartiere di Fuorigrotta cominciano appena a diradarsi; vicino alla piazzetta  da cui parte una delle strade panoramiche più belle del golfo, che dalla realtà degradata di Bagnoli si snoda verso Capomiseno; proprio in quella zona, c’è una scuola un po’ particolare, che - sin dall’inizio di quest’anno scolastico, con cadenza all’incirca mensile - nelle ore serali si anima di nuova vita, trasformandosi in una vera e propria sala di concerto.

Non è uno scherzo: già a bordo del treno della Cumana, in quelle particolari serate, si notano dei viaggiatori piuttosto inusuali, abbastanza benvestiti, i cui discorsi si differenziano nettamente da quelli che di consueto si possono sentire, su quelle stesse vetture. Incredibilmente, salgono tutti all’incirca alla stessa ora, nelle fermate più centrali, e scendono poi in una stazioncina di periferia dalla strana forma circolare: la stazione di Bagnoli. Si dirigono infine tutti proprio verso la strada che costeggia il mare, per infilarsi, finalmente, nel portoncino di questa incredibile scuola.

Questa, già di per sé, non è assolutamente una scuola qualunque: si tratta di un Istituto Nautico, di quelli - per intenderci - che prepara i nostri ragazzi a diventare, per professione, veri “lupi di mare”. Ulteriore valore aggiunto alla Scuola è dato dal fatto che, al pian terreno dello stesso edificio, è ospitato un bellissimo “Museo del Mare”, talmente ricco e curato da non poter sfigurare in nessun’altra parte del mondo, diretto da un signore barbuto e brizzolato che potrebbe tranquillamente interpretare la parte del capitano, nella pubblicità di  una nota marca di pesce surgelato.

Per arrivare al dunque, è dall’inizio dell’anno scolastico tuttora in corso che il Professor Enrico RENNA , noto docente del Conservatorio San Pietro a Majella di Napoli - godendo dell’ospitalità della scuola e della collaborazione dei docenti e del personale tutto - organizza un ciclo di incontri (completamente gratuiti) denominato “I VENERDì MUSICALI AL MUSEO DEL MARE”. Bisogna chiarire subito, però, che non si tratta soltanto di semplici concerti, tant’è che è proprio lo stesso Docente a spiegare, all’inizio di ogni serata, che il suo intento è soprattutto didattico: troppo a lungo, infatti, in Italia si è tralasciato lo studio della “Educazione Musicale”, strettamente prodromico, a suo parere, a qualsivoglia attività (anche ludica) che abbia a che fare con la musica.

Si parte, dunque, sempre dall’ antefatto: ogni volta, al centro dell’attenzione c’è un diverso strumento, e  si  inizia proprio spiegando - con l’uso di termini appropriati, il cui significato sarà chiarito, proprio per abituarci all’uso degli stessi - la storia e il funzionamento di ciascuno, con la collaborazione di un altro musicista, virtuoso utilizzatore dello strumento in esame. Subito dopo questa introduzione squisitamente teorica, l’esecuzione - in ordine rigorosamente temporale - dei brani di volta in volta più rappresentativi, accuratamente scelti ed illustrati preventivamente con grande passione e competenza.  Tanti,  i riferimenti ai singoli periodi storici; moltissimi,  i richiami agli incontri precedenti: se ne ricava la sensazione di un unico discorso, ricco ed interessante, che di volta in volta, anche attraverso le melodie suonate dai singoli strumenti (dall’arpa al piano, dalla chitarra al flauto, e così via), ci porterà finalmente - alla fine della serie di incontri - ad avvicinarci con maggiore consapevolezza alla più nobile delle Arti: la Musica.

Maria Continisio

26/04/2012

Cinema: Twilight, La Saga che ha appassionato il mondo

Lasciatevi trasportare nella storia che ha emozionato milioni di lettori tra ragazzi ed adulti; si tratta del grande successo internazionale di Twilight, la Saga di Stephenie Meyer. La raccolta include quattro libri : Twilight , New moon, Eclipse e Breaking Dawn tutti divenuti best seller mondiali.
La storia è incentrata sull'amore tra la giovane Bella, da poco trasferitasi nella piovosa città di Foks ed Edward Cullen dalla pelle diafrana e dai  luccicanti denti che si scoprirà essere un Vampiro.Il racconto è da leggersi tutto d'un fiato tale sarà la curiosità che spingerà il lettore a terminare velocemente tutti i libri. Mentre Twilight è un inno all' innamoramento, nel secondo volume New Moon i due protagonisti si separeranno a causa delle ovvie differenze allora Bella troverà conforto nell'amico Jacob anche lui custode di un segreto. Jacob è un Licantropo, puo' trasformarsi in lupo ed è da generazioni nemico dei Vampiri. Si creerà così un triangolo amoroso. Nel terzo volume, Eclipse, si lotterà contro forze oscure che minacciano l'incolumità di Bella e dell' intera Città, si affronterà un esercito di Vampiri assetati di sangue, ma l'amore dei due trionferà.
Nell'ultimo libro intitolato Breaking Dawn, Bella ed Edward coroneranno il sogno d'amore sposandosi, ma, ancora tante sono le sorprese che la giovane autrice ci riserverà. Il successo della Saga ha dato vita anche alla produzione cinematografica che ha raggiunto incassi strepitosi tanto da superare anche quella seguitissima del mago Harry Potter. Pur trattandosi di un genere Fantasy questa storia troverà riscontri anche tra i più romantici trattandosi di un amore che sfida le difficoltà umane e sovraumane.A Novembre è prevista l' uscita dell'attesissima seconda parte del film Breaking Dawn, con cui si concluderà la storia, almeno per il momento.....

Anna Vicario

26/04/2012

Lecce....la Signora del Barocco.

Lecce, la città più antica del Salento. La sua storia è talmente lontana nel tempo che le prime tracce della sua origine sono addirittura antecedenti alla nascita della città di Roma, infatti, alcuni reperti archeologici risalgono all'età messapica. In ogni caso le prime informazioni certe fanno riferimento all'epoca romana. A quel tempo la città prendeva il nome di Lupiae e sono molti i monumenti e le opere d'arte che testimoniano quanto essa fosse maestosa; risalenti a quel periodo si annoverano opere quali: l'Anfiteatro romano in piazza Sant'Oronzo e il Teatro romano, entrambi del secondo secolo dopo Cristo. Durante l'impero di Adriano, venne costruita anche una strada che collegava Lecce al porto di Adriano, oggi conosciuto come Marina di San Cataldo.
Attraverso i secoli e varie dominazioni, Lecce è giunta a noi in tutto il suo splendore barocco. Infatti, è questo lo stile predominante delle chiese e dei monumenti che si possono ammirare in questa bellissima città. Lo stile barocco che ritroviamo nelle opere leccesi è però un po' diverso da quello che si riscontra altrove; questa differenza è data dalla ricchezza dello stile e dalla qualità dei materiali usati dagli artisti. Qui, infatti, è celebre la “pietra leccese” o “leccisu”, una pietra tenera e facile da lavorare, che in pochi anni assume un colore giallastro e si ricopre di una patina resistente all'azione del tempo; questa è la ragione per cui i monumenti del barocco leccese (detto anche barocchetto) si sono mantenuti quasi inalterati nei secoli ed oggi possono essere ammirati in tutto il loro splendore. Considerata simbolo del barocco leccese è la Basilica di Santa Croce i cui lavori di costruzione cominciarono nel 1549 sull' area di una chiesa trecentesca e proseguirono per centociquant'anni. Annesso alla Basilica è il Palazzo del Governo. Considerato un'opera unica per il prospetto scenografico, questo edificio fu costruito in due tempi. Il primo ordine, terminato nel 1659, è opera di Giuseppe Zimbalo; il secondo, molto più ricco di elementi decorativi, è opera di Giuseppe Cino e terminato nel 1695. Il palazzo per molti anni fu convento dei padri Celestini, ora è sede della Prefettura. Cuore del centro storico di Lecce è Piazza Sant' Oronzo, dedicata al patrono della città. Qui, agli inizi del Novecento, vennero alla luce, durante lavori di sistemazione della piazza, i reperti dell'Anfiteatro, il quale rappresenta il monumento più importante dell'epoca romana. Tra gli altri monumenti che si possono apprezzare, merita un'annotazione particolare Porta Napoli. Nota anche come Arco di Trionfo di Carlo V, fu edificata nel 1548 e dedicata all'imperatore Carlo V che aveva iniziato una grande opera di fortificazione della città. L'arco, uno dei più alti d'Italia è in stile corinzio e porta lo stemma dell'impero austro-spagnolo.
Ma Lecce non è rinomata solo per la pietra con la quale sono edificati i suoi bellissimi monumenti e con cui vengono prodotti manufatti originali dagli scalpellini che, alternando tecniche innovative a tecniche tradizionali, si dedicano a questo tipo di arte nelle botteghe che si possono incontrare per le vie del centro storico; un'altra produzione originale leccese sono i manufatti in cartapesta. Considerata un'arte povera, si diffuse nella città dopo il diciottesimo secolo, quando con la Controriforma, la Chiesa per rafforzare il sentimento religioso chiedeva un'abbondante produzione di statue. In questo caso le tecniche adottate sono per lo più quelle di una tradizione lontana nel tempo e le botteghe degli artigiani conservano il fascino di un viaggio indietro nel tempo.

Anita Ricca

26/04/2012

AMORE....una parola, tanti significati

Amore, una parola semplice, facile da pronunciare, per certi versi quasi banale. Come può una parola così essere il centro dell'universo. Si, perchè questa semplice parolina racchiude in sé il senso della vita, ha un significato e una valenza talmente tanto forte da essere stata da sempre, da quando se ne ha coscienza, declamata, cantata, dipinta, scolpita. Tutti, in tutti i modi ne hanno discusso, parlato, e continuano a farlo. Poeti, che in un passato lontano scrivevano di amor cortese e amori struggenti; cantautori che cantano di amori perduti o mai trovati, qualche volta raccontano di amori “felici”; pittori che su tela hanno raffigurato l'amore materno o passionale; scultori che nei secoli hanno creato opere meravigliose dedicate all'amore.
Ma cos'è questo sentimento o, meglio, questo insieme di emozioni e pulsioni che sembrano facciano muovere il mondo?
Gli scienziati hanno provato a studiarlo e sono in qualche modo giunti alla conclusione che, chimicamente, è un'interazione di ormoni i quali miscelati a dovere tra di loro fanno scattare la scintilla dell'amore. Forse questa visione è poco “romantica” ma sicuramente “naturale”; d'altra parte non c'è vita senza amore e non c'è vita senza chimica, da qui l'equazione diventa semplice, quasi scontata.
L'amore, quindi, una parola sola che però racchiude in sé un'infinità di significati:
definiamo amore romantico l'insieme di sentimenti quali affetto, passione (anche fisica), struggimento, condivisione, che spingono due individui a cercarsi, a voler condividere il proprio tempo e la propria vita “donandosi” l'uno all'altro.
L'amore familiare è, invece, l'affetto che si prova verso i componenti della propria famiglia, la tenerezza verso coloro che condividono un percorso di vita comune.
Amore ideale, è il sentimento provato nei confronti di un obiettivo o di un' idea.
Amore di fede, detto anche devozione, è riservato ad un essere divino, l'amore verso Dio.
Dunque tante “forme” d'amore; se volessimo riassumere tutte le svariate emozioni e le sfumature dei sentimenti che ci riconducono ad esso potremmo forse concludere affermando che l'amore è la voglia di condividere con un altro essere umano gioie, interessi, passioni ma anche essere vicini nei momenti di difficoltà, affrontare le prove alle quali la vita ci sottopone; potrebbe significare essere felici e gioire della gioia e felicità dell'oggetto del nostro amore; il “bene” della persona amata potrebbe essere il nostro bene.
Credo che tutto questo possa definirsi amore; il resto forse altro non è che voglia di “possesso” e nulla ha a che fare con quel magico sentimento fulcro della nostra vita.

Anita Ricca

27/04/2012

VIAGGIO NELLE BELLE ISOLE ITALIANE - LE TREMITI -

Quando lei, con un sorriso illuminante, mi ha detto “ è fatta, ho prenotato. Si parte per…” , non l’ho presa proprio bene, avrei preferito una meta “estera” visto che sono sempre alla scoperta di nuovi paradisi “oceanici”. Però, dalla descrizione e dalle foto di quel piccolo angolo incontaminato, mi sono volentieri ricreduto e ora già penso alla partenza: destinazione le Isole Tremiti.

Apprendo, in primis, che le Tremiti furono chiamate le isole Diomedee: l’eroe Diomede, secondo leggenda, buttò tre enormi massi nel mare, alla sua morte fu sepolto in una di queste isole e i suoi compagni furono trasformati in uccelli per sorvegliare e piangere il proprio fedele compagno.
Che storia…già questo mi affascina !

Studiando per bene le notizie turistiche di quell’arcipelago, noto un mare limpido e meraviglioso, paradiso ideale per gli amanti come me di immersioni e pesca subacquea, dove una ricca vegetazione, la costa sorprendente di insenature e calette, fanno di questo luogo un paesaggio davvero incantevole.
Anche amante delle escursioni, la concentrazione vicina delle cinque isole Tremiti è l’ideale: San Domino, San Nicola, Cretaccio, Caprara, e Pianosa, mi attenderanno alla scoperta di scogliere, grotte e mare cristallino lungo tutta la frastagliata costa di questo piccolo paradiso: non vedo l’ora di tuffarmi nelle limpide acque di Cala delle Arene o di ammirare il famoso Scoglio dell’Elefante, immergendomi in fondali variopinti, tra fauna e flora sottomarina.

Dopo una giornata al mare, non mancherà occasione di una visita alla Tomba di Diomede, sperando di imbattermi nel canto descritto come singolare di gabbiani che, dalla legenda nata, vengono anch’essi chiamati diomedee, e alla Torre dei Cavalieri del Crocefisso dove un ’architrave in pietra riporta in latino la scritta “spezzerà e stritolerà chi varcherà la soglia”.

La scelta non poteva essere migliore: senza allontanarsi dalla nostra penisola, direttamente al largo delle coste adriatiche, favoriti dal tipico clima mediterraneo, le Isole Tremiti rappresentano senz’altro una meta tra le più affascinanti dei nostri mari.

Perciò, quando verranno anche da voi, con occhi e sorriso raggianti, per annunciarvi di aver scelto la vostra vacanza…fidatevi…anzi…affidatevi…perché vale davvero la pena visitare queste belle isole italiane!
Alla prossima meta !

Claudio d’Orlando

27/04/2012

Raphael Gualazzi, un italiano a Parigi.

Quando nel 2011 ha vinto la categoria “Giovani” del Festival di Sanremo col brano “Follia d’amore”, i grandi esperti di musica gli hanno pronosticato in breve una florida carriera sia in Italia che all’estero. E Raphael Gualazzi non ha tradito le attese.

Il cantautore urbinate, jazzista di talento, ha ricevuto l’invito a partecipare all’International Jazz Day, a Parigi, una manifestazione che intende divulgare il Jazz nel mondo, per tutti coloro che adorano questo genere musicale fino a chi ancora non ne è appassionato. Tale evento è stato promosso da Herbert Hancock, vera leggenda del Jazz. La location scelta è quella della sede dell’Unesco, nella capitale francese.

Per la cronaca, tra gli altri, venerdì 27 aprile esordisce Raphael Gualazzi che già non vede l’ora, essendo proprio lui ad aprire la manifestazione. Anche l’Italia offre il suo contributo al Jazz mondiale.

Vincenzo Perrella

27/04/2012

BIANCANEVE AL CINEMA

La favola per eccellenza, quella che ha fatto addormentare miliardi e miliardi di bambine da quando, duecento anni fa, fu scritta dai fratelli Grimm, è Biancaneve. E Hollywood, probabilmente visto il successo di Alice in Wonderland di Tim Burton, ha deciso di trasporla in ben due film: Biancaneve (Mirror Mirror) di Tarsem Singh, ora sui nostri schermi, protagonista Lily Collins e con Julia Roberts nel ruolo della regina cattiva e Biancaneve e il cacciatore (Snow White & the Huntsman) di Rupert Sanders, in uscita a luglio, con Kristen Stewart e Charlize Theron.

E pensare che quella storia, raccontata da secoli, tramandata nelle generazioni, è probabilmente fra le cause del complesso del mondo femminile sul fantomatico principe azzurro, tutte in attesa che arrivi lui a renderla finalmente "felice e contenta" per il resto dei giorni. Ma gli Studios ribaltano il ruolo passivo della giovane principessa per slanciarla verso avventure, combattimenti, trasformandola in una eroina tutta nuova.

Rivive così la favola più sentimentale dei classici di animazione… una storia avvincente che saprà trascinare sia i nostalgici del “c’era una volta”, sia un pubblico più giovane, in un mondo incantato.

Sabrina De Luca

27/04/2012

Un viaggio nel Mar...Rosso.

Il Mar Rosso prende il nome dal colore di un’alga che di rado appare sulla superficie delle sue acque, anche se nell'Antico Egitto era conosciuto con il nome di Verdissimo. Ha l'aspetto di un lungo budello, unisce il Mediterraneo con l’Oceano Indiano, è una delle zone più "calde" del pianeta e dal punto di vista geologico è dato da una lunga frattura, quindi è un mare molto profondo anche nelle immediate vicinanze del reef, ossia la parte esterna della barriera corallina.
Il deserto si allunga fino alla costa con sottili lingue di sabbia color ocra che si gettano in acque cristalline con una fauna ed una flora marine uniche al mondo poiché straordinariamente diversificate.

Sulla costa egiziana ricordiamo le spiagge più belle: El Gouna, Soma Bay, Dahba, Hurgada, Sharm, Makedi Bay, Berenice, Nuweiba e Marsa Alam, tutte note turisticamente per la pratica delle immersioni subacquee ma anche per il più semplice snorkeling, ossia l’esplorazione di questo mare nuotando in superficie con pinne, maschera e boccaglio.
Incredibili varietà di coralli si nascondono fra le rocce rallegrando i fondali con i loro molteplici colori, ricordiamo fra i più noti: l’acropora ramificata come le corna di un cervo colorata di bianco, rosa, viola o verde; la meandrina a forma di grosso panettone; la pocillopora una madrepora che sembra merletto; la turbinaria a forma di boccale o vaso e le gorgonie a forma di ventaglio con colori che oscillano dal rosso fuoco al viola.

I pesci sfoggiano svariate livree, sorprendentemente paradossali considerando che talvolta il loro aspetto bizzarro contrasta sia con la necessità di idrodinamicità che con la ricerca della mimetizzazione. Il pesce pagliaccio, fra i più conosciuti, è colorato vivacemente di giallo e arancione con strisce bianche verticali, la caratteristica principale di questo pesce è che vive in simbiosi con gli anemoni, ripulendoli in cambio di protezione dai pesci pericolosi. Troviamo anche il pesce scorpione, fra i più pericolosi del Mar Rosso, che con le sue spine dorsali provoca punture dolorosissime; il pesce angelo dal corpo piatto, che nuota con movimento lento ed elegante sempre vicino ai coralli, se ne conoscono diversi tipi, quello imperatore striato di blu scuro e giallo con riflessi verde acqua o quello scalare di colore bianco-argenteo con strisce verticali nere sul corpo; il pesce pappagallo deve il suo nome sia al fatto che i denti anteriori sono uniti e quindi la bocca assomiglia al becco di un pappagallo che alla colorazione verde e blu con le scaglie con riflessi gialli; gli anthias sono pesci molto visibili, che nuotano in gruppo attorno alle madrepore, dai colori vivaci che vanno dall'arancione al rosa, ed il pesce napoleone, famoso perché molto appariscente, con colori sfumati che vanno dal verde al blu e al giallo, esso può raggiungere proporzioni gigantesche addirittura arrivando a tre metri di lunghezza e a duecento chili di peso.

Insieme agli abitanti abituali della barriera appena citati, non mancano le specie pregiate come la cernia e i carangidi la cui presenza è importantissima per la popolazione locale che trae sostentamento e profitto proprio dalle attività di pesca, mentre nuotando in acque più profonde può essere più adrenalinico incontrare tartarughe, grandi pelagici o predatori come gli squali e i barracuda, infatti sono presenti una ventina di specie squali e numerose razze; infine nella zona più a sud, ricordiamo la presenza del dugongo, mammifero erbivoro marino, uno dei pochi esistenti, per secoli oggetto di caccia e oggi a rischio di estinzione.
Dal nord della penisola del Sinai al sud fino al Tropico del Cancro, questo incantevole mare africano procura forti emozioni che lasciano il segno, emozioni che nella sua esplorazione hanno rubato ai visitatori battiti al cuore, emozioni da conservare ed al ritorno dal viaggio da raccontare, anche se la loro vivezza forse in parte si è lasciata proprio in fondo a quel mare che tanto intensamente le ha fatte provare o sognare ….

Letizia Passantino

27/04/2012

Il mondo dei Cartoni animati

Fin da piccoli, oltre alle mille fiabe raccontate da mamma e papà ci siamo appassionati seguendo dal piccolo schermo di casa i piccoli personaggi protagonisti dei cartoni animati.

Lanciati spesso dal grande schermo, i cartoni si sono diffusi in tutte le case prima in formato home video, oggi in Dvd o nell'ultimissima categoria di Blu-Ray.

I cartoon sono da sempre presenti nella storia di ciascuno di noi.Inizialmente furono realizzati a mano, generando il movimento attraverso la veloce successione dei disegni, oggi, sempre più spesso si fà riferimento a tecniche digitali che, se da una lato hanno favorito l'alta definizione, dall'altro hanno fatto perdere a questi personaggi la bellezza di linee naturali.

Ognuno ha il proprio cartone preferito, di cui canticchia la sigla, che vedeva e rivedeva a discapito dei poveri genitori costretti a subirlo per ore ed ore, e tanti sono gli scaffali che riempiamo con i grandi classici di sempre e ogni anno con le ultime novità.

In genere  i cartoni ripropongono schemi fissi quali : il personaggio positivo, il suo aiutante, lo sconvolgimento della vicenda ad opera del cattivo ed il ritorno alla situazione iniziale con il classico lieto fine. Ma è molto importante anche trarre degli insegnamenti dai cartoni che, come le fiabe, spesso insegnano la differenza tra bene e male, aiutano ad affrontare le difficolta anche con l'aiuto dei propri amici per portare a termine la missione. Insomma, il trionfo del bene sul male.

Le principesse,i draghi ed i castelli incantati lasciano spazio a personaggi del mondo animale : il pesciolino Nemo, i cani Lilly ed il vagabondo, gli aristogatti; altre volte i protagonisti sono oggetti vicini a noi con i quali instauriamo un legame affettivo, e saranno i personaggi che riempiranno l'immaginario di grandi e piccini.

Per aiutarli a crescere o ritornare bambini..

Anna Vicario

28/04/2012

Viaggio alla scoperta di Corfù, rifugio segreto della principessa Sissi.

Corfù, prima isola greca dopo il Canale d’Otranto e bagnata dal mar Ionio, è diventata una meta molto frequentata e ambita per i turisti italiani. La prima ragione e ' la bellezza delle vedute costiere che lasciano senza fiato. Degli esempi sono quella di Benitses e di Cape Sidero, antica fortezza veneziana.
Inoltre, la frequenza e la numerosità dei traghetti che collegano l’Italia all’isola, oltre all’economicità di questi ultimi, rendono Corfù una meta appetibile soprattutto per chi vuole spendere poco e vuole davvero godersi le vacanze.

L’isola è caratterizzata dagli “studios”, mini appartamenti e la frequenza degli autobus, oltre alla possibilità di noleggiare auto e moto, rendono più facile e piacevole visitare i numerosi musei e siti storici. Un esempio fuori dal comune è il museo delle conchiglie di Benitses, nel quale è possibile ammirare esemplari di eccezionale grandezza come la Pinna Nobilis, uno dei più frequenti molluschi del Mediterraneo, la cui altezza può arrivare anche agli 80 centimetri.

Il museo più visitato di tutti, però, è l’Achillion Palace, dimora estiva della principessa Sissi. Si narra che questo imponente palazzo fatto costruire dall’imperatrice d’Austria nel 1890, fosse il suo rifugio estivo dallo stress della vita reale. Infatti, Sissi amava passeggiare e leggere nel giardino della residenza che ha fatto adornare con statue in stile neoclassico di Shakespeare, Lord Byron, delle nove muse e dell’Achille morente, il suo mito preferito.
Nel 1907 la dimora fu acquistata dal Kaiser Guglielmo II, mentre oggi è un museo contenete gli effetti personali dei suoi proprietari. Sono tante le attrattive naturali che offre quest’isola, come il Canale dell’Amore di Sidari dove gli innamorati possono ammirare il tramonto e scolpiscono sulla roccia le loro promesse, o il lago Korission famoso per l’allevamento ittico .

Invece, gli amanti dello sport possono divertirsi con le moto e gli sci d’acqua, oltre che praticare immersione in aree apposite presenti su tutta l’isola.

Stefania Moschini

28/04/2012

Torre del Greco: Agenzia Tiffany Travel, oggi un nuovo brindisi in sede.

25 anni di esperienza da mettere al servizio di tutti coloro che decideranno, per le loro vacanze, di affidarsi alla competenza e alla professionalita'. Da un'idea della signora Mariantonietta Mazza, coadiuvata dalla collega Nunzia Noto, è nata così l'8 marzo 2012, sotto il segno delle donne, l'agenzia Viaggi TIFFANY TRAVEL che intende occuparsi di turismo a 360 gradi, incoming per valorizzare le bellezze dei nostri luoghi, outcoming per far conoscere il mondo. Una vasta offerta per quanto riguarda turismo di gruppo, turismo culturale, turismo scolastico e religioso, il tutto sia attraverso i canali tradizionali che attraverso il Web. La Tiffany Travel è inoltre specializzata nei viaggi di Nozze "su misura", perchè attraverso i già collaudati corrispondenti esteri è in grado di organizzare viaggi di nozze unici, al di fuori dei tradizionali cataloghi. La straordinaria affluenza di amici e curiosi che hanno partecipato alla presentazione dell'agenzia, sabato 21, ha spinto le responsabili ad organizzare una gustosa replica dell'evento. Pertanto, oggi 28 aprile, nella seda della Tiffany Travel, sita in Torre del Greco, alla via Roma 49, ci sarà una nuova apertura pomeridiana per brindare ancora una volta tutti insieme a questa nuova avventura.
In alto i calici, e...Buone vacanze a tutti, con la TIFFANY TRAVEL!!

Donatello Giannetti
 

28/04/2012

I filodrammatici presentano O' Scarfalietto

La Compagnia teatrale “I Filodrammatici” mette in scena, dal 3 al 6 Maggio al Teatro “Il Piccolo” di Fuorigrotta “O’ Scarfalietto”, commedia in tre atti di Eduardo Scarpetta. Una delle commedie più belle di Eduardo Scarpetta, scritta nel 1881 ispirata all’opera francese “La Boulé” di Meilhac e Halévy. Una divertente commedia in tre atti che vede protagonista i litigi tra Felice Sciosciammocca e sua moglie Amalia. Il personaggio centrale è proprio don Felice Sciosciammocca, maschera tra le maschere che risponde al disegno dell’autore di avvalorare le esigenze della sua variopinta fantasia con il controllo del quotidiano, esprime in sé i caratteri fondamentali della commedia napoletana, i quali ricorrono senza alcun dubbio nell’arte di Eduardo De Filippo.
Ben precisa la scelta del regista Luca Silvestri : “Ho scelto di mettere in scena questa commedia che a mio avviso rappresenta per eccellenza la commedia del teatro partenopeo”. Un’esilarante commedia in tre atti che racconta le vicende dei coniugi Amalia e Felice Sciosciammocca, che a seguito di continui litigi che vedono coinvolti anche i loro camerieri Michele e Rosella, decidono di separarsi chiamando in causa i loro avvocati Anselmo e Antonio coinvolgendo nella lite anche il malcapitato Gaetano Papocchia invaghito della bella e giovane ballerina Emma Carcioff. Tra situazioni particolari ed esilaranti colpi di scena che hanno come scenario la casa dei coniugi Sciosciammocca ed il retro di un teatro, (scena del secondo atto), la commedia si conclude in un’aula del Tribunale (Terzo atto) dove, in mezzo ad una confusione generale e alla presenza di tutti i personaggi della commedia, viene fuori il verdetto finale.
Al fianco di Luca Silvestri, regista e attore della Commedia, nella parte di Felice Sciosciammocca, una lunga lista di protagonisti:
Personaggi ed Interpreti:
Felice Sciosciammocca (Luca Silvestri) ; Don Gaetano Papocchia (Antonio Vitale), Don Anselmo Raganelli (Giuseppe Picciolo), Raffaele (Sergio Capece), Antonio Saponetta ( Danilo Alvino), Emma Carcioff (Erika Ariante), Dorotea Papocchia (Mariolina Cammisa), Giacomino ( Salvatore Falanga Bolognesi), Amalia Sciosciammocca (Alessandra Ilardi), Rosella Paparella (Giovanna Sebastiano), Carmela (Milena D’Aniello), Michele Pascone (Angelo Ferro), Gennarino Fasulillo (Giuseppe Siclari), Direttore del Teatro ( Rolando Giancola), Cancelliere (Sandro Candela), Pubblico Ministero (Danilo Mele),1a Ballerina ( Alessandra Zevola), 2a Ballerina (Francesca Piscopo), 3a Ballerina (Rosa Orefice), 4a Ballerina (Viviana Taurisano).
Scenografie curate da Graziella Scopelliti, Direttore di scena Paola Cammarano, Organizzatore Angelo Ferro, Assistente di Palcoscenico Giovanna Sebastiano, Amministratore Sergio Capece, Trucco di Alessandra Ilardi, Costumi a cura di Carmen Bellucci, arredamento di Danilo Alvino, Coreografie di Alessandra Zevola, Ufficio Stampa : Roberto Sica, Grafica & Web Salvatore Falanga Bolognesi, fotografo di scena: Luigi Marotta.

Per assistere alla Commedia, che andrà in scena dal 3 al 5 Maggio  alle 20.30 ed il 6 Maggio alle 18.30 al Teatro “Il Piccolo di Fuorigrotta”, Piazzale Tecchio , 3 – Napoli. Per info e prenotazione dei biglietti contattare i numeri: 081-8341584 o 333-3913891. Sito web www.ifilodrammatici.it mail: ifilodrammatici@virgilio.it

INFOLINE: 0818341584 - 3333913891
mail: ifilodrammatici@virgilio.it
Sito web www.ifilodrammatici.it

Come raggiungerci:
Piazzale Tecchio n. 31 – Fuorigrotta – Napoli
Tangenziale Uscita Fuorigrotta , direzione Stadio San Paolo, Nei pressi della Stazione Fs Campi Flegrei
Dalla stazione centrale di Napoli, prendere la Metropolitana, fermata alla stazione Campi Flegrei

Fonte: Ufficio Stampa “I Filodrammatici” 

29/04/2012

Musica/ Allevi sbarca in Francia, domani esce Secret Love

Dopo l’incredibile ascesa ed un numero di copie vendute che mette i brividi solo a citarle ( 700 mila e ben 5 dischi di platino, Giovanni Allevi sbarca in Francia, dopo aver già pubblicato i suoi lavori in altre nazioni: Svizzera, Germania e Corea.

E’ prevista per domani, 30 aprile, l’uscita del suo album intitolato “Secret Love”, il cui nome deriva dall’omonimo brano ricompreso nell’album di inediti “Alien”, studiata proprio per il mercato francese.
Nel disco ci sono 18 tracce per pianoforte, tra le quali ricordiamo “Panic”, “Luna” e Japan”

Ma anche in Italia, gli appassionati avranno la possibilità di ascoltare il maestro Allevi che sarà impegnato in tre concerti estivi che lo vedranno salire sul palco accompagnato da un’orchestra sinfonica. Il 26 maggio Allevi sarà al Teatro di Belluno insieme ai solisti Veneti del Maestro Scimone; il 22 si esibirà a Villa Fidelia di Spello (PG) ed infine, in data 12 luglio, terrà un concerto al Foro Italico di Roma con l’Orchestra Sinfonica Italiana.

Teresa Schiattarella

30/04/2012

Musica, Negramaro: da stasera il nuovo tour.

Prende il via stasera il nuovo tour dei Negramaro . Dopo il successo ottenuto nel periodo autunnale del tour la band ha messo in calendario undici nuove date e stasera, al 105 Stadium di Genova ci sarà la prima tappa. I Negramaro tornano a confermare il loro successo e a far emozionare i numerosi fan con la loro musica caratterizzata dalla perfetta combinazione del sound rock con la voce melodica e al contempo graffiante del leader Giuliano Sangiorgi.

“Casa 69”, uscito nel 2010, è l’album che da’ vita al tour e che riscuote ancora grande successo attraverso singoli come “Sing-hiozzo”, “Voglio molto di più” e “Londra brucia”estratti nei due anni dalla pubblicazione. Tutti i brani scritti per l’ultimo lavoro seguono una “ratio” di grande attualità e cioè l’idea dell’ “Io” e di come la società stia cambiando a favore dell’individualismo mentre “l’essere umano per vivere ha bisogno della comunità in cui vive”.

La band concluderà il tour nel suo territorio di provenienza, la Puglia, esibendosi il 22 maggio al Palamazzola di Taranto. Sul forum ufficiale della band si può partecipare per vincere l’ingresso e l’incontro nel backstage con i Negramaro.

Principia Brancaccio

30/04/2012

Grandi Cuochi alla ribalta.

“Benvenuti a tavola” è una nuova serie televisiva che parafrasa - ma solo nel titolo - un fortunato film della scorsa stagione cinematografica. Anche se nella storia del cinema possiamo trovare diversi film il cui soggetto è di tipo “mangereccio” (dalla “Grande abbuffata” di Marco Ferreri, a “La fabbrica del cioccolato”, tratta dal famoso romanzo di Roald Dahal), non è un caso che finanche la televisione si sia accorta di questo grande “BOOM”, anche perché - è proprio il caso di dirlo - gli “ingredienti” per la riuscita dell’operazione, ci sono proprio tutti. Nella storia, ambientata nel (riconoscibilissimo) centro di Milano, fulcro dell’azione sono proprio loro, i grandi cuochi, diventati da un po’ di tempo a questa parte delle vere e proprie “star”, dividendo la scena con chi, fino ad ora, ne era stato protagonista indiscusso: il mondo della moda.

Fin solo a qualche decennio fa - per intenderci, all’epoca della “Milano da bere”, quando il modello economico del mondo occidentale sembrava ancora solido come una roccia ed in continua ascesa - il nostro Paese era noto e apprezzatissimo, all’estero, soprattutto per quanto riguardava la moda. Non era ancora nato, l’imperativo del “MADE IN CHINA”: l’artigianato italiano era tutto sommato fiorente, e i costi della lavorazione - sommati a quello delle nobili materie prime, allora utilizzate - non avevano ancora portato (come accade invece oggi) i prezzi alle stelle. Il prodotto italiano, raffinato e di grande gusto, veniva in quegli anni veramente apprezzato e riconosciuto a qualsiasi latitudine. Di conseguenza, tutto ciò che riguardava questo mondo patinato ed i suoi “guru”- gli stilisti - era sempre alla ribalta, sia in tv che sui giornali.

Oggigiorno, invece - dopo il netto mutamento della scenario economica generale - comincia a farsi strada, nel panorama mondiale, il “Mito del Buon Mangiare”. Anche in questo settore, l’Italia è sempre stata leader indiscussa, ma con scarsa coscienza, perché non era stato ancora attribuito il giusto valore alla nostra alimentazione, che sarebbe stata poi rivalutata col nome di “Dieta Mediterranea. Con gli anni invece - complice un raffinarsi del gusto , nonché il dilagare di una più accurata “educazione alimentare” - si è giunti, passando attraverso il concetto di “Dieta”, a questa famosa idea del “Mangiar sano”, per il quale la buona cucina deve partire proprio da una scelta accurata delle materie prime.

Anche le trasmissioni televisive hanno iniziato ad interessarsi all’argomento e i grandi cuochi vengono sempre più spesso invitati a partecipare in veste di “opinionisti”. Esistono addirittura alcuni canali TV completamente dedicati all’argomento, e i vecchi ricettari delle nostre nonne (scritti a mano su quadernetti dalla copertina nera e rugosa), prima, nonché i mitici libri di cucina delle nostre mamme, dopo, sono stati oramai sostituiti da innumerevoli siti internet, che offrono le più svariate interpretazioni di ogni singolo piatto. Per i più esigenti e raffinati, è sempre più di gran moda frequentare corsi di cucina di ogni genere: ma attraverso i social network ed il web si scopre davvero un modo prezioso ed economico per apparecchiare, senza confini, una tavolata unica grande quanto il mondo intero.

Insomma, concludendo, si è ampliato lo scenario e sono aumentati i protagonisti: ma è importante che, sempre e comunque, sotto i riflettori ci sia ancora, almeno in qualche specifico settore, il “Pianeta Italia”.

Maria Continisio
 

30/04/2012

Napoli, Comicon 2012: vivere Diabolikamente tra fumetti e letteratura

A Napoli, da Sabato 28 Aprile e fino al 1 Maggio, alla Mostra d'Oltremare, sara' presente Comicon 2012, il Salone Internazionale del Fumetto.

L'annuale fiera che ormai da quattordici anni e' meta ambita di collezionisti e appassionati di fumetti e animazione, quest'anno ha come tema principale il legame che intercorre tra fumetto e letteratura. In esposizione tavole di Dino Buzzati dal titolo "Poema e Fumetto"; presente anche una mostra per comprendere i punti di contatto tra i due mondi il cui titolo e' "Storie parallele: letterature e fumetti d'Italia".

Inoltre vari omaggi a Salgari e a Philip K. Dick e un particolare momento dedicato alla Divina Commedia in una rivisitazione in stile Disneyniano con un protagonista d'eccezione: Topolino. Non mancheranno ricorrenze importanti come i cinquant'anni di Diabolik con la mostra a lui dedicata- Cinquant'anni vissuti Diabolikamente- e i trent'anni di Martin Myster.

Interveranno molti ospiti, anche internazionali, come David Fynch, uno tra i piu' famosi disegnatori di Batman; mentre tra gli ospiti di casa nostra sara' presente Alberto Ponticelli.Come ogni anno, tanti i padiglioni dove sara' possibile effettuare la vendita e lo scambio di materiale per i collezionisti e gli appassionati del genere.

Sara' dato anche spazio ai videogames con l'evento "Gamecon": insomma quattro giorni intensi, colmi di eventi ed iniziative che sicuramente gli amanti dei fumetti & company apprezzaranno molto e potra' essere, per i "profani", l'occasione di avvicinarsi ad un mondo magico: la fantasia.

Anita Ricca

30/04/2012

NAPOLI: LA VILLA FLORIDIANA – IL MUSEO DUCA DI MARTINA -

La Villa Floridiana si trova nel cuore dell’affollato quartiere del Vomero ed è certamente un’ importante polmone naturale per la città di Napoli. La sua estensione è di circa 8 ettari e gode di un’incantevole posizione panoramica: dalle sue terrazze è visibile in tutto il suo splendore il golfo di Napoli.
La Floridiana fu acquistata nel 1815 dal Re Ferdinando I di Borbone per la moglie,  Lucia Migliaccio, duchessa di Floridia, e fu destinata a residenza estiva della coppia. A lei dobbiamo l’attuale nome della villa. L’architetto Antonio Piccolini curò, tra il 1817 e il 1819, sia la ristrutturazione in stile neoclassico della vecchia palazzina che la nuova  organizzazione del parco all’inglese.

Oggi, la villa è meta di molti napoletani che la ritengono non solo un luogo ideale per una rilassante passeggiata ma anche un luogo per far giocare i propri bambini. Essa è anche meta culturale di grande importanza per la presenza del Museo Nazionale della Ceramica Duca di Martina, ove è esposta una delle più grandi e antiche collezioni di arti decorative europee e orientali databili dal XII al XIX sec.. Nel Museo sono presenti più di 6000 pezzi donati da Placido De Sangro, Duca di Martina, alla città di Napoli.

Il duca di Martina iniziò a collezionare tutte queste opere a Parigi, ove si trasferì dopo l’unità d’Italia. Dopo la morte del suo unico figlio avvenuta nel 1881, l’intera collezione fu ereditata dall’omonimo nipote, che nel 1911 la donò alla città di Napoli.

Teresa Schiattarella

30/04/2012

La danza nella vita e al cinema con Street Dance 2

30/04/2012

Dionne Warwick, una donna infinita!

La sua carriera è cominciata nel 1963. Il 12 dicembre di quest’anno compirà 72 anni. Si sa, l’eta' di una donna non si rivela, ma fornisce l’idea della carriera e della vita di Dionne Warwick, regina statunitense del pop.

Il suo nuovo tour mondiale ha visto un gustoso antipasto al Torino Jazz Festival, dove sono accorsi 12.000 entusiasti fans. Ma vi saranno ben due anni di concerti in ogni angolo del pianeta. La cugina della compianta Whitney Houston ha anche in serbo un album di raccolta di tutti i suoi successi, per i 50 anni di carriera. Il suo compositore Burt Bacharach ha con lei ancora un feeling artistico, partito con la celebre “Don’t make me over”. La stessa Dionne ha confidato che Bacharach, ogni qualvolta le proponeva un brano nuovo, era solito predisporne ben 32 versioni, onde scegliere la migliore.

Il suo ultimo album inedito, in ordine di tempo, c’è stato nel 2008: “Why we sing”. Tradotto in italiano, vuol dire “Perché cantiamo”. Sembra quasi una confessione del motivo per cui lei è diventata l’artista che tuttora incanta stadi e teatri di tutto il mondo. E 50 anni con la stessa classe e il medesimo successo non trascorrono per puro caso.

Vincenzo Perrella

30/04/2012

Sette film in sette giorni.

Il toto-Cannes comincia ad impazzare, anche se al termine della settimana entrante mancheranno ancora dieci giorni all’inizio della kermesse. Tra i favoriti c’è anche il maestro Alain Resnais, che tra l’altro gioca in casa: e che, con studiata combinazione, Rai Movie propone alle 00,25 di lunedì con "Gli amori folli", opera recentissima (uscita in Italia nel 2010). La chicca d’inizio settimana è però quel "District 9" (Cielo, lunedì 30 aprile – 21,00), che proprio quell’anno veniva candidato agli Oscar come miglio film straniero. Il sudafricano Neil Blomkamp confeziona un mockumentary, in finta presa diretta, su di un ghetto alieno, il distretto 9, in cui è stata contenuta da trent’anni l’invasione dallo spazio. La tensione tra le due specie sale quando una multinazionale decide di sfruttare commercialmente le armi degli extraterrestri, inviando all’uopo un delegato per le complicate trattativa.

Spedizione televisiva su Rete 4, di martedì, con "Le crociate" di Ridley Scott in prima serata. A tanta magniloquenza si lascia forse preferire il gradevole "Julie & Julia" (La7, martedì 1 maggio – 21,30), di Nora Ephron con Meryl Streep ed Amy Adams. La Streep è la nota Julia Child, mito domestico americano di casalinga che negli sessanta pubblicò un libro sulla cucina francese per le moglie dei yankees, diffondendo l’arte culinaria anche con un noto programma televisivo. Anni dopo, la giovane Julia Powell sfida sé stessa a preparare le oltre 500 ricette della meglio nota omonima. Con qualche pasticcio di troppo, e non solo gastronomico. Perfetto anche Stanley Tucci nel ruolo del carismatico e devoto marito della Child.

La "Magnifica presenza" di Ferzan Ozpetek nelle sale cinematografiche dà la possibilità di rinverdire l’opera dell’italo-turco, mentre il ripasso televisivo è concesso a metà settimana con "Mine vaganti" (Rai 1, mercoledì 2 maggio, 21,00), presentato alla sessantesima Berlinale. La famiglia Cantone, proprietaria di un pastificio in Puglia, aspetta il ritorno del figliuol prodigo Tommaso (Riccardo Scamarcio) perché affianchi il fratello (Alessandro Preziosi) nella gestione dell’azienda. Più che i bignè in testa, il giovane ha le farfalle. Crescendo ritmico di macchiette, per un film che riesce quando ride di sé stesso e rinuncia all’azzardo di qualche pretesa drammatica non esattamente calibrata.

Si conosce Federico Zampaglione per la meritevole militanza nei Tiromancino, ma nel 2009 giocò ai propri fan il tiro mancino di passare al cinema per un insolito horror d’autore: "Shadow" (Rai Movie, giovedì 3 maggio – 22,40). Un soldato di ritorno dall’Iraq si trasferisce in Europa per dimenticare gli orrori della guerra. Conosce la misteriosa Angelina, braccata da due cacciatori del luogo. Che, poi, danno inizio ad una caccia all’uomo. Prima parte en plein air, seconda claustrofobica e catacombale: una boccata d’ossigeno per l’horror italiano.

Ci scuseranno i deboli di stomaco se, con scelta poco nazional-popolare, s’insiste sull’horror, stavolta d’autore, e stavolta splatter: ma "La casa 2" (Rai 4, venerdì 4 maggio – 23,25) di Sam Raimi è un cult con larghi tratti fumettistici, da morir dal ridere più che da crepare di spavento. In questo senso, una pietra miliare nella rifondazione dello splatter così splatter da diventare innocuo.

È una maratona, ma vale sempre la pena mettersi in corsa: "C’era una volta in America" (Mediaset Italia 2, sabato 5 maggio – 23,30) di Sergio Leone è l’indimenticabile sigillo di un regista già noto per un pugno di spaghetti western. Robert De Niro e James Woods sono i due splendidi protagonisti di un’epopea personale, un’amicizia la cui fine, ripercorsa con impeccabile gestione del meccanismo temporale, ha il sapore del sunset boulevard di un’intera epoca. Mitologia hollywoodiana, storica ed individuale si fondono in un affresco che oscilla tra coralità e spirito onirico privato.

Il settimo giorno, "La nona porta" di Roman Polanski, in prima serata su Iris, è una tentazione diabolica, ma come per magia ci si lascia piuttosto ipnotizzare da "The Prestige" (Rete 4, domenica 6 maggio – 21,30) di Christopher Nolan, intelligente e mesmerizzante blockbuster con Hugh Jackman e Christian Bale nei panni di due prestigiatori nella Londra vittoriana che cercano di rubarsi a vicenda i segreti. Fotografia magica e scenografie fantastiche, con due comprimarie incantevoli (Rebecca Hall e Scarlett Johansson). O incantatrici? Esperienza cinematografica (inti)mistica.

Antonio Maiorino

02/05/2012

Napoli: Venerdì nuovo evento Mo'vida differente

Venerdì 4, al “Koesis”, in via Luigia Sanfelice 2 , al Vomero, dalle 22.30 in poi, un nuovo appuntamento con “Mo'vida Differente”, per una serata all’insegna del divertimento intelligente e sostenibile. Stavolta non si raccoglierà materiale ma si metteranno alla prova i giovani della movida napoletana sulle conoscenze delle regole della raccolta differenziata con il “RifiuTest”: 6 domande a risposta chiusa e 60 secondi a disposizione.

Un'occasione per veicolare informazioni sul tema rifiuti anche presso le giovani generazioni e comunicare novità normative come la possibilità, a partire dallo scorso 1° maggio, di gettare piatti e bicchieri di plastica nel multimateriale, nonché per puntare i riflettori sull'importanza della differenziata, anche in occasione delle Cartoniadi che vedono competere le Municipalità per la migliore raccolta di carta. Sarà anche l'occasione per sensibilizzare contro l'abuso di alcool.

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Napoli

02/05/2012

Napoli: Domani la consegna dei premi dei concorsi per il Censimento

Domani – giovedì 3 maggio, alle ore 10.00, presso la Sala Giunta di Palazzo San Giacomo – saranno consegnati i premi assegnati nell'ambito dei concorsi "Partecipa al Censimento 2011" e "Progetto Censimento@scuola". Tra i doni in palio numerosi computer portatili, videoproiettori e, per gli alunni delle scuole, anche atlanti e biglietti per le partite di calcio.

Interverranno l’Assessore alle Statistiche e Servizi Demografici, Bernardino Tuccillo, la Dirigente ISTAT Campania, Angela Maria Digrandi, ed il responsabile ISTAT Napoli per il censimento, Pasquale Cimmino.

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Napoli

02/05/2012

Pittura: Klimt, il bacio che ha cambiato il mondo

Nel 2012 Gustav Klimt (1862-1918), genio della pittura e precursore della modernità, avrebbe festeggiato il suo 150° compleanno.
La sua vicenda artistica   coincide quasi per intero con la storia della Secessione viennese,  visto che egli trascorse la maggior parte della sua vita proprio a Vienna. La sua opera più celebre è senza dubbio "Il bacio", oggi visitabile al Belvedere di Vienna. Il "bacio" che ha cambiato il mondo: un olio su tela dallo stile Liberty dove il color oro, da lui tanto amato, fa da sfondo all’uomo che si piega verso la donna, a lui inginocchiata, che accetta il fatidico bacio, la netta separazione dei due sessi, evidenziata dal codice simbolico di elementi geometrici quadrati e spigolosi per l'uomo e di forme circolari e spiraliformi per la donna, trova la sua trascendenza nell'aura che circonda entrambe le figure, vestiti da Klimt di una semplice tunica lunga, che permette di avvolgerli in una intimità unitaria, isolandoli dal mondo in un abbraccio che è fusione sensuale e spirituale al tempo stesso. Klimt ha rivoluzionato la pittura e i suoi quadri sono simbolo della modernità.
I quadri ornati con decorazioni in oro oggi sono valutati tra i più costosi al mondo. Con i suoi lavori suscitò molte critiche in Austria, mentre all'estero vinse numerosi premi. Nel 1918 Klimt morì a Vienna in seguito a un ictus.
Sarà possibile ammirare le opere del rappresentante più autorevole della Secessione e artista di forte rilevanza nella storia dell’arte moderna, in una serie di importanti eventi internazionali tesi a celebrare la figura e l’opera del Maestro austriaco, in occasione di quello che sarebbe stato nel 2012 il suo 150° compleanno.
Gli appuntamenti italiani sono: al Museo Correr di Venezia: “Klimt nel segno di Hoffmann e della Secessione”, in collaborazione con il Museo Belvedere di Vienna e con la Fondazione Musei Civici di Venezia; a Milano allo Spazio Oberdan “Gustav Klimt. Disegni intorno al Fregio di Beethoven” .

Sabrina De Luca
 

02/05/2012

Napoli: Mostra retrospettiva del maestro Camillo Catelli.

A Napoli, il 5 maggio 2012 avrà luogo l’inaugurazione della mostra retrospettiva di un artista napoletano, Camillo Catelli, che ha reso omaggio a questa bellissima città.
Camillo Catelli nasceva a Napoli nel 1886 nel quartiere del Carmine, dalla sua casa ammirava il porto e la collina di Posillipo, e fin da giovane sentiva il desiderio di rappresentare la realtà, e cominciò a raffigurare barche e battelli, tale desiderio si fece impellente dato che rappresentò per lui un senso di libertà ed evasione dai tristi eventi che hanno caratterizzato la sua esistenza.
All’ età di dieci anni, infatti, viene abbandonato dal padre che dopo un viaggio in Egitto non lascia più sue notizie e poco tempo dopo vive la tremenda esperienza della prima guerra mondiale ed in seguito la seconda.
Sposò sua moglie in piena guerra, nel 1916 e dopo la guerra Camillo intraprese l’ attività industriale che svuotò sempre più il suo animo, in questa fase si dedicò allo studio della natura come anche degli animali, in seguito il suo occhio si posò sulla vita rurale, sulle campagne dei Camaldoli, fonte di costante ispirazione, Camillo amava vivere la natura come testimoniano i suoi dipinti.
I suoi ritratti, quelle immagini cosi vivide sono capaci di farci entrare nell’ animo umano, nel profondo degli stati d’animo, la sua pittura dai tratti talvolta forti ritrae volti che diventano corpi quasi scolpiti.
Camillo traeva costante ispirazione da tutto ciò che lo circondava, la sua pittura è una fedele testimonianza della città di Napoli, una città dai tratti talvolta rurali, in un periodo storico in cui gli artisti fuggivano, lui rappresentava la realtà della nostra città.
L’inaugurazione della mostra avverrà sabato 5 maggio alle ore 18.00 alla galleria Giosi in via Chiatamone e sarà possibile visitarla fino al 17 maggio 2011.

Wanda Auriemma
 

02/05/2012

Libri: Il metodo del coccodrillo di Maurizio De Giovanni

Giovedì tre maggio, alle ore 18, a Napoli, presso la libreria Feltrinelli in Piazza dei Martiri, avrà luogo la presentazione del nuovo libro di
Maurizio De Giovanni, “Il metodo del coccodrillo”. Nessuna forzatura, nessuna parolaccia o volgarità nei suoi scritti: una lingua definita da qualcuno quasi ottocentesca, eppure tanto moderna. Una simile riflessione può risultare esagerata a chi conosce bene il nostro idioma, ma probabilmente uno degli elementi più significativi di questo successo.  Molto apprezzata dai lettori e dagli addetti ai lavori è una serie di libri gialli, scritti negli ultimi anni uno dopo l’altro, tutti ambientati in una Napoli a dir poco fuori dal comune.

Lo sfondo di questi romanzi è la Napoli grigia e fumosa degli anni ’30, oppressa dal fascismo. Affianco ai (nuovi) protagonisti di ogni singola vicenda, ritroviamo puntualmente tanti personaggi divenuti ormai cari e familiari a tutti, le cui vicende personali proseguono nel tempo e i cui elementi caratteriali vengono sempre meglio delineati, ad ogni passaggio. Soprattutto, al centro di ogni storia, dietro ogni omicidio, c’è sempre lui, il mitico e tenebroso commissario Ricciardi, il quale, per risolvere un “caso”, parte ogni volta da una sua particolare intuizione: infatti, egli riesce a “leggere” i pensieri degli ultimi istanti di vita dei malcapitati, e questa particolare dote diventa per lui una vera e propria ossessione che lo accompagna in ogni momento, impedendogli addirittura di vivere la sua vita come un comune mortale.

Queste storie e questi personaggi, tanto ben raccontati, affascinano da anni moltissimi lettori, il cui numero sta vorticosamente aumentando anche al di fuori dei confini nazionali, come si può dedurre anche dai numerosi premi letterari che l’Autore riesce ad accumulare. Maurizio, però, non scrive solo di Ricciardi: molti suoi libri (alcuni, raccolti in una piccola antologia) trattano vicende relative alle sue grandi passioni, il calcio e la squadra del Napoli e tra questi ricordiamo  “Juve-Napoli, 1 a 3 " .

Attesa dunque per questo nuovo thriller, la sua ultima creatura. Stavolta, sembra che la storia sia contemporanea, e non saremo più impegnati a seguire gli intrighi professionali e amorosi dell’affascinante e schivo commissario dagli occhi verdi. Riuscirà Maurizio De Giovanni a riconquistare il “suo” pubblico con un giallo totalmente diverso da quello che noi tutti abbiamo imparato ad amare, e di cui aspettiamo con ansia, puntualmente, il seguito ?

Maria Continisio

02/05/2012

Bari: Festa di San Nicola

A Bari mancano pochi giorni alla celebrazione del suo Santo Patrono e da tempo la città ferve in lunghi preparativi, si festeggia il 925° Anniversario della Traslazione delle spoglie del Santo (1087-2012), numerose saranno le iniziative per le strade e le piazzette del centro storico.

La festa patronale barese, come di consuetudine, si protrarrà per tre giorni, in piena primavera quando il clima è più caldo e la natura splende di nuova luce, in ricordo di ciò che avvenne nel passato; numerosi sono gli appuntamenti religiosi, folcloristici e tradizionali che ogni anno richiamano pellegrini da ogni dove, per pregare nella grandiosa Basilica e per assistere alla lunga e singolare liturgia.

La sera del 7 Maggio, si svolgerà una piccola processione che vedrà come protagonista il quadro del Santo e il suo imbarco su un motopeschereccio che da Baia San Giorgio, località a sud della costa barese, raggiungerà il molo San Nicola, ove una volta a terrà, verrà issato su una delle caravelle del corteo storico. Così avrà inizio la processione che rievocherà l’arrivo dei 62 marinai sulle caravelle, che nel 1087 trafugarono le sacre reliquie dal monastero di Myra città dell’Asia Minore.

Il corteo sarà particolarmente festoso, sfileranno oltre 500 figuranti per le vie della città, sbandieratori, cronisti, mangiafuoco, timpanisti, numerosi personaggi con archi e pale raffiguranti i miracoli nicolaiani, ed infine le caravelle seguite dalla gente del popolo, pescatori e pellegrini. Policromi e smaglianti saranno i costumi medievali, perché attento e scrupoloso è da sempre il lavoro di numerosi scenografi, costumisti e sarti, che fedelmente ricostruiscono il momento storico. Di fronte alla basilica verrà poi celebrato il momento culminante della serata, i marinai della caravella, circondati dai figuranti, si incontreranno con i monaci benedettini e domenicani in un’ideale consegna delle spoglie del Santo.

Il giorno 8 in mattinata la statua di San Nicola, splendente nelle sue dorate vesti sacerdotali e ornata da segni di dignità vescovile, verrà portata al molo Sant’Antonio e imbarcata su di un altro peschereccio, rimarrà in mare per buona parte del giorno, mentre barche e natanti di diverso genere porteranno masse di fedeli a venerarlo; seguirà una messa e la consueta benedizione del mare. In serata lo sbarco e una breve processione nella città vecchia.

Il giorno 9 la festa assumerà un carattere più strettamente liturgico e spirituale, verrà celebrata la solenne Messa nella Basilica alla presenza delle autorità cittadine e di importanti esponenti delle Chiese Cattolica e Ortodossa, al cui termine sarà di rito la discesa nella cripta, dove si trova la tomba del Santo, e il prelievo della manna, un liquido che trasuda dalle ossa del Santo, che verrà mostrato ai fedeli, questo è considerato il momento più emozionante sancito da lunghi applausi.
La festa si concluderà con lo spettacolo pirotecnico sul lungomare, in una vera e propria esplosione di gioia mentre vari artisti di strada popoleranno le viuzze del centro storico.

Letizia Passantino

03/05/2012

L’ebook: innovazione tecnologica che diffonde la lettura?

Il 1971 è considerato l’anno di nascita dell’ebook, promosso nel Progetto Gutenberg da Michael S. Hart. Si tratta di un libro in formato elettronico consultabile su computer, telefoni di ultima generazione, i-pad e lettori digitali. In Inghilterra e in America, chiamati eBook reader, sono largamente utilizzati e hanno avuto un grande successo; in Italia, dal 2010 le editorie hanno cercato di mettersi al passo con questa nuova tecnologia, seppur con una certa riluttanza, proponendo libri allo stesso prezzo di quelli cartacei. Per lo più sono i giovani a conoscere e ad usare questa nuova forma di divulgazione della cultura.

Tra i vantaggi dell’ebook, infatti, c’è la possibilità di viaggiare con un’intera libreria, tutta racchiusa in un sottile oggetto quadrato che simula la forma del libro. Inoltre, emulando gli atti con cui ci accingiamo alla lettura, è possibile sfogliare le pagine come se fosse un’opera cartacea, mettere il segnalibro quando ci interrompiamo, sottolineare i passi che più colpiscono il nostro immaginario o in cui ci riconosciamo. E non è finita qui: leggere diventa anche un’azione interattiva.

Ma sorge anche una domanda, non rischiamo di perdere il piacere di ciò che ci conduce alla scelta di un libro? Non ditemi che non vi è mai capitato di prediligerne uno invece che un altro per la sua copertina, per l’immagine stampata sopra che ci incuriosisce, per l’odore delle sue pagine, e infine per la sensazione magnifica che dà il tatto delle sue carte.

Sfogliare un libro con un dito riesce forse a sostituire tutte queste sensazioni? Ai posteri l’ardua sentenza.

Giuliana Scamardella

04/05/2012

La Festa della Mamma, festa d'amore

Mamma: per un bambino la parola più bella del mondo, la prima che si impara, dalla pronuncia così simile in ogni parte della Terra. La figura materna: colei che rappresenta il centro dell'universo infantile, che asciuga le lacrime con una carezza, che sorride con gli occhi e parla dolcemente, che con un abbraccio fa dimenticare ogni tristezza.
Un “essere” così meraviglioso merita di avere un giorno speciale in cui essere ricordato, onorato, festeggiato.

La Festa della Mamma ha origini antichissime, che si perdono nella notte dei tempi: nelle civiltà politeiste di Greci e Romani, veniva celebrata nel periodo primaverile in corrispondenza appunto del mese di Maggio, il quale segnava l'ingresso nel periodo della fertilità. Questa festa, quindi, nacque in relazione ai riti che onoravano le divinità legate alla fertilità, in particolare quelli legati alla “Grande Madre”, colei cioè portatrice di fertilità e vita. I Romani dedicavano un'intera settimana ai festeggiamenti, nel mese di Maggio, alle rose e alle donne; da qui, probabilmente, l'usanza di regalare una rosa alle mamme nel giorno della loro festa. I Greci, inoltre, veneravano la dea Rea madre di tutti gli dei, per cui la festa era dedicata a tutte le madri.

La prima Festa della Mamma, come la festeggiamo noi oggi, fu istituita agli inizi del ventesimo secolo negli Stati Uniti quando Anna M. Jarvis, dopo la morte della madre alla quale era molto legata, propose ai membri del congresso di istituire un giorno che doveva rappresentare un segno di affetto nei confronti delle madri quando queste erano ancora in vita. Accadde così che nel 1914, l'allora presidente degli Stati Uniti, Woodrow Wilson, deliberò che la seconda domenica di Maggio fosse istituita una giornata di celebrazione in onore delle madri d'America.

Anche in Italia questa festa oggi cade la seconda domenica di Maggio e venne celebrata la prima volta ad Assisi nel 1957. Simboli di questa festa sono senz'altro le rose; si usa infatti regalare rose rosa alle mamme e si è soliti portare rose bianche sulle tombe delle mamme volate in cielo. La motivazione di ciò è il significato intrinseco che ha questo fiore (oltre al fatto che fiorisce proprio in questo periodo): esso rappresenta infatti l'amore e la bellezza ma anche le preoccupazioni (le spine) che, a volte, i figli arrecano alle loro madri.

Comunque sia, che ci siano ancora accanto “fisicamente” o che ci proteggano come degli angeli, le mamme sono e resteranno sempre nel nostro cuore e qualunque sia il percorso di vita che sceglieremo seguiranno sempre i nostri passi e non ci abbandoneranno mai, amandoci incondizionatamente.
Auguri a tutte le mamme del mondo, anche a quelle che non ci sono più..

Anita Ricca

04/05/2012

Napoli: fiera del baratto e dell'usato.

Anche quest’anno torna a Napoli la Fiera del Baratto e dell’Usato, in programma alla Mostra D’Oltremare di Napoli il 5 ed il 6maggio.

La Fiera prende vita su iniziativa di Bidonville, associazione che promuove la cultura del riciclo e del riutilizzo. La Fiera del Baratto e dell’Usato va controtendenza suggerendo uno stile di vita diverso da quello a cui siamo abituati, alla società del consumo subentra il mondo del riciclo e del riutilizzo.

La Fiera si concentra su vari settori: artigianato, collezionismo, antiquariato, artigianato creativo. I partecipanti? Negozianti , collezionisti o più semplicemente singoli cittadini che propongono quegli oggetti ormai dimenticati nelle cantine ma ancora utilizzabili e spesso capaci di farci rivivere emozioni dimenticate, ricordi della nostra infanzia, oggetti che affascinano proprio per il loro vissuto, per i segni del tempo che indossano.

Per gli amanti delle rarità, per i nostalgici di un epoca passata, l’appuntamento è per il 5 e 6 maggio alla
Mostra D’oltremare di Napoli dalle 10.00 alle 20.30.

Sabrina De Luca
 

04/05/2012

Film: Hunger games, la gara mortale

Tratto dal romanzo di fantascienza scritto da Suzanne Collins, Hunger games è il primo episodio della trilogia; ed è sul grande schermo dal primo Maggio.

Gli Hunger Games sono un evento televisivo nazionale che si rifà agli antichi giochi dei gladiatori romani ed ai moderni Reality Show, in quanto si assiste impassibili allo scorrere degli eventi. L'ambientazione è quella di un' epoca futura e la vicenda si svolge in una nazione chiamata Panem, formata da una ricca capitale e dodici poveri distretti periferici dai quali, ogni anno, un ragazzo ed una ragazza di età compresa fra i 12 e i 18 anni vengono prelevati in maniera casuale e costretti a partecipare agli Hunger Games.

I giovani sorteggiati dovranno combattere gli uni con gli altri fino alla morte e uno di queste Katniss, che decide di candidarsi volontariamente al gioco, sarà costretta a scelte estreme per sopravvivere.
Ad interpretarla c'è la giovane Jennifer Lawrence che a soli 21 anni riesce egregiamente ad entrare nelle vesti della coraggiosa ed intraprendente protagonista.

Il tema alla base del racconto è chiaramente di natura fantascientifica, dove la realtà lascia spazio ad un futuro ingiusto al quale questi giovani sono sottoposti sacrificando la propria vita sfidandosi fino alla morte.
Il libro a cui il film fa riferimento ha avuto da subito un successo clamoroso soprattutto tra i giovani. Ed è proprio ai giovani che è maggiormente indirizzato ed in America ha già riscontrato incassi pari a milioni in un solo weekend.

Anche se i ritmi del film a tratti sono un po' lenti non manca il messaggio di fondo indirizzato ai giovani al fine di suscitare diverse riflessioni.

Anna Vicario

04/05/2012

ADELE BATTE MICHAEL JACKSON!

Adele Laurie Blue Adkins, meglio conosciuta come Adele, la cantante britannica del momento, col suo disco “21” ha venduto più dischi, nel Regno Unito, del mitico “Thriller” di Michael Jackson. No, non è un errore. L’album della bravissima principessa del pop ha venduto oltre 4 milioni e mezzo di dischi, superando di circa 500 unità quelli venduti dal mitico e compianto Jackson!

Ma del resto la precoce cantante, nativa del quartiere londinese di Tottenham, ha avuto l’onore di competere anche un’altra artista compianta, Ami Winehouse, col suo disco che figura come il più venduto del XXI secolo. E la competizione si estende ad altri grandi come gli Oasis, come gli Abba, come i Queen.

Il titolo “21” è in realtà il numero dei suoi anni quando registrò tale album (ossia tre anni or sono). La curiosità sta nel fatto che il suo album di esordio lo ha chiamato “19”, quasi a fissare il tempo in cui concepisce artisticamente i suoi dischi. Il 12 febbraio 2012 vince ben 6 Grammy Awuards. E stiamo parlando di una artista di soli 24 anni!

Vincenzo Perrella

04/05/2012

O' Scarfalietto: buona la prima!

Buona la Prima! Al Teatro “Il Piccolo” di Fuorigrotta si è aperta nel migliore dei modi la prima della quattro serate dello spettacolo “O Scarfalietto” commedia in tre atti di Eduardo Scarpetta messo in scena da “I Filodrammatici” Compagnia teatrale napoletana. Applausi a scena aperta per il primo spettacolo che ha segnato l’esordio della compagnia teatrale messa in piedi da Luca Silvestri, regista e attore nella parte di Felice Sciosciammocca, personaggio centrale della commedia, protagonista di continui litigi con la moglie Amalia che vedono coinvolti anche i loro camerieri Michele e Rosella. I due coniugi decidono di separarsi chiamando in causa i loro avvocati Anselmo e Antonio coinvolgendo nella lite anche il malcapitato Gaetano Papocchia invaghito della bella e giovane ballerina Emma Carcioff. Tra situazioni particolari ed esilaranti colpi di scena che hanno come scenario la casa dei coniugi Sciosciammocca ed il retro di un teatro, (scena del secondo atto), la commedia si conclude in un’aula del Tribunale (Terzo atto) dove, in mezzo ad una confusione generale

Al fianco di Luca Silvestri, regista e attore della Commedia, nella parte di Felice Sciosciammocca, una lunga lista di protagonisti:

Personaggi ed Interpreti:

Felice Sciosciammocca (Luca Silvestri) ; Don Gaetano Papocchia (Antonio Vitale), Don Anselmo Raganelli (Giuseppe Picciolo), Raffaele (Sergio Capece), Antonio Saponetta ( Danilo Alvino), Emma Carcioff (Erika Ariante), Dorotea Papocchia (Mariolina Cammisa), Giacomino ( Salvatore Falanga Bolognesi), Amalia Sciosciammocca (Alessandra Ilardi), Rosella Paparella (Giovanna Sebastiano), Carmela (Milena D’Aniello), Michele Pascone (Angelo Ferro), Gennarino Fasulillo (Giuseppe Siclari), Direttore del Teatro ( Rolando Giancola), Cancelliere (Sandro Candela), Pubblico Ministero (Danilo Mele),1a Ballerina ( Alessandra Zevola), 2a Ballerina (Francesca Piscopo), 3a Ballerina (Rosa Orefice), 4a Ballerina (Viviana Taurisano).

Scenografie curate da Graziella Scopelliti, Direttore di scena Paola Cammarano, Organizzatore Angelo Ferro, Assistente di Palcoscenico Giovanna Sebastiano, Amministratore Sergio Capece, Trucco di Alessandra Ilardi, Costumi a cura di Carmen Bellucci, arredamento di Danilo Alvino, Coreografie di Alessandra Zevola, Ufficio Stampa : Roberto Sica, Grafica & Web Salvatore Falanga Bolognesi, fotografo di scena: Luigi Marotta.

La Commedia che andrà in scena questa sera, fino a Domenica 6 Maggio al Teatro “Il Piccolo di Fuorigrotta”, Piazzale Tecchio , 3 – Napoli. Per info e prenotazione dei biglietti contattare i numeri: 081-8341584 o 333-3913891. Sito web www.ifilodrammatici.it mail: ifilodrammatici@virgilio.it

 Felice Peluso

05/05/2012

Il potere della musica

Una parola, un testo, una nota, …e ci immergiamo in un sogno, questo accade quando la musica che ascoltiamo entra nel nostro cuore percorrendo la misteriosa autostrada della nostra anima, lasciandola non più sola mentre tra un labirinto ed una via d’uscita rincorre la sua felicità.

L’introduzione può forse sembrare malinconica ma al contrario vuole semplicemente essere un contributo di grande merito al potere della musica che, molto volentieri e di frequente, riesce in pochi minuti di ascolto ad accantonare dietro di noi pensieri e problemi del nostro quotidiano che ha sete di note allegre e rassicuranti.

Ognuno di noi è legato ad una canzone in particolare che ci ricorda qualcuno, qualcosa, un tempo, una città. Un bel brano rasserena le menti e l’animo perché la musica ha la magia di farci vivere in un altro mondo dove poter chiudere gli occhi e riuscire ugualmente a vedere orizzonti, con uno spirito diverso, nuovo. La magia è nascosta in quelle note, catturate come “codici” dentro di noi, assunte ed assorbite per poi essere tradotte ed interpretate da qualcosa ancora più magico, il nostro cuore.

Sorridiamo con il sottofondo di una canzone che ci dà la carica, piangiamo se ne ascoltiamo un’altra diversa: tutte le nostre emozioni sono come infiniti spartiti che si leggono quando ne abbiamo bisogno, ci armonizzano o ci rigenerano, ci commuovono o ci allietano; chi per concentrarsi , chi per amore, chi per partire, chi per dimenticare, quanti accordi sono stati “inventati” e non hanno mai fatto errori, come una vera musicoterapia ci rigenerano, e riuniscono vicini i più lontani.

State sentendo anche voi ? La magia è pur questa: si ascolta molto di più di quel che si pensa, e non si rimane mai soli !

Claudio d’Orlando

06/05/2012

Capodimonte, polmone verde di Napoli

Vivendo in città spesso si sente il bisogno di evadere, di poter allontanarsi dal caos, dal traffico, dallo smog. A Napoli si ha la possibilità di fare tutto ciò rimanendo in città. Come? Semplice, andando a fare una passeggiata nel grande polmone verde che la nostra meravigliosa città offre: il bosco di Capodimonte.

Nato per volere di Carlo di Borbone, il quale, amante della caccia, decise di far costruire su “Capo di Monte”, nel 1734, una residenza di Corte per potersi dedicare alla sua passione. Qualche anno dopo, nel 1738, decise di trasformare il semplice Casino di caccia in una Reggia dove poter ospitare la Collezione Farnese donatagli dalla madre. Fu dato quindi incarico a Giovanni Antonio Medrano di realizzare l'opera. Oggi la Reggia ospita il Museo di Capodimonte che è una delle più importanti raccolte di opere d'arte d'Europa; sono infatti esposte opere di Caravaggio, Tiziano, Goya, Bruegel e molti altri.
Carlo, appassionato, oltre che di caccia, anche di botanica, incaricò successivamente, per la precisione nel 1742, l'architetto Ferdinando Sanfelice di disegnare un parco che oggi, come allora, non è cambiato nella struttura originaria e ospita piante secolari quali querce, pioppi, olmi, castagni e tigli. In questo meraviglioso luogo si trova un belvedere dal quale nelle giornate più limpide è possibile raggiungere con lo sguardo la punta più distante della costiera Sorrentina, “Punta Campanella”....un vero spettacolo!

Passeggiando nel bosco, tra alberi secolari e panorami mozzafiato, potremo visitare anche edifici di grande rilievo; oltre al Museo, infatti, troveremo l'antica fabbrica di porcellane famose in tutto il mondo, l'Eremo dei Cappuccini e il Casino della Regina. Quest'ultimo edificio era destinato alla sosta dei reali durante le battute di caccia e in questa zona del parco, chiamata “bell'aria”, furono piantate sia specie vegetali autoctone (pini domestici e carrubi) che specie esotiche (acacia, eucalipto). Altro edificio di una certa rilevanza è la Palazzina dei Principi che si trova proprio di fronte alla Reggia ed è precedente ad essa come edificazione; di proprietà della famiglia Carmignano, era considerato uno dei più bei Casini di villeggiatura che esistevano su Capodimonte.

Tra Palazzo dei Principi e le Scuderie si trova la Porta di mezzo, dal quale si diramano cinque viali: il vialone centrale è chiamato anche “Vialone del Gigante” per la presenza di una statua colossale posta alla sua estremità. Gli alberi che lo costeggiano furono piantati in maniera tale da creare l'effetto di una galleria verde.
Il Bosco di Capodimonte è aperto tutti i giorni dalle ore 9.00 fino ad un'ora prima del tramonto. Resta invece chiuso il 1 Gennaio, lunedì in Albis, il 1 Maggio e il 25 Dicembre.

Fonte: Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)

06/05/2012

Napoli: Weekend scrittura dal vivo a Castel S. Elmo e S. Martino

Un week end interamente dedicato alla scrittura dal vivo. ''Lalineascritta laboratori di scrittura'' propone "Il Romanzo in gara con la Storia". Nella cornice di Castel SantìElmo e la Certosa di San Martino, tra sabato e domenica stage per scrittori ed aspiranti scrittori che vogliono provare ad ambientare un racconto in un tempo lontano e capire quanto occorre lasciar andare liberamente l'invenzione e quanto rispettare le fonti da cui si trae ispirazione.I partecipanti, guidati dalla scrittrice Antonella Cilento, scriveranno ispirati dalle pagine di Marguerite Yourcenar di Anna Banti, dei grandi contemporanei Per Olov Enquist e Gore Vidal degli italiani Marta Morazzoni, Melania G. Mazzucco e Luigi Guarnieri, del nuovo talento francese, Stephan Audeguy. Una sessione speciale, curata da Eduardo Savarese sarà dedicata ai personaggi storici nell'opera lirica.

Fonte: Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)

07/05/2012

Sette film in sette giorni

La settimana cine-televisiva si apre con "Per un pugno di dollari" (Rete 4, lunedì 7 maggio – 21,10), prima di una serie di serate che Mediaset dedica a Sergio Leone. Un pistolero solitario – Eastwood: chi, sennò? – s’intromette in una faida familiare: tasche sempre più piene e piazza pulita. Primo capitolo della "trilogia del dollaro", è uno spaghetti western fresco, ritmato, graffiante, condito dalla lezione di Kurosawa ("La sfida del samurai"). Sicuri che la vera star non sia Volontè?

Opera d’annata – e dannata – di De Palma, "Carrie – Lo sguardo di Satana" (Rai Movie, martedì 8 maggio – 23,00) è un horror tratto da Stephen King, ma reinterpretato dal regista con una serie di originali varianti. Carrie White, orfana di padre e con madre ostinatamente bigotta, è vessata dalle compagne di scuola. Trova la solidarietà di una giovane professoressa: di male in peggio, le preparano uno scherzo a cui reagirà con misteriosi e sanguinari poteri. Masterpiece che ha fatto scuola soprattutto per il macello finale, valorizzato dal machete visivo dello split-screen.

In furba prossimità con l’uscita del film "Dark shadows", il palinsesto televisivo resuscita il Johhny Depp di Tim Burton con "Edward mani di forbice" (La 5, mercoledì 9 maggio – 21,10), favola moderna sulla diversità ed i suoi pericoli. Il protagonista è una bizzarra, umanissima creatura il cui inventore è morto prima di sistemargli le mani: che sono quindi rimaste forbici taglienti. Atmosfere gotiche e drammatica ironia in un’opera riuscitissima che vede l’ultimo cameo di Vincent Price.

In un giovedì piuttosto magro – salvo che per gli amanti dell’horror: "La casa 2" e "Demoni" – si può riscoprire un titolo originale di qualche anno fa, "Good bye Lenin!" (La7D, giovedì 10 maggio – 21,10). 1989, Germania dell’Est: il Muro sta per crollare, ma prima crolla il cuore di Christiane, che finisce in coma. Quando si sveglia, non sa della fine della guerra fredda: ed il figlio Alexander cerca di non farle conoscere troppo bruscamente la verità. Godibile commedia con un soggetto singolare, intrattiene sia pure con qualche calo ritmico. Lo spettatore ideale, però, è russo o tedesco.

Qualche settimana fa avevamo suggerito "Infernal affairs", antesignano orientale di "The Departed – Il bene e il male" (Italia 1, venerdì 11 maggio – 21,10). La versione americana, di Scorsese, non è da meno. La storia è quella di una recluta infiltrata nella banda mafiosa di Costello: che a sua volta ha infiltrato tempo prima una talpa nella polizia. Nicholson, Di Caprio, Damon, Wahlberg, disegnano un quadrilatero isterico, dove oltre agli spigoli mutevoli contano i mezzi toni della fotografia grigiastra ed oppiacea, dove il bianco ed il nero sono confusi in una distinzione astratta di passato e presente.

Nel fine settimana Iris dedica una giornata a Robert Altman: tra "Gosford Park" (12,20) e "The Company" (16,55), scegliamo di vedere di "Radio America" (Iris, sabato 12 maggio – 14,55), ennesimo film corale, questa volta sulla Prairie Home Companion, storico programma radiofonico di cui si racconta il canto del cigno con un "dietro le quinte" di una puntata, con tutte le sue complicazioni. Fine di un’epoca. Nashville è un paese per reduci, ad Altman il crepuscolo sembra buffo oltre che malinconico.

Follia domenicale con "Una vita al massimo" (Rete 4, domenica 13 maggio – 00,30), per la regia di Tony Scott, ma soprattutto da un’idea di Quentin Tarantino, che ne scrisse un’originale sceneggiatura più complicata dal punto di vista temporale, poi rimontata da Scott con cronologia lineare. La squillo Alabama (Patricia Arquette) e l’uomo dei fumetti Clarence (Christian Slater) fanno le valigie e scappano. Ma una valigia è quella sbagliata: un carico di cocaina. E Clarence è costretto ad uccidere il protettore della ragazza: e il film diventò la parodia di "Gangester story". Walken e Hopper comprimari in comparsate da gigioni, per un’opera che ha il pregio di non prendersi sul serio, correggendo l’intelligente mistura di tenerezza e violenza con la giusta dose d’ironia.

Antonio Maiorino

07/05/2012

Napoli: Mercoledì al Parco del Poggio Abbraccia un Albero

Mercoledì 9 maggio - alle ore 10.00, al Parco del Poggio - si terrà l’iniziativa “Abbraccia un Albero”, programma per la sensibilizzazione ecologica per le scuole napoletane, organizzata da Arfacid (Associazione per la Promozione degli Studi sul Cancro, l’Invecchiamento e le Malattie Degenerative) in collaborazione con l’Assessorato all’Ambiente del Comune di Napoli.

Parteciperanno alla manifestazione gli alunni delle scuole del Liceo Comenio, Liceo A. Pansini, ITIS G. Ferraris, ITC F. Galiani, SMS G. Salvemini, ai quali verrà distribuito un originale decalogo sul valore degli alberi. Nel Parco del Poggio saranno esposti i lavori fotografici elaborati dagli studenti per il concorso “Il mio amico albero” con premiazione dei primi tre classificati e saranno inoltre messi a dimora un melo ed un ciliegio.

A concludere l’iniziativa si terrà la tavola rotonda ‘Abbraccia un Albero’ con interventi di Tommaso Sodano, Vice Sindaco ed Assessore all’Ambiente, Amalia Virzo, ecologa dell’Università di Napoli Federico II, Guido Barone, esperto di inquinamento ambientale, Fabrizia Forte e Maria Gabriella Errico, architette paesaggiste.
L’iniziativa trae spunto dalla convinzione che sia possibile ritrovare se stessi attraverso il contatto del proprio corpo con gli alberi, riprendendo la considerazione di Plinio il Vecchio secondo cui “gli alberi sono il dono più grande fatto agli uomini”.

Fonte: Ufficio Stampa Comune Napoli

07/05/2012

Napoli: San Gennaro ed i suoi miracoli

San Gennaro e la sua festa sono altamente rappresentativi della città di Napoli, ma non solo perché stiamo parlando del Santo patrono della città: già fino al 1600, infatti, c’erano ben altri quattro patroni ( Aspreno, Eusebio, Severo e Agnello) e, da allora ad oggi, siamo arrivati addirittura a cinquanta. Bisogna pensare che San Gennaro viene considerato dal popolo (ma non solo) Colui che vigila da secoli sulle nostra città e sulle nostre persone, rinnovando questa promessa ogni anno - anzi, due volte l’anno - attraverso questo incredibile prodigio: ‘o Miracolo, che unisce trasversalmente, in questa incredibile città, tutte le classi sociali.

Non è solo il Popolo, ad inneggiare al Santo protettore ed a sperare nella liquefazione del sangue, buon auspicio per il periodo a venire ; non c’è solo il Clero, ma compaiono - e con ruolo primario - finanche la nobiltà e i governanti della città stessa. Sono nobili, infatti, ben dieci dei dodici membri della “Deputazione della Real Cappella del Tesoro Di San Gennaro”, in rappresentanza dei cinque “Sedili dei nobili” (antiche circoscrizioni territoriali con funzioni amministrative) mentre il sesto appartiene al Popolo, come decretato da oberto d’Angiò nel 1338.

Da oltre quattrocento anni i membri della Deputazione, scelti sempre con lo stesso procedimento, vegliano ed amministrano il tesoro e la Cappella, con l’ulteriore compito di custodire le preziosissime ampolle contenenti il sangue del Santo. Presidente pro tempore della Deputazione, è il Sindaco di Napoli, che - in questa duplice veste - presenzia anche lui alle celebrazioni legate al Miracolo, al fianco di tutti gli altri membri della deputazione, nonché del Presidente della Regione Campania e di tutte le autorità cittadine. Tutti insieme, pregano il Santo affinché conceda la grazia: il Vescovo ed i sacerdoti, sull’altare; la Deputazione, i nobili ed i notabili, subito sotto; lungo la navata della chiesa, il popolo, ora come cinquecento anni fa.

Nel lontano 1631, il primo prodigio, allorquando - per scongiurare il pericolo rappresentato per la città di Napoli dall’eruzione del Vesuvio - le sacre reliquie vennero portate in processione fuori delle mura, alla altezza di porta Capuana: da qui, infatti, iradatesi le case, i fedeli poterono constatare, sulle falde del Vulcano, il miracoloso deviare della lava verso il mare, risparmiando la città. Il Santo intervenne nuovamente contro la peste del 1656 e ancora tante altre volte, fino al “tradimento” del 1799, allorquando si verificò normalmente la liquefazione del sangue pur al cospetto dei francesi, che avevano contribuito a soffocare, sul nascere, la causa della Repubblica Partenopea. Anche dopo l’Unità d’Italia, San Gennaro - tornato ad essere Patrono della città - rifiutò il miracolo quando Vittorio Emanuele II, re d’Italia, entrò in città insieme a Garibaldi; alla fine della seconda guerra mondiale, invece, il sangue tardò a sciogliersi a causa della presenza, in città, delle truppe anglo-americane, di fede protestante.

Il miracolo si verifica puntualmente(o, almeno, si spera !) in due date legate, comunque, alla vita del Santo (della quale, in realtà, si sa poco o nulla): la vigilia della prima domenica di maggio (cioè, il sabato immediatamente precedente), e il 19 settembre, festa di San Gennaro in quanto presumibile data del suo martirio. Tante le leggende legate alla vita, ed alla morte, del Santo, in gran parte documentate dalle innumerevoli opere d’arte che lo rappresentano: ma questa è un’altra storia, che richiederà ulteriore approfondimento.

Fonte: Napoleggiamo.it (www.napoleggiamo.it)

07/05/2012

Tv e cultura: Nasce Cultpurnia, nuova trasmissione tv

Nasce CULT PURNIA, la nuova trasmissione tv di Francesca della Valle, che andrà in onda a partire da domani, martedì 8 maggio su numerose reti regionali (Tele Tris e Tele Marte alle 21,30, Tele A e Italia mia alle 20) su Sky canali 901, 917, 941 alle ore 20.

Cultura, arte, ironia, interviste, rubriche di cucina e medicina con informazioni e non soltanto notizie, in un concentrato di 35 minuti che scorrono veloci ma incisivi: Si darà voce alle persone per strada e non mancheranno interviste con figure di spicco del panorama nazionale.

Le prime quattro puntate toccheranno temi di attualità: internet, diversità e confronti tra Italia e altre Nazioni, in un format tutto italiano.

La Redazione

08/05/2012

Turchia, turismo balneare e culturale

La Turchia, con le sue spiagge e il mare cristallino, è una delle perle del mediterraneo che attrae ogni anno moltissimi turisti. Quella anatolica, abitata fin da tempi antichissimi è stata infatti definita la più bella costa del Mediterraneo, ricca di bellezze naturali e di testimonianze storiche ed è l’emblema della vacanza perfetta,  perchè offre al tempo stesso un turismo balneare e culturale.

Una delle città più antiche, che sicuramente vale la pena visitare è la meravigliosa Efeso, parte dell’ attuale città di Selcuk,  una delle prime “metropoli” dell’ Asia. Infatti nel primo secolo d. C. aveva oltre 250.000 abitanti  e sviluppò in età ellenistica,  diventando un porto commerciale crocevia di etnie e culture, come  testimoniato dai numerosi templi, talvolta adibiti ad altri scopi che nel corso dei secoli hanno subito radicali trasformazioni e che ancora oggi è possibile ammirare.

Il tempio di Cibale, ad esempio, è una delle più antiche costruzioni risalenti all’ 800 a.C. era dedicato alla dea anatolica che porta il suo nome, ma nel 356 a. C. fu distrutto da un incendio e riedificato dagli efesini che volevano renderlo ancora più imponente.
Alessandro Magno, dopo aver conquistato la città dedicò lo stesso tempio alla dea Artemide, il tempio fu annoverato fra le sette meraviglie del mondo insieme al Mausoleo di Alicarnasso a Bodrum.

Come il tempio di Artemide, quasi scomparso, la maggioranza dei reperti non si presentano agli occhi dei visitatori com’erano ma mostrano la stratificazione culturale di cui la città è stata oggetto.
È possibile ad esempio visitare la grotta dei sette dormienti, fulcro della necropoli bizantina,  nei pressi della quale è possibile vedere anche il gymnasion delle fanciulle, detto così a causa delle numerose statue di donne ritrovate nel sito. Si possono inoltre ammirare le colonne dell’ Agorà,  e un teatro detto “odeon” che poteva ospitare ben 1400 spettatori.
Altro reperto importantissimo ancora in piedi è l’antico municipio di Efeso, il Prytaneion, ed ancora intatta si può ammirare la Nike greca simbolo della vittoria risalente al secondo secolo d.C.

Questa città è stata la culla delle più antiche civiltà, nelle quali imperversava il culto di diversi idoli pagani, ma anche fra le prime città ad essere state raggiunte dal cristianesimo grazie ai viaggi itineranti che l' apostolo Paolo compì nel primo secolo.
Dal momento che sul sito non è sorta nessuna città moderna,  chi visita le sue rovine può provare l’emozione di tornare indietro nel tempo.

Wanda Auriemma
 

08/05/2012

Napoli, Villa Pignatelli

Sulla riviera di Chiaia, di fronte alla Villa Comunale, in quello che è uno dei quartieri più belli di Napoli, si affaccia un edificio monumentale: Villa Pignatelli. Nella prima metà del diciannovesimo secolo, esattamente nel 1826, il baronetto Sir Ferdinand Richard Acton decise di far edificare una Villa, oggi uno degli esempi più significativi dell'architettura neoclassica di Napoli, in una zona della città che in quel periodo era in forte espansione.

Diede, quindi, incarico per realizzare l'opera, all'architetto Pietro Valente, sul cui progetto lavorò successivamente anche Guglielmo Bechi che progetto' anche il parco annesso alla villa. Dopo la morte di Sir Acton, nel 1841, la dimora fu acquistata dalla famiglia di banchieri von Rothschild, che qui stabilirono la loro residenza fino al 1860.

Successivamente la villa fu ceduta ai principi Pignatelli Cortes d'Aragona, i quali ne furono proprietari fino al 1955. Fu la principessa Rosina Pignatelli che la donò allo Stato Italiano perchè fosse adibita a museo, aggiungendo anche ciò che negli anni la famiglia era riuscita a collezionare: porcellane, ori, argenti, cristalli, oltre ad una importante biblioteca e una raccolta di quattromila microsolchi di musica classica e lirica. Nel 1960 la residenza dei Pignatelli fu aperta al pubblico come museo con il nome di “museo Diego Aragona Cortes”.

La villa ospita al primo piano, un tempo destinato alla residenza padronale, la raccolta di dipinti del Banco di Napoli. Al pian terreno trovano invece collocazione, nelle numerose sale che compongono la villa, le collezioni di porcellane, ori, argenti e numerosi oggetti preziosi appartenenti alla famiglia della principessa.

Annesso alla villa, un ampio parco, con giardino modellato all'inglese, la cui attuale disposizione delle piante che lo compongono rispetta lo schema originario. Alla fine del secolo XIX, il parco fu poi arricchito di alcuni edifici, come la Serra, lo Chalet svizzero e la Torretta neogotica. Inoltre è possibile visitare, in alcuni ambienti ricavati dalle scuderie, il Museo delle Carrozze, nato grazie alla donazione, nel 1960, del marchese Mario d'Alessandro di Civitanova.

Fonte: Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)

08/05/2012

Napoli teatro Festival Italia.

Manca un mese all’inizio del “Napoli teatro festival Italia”, una delle rassegne artistiche e culturali più importanti della città partenopea. Anche quest’anno, in occasione dell’evento, Napoli si trasformerà interamente in un dinamico, leggero e accogliente teatro: i luoghi piu' suggestivi e i teatri della città diverranno scene degli spettacoli ospitando artisti e registi provenienti da diverse parti del mondo. Anche la quinta edizione del festival si svolgerà in due diversi momenti a cavallo del periodo estivo; la prima sezione sarà dal 7 al 24 Giugno, la seconda, invece, si svolgerà dal 25 al 30 Settembre prossimi. Come ha spiegato il direttore artistico Luca de Fusco il concetto centrale che legherà gli spettacoli e le location sarà quello della eggerezza: quest’anno in primo piano si vedrà un “focus” su Israele con la rappresentazione della danza contemporanea,melange di generi e tecniche di culture diverse e un “focus” sull’Argentina con la sua drammaturgia fatta di rivisitazione di classici e “testi che guardano al contesto socio-politico”; a confermare il senso di leggerezza saranno le location tra cui troviamo il suggestivo antico teatro romano di Coroglio. All’insegna della leggerezza i prezzi saranno quelli di un teatro accessibile a tutti con diversi tipi di abbonamenti. Respirare l’atmosfera del festival attraverso le varie rappresentazioni è un evento che arricchisce culturalmente lo spettatore e l’intera città.

Fonte: Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)

08/05/2012

Napoli:Meeting internazionale armatori a Sorrento il 14 maggio

Gli armatori Jannis Kostoulas, amministratore delegato di Mare Forum, e Giuseppe Bottiglieri, presidente della Giuseppe Bottiglieri Shipping Company spa , hanno annunciato stamane di aver scelto di nuovo Sorrento per il loro meeting marittimo internazionale, che si terra' lunedì 14 maggio 2012 presso l'Hilton Sorrento Palace.

La conferenza marittima internazionale avrà quest'anno come tema la locuzione latina "Dove vai?" per ragionare sulle scelte che l'Italia farà nel mercato e su quali partners internazionali sceglierà al suo fianco per mantenere un ruolo di primo piano nell'economia mondiale. E poi, ancora, a che punto è la legislazione in tema di pirateria? Quali saranno gli effetti della nuova normativa italiana in materia? Come l'Italia influenza il mercato mondiale dello shipping? E come si colloca la nostra nazione nell'ambito del settore marittimo globale?

Il forum riunirà a Sorrento il gotha del cluster marittimo italiano ed internazionale.

Fonte: Napoleggiamo.it (www.napoleggiamo.it)

08/05/2012

Roma film fest: Alemanno, "si svolgera' dal 9 al 17 novembre"

Le date in cui si svolgera' il Festival internazionale del film di Roma "sono quelle indicate da Muller", ovvero dal 9 al 17 novembre, "ma sara' il Cda a ratificarle anche confrontandosi con Torino e con il ministero dei Beni culturali". Lo ha detto il sindaco della capitale, Gianni Alemanno, al termine dell'assemblea dei soci del Festival. L'ufficio stampa della Provincia di Roma precisa che "nell'odierna Assemblea dei soci e' stata demandata al Cda della Festa del Cinema la decisione per la scelta delle date per la manifestazione, in quanto non e' assolutamente di competenza dell'assemblea dei soci una tale decisione. Si e' preso solo atto che la data dal 9 al 17 novembre e' una prerogativa irrinunciabile del dottor Muller"

Fonte Agi

08/05/2012

Apple rilascia aggiornamento iOs 5.1.1

Apple ha rilasciato un aggiornamento del sistema operativo per iPhone e iPad: iOS 5.1.1 risolve alcuni bug ma non contiene il tanto atteso Siri in italiano. Il primo miglioramento riguarda la funzione Hdr per le foto scattate direttamente dal 'Blocco schermo', ma sono stati corretti pure errori che potevano impedire al nuovo iPad di passare dalla rete 2G al 3G e viceversa. Per aggiornare dal dispositivo si va su Impostazioni (Generali, Aggiornamento Software e si clicca su Scarica e Installa)

Fonte Ansa

08/05/2012

Libri: I pesci non chiudono gli occhi, di Erri De Luca

Lo scrittore Erri De Luca guarda dopo cinquanta anni, con gli occhi ormai disincantati di chi ne ha viste tante nella vita, il ragazzino che era a dieci anni, adulto incastrato nel corpo di un bambino, che inizia a fare i conti con il mondo adulto, le sue contraddizioni e le sue bellezze. È tutto concentrato in una delle estati trascorse ad Ischia, quando trascorreva il tardo pomeriggio sulla spiaggia dei pescatori, passava le giornate a leggere sotto l’ombrellone, gironzolava per le stradine dell’isola libero e sicuro come se si muovesse dentro casa sua. Ci si sente degli ibridi in quel periodo della vita, in cui non si è ancora adolescenti, ma neanche più bambini. Ha lo sguardo un po’ triste in quell’estate in cui il padre è a New York in cerca di lavoro e non c’è la sorella, turbine irrequieto della famiglia. È solo con la madre, che come ogni mamma napoletana di un tempo che si rispetti, lascia che il figlio faccia le sue esperienze, si prepari alla vita, perché non c’è miglior insegnamento di quello che si apprende per strada…o in mare, acquisendo quella pazienza che caratterizza i pescatori nel riparare le reti o nell’aspettare che un pesce abbocchi. Sotto l’ombrellone incontra una ragazzina del Nord, esperta di animali e del linguaggio che si nasconde nei movimenti di questi, che lo paragonerà a un pesce. Lei gli fa scoprire il significato più profondo del verbo mantenere, “tenere per mano”, e attraverso questa presa comprende la parola amore, per cui si combattono guerre e di cui si parla così tanto nei libri; vive ingiustizie e impara a comportarsi da uomo, capisce cosa vuol dire farsi giustizia da sé, anche se gli appare privo di senso, in quanto una ferita inferta non si risana ricambiando col male. Eppure sembra andare quasi in cerca di quella ferita, perché si rompa il guscio, la scorza, il corpo, per trasformarsi e diventare uomo anche nell’aspetto.
Questo romanzo, edito da Feltrinelli nel 2011, può essere annoverato tra quelli in cui De Luca ricorda la sua città natale. Parole del dialetto napoletano, spuntano come funghi qua e là per dare un sapore più forte a concetti e cose, che in italiano, non avrebbero la stessa espressività. A tratti ci sembrano piccole poesie e, al racconto della sua lontana estate, dei passi ci raccontano delle vicende storiche e personali che hanno toccato la sua vita, segnandola per sempre, dal cinema del dopoguerra alla morte dei genitori.
“ Il cinema italiano del dopoguerra mi ha insegnato a guardare, almeno quanto le voci delle donne di Napoli mi hanno insegnato a starmene in ascolto” (cit. Erri De Luca)

Fonte: Napoleggiamo            www.napoleggiamo.it 

08/05/2012

Cucina: Le ciliegie“ferrovia”.

Le ciliegie sono frutti che hanno la loro origine nei territori occidentali dell'Asia, nascono da due diverse piante che in primavera danno bellissimi fiori bianchi: il Prunus avium, il ciliegio dolce, che produce le ciliegie che solitamente consumiamo e il Prunus cerasus, il ciliegio acido, che invece produce le amarene e le marasche.

Esistono due grandi varietà di ciliegie, le tenerine e le duracine, a queste ultime appartengono quelle pugliesi dette anche “ciliegie ferrovia”. Esse sono fra le più prelibate, famose per le loro dimensioni, perché grosse anzi enormi rispetto alle altre, a forma di cuore leggermente a punta, di colore rosso scuro tendente al nero, turgide e polpose, quasi croccanti alla maturità, la loro produzione rappresenta circa il 60% di quella nazionale e sono anche leader nel mercato di esportazione europea, tanto da essere definite l’oro rosso pugliese.

Il nome ciliegie ferrovia risalirebbe al fatto che una volta gli alberi si trovassero negli scampoli di terreno disponibile, a pochi metri dai binari della Ferrovia Sud-Est della provincia di Bari, anche se potrebbe esserci un’altra spiegazione, ossia che esse venissero spedite per via ferroviaria e, nonostante i lunghi tempi occorsi per il trasporto, rimanessero sempre fresche e gustose come appena raccolte.

Le ciliegie ferrovia sono una vera delizia per il palato, hanno un sapore zuccherino e mai stucchevole, perfettamente equilibrato, con una punta di leggero acidulo e soprattutto intensamente profumate. Inoltre tale frutto contiene buone quantità di potassio, magnesio, ferro, sodio, calcio, fosforo, vitamine A e C, è ricco di flavonoidi utili contro i radicali liberi, possiede diverse proprietà benefiche essendo un ottimo tonico, un diuretico ed anche un lassativo, infine risulta essere molto dissetante per l’alto contenuto di acqua e ideale come spezza fame a metà mattina o nel pomeriggio.

La raccolta delle ciliegie inizia nel mese di Maggio e prosegue fino alla prima settimana di Luglio, i paesi di Turi e Conversano ne sono i maggiori produttori, molto famose sono le loro Sagre che si tengono nei primi giorni di Giugno, durante le quali tali frutti si possono degustare anche in torte e crostate con le buonissime marmellate, o come liquore e digestivo.

Letizia Passantino

08/05/2012

Musica: I 25 anni di carriera di Kylie Minogue

Kylie Minogue festeggia 25 anni di carriera. Eppure, a guardarla bene, con quella sua silouette da ragazzina, quella sua freschezza nell’immagine e quella vocina sempre sottile, si potrebbe pensare che 25 anni sia la sua età. La cantante australiana ha deciso di raccogliere i cinque lustri della sua musica in un album dal titolo “The best of Kylie Minogue”: ben 21 tracce scelte dai fans. E’ stata l’etichetta discografica EMI a promuovere tale iniziativa che ha riscosso grande successo. Ma Kylie non si limiterà soltanto alle iniziative in sala d’incisione. L’ attrazione per il palco e gli applausi del pubblico sono una tentazione irresistibile, per cui, abbinato all’album di raccolta, vi saranno concerti vari, compresa l’esibione al “Giubileo di Diamante della regina Elisabetta”, a Buckingham Palace. Oltre a lei, anche altri nomi del calibro di Elton John, Paul McCartney, Robbie Williams, tanto per citarne alcuni. E non è tutto.La cantante di Melbourne è stata nominata ambasciatrice dei Giochi Olimpici di Londra 2012. Insieme a Will Smith, avrà l’onore di portare la torcia olimpica. Del resto, Londra, per Kylie, rappresenta dolci ricordi: nella capitale inglese, infatti, è stata insignita dell’onoreficenza di Ufficiale dell’Ordine dell’Impero Britannico, nel dicembre 2007, per meriti artistici.

Vincenzo  Perrella

08/05/2012

Napoli, città dai mille colori

Napoli è una delle città più belle d'Italia e del mondo. Numerose sono le sfumature che la caratterizzano e la distinguono da ogni altra città; i suoi colori i suoi sapori la rendono unica. Il primo pregio le è dato da essere una città di mare, il suo azzurro fa da contrasto alle numerose aree verdi che la compongono. Ma ciò che la contraddistingue è il Vesuvio con la sua sagoma inconfondibile ; che la si raggiunga in auto, in aereo o via mare scorgendo le due cime vi renderete conto di essere a casa. Un' altra caratteristica è la tradizionale cucina dai sapori unici che tutto il mondo ci invidia. La pizza Margherita è un piatto tipico esportato ed imitato in tutto il mondo, a seguire vi lascerete estasiare dalla croccante sfoglia della Sfogliatella simbolo della città e come non ricordare con che gusto il famoso Totò uno dei tanti protagonisti napoletani mangiava gli spaghetti, la Pastiera che da poco ha lasciato le tavole Pasquali, il Ragu' con i suoi tre giorni di cottura da cui trae ispirazione il film Sabato Domenica e Lunedì. Napoli è unica ! numerosi sono infatti gli artisti che ad essa hanno dedicato le più belle note di sempre..Li dove il mare luccica e tira forte il vento..Il calore che riesce a trasmettere la città è molto forte, ciò è dovuto principalmente ai suoi cittadini, affettuosi, socievoli, chiassosi, ma, capaci di far sentire ciascuno come a casa. In qualunque luogo vi troviate, alla fermata del pullman come in un negozio alla semplice domanda <> vi verràraccontata da qualche vecchietta buona parte della sua vita. Non dimentichiamo che Napoli è ricca di storia e tradizioni, è incantevole passeggiare tra i suoi mille vicoletti, inoltre i napoletani sono molto superstiziosi e troverete diversi negozietti che vendono corni rossi contro il "malocchio". Tra le strade più note vi è quella di San Gregorio ogni anno meta turistica poichè a Natale vi si rinnova la tradizione del presepe e dei suoi pastori fatti a mano. Il personaggio che da sempre ci rappresenta e che non può mancare alla collezione di souvenir è Pulcinella. Alcuni napoletani, vuoi per cercare nuove prospettive o perchè insofferenti verso il traffico e il caos della città, per breve o luongo periodo lasciano Napoli, ma nonostante la lontananza continuano a portarla per sempre nel cuore. Perchè Napoli è così.. a noi basta che ci sia il Sole ed il Mare ed un
nuovo giorno è pronto ad iniziare. 

Anna Vicario

08/05/2012

Libri: I pesci non chiudono gli occhi, di Erri De Luca

Lo scrittore Erri De Luca guarda dopo cinquanta anni, con gli occhi ormai disincantati di chi ne ha viste tante nella vita, il ragazzino che era a dieci anni, adulto incastrato nel corpo di un bambino, che inizia a fare i conti con il mondo adulto, le sue contraddizioni e le sue bellezze. È tutto concentrato in una delle estati trascorse ad Ischia, quando trascorreva il tardo pomeriggio sulla spiaggia dei pescatori, passava le giornate a leggere sotto l’ombrellone, gironzolava per le stradine dell’isola libero e sicuro come se si muovesse dentro casa sua. Ci si sente degli ibridi in quel periodo della vita, in cui non si è ancora adolescenti, ma neanche più bambini. Ha lo sguardo un po’ triste in quell’estate in cui il padre è a New York in cerca di lavoro e non c’è la sorella, turbine irrequieto della famiglia. È solo con la madre, che come ogni mamma napoletana di un tempo che si rispetti, lascia che il figlio faccia le sue esperienze, si prepari alla vita, perché non c’è miglior insegnamento di quello che si apprende per strada…o in mare, acquisendo quella pazienza che caratterizza i pescatori nel riparare le reti o nell’aspettare che un pesce abbocchi. Sotto l’ombrellone incontra una ragazzina del Nord, esperta di animali e del linguaggio che si nasconde nei movimenti di questi, che lo paragonerà a un pesce. Lei gli fa scoprire il significato più profondo del verbo mantenere, “tenere per mano”, e attraverso questa presa comprende la parola amore, per cui si combattono guerre e di cui si parla così tanto nei libri; vive ingiustizie e impara a comportarsi da uomo, capisce cosa vuol dire farsi giustizia da sé, anche se gli appare privo di senso, in quanto una ferita inferta non si risana ricambiando col male. Eppure sembra andare quasi in cerca di quella ferita, perché si rompa il guscio, la scorza, il corpo, per trasformarsi e diventare uomo anche nell’aspetto.
Questo romanzo, edito da Feltrinelli nel 2011, può essere annoverato tra quelli in cui De Luca ricorda la sua città natale. Parole del dialetto napoletano, spuntano come funghi qua e là per dare un sapore più forte a concetti e cose, che in italiano, non avrebbero la stessa espressività. A tratti ci sembrano piccole poesie e, al racconto della sua lontana estate, dei passi ci raccontano delle vicende storiche e personali che hanno toccato la sua vita, segnandola per sempre, dal cinema del dopoguerra alla morte dei genitori.
“ Il cinema italiano del dopoguerra mi ha insegnato a guardare, almeno quanto le voci delle donne di Napoli mi hanno insegnato a starmene in ascolto” (cit. Erri De Luca)
 

Giuliana Scamardella

09/05/2012

Marilyn Monroe, il mito!

Sono trascorsi 50 anni dalla morte di Norma Jeane Mortenson, in arte Marilyn Monroe ed a tanti anni dalla sua morte la sua immagine immortale ancora appare sulle riviste, sulle magliette, nei poster ed in qualunque altra cosa possa essere commercializzata. Una leggenda Marilyn, su di lei e soprattutto sulla sua morte se ne sono dette di tutti i colori, verità e bugie ancora continuano a riempire le pagine dei rotocalchi e delle biografie.
Una maschera di seduzione che lei stessa aveva creato, che sapeva farsi perdonare quando sbagliava, che sognava di rimanere sempre bella, ma anche di superare quella cronica insicurezza che l’accompagnerà per tutta la vita.

Norma Jean a causa della malattia della madre trascorre un'infanzia assai travagliata in affidamento a diverse famigli, finchè a 16 anni contrae un matrimonio, destinato però al fallimento, con l'allora ventunenne James Dougherty. Viene notata dal fotografo David Conover che la convince ad iscriversi ad una scuola e ad intraprendere la carriera di modella.Conquista le copertine delle riviste, finchè viene notata dalla Fox e le si aprono le porte di Hollywood.

A vent'anni, nel 1946, divorzia, si schiarisce i capelli e si cambia il nome in Marilyn Monroe, il più famoso sex-symbol internazionale del 20° secolo e oltre.

La sua carriera di attrice inizia con parti da comparsa e nel 1952 ottiene il suo primo ruolo da protagonista, in "Don't bother to knock". Nel 1954 Marilyn sposa il famoso giocatore di baseball, Joe Di Maggio: divorziano dopo meno di un anno e Marilyn si trasferisce a New York, dove conosce Arthur Miller, che sposa nel 1956. Nel 1959 è in testa ai botteghini con "Some like it hot" (A qualcuno piace caldo).
L'instabilità emotiva della diva si aggrava, forse a causa delle tormentate storie d'amore, prima con John e poi con Bob Kennedy. Comincia a ricorrere sempre più spesso ad alcool e barbiturici per curarsi i malumori. Ed anche il matrimonio con Miller finisce nel 1962.

A causa delle ripetute crisi nervose e delle sbornie viene licenziata dal set del film "Something's got to give" e, un mese più tardi, nella notte fra il 4 e il 5 agosto 1962, viene trovata morta, apparentemente suicida, nella sua casa, per un' overdose di barbiturici.

Il mistero della sua morte non è mai stato completamente svelato, ma ha sicuramente contribuito a fare entrare Marilyn nel mito.

Sicuramente dietro il suo sorriso si nascondeva una donna fragile e dalla bassa autostima, ma a mezzo secolo dalla sua morte a noi piace ricordarla come la diva di tutti i tempi, la cui immagine è entrata nella cultura popolare oltre che nell'immaginario collettivo, e che tutt’oggi resta fonte d’ispirazione per molte opere cinematografiche, artistiche e musicali.

Sabrina De Luca

09/05/2012

Napoli, la Basilica ritrovata.

Non si trova nemmeno più, nelle guide attualmente in commercio, la chiesa di San Giovanni Maggiore: una delle più antiche di Napoli, chiusa oramai da oltre cinquant’anni, finalmente riaperta al pubblico dopo un recente e impegnativo restauro, effettuato grazie al lavoro congiunto di diverse istituzioni.

Salendo via Mezzocannone, troviamo sulla sinistra le brevi scale che conducono alla Basilica, sorta probabilmente sul sito di un tempio pagano, come documentano lo schema della tribuna e i pilastri marmorei del 200 d.c., collocati ora al centro dell’abside. Nel IV secolo, questo tempio fu consacrato al Cristianesimo dal Vescovo Vincenzo, ma secondo la leggenda la fondazione risalirebbe addirittura all’imperatore Costantino, quale ringraziamento per uno scampato naufragio della figlia Costanza.

Dell’originale impianto paleocristiano a tre o cinque navate (completamente perduto) resta testimonianza solo nell’abside semicircolare, che presenta due arcate doppie laterali e quattro centrali più alte, ed era probabilmente circondata da un deambulatorio, anch’esso perduto. Il tempio ha subito pesanti rimaneggiamenti in epoca normanna ed angioina, fino alla definitiva ristrutturazione effettuata da Dionisio Lazzari nel 1685; ma gli ulteriori interventi hanno conservato scarsissime tracce anche dell’aspetto medievale e barocco. Questo monumento ha subito, nel corso dei secoli, ogni sorta d’ingiuria: dai gravi dissesti alla struttura per cause naturali e accidentali (come incendi e terremoti), alle modifiche che l’intera zona subì per gli interventi del “Risanamento”, fino ai furti e ai vandalismi delle innumerevoli opere d’arte in essa contenute.

Proprio nell’ottica di un concreto recupero degli edifici religiosi in disuso, ideato dal nostro Cardinale, la Basilica è stata concessa in “comodato d’uso”, da parte della Curia, all’Associazione napoletana degli Ingegneri e - in occasione del “Maggio dei Monumenti”, attualmente in corso - ospiterà una importante rassegna musicale denominata “SOLO A MAGGIO” con un nutrito programma di concerti, gratuiti fino ad esaurimento posti (Info: 081 5520906 ), che si terranno il sabato sera (ore 21) e la domenica pomeriggio (ore 18). Ancora nel fine settimana, apertura ai visitatori ogni sabato dalle 10 alle 17 e la domenica, dalle 10 alle 15: ma ciò che più importa, si tornerà finalmente a celebrare la Santa Messa, ogni domenica alle 12.
 

Fonte : Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)

09/05/2012

UN DIAVOLO PER CAPELLO!

Li annodiamo, li coloriamo, li tagliamo, li tormentiamo, li curiamo … Abbiamo un rapporto controverso con loro, e quando abbiamo voglia di cambiamento sono i primi a cambiare! Sono la cornice del viso, e guai a chi ce li tocca! Stiamo parlando dei capelli, croce e delizia di ogni donna. Le chiome femminili e non, spesso rappresentano la personalità dell’individuo più di qualsiasi altro elemento : colori accesi, tagli asimmetrici, effetti di luce, volumi da urlo, o lisci orientali danno importanti indicazioni sullo stato d’animo o sul carattere di una persona. Contribuiscono a creare un proprio look, e rientrano negli elementi di “comunicazione non verbale” ossia tutto ciò che comunichiamo agli altri, senza proferire parola alcuna.
Anche i capelli sono soggetti alle mode, che cambiano velocemente: per l’estate 2012, ad esempio, sarà il rosso e le sue sfumature a far da padrone, dal mogano al rame, e per i tagli si prediligeranno caschetti asimmetrici, o capelli lunghi ed ondulati.

Estremamente volitivi, come l’umore delle donne, hanno assunto innumerevoli forme nell’evoluzione dei tempi, classificando anche gli individui per ceto e classe sociale. Infatti, già nelle remote civiltà assire e babilonesi, le capigliature delle classi più elevate si distinguevano, prendendo la forma di anelli sovrapposti, mentre il popolo si radeva completamente il cranio. Anche per gli antichi Egizi l'acconciatura era un indice di differenziazione, di fatti a parrucche e barbe posticce diverse, corrispondevano i vari status sociali.
Nell'antica Grecia, l'acconciatura era considerata molto importante e veniva curata meticolosamente, ma solo nel 300 a.C., a Roma, cominciarono a comparire i primi barbieri per uomo provenienti dalla Sicilia, mentre le donne iniziarono ad annodare i capelli in trecce.
Nel primo secolo d.C. si diffuse l'abitudine di indossare parrucche, che venne poi abolita dal Cristianesimo che predicò la semplicità dei costumi. Infatti nel VII secolo venne emessa una bolla papale contro i lussi delle capigliature.
Con le Crociate, arrivò l'influsso dei paesi orientali che trasmise la moda di impreziosire l’acconciatura con pietre ed ori. In Italia, invece, nel fiorente periodo del Rinascimento, in Toscana, le donne iniziarono a raccogliere i propri capelli in piccole reti, e si impose nel resto del paese l'uso del feltro, proveniente dalla Spagna.
Una delle rivoluzioni arriva nel XVII secolo con Maria de' Medici, che lanciò la moda dei capelli corti, ma come controtendenza andava in voga la capigliatura stretta e alta. Verso la metà del Seicento iniziarono ad ammorbidirsi le forme con riccioli che cadevano attorno al viso, e si incrementò l’utilizzo dei capelli posticci aggiuntivi.
In pochi decenni i capelli posticci vennero sostituiti da parrucche posizionate sulle teste pelate, e chi si sbizzarrì in questa moda, furono soprattutto i nobili francesi. Le parrucche diventarono sempre più alte ed elaborate, e nel Settecento la cipria divenne elemento fondamentale per le acconciature, che giunsero addirittura a contenere oggetti quali modellini di vascelli o cestini di fiori. Fortunatamente, la moda delle parrucche terminò dopo la rivoluzione francese, e ritornò il gusto classico della capigliatura alla greca.
Il romanticismo ottocentesco si caratterizza per la ritrovata semplicità che vide sia l’uomo che la donna portare capelli lunghi e lasciati liberi. Alla fine del secolo l’uomo ritrova la sua virilità tagliando i capelli, ed intorno al 1920 anche le donne iniziano a sperimentare i “tagli alla maschietta” manifestando le rivoluzioni epocali in atto. Da quel periodo storico ad oggi, c’è stata l’ascesa delle tinture, delle permanenti, delle mèche, e delle extension, e la moda si rincorre e si ripropone di decenni in decenni.
Per cui, Donne, non ci resta che scegliere il nostro look, e continuare a giocare con i nostri capelli!

Ylenia Marigliano
 

09/05/2012

Grande successo per i Filodrammatici

Applausi a scena aperta per “I Filodrammatici”, compagnia teatrale partenopea che, dal 3 al 6 Maggio, al teatro “Il Piccolo” di Fuorigrotta ha messo in scena “o’ Scarfalietto”, esilarante commedia in tre atti del grande Maestro Eduardo Scarpetta. pSi è chiusa con un bel successo e grande partecipazione da parte del pubblico il primo lavoro teatrale della compagnia messa in piedi da Luca Silvestri, regista e attore nella parte di Felice Sciosciammocca, personaggio centrale della commedia.
Uno spettacolo articolato in tre atti: il primo ha come scenario la casa dei due coniugi che vede protagonista i continui litigi di Felice con la moglie Amalia con il coinvolgimento anche i loro camerieri Michele Pascone e Rosella Paparella. I due coniugi, dopo vicissitudini e futili litigi decidono di separarsi chiamando in causa i loro avvocati Antonio Saponetta e Anselmo Raganelli (Avvocato tartaglio che con il suo balbettare innesca una serie di esilaranti doppi sensi che divertono la platea) coinvolgendo nella lite anche il malcapitato Gaetano Papocchia invaghito della bella e giovane Emma Carcioff prima ballerina del teatro. Tra situazioni particolari ed esilaranti colpi di scena che hanno come scenario la casa dei coniugi Sciosciammocca ed il retro di un teatro, (scena del secondo atto), la commedia si conclude in un’aula del Tribunale (Terzo atto) dove, in mezzo ad una confusione generale e alla presenza di tutti i personaggi della commedia, viene fuori il verdetto finale.
Un successo meritato dopo mesi di duro lavoro e grandi sacrifici, per una compagnia nata da poco, ma che ha già raggiunto grandi risultati, come commenta il regista della compagnia Luca Silvestri: “Personalmente ci tenevo a ringraziare tutti gli sponsor, in particolare la Ge.Sa.P che ci ha fornito il supporto tecnico, Roberta Russo, eccezionale nel trucco e parrucco, curato in maniera meravigliosa e Angelo Ferro , organizzatore della compagnia, per la strepitosa organizzazione. Un ringraziamento anche al teatro “Il Piccolo” che ci ha già chiesto due repliche dello spettacolo, che probabilmente andranno in scena ad Ottobre. Ho deciso di mettere in scena questa commedia che a mio avviso rappresenta per eccellenza la commedia del teatro partenopeo ed ho creduto in questo gruppo. Mi sento di ringraziare tutta la compagnia che ha ottenuto grandi risultati. In particolar modo voglio esprimere notevole ammirazione per Antonio Vitale,Mariolina Cammisa, Giuseppe Picciolo, Erika Ariante, Sergio Capece, Alessandra Ilardi, Danilo Alvino e Giovanna Sebastiano, che si sono messi particolarmente in evidenza“ .

Fonte: www.napoleggiamo.it

09/05/2012

Napoli: La Certosa di San Martino

Nel quartiere del Vomero, dall'alto della sua collina, dove la vista si inebria nell'ammirare il Golfo di Napoli con i suoi magnifici colori, trova spazio un edificio in cui alla ricchezza dei tesori che possiede si unisce la posizione incantevole nella quale si trova: è la Certosa di San Martino.
L'opera voluta da Carlo d'Angiò, duca di Calabria, venne fondata nel 1325 e realizzata da Tino di Camaino e Attanasio Primario secondo i canoni architettonici dell'Ordine e del periodo storico. Dell'opera originaria restano soltanto i meravigliosi sotterranei gotici, questo perchè la Certosa, tra il Cinquecento e gli inizi del Settecento, venne sottoposta ad un rinnovamento radicale che diede al complesso monastico l'attuale aspetto. Tre furono gli architetti che si dedicarono all'opera: Giovanni Antonio Dosio, nel 1582, che ne conferì un aspetto più raffinato adeguandosi allo stile rinascimentale di quel periodo, eliminando così l'aspetto severo dello stile gotico.

Cosimo Fanzago, nel 1623, che ne diede una veste barocca ed infine Nicola Tagliacozzi Canale, nel 1723, che adeguò la Certosa allo stile del tempo, con dipinti, architettura e scultura di gusto rococò.
Nel corso del tempo numerosi furono gli artisti che resero preziosa la Certosa, tra questi Luca Giordano, Antonio Vaccaro, Battistello Catracciolo e molti altri.

Riccamente decorata, impreziosita dalla mano di così tanti artisti, la Certosa, anche in seguito alle vicende storiche e politiche, che la videro sottratta ai certosini, accusati di parteggiare per i repubblicani durante la Repubblica Napoletana del 1799, perse il “ruolo” religioso e venne trasformato, nel 1866, dopo essere divenuto Monumento Nazionale, “museo storico” della città e del Regno di Napoli. Al patrimonio già considerevole racchiuso nel museo, arrivò da tutto il territorio del Regno ciò che poteva servire a dare testimonianza della storia Napoletana e della sua arte. Attualmente, in seguito ad un mirabile restauro architettonico, è stato restituito all'edificio la percezione di luogo religioso, senza che per questo sia venuta meno la funzione di museo, in una fusione di arte e spiritualità, unendo tutto ciò al meraviglioso panorama della città che si apprezza dai belvederi e giardini di questo luogo incantevole.

Fonte: Napoleggiamo ( www.napoleggiamo.it ) 

09/05/2012

Cucina: Spaghetti ai frutti di mare, semplici e gustosi.

L'estate ormai è alle porte, e le cene con amici diventeranno presto una piacevolissima abitudine. Ecco allora un piatto veloce.  semplice da preparare, e davvero molto gustoso :

Spaghetti ai frutti di mare

Ingredienti:

Spaghetti: 400 gr
Cozze: 200 gr
Vongole: 200 gr
Gamberi: 100 gr
spicchi d'Aglio: 2
Pomodori pelati
Olio extravergine d'oliva: Quanto basta
Sale: Quanto basta
Prezzemolo: Quanto basta


Preparazione:
Sbollentate velocemente i gamberi e sgusciateli.
Fate aprire le cozze e le vongole in un tegame ed estraete i molluschi.
Prendete l'aglio e fatelo dorare in un tegame con qualche cucchiaio d’olio; unite i frutti di mare e mescolate. Eliminate l’aglio, aggiungete i pomodori tagliati a cubetti e fate cuocere a fuoco moderato per circa 20 minuti, aggiungendo il prezzemolo.
Lessate gli spaghetti, scolateli al dente e fateli mantecare per uno o due minuti nel tegame insieme al sugo.
Ora non resta che gustare questo squisitissimo piatto.
Buon appetito!

Carmen Lisa Tarantino

10/05/2012

Torino, Salone Internazionale del Libro 2012

Giovedì 10 Maggio apre al Lingotto Fiere di Torino il 25° Salone Internazionale del Libro. L'evento, promosso e coordinato dalla Fondazione per il Libro, la Musica e la Cultura, terminerà Lunedì 14 Maggio. Circa 1200 gli espositori presenti chi con stand propri chi invece all'interno di spazi collettivi; nove le Regioni che rappresenteranno l'Italia con un proprio spazio: Abruzzo, Calabria, Valle d'Aosta, Piemonte, Marche, Puglia, Sicilia, Sardegna e Umbria. Le istituzioni nazionali italiane sono rappresentate dalla Presidenza del Consiglio dei Ministri, dal Miur, dal Ministero della Difesa, dal CNR e dal Senato della Repubblica. Ventisei le sale che ospiteranno incontri, dibattiti e presentazioni del Salone che ha come tema conduttore, quest'anno, la “Primavera digitale” e le trasformazioni che la “rete” ha generato nella lettura nella scrittura e in generale nella comunicazione.
In occasione della venticinquesima edizione saranno due le nazioni ospiti d'onore: Spagna e Romania, due paesi posti ad estremi geografici, ma provenienti dalla stessa cultura e lingua latina. Entrambi saranno presenti con un proprio spazio e porteranno una rappresentanza della propria cultura e dei propri autori. Per l'occasione saranno allestite due nuove sale, la Piazza di Spagna e la Sala Romania.
Torna inoltre il “Bookstock Village, il progetto per i giovani lettori, curato dalla Compagnia di San Paolo. Dimensione Musica è invece l'area espositiva dedicata appunto al settore musicale: dagli strumenti tradizionali alle tecnologie audio dell'HI-FI, dalle case discografiche alle pubblicazioni editoriali. La tecnologia regna sovrana nello spazio dedicato alle tecnologie “culturali” quali tablet, librerie online, portali: Book to the Future e già il nome è tutto un programma.
Tante quindi le novità ma anche le conferme nelle sezioni di questo Salone 2012, un'ottima occasione per immergersi nella cultura, spaziando da quella più tradizionale alla ipertecnologica in un connubio davvero unico.

Anita Ricca
 

10/05/2012

Personaggi famosi: Margaret Thatcher, The Iron Lady

Nei mesi scorsi, Meryl Streep, una delle più brave attrici, conosciuta e pluripremiata in tutto il mondo, ha interpretato, magistralmente, un personaggio di fama mondiale, dalla sua inarrestabile ascesa alla sua senile caduta: il premier inglese Margaret Thatcher, la “signora di ferro”, così chiamata dal governo sovietico per la sua visione e il suo indirizzo politico inflessibilmente conservatore e anticomunista.
Un personaggio che ha inseguito con fede incrollabile i suoi sogni di carriera e di potere, anteponendo a priori, il suo amore per la politica, alla vita familiare, che ha pur comunque amato, insieme al fedelissimo marito, imprenditore di successo e ai loro due gemelli, Mark e Carol..
Il film ripercorre, infatti, fedelmente la vita della Thatcher, figlia di un commerciante, che inizia la sua carriera, malvista dall’ambiente politico inglese, “snob” e “maschilista”, presentandosi come candidata dei conservatori per il suo collegio. Perde, alla sua prima candidatura, senza mai abbandonare il suo impegno e interesse verso la politica, mentre consolida il suo lungo e felice matrimonio, coronato dalla nascita dei due figli, per poi, iniziare la sua vera ascesa politica, a 45 anni, dalla Camera dei Comuni, a Ministro dell’Istruzione, fino ad essere eletta primo premier donna del Regno Unito, con un mandato lunghissimo, dal 1979 al 1990, anno delle sue dimissioni.
La “signora di ferro” ha avuto l’incontestabile merito di ristabilire e stabilizzare l’economia del suo Paese, mentre la crisi economica dilagava tra licenziamenti, rivendicazioni sindacali, ricatti corporativi, opposizioni dentro e fuori il partito, sanguinosi scioperi e attentati di stampo sovversivo. Nulla ha distolto la Thatcher, dalla sua politica di rifiuto della comunità europea e dal conseguente rifiuto della moneta unica, che l’Inghilterra ha mantenuto a tutt’oggi, confermando la medesima posizione ostinatamente conservatrice, portata avanti per anni dal primo premier donna, Margaret Thatcher.
Una donna che mostra la sicurezza e l’intraprendenza comunemente attribuite solo a grandi leader, temuta dagli stessi membri del Parlamento, e inesorabile nel decidere tagli alla spesa pubblica, nonostante l’incalzante recessione e l’incremento continuo della disoccupazione; decisa. contro il volere di tutti ad andare in guerra, per riprendersi l’arcipelago delle Falkland. Dall'inarrestabile successo fino al rifiuto, dovuto alle continue vessazioni nei confronti del partito che, rendendola impopolare, la costrinsero alle dimissioni dalla carica, dopo ben tre riconferme.
Oggi la Thacher, all’età di 86, vedova dal 2003, vive i suoi ultimi anni di vita, in relativa solitudine, colpita da demenza senile, lasciando per sempre ai posteri il ricordo della sua vita di donna e di leader politica potente, ammirata, odiata, temuta, tenace e sicura.

Donata Porta

10/05/2012

Buon Compleanno Spiderman: i 50 anni del Ragno più famoso del mondo

Il ritornello di una canzone qualche anno fa ripeteva quasi inesorabile “Hanno ucciso l'Uomo Ragno....”. Eh no, proprio per niente, perchè l'Uomo Ragno è vivo e vegeto ed è arrivato alla soglia dei cinquant'anni. Peter Parker, il ragazzino timido e mingherlino che in seguito al morso di un ragno radioattivo acquisisce poteri incredibili, ha raggiunto la “mezza età”. Per festeggiare questo traguardo WOW Spazio Fumetto ( il Museo del Fumetto) a Milano ha organizzato una mostra che, dal 19 maggio al 29 luglio, vedrà protagonista il supereroe che ha appassionato ed unito genitori e figli.

In occasione dell'anniversario sarà proiettato nelle sale cinematografiche di tutto il mondo il nuovo film “The Amazing Spiderman”; Broadway allestirà un musical in suo onore musicato dagli U2 e Disney XD trasmetterà i nuovi episodi della serie “Ultimate Spiderman”. Inoltre Marvel e Panini Comics rilanceranno l'edizione italiana delle sue avventure. La mostra, patrocinata anche dal Consolato Generale degli Stati Uniti d'America, esporrà tavole originali dei disegnatori più importanti delle edizioni italiane ed americane, e poi gadget, videogiochi, manifesti cinematografici e giochi da tavolo.
Un percorso lungo appunto mezzo secolo e che comincia dalla rarissima copia del 1962 ( la n.15 per la precisione) dell'albo americano
Amazing Fantasy in cui Spiderman fa per la prima volta la sua comparsa al primo fumetto italiano nel 1970, fino ad arrivare ai nostri giorni
compresi gli “speciali” come , per esempio, quelli dedicati alla tragedia dell'11 settembre.
Tanti auguri Uomo Ragno!

Anita Ricca

10/05/2012

Metallica: il ritorno dell’Heavy Metal!

James Hetfield, Kirk Hammett, Robert Trujillo, Lars Ulrich. Praticamente, i Metallica! I californiani tornano in Italia, e gli appassionati dell’Heavy Metal o Hard Rock si mobilitano in massa per uno degli eventi che caratterizzano il 2012 nel nostro paese.

Domenica 13 maggio, lo stadio Friuli di Udine ospiterà la band regina di uno dei generi più originali e più discussi del panorama musicale. I fans sfegatati che hanno comprato il biglietto sono già quasi 40.000 (tutto esaurito). Il concerto andrà in contemporanea col match della squadra di Guidolin (impegnata nella lotta per la Champions League) allo stadio Massimino di Catania. Ma i Metallica non capitano in Italia molto spesso.

Proprio il dato numerico del pubblico rappresenta il risultato più significativo dei Metallica nel nostro paese. E già questa è storia da consegnare al futuro.

Vincenzo Perrella
 

11/05/2012

Napoli, la Bohème al San Carlo

Il Teatro San Carlo di Napoli, dal 18 al 31 maggio avrà l’onore di ricordare l’eccelso compositore Giacomo Puccini, in una delle sue opere migliori: La Bohème. Dopo l’acclamato successo di Tosca, in scena nella precedente stagione teatrale, il pubblico assisterà alle tormentate passioni dei protagonisti della commovente opera lirica. A dirigere l’orchestra, ci sarà Andrea Battistoni.

La Bohème è un'opera lirica divisa in quattro atti, denominati “quadri”, strutturata su libretto di Giuseppe Giacosa e Luigi Illica, la cui storia è ispirata al romanzo di Henri Murger “Scènes de la vie de bohème”.

Narra le vicissitudini di un gruppo di giovani artisti, che vivono spensieratamente in miseria. L'opera è ambientata nella vecchia Parigi, che diventa cornice delle passioni amorose di Rodolfo e Mimì, e Marcello e Musetta. Gli artisti vivono in una soffitta, ed un giorno bussa la vicina di casa, per farsi accendere un lume. È Mimì, che si innamora di Rodolfo, e ricambiata, è invitata ad unirsi all’allegra combriccola. Nelle viuzze del Quartiere Latino, Marcello rivede Musetta, un ex fiamma che lo aveva abbandonato in cerca di nuove avventure. Il pittore cede nuovamente al suo fascino, e i due si accodano agli amici.

La vita in comune si rivela però impossibile: i quattro litigano costantemente tra incomprensioni e gelosie. Musetta e Marcello si separano dopo una furiosa lite, mentre Rodolfo e Mimì rimandano alla primavera, in quanto la ragazza è gravemente malata e la vita di stenti potrebbe esserle fatale. Mimì però non può vivere senza il suo amato, e sentendosi ormai vicina alla morte, torna alla soffitta dove avvenne il loro primo incontro. Qui la giovane ricorda con Rodolfo il tempo passato insieme e, dopo avergli rivelato che lo ama ancora, si spegne dolcemente.

Il libretto richiese molto tempo nella composizione, data la difficoltà di adattare le scene ed i personaggi ai rigidi modelli di un'opera musicale. Finalmente il 1º febbraio del 1896, l’opera vide la luce al Teatro Regio di Torino, diretta dal ventinovenne Arturo Toscanini. All’epoca ebbe un buon successo di pubblico, ma la critica ufficiale degli esordi si dimostrò ostile; dovette però allinearsi presto ai generali consensi.

La Bohème, intramontabile opera d’arte, viene rappresentata da oltre 100 anni, e le emozioni che suscita risultano immutate nel tempo, per vecchie e nuove generazioni.

Fonte: Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)

12/05/2012

Salerno e il suo teatro.

Un lungomare curato e moderno, un porto che attira parte del turismo crocieristico e amatoriale, i bei negozi del centro e finanche le ricche luminarie natalizie: sono questi, alcuni degli elementi che, negli ultimi anni, hanno portato la seconda città della Campania ai primi posti nelle graduatorie relative alla qualità della vita. Ma c’è un altro settore in cui Salerno lancia un importante segnale di competitività.

Da qualche anno, infatti – anche grazie alla nomina di un direttore artistico di fama internazionale come Daniel Oren – questa città ha finalmente ritrovato, come tempio della Musica e della Cultura, il “suo” teatro, rimasto inagibile per oltre 15 anni dopo il terribile terremoto del 1980. Vario e nutrito il cartellone, che alle grandi opere (sicuro richiamo anche per il pubblico dei non adepti) affianca coraggiosamente titoli meno noti, ma altrettanto validi, come “Les Pecheurs de perles”, capolavoro giovanile di Georges Bizet, in scena la prossima settimana con la direzione del Maestro Oren e la regia di Riccardo Canessa.

E’ interessante la storia del teatro, diventato sicuramente un importante punto di riferimento nel panorama della grande musica italiana. La costruzione dell’edificio venne deliberata solo dopo l’unità d’Italia, rispondendo alle pluriennali istanze della città. Risolto il problema della scelta del sito, venne realizzato un progetto che rispettava, all’interno, lo stile e le proporzioni del Massimo napoletano (insuperato prototipo del “teatro all’italiana”), mentre l’esterno rispecchiava lo stile neoclassico, già sperimentato sia per la Scala che per il San Carlo stesso.

La bella decorazione interna è costituita da affreschi, stucchi e scenari richiamanti tutti la nobile destinazione d'uso del luogo: degni di nota, il soffitto della sala raffigurante Rossini e le sue opere più note, nonché il ricco sipario - su bozzetti di Domenico Morelli - che narra invece un episodio storico, la cacciata dei saraceni da Salerno.

Il "Teatro Municipale" - intitolato a Giuseppe Verdi solo nel 1901, anno della sua morte - venne inaugurato nel 1872 con “Rigoletto” ed è tra i pochi teatri italiani che, di quel periodo, conserva ancora la struttura lignea originale. Sicuramente meno bello e meno ricco di tanti altri, costituisce una nuova, importante realtà che attira pubblico da ogni parte d’Italia, liberando finalmente i salernitani dall’incubo di impegnative trasferte.

Maria Continisio

12/05/2012

Musica: Il jazz fa tappa a Foligno

Che il Jazz stia prendendo ampio margine, anche laddove ancora non è uno stile musicale tra i più seguiti, è una certezza assoluta. Anzi, vi sono addirittura manifestazioni organizzate ad hoc per ospitare talenti di ogni provenzienza,anche giovanissimi. Ed ecco allora lo "Young Jazz Festival", evento organizzato a Foligno, per consetire ai talenti dediti a queto genere musicale di esibirsi.

Di seguito, ecco il calendario di alcuni tra i più importanti jazzisti che vi si esibiranno:
- il 24 maggio alle ore 21.30 lo statunitense Dave Douglas & Keystone (trombettista e compositore) e il pianista italiano Francesco Grillo;
- il 25 maggio gli Slivovitz, band jazz-rock di origine napoletana composta da sette elementi, cui faranno seguito gli A10A10;
- il 26 maggio ancora gli A10A10 protagonisti, così come Manuel Magrini (giovanissimo pianista, nato ad Assisi); sarà poi la volta del duo Streetmates, col contrabassista Enzo Pietropaoli e il chitarrista Adriano Viterbini, in proscenio.
Chiuderanno la giornata del 26 maggio Giovanni Guidi & The Unknown Rebel Band.

Oltre all'aspetto puramente musicale, tale manisfestazione ha carattere sociale, visto l'impegno di alcune associazioni dedite alle categorie svantaggiate, ma anche carattere culturale, vito l'intento di valorizzare la
conoscenza del territorio ove si svolge la manifestazione. Pertanto è previsto l'intervento del comune di Foligno e della regione Umbria.

Chissà che da queste manifestazioni non emerga il nuovo Louis Armstrong, oppure il nuovo Frank Sinatra, o Tony Scott, o Lionel Hampton. Ma anche se non fosse così, ogni occasione è buona e lecita per ascoltare del buon Jazz.
 

Vincenzo Perrella

12/05/2012

Portici: Convergenze multiple, mostra espositiva degli artisti di Napolarte

Nella splendida location di "VILLA SAVONAROLA", sito monumentale in corso Garibaldi, a Portici (Na), Armando VANO, presidente dell'Associazione Culturale Napolarte, in occasione del maggio dei monumenti, ha organizzato una interessantissima mostra espositiva con le opere degli artisti di Napolarte.
La mostra, denominata "Convergenze Multiple", si terrà dal 19/5 al 24/5, con INAUGURAZIONE IL GIORNO 19/5 alla ore 17,30. L'ingresso per tutti i visitatori sarà del tutto GRATUITO.
Tantissimi gli artisti di Napolarte coinvolti in questa manifestazione:
BOSCO CLAUDIO - BRUNO GAETANO - CAPASSO MARINA - CATANEO LORENZO - COLLOVA' MARISA - CUMAN DAVIDE - DI MARO CARLO - FISCARDI FRANCESCO- GRECO AGOSTINO - INCORONATO GIOVANNI - LAMPA FEDERICO - LUCIANO ALFONSO - MARINACCI ANTONIO - MORANDI MORANDO - MOZZILLO MARCO - NIKKA DOMENICA - PAONE NICOLA - PINFILDI - POLITO ANTONIO - RILLO ANTONIO - RILLO MAURIZIO - RUSSO ADRIANA - SINISCALCO ANIELLO - VANO ARMANDO - VETRANO GIOVANNI - VITUCCI SALVATORE.
Durante la mostra si potranno ammirare le nuove opere realizzate, degustare un coffee break ed ascoltare in sottofondo la splendida musica del gruppo "chitarra e voce" di Antonio e Linda e dei Panama Group Music.
Una bellissima iniziativa tesa a valorizzare le eccellenze artistiche, come da sempre si propone di fare il Presidente di Napolarte, Armando Vano, davvero encomiabile per la passione che lo anima e lo spinge, da solo, ad organizzare e gestire eventi pubblici che hanno sempre avuto ottimi riscontri da pubblico e critica. Anche a Villa Savonarola, dunque, si attende un nutrito gruppo di appassionati e curiosi, che con la loro presenza ripagheranno senz'altro gli sforzi organizzativi davvero notevoli e potranno tributare il giusto omaggio ai tanti artisti che con grande dedizione e impegno hanno creato opere che susciteranno notevole emozione in tutti coloro che vorranno fermarsi ad ammirarle.

Fonte: Napoleggiamo    www.napoleggiamo.it

13/05/2012

Anche l’Arte ti augura Buon Compleanno!

Anche per il 2012 il Ministero per i Beni e le Attività Culturali avvia l’iniziativa “l’Arte ti fa gli auguri”, la promozione prevede un ingresso gratuito nei siti d'arte statali nel giorno del proprio compleanno.

Basta esibire la propria carta d'identità alla biglietteria per avere accesso libero nei musei e siti statali nel giorno del proprio compleanno, l’iniziativa è rivolta ai cittadini italiani e dell'Unione Europea.

Inoltre nell’eventualità in cui il giorno del tuo compleanno coincida con la chiusura dei luoghi, l'ingresso omaggio sarà valido il giorno successivo a quello di chiusura.
Nell’ipotesi in cui il visitatore goda già di agevolazioni, l’ingresso omaggio sarà valido per un accompagnatore.

Carta d'identità alla mano e via alla scoperta dei più interessanti luoghi l'arte…il Ministero per i Beni e le Attività Culturali ti fa gli auguri!

Fonte: Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)

13/05/2012

Napoli, inaugurazione del complesso di San Domenico Maggiore

Non tutti sanno che San Domenico Maggiore non è solo la meravigliosa chiesa duecentesca, che domina l’omonima piazza con la parte absidale: a ridosso di questa, esiste un’ampia zona conventuale occupata solo parzialmente dai Domenicani, dato che moltissimi ambienti, di proprietà del Comune, sono stati utilizzati, fino agli anni ’90, come sede della Corte d’Assise.

Attraverso l’ampio cortile - sul quale affaccia tra l’altro (come in altre chiese angioine) la facciata principale dell’edificio sacro - si accede al magnifico chiostro seicentesco, fulcro del complesso restauro. Una scala monumentale porta agli ambienti del primo piano del Convento, integralmente recuperati: il Grande e il Piccolo Refettorio, la preziosa Sala del Capitolo, la Biblioteca e le celle dei monaci. Su questo corridoio affacciava anche, tra le altre, la cella di Tommaso D’Aquino, che qua insegnava teologia, avendo per uditori il re e la nobiltà; e proprio in questo Convento trovò probabilmente sede - per secoli, a intervalli - il primo nucleo della Università fondata da Federico II, detta “Studio”, che successivamente, verso la fine del 1700, si sposterà poi nel soppresso convento dei Gesuiti, parte della sede attuale.

Dicevamo, questa zona del Convento ospitava, fino a pochi anni fa, non solo le aule della Corte, ma persino le celle di sicurezza: il complesso intervento di recupero effettuato dalla Soprintendenza è stato quindi improntato, innanzitutto, a ricostruire le antiche strutture, eliminando finanche ammezzati e controsoffittature, per poi passare al restauro degli affreschi superstiti, degli stucchi tardo seicenteschi e di quella che fu la cella di San Tommaso, trasformata poi in cappella e interamente decorata nel 1700.

L’apertura al pubblico del restaurato Convento di San Domenico Maggiore costituisce una delle novità più significative del Maggio dei Monumenti attualmente in corso: martedì prossimo, 15 maggio, alle ore 17, la cerimonia ufficiale di inaugurazione alla presenza delle autorità cittadine e - finalmente - la prima visita guidata.

Fonte: Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)

13/05/2012

Napoli e dintorni: Acropoli di Cuma e Antro della Sibilla

Perché non cogliere l'occasione e unire al gusto di una passeggiata all'aria aperta la possibilità di visitare una delle tante meraviglie cha Napoli e, in questo caso particolare, i suoi splendidi dintorni offrono?
A due passi da Napoli, nei pressi della città di Pozzuoli, nell'area dei Campi Flegrei, esiste un luogo che vi farà rivivere il fascino di epoche lontanissime e al contempo vi trasporterà in un passato suggestivo e leggendario: Cuma, con la sua Acropoli e l'Antro della Sibilla.

Intorno al 740 a.C., i Greci edificarono, sulle rive flegree, una città, Cuma, il cui significato è "onda" (dall'aspetto della penisola sulla quale si adagia). La storia di Cuma narra di una città potente che seppe unire al commercio via mare anche un buon sviluppo delle attività terrestri; posta in una posizione sopraelevata rispetto a Pozzuoli e ben fortificata, come dimostrano i resti presenti nel parco archeologico, essa riusci a resistere più a lungo agli attacchi delle popolazioni vicine.

Nell'Acropoli sono conservati diversi secoli di storia che testimoniano lo sviluppo e l'organizzazione della città che si estendeva fino alle sponde del lago d'Averno. All'interno del sito si trova un luogo mistico e suggestivo: l'Antro della Sibilla. La Sibilla era una sacerdotessa del dio Apollo; ella scriveva le sue profezie su foglie che venivano trascinate dal vento nella lunga galleria che collega la grotta della Sacerdotessa con l'ingresso.

Apollo le offrì la possibilità di avverare un suo desiderio e in cambio lei avrebbe dovuto donargli la sua devozione. La Sibilla chiese di poter vivere tanti anni quanti granelli di sabbia fossero riusciti a stare nella sua mano ma, non chiedendo l'eterna giovinezza, il suo corpo invecchiò e si consumò a tal punto che nell'Antro non rimase altro che il suono della sua voce. Secondo Virgilio la Sacerdotessa predisse il futuro ad Enea e lo accompagnò nell'Averno per farlo entrare nell'Ade alla ricerca del padre.........ma questa è un'altra storia ed un altro luogo da visitare

Fonte: Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)

14/05/2012

MODA: PRIMAVERA - ESTATE 2012

14/05/2012

CINEMA: DARK SHADOWS

14/05/2012

PARLIAMO DI COMUNICAZIONE....

Resta oggi, universalmente accettato, l’assioma: “Non si può non comunicare”, in quanto non esiste la “non comunicazione”: qualsiasi azione, il parlare o il restare in silenzio, infatti, rappresentano una forma di comunicazione. Ciò significa che tutti gli esseri viventi comunicano, hanno cioè bisogno di trasmettere consapevolmente o meno, informazioni utili alla loro sopravvivenza, anche se la parola, così come comunemente intesa, appartiene esclusivamente agli esseri umani. La comunicazione verbale, tuttavia, non è di per sé sufficiente a realizzare pienamente la relazione fra individui; il suo completamento, si realizza, infatti, nella comunicazione paraverbale e non verbale, che, con la sua larga offerta di segnali, rappresenta la modalità più efficace per esprimere emozioni e sentimenti, dato che l’estrinsecarsi delle emozioni, richiede un’immediatezza espressiva, che non è quasi mai realizzabile attraverso il solo canale verbale.

Le modalità di espressione della comunicazione paraverbale sono determinate dal tono della voce,, dalle pause, dai silenzi, dal ritmo stesso del discorso, dagli intercalari e dai sospiri, mentre le modalità della comunicazione non verbale sono definite dallo sguardo, dall’ espressione del volto, dai movimenti del corpo, dalla postura, dallo stile di contatto corporeo, dagli abiti e dall’aspetto esteriore complessivo.

La comunicazione si basa su informazioni condivise fra persone, ma in realtà, nell’atto del “voler” comunicare, le interazioni, fra una o più persone, si sostengono, si ostacolano o si interrompono, anche inconsapevolmente, proprio attraverso il paraverbale e il non verbale. Quindi, se la comunicazione verbale ha il compito di estrinsecare il contenuto del messaggio, il paraverbale e il non verbale, hanno il compito di trasmettere le tonalità affettive e il grado di comprensione della comunicazione stessa. Perciò il contenuto verbale di ogni messaggio, si accompagna sempre a quello emotivo-affettivo. Il fine primario della comunicazione fra persone è, in sostanza, quello della condivisione di contesti informativi, caratterizzati tanto dal contenuto, quanto dalla relazione, e che conducano, quindi alla corretta e reciproca comprensione dei messaggi intenzionali. Ma, se ciò che viene percepito di un discorso verbale è direttamente influenzato dal comportamento non verbale, cioè da gesti, espressioni e contatti, si comprenderà facilmente l’importanza da attribuire ai codici del linguaggio paraverbale e non verbale, che, da soli, secondo i più recenti studi nel campo, in particolare della PNL (programmazione neuro-linguistica), pare determinino il 70% dell’efficacia comunicativa. Alle parole, dunque, spetterebbe solo una piccola parte, nella relazione comunicativa, mentre il linguaggio paraverbale e non verbale rappresenterebbero il principale strumento e veicolo di ogni comunicazione condivisa: sarebbe quest’ultimo, in definitiva, il vero responsabile dei risultati attesi o disattesi in ogni scambio comunicazionale.

Ai fini di una comunicazione efficace, in conclusione, è auspicabile che ciascuno possa sviluppare le migliori capacità di ascolto ed empatia, rispetto all’interlocutore, affinando, nel contempo le proprie abilità comunicative, nel linguaggio verbale, non verbale e paraverbale.

Donata Porta

14/05/2012

Sette film in sette giorni - guida alla settimana cinematografica in tv Dal 14 al 20 maggio

Col tracollo della Merkel in Germania e l’Italia a parlare di austerity, il palinsesto televisivo reincontra lo sguardo austero di Clint Eastwood – avete presente "Il texano dagli occhi di ghiaccio" (Rete 4, lunedì 14 maggio – 00,00)? – attraverso la macchina da presa di Sergio Leone, nel film "Per qualche dollaro in più", secondo capitolo della trilogia del dollaro. Alleanza e sfida tra due bounty killer (l’altro è il distinto, ma spietato Lee Van Cleef) per dare la caccia all’Indio (Gian Maria Volontè), evaso che progetta una rapina a El Paso. Il carillon di Van Cleef è un cult (forse vi ricorderà lo spot di una nota casa automobilistica). Comparsa ad hoc di un gibbuto ed isterico Klaus Kinski.

Il cinema di Leone ha influenzato in qualche modo l’action movie di Hong Kong: vedere, per credere, la lunga serata di Rai 4 col bel trittico "Vendicami" (21,10, di Johnnie To), "The longest nite" (23,10, di Patrick Lau), "A hero never dies" (00,40, ancora di To). Il cuore però va sul Tamigi, per "Un lupo mannaro americano a Londra" (Rai movie, martedì 15 maggio – 22,30) di John Landis, indescrivibile mix di humour e paura che valse a Rick Baker l’Oscar per il trucco. Due studenti americani finiscono nella brughiera inglese. Uno viene ucciso, l’altro ferito e trasformato in lupo mannaro. Peripezie: oniriche e metamorfiche. Il sorriso ha i canini appuntiti.

Tuffo in un passato che a molti sembrerà prossimo, con la storia di Hannibal Lecter, ispirato all'opera letteraria di Thomas Harris. Non parliamo, però, de "Il silenzio degli innocenti" di Jonathan Demme, bensì del suo predecessore degli anni ottanta, ossia "Manhunter – Frammenti di un omicidio" (Rai 4, mercoledì 16 maggio – 21,10) di Michael Mann. Il volto di Brian Cox è stato il primo, al cinema, a dare un’identità convincente al maniaco cannibale.

Sarà pure trasmesso ad un orario-capestro, ma "Nodo alla gola" (Rete 4, giovedì 17 maggio – 3,00) di Alfred Hitchcock è un film non solo godibile per la consueta, abilissima strategia della tensione del maestro della suspense, ma anche perché detiene il singolare primato di essere girato con un unico, lungo piano sequenza (i pochi e necessari stacchi del montaggio sono abilmente celati). Due giovani tentano un delitto perfetto. Un ospite (James Stewart) comincia a sospettare. Il film perfetto? Piuttosto un esercizio virtuoso: ma non fine a sè stesso. Il clima festaiolo nella casa che nasconde il cadavere è un invito all’apprensione da non declinare.

A proposito di delitti e peccati, scelta ruffiana ma azzeccata quella di trasmettere "Sin city" (Italia 1, venerdì 18 maggio – 23,05) di Robert Rodriguez in coincidenza con i rumours sul secondo capitolo. Fumettone noir messo in film dalla graphic novel omonima di Miller, si avvale di cast da blockbuster (Bruce Willis, Mickey Rourke, Jessica Alba, Clive Owen, Elijah Wood, Rosario Dawson, Benicio Del Toro) ed effettistica in bianco e nero darkissimo, secondo alcuni, glaciale e sterile: trovate, allora, un sentimento – non un sentimentalismo – in Spiderman... Rodriguez, il compare di Tarantino, sforna cult a gogò.

La settimana che segue l’uscita di "Dark shadows" di Tim Burton si avvia alla chiusura con un omaggio al regista: "Il mistero di Sleepy Hollow" (Mediaset Italia 2, sabato 19 maggio – 21,30), con l’immancabile Johnny Depp. Indagine gotica, a fine ‘700, su un cavaliere senza testa che semina il panico in un paesino. Un tempo si diceva: il giusto mix di ironia e paura. Oggi lamentano che Burton abbia perso la mano. L’ardua sentenza allo spettatore che volesse migrare da Sleepy Hollow alla Collinsport dell’ultimo film.

Domenica thrilling: finale di Coppa Italia tra Juventus e Napoli, ma soprattutto "Shining" (Iris, domenica 20 maggio – 22,50) di Stanley Kubrick. Tratto dal romanzo di Stephen King, è la storia della progressiva follia di Jack Torrance (Nicholson), che per trovare la tranquillità necessaria alla redazione del proprio romanzo accetta il lavoro di custode d’inverno in un enorme albergo tra le montagne. Paranormal activities: il figlioletto, Danny, se ne accorge, con la propria luccicanza. L’orrore diventa un labirinto di segni ambigui, la macchina da presa pedina in ogni guisa possibile: dalla rivoluzionaria steadycam – memorabile la corsa in triciclo di Danny, con inquietante rendez-vous – alla carrellata aerea in apertura, che rende il senso dell’isolamento fisico prima che mentale.

Antonio Maiorino 

15/05/2012

Comune di Salerno - Mercoledì 16 maggio ore 11.00 conferenza stampa "Les Pêcheurs de Perles"

Torna la grande lirica al Teatro Municipale Giuseppe Verdi di Salerno. Dopo il trionfale debutto de “La Traviata” di Giuseppe Verdi è in programma – da mercoledì 16 maggio – la rappresentazione de “Les Pêcheurs de Perles” di G. Bizet. L’Orchestra sarà diretta da Daniel Oren, la regia è affidata a Riccardo Canessa.

Domani mattina mercoledì 16 maggio alle ore 11.00 presso il Palazzo di Città del Comune di Salerno in via Roma a Salerno avrà luogo una conferenza stampa di presentazione dello spettacolo con la partecipazione del Sindaco Vincenzo De Luca, del direttore Daniel Oren e del cast dell’allestimento.

Si tratta di un’opera di Bizet meno conosciuta e rappresentata del capolavoro “Carmen” ma nella quale sono presenti tutti i principali punti di forza artistica e musicale del grande compositore. Una bella occasione per scoprire o riscoprire un’opera che non mancherà di sorprendere il pubblico per la sua originalità.

Di seguito il programma ed il cast completo dell’opera:

Les Pêcheurs de Perles
musica di Georges Bizet
Mercoledì 16 maggio ore 21.00 turno A
Venerdì 18 maggio ore 21.00 turno B
Domenica 20 maggio ore 18.30 turno C

Opera lirica in tre atti su libretto di Michel Carré e Eugène Cormon
Edizione: Choudens Editeur, Paris, 1893
Prima rappresentazione: Parigi, Théâtre Lyrique, 29 settembre 1863

Direttore d’Orchestra Daniel Oren
Regia Riccardo Canessa
Maestro del coro Luigi Petroziello
Scene Flavio Alberti
Costumi Patrizia Balzerano
Coreografia Pina Testa
Light designer Fabrizio Ganzerli
Artista Video Jean - Baptiste Warluzel

PERSONAGGI INTERPRETI
Léila Desirée Rancatore
Nadir Celso Albelo
Zurga Vittorio Vitelli
Nourabad Alastair Miles

Orchestra Filarmonica Salernitana “Giuseppe Verdi”
Coro del Teatro dell’Opera di Salerno

Nuovo allestimento del Teatro Municipale Giuseppe Verdi di Salerno
inserisci il testo

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Salerno

16/05/2012

Musica: Francesco Guccini e la laurea ad honorem.

“Io, figlio d’una casalinga e di un impiegato, cresciuto fra i saggi ignoranti di montagna che sapevano Dante a memoria e improvvisavano di poesia…”, recita la canzone “Addio”. Francesco Guccini l’ha lanciata all’ascolto del grande pubblico nel 2000. Probabilmente è il brano che meglio lo identifica. Il suo modo dotto di scrivere, unito ad un gioco poetico dell’uso di verbi e aggettivi, sarà “premiato” dalla American University of Rome attraverso la consegna della laurea ad honorem. “Per aver saputo raccontare a più generazioni, con poesia, ironia e rabbia le piccole e le grandi storie dei nostri tempi. E contribuito con le sue bellissime canzoni a portare in Italia una certa idea di America, scoperta prima attraverso i racconti del nonno emigrante, Amerigo, e più tardi con i libri e la musica della beat generation”, così è scritto in una nota ufficiale. Ma Guccini è un habitué dei conferimenti. Infatti, il 21 ottobre 2002, le università di Modena, Reggio Emilia e Bologna gli hanno consegnato la Laurea honoris causa in Scienze della Formazione Primaria. Per la cronaca, la cerimonia di consegna dell’onoreficenza è prevista per lunedì 21 maggio 2012.

 Vincenzo Perrella
 

16/05/2012

Pittura: I mille volti di Salvador Dalì

Salvador Dalì (1904 – 1989) fu senza dubbio il pittore surrealista più discusso per la sua grande inventiva, ma anche per i suoi atteggiamenti strambi ed irritanti. La corrente artistica alla quale si lega, nasce nel 1924 con il manifesto di Andrè Breton. Il surrealismo era incentrato sulla lotta alla logica, sull’esaltazione dell’irrazionale, dal gioco alla magia, dal caso all’assurdo. Punto focale fu inoltre l’amore per la donna, visto da molti in modo problematico, da altri in modo gioioso ed ironico.

 Personalità eclettica, Dalì fu un abile disegnatore tecnico, pittore, scultore, fotografo e regista. Dopo un’infanzia “fuori dalla norma” trascorsa nella convinzione di assolvere ad una doppia vita, la sua e quella di suo fratello morto prima della sua nascita, studiò a Madrid ma si stabilì in seguito a Parigi. Esibizionista per eccellenza, fece della sua esistenza un’opera d’arte, vestendosi in modo appariscente e bizzarro, e ricercando il lusso e l’esagerazione in tutti gli aspetti della sua vita. Tutti lo ricordano nelle sue foto con i baffetti rivolti in alto, occhi spiritati, sopracciglia disegnate, e pomposi cappelli. Anche riproponendosi nella versione della vita dell’artista di matrice romantica, spinse questo atteggiamento verso i limiti, essendo un precursore di personalità come quella di Andy Wharol. 

Oltre ai suoi famosissimi quadri che ripropongono atmosfere da sogno come “Persistenza della memoria” dove la dilatazione del tempo e dello spazio viene rappresentata dai ben conosciuti orologi molli, quasi sciolti in un paesaggio desertico, o “Sogno causato dal volo di un’ape” dove protagonista è una donna sospesa nell’aria (sua moglie Gala, sua musa ispiratrice) ed immagini proprie dell’inconscio come elefanti con gambe di ragno e tigri nella bocca di pesci, non tutti conoscono la passione di Dalì per il disegno. Infatti tra il 1945 ed il 1946 Salvador Dalì collaborò addirittura con Walt Disney, nella costruzione di un cortometraggio animato con le musiche eseguite dal compositore messicano Armando Dominguez. Il corto è stato ultimato e prodotto solo nel 2003 ed intitolato “Destino”.

Narra di una fanciulla alla ricerca del suo amore nel tempo, attraverso surreali spazi dei deserti di Dalì. I disegni e i bozzetti preparativi vennero realizzati dall'artista degli studios della Disney da John Hench e dallo stesso Dalí in otto mesi. Tuttavia, a causa di problemi finanziari, il progetto fu abbandonato in quanto la Walt Disney fu colpita da una grave crisi economica durante la seconda guerra mondiale. Hench produsse un piccolo test d'animazione della durata di circa 18 secondi, nella speranza di un futuro recupero del progetto, che fu archiviato. Solo nel 1999, il nipote di Walt Disney, Roy Edward Disney, mentre lavorava alla realizzazione di Fantasia 2000, decise di riprendere il progetto di "Destino". Incaricò gli Studios Disney di Parigi per il completamento del corto, e coinvolse più di 25 esperti nell’interpretazione dell’intricata sceneggiatura di Dalì, che
partorirono un ibrido tra animazione classica e computer grafica. Il film fu prodotto da Baker Bloodworth e diretto dall'animatore francese
Dominique Monfrey, ed è ai giorni nostri è visualizzabile sul web.

Ylenia Marigliano
 

16/05/2012

Viaggi: Cefalù, tesori da scoprire.

La Sicilia è una delle isole più belle d’Italia e come tanti luoghi italiani, nasconde piccoli tesori, come la cittadina di Cefalù.E’ abbastanza facile raggiungerla perché vi sono numerose linee di autobus privati e pubblici che la collegano con Palermo.

Inoltre, gli affitti delle case e il prezzo contenuto della vita rendono molto appetibile questa zona della Sicilia per i turisti di giovane età, ma anche per gli stranieri più abbienti che talvolta acquistano delle case dismesse o in costruzione vicino al porto.

Il comune è diviso in due zone: quella continentale, situata ai piedi di un promontorio roccioso, ricca di chiese e di ristoranti di mare, e quella periferica, caratterizzata da un litorale di circa 70 km che collega il piccolo borgo a Palermo.
Le attrazioni cefaludesi più spettacolari sono tre.

La prima è la roccia in mezzo al mare chiamata “Il dente del diavolo”, situata nel porticciolo di Cafalù;
La seconda è l’antichissima cattedrale sorta in seguito al voto fatto al Santissimo Salvatore da Ruggero II, scampato ad una tempesta e approdato sulle spiagge della cittadina. In realtà si presume che sia stata costruita a scopo militare, poiché data la sua locazione alle pendici di una montagna, si presenta come fortezza adatta ad avvistare, a sud del campanile le navi nemiche provenienti dal mare e a nord le truppe di terra.

La posa della prima pietra avvenne il giorno di Pentecoste dell'anno 1131 e nel 1145 furono realizzati, da manodopera bizantina, i mosaici nell'abside e sistemati i sarcofagi che Ruggero II aveva destinato alla sua sepoltura e a quella di sua moglie, ma poi rubati da Federico II portati a Palermo dove ancora si trovano ancora oggi.

Il terzo vanto di Cefalù è di certo il mare, di un verde cristallino, seppur celante taglienti rocce a pelo d’acqua e pietre che frequentemente coprono i fondali.

Per la sua bellezza la cittadina rientra nell’elenco dei comuni più belli d’Italia e ha ospitato manifestazioni di varia natura.
Nel 1967 Cefalù ospitò il “Cantagiro” con Walter Chiari, Rita Pavone, Bobby Solo e tanti altri big del momento, mentre nel 1968 nacque la “Cefalù-Gibilmanna”, gara automobilistica che venne inserita nel cartellone del Campionato Europeo della Montagna. Dopo ventisette edizioni, nel 1994 il circuito fu eliminato.

Nell’estate 1970 la il mare cristallino di Cefalù conquistò la principessa Soraya, ex Imperatrice di Persia, che trascorse alcuni giorni nel porto della cittadina a bordo del suo yacht in compagnia del regista Franco Indovina.

Il periodo migliore in cui visitare il comune di 13.000 abitanti è agosto, in particolare la prima settimana, perché dal 2 al 6 agosto si festeggia SS. Salvatore, patrono della città.

In questa settimana vengono organizzati nel centro della città spettacoli teatrali, concerti, proiezioni di film storici e l’ultimo giorno dal porto una meravigliosa e lunga esplosione di fuochi artificiali.

Stefania Moschini

16/05/2012

Cannes, al via la 65esima edizione: si parte con Wes Anderson

Mentre ieri la Francia celebrava l'arrivo di Holland all'Eliseo, sulla Croisette fervono i preparativi per il Festival di Cannes, che quest'anno spegne sessantacinque candeline. L'immagine che sta accompagnando questa edizione è quella di Marilyn Monroe, in sobrio vestito nero, con una torta di compleanno su cui soffia voluttuosamente: un'icona indimenticabile per una kermesse diventata un pezzo di storia.

Ai nastri di partenza la commedia "Moonrise Kindgom" del regista americano Wes Anderson, storia di due dodicenni del New England che s'innamorano ed organizzano una fuga romantica. Cast di altissimo livello (i genitori della ragazzina sono Bill Murray e Frances McDormand, lo sceriffo è Bruce Willis, l'assistente sociale Tilda Swinton ed il capo scout Edward Norton), ma i veri protagonisti sono i due giovani protagonisti, Kara Hayward e Jareg Gilman. Poco prima della proiezione, sarà inaugurata la popolare scalinata Montée des Marches, il red carpet francese che ogni anno si rivela crocevia à la page sia per stilisti che per cinefili. Tra i nomi più attesi, i giurati Hiam Abbass, Andrea Arnold, Emmanuelle Devos, Diane Kruger, Jean-Paul Gaultier, Ewan McGregor, Alexander Payne e Raoul Peck, con Nanni Moretti alla guida del drappello in qualità di Presidente della Giuria.

Un'altra fetta d'Italia in questa edizione del Festival di Cannes: in concorso sarà presentato "Reality" di Matteo Garrone, salito alla ribalta con Gomorra, proprio a Cannes, nel 2008. Fuori concorso, ma non meno atteso, il nuovo film di Bernardo Bertolucci, "Io e te", tratto dall'omonimo romanzo di Niccolò Ammanniti. Infine, a mezzanotte l'incubo arriva proprio dallo Stivale, con "Dracula 3D" di Dario Argento.

Tra gli ospiti più attesi nelle prossime giornate spicca la sempiterna Nicole Kidman, di nuovo sotto i riflettori per riprendersi lo status di diva leggermente appannato dopo un periodo piuttosto calante dal punto di vista professionale. Al festival la vedremo in due film: "The Paperboy" di Lee Daniels e in "Hemingway & Gellhorn" di Philip Kaufman. Chi invece è in forte ascesa, ma punta comunque ad un cambio d'immagine, è Robert Pattinson, protagonista di "Cosmopolis" di David Cronenberg, per far dimenticare la saga per cui tutti lo ricordano: "Twilight". Presente anche l'ex amante cinematografica, Kristen Stewart, che ha recitato in "On the Road" di Walter Salles.

A proposito di coppie, cinematografiche e non: immancabili i preziosi prezzemolini Brad Pitt ed Angelina Jolie. Ma la lista delle star è un vero e proprio parterre de roi: da Eva Mendes a Kylie Minogue (entrambe in "Holy Motors", di Leos Carax), da Marion Cotillard (in concorso domani con "De Rouille et d'os" di Jacques Audiard) a Ben Stiller, tra i doppiatori di "Madagascar 3", che sarà presentato al Festival. Grande cinema, sullo schermo e per le strade della Croisette.

Antonio Maiorino

17/05/2012

Seminario sulla Legge di Attrazione: Chiedi e ti sarà dato…

Domenica 20 maggio 2012, dalle 9.30 fino a 18.30, al Centro Olistico " Vita Reiki- Armonia di vita" in via Argine, 487, Napoli, sarà replicato il seminario sulla Legge di Attrazione, elaborato e condotto dalla Dott.ssa Clorinda De Marco, Psicologa, Master Reiki A.I.RE. e Life Coach, che condurrà gradualmente, i partecipanti, a scoprire questa nota e recente teoria, considerata dagli studiosi delle discipline olistiche ed anche da alcuni Fisici ricercatori, una delle più importanti leggi che governano l’Universo.

Ma in sostanza, su che cosa si basa e che cosa teorizza la Legge dell’Attrazione? La base teorica è supportata dalle più recenti acquisizioni della Fisica Quantistica, che potremmo sintetizzare affermando che energia e vibrazioni positive attraggono energia dello stesso tipo: anche noi, come le più piccole particelle che esistono, saremmo come dei magneti che attraggono esperienze, in sintonia con l’Energia e le vibrazioni che ognuno emana nell’Universo.

Nel corso del seminario la Dott.ssa De Marco insegnerà la corretta formulazione dei desideri, al fine di orientare il pensiero verso le finalità auspicate, per favorirne la concretizzazione nella propria vita; secondo la Legge dell’Attrazione, tutti avremmo la possibilità di creare una vita ricca, sana e pienamente soddisfacente sotto tutti i punti di vista: c’è bisogno, semplicemente di indicazioni pratiche e precise, per scoprire come fare. In particolare, affinché i nostri obiettivi più sentiti si realizzino, sarà necessario imparare ad allineare la mente conscia, la mente subconscia ed il proprio sistema di credenze, per attirare nella propria vita esattamente ciò che si desidera.

Il seminario affronterà la questione attraverso diversi aspetti teorico-pratici, rievocando e riconoscendo anche, le origini religiose e antichissime di questa teoria, le cui tracce si ritrovano nel Buddismo, come nell’Induismo, in riti “magici” e misteri di varie epoche e civiltà, nonché esaminando e spiegando, tra le altre, tecniche di diversa origine e provenienza, quali, tra le altre, l’Ho’Oponoopono e la psicologia di liberazione emozionale (EFT).

Fonte: Napoleggiamo   http://www.napoleggiamo.it/index.php 
 

17/05/2012

Les Pecheurs de Perles: Pescatori di Perle

“CI MUOVE LA PASSIONE” è il motto creato, per la stagione corrente, dal Teatro Verdi di Salerno, divenuto oramai da qualche anno una nuova, importante realtà che attira pubblico da ogni parte d’Italia. Vario e nutrito il cartellone, che alle grandi opere (sicuro richiamo anche per il pubblico dei non adepti) affianca coraggiosamente titoli meno noti, ma altrettanto validi, suscitando grande interesse nel mondo degli appassionati del Melodramma.

Così, subito dopo “La Traviata” di Giuseppe Verdi, la stagione prosegue con “Les Pecheurs de perles”, capolavoro giovanile di Georges Bizet, poco apprezzato dai contemporanei ma che col tempo ha ottenuto piena riabilitazione, tant’è che verrà rappresentato, nel prossimo autunno, anche al San Carlo di Napoli.

Quest'opera - "ponte" tra l'epoca precedente ed il romanticismo verdiano, di cui anticipa temi e sonorità - è ambientata in un luogo prettamente esotico come l'isola di Ceylon, ma l'ispirazione e i sentimenti dominanti (anche quelli che "animano" la musica), sono tipicamente europei: l'esotismo pertanto diviene assolutamente marginale, limitandosi agli elementi di contorno, come la scenografia e i (bellissimi) costumi.

Due i protagonisti maschili, Nadir e Zurga, legati da antica e nobile amicizia, che entrano drammaticamente in conflitto in quanto entrambi innamorati della bellissima Léila, sacerdotessa combattuta tra il voto di castità e l'amore (tenero insieme e sensuale) che la lega a Nadir. Il dramma si compie allorquando Zurga - pur di tener fede ai sentimenti che lo legano a ciascuno dei due - s'immola, per favorire l'amore tra la donna amata da sempre e il suo miglior amico, salvando loro la vita.

Molto bella, la regia di Riccardo Canessa, pur nel segno della tradizione, come richiedono l'opera ed il teatro stesso; notevole la messa in scena, curata sin nei minimi particolari dei costumi (opera dell'artista Patrizia Balzerano), ma con qualche tocco di modernità nelle scene di Flavio Arbetti, dovuto agli apporti videoartistici di Jean Baptiste Warluzel.

Molto bravi i cantanti, gli artisti tutti e i numerosi componenti del coro, tutti perfettamente abbigliati alla maniera orientale; applauditissima, l'orchestra magistralmente diretta dal Maestro Oren, alla sua prima direzione nell'attuale stagione; insomma, un ottimo lavoro di squadra, che ci ha regalato - ancora una volta - una piacevolissima serata d'opera.
 

Maria Continisio

17/05/2012

La musica piange Donna Summer.

Donna Summer, la grande regina dell’R&B e del dance targato anni ’70, è deceduta il 17 maggio 2012. L’artista bostoniana non è, però, morta  improvvisamente, ma si è spenta man mano, a causa di un male incurabile che ormai la consumava da un po’ di tempo. Grintosa, energica, graffiante, ha lanciato nell’orbita della musica mondiale brani come “Hot stuff”, “Last dance” e “Bad girls”, tanto per citarne alcuni.  Eppure la 63enne stella del firmamento musicale statunitense ha cercato fino all’ultimo di nascondere il proprio male, al punto che innegabilmente, la notizia della sua fine ha lasciato basiti i fans e quanti la contornavano. Anzi, ella stava addirittura concertando un album inedito, con l’animo di chi si sente di affrontare l’ennesima grande avventura sul mercato della musica mondiale, quasi incurante del destino che di lì a breve le sarebbe toccato. Per la cronaca, è deceduta nella sua residenza di Venice, in Florida. Una casa vicina al mare. C’è da giurarci che nell’immediato perimetro della sua abitazione si raduneranno i tanti fans, idealmente uniti nel cordoglio agli altri che si trovano in giro per il globo. E’ il destino dei grandi: nessuno può dimenticare l’eredità di emozioni che lasciano al mondo intero. E la voce e la musica di Donna non faranno eccezione a questa regola. 

Vincenzo Perrella

18/05/2012

Lefkada: l’isola che non c’è

Cercate un posto tranquillo, lontano da tutti per addentrarvi nella natura e nel relax? Bene, state descrivendo Lefkada. Questa piccola isola della Grecia che si affaccia sul mar Iorio, è una dei pochissimi luoghi in cui tornerebbe chi l’ha visitata. Ancora poco contaminata dalle costruzioni e dal turismo, offre luoghi incantevoli. Si trova accanto a Zante e Corfù, ma non somiglia molto a queste, per la conformazione verde e montuosa, per le sue insenature e soprattutto per la tanto agognata tranquillità che si cerca in estate. È collegata alla terraferma da un ponte che si solleva per far passare le navi.

Lefkada è il capoluogo dell’isola, nonché la prima città che troverete subito dopo aver lasciato la terraferma, le sue stradine che conducono al lungomare sono piene di baretti, pensioni, casette bianche e blu e ristorantini che non deludono le aspettative dei buongustai. Ci sono più di dieci spiaggette sull’isola, tutte con una particolarità: c’è quella con l’acqua turchese, una con la sabbia chiarissima, un lido con vecchi mulini dove si riuniscono i surfisti per il favorevole vento, una splendida e sperduta spiaggia a cui si arriva grazie ad una piccola imbarcazione.

La spiaggia più suggestiva è Porto Katsiki, quella più a sud della nostra isola. A 16 chilometri dal capoluogo, ecco Nidri, località balneare famosa specialmente per le sue escursioni. La Nidri Star parte ogni giorno alla scoperta di Itaca, con incantevoli spiagge, sentieri pittoreschi e caratteristici villaggi. A vederla da lontano, vi emozionerete già, convinti che lì ci sarà Penelope ad aspettare il suo amato Ulisse.

Altra tappa: Cefalonia, la più grande del mar Ionio, con le sue grotte impressionanti. E proseguendo il battello si ferma in un luogo di straordinaria bellezza e storicità: la grotta marina di Papanicoli Meganisi, dove il sottomarino Papanicolis della Seconda Guerra mondiale si nascose in modo arguto dalla nave dei nemici. Le escursioni durano un giorno e procedono a tappe, per permettere ai passeggeri di bagnarsi nelle acque più cristalline che abbiate mai visto! A sud del capoluogo, Poros affascina e incanta con le sue tipiche case isolane e le sue stradine. Nel punto più meridionale dell’isola c’è Capo Doukato, dove da un dirupo si gettò la disperata Saffo per amore.

Le atmosfere accoglienti e familiari che si ritrovano in tutti i ristorantini e taverne vi incoraggeranno ad assaggiare tutte le specialità dell’isola: oltre al pesce, sempre fresco e saporito, diversi formaggi, la moussaka, affine alla nostra parmigiana di melenzane. Per la cucina, per la natura incontaminata, i tramonti, le notti stellate, i paesini, le spiagge stupende, le acque turchesi, la tranquillità e il relax, Lefkada sembra davvero l’isola che non c’è.

Giuliana Scamardella

18/05/2012

LA POSTEGGIA

“Dottò, preferite ‘O Sole mio oppure a piacere vostro” ?: dicendo più o meno così, si avvicinavano a noi e, persuadendoci e convincendoci, rallegravano con belle serenate le nostre cene al ristorante.
Stiamo parlando dei “posteggiatori”, il cui termine “posteggia” veniva adoperato a Napoli per indicare il luogo (puosto) abituale in cui i musicisti erano soliti “intrattenersi”, successivamente riadattato ed utilizzato per farsi riconoscere quando appunto erano pronti per essere “appustiati”.

Le origini della “posteggia” risalgono a tempi antichi: dai delicati suoni di arpe e romanzieri ellenici, questi girovaghi della canzone a Napoli ne fecero un mestiere, una vera arte.
I “posteggiatori” erano un gruppetto di tre, quattro, anche cinque elementi “armati” di mandolino, chitarra e piattino: il cantante, tra una canzone e l’altra, circolava tra i tavoli di un ristorante e non di rado era anche ingaggiato da fidanzati, mariti, amanti per dichiarare eterno amore sotto il balcone delle proprie amate.

Da buon partenopeo, mi piace ricordare il film capolavoro “Così parlò Bellavista”: chi può dimenticare la scena del sorridente posteggiatore che, con la sua chitarra, “non suona per non disturbare” suoceri e futuri sposi ?
Nomi artistici talentuosi che ebbero esperienze di posteggiatori furono quelli di Giovanni Capurro, autore compositore della più bella canzone del mondo “ ‘O Sole mio” e di Enrico Caruso, il famoso Tenore, che cominciò fanciullo ad esibirsi tra i caffè e i ristoranti della città.

Al giorno d’oggi, questi artisti sono quasi del tutto scomparsi, lasciando il posto, in cerimonie e feste, a cantanti di professione e gruppi musicali.

Napoli è la città delle tradizioni importanti , la città di un grande patrimonio musicale e, soprattutto, la città dove la fantasia non manca mai: chissà che al nostro tavolo, prossimamente, non capiti di ascoltare nuovamente un mandolino ed una voce “posteggiare” e, “disturbando” volentieri, ci ricordi come era bella una volta e come lo sarà per sempre la nostra splendida e poetica città .
 

Fonte: Napoleggiamo.it (www.napoleggiamo.it)

18/05/2012

Comune di Salerno: Al Teatro Verdi

Il Teatro Municipale Giuseppe Verdi di Salerno alza il sipario per la solidarietà. Sabato 26 maggio andrà in scena una rappresentazione in forma di concerto del “Don Giovanni” di Mozart.

Il direttore Daniel Oren, il cast, l’orchestra e coro hanno prestato gratuitamente la loro opera così come il Comune di Salerno ha concesso gratuitamente l’uso del Massimo Cittadino per il nobile intento solidale a favore del popolo honduregno promosso dal Rotary Club Salerno Duomo.

I dettagli dell’evento saranno illustrati nel corso di una conferenza stampa convocata per lunedì 21 maggio alle ore 10.30 presso il Palazzo di Città in via Roma a Salerno.

All’incontro con la stampa prenderanno parte il Sindaco Vincenzo De Luca, il direttore Daniel Oren, le autorità rotariane Francesco Socievole, Marcello Fasano, Matteo De Roberto.

La presenza della stampa è particolarmente gradita.
 

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Salerno

18/05/2012

NAPOLI: UNA CANZONE A NISIDA

Gli alunni di quattro scuole superiori di Napoli, il Marano Ragazzi Spot Festival ed i giovani dell’Istituto Penale Minorile di Nisida; sono questi i protagonisti del progetto presentato oggi a Palazzo San Giacomo dall’assessore alla Scuola Annamaria Palmieri “Qui veut changer, peut changer” (Chi vuol cambiare può Cambiare) che porterà mercoledì 23, al Teatro San Carlo di Napoli, lo spettacolo “Una canzone a Nisida”. Il percorso ha coinvolto gli istituti Liceo Pansini, Liceo Genovesi, ITI Marie Curie e ITC De Nicola con l’obiettivo di rafforzare la coesione sociale e di promuovere il pieno recupero dei minori che stanno scontando una pena. Nell'ambito delle attività previste dal progetto, i ragazzi delle scuole e quelli dell’IPM di Nisida hanno dato vita ad una classe virtuale, che ha permesso loro di vivere un'esperienza relazionale e culturale altamente formativa. Gli studenti hanno composto testi e musica di una canzone che sarà presentata nel corso dell'evento “Qui veut changer, peut changer”, in programma al Teatro San Carlo, insieme al racconto di tutto il percorso svoltosi nelle settimane di incontri e laboratori.

L'iniziativa si terrà il 23 maggio, alle ore 10.00, in concomitanza con le celebrazioni del Ventennale della strage di Capaci e sarà presentata dall’attore Renato Scarpa. Nelle scorse settimane è stato firmato inoltre il Protocollo d'intesa tra l'Assessorato alla Scuola e all’Istruzione, Istituto Penale Minorile di Nisida, Associazione Marano Ragazzi Spot Festival, e le direzioni dei quattro istituti superiori per realizzare specifici percorsi educativi sulle problematiche della devianza minorile e dell'inclusione sociale.

“Il progetto che nasce adesso è solo un inizio – ha dichiarato l’assessore Annamaria Palmieri – la nostra idea è di farlo crescere e portarlo in tutte le scuole della città nei prossimi anni. I ragazzi di questa città sono tutti cittadini con eguali diritti e doveri e l’evento del 23 al San Carlo mostrerà, simbolicamente nell’anniversario della strage di Capaci, cosa sono stati in grado di fare i ragazzi di Nisida”.

“Il mondo della scuola risponde sempre con grande entusiasmo a queste iniziative che ci ricordano il valore della legalità e dell’integrazione sociale – ha sottolineato il Direttore dell’Ufficio Scolastico Regionale Diego Bouchè – Grazie al protocollo d’intesa tutti i soggetti istituzionali coinvolti ci daranno una mano ad esportarlo in quante più scuole possibili”.

“Questo progetto nasce dal desiderio di far incontrare i giovani delle scuole di Napoli con i ragazzi reclusi a Nisida – ha spiegato Adriana Tocco, Garante per i detenuti Regione Campania - per far capire sia ai giovani liberi che esistono ragazzi che hanno avuto minori opportunità e quindi stimolarli ad apprezzare di più le loro, che per far comprendere ai ragazzi di Nisida che esiste una realtà diversa dal carcere”. “Non vogliamo limitarci a ricordare quante cose belle facciamo a Nisida – ha detto il Direttore dell’Istituto Penale Minorile di Nisida Gianluca Guida - ma dire che questo progetto non è un evento casuale, perché la nostra metodologia è da sempre l’educazione tra pari. Non è stato un progetto facile, ci sono stati scontri anche forti, ma abbiamo trovato sempre la strada per andare avanti e il prodotto che ne è venuto fuori è davvero di grande qualità”.

“Ringrazio tutti gli attori di questo evento – ha concluso Rosario D’Uonno, referente USR Campania per il Marano Ragazzi Spot Festival – E’ stata una sfida importante portare le loro esperienze dentro Nisida, anche Alessandra Clemente che ha portato a Nisida la sua storia è stato un segnale di grande valenza, la scuola deve insegnare ad imparare, ma spogliandosi dei panni dell’autorità e della distanza, e il modo migliore è farlo attraverso la musica”. “A Nisida abbiamo imparato moltissimo – ha aggiunto il rapper Lucariello – soprattutto a non dare tutto per scontato e l’importanza di abbattere i muri reali e virtuali della nostra società e della nostra città”.

Fonte: Ufficio Stampa Comune Napoli
 

19/05/2012

Napoli, riapre il Museo Filangieri

Tra gli eventi più attesi di questo  Maggio dei Monumenti,  la riapertura al pubblico del  Museo Filangieri. 

Scommessa vinta, quindi, per il Direttore, Gianpaolo Leonetti dei Conti di Santo Janni, Sopraintendente del Pio Monte della Misericordia, impegnato da anni molto attivamente anche su questo difficile fronte.                          

La cerimonia di inaugurazione  è fissata per il 22 maggio alle ore 11, nella vicina Chiesa  di San Severo al Pendino, alla presenza del Sindaco e dell’Assessore regionale alla Cultura, nonché del Sopraintendente, Dottor Fabrizio Vona; al termine, la visita guidata a cura di storici dell’arte.

Il  Museo Filangieri ha sede nel quattrocentesco palazzo Como, costruito come abitazione privata di un ricco mercante ma successivamente destinato agli usi più svariati. Verso il finire dell’ ottocento, nel corso del progetto di ampliamento di via Duomo, si riuscì ad ottenere che il palazzo - prezioso esempio di architettura rinascimentale - venisse “smontato” e perfettamente ricostruito, arretrato di venti metri rispetto alla posizione originale. Allo scopo di valorizzare lo storico edificio, Gaetano Filangieri  principe di Satriano vi raccolse tutte le sue varie e pregevoli collezioni d’arte, la biblioteca e l’Archivio, stilandone  un prezioso catalogo con funzioni di guida e di inventario patrimoniale insieme: fu così che nacque il Museo Civico Gaetano Filangieri, inaugurato nel 1888, la cui vita non fu facile fin dall’inizio.     

Durante la seconda guerra mondiale, gran parte delle opere andarono distrutte in un incendio appiccato ai depositi da militari tedeschi in fuga: le collezioni furono successivamente ricostruite  con varie donazioni e con il restauro delle opere superstiti, e il museo fu finalmente riaperto al pubblico nel 1948.                           

Il Museo Filangieri ha anche una sezione distaccata a Villa Livia (in Parco Grifeo 13), una magnifica palazzina liberty donata - con il suo prezioso contenuto di mobili, quadri e  porcellane - da Domenico de Luca Montalto in memoria della moglie Livia, lontana discendente del principe Filangieri.

Saremo in tanti, alla cerimonia d'inaugurazione, il prossimo martedì: la riapertura di questo piccolo, grande gioiello dalla storia così travagliata,  costituisce un ulteriore, importante tassello per la rinascita della nostra città e per  il recupero di una sua immagine turistica.

Fonte: Napoleggiamo.it (www.napoleggiamo.it)

19/05/2012

Napoli, ATV presenta: Lo Show Irlanda a Casa di Ù

ATV sposa un nuovo "progetto", nato a Napoli ma esportato in tutta Italia, un nuovo locale di intrattenimento tematico dedicato alla Famiglia.
È il luogo dove Adulti e Bambini dai 3 ai 12 anni scoprono le Nazioni del Mondo attraverso i giochi, la musica, l’arte, i sapori, i laboratori, i libri, le favole e lo spettacolo e tante attività divertenti. Una nuova filosofia del benessere familiare.
Maggiori info: http://www.casadiu.com/

Tutti pronti per lo "Show Irlanda"?

Un evento unico dove potrete scoprire l’Irlanda attraverso esibizioni, sapori e giochi. Una serata studiata per offrirvi uno spettacolo sensazionale mentre i bambini, con personale esperto, si divertono e imparano tante cose nuove in una atmosfera divertente e rilassante, ricca di situazioni coinvolgenti.

Scoprite il Programma e il Menu su http://www.casadiu.com/index.php?option=com_content&view=article&id=5&Itemid=42

Fonte: Associazione Amici Tutti Vomero

19/05/2012

Un barrito dalla savana: fermate la strage degli elefanti.

L’elefante è il mammifero erbivoro più imponente, appartiene alla specie dei Proboscidati. Quella africana, Loxodonta africana, è di maggiori dimensioni di quella asiatica, Elephas indicus, ed entrambi i sessi possiedono le zanne, i denti incisivi superiori, che nei vecchi maschi possono arrivare a 2-3 m di lunghezza. Sono animali molto antichi, vivono da cinque milioni di anni, da sempre presenti nei libri di storia, poiché utilizzati come mezzo di trasporto e possente arma nell'antichità militare da Egizi, Persiani e Cartaginesi, famosi quelli di Annibale nelle Guerre Puniche.

Un tempo diffusi in tutto il Continente Nero, oggi questi animali rischiano l'estinzione, vivono in alcune zone che si estendono dal Deserto del Sahara fino al Sud Africa, spesso protetti in riserve o in parchi nazionali; tra le principali ragioni del loro sterminio c'è il bracconaggio, dovuto proprio alla preziosità delle loro zanne, costituite di avorio.

Occorre evidentemente contnuare ad operare alacremente per fermare le stragi. Molto è stato fatto ma la strada da seguire è ancora lunga. Di certo c'e' che questi meravigliosi ed affascinanti animali, che da sempre entusiasmano grandi e piccini devono continuare a vivere, scorazzando liberi nella foresta.

Letizia Passantino

19/05/2012

Annullata la notte dei Musei

In segno di lutto e di cordoglio per l'orribile attentato avvenuto questa mattina a Brindisi, Roma Capitale, d'intesa con il Ministero per i beni e le Attivita' culturali, ha deciso di rinviare la Notte dei Musei in programma questa sera''. E' quanto affermato, in una nota, dal Sindaco di Roma Gianni Alemanno e dall'assessore alla Cultura Dino Gasperini. ''L'amministrazione capitolina - aggiungono - si stringe intorno alle famiglie delle vittime, agli studenti e a tutti i cittadini di Brindisi colpiti da questo terribile atto criminale, reso ancora piu' tragico dal fatto che ha preso di mira dei giovani innocenti e una scuola intitolata proprio a Giovanni Falcone e Francesca Morvillo''.

La Redazione

20/05/2012

Napoli presenta Vitignoitalia

Dal 20 al 22 maggio torna a Napoli, a Castel dell’Ovo, Vitignoitalia, il salone più qualificato ed atteso del Centro Sud dedicato ai grandi vini italiani, che ogni anno si rinnova, arricchendosi di nuove iniziative, incontri e prodotti in esposizione. Tre giorni di degustazioni e di incontri con operatori nazionali ed esteri, che da ben otto anni portano a Napoli l’eccellenza del vino italiano, non solo di quello campano.

Sede dell’evento, ancora una volta, Castel dell’Ovo, scenario unico e di grande impatto sul lungomare di Napoli,apprezzatissimo tanto dagli espositori quanto dai visitatori stranieri. Quest’anno, però, Vitignoitalia creerà, per ben tre giorni, un vero e proprio “Borgo del Vino” coinvolgendo tutto il “Borgo Marinari” ai piedi del castello, il Real Circolo Savoia e i grandi alberghi del lungomare. Nelle sale del trecentesco castello tufaceo - da sempre simbolo della città e della sua cultura millenaria - potremo degustare le varie specialità presso gli stand degli espositori; al circolo Savoia, si svolgerà “Cooking for wine”, una serie di incontri gastronomici tra alcuni grandi chef e le varie tipologie di vino; i grandi alberghi del lungomare che fronteggia il Castello, saranno invece la sede dei workshop “one to one” , vera novità di quest’anno, pensata e organizzata per ottimizzare i contatti tra produttori e buyers, con trattative private a porte chiuse, già decise da tempo secondo un programma ben articolato.

Bisogna sottolineare poi che, da questa edizione, Vitignoitalia punta la sua attenzione sull’importante binomio tra vino e territorio: l’originalità di un vino è data non soltanto dal suo vitigno di origine ma soprattutto dal territorio in cui nasce. Un vitigno infatti può essere spostato ed allevato anche lontano dalla propria zona di origine, ma il vero valore aggiunto è determinato proprio dal nesso inscindibile che il vino ha con la sua zona di produzione. Sempre più spesso, infatti, il prodotto italiano è conosciuto all’estero per i suoi luoghi, più che per le sue uve: si parla più facilmente di Capri, Etna, Vesuvio, Costa d’Amalfi che di singoli vitigni.

Vitignoitalia viene preceduto, in autunno, da un’altra manifestazione che gli è propedeutica: l’Anteprima di Vitignoitalia. Nel Salone degli Specchi del Grand Hotel Excelsior, l’Anteprima costituisce l’occasione per presentare agli espositori, alla stampa e al pubblico tutte le novità dell’edizione successiva. Finita questa edizione della manifestazione, l’appuntamento tra produttori e buyer sarà quindi per il prossimo autunno, all’Anteprima 2013.

Orari salone:

Domenica, 20 maggio: dalle 13 alle 21 ; Lunedì, 21 maggio: dalle 14 alle 21.30; Martedì, 22 maggio: dalle 14 alle 20

Maria Continisio
 

21/05/2012

Cinema: American Pie Ancora insieme

La banda di amici più squattrinata d'America torna sul grande schermo. Sono passati più di dieci anni da quando i 4 giovani liceali del Michigan si approcciavano alle prime esperienze amorose; oggi li ritroviamo cresciuti, ma, sempre alle prese con i problemi di allora e nuovi ostacoli da affrontare. Jim e Michelle hanno coronato il sogno d'amore, si sono sposati e hanno un bambino, ma dovranno fare i conti con la mancanza di intimità datagli dall'essere non più solo marito e moglie, ma, genitori con responsabilità.

Kevin e Vicky si sono lasciati, ma il rivedersi provocherà in entrambi reazioni sconcertanti. Oz e Heather ormai hanno intrapreso strade diverse, ma riscopriranno che forse il loro amore non è mai finito; il protagonista più simpatico è senza dubbio Stifler, il  folle del gruppo ancora alla ricerca di avventure e alle prese con nuovi party, Stifler si fa chiamare anche Stifmeister che in tedesco sta per maestro del sesso, che è infatti il suo chiodo fisso.

Infine Finch con la sua fobia per i bagni pubblici tanto da essere denominato Pausa merda, troverà l'amore. I 4 amici conservano lo spirito divertente di sempre con situazioni originali e brillanti che condurranno lo spettatore in un mondo di risate. Inoltre è facile immedesimarsi con i personaggi "tipicizzati", il timido, l'imbranato lo scapestrato ed il belloccio.

Non mancano note profonde riguardanti i temi  dell'amicizia incondizionata, della perdita e del cambiamento. Allora tutti al cinema con American Pie..ancora insieme.

Anna Vicario

21/05/2012

Salerno: Mercoledì 23 maggio Robert Le Diable in forma di concerto

Il Teatro Municipale Giuseppe Verdi di Salerno, dopo il successo dei due primi spettacoli della stagione lirica 2012 ( Traviata e Pescatori di Perle) presenta “Robert le Diable” che mercoledì 23 maggio sarà eseguita in forma di concerto.

L’esecuzione di un’opera in forma di concerto non prevede l’uso di costumi, scenografie e coreografie ma permette al pubblico di apprezzare comunque integralmente la musica e le parti cantate dello spettacolo.

E’ una forma,pertanto, che a costi più ridotti consente di ampliare la platea degli appassionati d’opera e dunque ben s’inserisce nella programmazione culturale che il Comune di Salerno ha previsto per il Massimo Cittadino. L’intento è quello di proporre, assicurando sempre e comunque l’eccellenza artistica, tanto opere di grande repertorio ( come appunto Traviata) quanto opere meno note ed in forma concertistica.

L’esecuzione in forma di concerto è molto diffusa in Germania ed in tutto il Nord Europa e contribuisce proprio per la sua minore complessità d’allestimento a divulgare l’amore per la lirica.

Mercoledì 23 maggio “Robert Le Diable” ore 21.00

Robert le diable con musica di Giacomo Meyerbeer e la direzione d’orchestra di Daniel Oren. La vicenda è ambienta in Sicilia e sulla falsariga dell’amore di Robert per la principessa normanna Isabelle descrive una vera e propria lotta tra il bene ed il male in un’atmosfera fantastica e per molti aspetti surrale.


Interpreti principali:

Robert
Bryan Hymel
Raimbaut
Martial Defontaine
Alice
Carmen Giannattasio
Isabelle
Patrizia Ciofi
Bertran
Alastair Miles

Prego i colleghi interessati a seguire lo spettacolo di far pervenire secondo le norme consuete che richiamo in allegato la relativa richiesta d’accredito.
Grazie per la collaborazione e buon lavoro.

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Salerno
 

21/05/2012

Robin Gibbs non ce l'ha fatta

E' morto a 62 anni Robin Gibb, uno dei cantanti e fondatori del gruppo dei Bee Gees. Era uno dei componenti dello storico gruppo insieme ai fratelli Barry e Maurice. Da tempo stava combattendo contro il cancro.

La Redazione

21/05/2012

Sette film in sette giorni

È la settimana del Festival di Cannes: ma in tv non troverete niente della kermesse in corso sulla Croisette. Il caro, vecchio ed economico palinsesto cine-televisivo, nondimeno, ha da offrire più di un titolo d’interesse. Riduttivo definire horror il bel "The others" (Rai Movie, lunedì 21 maggio – 21,00) dello spagnolo Alejandro Amenabar. Grace (Nicole Kidman) ed i suoi due bambini, allergici alla luce, vivono in una casa isolata al largo delle coste inglesi. Solite percezione di fenomeni paranormali; insolito aggiramento del problema. Film asciutto, che produce sensazioni claustrofobiche negli spazi immensi di una casa\reggia\prigione, per pure variazioni di toni ed umori. Kidman evanescente come un fantasma: ma la sua recitazione pesa.

Se horror chiama horror, la tentazione di citare, il giorno dopo, "The mist" di Frank Darabont (Rai Movie, 22,30) è mortale. Ma per aprire ad un pubblico più vasto, punteremo su un altro tavolo: "Ocean's eleven – Fate il vostro gioco" (Rete 4, martedì 22 maggio – 21,00), remake di "Colpo grosso" (1960) di Lewis Milestone. Classica stangata, fluida nella truffa e nella sceneggiatura, con un super-cast: in testa George Clooney, Julia Roberts, Brad Pitt, Matt Damon, Andy Garcia, con Steven Soderbergh a dirigere l’orchestra. Assoli ironici e canaglieschi di Clooney.

L’humour prende decisamente il sopravvento in "Una notte da leoni", di cui in molti al cinema hanno atteso l’uscita, avvenuta da qualche mese, del secondo capitolo: meglio il primo. Il film di Todd Philips (Italia 1, mercoledì 23 maggio – 21,10) è un esempio di perfetto script da comedy, che strappa allo spettatore la domanda "e poi?". Quattro amici a Las Vegas per un addio al celibato. Un dettaglio: si è perso lo sposo. Solo a tratti esilarante, funziona soprattutto per aver applicato un impianto mystery al genere comico.

Chi l’ha detto che il miglior film su Chinatown sia quello omonimo di Roman Polanski? Probabilmente è vero, ma il sottovalutato "L’anno del dragone" (Iris, giovedì 24 maggio – 21,10) di Michael Cimino è una pellicola altrettanto leggendaria. Il poliziotto Stanley White prova a riportare ordine a Chinatown, dove polizia ed anziani della comunità cinese hanno siglato un patto di non belligeranza. Nel frattempo il giovane Joey Tai prova l’ascesa criminale. Mickey Rourke sugli scudi per una storia di marciume, raccontata col grilletto facile in un melting pot di violenza, torbidi e tensione.

La settimana comincia a tramontare, ma prima che le luci in sala – o meglio, in casa – siano del tutto spente, arriva un classico del binomio dei John: Ford e Wayne. Si tratta di "Ombre rosse" (La 7, venerdì 25 maggio – 14,10). Una diligenza parte da Tonto verso Lordsburg, con a bordo una prostituta, la moglie incinta di un militare, un baro, un truffatore e un medico alcolizzato. Per strada si aggiunge il pistolero Ringo: ma, soprattutto, gli Indiani. L’azione western è garantita, ma colpisce l’inimitabile mistura di simbolismi religiosi, epica stars and stripes e dramma psicologico.

Continua l’attenzione mediatica verso Tim Burton dopo l’uscita di "Dark shadows". Questa volta tocca a "Big fish" (Mediaset Italia 2, sabato 26 maggio – 21,30), probabilmente il miglior titolo degli anni duemila del regista statunitense. Edwaard Bloom è in fin di vita: ma che vita, stando ai suoi mirabolanti racconti. L’unico che non si fa incantare è il figlio Will: lotta tra fantasia e scetticismo. È un film indescrivibile, dove tutto è possibile: specie la confusione, lirica, tra il mondo sommerso dell’immaginazione ed una realtà troppo angusta, fatta deflagrare con poetico onirismo.

È stata a Cannes in questi giorni – e chissà che non vinca: Marion Cotillard, in lizza come miglior attrice per "Ruggine ed ossa" di Jacques Audiard, aveva impersonato qualche anno fa Edith Piaf nel film "La vie en rose" (Rai 5, domenica 27 maggio – 23,20). Dall’infanzia difficile, al successo prima francese poi americano, dalla difficile storia d’amore col pugile Cerdan, ai problemi di salute, il film di Olivier Dahan si regge sullo straordinario mimetismo dell’attrice francese, appassionata ed appassionante.

Antonio Maiorino

22/05/2012

Il mondo dei Maya

Ogni anno, persone provenienti da tutto il mondo, affollano le spiagge della famosa meta turistica di Playa del Carmen, che ha conosciuto il suo incremento in particolar modo nell’ ultimo decennio.

La regione dello Yucatan, è una delle 31 regioni del Messico, nonché la meta più ambita dai turisti che si recano nel paese; offre tante attrattive per diverse tipologie di turisti; gode di un panorama mozzafiato, tipico dei territori tropicali, con spiagge bianche e palme sotto le quali si può trovare ristoro.

Ma questa regione offre molto di più…le sue radici affondano in un periodo storico che va ben oltre la nostra immaginazione, molto prima che i conquistatori Spagnoli si impadronissero della zona, era tra le zone più popolate dell’ impero Maya.
L’ipotesi più accreditata circa l’etimologia della parola Yucatan, vede la sua origine nella parola in lingua nahualt, una lingua parlata dagli abitanti nel quindicesimo secolo, che significa “ il luogo della ricchezza”.

Questo di per sé potrebbe già essere sufficiente a farci comprendere l’enorme bellezza che il luogo possiede. Le notizie sulla storia di questo impero sono frammentarie perché i conquistatori che si sono succeduti, hanno provveduto a bruciare testimonianze cartacee, ed hanno progressivamente fatto scomparire ogni notizia circa usi e costumi, tramite l’insegnamento delle lingue europee.

Nonostante ciò, sono ben visibili le testimonianze architettoniche che si erigono imponenti sotto gli occhi dei visitatori. Tra i siti archeologici che meritano una visita si può citare Chichèn Itzà, importante sito archeologico Maya, il sito comprende numerosi edifici, fra i più noti, si può citare la piramide di Kukulcan, capo della dinastia Maya detto “serpente piumato”; luogo intriso di mistero nel quale ogni anno, nei giorni di equinozio di primavera e d’autunno, sia al calare che al sorgere del sole, sulla piramide si proietta un’ ombra a forma di serpente piumato!

Questo episodio è emblematico e mostra ai visitatori quanto gli abitanti della regione fossero dediti allo studio degli astri. Si può anche visitare il sito archeologico di Cobà, quasi nascosto della fitta foresta,
e quello di Tulum che inversamente è a picco sul mare, che mostra la splendida baia Playa Paradiso, il cui nome già dice tutto…

Wanda Auriemma

22/05/2012

22 Maggio: Giornata internazionale per la Biodiversità

Il 22 Maggio è una data importate, di quelle da segnare con il cerchietto rosso sul calendario. Ricorre infatti la Giornata Internazionale per la Biodiversità, istituita dalle Nazioni Unite fin dal 1993. Questa iniziativa si prefigge di sensibilizzare l’opinione pubblica al fine di preservare la diversità biologica nel mondo, esortando all'uso sostenibile delle risorse. Per quest'anno, il tema principale sarà la salvaguardia degli ecosistemi marini. E' oltremodo utile approfondire il significato del summenzionato termine, in quanto accoglie ampi significati. Biodiversità è fondamentalmente la ricchezza vitale presente sulla Terra e consiste in tutta la varietà degli esseri viventi che abitano il pianeta. Grazie ad essa, la natura è in grado di sviluppare energia e risorse.

Dunque, è chiara l’assoluta necessità di conservarla e gestirla come patrimonio universale a disposizione dell’umanità.
Ai nostri giorni il rapporto uomo - natura diventa un sfida, nell’ambito di due aspetti fondamentali: l’economia e l’ecologia, lo sviluppo sostenibile e quello economico.

In questa prospettiva va inquadrato anche l’ambiente marino che costituisce un capitale prezioso sia in termini naturali che come fattore di prosperità economica.

L’inquinamento causato dall’uomo è il grande gigante da combattere, subito seguito dal fenomeno della pesca eccessiva. È constatato, inoltre, che i diversi ecosistemi marini stanno mutando il loro equilibrio anche a causa dei cambiamenti climatici. L'ecosistema mediterraneo si sta tropicizzando: ciò significa che molte specie esotiche, sono presenti nei nostri mari, alterando l'equilibrio fra le specie autoctone.

La nostra meravigliosa Italia, ma soprattutto i mari del Sud, sembrano essere molto vulnerabili rispetto alle alterazioni del proprio ecosistema. Nel 2006, per arginare tale problematica sono state istituite delle Zone di Protezione Ecologica nelle quali l’Italia può esercitare la sua giurisdizione, applicando criteri relativi alla prevenzione e repressione di tutti i tipi di inquinamento marino.

L’integrità dell’ambiente naturale e delle sue preziose risorse, risulta di assoluta importanza per garantire la continuità della vita sulla Terra; l’augurio e la speranza è che questa Giornata, di interesse mondiale, faccia accrescere sempre di più la presa di coscienza delle nostre priorità e dei doveri, nei confronti del mondo che ci ospita, nonché delle generazioni che lo abiteranno in un prossimo futuro.

Ylenia Marigliano

22/05/2012

Napoli: A San Severo al Pendino la cerimonia per la riapertura del Museo Filangieri

Martedì 22 maggio, alle ore 11 - alla presenza delle Autorità - la cerimonia per l’inaugurazione del Museo Filangieri, nella vicina chiesa di San Severo al Pendino (Napoli, via Duomo 286): alla gioia di poterci finalmente “riappropriare” di questo gioiello, si unisce la curiosità di poter visitare, con l’occasione, un altro importante monumento, anch’esso recuperato con un faticoso restauro e restituito alla Città nel corso del “Maggio di Monumenti” di qualche anno fa, dopo cinquant’anni di abbandono.

I lavori iniziarono dopo il terremoto del 1980 e riportarono la struttura all’architettura originale, mettendo in luce trabeazioni e pilastri rinascimentali, soffocati sotto gli stucchi ottocenteschi.

San Severo, infatti, fu fondata nel 1448 sulle rovine della chiesa di Santa Maria a Selice, voluta - insieme all’omonimo ospedale, con essa confinante - da Pietro Caracciolo, abate del vicino San Giorgio Maggiore. Verso la metà del millecinquecento, venne affidata ai frati Domenicani, che acquistarono successivamente anche il vicino Palazzo Como (attuale sede del Museo), trasformandolo in un convento. Un successivo intervento ad opera di Giovan Giacomo Di Conforto, demolì l’antica struttura della chiesa per poi ricostruirla collegandola all’adiacente Palazzo, sede del monastero. A questo periodo risale una notevole opera di Girolamo d’Auria, il monumento sepolcrale di Gianalfonso Bisvallo (generale di Carlo V e di Filippo II), smembrato dopo il terremoto del 1688, la cui base costituisce l’altare del transetto destro, mentre addossati alla parete destra troviamo il sarcofago e due statue della stessa tomba (S. Giovanni e S.Giacomo).

Nella prima metà del XVII secolo, il tempio fu rimaneggiato in stile barocco; come mostrano alcune stampe ottocentesche, in quel periodo venne costruita una pregevole scala con balaustra in piperno finemente scolpita, poi andata perduta. Nel decennio francese, i frati vennero allontanati dalla città e l’edificio sacro utilizzato, in uno all’adiacente Palazzo Como, come Archivio del Regno. Durante il Risanamento, con l’ampliamento di via Duomo, la chiesa subì un vero e proprio “taglio” con l’eliminazione delle prime due cappelle laterali e la costruzione di una più semplice facciata neorinascimentale in sostituzione di quella barocca.

Utilizzata come rifugio antiaereo durante la seconda guerra mondiale, subì ulteriori danni nel terremoto del 1980, ma è tornata all'antico splendore dopo un sapiente restauro, che ha riportato la struttura alla sua architettura originaria tardocinquecentesca: pianta a croce greca con due sole cappelle laterali, impreziosita dalle decorazioni settecentesche e dal coevo altare maggiore, in marmi policromi.

Pur avendo definitivamente perso la funzione originaria di luogo di culto, attualmente San Severo al Pendino ha trovato nuova linfa vitale come splendida sede di mostre e convegni, finalmente consoni alla ritrovata monumentalità del luogo.
 

Fonte : Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)

22/05/2012

Napoli: Domani Una Canzone a Nisida

Gli alunni di quattro scuole superiori di Napoli, il Marano Ragazzi Spot Festival ed i giovani dell’Istituto Penale Minorile di Nisida; sono questi i protagonisti del progetto “Qui veut changer, peut changer” (Chi vuol cambiare può Cambiare) che porterà domani - mercoledì 23, al Teatro San Carlo di Napoli - lo spettacolo “Una canzone a Nisida”.

Coinvolti gli istituti Liceo Pansini, Liceo Genovesi, ITI Marie Curie e ITC De Nicola con l’obiettivo di promuovere la solidarietà ed il pieno recupero dei minori che stanno scontando una pena. In una sorta di classe 'virtuale' gli studenti hanno composto testi e musica di una canzone che sarà presentata nel corso dell'evento insieme al racconto di tutto il percorso delle settimane di incontri e laboratori.

L'iniziativa si tiene alle ore 10.00, in concomitanza con le celebrazioni del Ventennale della strage di Capaci e sarà presentata dall’attore Renato Scarpa.

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Napoli

22/05/2012

Comune di Napoli: Ventennale Capaci

Da marzo a maggio 2012 presso l'Istituto Penale Minorile di Nisida si è svolto il progetto “Una canzone a Nisida” che ha coinvolto ragazzi dell'Istituto, con ragazzi dell''ITI Marie Curie, del Liceo Classico Statale A.Pansini, del Liceo Classico Statale A. Genovesi e dell'ITC E. De Nicola, costituendo una classe virtuale, che ha permesso loro di vivere un'esperienza relazionale e culturale altamente formativa. Gli studenti hanno composto testi e musica di una canzone che presenteranno all'evento “Qui veut changer, peut changer”, insieme al racconto di tutta l'esperienza svoltosi nelle settimane di incontri e laboratori.

Il 23 maggio 2012 alle ore 11.00, presso il Teatro di San Carlo di Napoli, l'evento coinciderà con le celebrazioni del Ventennale della strage di Capaci e sarà presentato dall’attore Renato Scarpa.

Il progetto è stato realizzato nell'ambito delle attività del “Marano Ragazzi Spot Festival” d'intesa tra l'Assessorato alla Scuola e all’Istruzione del Comune di Napoli, la Direzione Generale dell'USR Campania, il Garante dei Diritti dei detenuti del Consiglio Regionale della Campania sottoscrittori di un protocollo d'intesa per la realizzazione di percorsi educativi sulle problematiche della devianza minorile e dell'inclusione sociale con l’obiettivo di promuovere la centralità dell'individuo in esecuzione penale, la dimensione territoriale degli interventi e lo sviluppo di una metodologia di lavoro di rete come capisaldi dell'azione sociale.

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Napoli
 

23/05/2012

Musica: Adele, ancora tanti premi

Accanto ai Grammy Awards e agli American Music Awards, si collocano i “Billboard Music Awards”, anch’essi premi musicali, istituiti dal magazine
settimanale statunitense Billboard. Grande protagonista è stata Adele che, su 18 nominations totali, ha ricevuto ben 12 premi. Ma non è una novità
assoluta per la cantante britannica, visti i tanti successi ai Grammy Awards e ai Brit Awards. 

Pluripremiati anche gli LMFAO. Il duo statunitense di estrazione electro-hop è stato il secondo più premiato della manifestazione, svoltasi a Las Vegas,all’ MGM Gran Garden Arena. Gli altri premi sono andati al rapper Wiz Khalifa, novità assoluta, a Kelly Rowland, all’immancabile Lady Gaga (“best dance album”) e a Beyoncé.

Il momento più emozionante, è stato l’assegnazione del Billboard Icon Awards al grande Stevie Wonder, mentre il momento più toccante è stato il ricordo di artisti scomparsi di recente, come Whitney Houston, Donna Summer, Adam Yauch e Robin Gibb (il cantante dei Bee Gees scomparso il 20 maggio).

Vincenzo Perrella

23/05/2012

Ambiente: Arriva dalla Cina l’auto eolica

In un piccolo villaggio ad un’ora da Pechino, il contadino Tang Zhenping ha inventato un’auto che potrebbe risolvere i problemi di inquinamento…l’auto eolica!

Un sogno che potrebbe diventare realtà, il contadino cinese l’ha prodotta raccattando pezzi di auto e scooter non più utilizzabili, li ha assemblati, ci ha unito una ventola, qualche cella solare, ed ha creato un’auto elettrica alimentata in parte dal vento ed in parte dal sole.

La vera peculiarità di quest’auto è un’elica capace di convertire l’energia eolica in elettricità. Infatti quando l’auto raggiunge i 40 km/h la ventola si aziona e crea energia pulita.

L’auto di Tang Zhenping, quando è ferma può immagazzinare energia tramite dei piccoli pannelli fotovoltaici oppure tramite la normale presa elettrica, quando invece è in moto, una volta superati i 40 km/h, avvia la ventola che produce elettricità.

L’eccezionalità di questo prototipo è anche il costo, appena 1000 dollari. Attualmente la velocità massima è di 70 km/h, ma secondo il suo inventore, se il progetto fosse preso in consegna da qualche casa automobilistica lo si potrebbe migliorare, giungendo a produrre un’auto commercializzabile.

Il progetto dell’auto eolica è stato realizzato in soli tre mesi, sono bastati materiali di scarto ed un piccolo investimento di 1000 dollari per dare inizio al sogno degli ambientalisti…l’auto ecologica, ma siamo sicuri basterà davvero così poco per risolvere un problema così grande?

Sabrina De Luca

23/05/2012

Teatro: Sabato Domenica e Lunedì

Napoli è una delle città con la testimonianza cinematografica più antica.
I Fratelli Lumière effettuarono infatti, nella zona della Riviera di Chiaia, a via Toledo e in altre parti della città alcune delle loro prime riprese, era il 1898.
La città divenne, poi, uno dei poli della nascente industria cinematografica italiana, assieme a Roma e Torino.

Famosa fu l'attività di Elvira Notari e di molti altri registi, produttori, attori che poi in gran parte si trasferirono nella capitale, quando il regime fascista decise di organizzare il grosso della produzione cinematografica a Cinecittà.
A Napoli però la Notari fondò una Scuola d'Arte Cinematografica.
Uno dei film che tutti conoscono e che celebra la nostra città è "Sabato, domenica e lunedì"  una commedia in tre atti scritta ed interpretata da Eduardo De Filippo nel 1959.

La famiglia è la vera protagonista della commedia o forse bisognerebbe definirla tragicommedia poiché tutto nasce da una ridicola incomprensione tra coniugi che però maschera la crisi del loro matrimonio.
A casa Priori vi è una grande famiglia napoletana dove tre generazioni, nonni, figli, nipoti e in più fidanzati, zie e zii, domestici affezionati e vicini di casa, vivono cordialmente assieme, apparentemente senza contrasti.

E' un fine settimana come tanti in casa Priore: il sabato trascorre con Rosa affaccendata nella preparazione del suo famoso ragù, sarà il vicino Luigi Ianniello la causa dell'improvviso litigio che manderà all'aria il pranzo della domenica.
Al lunedì però, la famiglia Priore con animo più tranquillo riflette su quanto è accaduto e capisce che in fondo il motivo che ha fatto nascere il litigio della coppia è l'amore che ancora li unisce.

La famiglia Priore non si sgretola proprio perché è ancora una grande famiglia napoletana dove non manca la solidarietà e l'affetto parentale.

Napoli è senza dubbio nota per essere una delle città dai forti valori uno tra questi è proprio quello della famiglia, a cui ancora oggi tanti giovanissimi tra i vicoli della città decidono di dedicare a essa la propria vita ed i propri sacrifici.
Ed è proprio per questo che il Film "Sabato Domenica e Lunedì" è da annoverare tra i tanti film senza tempo, che oggi come ieri ci appassiona per le sue tematiche così vicine e allo stesso tempo lontane.

Anna Vicario

Fonte: Wikipedia

23/05/2012

Comune di Salerno: Archivio Storico

Domani giovedì 24 maggio alle ore 17.30, presso l’Archivio Storico del Comune di Salerno in Via de Renzi, verrà presentata alla Cittadinanza la collezione della rivista Il Carattere, periodico Politico Amministrativo Letterario, donata dalla famiglia Orza alla Civica Amministrazione.

Interverranno il Ermanno Guerra, Assessore alla Cultura del Comune di Salerno ed Alfonso Conte, docente di Storia contemporanea presso l’Università degli Studi di Salerno.

La preziosa donazione, completa di tutti i suoi numeri ed edizioni, arricchisce la Biblioteca dell’Archivio Storico del Comune offrendo ai cittadini e agli studiosi un ulteriore spunto di ricerca.

La Rivista è già stata inserita nel Catalogo del Servizio Bibliotecario Nazionale e risulta presente, anche se con sostanziose lacune, presso la Biblioteca Nazionale Centrale di Firenze e la Biblioteca Estense di Modena.

Il Carattere diretto da Filippo Abignente esce il 1 maggio 1907 e si chiude il 31 dicembre 1930, ed assume un particolare interesse anche per il sostegno a Giovanni Amendola nelle sue campagne politiche.

Incuriosisce, infine, la costante presenza degli articoli scritti da Flavia, firma femminile che si interessa sia dei piccoli avvenimenti locali che di tematiche discusse all’epoca, non ultima la questione del voto alle donne.

La presenza della stampa alla manifestazione è particolarmente gradita.

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Salerno

23/05/2012

Comune di Salerno: Con il Sindaco V. De Luca stipula protocollo d'intesa Comune di Salerno-Poste Italiane

Il Sindaco di Salerno Vincenzo De Luca e il Responsabile Grandi Imprese Pubblica Amministrazione di Poste Italiane Roberto Feroci stipuleranno domani mattina giovedì 24 maggio alle ore 11.00 presso il Salone del Gonfalone nel Palazzo di Città in via Roma a Salerno il protocollo d’intesa “Sportello Amico”.

Con la stipula dell’intesa il Comune di Salerno diventa partner, tra i primi capoluoghi in Italia, di un network operativo che consentirà ai cittadini di svolgere pratiche burocratiche ed anagrafiche inerenti il Comune di Salerno presso gli uffici postali in tutto il territorio nazionale.

I dettagli dell’intesa saranno illustrati subito dopo la stipula alla stampa la cui presenza all’evento è particolarmente gradita.

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Salerno

23/05/2012

IL ROTARY CLUB POZZUOLI RILANCIA I CAMPI FLEGREI

Sarà la prestigiosa Sala dell’Ostrichina, del complesso museale “Casina Vanvitelliana” di Bacoli, ad ospitare, giovedì 24 maggio con inizio alle ore 10,00, la cerimonia di premiazione del progetto “Terra Mia “ realizzato dal Rotary Club Pozzuoli con la collaborazione degli insegnanti e degli alunni del Liceo Virgilio di Pozzuoli.

Il progetto, durato circa tre mesi, ha visto gli studenti impegnati nella riscoperta e valorizzazione dei beni archeologici, paesaggistici e ambientali dei Campi Flegrei, come strumento di promozione turistica, opportunità imprenditoriale e sbocco occupazionale, in questo momento di grave crisi economica del nostro Paese. Fortemente voluto dal dott. Bruno Lapiccirella, Presidente del Rotary Club Pozzuoli, il progetto è stato articolato e sviluppato dalla dott.ssa Patrizia Leone (insieme nella foto) d’intesa con la Prof.ssa Fernanda Amideo che ha coordinato gli alunni del Virgilio.

L’evento finale, patrocinato dai Comuni di Pozzuoli e Bacoli, sarà moderato dal Prof. Rosario Pitton chiamato a disciplinare gli interventi delle massime autorità cittadine presenti, Nello Savoia e Ciro Mancino, del Presidente del Rotary Club Pozzuoli, Bruno Lapiccirella, e delle relatrici Patrizia Leone e Fernanda Amideo.

La cerimonia si concluderà con la consegna dei premi Rotary Club Pozzuoli ai gruppi di studenti maggiormente distintisi nella valorizzazione e promozione dello straordinario patrimonio flegreo.

Fonte: Ufficio Stampa Rotary Club Pozzuoli

24/05/2012

Musica: Nuovo album per Cesare Cremonini.

Dopo il successo del singolo “Mondo” (dal 2010 ad oggi, uno dei brani più ascoltati in radio), Cesare Cremonini torna con l’album “La teoria dei
colori”, dal 22 maggio. In tale raccolta ritroviamo anche il brano “Il comico (Sai che risate)”, già lanciato a metà aprile come apripista dell’album di cui fa parte.

Tra gli altri brani, “L’uomo che viaggia fra le stelle”, “Ecco l’amore che cos’ è”, “Il sole”. Cremonini esprime nei suoi testi il suo animo un po’ sognante che talvolta fa a pugni con la realtà. Proprio per evitare l’ovvietà dei concetti, mimetizza l’oggettività delle cose con frasi che le rendono quasi surreali. Il testo “Il comico (Sai che risate)” risalta proprio questa visione:
“Tu vestita da bambina, prigioniera, vuoi scappare da una perfida regina
così seria da star male. Non so dirti una parola, non ho niente di speciale,  
ma se ridi poi vuol dire che una cosa la so fare. Se mi lancio in un’aiuola,
casco e non mi faccio male”.

Il 26 ottobre 2012, al Palaolimpico di Torino, ci sarà il primo di 11 concerti della tournée di Cremonini. Il “Cesare Cremonini tour 2012 già promette un afflusso record di fans in tutta Italia.

Vincenzo Perrella
 

24/05/2012

Viaggio in Giordania

Quando pensiamo ad un viaggio che rimarrà scolpito nella nostra mente sovente immaginiamo località paradisiache in lontani oceani bagnati da splendide acque cristalline oppure sogniamo luoghi ricchi di spiritualità e di tradizioni da appuntare sul nostro interminabile taccuino del viaggiatore.
Eppure, non viene mai in mente di esplorare luoghi e terre misteriosi che dovrebbero sin da subito convincerci che quello è il nostro viaggio: parliamo della Giordania e più precisamente di Petra, la città rossa, per il colore delle sue pareti rocciose, definita anche la città delle tombe.

Petra è stata dichiarata Patrimonio dell’Umanità dall’Unesco e, senza ombra di dubbio, è uno dei tesori più preziosi della Giordania. Situata a metà strada tra il Golfo di Aqaba e il Mar Morto, Petra divenne insediamento di un popolo arabo, i Nabatei, che la ricavarono dalla roccia. Ben presto fu un collegamento importantissimo, tra l'Oriente ed il Mar Mediterraneo, per il commercio di seta e di spezie.

Decidere di partire per la Giordania e scegliere Petra è un’ardua ma indimenticabile impresa: occorrono tempo e gambe per visitarla interamente, ma tra sentieri e templi sarete ripagati dallo splendore di quel posto.

Si accede alla città di Petra attraverso il Siq, un passaggio che renderà il cammino emozionante, attraverso i colori delle rocce e la sensazione di veder in alcuni punti le pareti sfiorarsi. Non mancherà di ammirare un gran numero di divinità, chiamate Betilo (idolo divino) a conferma della profonda religiosità di quel popoli, i Nabatei appunto.
E non sarà solo quel vedere ad incantarvi: potrete ammirare la tomba di Aronne, il fratello di Mosè, le tombe Reali tutte vicine l’una alle altre, realizzate e decorate magnificamente per divenire l’ultima dimora dei sovrani Nabatei, il palazzo del Tesoro, l'Al Khazneh, un monumento imponente, il cui nome fu attribuito dai beduini che abitavano in quei luoghi e che erano convinti che si nascondesse il tesoro di un faraone nell’urna posta sulla cima della facciata.

Il viaggio è affascinante: lasciando Petra porterete con voi e conserverete nei vostri cuori ricordi ed immagini di una città ancora misteriosa che potrete raccontare al vostro ritorno…proprio come disse il leggendario Lawrence d’Arabia : “non saprai mai cos’è Petra in realtà, a meno che tu non ci venga di persona”.

Alla prossima emozione !

Claudio d’Orlando

24/05/2012

APPUNTAMENTO CON LA PRIMAVERA...MUSICALE

Dopo l' "Autunno musicale" di Napoli, svoltosi da Ottobre a Dicembre 2011, è partita a fine Aprile la nuova edizione della "Primavera musicale",la rassegna di concerti di musica classica della "Nuova Orchestra Scarlatti".

Anche quest'anno l'evento ha visto diversi ospiti che insieme all'orchestra hanno fatto ascoltare, nei vari appuntamenti, le composizioni di artisti come Farkas, Haydn, Handel,Puccini e tanti altri grandi musicisti della scena della musica classica. Questo week-end si potrà assistere all'ultimo appuntamento "Musica insieme" che si terrà il prossimo 26 Maggio alle 18.30 con replica il 27 Maggio alle 11.00. Come per gli altri concerti anche questo evento si svolgerà al museo Diocesano di Napoli, nei pressi del Duomo,una location che si inquadra perfettamente con lo spirito delle musiche eseguite.

La "Nuova Orchestra Scarlatti" è una delle orchestre simbolo della città di Napoli; formatasi nel 1993, ha portato degli anni la musica non solo nella città partenopea ma anche oltre confine, esibendo il suo prestigio in paesi come Belgrado e Ginevra fino a San Pietroburgo. Il concerto "Musica insieme" offrirà agli appassionati del genere musicale l'opportunità di ascoltare i virtuosismi e le armonie delle musiche di Vivaldi e la sempre originale e sorprendente musica di Mozart.

Principia Brancaccio

25/05/2012

CULTURA: IL ROTARY CLUB POZZUOLI PREMIA IL PROGETTO TERRA MIA

E’ stata la splendida e prestigiosa Sala dell’Ostrichina, annessa alla Casina Vanvitelliana di Bacoli, ad ospitare la manifestazione conclusiva del progetto rotariano “Terra Mia” realizzato in collaborazione con il Liceo Virgilio di Pozzuoli. Il presidente del Rotary Club Pozzuoli, Bruno Lapiccirella, ha aperto i lavori ringraziando tutti i presenti e le autorità intervenute, a cominciare dal Presidente del Consiglio Comunale di Bacoli, dott. Nello Savoia, al Consigliere Comunale di Bacoli, dott. Ciro Mancino (al microfono, a sinistra nella foto), dalla Preside del Liceo Virgilio, dott.ssa Renata Scala, alla Referente Rotary del progetto, dott.ssa Patrizia Leone, dal moderatore, Prof. Rosario Pitton, alla Referente scolastica, Prof.ssa Fernanda Amideo.

Dopo aver ricordato che l’iniziativa è “contro il sistema della camorra”, Lapiccirella ha passato il microfono al moderatore per la presentazione e introduzione delle autorità sedute al tavolo. Dopo gli interventi del dott. Savoia e del dott. Mancino, dedicati agli studenti invitati a progettare un futuro sempre migliore per se stessi e per il nostro Paese, il Presidente Lapiccirella si è soffermato sul ruolo del Rotary nella società contemporanea, sulle sue finalità e sui suoi obiettivi, da raggiungere attraverso progetti mirati come “Terra Mia” che ha suggerito la riscoperta e la promozione dei valori storici, culturali, archeologici e paesaggistici dell’intera area flegrea. Come il progetto si sia articolato e sviluppato lo ha spiegato, invece, la dott.ssa Patrizia Leone che si è soffermata molto sull’impegno profuso nel risvegliare nei giovani l’amore e l’orgoglio per la propria terra, culla di storia e civiltà millenaria, che sarà certamente capace di offrire loro un futuro, solo se oggi viene rispettata e valorizzata.

Gli studenti, coordinati dalla Prof.ssa Fernanda Amideo, hanno dimostrato di aver recepito perfettamente il messaggio loro rivolto presentando in sala un sito web appositamente creato, già operativo in rete http://terramiaims.weebly.com . La proiezione sullo schermo, del lavoro prodotto, ha evidenziato contenuti di alto profilo culturale che hanno riscosso il pieno consenso dei presenti in sala, scoppiati in uno spontaneo e caloroso applauso. Appaluso che ha fatto da preludio alle premiazioni dei tre gruppi di lavoro, “Clio”, “Poseidone” ed “Elios” destinatari di tre targhe Rotary, incise con nobili motivazioni. Un attestato di merito alla Prof.ssa Amideo è stato consegnato dal Presidente Lapiccirella che ha fatto anche dono del gagliardetto ufficiale del Club a tutte le autorità intervenute. Dopo la chiusura dei lavori e l’arrivederci al prossimo anno auspicato dal moderatore, la splendida giornata rotariana, favorita anche dalle buoni condizioni meteorologiche, si è conclusa con la visita alla Casina Vanvitelliana, eccezionalmente aperta per l’occasione.


Fonte : Ufficio Stampa Rotary Club Pozzuoli

25/05/2012

Maggio: il mese della Rinascita

Il nome Maggio deriva dal nome latino Maius, nome latino che avrebbe preso origine, secondo Ovidio, da majores: “gli adulti anziani”; altre fonti lo fanno derivare dal nome di Maja, la madre di Mercurio, a cui il mese sarebbe dedicato.

Nel mondo romano questo mese, dedicato appunto alla dea Maja, madre di Mercurio e dea della vegetazione e delle fioriture, veniva festeggiato con canti e balli, davanti alle case si piantavano alberelli recanti dei regali. Era il mese della fertilità: infatti si apriva con la festa di Flora (Maia).

Per gli ebrei è Iyàr, ottavo mese del calendario, va da Aprile a Maggio, il suo nome deriva da “Or” che in ebraico significa “luce”. Per i celti è Giamonios, tempo dei germogli, settimo mese, andava da Aprile a Maggio; mentre Simivisonios, tempo chiaro, era l’ottavo mese e andava da Maggio a Giugno. Durante la Rivoluzione Francese il mese di Maggio prese il nome di Floréal, Florile.
Nel Medioevo questo mese veniva rappresentato come un giovane che portava fiori, oppure come un giovane intento a tagliare il fieno.

E' il mese della fioritura , dell'esplosione della natura, il mese del risveglio completo che segue la sonnolenza di Aprile. Un mese legato alla "rinascita", della vita che riprende rigogliosa dopo i freddi ed i geli invernali.

Sabrina De Luca

25/05/2012

Tour Panini a Napoli

Sabato 26 e domenica 27 maggio sarà allestito in piazza Vittoria il Tour Panini edizione Uefa Euro 2012. Si tratta di un evento ottenuto con il patrocinio del Comune di Napoli: il “villaggio Panini” avrà luogo sul lungomare Caracciolo dalle 10.30 alle 19.00, nel corso del quale dove giovani animatori accoglieranno il pubblico, intrattenendo i visitatori con scambi di figurine, quiz e giochi. Allestiti per l’occasione alcuni gazebo, un campo di calcio gonfiabile, postazioni per lo scambio delle figurine e per la distribuzione gratuita di album. Previste una serie di attività, tra cui il gioco “Euroteam”, che prevederà la possibilità di ciascun partecipante di utilizzare le proprie figurine per creare la squadra preferita.

Fonte: Napoleggiamo.it ( www.napoleggiamo.it)

25/05/2012

Napoli: domenica Festa della Bici a Piazza Mercato

Domenica 27 maggio a Piazza Mercato, dalle ore 9 alle ore 21, si terrà VENI VIDI BICI, la Festa della Bicicletta organizzata dal Comune di Napoli.
“Piazza Mercato ritrova così la sua tradizionale vocazione, quella commerciale, e si apre alla città con una giornata ricca di eventi – spiega l'Assessore allo Sviluppo e alle Attività Produttive, Marco Esposito - Provare, acquistare, riparare e giocare. Sono queste le parole chiave in un'atmosfera di Festa e di ritrovo per le famiglie napoletane”.

In particolare, a Piazza del Carmine, sarà attivo uno stand di promozione delle biciclette elettriche a pedalata assistita con le quali tutti potranno effettuare un giro lungo la zona del Mercato e dell'antico Borgo di S. Eligio alla scoperta del simbolismo medioevale con la guida di esperti.

Sempre in Piazza del Carmine saranno allestiti punti di intrattenimento per bambini e, nel pomeriggio, i Segway guideranno le famiglie napoletane in giro per i vicoli del quartiere. Previste anche degustazioni di prodotti tipici locali.

Fonte: Ufficio Stampa Comune Napoli

25/05/2012

II^ EDIZIONE CAMPANIA ECO FESTIVAL

Sabato 26 maggio alle ore 11.30 presso la Libreria Mondadori in via Matteotti, 32 a Nocera Inferiore si terrà la conferenza stampa di presentazione del CAMPANIA ECO FESTIVAL 2012, organizzato dal “Consorzio Campania ECO Festival” costituito dalle associazioni Essonamò, Elettroeco e Leonia - circolo locale di Legambiente.
Alla presentazione del progetto – evento, patrocinato e sostenuto dal Comune di Nocera Inferiore con la concessione dell’Isola Ecologica Comunale di Fosso Imperatore, prenderanno parte i rappresentanti del “Consorzio Campania ECO Festival”.
Il prossimo 9 giugno saliranno sul palco dell’isola ecologica di Fosso Imperatore a Nocera Inferiore, location unica e significativa, BRUNORI SAS e i NOBRAINO, preceduti dal vincitore del DifferenziaRock Contest 2012, che, scelto tra i 34 gruppi partecipanti quest’anno, aprirà il concerto.
La scelta dell’Isola Ecologica di Fosso Imperatore, una moderna architettura destinata alla gestione della raccolta differenziata, permette di coniugare la mission del Campania Eco Festival e l’attenzione dell’Amministrazione Comunale ai temi ambientali.

IL PROGETTO
Anche quest’anno il CEF rinnova l’appuntamento con l’ecosostenibilità e il rispetto per l’ambiente attraverso l’adozione di stili di vita più responsabili.
Diverse le iniziative ‘green’ messe in campo dallo staff del Campania ECO Festival per questa seconda edizione. Dalla promozione di cibo biologico alla piantumazione post-evento di alberi per mitigare l’emissione della CO2 prodotta durante il concerto, dall’utilizzo di bicchieri e piatti biocompostabili alla distribuzione gratuita di acqua pubblica per dissetarsi (NO alle bottigliette di plastica, SI all’acqua in brocca sicura e a chilometri zero!).
Nella struttura che ospiterà il Campania ECO Festival molta attenzione verrà dedicata all’organizzazione della Raccolta Differenziata dei rifiuti prodotti durante l’evento. Saranno presenti nell’area EcoSpazio diverse associazioni del mondo del volontariato ambientale e sociale, a testimonianza ed esempio concreto di cosa ognuno di noi può fare per migliorare il proprio territorio. Tra le novità di questa edizione anche l’istituzione del Green Carpet, una passerella interamente dedicata a testimonials appartenenti al mondo della green life e non, che lanceranno il loro <<ECO>> durante il concertone serale del 9 giugno.
Il CEF promuove il car-pooling. Il Car-pooling è un autostop organizzato e responsabile, una delle pratiche più attuali della mobilità sostenibile, per ridurre l’emissione dei gas di scarico delle autovetture e i costi del trasporto. Attraverso la pagina ufficiale facebook del CEF (facebook.com/campaniaecofestival) si può accedere alla pagina-evento creata per mettere in contatto gruppi di persone che vogliono condividere l’automobile durante il viaggio che porta all’isola ecologica.
L’evento sarà promosso con locandine e manifesti realizzati con sola carta riciclata, accompagnati da una tempesta di Eco Messaggi lanciati sul web per sensibilizzare il pubblico ad una partecipazione responsabile all’EcoFestival, consigli utili da seguire anche nella vita di tutti i giorni.
Le emozioni della del concerto del 9 giugno potranno essere seguite collegandosi ai contatti ufficiali del CEF (Facebook e Twitter) grazie al servizio “Socialize Your Event” di Wide Solution.

I CEF POINT
Il Campania ECO Festival è un progetto autofinanziato, sostenuto da un gruppo di aziende sensibili alla green economy e dai contributi dei partecipanti all’evento. Il CEF offre il voucher di ingresso all’area concerto e la spilletta ufficiale CEF 2012 con un contributo minimo di 10 Euro a sostegno dei costi della manifestazione. I voucher d’ingresso sono disponibili anche prima del 9 giugno presso i diversi CEF POINT, dislocati sull’intero territorio regionale e elencati sul sito www.campaniaecofestival.it
I CEF Point:
• Fonoteca, via Morghen, 31 – tel. 081/5560338 – Napoli (Vomero)
• Disclan, corso Vittorio Emanuele, 100 – tel. 089/234832 – Salerno
• TaleQuale, via delle Botteghelle, 5 – tel. 089/2964726 – Salerno
• Baraonda, via Atzori – Nocera inferiore (SA)
• Libreria Mondadori, via Matteotti, 32 – tel. 081/5174445 – Nocera Inferiore (SA)
• Mediateca MARTE, corso Umberto I, 137- tel. 089/94 81 133 – Cava dè Tirreni (SA)
• Bellavita Club, via Guido Tramontano – tel. 3334893496 – Pagani (SA)
• Messaggerie Musicali, piazza Lago, 13 – tel. 081/968373 – Sarno (SA)

I partner del CEF 2012: Marte - Mediateca, arte ed eventi di Cava de’ Tirreni; Radio Alfa, emittente radiofonica ufficiale dell’evento; Radio Kolbe; Birra Forst, birra ufficiale dell’evento; CampaniaRock e Salernotravel.tv.

Fonte: Ufficio stampa Campania Eco Festival 2012

25/05/2012

Napoli: cambio orario spettacolo Tina Femiano nei giorni sabato e domenica

NELL'AMBITO DEL PROGRAMMA DEL MAGGIO DEI MONUMENTI SABATO 26 E DOMENICA 27 MAGGIO A CASTEL CAPUANO - SALA DELLA REGINA SI TERRA' ALLE ORE ALLE ORE 11,30, (ORARIO MODIFICATO RISPETTO ALLA BROCHURE)

LO SPETTACOLO CON TINA FEMIANO E ROSARIO SPARNO

"FEDERI' OVVERO LE STORIE SONO DELLE FEMMINE CON LA BOCCA APERTA”

DI PATRIZIA RINALDI, A CURA DI CARMEN FEMIANO

LO SPETTACOLO SARA’ PRECEDUTO DALLA VISITA GUIDATA, ALLE ORE 11,00, A CURA DI ROSSANA DI POCE.

Fonte: Ufficio Stampa Comune Napoli
 

26/05/2012

Libri, Roberto Fiore presenta : Chi sono stato?

Un tuffo in una Napoli e in calcio che non c'è più, ma che conserva un filo conduttore con quello di oggi, la passione dei tifosi verso i colori azzurri.
Achille Lauro lo definì un angelo, la madre diceva che era un diavolo, per il padre era un tesoro. Roberto Fiore, nato a Bellavista ma cresciuto nel Vasto, ha deciso, così, di chiedere un giudizio al pubblico attraverso: “Chi sono stato?” Racconti di vita di un dirigente che ha fatto la storia del Calcio Napoli costruendo una delle squadre più forti e appassionanti della storia azzurra. Imprenditore di successo nel settore chimico, Fiore raggiunge la massima popolarità quando Achille Lauro gli affida la direzione del Calcio Napoli dal 1962 al 1969.

Suoi i colpi di Sivori e Altafini, protagonisti di una delle squadre azzurre più forti di sempre e in grado di passare, in un solo anno, dalla serie B alla lotta al tricolore. Fiore si mette in evidenza non solo sotto il profilo tecnico bensì in quello societario e organizzativo con la fondazione della Società Sportiva Calcio Napoli S.p.A. (1964), prima società per azioni italiana in ambito sportivo. Altri successi in campo sportivo arrivano con il Circolo Nautico Posillipo e nel calcio minore ad Ischia e, soprattutto a Castellammare di Stabia. Lo sport è la sua passione ma Roberto Fiore mostra capacità e grande fiuto anche in altri campi oltre a quello chimico.

Non mancano retroscena su uno dei periodi più belli del Calcio Napoli e racconti inediti che riguardano un altro grande personaggio della vita cittadina e sportiva di Napoli, Achille Lauro. Tante storie, episodi di vita che vanno dalla nascita alla sua prima attività, dal noto Bar Fiore del Vasto al suo ingresso nel calcio, passando per la guerra. Il testo è anche una finestra su Napoli, dagli anni '30 ai '60, e una sintesi di “napoletanità”. La scaramanzia, la passione per il gioco e il calcio, la poesia, sono temi ricorrenti nel testo e nei quali si può identificare ogni napoletano. Il Libro presenta una parte iniziale caratterizzata da racconti di vita di Roberto Fiore ordinati cronologicamente. Non mancano episodi riguardanti l'incontro con grandi personaggi, come Enrico Mattei. I "fatterelli", come ama definirli lui, un vero misto di storia, curiosità e ironia, che termina con il primo incontro tra Fiore e Achille Lauro.

Da qui parte una vera cronistoria degli anni in cui Fiore è stato nel Napoli sia nelle vesti di presidente (dal '64 al '67) che di dirigente, dove non mancano curiosità e retroscena mai raccontati agli sportivi. Segue una parte di aneddoti legati agli anni di presidenza del Napoli e, infine, la chiusura dedicata alle interviste a cura del giornalista Marcello Pelillo. Si tratta di brevi battute (35), spesso corredate da racconti, dei personaggi del mondo dello sport e dello spettacolo a che hanno avuto modo di conoscere Roberto Fiore di persona o semplicemente da tifosi.

Se ne parlerà il 30 maggio alle 18 alla feltrinelli express della stazione centrale di piazza Garibaldi in occasione della presentazione del libro di Roberto Fiore “Chi sono Stato?”

Con lui, amici di sempre e attuali appartenenti non solo al mondo del calcio: atleti, dirigenti, giornalisti, arbitri e personalità appartenenti al mondo dell'impresa e della società civile.

Interverranno per la lettura dei testi Gino Rivieccio e la poetessa Rosaria Mennillo.Coordina gli interventi Gianfranco Coppola.

Comunicato stampa a cura del collega Marcello Pelillo

cellulare: 339.76.72.453; e-mail: marcellopelillo@virgilio.it

27/05/2012

Cinema: A Cannes vince Amour. Garrone si aggiudica il Grand Prix

Vince 'Amour' di Michael Haneke la Palma d'Oro del 65° Festival di Cannes. Matteo Garrone, invece, con Reality, si aggiudica il Gran Prix di Cannes, il secondo più importante della manifestazione.

Per il regista si tratta del secondo successo. Il primo l'aveva conseguito nel 2008 con "Gomorra"

La Redazione

28/05/2012

SETTE FILM IN SETTE GIORNI

Nell’edizione di Cannes dominata dall’austriaco Michael Haneke con "Amour", l’Italia si è ritagliata il proprio posto al sole artificiale sotto i riflettori della Croisette, col Grand Prix della Giuria a "Reality" di Matteo Garrone: circostanza che c’invoglia a spulciare il palinsesto televisivo, ignorando però i reality, e volgendoci al buon cinema. Il titolo clou d’inizio settimana è tuttavia americano: "Pat Garrett e Billy the Kid" (Rete 4, lunedì 28 maggio – 00,55) di Sam Peckinpah, è una struggente elegia sul crepuscolo del Far West. I protagonisti sono stati a lungo compagni di scorrerie, ora Garrett è passato dall’altro lato della barricata ed è diventato sceriffo. Billy continua con le proprie scorrerie a danno dei coloni. Celeberrima la musica di Bob Dylan ("Knockin’ on Heaven’s Door"), la fine del West – ma non di un’amicizia – è un unico straziante ralenti.

Quasi per una coincidenza beffarda, al martedì il west è vivo e vegeto sui canali tv: quello nostrano e, udite udite, di un maestro dell’horror come Lucio Fulci ("Sella d’argento", su Iris alle 13,25) e quello tipicamente americano, e più prezioso nonostante il titolo ("La stella di latta", con J. Wayne, su Rete 4 alle 16,40). Certo, il film più nobile della giornata è "2001 – Odissea nello spazio" (Iris, martedì 29 maggio – 21,00) di Stanley Kubrick, ma ci piace ricordare uno dei migliori horror degli anni duemila, "The Descent – Discesa nelle tenebre" alle 22,45 su Rai Movie. Il film di Neil Marshal racconta l’esplorazione di grotte sotterranee da parte di un gruppo di speleologhe. Creature maligne nell’ombra e ricordi dolorosi fanno capolino nell’incubo a bassa visibilità. Un film che bracca: suspense senza scampo ed una profondità drammatica, non solo visiva, che dà spessore ad un’opera godibilissima per gli amanti del genere. Non per i claustrofobici.

Non è un quiz, ma un film, ed anche pluripremiato agli Oscar: si tratta di "The millionaire" (Rai Movie, mercoledì 30 maggio – 21,00) di Danny Boyle. Un ragazzo di Mumbai partecipa alla versione locale di "Chi vuol esser milionario?" per trovare la ragazza che ama, appassionata dello show. La scalata al milione è fortunosa, grazie alla vita avventurosa che lo corazza di memoria ed esperienza. Cambi di ritmo tipici di Boyle per un film speziato, quasi Bollywoodiano, in cui s’incontrano, come per combinazione di aromi, diversi toni ed umori.

Ricordate l’uomo che si barricò, poche settimane fa, in una sede di Equitalia? Fa venire in mente "Un giorno di ordinaria follia" (Iris, giovedì 31 maggio – 23,15) di Joel Schumacher, in cui l’uomo medio che diventa folle è Michael Douglas, autentico vendicatore cinematografico di tutte le frustrazioni dell’uomo moderno: dal traffico, al divorzio, al lavoro. Duvall comprimario magnifico, Schumacher è, al solito, visionario con moderazione.

Venerdì non è 13, come nel titolo di un famoso film dell’orrore, ma è appunto al genere che appartiene la nostra segnalazione: "1408" (Rai 4, venerdì 1 giugno – 21,10), dell’anonimo Mikael Hafstrom, ma tratto dall’opera del Maestro Stephen King. Invero, resa anche molto bene, con ritmo e qualche zampata: forte, d’altronde, del buon cast (John Cusack e Samuel L. Jackson su tutti). Mike è specializzato nella pubblicazione di libri che smascherano eventi naturali. Si reca al Dolphin Hotel a New York per sbugiardare la maledizione della stanza 1408, ma la stanza sbugiarda lui.

Lasciamo libera la sera, al sabato: il film del giorno è nel primo pomeriggio, "Taverna Paradiso" (Rai Movie, sabato 2 giugno – 15,30), scritto, diretto e interpretato da un giovane Sylvester Stallone. A New York, nel dopoguerra, i fratelli Carboni aprono una palestra dove si svolgono incontri di lotta libera e dove si può scommettere. Film acerbo ed irrisolto, ma anche per questo è un autentico cult.

Con Garrone avevamo aperto, e con Garrone chiudiamo. "L’imbalsamatore" (Rai 5, domenica 3 giugno – 23,15) è il quarto lungometraggio del regista, seducente e disturbante. Peppino, nano cinquantenne invischiato con la camorra, fa il tassidermista nel casertano. Chiama a lavorare con sé il ventenne Valerio, ricoprendolo di attenzioni e regali per secondi fini. Se ne accorge Debora, cremonese licenziata da un’officina meccanica: l’equilibrio si rompe, la tragedia comincia. Era il 2002 allorché l’opera venne apprezzata a Cannes, alla "Quinzaine": dieci anni dopo, la Storia insegna che certi giovani registi crescono, eccome. Lynch? Fassbinder? Era già Garrone.

Antonio Maiorino

29/05/2012

Libri: L'eleganza del riccio

Fa di tutto per nascondere la sua cultura, i suoi interessi, la sua visione del mondo, celandosi dietro lo stereotipo di portinaia, con il suo gatto Lev, la televisione sempre accesa, il suo aspetto trasandato e il suo carattere scorbutico. Renèe ha cinquantaquattro anni, da ventisette lavora nella guardiola per dei borghesi cechi e ottusi di Parigi, esattamente al numero 7 di rue de Grenelle. Come fuori da un palcoscenico osserva la vita sterile e vuota delle famiglie che abitano il lussuoso palazzo, diventando tuttavia ella stessa parte della messinscena, fingendosi sciatta e ignorante. In realtà è un’appassionata lettrice di filosofia e di letteratura russa, un’anima nobile attratta dal fascino giapponese e dall’arte contemporanea.

Altra voce del romanzo della Barbery è Paloma, figlia di un ministro dello stabile: si finge una stupida ragazzina taciturna, ma è un’intelligente dodicenne amante della lingua e dalla cultura giapponese. Il mondo le appare troppo infelice, la sua famiglia troppo distante e priva di sensibilità per le più importanti questioni della vita; per questo decide che al suo tredicesimo compleanno darà fuoco all’appartamento. In una sorta di affinità elettiva, le due scopriranno, pur senza bisogno di molte parole, l’incredibile eleganza che si cela dietro la mediocrità dell’altra: Paloma, dubitando
dell’inganno sortito dalla portinaia, in cui questa cerca tutti i giorni di far cadere gli abitanti dell’aristocratica residenza, affibbierà a Renèe l’appellativo di riccio, che si chiude in se stesso per difendersi dai pericoli reali o apparenti.

Quando monsieur Ozu, un ricco giapponese, si trasferirà nel palazzo, la vita della portinaia cambierà profondamente e si scoprirà il segreto doloroso di questa donna dalla grande nobiltà d’animo e d’intelletto. Ozu saprà andare oltre l’apparenza, saprà decifrare piccoli segni e approfittare delle rare incongruenze delle parole di Renèe per denudare il vero io della custode di quel frivolo mondo parigino.

La scrittrice francese Muriel Barbery, riesce a far corrispondere il tema con lo stile, appassionante e di incredibile eleganza. Nel romanzo, uscito nel 2006, moltissime sono le frasi-sentenze che si trovano, sulle quali il lettore non può che soffermarsi e constatarle inevitabilmente come verità che si sposano alla vita quotidiana e intellettuale di ciascuno.

Giuliana Scamardella
 

29/05/2012

Film: Operazione vacanze

L'estate è ormai alle porte e anche se per tutti è ancora presto per godersi le care attesissime vacanze, ci pensa il cinema allora a condurci al mare, con la pellicola “ Operazione Vacanze”.
Cast importante, che puo’ contare tra gli altri su Jerry Calà, Massimo Ceccherini e Valeria Marini che nel film interpreta molto bene il ruolo di una “femme fatale”.

Il richiamo al film in stile Cinepattone non manca, soprattutto per le situazioni, talvolta al limite del grottesco, che riescono a divertire lo spettatore, favorendo una visione in totale relax.

La regia è a cura di Claudio Fragasso, mentre la vicenda si articola prendendo spunto dalla fuga del cantante di piano bar Bebo Conforti, costretto a scappare poichè inseguito dal Boss malavitoso Fefè Lucanica. Ed è su questa falsariga, considerato che il gruppo criminale che parte alla ricerca del cantante è tutt'altro che ordinario, se ne vedranno di tutti i colori, grazie anche alla comparsa di altri personaggi e di particolari intrecci che manterranno sempre viva l’attenzione.

Anna Vicario
 

30/05/2012

Film: Marylin

Il regista del "Discorso del Re", Simon Curtis torna al cinema proponendoci un film vero e toccante. La storia di una delle donne più belle e famose di sempre, un' icona di fascino e stile, Marylin Monroe.

La sua storia è nota a tutti, Marylin è la prova vivente di come fama, acclamazione e ricchezza non diano la felicità, la Diva infatti il cui vero nome era Norma Jeane Baker dietro l' immagine di star Hollywoodiana celava un animo fragile ed incompreso, tutti erano affascinati dalla sua bellezza, ma, nessuno è riuscito a comprendere il suo reale disagio ed aiutarla.

Il suo malessere si manifestava attraverso l'abuso di alcol e psicofarmaci che l' hanno accompagnata fino alla morte avvenuta a soli 36 anni nella sua casa di Los Angeles, sola come spesso lo sono tante persone famose la cui folla acclamante cela invece una solitudine profonda.

Marylin aveva un grande talento, alcuni dei suoi film sono divenuti dei cult, la famosa scena con il vestito bianco sollevato dal vento in " Quando la moglie è in vacanza" e " Diamonds are a girl's best friends" la cui canzone è ripresa in film e spettacoli teatrali e televisivi.

Il film My week with Marylin è tratto dal libro di memorie di Colin Clark che fu incaricato di occuparsi della Monroe alla prese con il film " Il principe e la ballerina" mentre il marito era a Parigi.
Colin la proteggerà dall'insistenza di stampa e fan e le mostrerà la bellezza della britannia, con lui Marylin si aprirà svelandoci il suo lato fragile.

La trama farà trasparire nuovi particolari mai conosciuti fin ora.

Marylin è interpretata da Michelle Williams, l'adolescente Jean del noto telefilm anni novanta Dawson's Creek, nel film la Williams sfiora quasi la perfezione, tanto da aggiudicarsi il Golden Globe come migliore attrice protagonista.
Il film è inoltre candidato a due premi Oscar.

Dal primo Giugno non perdetevi la storia di Marylin Monroe per la prima volta rappresentata come donna e non solo come Diva.

Anna Vicario
 

30/05/2012

Lilliput, il villaggio creativo

Dal 31 maggio al 3 giugno 2012, arriva, per la prima volta al Sud “Lilliput Il Villaggio Creativo” grande evento ludico – didattico presentato per 9 edizioni a Bergamo presso gli spazi dell’Ente Fiera Promoberg.

Nelle date summenzionate, vedremo la Città della Scienza a Napoli, tramutarsi nel mega villaggio, dove i bambini potranno confrontarsi, socializzare, ed imparare divertendosi.

Questa manifestazione si pone come obiettivo la partecipazione attiva dei bambini, che saranno coinvolti in numerose attività didattiche e creative, come laboratori suddivisi per aree tematiche, dal contenuto fortemente educativo. Saranno sei le macro-aree alle quali i piccoli ospiti potranno prendere parte: Arte e manipolazione, ambiente e natura, alimentazione, scienza e tecnica, multimedialità e intercultura, sport e teatro. Ogni argomento verrà proposto sotto forma di gioco da guide altamente specializzate.

Vale la pena delineare il programma di alcune aree tematiche in quanto, comportano la partecipazione di importanti istituzioni: L’area scienza e tecnica, grazie alla collaborazione del l'Istituto Nazionale di Geofisica e Vulcanologia, del Centro Musei delle Scienze Naturali e dell'Orto Botanico di Portici, prevederà l’accesso sia laboratori di botanica che ad una mostra specifica sulle varietà di insetti, ed anche approfondimenti rispetto la vulcanologia, l'archeologia e le nanotecnologie con laboratori dedicati.

L’area dedicata alle Arti (teatro, musica, cinema) sarà luogo di un innovativo workshop organizzato dal Giffoni Experience, che vedrà i bambini coinvolti nella messa in scena di un breve film; inoltre numerosi spettacoli guideranno i piccini alla scoperta dei linguaggi dell'arte contemporanea.

L’area dedicata all'educazione ambientale invece, sarà incentrata nel diffondere il senso civico ai più piccoli, e prenderanno a tal proposito parte all’evento, la Polizia di Stato, i Vigili del Fuoco, la Polizia Municipale la Fondazione Santobono Pousillipon. Senso civico inteso anche come rispetto dell’ambiente, da trasmettere ai partecipanti attraverso le attività, nonché esempi concreti : bisogna far presente infatti, che il Villaggio di Lilliput ha utilizzato per gli allestimenti della manifestazione alluminio e plastica riciclati.

L’evento sarà punto di incontro tra diverse realtà; saranno oltre 50 gli attori istituzionali tra associazioni, imprese, federazioni sportive, artigiani, musei e scuole presenti. Napoli, culla di culture, ospiterà rappresentanti della gastronomia napoletana come l'Associazione Verace Pizza Napoletana, Perzechella e L'Arte della Cioccolata, editori locali, come Caracò Editori e L'Isola dei ragazzi, nonché Tv dedicate ai bambini ragazzi come Ray Yo-Yo e la Melevisione, che metteranno in scena brevi spettacoli per l’occasione.

Fonte: Napoleggiamo.it (www.napoleggiamo.it)

31/05/2012

Comune di Salerno: Conferenza Stampa presentazione Congresso Nazionale INU

A Salerno la celebrazione del XXVIII Congresso Nazionale INU
(Istituto Nazionale di Urbanistica)

Conferenza stampa di presentazione
Salerno, Sala del Gonfalone di Palazzo di Città, giovedì 31 maggio ore 17,00

Il Sindaco di Salerno Vincenzo De Luca e l’Assessore all’Urbanistica del Comune di Salerno, Domenico De Maio presenteranno giovedì 31 maggio alle ore 17,00 presso la Sala del Gonfalone di Palazzo di Città in via Roma a Salerno, la celebrazione del XXVIII Congresso Nazionale INU che si terrà a Salerno tra settembre\ottobre 2013.

Alla conferenza stampa di presentazione dell’importante evento che si svolge in occasione dell’annuale Assemblea Regionale dei Soci, interverrà l’Ing. Roberto Gerundo, presidente Inu Campania e coordinatore del XXVIII Congresso Nazionale dell’Istituto Nazionale di Urbanistica.

Nel corso della conferenza stampa sarà presentato il ricco cartellone di iniziative regionali e nazionali già calendarizzate. Tra queste menzioniamo: “Archintour”, workshop dedicato alla trasformazione del fronte del mare di Salerno organizzato dall’Associazione Fedora in collaborazione con l’Amministrazione Comunale (6 e 7 luglio 2012), la VII Giornata Inu, la mostra su Luigi Nervi, la Biennale dello spazio pubblico e l’attività di formazione della Fondazione Astengo.

I lavori del Congresso saranno immediatamente preceduti dalla III Rassegna Urbanistica Regionale (RUR), organizzata da INU Campania dove gli operatori pubblici e privati rappresenteranno, in una grande esposizione multimediale, i risultati della loro attività di programmazione di sviluppo locale e di pianificazione territoriale ed urbanistica.
 

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Salerno

31/05/2012

Comune Napoli: 2 giugno orario prolungato mostra Body Worlds

L'Assessore alle Pari Opportunità, allo Sport e alle Politiche Giovanili. Pina Tommasielli con Gunther von Hagens'BODY WORLDS offre al pubblico una serata speciale. Sabato 2 giugno, Festa della Repubblica Italiana, la mostra osserverà un orario d'apertura prolungato. Dalle 20 fino a mezzanotte (ultimo ingresso alle 23) sarà possibile visitare l'evento record dell'anno a prezzi ridotti.

L'unica mostra che permette di capire dal vero come siamo fatti. Grazie alla tecnica della plastinazione, che consente la perfetta conservazione dei tessuti nel tempo, BODY WORLDS offre una visione inedita dell'anatomia: i corpi posti in posizioni dinamiche rendono comprensibili i rapporti tra i vari apparati e le posizioni reciproche degli organi, osservate da punti di vista inconsueti.
 

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Napoli

01/06/2012

S.O.S. Tonno Rosso.

Il tonno rosso, Thunnus thynnus, è un animale maestoso, può pesare fino a 700 kg, velocissimo perché nuota a 80 km/h attraversando gli oceani e raggiunge almeno 1 km di profondità. Tale pesce è molto ricercato per la preparazione di sushi e sashimi, di cui il 90% circa di quello pescato nel nostro mare è rivolto soprattutto al mercato giapponese.

La sua pesca avviene con il metodo delle tonnare volanti; nel periodo della riproduzione in primavera-estate, i branchi vengono circondati da decine di navi, catturati e trasferiti per mezzo di reti mobili, con un rimorchiatore che li traina anche per diversi giorni fino alle gabbie d'allevamento. Questo è il luogo dell’ingrasso, dove i tonni, voraci predatori, sono super alimentati con una dieta a base di sgombri, alici e calamari, anche se, essendo pesci pelagici e molto dinamici, difficilmente si adattano a piccoli spazi come le gabbie. Infatti allevarli come si fa già da tempo con altre specie (es.branzini, orate, rombi, salmoni, etc.) non è affatto facile poiché la loro biologia ed il ciclo vitale sono ancora poco conosciuti.

Successivamente, nei mesi autunnali e invernali, vengono ripescati e venduti. Inoltre c’è da precisare che di questi pesci non si getta davvero nulla;ovviamente a parte la pregiata muscolatura, le parti più richieste sono il cuore ed il fegato per la preparazione di pietanze tradizionali regionali.

La sempre più pressante richiesta del mercato causa una pesca intensiva, e di conseguenza il ripopolamento naturale del tonno rosso potrebbe non essere più sufficiente, condannandolo al triste destino dell’estinzione. Per questo, numerosi sono in ambito europeo i progetti dedicati al monitoraggio della popolazione ittica ed allo studio di strategie di allevamento che utilizzano tecnologie particolarmente avanzate.

Letizia Passantino
 

01/06/2012

GLI APPUNTAMENTI MUSICALI DEL FINE SETTIMANA

Si è appena spento, nel Massimo cittadino, l’eco delle dolci note della Boheme e proseguono - venerdì 1 e domenica 3 - alle ore 21 - le recite dello spettacolo alternativo “La Boheme a Vigliena”, recentemente allestito con un cast di giovanissimi all’interno degli exstabilimenti della Cirio, a Vigliena, oggi suggestiva location di archeologia industriale.

Sabato alle 21 e domenica alle 18, gli ultimi due appuntamenti della rassegna “SOLO a maggio”, ospitata nella riscoperta Basilica di San Giovanni Maggiore Pignatelli (Rampe San Giovanni maggiore, info 081 5520906, ingresso gratuito).

Nella speranza che questo interessante ciclo possa continuare, cerchiamo comunque di enumerare di seguito gli altri appuntamenti musicali degni di nota del prossimo fine settimana, che costituiscono il momento di chiusura di tanti percorsi studiati per il “Maggio dei Monumenti” ancora in corso.

Venerdì 1' giugno, per i “Venerdì Musicali del Conservatorio”- nella neorinnovata Sala Scarlatti, alle ore 19 - concerto del piccolo ensemble “Curva Minore”. In programma, musiche di Merkù, Incardona, Damiani, Schulhoff, Giannetto, Wagner (ingresso libero); sempre alle 19, nella vicina chiesa di S.Francesco delle Monache (via S. Chiara, 10), per la rassegna “Domus Ars
Concerti”, recital del flautista Mimmo Maglionico (info 081 3425603; biglietto 7 euro, ingresso libero fino a 16 anni); alle 19.30, con ingresso gratuito, presso la Sala degli Angeli dell’Università degli Studi Suor Orsola Benincasa (in via Suor Orsola, 10), concerto dei vincitori del “Premio Pianistico Internazionale Sigismund Thalberg”.

Sabato 2 giugno, ore 18.30 - nella splendida Cappella del Vasari della Chiesa di S. Anna dei Lombardi (piazza Monteoliveto) - per il Festival pianistico 2012 di “Napoli Nova”, concerto di Fiorenzo Pascalucci con il seguente programma: L.V. Beethoven:Sonata in do maggiore op. 2, n.3; A. Schönberg:Drei Klavierstücke, op. 11; F. Chopin:Scherzo n. 2 in si bemolle minore, op. 31; F. Chopin: Scherzo n. 2 in si bemolle minore, op. 31; C. Debussy:Estampes; L’Isle Joyeuse (ingresso libero).

Domenica 3 giugno alle 19, nella chiesa di San Francesco d’Assisi al Vomero di via Luca Giordano 1, per la rassegna “Domeniche in Arte”, organizzata dall’ Associazione Napolinova, concerto del duo formato dai chitarristi Paolo Lambiase e Pietro Viti; alle ore 19.45, nella Basilica Santuario di S. Maria del Carmine Maggiore (piazza del Carmine, 2) - per la rassegna “Organi storici della Campania”,organizzata dall’ Associazione Alessandro Scarlatti - concerto di Emanuele Cardi con musiche di Pietro Alessandro Yon dai “Twelve divertimenti for Organ” (ingresso libero).
 

Fonte: Napoleggiamo.it (www.napoleggiamo.it)

01/06/2012

Cucina: Calamarata ai frutti di mare

Un piatto semplice e gustoso da fare. Adatto in ogni occasione, fatto con ottimi ingredienti freschi è uno spettacolo alla vista e al palato. 

Ingredienti:
400 gr. di pasta formato calamarata
2 calamari
8 gamberoni
500 gr. di cozze
500 gr. di vongole
olio extra vergine di oliva
aglio
prezzemolo
peperoncino
4 cucchiai di passata di pomodoro 

Preparazione:

Spazzolare e lavare molto molto bene cozze e vongole.
Mettere le vongole in una ciotola a bagno con acqua e sale per far perdere l'eventuale sabbia.

Tritare aglio, prezzemolo e peperoncino. Mette il tutto in una padella con un pochino di olio e far soffriggere qualche minuto, poi aggiungere la passata di pomodoro e far cuocere qualche minuto.

Aggiungere i calamari puliti e tagliati ad anelli.

Poco prima di cuocere la pasta aggiungere i gamberoni, le cozze e le vongole, coprire il tutto in modo da far insaporire il tutto e da far cuocere il tutto.

Nel frattempo cuocere la pasta, una volta ultimata la cottura scolarla in padella e farla insaporire bene con il pesce.

Ora non resta che assaggiare!

Buon appetito

Carmen Lisa Tarantino

02/06/2012

Il colibri...piccolo ma vivace..

I colibrì sono uccelli piccolissimi, la cui dimensione non supera i 5 cm, hanno un piumaggio prevalentemente colorato di verde e bronzo con riflessi brillanti, metallici ed iridescenti; vivono in America, dall’Alaska alla Patagonia, e sulle montagne delle Ande.

Sono dotati di un becco sottile che serve per catturare piccoli insetti e succhiare il nettare dai fiori ed inoltre, spostandosi da un fiore all’altro, sono un veicolo naturale per l’impollinazione, svolgendo così un importantissimo ruolo ecologico, tanto da essere considerati un patrimonio naturale dagli enti governativi delle zone in cui vivono.

Le loro ali sono lunghe e strette, il loro volo è rapido anzi acrobatico visto che raggiunge i 100 km all’ora in retromarcia, esso è molto simile a quello degli insetti, non a caso si chiamano anche uccelli mosca; il movimento delle ali può raggiungere la velocità di 70-90 battiti al secondo e nelle fasi di corteggiamento fino a 200 provocando un particolare ronzio, motivo per il quale in inglese sono “the hummingbirgs” ossia gli uccelli ronzanti.

Durante il corteggiamento adottano atteggiamenti molto particolari: il maschio è aggressivo con la sua compagna che, di contro, dopo aver deposto le uova continua ad accoppiarsi per distrarlo e "soffiargli" il cibo.

In passato nell’800, i colibrì furono cacciati soprattutto perché le loro piume servivano per adornare i copricapo delle dame dell’epoca, fortunatamente questa moda è stata abbandonata.

 Letizia Passantino

02/06/2012

Le meraviglie nascoste nel sottosuolo napoletano.

La città Neapolis erede di Partenope mostra le testimonianze della città greco-romana. Cunicoli e cisterne, adoperati nel corso dei secoli per ogni esigenza e che durante la seconda guerra mondiale divennero rifugi dai bombardamenti, sono lo specchio di una stratificazione culturale che ha costituito la civiltà che oggi possediamo.

Intorno al quarto secolo A. C., i Greci scavarono diversi ambienti sia per ricavarsi i blocchi di tufo necessari per costruire la città di Neapolis, sia per creare diversi sepolcri.

Nel cuore di Napoli, nel rione sanità, imprigionati nel sottosuolo sono presenti diversi ipogei funerari ellenistici, realizzati tra il quarto e il terzo secolo a. C. Furono commissionate dalle più importanti famiglie aristocratiche dell’ antica Grecia e rappresentano una importantissima testimonianza non solo della cultura ellenica presente nel nostro territorio; ma anche della particolare modalità di costruzione detta “al negativo” perchè la costruzione di tali imponenti monumenti funerari fu effettuata scavando direttamente dalle cave di tufo, nelle quali sono state scolpite anche figure umane.

Il tufo giallo napoletano è generato dall’attività vulcanica dei campi flegrei, ed è stato ampliamente utilizzato per la costruzione di alcuni edifici e monumenti; peculiare caratteristica di tale materiale da costruzione è la sua proprietà isolante che ha protetto dall’umidità e gli agenti atmosferici alcuni dei reperti archeologici più famosi al mondo e presenti sul territorio napoletano.

L’area in cui sono presenti gli apogei, in seguito a violente alluvioni, si è sempre più abbassata, oltre a ciò nel corso dei secoli, in particolar modo dopo il 1500, quando fu realizzato il borgo Vergini si costruirono edifici sul territorio preesistente e ciò ha
causato la scomparsa di tali monumenti.

Uno spettacolo da non perdere, in virtu' del fatto che il nostro territorio puo' vantare un patrimonio artistico di valore assoluto, che merita solo di essere valorizzato costantemente.

Fonte: Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)

02/06/2012

Galà dei sapori campani

Dieci chef campani si contenderanno la medaglia d’oro per il miglior piatto realizzato con prodotti esclusivamente campani. Una giuria tecnica ed una amatoriale decreteranno qual è il piatto che maggiormente esalta i sapori della nostra regione e rende onore alla tradizione culinaria della Campania, uscendo dagli schemi classici e innovando con classe, utilizzando soltanto prodotti a “chilometro campano”.
Il Galà, voluto e organizzato da Gianfranco Anzini, presidente dall’A.I.C.M., Associazione Italiana Cuochi e Maitre, e dall’Accademia Professionale della Ristorazione Italiana, che hanno sempre prestato attenzione a utilizzare prodotti legati al territorio d’origine, promuovere le particolarità e le specialità locali, si prefigge di promuovere il territorio campano attraverso il cibo.
L’appuntamento di Castelvolturno è solo la primo di cinque serate che vedranno come protagonista indiscussa la cultura culinaria della Campania. L’obbiettivo è quello di realizzare un incontro all’insegna dei prodotti del territorio in tutte e cinque le città della regione. Alla fine di ogni tappa saranno premiati i primi tre classificati, così da comporre il medagliere che darà accesso alla finalissima.
La giuria tecnica di questo primo Galà della cucina campana sarà composta da dodici giurati, scelti tra chef e maitre, presieduta dal maestro di cucina Ugo D’orso, vede la partecipazione di due personalità di spicco. La prima è Maria EudoxiaMellao, designer di fama internazionale, che ha lavorato anche al fianco di Franco Zeffirelli, la seconda è Sergio Angrisano, presidente dell’Accademia professionale della ristorazione italiana.

Fonte: Ufficio Stampa  - Claudia Sparavigna

02/06/2012

Musica :L’Eurovision Song Contest va alla Svezia

L’Eurovision Song Contest, manifestazione canora organizzata dall’Unione Europea di Radiodiffusione, ha visto l’edizione 2012 aggiudicata alla cantante svedese Loreen, col brano “Euphoria”, in stile pop-dance. La 57esima edizione dell’evento musicale che pone in gara cantanti provenienti da 42 nazioni europee, si è svolta in Azerbaigian, nella capitale Baku.

L’Italia era rappresentata da Nina Zilli, scelta per l’occasione dopo l’ultimo Festival di Sanremo. Il suo brano, però, dal titolo “L’amore è femmina”, è
giunto solo nono nella classifica finale. Per la cronaca, il podio è stato completato dalla Russia, rappresentata dal gruppo Buranovskiye Babushki, giunto secondo alla kermesse europea, mentre il terzo posto è stato di Željko Joksimović, talentuoso rappresentante della Serbia.

L’Azerbaigian padrone di casa è stato rappresentato da Sabina Babaieva, giunta quarta nella classifica finale. Ultimo classificato nella finale in cui sono state eseguite 26 canzoni, il norvegese Tooji.

L’edizione del 2013, la 58esima, si terrà in Svezia. Gli organizzatori sperano di ripetere il successo dell’edizione appena svoltasi, con oltre 100
milioni di telespettatori nel continente europeo.

Vincenzo Perrella

03/06/2012

Dublino: meta interessante in ogni stagione

Crisi o non crisi, non si può rinunciare a qualche giorno di vacanza…e allora perché non visitare una città affascinante come Dublino? Sia in inverno che in estate, la città è incantevole tutto l’anno. Nella stagione più fredda è ricoperta di neve, e, nel periodo natalizio le sue strade si popolano di folletti, giganti alberi di Natale e decorazioni suggestive. In estate nei suoi parchi verdi ricchi di fiori, trascorrerete pomeriggi rilassanti e vi sentirete come i protagonisti di un film. In diversi punti della capitale irlandese potrete trovare mappe per raggiungere comodamente in bus le attrattive più importanti della città.

Tuttavia, percorrere le sue strade a piedi non è un problema, anzi, può essere davvero un piacere: è infatti concentrata e ben organizzata. Solo il Phoenix Park è lontano 3 km dal centro: però è davvero imperdibile, ed è preferibile visitarla d’estate, in quanto con la neve gli animali si rifugiano nelle tane ed è più difficile ammirarli. È uno dei parchi recintati più grandi d’Europa, ha lunghi viali alberati e vasti prati. Se andrete a Dublino d’inverno, i tanti parchi disseminati in diversi quartieri sono comunque suggestivi: uno di questi, il St.Stephen’s Green è davvero un angolo di verde incantevole, e come molti luoghi irlandesi, ricco di storia. Era infatti uno spazio votato alle fustigazioni pubbliche e ai roghi. Se appena arrivati passeggerete per O’Connel street non sbaglierete di certo: vi orienterete subito ed entrerete nel clou della città: un immenso vialone su cui si affacciano monumenti, tantissimi negozi e palazzi neoclassici.

Proprio in questo viale progettato con grande perizia troverete la General Post Office: un imponente palazzo in granito in cui venne letta la proclamazione d’indipendenza e fu anche il punto d’incontro per i ribelli della rivolta del 1916. Anche se il ponte più grande è l’O’Connel Bridge, l’Ha’Penny Bridge è il più fotografato della città e deve il suo nome al mezzo penny che si pagava per passare da una sponda all’altra del Liffey. Oltre che caratteristico per la sua forma curva, è utilizzato da coloro che vogliono recarsi al Temple Bar, un piccolo quartiere fatto di viuzze, teatri, baretti e pub, che si susseguono vicinissimi e non c’è che l’imbarazzo della scelta per assaggiare il famoso Irish coffee e la birra scura qui prodotta, la Guinness.

È il punto di ritrovo dei giovani e il vero centro culturale della città. La produzione della Guinness ha il suo centro nello Storehouse, che occupa ben 26 ettari di terreno e si innalza per ben sei piani! Oltre a conoscere i suoi ingredienti, il suo fondatore e tante piccole curiosità, in cima c’è la veduta di tutta Dublino; e seduti su uno degli sgabelli accanto al bancone o su comode poltroncine, potrete gustare tutto l’aroma di questa birra nera: è davvero un’esperienza imperdibile! Se siete anche amanti di whiskey, non rinunciate alla visita dell’Old Jamenson Distillery, famoso luogo di produzione di questo liquore. Altro luogo irrinunciabile è il Trinity College: l’università più antica d’Irlanda, fondata nel 1592 da Elisabetta I, tra i cui studenti ricorda anche Oscar Wilde e Samuel Beckett.

I rumori della città vi sembreranno lontanissimi per la calma e la serenità che si respira nel suo cortile. Qui potrete visitare anche la Biblioteca che conserva codici e libri antichi, nonché un’arpa che risale al XV secolo, simbolo dell’Irlanda. Nella parte medievale di Dublino si trova la Christ Church Cathedral, costruita su un’ex chiesa vichinga, che sottoposta a rifacimenti nei secoli, oggi si presenta così come fu completata nel 1172. Stupisce per le sue incredibili dimensioni, 70 metri di lunghezza e 24 di altezza e al suo interno si tengono spesso concerti per l’atmosfera solenne che si respira. Proprio accanto alla cattedrale potrete fare un giro nella città medievale, abilmente ricostruita: all’interno di Dublinia, infatti, conoscerete gli dei e le attività mercantili, vedere le tende, i villaggi e le armi così com’erano costruiti dai Vichinghi che arrivarono nelle città irlandesi dalla Scandinavia. Una città vivace, ricca di particolarità, di storia e di cultura, che se non riuscirete a visitare tutta, non vi dispiacerà tornarci.

Giuliana Scamardella

04/06/2012

CIAO MASSIMO...

Oggi ancora più che in altri giorni dell'anno è opportuno ricordare un genio del teatro dell'arte e della comicità napoletana: Massimo Troisi, scomparso il 4 giugno del 1994. Il comico napoletano ha donato all'arte un contributo eccezionale come attore, regista e sceneggiatore mettendo il suo spirito e offrendosi profondamente e sinceramente al pubblico in ogni lavoro, dalle prime esperienze fino all'ultimo film "Il Postino".

Attraverso il suo grande talento, le sue caratteristiche, il mostrarsi apparentemente impacciato, e le sue frasi spezzate ha regalato Napoli non solo ai napoletani, ma al mondo intero. Troisi era un partenopeo autentico ma attraverso la sua arte cercava di rompere lo stereotipo del napoletano come esclusivamente legato alle tradizioni della pizza e del mandolino, ironizzando, sugli elementi tipici che rischiavano di cristallizzare la napoletanità in un quadro che non ne mostrasse tutte le sfaccettature; il comico sapeva affrontare con una sfrontata ironia anche i temi più scuri della città partenopea degli anni settanta e ottanta, sospesa tra passato e futuro, come la disoccupazione o le malattie, ponendo il pubblico in un cabaret nuovo e diverso.

La sua carriera ha vissuto momenti diversi ma convergenti: quelli del teatro, della televisione e del cinema. In ogni forma d'arte il Trosi comico, attore e regista ha saputo infondere sempre la sua la sua poesia; Importanti negli anni sono state le collaborazioni con grandi artisti e amici come Lello Arena Enzo Decaro, Benigni, Arbore e Mastroianni con cui ha saputo sposare la genialità e creare grandi momenti di arte.
Fin dal 1996 il suo paese d'origine lo ricorda attraverso il "Premio Massimo Troisi" dedicato alla comicità nei cortometraggi di giovani artisti.
Di Massimo Trosi resta un grande ricordo della sua spontaneità e genuinità perchè come aveva scritto Benigni nei versi della poesia a lui dedicata "Per lui non vale il detto che è del papa, morto un Troisi non se ne fa un altro".

Fonte: Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)

04/06/2012

SETTE FILM IN SETTE GIORNI

Si potrebbe andare tutti allo zoo comunale, ma si potrebbe anche restare a casa a guardare i film in tv ed avere a che fare, comunque, con un Leone: Sergio, per la precisione, il cui ciclo di opere al lunedì prosegue con "Giù la testa" (Rete 4, lunedì 4 giugno – 21,10). Miranda (Rod Steiger) è un lercio bandito messicano che si mette in combutta con Mallory (James Coburn), terrorista irlandese dinamitardo dal passato doloroso. Il primo vuole svaligiare una banca, il secondo fare la rivoluzione in Messico: combinazione alla nitroglicerina. Manierato quanto si vorrà, ma la chimica tra Steiger e Coburn, Messico ed Irlanda, presente animalesco e passato in flashback sfocato è esplosiva. Così come la violenza malinconica della colonna sonora di Morricone.

Siamo ancora ad inizio settimana, ma vale la pena vedere "Un tranquillo weekend di paura" (7 gold, martedì 5 giugno – 21,10), classico infernale di John Boorman. Quattro amici con la passione per la natura decidono di passare un weekend lontano dalla città. "Naturali" complicazioni. L’archetipo della letteratura americana riguardante il conflitto tra natura e cultura si amplifica in una sfida interminabile e sconvolgente. Da segnalare il duetto cult, all’inizio, tra banjo e chitarra. Voight e Reynolds su tutti.

Mercoledì all’insegna dei fratelli Coen, con "Non è un paese per vecchi" (Rai 4, mercoledì 6 giugno – 22,.50), tratto da un desolato romanzo di Cormac McCarthy. Uno sceriffo, un assassino ed un cacciatore imbattutosi per caso in una valigia con 2 milioni di dollari s’inseguono in un Texas intriso di polvere e sangue, opprimente, infinito. Linguaggio cinematografico feroce, e perfetto, per un messaggio feroce e nichilista. Javier Bardem killer glaciale ed ambiguo.

Perennemente bistrattato dalla critica – almeno rispetto alla produzione precedente – ma pur sempre di livello, l’ultimo film di Charlie Chaplin, "La contessa di Hong Kong" (Rete 4, giovedì 7 giugno – 16,30), è anche l’unico film a colori del regista. Odgen (Marlon Brando) è un diplomatico americano in procinto di essere nominato Ministro degli Esteri, mentre Natasha (Sophia Loren) è una contessa russa che sta scappando da Hong Kong per raggiungere gli Usa. Tiepide risate sul filo della scandalo e del sentimentalismo, ma più di una piacevole zampata slapstick.

Preziosa sorpresa quella in serbo sul digitale terrestre: "A single man" (Rai Movie, venerdì 8 giugno – 21,00) è il primo (ed al momento unico) film di Tom Ford, meglio noto per la produzione di occhiali. Giornata di un professore inglese gay appena colpito da un lutto: la perdita del compagno. Ogni istante è una folgorazione, ogni close up la scoperta di un dettaglio. Musiche di Shigeru Umebayashi (In the Mood for Love) che accentuano la solitudine e l’isolamento del protagonista: uno splendido Colin Firth, Coppa Volpi a Venezia 2009.

Sconsigliato a chi soffre di crisi d’identità, "Essere John Malkovich" (Rai Movie, sabato 9 giugno – 17,40) ha costituito l’esordio cinematografico di Spike Jonze, autore geniale di videoclip. Craig è un burattinaio fallito che trova lavoro in uno strano archivio: una porticina nascosta dietro lo schedario è, inspiegabilmente, un passaggio segreto per la testa di John Malkovich. Opera grottesca ed originale, accarezza i toni della commedia con una malinconia leggera, senza ricadere nei rischi di sterilità delle proprie particolarissime invenzioni. Il protagonista? Di riffa o di raffa, John Malkovich.

Weekend di paura: di nuovo? Stavolta si tratta de "La donna che visse due volte" (Rete 4, domenica 10 giugno – 16,30), il classico di Hitchcock pacificamente inseribile nella top five dei migliori film della storia del cinema. L’agente Ferguson (James Stewart), messo a riposo per non aver impedito la morte di un agente a causa delle vertigini, sorveglia, su richiesta, la moglie di un amico. Ma le vertigini lo paralizzano ancora, e non riuscirà ad impedire il volo della donna da un campanile. Non è la fine: è l’inizio, il film vive due volte. Morboso ed atmosferico, è il massimo connubio del regista britannico tra suspense e deriva onirica. Solito centralissimo contorno di classe: fotografia di Robert Burks e musica di Bernard Herrmann.

Antonio Maiorino

05/06/2012

Napoli Teatro Festival

Inizierà con l’anteprima del 6 giugno al Teatro San Carlo (un concerto della cantante israeliana Noa in omaggio a Napoli e alla sua musica), la quinta edizione del “Napoli Teatro Festival Italia”, che durerà dal 7 al 24 giugno per riprendere poi a settembre (dal 25 al 30), dopo la pausa estiva, con una serie di spettacoli di registi partenopei, “ponte” ideale con l’edizione dell’anno prossimo. Interamente firmata, per la prima volta, dal Direttore artistico Luca De Fusco, conferma la sua formula decisamente internazionale. Quest’anno, l’attenzione sarà puntata sul teatro argentino e sulla danza israeliana, che somma forti influenze arabe a quelle dell’est europeo: come sempre, però, protagonista sarà Napoli, con le sue suggestive “location”, ma anche con alcuni spettacoli itineranti.

A tal proposito, nel mentre l’anno scorso si sono utilizzate le caverne e cavità del centro storico –spazi surreali e fuori dal tempo, noti come “Napoli Sotterranea” - quest’anno si registra già il “sold out” per alcuni spettacoli che saranno ambientati nel Parco Archeologico di Pausilypon a Coroglio, luogo magico a picco sul mare e perciò estremamente affascinante e coinvolgente. La “ratio” è proprio spingere gli spettatori a “vivere” questa ancora poco conosciuta zona archeologica, prima e dopo lo spettacolo: non sarà difficile, considerando che il tramonto, visto da lì (proprio di fronte, sul mare) è davvero un sogno.

L’ulteriore novità è costituita dall’aspetto sociale: quest’anno, il festival arriverà persino nelle stanze dei degenti e nelle corsie ospedaliere. Cinque, le strutture coinvolte, con il seguente calendario: gli Incurabili (11 giugno), la SS. Annunziata(19 giugno), il Secondo Policlinico, il Sant’Anna e San Sebastiano di Caserta (20 giugno) e il Moscati di Avellino (18 giugno).

Infine, cinque giovani detenuti dell’Istituto Penale per i minori di Nisida, interpreteranno il ruolo degli scugnizzi per ‘E Feste a mmare’ di di Antonella Moretti, in cui protagonista sarà proprio il Mare. Per il secondo anno, inoltre, nel mese di settembre, la Fondazione Campania dei Festival organizzerà (in collaborazione con l’Agis) il Premio Le Maschere del Teatro Italiano, che verrà trasmesso su RaiUno il 6 settembre.

Fonte: Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)

05/06/2012

Porto Cesareo: Le Maldive del Salento.

Porto Cesareo è situato sulla costa ionica della penisola salentina, il suo mare è un’oasi di acqua trasparente e fine sabbia candida o appena venata dal rosa dei frammenti di conchiglie; il suo litorale è un mosaico di baie e lagune, con scogli e piccoli isolotti, i più noti sono l’isola della Malva e l’isola Grande o dei Conigli, sede di un vasto parco marino protetto che custodisce scenari davvero sorprendenti. I fondali marini, che degradano molto lentamente verso il largo, in un alternanza di sfumature di colore che vanno dal celeste chiarissimo verso il turchese, per finire al blu più intenso,sono simili a quelli dei mari caldi sub-tropicali paradiso dei subacquei. Caratteristica è la presenza di un’estesa prateria sommersa, la poseidonia oceanica, habitat naturale di una diversificata fauna ittica a cui offre rifugio e nutrimento, mentre la macchia mediterranea si spinge fin sulle bianchissime dune di sabbia delle rinomate spiagge di Torre Lapillo e Punta Prosciutto (foto), su cui sorprendentemente sbocciano numerose acacie e gigli selvatici.

Il paese di Porto Cesareo è un antico borgo marinaro, con unattrezzato approdo per natanti da diporto, oggi è un noto centro turistico che però non ha perso il suo fascino.

Suggestivo è il ritorno al tramonto delle colorate “paranze”, che avanzano in flottiglie leggere, buona parte del loro pescato viene spedito in diversi mercati ittici italiani, mentre localmente può essere consumato crudo o cotto in certi chioschetti sul molo e nelle piccole trattorie.

Al centro del borgo vi è la piazzetta con il suo piccolo castello, lungo le vie ritroviamo negozietti di ogni genere e gallerie d’arte, ricordiamo infine un interessante Museo di Biologia marina.

Letizia Passantino

05/06/2012

Il pianeta Venere accarezza il Sole

Uno "spettacolo" astronomico eccezionale, da non perdere: il transito del pianeta Venere fra la mezzanotte e l'alba di domani 6 giugno. L'evento del secolo, di grande fascino ed interesse astronomico, si ripeterà tra 105 anni nel 2117: il pianeta apparirà come un piccolo punto nero sulla superficie. Il transito sarà osservato e monitorato dalla Terra e dallo Spazio: pronte già una spedizione di astronomi e l'utilizzo di sofisticate sonde spaziali.

La Redazione

06/06/2012

Cenni sulla storia della Canzone Napoletana.

Ascoltate...la sentite questa melodia? No? Fate uno piccolo sforzo, aprite la vostra anima e ascoltate col cuore. Se ci riuscite, vi sembrerà che per i vicoli di Napoli riecheggino ancora le note di canzoni lontane nel tempo, perché Napoli è anche questo, la magia di una musica e di una poesia che racconta la vita, il lavoro e le abitudini di un popolo che non conosce confini spazio-temporali.

La canzone napoletana, infatti, è amata ed apprezzata a tutte le latitudini. Ma trova le sue radici in epoche davvero molto lontane che ci riportano alla Neapolis degli antichi greci, allorquando erano i canti che narravano le storie di raccolti e semine nei campi e che ritroviamo ancora oggi nella “tammurriata”(danza tradizionale campana accompagnata da un grande tamburo detto appunto tammorra).

Quella che in seguito si svilupperà come la canzone napoletana che noi oggi conosciamo e che si diffuse nell'ottocento trae le sue origini dalla “villanella”cinquecentesca, detta anche canzone villanesca: Si trattava di una forma di canzone profana dove l'argomento era generalmente comico o satirico. Insomma, un'anticipazione della classica “tarantella”, le cui sonorità sono sempre presenti nei canti partenopei.
Arriviamo così al secolo della nascita dell' Opera Buffa, il Settecento, genere teatrale che aveva come base la musica cantata. Inizia così l'epoca d'oro della canzone napoletana e la prima produzione di “canzonette”che, destando l'interesse dei turisti stranieri, crearono un fenomeno folkloristico. Si continuò per tutto il secolo a produrre canzoni che divennero famose anche all'estero e questo anche grazie all'opera di splendidi interpreti.

Si giunge così al Novecento e qui si gettano le fondamenta per la canzone classica napoletana, uno dei repertori più conosciuti al di fuori dei nostri confini. Nel secondo dopoguerra inizia un importante espansione nel mondo e in particolare negli Stati Uniti.

Avvicinandoci ai giorni nostri, la seconda metà del Novecento è ricca di importanti protagonisti che riescono a mantenere sempre molto elevato il livello qualitativo della stessa, contribuendo a rafforzare anche l’immagine della città in ogni dove.

Fonte : Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)
 

06/06/2012

Presentato il libro Perle di bellezza

Presentato ieri pomeriggio presso la storica libreria del Vomero, “Loffredo”, il primo libro della simpatica giornalista Nunzia Napolitano: “Perle di bellezza” è il titolo voluto dalla scrittrice napoletana – già affermata conduttrice radiofonica e designer - che esordisce, dunque, con un interessante approccio.

Delicatamente e con stile, la scrittrice descrive nei vari capitoli le tappe di un viaggio alla riscoperta della femminilità e dell’autostima che attraversa la bellezza interiore per giungere a quella estetica: come definito da lei stessa, un viaggio ricco di colori e di fascino.

Nel menzionare Aristotele, l’autrice Nunzia Napolitano a lui si ispira quando allude ad un concetto di bellezza che incanta decisamente e particolarmente di più quando viene esaltata e corretta con lo scopo di sentirsi bene e, grazie a ciò, di vivere meglio anche con il prossimo.

"Perle di bellezza" diventa, in questo modo, un’autentica guida alla valorizzazione del proprio aspetto grazie anche ai dettagliati suggerimenti dell’esperto Ciro Florio, professionista del make-up, che ha contribuito alla realizzazione del libro.

Fonte: Napoleggiamo.it (www.napoleggiamo.it)

06/06/2012

Galà dei sapori campani – vincitori

La prima serata di sfide culinarie a base di prodotti campani ha incoronato la terna vincente di chef che accederanno alla finalissima regionale. Tutti loro hanno usato prodotti di prima qualità, prestando particolare attenzione alle eccellenze campane e alle tipicità.

La medaglia d’oro è andata a Daniele Roviezzo, chef ventisettenne di Montesarchio, che ha presentato un piatto tipico della tradizione culinaria campana, rivisitato sotto forma di finger food un peperone ripieno con pistacchi di Bronte, mozzarella e un pane casareccio prodotto da lui, adagiato su una crema con silano e decorato con fiori di borraggine. Al secondo posto si è piazzato Fabrizio Anzini che ha creato una squisita mozzarella ripiena di scarole con doppia panatura, su coulisse di pomodoro. Terzo Francesco Restivo con una rivisitazione della classica parmigiana di melanzane, cotta al vapore e servita in barattoli a chiusura ermetica.

“L'evento realizzato dall'A.I.C.M. e dall'Accademia Professionale della Ristorazione italiana è un esempio concreto della volontà di molti giovani di esaltare le capacità e la fantasia personale in uno dei principali settori qualificanti della nostra regione, l’Enogastronomia”. Questo è stato il commento del consigliere regionale Angelo Marino che, seppur trattenuto a Roma da impegni, non ha fatto mancare il suo sostegno e la sua vicinanza all’iniziativa, informandosi frequentemente dell’andamento della gara.

Soddisfatti della serata inaugurale di questa sfida culinaria anche il direttore dell’Accademia, Sergio Angrisano e il presidente Gianfranco Anzini. “Lo scopo dell’Accademia non è solo quello di formare e preparare dei professionisti – ha spiegato Sergio Angrisano – perché quello dell’Accademia è un marchio di qualità che rappresenta l’Italia a tavola. Noi formiamo dei testimonial del gusto e della cucina italiani.

Il prossimo appuntamento è a settembre in Costiera Sorrentina, per la seconda tappa del Galà della cucina campana.

Ufficio Stampa Claudia Sparavigna

06/06/2012

I servizi della Web Tv del Comune di Napoli

W LA SCUOLA - SAVE THE CHILDREN E COMUNE DI NAPOLI CONTRO LA DISPERSIONE SCOLASTICA
Solo in Campania 23 mila bambini abbandonano la scuola prima di aver compiuto 14 anni. Per combattere questo fenomeno nasce "W la scuola" il progetto di contrasto alla dispersione scolastica realizzato da Save the Children in collaborazione con l'Assessorato all'Istruzione. Cuore del progetto è la campagna "Tagga la scuola nella tua vita" promossa dai 4500 studenti coinvolti nella seconda e nella nona municipalità.
http://multimediale.comune.napoli.it/index.php?n=3280

RIAPRONO LE TERME DI AGNANO
Dopo la chiusura invernale hanno riaperto al pubblico le piscine di Agnano. Su una superficie di 7000 mq la struttura offre due piscine esterne, quattro vasche interne ed un'ampia zona relax. Da fine giugno inaugurato anche il percorso ginnico e l'area ciclabile.
http://multimediale.comune.napoli.it/index.php?n=3283

SMART CITIES, QUATTRO PROGETTI PER NAPOLI
Napoli diventa 'città intelligente': presentati i quattro progetti approvati dal Miur per lo sviluppo di soluzioni tecnologiche nei settori della sostenibilità e dell'innovazione sociale.
http://multimediale.comune.napoli.it/index.php?n=3276

I BLACK LIONS VOLLEY NAPOLI DALL'ASSESSORE ALLO SPORT, PINA TOMMASIELLI
La loro è la storia di un sogno che si avvera, sono i ragazzi dei Black Lions Volley Napoli. La società di Pallavolo di Soccavo ha conquistato infatti la finale nazionale Under 18 che si svolgerà a Trieste dal 7 al 10 Giugno.
L'evento è solo il traguardo finale di una stagione costellata dai successi del titolo regionale e inter-regionale. Alcuni ragazzi accompagnati dal loro allenatore, sono stati ricevuti per un in bocca al lupo prima della partenza dall'Assessore allo Sport Pina Tommasielli
http://multimediale.comune.napoli.it/index.php?n=3275

NELLA SEZIONE CARNET GLI APPUNTAMENTI CULTURALIinserisci il testo

07/06/2012

La Fiera della Casa

La Mostra d'Oltremare, sede per eccellenza di manifestazioni culturali, ogni anno propone interessanti iniziative, alcune delle quali sono divenute un appuntamento fisso e molto atteso.

Dal 14 al 24 giugno la Mostra ha in programma "La Fiera della casa": il gradito evento non e' unicamente rivolto a coloro i quali sono interessati ad arricchire, rinnovare o acquistare casa.

La Fiera della casa e', infatti, un piacevole momento di aggregazione: per l'occasione, ogni giorno si esibiranno differenti ospiti con spettacoli e concerti che contribuiranno a rendere questo evento oltremodo piacevole, arricchito inoltre dai numerosi e curati ritrovi enogastronomici che verranno allestiti.

La Fiera ha accolto nelle precedenti edizioni oltre 100 mila visitatori, divenendo una tra le più' grandi manifestazioni campionarie d'Italia.

Di notevole interesse gli spazi interni ed esterni dedicati alla Mostra, dove vasta sarà l'esposizione di articoli d' architettura, di design e di artigianato a prezzi sorprendenti.

La programmazione di quest'anno propone personaggi noti e richiestissimi: nella giornata di apertura - giovedì 14 - si esibirà Peppe Iodice, il giorno successivo - venerdì 15 - la coinvolgente "We can Dance", sabato 16 sarà la volta dell' attesissimo Gigi Finizio, a seguire Noemi, gli Stadio, i Matia Bazar ed ancora il comico Biagio Izzo.

Tanti altri saranno gli ospiti che interverranno e che si aggiungeranno alle sorprese che la Fiera ci riserverà.

Fonte: Napoleggiamo.it (www.Napoleggiamo.it)  

08/06/2012

Caravaggio e il Rinascimento a Napoli

Tanti sono gli eventi organizzati nel mese di giugno a Napoli e che coinvolgono sia grandi che piccini. Da non perdere è certamente l’interessante iniziativa del Comune di Napoli dal titolo “Caravaggio incontra il Rinascimento”. Si tratta di un percorso guidato sia al Pio Monte della Misericordia che alla Chiesa di S. Anna dei Lombardi: tutto ciò per capire e conoscere due grandi periodi della nostra storia artistica, il Barocco e il Rinascimento. Ma osserviamo più da vicino questi due capolavori della nostra città.

Il Pio Monte della Misericordia è un’istituzione fondata nel 1601 da alcuni nobili napoletani sotto il regno di Filippo III di Spagna: la sua finalità è l’assistenza e la beneficenza e si ispira alle Opere della Misericordia Corporale. Lo storico palazzo e la chiesa, sua antica sede, furono eretti nel secolo XVII e al suo interno si conserva tuttora un vasto patrimonio storico artistico, tra cui uno dei capolavori più noti di Michelangelo da Caravaggio, le Sette opere della Misericordia, ed una ricca Quadreria di dipinti di diverse scuole ed epoche.

In alcune sale del palazzo sono conservati antichi documenti risalenti anche prima della fondazione dell’ente. Oggi il Pio Monte della Misericordia svolge ancora la sua tipica attività benefica gestendo e sostenendo varie strutture. Esempio della presenza del Rinascimento nel Regno di Napoli è senza dubbio la chiesa di Sant’Anna dei Lombardi, o di Monteoliveto, benché sia stato oggetto di numerosi restauri. La chiesa fu fondata nel 1411 e venne ampliata sotto Alfonso I di Aragona, divenendo ben presto tra le favorite della corte Aragonese, per la vicinanza col Castel Nuovo che era diventato il centro politico di Napoli sotto gli spagnoli.

Nel XVII secolo la chiesa fu trasformata in stile barocco e dopo il 1799 fu concessa all’arciconfraternita dei Lombardi: da loro prese il nome di S.Anna dei Lombardi. A causa di un terremoto del 1805 e della guerra del 1943 la chiesa ha subito vari crolli.

Buona visita a tutti.

Fonte: Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)
 

08/06/2012

Napoli: Sindaco premia alunni vincitori del concorso letterario - La Pagina che non c'era -

Venerdì 8 giugno, alle ore 16,00, nella Sala Giunta di Palazzo San Giacomo - si terrà la premiazione del concorso nazionale di scrittura "La pagina che non cera", promosso dall'Isis Pitagora di Pozzuoli e patrocinato dai Comuni di Napoli e Pozzuoli.

Alla presenza del Sindaco Luigi de Magistris, dell'Assessore all'Istruzione Annamaria Palmieri e dell'Assessore alla Cultura e al Turismo Antonella Di Nocera, verranno premiate le migliori quattro pagine in concorso.

L'iniziativa tende promuovere la lettura a scuola. Gli studenti hanno letto i romanzi di quattro autori contemporanei, scelto il loro preferito, incontrato gli scrittori e, infine, hanno aggiunto una pagina - quella che non c'era - in un punto qualsiasi del testo scelto, imitandone lo stile e mimetizzandosi nell'opera. Nel corso della premiazione saranno lette le quattro pagine vincitrici.

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Napoli
 

08/06/2012

Zelig volta pagina

Il programma Zelig saluta i suoi due simpatici conduttori: gli attori Claudio Bisio e Paola Cortellesi hanno infatti annunciato di non proseguire nella conduzione della popolare trasmissione, evidentemente diretti verso nuovi impegni artistici.

La Redazione
 

08/06/2012

Comune di Napoli: Al Vomero durante il week-end Pedalando in Città

Sabato 9 e domenica 10 giugno - dalle ore 9.00, alle ore 14.00, in Piazza degli Artisti - si terrà l'evento “Pedalando in Città” promosso dalla Com Cavi Multimedia con il patrocinio del Comune di Napoli.
Sarà possibile fare una passeggiata in bicicletta a pedalata assistita ed assistere al funzionamento delle pensilina munita di pannelli fotovoltaici per il ricovero e la ricarica delle bici elettriche.

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Napoli

08/06/2012

MUSICA: THE BOSS, IL RITORNO IN ITALIA

Generalmente lo stadio Meazza si riempie con le partite di Milan e Inter o della nazionale, ma anche grazie a concerti dei grandi della musica mondiale. Ebbene, non poteva mancare il pubblico delle grandi occasioni al concerto di Bruce “The Boss” Springsteen.

Il suo “Wrecking ball tour” fa tappa in Italia e parte proprio da Milano, città che già aveva frequentato artisticamente altre tre volte. Il tour nel bel paese proseguirà anche a Firenze (il 10 giugno) e a Trieste (il giorno dopo). Applausi a scena aperta per i 28 brani eseguiti con la consueta grinta e maestria dal musicista statunitense. Non è mancato un pensiero sulla crisi, vista in ogni suo aspetto, facendo un parallelo tra la situazione italiana e quella americana. Un pensiero anche per le popolazioni colpite dal recente terremoto.

Infine, un pensiero per Clarence Commons, sassofonista morto di recente, che ha avuto un florido passato artistico ma anche una grande amicizia con Springsteen. Sul palco, al suo posto, c’era suo figlio Jake. Gli occhi di Springsteen erano su di lui e, chissà, per un momento avrà rivisto Clarence e, chiudendo gli occhi un attimo, avrà sognato di esibirsi ancora con lui.

Vincenzo Perrella

09/06/2012

Napoli: i concerti del fine settimana

Finite le rassegne legate al "Maggio dei Monumenti", ecco il programma di musica classica, per il fine settimana:

Sabato 9 giugno, ore 17.00 - Sala Chopin (piazza Carità, 6)

per i “Pomeriggi in Concerto” di Napolinova, concerto degli allievi del corso di perfezionamento per pianisti collaboratori del M° Simonetta Tancredi

Ingresso libero

Sabato9 giugno, ore 19.00 - Chiesa di S. Francesco e S. Chiara (Viale Decio Mure- Ponticelli)

concerto dell’Orchestra Accademia S. Giovanni, diretta da Keith Goodman

In programma musiche di Rossini, Barber, Grieg

Ingresso libero

Domenica 10 giugno, ore 18.00 - Teatro di San Carlo

per la stagione sinfonica (Turno P), concerto dell’Orchestra del Teatro di San Carlo, diretta da Roberto Abbado con la partecipazione del baritono Markus Werba, del tenore Mario Zeffiri e dell’attore Toni Servillo

Programma

H. Berlioz:Symphonie Fantastique

Lélio, o Il ritorno alla vita Op. 14b

Fonte: Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it) 

09/06/2012

Dentro Napoli Antica: lunedì la presentazione al Museo Nazionale

Lunedì 11 giugno, alle ore 11.30, nella sala conferenze del Museo Archeologico, sarà presentato il progetto didattico “Dentro Napoli Antica”, rivolto alle scolaresche di Napoli e provincia, affinché conoscano le origini della città attraverso una visita “speciale” alla sezione “Napoli Antica” del Museo Archeologico che si effettuerà con tariffe promozionali.

Interverranno: gli Assessori alla Cultura e all’Istruzione del Comune Napoli, Antonella Di Nocera ed Annamaria Palmieri, il Soprintendente Archeologo di Napoli e Pompei, Teresa Elena Cinquantaquattro, il Direttore Generale dell’Ufficio Scolastico Regionale della Campania, Diego Bouché.

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Napoli
 

09/06/2012

NAPOLI: BAIA SUMMER FESTIVAL

Dal 14 al 16 giugno, dalle ore 18,00 alle 24,00, nell’oasi naturale di Baia si svolgerà il primo BAIA SUMMER FESTIVAL : 3 giorni di musica, arte, natura, gusto e sport.

In particolare, gli amanti della musica dal vivo, potranno godersi l’ascolto dei più svariati generi musicali, proposti da 15 selezionati gruppi campani. Ampio il repertorio proposto da questi musicisti, alcuni conosciuti, oltre che in Italia, anche all’ estero.

I tre giorni sono stati pensati e programmati, in modo da soddisfare tutte le esigenze dell’ampia platea di pubblico preventivata dagli organizzatori, ad iniziare dalla location scelta, “I fondi di Baia”, che rappresenta un’oasi naturale, curata ed apprezzata da naturalisti, genitori e curiosi, garantendo con i suoi spazi verdi e ben attrezzati, una lunga e piacevole sosta a visitatori grandi e piccini.

Il maxi-evento è stato curato nei minimi particolari, per garantire un’esperienza di “total immersion”a beneficio di tutti e cinque i sensi: oltre a quanto già citato, gli ospiti assisteranno, inoltre, ad un'esibizione di “danza del ventre”; lungo l’area prescelta, poi, si incontreranno, graziose esposizioni di artigianato e le fotografie artistiche.

Il gusto, invece, sarà stimolato e soddisfatto, da gustose grigliate accompagnate dagli immancabili boccali di birra che, da sempre, ben si associano alla buona musica, mentre particolare attenzione è stata data anche agli amanti dello sport, preventivando gare a premi, nella giornata di sabato ed un maxi-schermo, per poter assistere, in una struttura riparata, alle previste partite “Euro 2012”; infine, per aggiungere un pizzico di “esoterismo” al tutto, non mancherà la cartomante per la lettura dei tarocchi e l’interpretazione dei “Ching”.

Clima permettendo, il “Baia Summer Festival” è stato pensato per poter accogliere, in allegria e serenità, moltissimi ospiti di ogni età, rispondendo ad un’esigenza, ultimamente sempre più sentita, di tempo libero,da trascorrere anche all’aperto, e pienamente rispondente alle esigenze di ciascuno e di tutti.

Fonte: Napoleggiamo (www.napoleggiamo.it)

10/06/2012

Cinema: Dark Shadows

Il nuovo film di Tim Burton, nelle sale cinematografiche dall’11 maggio incuriosisce sin dall’inizio lo spettatore, lo appassiona nel seguito e lo stupisce alla fine. Siamo nel 1752, la famiglia Collins, con il piccolo Barnabas (Jonny Deep) si trasferiscono da Liverpool in America dove avviano la loro impresa ittica.

Gli affari vanno bene al punto che l’intera cittadina prende il loro nome, Collinsport. Il giovane Barnabas cresce facoltoso e sempre più affascinante, ma troppo playboy: una delle sue conquiste, una ragazza della servitù che si dedica alla stregoneria, Angelique Brouchard (Eva Green), delusa nel profondo per non essere riuscita a incantare il cuore del suo amato, uccide i genitori e l’unica donna di cui è innamorato veramente. Dopo averlo trasformato in vampiro, lo seppellisce vivo in una tomba. Per caso, dopo circa 200 anni, la bara è dissotterrata e Barnabas si ritrova nel 1972. Il tutto dà avvio ad una serie di considerazioni sui cambiamenti nel modo di parlare ardito ed aristocratico e nel modo di vestire alquanto eccentrico dell’eterno giovane.

Ritorna nella sua residenza ancora abitata dai discendenti della famiglia Collins. La casa e l’attività familiare sono in decadenza, così il vampiro decide di riportare in vita l’antico prestigio del suo nome; ma dovrà fare i conti con Angelique, che ha preso in mano le redini della città. Lo scontro sarà, di nuovo, a causa dell’amore di Barnabas per una giovane donna: Victoria, la babysitter che abita nel suo castello. Jonny Deep è ironico e carismatico nei suoi panni di vampiro, al punto da sembrare il personaggio di un cartone animato, come lo è stato il suo Jack Sparrow. Eva Green è di certo una delle streghe più accattivanti e meglio riuscite degli ultimi anni, cattiva e infelice, la cui maledizione è forse quella di non saper amare, ma di voler possedere.

Un mondo gotico visto in un’ottica nuova, mescolata alle trame dei migliori film d’amore e telefilm sui vampiri tanto in voga in questo momento. Il regista di “Alice in Wonderland” e “La fabbrica di cioccolato” non delude con questa nuova pellicola, mescolando nuovi registri narrativi.

 Giuliana Scamardella

10/06/2012

Il 2012 Anno Internazionale del Pipistrello.

I pipistrelli sono tra gli animali meno amati, temuti da grandi e piccini, forse perché hanno un aspetto poco gradevole e la leggenda li vuole assetati di sangue. Invece sono timidi e poco aggressivi, notturni e misteriosi e sono gli unici mammiferi ad aver conquistato lo spazio aereo.

Non sono pericolosi quanto utilissimi; infatti sono grandi divoratori di insetti, cacciano dal crepuscolo all’alba e si muovono mediante un sofisticato sistema di ultrasuoni, che una volta emessi vengono raccolti come echi di ritorno, ricostruendo in modo dettagliato l’ambiente che li circonda.

Il loro orecchio è particolarissimo in quanto si modifica nella forma secondo la necessità ricezionale. Di giorno dormono, a testa in giù e pronti a volar via al primo rumore, dalle fessure di alberi e di rocce o in cavità di vario genere, comprese quelle delle costruzioni umane, nelle quali amano trovare rifugio. D’altra parte anche loro si sono adattati alle trasformazioni degli habitat naturali anche se le grotte restano comunque il luogo preferito dove trascorrere in letargo il periodo invernale.

Il WWF ha promosso la diffusione delle “Bat box”, ossia delle pipistrelliere, che possono accogliere nei centri abitati questi animaletti, davvero utili nella lotta biologica contro le zanzare, inoltre questa iniziativa mira da aumentare la consapevolezza del ruolo insostituibile che svolgono e nello stesso tempo sensibilizza la necessità della loro tutela.

La Convenzione sulle Specie migratrici dell’UNEP e l’Accordo europeo per la tutela dei pipistrelli (EUROBATS) hanno celebrato il 2011, come Anno Europeo del pipistrello ed il 2012 come l’Anno Internazionale del pipistrello, inoltre nel Trentino dal mese di giugno sono iniziate le escursioni guidate per gli avvistamenti di questi affascinanti animali, mentre il 25 Agosto a Riva del Garda si terrà la attesissima “Europe Bat Night”.

Letizia Passantino

10/06/2012

Grande successo a Manhattan per Pino Daniele

Grande successo per Pino Daniele nel mitico Apollo Theatre di Harlem, Manhattan. Il cantante partenopeo ha debuttato nel luogo dove si sono esibiti i più grandi artisti del jazz, del blues e del soul.

Questa tappa, che ha fatto registrare il sold out , è la prim del tour che porterà Pino Daniele anche a suonare a Boston, al Berklee Performance center, e a Washington, al Dc Jazz Festival.

La Redazione

10/06/2012

Cinema: ritornano i classici Disney

Riprendono vita sul grande schermo alcuni dei classici Disney  che hanno incantato e fatto sognare intere generazioni, per la prima volta in 3D e digitalizzati.
La Disney ha pensato proprio a tutto, e prima della visione del film, delizierà gli spettatori con il nuovo cortometraggio "Rapunzel-le incredibili nozze".

Il primo cartone riproposto nel week end dal 9 al 10 Giugno è " La carica dei 101", tratto dall' omonimo romanzo di Dodie Smith e diretto da Cloyde Geronimi. Ha come protagonisti la tenera banda di cuccioli Dalmata, il cui pelo a macchie nere sarà da richiamo per la terribile Crudelia Demon che intende cucire una pelliccia rapendo i cuccioli ed è disposta a tutto per ottenerla. Riusciranno i cuccioli a salvarsi da questa triste sorte ?

Il secondo film in programma dal 13 al 28 Giugno è " La Bella e la Bestia", risalente al 1991 e primo lungometraggio animato a candidarsi agli Oscar come miglior film.

La storia narra di un giovane avaro principe che viene trasformato in un' orrenda bestia e lo stesso terribile incantesimo ricade su tutti gli abitanti del castello mutati in oggetti d'arredo. Ricordiamo Chicco in una tazzina e Lumier in un candelabro; il maleficio potrà essere spezzato solo se il principe dal duro cuore riuscirà ad innamorarsi ed essere ricambiato a sua volta, prima che l'ultimo petalo della magica rosa rossa cada.
Questo film è stato realizzato per l'occasione in versione 3D.

Infine dal 30 Giugno al primo Luglio la protagonista sarà una delle fiabe più romantiche e amate di sempre. I sogni son desideri.. vi dice niente?

Si tratta di "Cenerentola", la bella fanciulla ridotta a far da serva nella sua stessa casa a causa della perfida matrigna e delle odiose sorellastre. Ma, come in tutte le storie a lieto fine, grazie ad una fata madrina, ad un abito degno di una fiaba ed una scarpetta di cristallo, anche Cenerina troverà il suo principe azzuro e potrà godere la meritata felicità.

E noi? Noi  riascolteremo le dolci note dei classici che ci incantano ogni volta che li guardiamo facendoci sentire protagonisti e riportando la mente a rivivere la magia di un tempo.

Anna Vicario

11/06/2012

SETTE FILM IN SETTE GIORNI

Sfida impari tra calcio e cinema, nella settimana che segue l'inizio degli Europei. Eppure, un film come "The Blind Side" (Canale 5, lunedì 11 giugno - 21,10), nonostante la candidatura agli Oscar, è ideale per ricordare che la coloratissima kermesse sportiva in corso può essere occasione di gemellaggi, anzichè di scontri tra tifoserie. Non un'opera sul calcio, ma sul football: la vera storia di Michael Oher. Giovane afroamericano senzatetto, trova nei Touhys una famiglia bianca ed agiata disposta ad adottarlo. Amore a casa, razzismo a scuola: ma, dal football, la lezione di vita è dietro l'angolo. Diretto da John Lee Hancock, è un biopic di formazione, metaforico, credibile, senza vicoli ciechi. Sandra Bullock abbagliante.

A proposito di film difficilmente avvistabili in tv (oltre che al cinema): "L'ospite inatteso" (Rai 5, martedì 12 giugno - 21,05), di Thomas McCarthy, inatteso lo è davvero, nel palinsesto. Si tratta di una produzione indipendente, pregevolissima, del 2007: ancora sul tema della solidarietà e dell'accoglienza. Il solitario prof. Vale, di ritorno a New York dopo una conferenza nel Connecticut, trova nel proprio appartamento una copppia di immigrati illegali. Paura, sconcerto; poi, dialogo. E cambiamento, nelle vite di tutti e tre i protagonisti. Dimesso e minimale, fida soprattutto sull'interpretazione convincente di Richard Jenkins (visto in tv in "Six Feet Under").

Settant'anni, e non sentirli: tale è l'età di "Casablanca" (Rai Movie, mercoledì 13 giugno - 21,10), intramontabile classico di Michael Curtiz con un Bogart mai così angustiato e tenebroso, una Ingrid Bergman raramente così bella e sofferta. Marocco, 1941: l'americano Rick Blaine, proprietario di un bar, aiuta la donna che amava (ed ama) e suo marito, perseguitato politico, a lasciare in aereo la città. Incrocio tra polizia francese, spie naziste, piccoli sciacalli, avventurieri vari, fuoriusciti antifascisti. Opera di memoria persistente, irripetibile nella suggestione, storica e psicologica.

A fronte di una prima serata piuttosto scialba, il giovedì offre una mezzanotte thrilling su diversi canali. Noi scegliamo "Non aprite quella porta. L'inizio" (Rai Movie, venerdì 14 giugno - 22,35), prequel di un remake, diretto da Jonathan Liebesman. Due ragazzi in procinto di partire per il Vietnam si concedono una scampagnata con le proprie compagne. L'auto si guasta, ed incappano nell'"aiuto" sbagliato: quello della sanguinaria famiglia Hewitt. Interessanti i riferimenti alla guerra incipiente: per il resto, risvolti ed effetti vintage, in linea con quanto già noto, cinematograficamente, del Texas Chainsaw Massacre. Cioè: benissimo, ma visto.

Week end a New York, con "New York Stories" (Rai Movie, venerdì 15 giugno - 18,55), film a episodi a cura di tre grandi registi: Martin Scorsese, Francis Ford Coppola e Woody Allen. Nell'ordine: pittore in crisi alle prese con allieva-amante (Nick Nolte e Patricia Arquette: riuscitissimo), storia di una ragazzina infelice per l'assenza dei genitori (uno dei quali è Giancarlo Giannini: un pò blando), un uomo cerca di far scomparire la petulante madre (Allen, anche attore: esperimento da gigione). L'unione non fa la forza, ma incuriosisce.

Mentre il nuovo James Bond scalda i motori ("Skyfall", con Daniel Craig), vivendo per l'ennesima volta sul grande schermo, sul piccolo è possibile rivederne uno d'annata: "Agente 007 - Si vive solo due volte" (Rai 3, sabato 16 giugno - 20,40), di Lewis Gilbert, con Sean Connery in formissima. L'organizzazione criminale Spectre cattura in orbita navicelle spaziali statunitensi e russe, per far accusare a vicenda i governi e scatenare la terza guerra mondiale. James Bond deve penetrare nel covo dei banditi: un vulcano spento in Giappone. Cocktail esplosivo di avventura, artifici bellici, donne mozzafiato: la vecchia scuola non tradisce.

Specialista nei film tratti da opere letterarie (meglio se di Oscar Wilde), Oliver Parker porta sul set cinematografico il classico inglese "L'importanza di chiamarsi Ernest" (Iris, domenica 17 giugno - 17,00), traendone una commedia brillante, ritmata, scorrevole, che nella fluidità dei dialoghi denuncia la propria origine teatrale. L'importanza di avere nel cast un fuoriclasse come Colin Firth ed un mestierante scaltrissimo come Rupert Everett, si fa sentire: meglio in originale, senza il doppiaggio italiano, ma comunque da seguire fino alla fine anche dalle nostre parti (titoli di coda compresi: con una sorpresa).

Antonio Maiorino

13/06/2012

Salerno: Presentazione stagione di prosa Teatro Municipale Giuseppe Verd

Si alza il sipario sulla stagione di prosa 2012-2013 del Teatro Municipale Giuseppe Verdi di Salerno.

 Un cartellone ricco di novità, con protagonisti di grande livello per opere di repertorio ed inedite. I dettagli del programma saranno illustrati nel corso di una conferenza stampa convocata per venerdì 15 giugno alle ore 11.30 presso il Salone del Gonfalone nel Palazzo di Città del Comune in via Roma a Salerno.

 All’incontro con la stampa prenderanno parte il Sindaco di Salerno Vincenzo De Luca, il direttore del Teatro Pubblico Campano Alfredo Balsamo, il direttore artistico Lorenzo Amato.

Fonte:Ufficio Stampa Comune di Salerno

13/06/2012

Evento "SportperTutti" sul lungomare Caracciolo

Nuovo appuntamento sul lungomare di Caracciolo dove nel week end prossimo sarà allestito un vero villaggio sportivo: sabato 16 giugno parte la manifestazione “SportperTutti” promossa da Palazzo San Giacomo in collaborazione con la Uisp campana (Unione italiana sport per tutti). La giornata d’apertura inizierà con il torneo di Summer Basket “3contro3” e pallanuoto. Successivamente, nelle giornate del 23 e 24 giugno prossimi, la manifestazione ha in programma l'arrampicata sportiva con una parete alta di 8 metri. Nel corso di tutte le giornate dedicate alla manifestazione si svolgeranno anche varie altre esibizioni attraverso la formula “Prova lo Sport” .
Per il finale, una gran conclusione: infatti, il 30 giugno sarà la volta della notte bianca del tennis. L'iniziativa promossa dall'Assessorato Comunale allo Sport è nata per promuovere la Carta di Toronto a favore dell'attività fisica, per favorire uno stile di vita attivo e salutista.

Fonte: Napoleggiamo.it (www.napoleggiamo.it)

13/06/2012

Comune di Salerno: Inaugurazione stagione estiva

Il Sindaco di Salerno Vincenzo De Luca parteciperà domani sera giovedì 14 giugno alle ore 20.00 all’inaugurazione delle attività estive del centro polisportivo Vigor sulla Litoranea Sud di Salerno a poco distanza dal Marina d’Arechi Village. Presenti all’inaugurazione l’Assessore alle Politiche Sociali Nino Savastano e la presidente di Salerno Solidale Mena Arcieri.

La struttura, gestita da Salerno Solidale, oltre ad esser aperta ai normali servizi di balneazione, assicura anche una serie di strutture e supporti per la balneazione di persone portatrici di handicap nell’ampio di una generale attenzione alla piena integrazione sociale anche attraverso momenti di svago e relax.

In programma anche attività per bambini ed anziani, famiglie ed associazioni che fruiscono dei servizi di Salerno Solidale.

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Salerno

14/06/2012

IL PARCO ARCHEOLOGICO DI PAUSILYPON

Il mito di “Pausilypon”, nasce proprio qua, sul costone roccioso tra Trentaremi e la Gaiola, dove sorge la villa di Publio Vedio Pollione. Pollione proveniva da una famiglia di liberti, ma - divenuto ricchissimo, al seguito di Augusto - riuscì a raggiungere addirittura l’ordine equestre: dopo la battaglia di Azio (31 a.c.), decise di trascorrere il resto della sua vita proprio qua, su questo magnifico promontorio del golfo di Napoli, costruendo una grande villa, per lui provvidenziale motivo di “sollievo dal dolore”(Pausilypon). All’epoca, Napoli era soltanto una colonia difensiva di Cuma, di cui Pozzuoli era il porto: proprio ai margini dell’antico insediamento romano, iniziarono a sorgere tante ville, e questa era sicuramente la più bella. Alla sua morte, insieme a tutte le sue proprietà, Pollione lasciò all’imperatore Augusto anche la villa, che venne ulteriormente arricchita di tante altre strutture per farne veramente un luogo di delizie: le peschiere dove si allevavano murene, la palestra, lo stadio, il tempio e addirittura un acquedotto. Sembra che anche la cosiddetta “Casa degli Spiriti” e la “Scuola di Virgilio”, entrambe in riva al mare all’altezza di Marechiaro, ne facessero parte, con la funzione di ninfeo.

Proprio per rendere accessibile la zona dai porti di Cuma e Pozzuoli, nel I secolo d.C. era stata scavata nel tufo una imponente galleria, lunga circa ottocento metri: la “grotta di Seiano”, detta così dal nome di chi, pochi anni dopo, la risistemò, ampliandola ulteriormente. Tuttora, alla villa si arriva ancora attraversando questo capolavoro dell’ingegneria romana, che da solo vale una visita. Lo straordinario percorso nelle viscere della terra è come un viaggio simbolico attraverso millenni di storia, che ci consente un ritorno al passato quasi fosse una macchina del tempo. All’uscita, il buio che ha reso il cammino ancor più misterioso ed affascinante, viene squarciato dalla fortissima luce riflessa dal mare: al nostro sguardo, si offre uno dei panorami più belli del Golfo di Napoli, subito dietro lo scenario incantato costituito dai due teatri, entrambi molto ben conservati, che sopravvivono alle ingiurie del tempo in questo luogo incredibile. C’è il teatro grande, praticamente intatto, che aveva al centro della scena finanche una vasca, nella quale potevano essere allestiti spettacoli acquatici, come in un piccolo ninfeo; proprio di fronte, l’ “Odeion”, un altro teatro di dimensioni minori (forse coperto, in origine), destinato alla musica ed alla lettura di poesie, addirittura fornito di un palco per l’Imperatore ; nel mezzo, un giardino che, all’epoca, doveva rivestire la funzione di un moderno “foyer”. Entrambe le strutture furono costruite “alla greca”, utilizzando cioè la naturale conformazione del luogo, per il declivio, mentre alle scenografie in legno faceva da sfondo (sempre alla maniera greca) il magnifico panorama del golfo. Questo ameno luogo di delizie, in un successivo periodo storico, venne abbandonato perché troppo esposto agli attacchi dei pirati saraceni, per fronteggiare i quali la collina di Posillipo divenne costellata di torri di avvistamento. La grotta di Seiano, oramai inutilizzata, fu dimenticata per secoli, ma venne “riscoperta” per caso, in epoca borbonica, durante i lavori per la costruzione di una nuova strada: fu proprio Re Ferdinando II a riportarla alla luce, rendendola nuovamente percorribile e consentendo anche il successivo ritrovamento di questo patrimonio di inestimabile valore.

Maria Continisio

14/06/2012

L'ISOLA DI FUERTEVENTURA

Voglia di estate, voglia di mare e, soprattutto, voglia di relax: se tutte e tre le combinazioni sono comuni al vostro denominatore di vacanza, la meta da scegliere per un viaggio indimenticabile può essere soltanto Fuerteventura.

L’isola, un affascinante lembo di magia affiorato sull’Oceano Atlantico a seguito di molteplici eruzioni vulcaniche, si trova al largo delle coste africane: per questo motivo, garantendo un clima mite per tutto l’anno, Fuerteventura accoglie migliaia di turisti alla ricerca di tranquillità e di acque coralline. Niente paura per il troppo sole: i venti estivi, gli alisei, vi sfioreranno rendendo riposante la vostra giornata in spiaggia. Grazie ad essi, l’isola, in questo periodo estivo, diventa il paradiso dei surfisti e dei velisti: toccherà anche a voi provare l’emozione delle onde e del vento che vi “schiaffeggeranno” mentre vi divertirete sul bellissimo mare turchese.

Playa Barca, l’isolotto di Lobos, Playa de Jandia  e tutte le altre spiagge bianche e dorate vi confonderanno: crederete di essere in mezzo al deserto ma il fruscio dell’oceano e la vista di bellissime tartarughe vi ricorderà in quale incantevole angolo del mondo siete.
Immersi nelle limpide acque dell’Atlantico e rinfrescati grazie al sapore di squisita e deliziosa frutta esotica come la papaya o il mango, la giornata trascorrerà piacevolmente: il frastuono e lo stress della città saranno solo un lontano ricordo, almeno per tutto il periodo della vostra vacanza a Fuerteventura.

Per gli esploratori, nell’entroterra vaste aree protette e per gli avventurieri piccoli porticcioli e villaggi di pescatori lungo la costa: questo si aggiungerà al vostro programma turistico, oltre alle escursioni a Betancuria, uno dei paesi più belli dell’isola, e nel Parco Naturale, un paesaggio di natura incontaminata.

Siamo certi che, appena potrete, tornerete presto sull’isola: sarà il cuore a voler rivivere emozioni uniche e incancellabili. Così ricorderemo il conquistatore francese Jean de Bethencourt, quando riferendosi a questa magnifico luogo, esclamò :"Que forte aventure!"…già, che grande avventura !

Buon viaggio !
 

Claudio d'Orlando

14/06/2012

CINEMA: VIAGGIO IN PARADISO

Viaggio in Paradiso Torna sugli schermi Mel Gibson, l’attore affascinante e dannato, che sa rendere divertente e ironico anche un momento clou come quello di una sparatoria. Il film, nelle sale cinematografiche dal 1 giugno, è stato pensato proprio per l’attore cinquantaseienne dal regista Adrian Grunberg. Driver, dopo un colpo da milioni di dollari, vestito da clown mentre cerca di sfuggire alla polizia di frontiera, pregusta le vacanze estive nel Sud dell’America. Ma la situazione precipita durante l’inseguimento e per di più il suo complice è sanguinante sul sedile posteriore della macchina.

Vacanze estive al Sud? Certo, ma dopo essere stato catturato dalla polizia messicana, subito dopo aver varcato il confine e che lo deruba del suo bottino. Sarà condotto in una prigione un po’ sulle righe, “El Pueblito”, una sorta di baraccopoli, in cui alla luce del sole si vende e si fa di tutto, grazie alla protezione del boss del luogo, e al silenzio di un corrotto direttore. Buon osservatore, ladro di professione, astuto e imprevedibile, riesce a sopravvivere anche grazie a un compagno impensabile: un ragazzino di 10 anni, che vive in prigione con la madre. Due storie sembrano intrecciarsi: da una parte il triste destino del piccolo fumatore incallito, e dall’altra la storia della rapina. Il derubato infatti sta ancora cercando il colpevole e rivuole indietro i suoi soldi.

Pur essendo senza grandi colpi di scena, e nonostante qualche passaggio un po’ crudo, risulta piacevole la visione di “Viaggio in Paradiso”, uscito in America direttamente in Tv. Il regista, dopo le polemiche che hanno investito Mel Gibson, ci restituisce l’idea dell’eroe un po’ violento un po’ romantico, difensore dei deboli, ma anche estremamente concreto e criminale. E se in certi punti la descrizione dell’ “El Pueblito” è un po’ estrema, certe figure appaiono stereotipi troppo fissi, e alcuni personaggi sembrano caricature, l’ironia gibsoniana smorza il tutto, tanto che quando le luci della sala si riaccendono ci ritroviamo con un sorriso.

Giuliana Scamardella

14/06/2012

Festa europea della musica di Napoli

La musica che parla di sé. La musica che diventa azione sociale e collettiva. La musica che è spettacolo e diventa incontro fra popoli e intreccio di rituali. Ecco risorgere anche a Napoli la Festa europea della musica, che quest’anno celebra la sua XV edizione giovedì 21 e venerdì 22 giugno. Presentato stamattina in Sala Giunta, il progetto ideato da Comune di Napoli e Comitato Festa della musica Napoli con il patrocinio di ministero della Cultura francese, MiBAC e Regione Campania prevede momenti di confronto e appuntamenti live per far sì che il ritmo venga donato ad appassionati, addetti ai lavori e spettatori casuali, che saranno coinvolti da decine di iniziative nella due giorni in calendario.

Ad aprire la manifestazione, giovedì 21, sarà il meeting “Parola alla musica – conoscere il passato per costruire il futuro. La musica a Napoli come attività produttiva”, programmato alle 10.30 nella sala Scarlatti del Conservatorio San Pietro a Majella, moderato dalla giornalista Simona Frasca, al quale parteciperanno il sindaco di Napoli Luigi de Magistris, l’assessore alla Cultura e al Turismo Antonella Di Nocera e il maestro e compositore Ennio Morricone. Con loro, gli operatori e i musicisti del territorio partenopeo. È possibile, a tal proposito, iscriversi inviando una mail all’indirizzo incontro@festadellamusicanapoli.it

Già dal mattino, tuttavia, gli appassionati di musica potranno godere delle sette note. In questo caso, anche di un impareggiabile archivio come quello conservato a casa di Roberto Murolo, al quale è dedicata l’edizione 2012, nel centenario della sua nascita. Scrivendo una e-mail all’indirizzo info@festadellamusicanapoli.it si potranno prenotare visite guidate gratuite nel suo appartamento di via Cimarosa, dove pochi mesi fa proprio il sindaco de Magistris e l’assessore Di Nocera hanno scoperto la lapide alla memoria. Dalle 10 alle 17, le sale del MeMus, l’affascinante museo virtuale del teatro San Carlo con sede a Palazzo Reale, apriranno le porte a curiosi e viaggiatori in occasione dell’esposizione “Arte opera / Opera ad arte”.

Alle 12, poi, il via ufficiale ai suoni, con una maratona fino alle 21 alla Casina pompeiana della Villa comunale diretta dall’associazione ‘NaMusica. Nel pomeriggio di giovedì, al contrario, i concerti iniziano alle 16 in piazza Dante: amplificatori pronti per il sound system che intreccia reggae-dancefloor-dub a cura dell’associazione culturale Down Pressure. Alle 17, cantautori, orchestre a cielo aperto e show itineranti animeranno diversi quartieri della città. Nello specifico, gli epicentri saranno la Funicolare centrale di piazzetta Augusteo e la Stazione Vanvitelli della linea 1 della Metropolitana, in collaborazione con Metronapoli SpA; l’area Varco controlli al piano I dell’aeroporto, in collaborazione con Gesac SpA, e le vie dei Decumani. Nell’elenco di artisti, figurano Elena Imperatore, Factotum, Gianluca Di Bonito, Leros, Lorenzo Artegiani, Mathì, Joseph Martone e the Travel, Sonatin for a Jazz Funeral, The mantra ATSMM, Elena De Candia, Moonflowers, Soulbahia, Chiodo Fisso, Mimmo Nappo, Ground Zero, Rossella Scarano, Invinofender band, Fabiana Martone, Radical Kitsch, Vittoria e le malelingue, The Burlesque, Micaela Tempesta, il Trio Varano, Sabba & Gli Incensurabili, Onirica, Abulico, Coffee & Tv, Ephimera, Terzo Piano, The Grassmann, Joe Petrosino e L’aria dipinta.
La Galleria del museo dell’Accademia di Belle Arti, con esperimenti dedicati ai piccoli dagli 0 ai 3 anni e ai ragazzini dai 4 anni in su, proporrà le attività “Io canto” e “Note in gioco”, a cura di Nati per leggere e Nati per la musica. Ancora, il laboratorio di costruzione di strumenti a cura di Labilissima con il contributo de La tana dell’arte. Contemporaneamente nella sala conferenze del Conservatorio si terrà il workshop “La produzione musicale nell’era digitale” a cura di Nut Academy. Alle 18 la musica classica/contemporanea entrerà nel ritrovato Museo Filangieri, restituito alla città nell’ambito della recente edizione del Maggio dei monumenti.
Esperimenti dal sapore jazz con Aldo Farias e con il duo di Max Fuschetto risuoneranno al Pio Monte della Misericordia, a cura del Cfm, fino ad arrivare all’aperitivo di piazza Bellini, con il Concerto delle 100 chitarre. Intorno all’obelisco, una allegra squadra di musicisti reclutata su Facebook eseguirà “Pulsazione mistica”, spartito composto dal maestro Enzo Amato; a seguire una vorticosa performance di capoeira e danze etniche. Dalle 19 alle 22, nell’Albergo dei Poveri, in concomitanza con la mostra “BodyWorlds” di Gunther von Hagens, si campo libero al rock con Epo, When the Clouds, Shak&Speares e Songs for Ulan. Alle 20 in piazza del Gesù grazie al sostegno di Cisl-Filca e Cisl-Fai di Napoli il debutto dell’Orchestra multietnica del Mediterraneo composta da musicisti migranti e residenti a Napoli che hanno in repertorio suoni di tradizione arabo-andalusa, turca, asiatica, gitana, klezmer, balcanica e rebetica, mescolate ai canti popolari dell’Italia del sud. Da supporter, la Sanitansamble e il trio ‘O Rom, con andamenti swing-manouche-gipsy. Sempre alle 20, alla Galleria Umberto I le tammurriate dell’associazione La Fenicia.

Venerdì 22, alle 17, nel Teatrino di Verzura e nel parco di Villa Floridiana comincerà la performance di danza “A piedi nudi nel parco” a cura dell’associazione Ventottozerosei; alle 18 appuntamento con il soul-rhythm’n’blues degli Adika Pongo, impegnati in uno showcase alla Fnac di via Luca Giordano, mentre dalle 18.30 tra il Borgo marinari e il Lungomare si darà il la all’infuocata parata realizzata in collaborazione con il Ceic – Istituto di studi antropologici. Protagonisti, fra gli altri, saranno la Fanfara dei Vigili del fuoco di Napoli, la Takkarata di Fragneto Monforte (Benevento) e la Zeza di Mercogliano (Avellino). In corteo, attori-danzatori che in costumi rituali accompagneranno la processione.
In occasione della 15esima edizione della Festa europea della musica, infine, l’Apn - associazione pizzaiuoli napoletani offrirà la pizza a tutti i musicisti impegnati nella manifestazione, esaltando la simbiosi antica e dionisiaca fra il ritmo e il cibo.

La Festa europea della musica di Napoli, Roma e Torino, per non dimenticare chi ha perso la vita lavorando ai concerti dedica un ricordo a Mauro e Francesco, ribadendo che la sicurezza non è solo un costo ma una priorità.

Con il contributo di Cisl-Filca, Cisl-Fai, Metronapoli SpA, Unione Pizzaiuoli Napoletani, Gesac SpA

TUTTI GLI EVENTI SONO AD INGRESSO GRATUITO. Salvo limitazioni di capienza ed in conformità con i principi espressi dalla “Charte de la Fete Europeenne de la Musique (Prague 1995)”

link: www.festadellamusicanapoli.it
facebook: festadellamusicadinapoli
blog: blogspot.festadellamusicanapoli.it

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Napoli

15/06/2012

Il costume da bagno: lasciamoci.....scoprire.

Finalmente è arrivata l'estate, con essa il caldo e la voglia di mare e sole. Accessorio irrinunciabile e indispensabile diventa in questo periodo il costume da bagno. Come per molti altri capi di abbigliamento e accessori anche il costume da bagno ha una sua personalissima storia che risale, pensate un po', agli antichi romani e greci.

Un capo simile a quello che oggi conosciamo con il nome di bikini era usato nella Roma antica, come mostrano affreschi e mosaici che risalgono addirittura al 1400 a.C. Nelle culture dove non era permesso bagnarsi col corpo scoperto si era soliti entrare in acqua con costumi che erano l'equivalente di vestiti che usualmente si indossavano nella vita di tutti i giorni. Nel Settecento, i costumi da bagno femminili erano costituiti da “gonne da bagno” prodotte con un materiale che al contatto con l'acqua non diveniva trasparente ed inoltre appesantito ai bordi in modo tale che non si alzasse.

I primi costumi da bagno, che davano la possibilità di mostrarsi in pubblico, comparvero in Europa verso la metà dell'Ottocento composti da due pezzi: un vestito che andava dalle spalle alle ginocchia, indossato su di un pantalone che scendeva fino alle caviglie. Quest'abito era sempre indossato sul busto che ancora persisteva nell'uso comune insieme ad accessori ritenuti indispensabili: cappello con visiera e scarpette; accadeva ciò in quanto si riteneva che una signora non dovesse abbronzarsi e la pelle dovesse rimanere candida.

Il primo “bikini” apparve sulla scena nel dopoguerra , successivamente, la sua dimensione si ridusse sempre di più fin quasi a sparire per lasciare il posto al “topless”. E' degli anni 80 il lancio del “tanga”, che si riteneva essere ispirato agli abiti tradizionali del popolo Amazzone, ed inizialmente diffuso in Brasile.

Abbiamo parlato essenzialmente dei costumi femminili ma anche il corrispettivo maschile ha subito una notevole evoluzione nel tempo, con la differenza che la tendenza degli ultimi anni ha visto un ritorno a coprire anziché scoprire il corpo, ed infatti il costume da bagno più apprezzato e diffuso dall'universo maschile è quello nato negli anni Ottanta e che prende il nome di “boxer” o “bermuda” e che inizialmente era usato soprattutto in sport acquatici che prevedevano l'uso di una tavola (da qui il nome inglese “boardshorts”).

Qualunque sia il costume da bagno che decidiate di indossare, uno solo è l'imperativo categorico...mare, sole e soprattutto relax.

Anita Ricca

15/06/2012

La valigia...e il viaggio...

Esistono infinite tipologie di valigie, ce ne sono davvero per tutti i gusti, griffate e non, che variano nella forma e nella dimensione, nel colore. Ma ciò che le rende un oggetto di lusso è la lavorazione, il materiale con il quale è composta.

La valigia è l’oggetto simbolo delle partenze e degli arrivi, contenitore di abiti e suppellettili ma, molto spesso, anche di ricordi, amori, promesse, speranze e sogni, che portiamo sempre con noi in quanto facenti parte del nostro corredo personale, quello del metaforico viaggiare della vita.

E così se capita che si ritrovi in una vecchia soffitta della casa dei nonni o in un angolo nascosto e polveroso del garage, scatta l’emozione della sorpresa, la nostalgia dei ricordi, che affiorano leggeri, che ti coinvolgono e ti portano in un’altra dimensione, in spazi lontani, in un viaggio che dura un millesimo di secondo anche se in fondo si è sempre lì.

Una volta erano di cartone, ma il contenuto fondamentalmente è sempre il medesimo, vecchi vestiti, giocattoli, qualche bambola, libri, fotografie e lettere piene di segreti, di cose meravigliose sull’amore e sulla vita, di antiche saggezze che sprigionano forza e coraggio e che ci inteneriscono il cuore. Perché i ricordi familiari sono pur sempre parte di noi, così immateriali eppure così vivi, assolutamente soggettivi ed incancellabili, sale e significato della storia della nostra vita.

Ma la valigia è sinonimo di viaggio...Un viaggio che, almeno con la nostra fantasia, puo' condurci anche a realizzare il giro del mondo..

Letizia Passantino

15/06/2012

Viaggio alle Baleari

Quante volte le abbiamo studiate sui nostri atlanti di scuola e quante altre abbiamo ripetuto la lezione di geografia alle nostre interrogazioni: è giunto ora il momento di conoscerle da vicino, certo non tutte insieme, ma un viaggio per volta alle Baleari, arcipelago del Mediterraneo occidentale, passando per Formentera, Ibiza, Maiorca e Minorca, è un bel regalo al nostro desiderio di vacanza.

Tutte mete turistiche affascinanti, non resta che scegliere: oggi partiamo per Formentera.
Insieme ad Ibiza, Formentera forma le isole Pitiuse, ovvero le “isole coperte di Pini”, grazie alla caratteristica di una vegetazione tipicamente mediterranea; Formentera è anche l’isola delle “savina”, alberi che, per dimensioni, raggiungono altezze sino ad otto metri.

Se c'è qualcosa di diverso a Formentera dal resto delle mete nel Mediterraneo, è lo splendore di un litorale che nella maggior parte della costa è libero da costruzioni, lasciando spazio dunque a distese di spiaggia per oltre 20 chilometri.
Raggiungere Formentera è possibile soltanto grazie alle imbarcazioni provenienti da Ibiza: la dice lunga sul relax garantito cui si andrà incontro ! Motivo per cui, oltre ad un clima mite, moltissimi sono i turisti che ogni anno scelgono questa destinazione provenendo da ogni parte del mondo.

Relax si ma sempre con spirito vacanziero; così, al calar della sera, sarà facile trasformare l’atmosfera tranquilla di una serena giornata al mare in danzanti allegri momenti sulla spiaggia: molti, infatti, sono i chiringuito ( i chioschi) che si trasformano in discoteca per rallegrare gli ospiti fino a tarda notte, il giusto finale dopo aver gustato ottime specialità gastronomiche e prelibata cucina locale.

A ragion veduta, Formentera è definita la Caraibi mediterranea: l’isola è ricca di splendide spiagge e piccole insenature lungo la costa, dove è possibile anche imbattersi in affascinanti grotte marine. Tra le spiagge in cui tuffarsi per un bagno speciale, c’è Cala Saona, piccola ma incantevole e da cui si può ammirare la “dirimpettaia” Ibiza, Ses Illetes, considerate riserva naturale, dove in alcuni punti una lingua di sabbia divide il mare mosso da un lato e quello calmo e sereno dall’altro. Merita certamente un’escursione la piccola isola di Espalmador, dove ammirare la spiaggia di S.Alga, un vero porto naturale, con un mare trasparente ed una sabbia finissima e bianca.

Che dire ancora ? Formentera è l’isola della libertà e del sole e diciamocela tutta: dalle lezioni al toccar con mano è tutt’altra storia …anzi…tutt’altra geografia !

Claudio d'Orlando

17/06/2012

Musica: Grande successo per Bersani a Bagnoli

Dopo il concerto di Marzo al teatro Acacia Samuele Bersani è tornato a cantare a Napoli e si è esibito ieri sera all'Arenile di Bagnoli. Reduce dal tour invernale nei teatri d'Italia il cantantautore bolognese ha deciso di intraprendere una nuova programmazione di concerti estivi e ieri ha emozionato con le sue canzoni il giovane pubblico di fan napoletani per circa due ore. Su di un palco con una scenografia essenziale ma ragionata, Bersani ha portato i suoi venti anni di carriera attraverso i singoli più famosi, i brani a cui egli stesso è maggiormente legato e ha saputo riscuotere il successo meritato cantando anche le canzoni meno popolari.
Il concerto ha visto un Bersani divertito e che ha fatto divertire catturando la gioia e il calore dei fan: attraverso le sue parole sempre appasionate, tra un brano e l'altro il cantautore ha raccontato la sua musica, i suoi testi e la sua carriera. Immancabile il ricordo a Lucio Dalla, figura molto importante per Bersani che lo ha omaggiato con parole di stima e di profondo rispetto, cantando po il brano "Canzone".
Attraverso la sua musica dallo stile inconfondibile, i suoi testi ironoci e critici Samuele Bersani racconta da vent'anni la sua metafora del mondo a volte divertendo a volte facendo riflettere con la sua poesia sui problemi che riguardano la società italiana.
Samuele Bersani è pronto ora per partecipare all "Emilia live", il concerto di beneficenza per le popolazioni terremotate che si terrà allo stadio Dall'Ara di Bologna il prossimo 25 Giugno, e riprenderà poi a portare la sua musica e il suo talento tra Genova, Milano ed altre città d'Italia.

Principia Brancaccio

17/06/2012

Positano, la pietra preziosa della Divina Costiera

Una piccola gemma posta lungo la Costiera Amalfitana, alle pendici dei monti Lattari che la proteggono dai venti provenienti dal nord, consentendole di avere un clima gradevole e, per questo, fin dall'antichità, considerata luogo ideale di villeggiatura. Positano: ecco il nome di quest'amena località che deve il suo appellativo ad una leggenda la quale vuole sia stata fondata da Poseidone, per amore della ninfa Pasitea. I Romani costruirono nelle vicinanze della spiaggia Grande una villa patrizia ora nascosta dai giardini e dalla Chiesa dell'Assunta. Durante l'epoca d'oro delle Repubbliche marinare Positano divenne parte della Repubblica di Amalfi e grazie a ciò conobbe momenti di grande splendore. Negli anni che seguirono, in particolar modo durante la dominazione angioina ed aragonese, la cittadina fu sottoposta a numerosi attacchi da parte dei pirati saraceni e turchi. Per proteggere le proprie case i positanesi eressero tre torri di guardia che ancora oggi si affacciano sul mare, spiccando tra la vegetazione e le scogliere.
In tempi più recenti, parliamo del primo dopoguerra, Positano divenne la meta prediletta di artisti e letterati tedeschi e russi, che godevano della tranquillità, del clima e dello splendido paesaggio del luogo. Successivamente, dopo la seconda guerra mondiale, scrittori, pittori, registi, colpiti dall'incanto del posto stabilirono qui la loro dimora ristrutturando conventi e case e costruendo nuovi rifugi incantevoli.
Dal paesaggio davvero suggestivo, questa località ha una peculiarità: tantissime scalinate che dall'alto del paese portano alle spiagge, attraverso vicoli che hanno un'atmosfera davvero unica e che sono “adornati” da numerose botteghe di souvenir e boutique eleganti capaci di soddisfare i gusti dei numerosi turisti italiani e stranieri che ogni anno hanno la fortuna di visitare Positano e di bagnarsi nel mare che lo circonda e che un tempo era ritenuto essere la dimora delle Sirene.

Anita Ricca

18/06/2012

Salerno: Conferenza Stampa Presentazione StreetBall

Sarà presentata nel corso di una conferenza stampa convocata per mercoledì 20 giugno alle ore 11.30 presso il Salone del Gonfalone nel Palazzo di Città del Comune in via Roma a Salerno la manifestazione “StreetBall” che unisce basket, impegno sociale, turismo.

A presentare la kermesse della palla a spicchi, il Sindaco di Salerno Vincenzo De Luca, il presidente della Federazione Italiana Pallacanestro Dino Meneghin, il consigliere comunale Gianluca Memoli.

Fonte: Ufficio Stampa Comune di Salerno

18/06/2012

SETTE FILM IN SETTE GIORNI

Con l’Italia pallonara che fa registrare alla Rai record di ascolti agli Europei, ma con l’Italia cinematografica più povera per la scomparsa di Giuseppe Bertolucci, si apre una settimana in cui la prima serata del lunedì resta intoccabile, causa partita della squadra guidata da Prandelli. Il nostro primo suggerimento, infatti, è comodamente relegato all’ora di pranzo: "Camera con vista" (Rai Movie, lunedì 18 giugno – 14,25) di James Ivory. Inizio Novecento: la giovane Lucy approda in Italia, dove le era stata promessa una camera sull’Arno, occupata invece dagli Emerson, che accettano comunque il cambio. Più difficile far accettare alla morale vittoriana la storia d’amore con George. Caratterizzazioni di costume e sfumature psicologiche compongono il solito, calligrafico, piacevolissimo affresco di Ivory.

È una scelta che eliminerà dalla platea virtuale quanti non amano l’horror, ma "Nightmare 5 – Il mito" (Rai Movie, martedì 19 giugno – 23,05) di Stephen Hopkins è probabilmente il migliore della serie su Freddy Krueger creata da Wes Craven. Chi ha vissuto l’età delle "notti horror" in tv con i vari Craven, Carpenter, Raimi, Yuzna e compagni, non può che provare nostalgia per quella new wave d’inizio anni novanta, in cui il titolo di Hopkins, tra l’altro, era tra le punte di diamante: barocco, artato, a tratti sperimentale, darebbe il filo da torcere a tanti film dell’orrore degli anni duemila.

A proposito dell’orrore: il palinsesto cine-televisivo piuttosto povero della prima metà della settimana si riscatta con un titolo a cinque stelle, "Apocalypse now" (Rai 4, mercoledì 20 giugno – 21,10) di Francis Ford Coppola, allucinato viaggio nel Vietnam e nei recessi tenebrosi della coscienza umana. Protagonista Martin Sheen (ma all’inizio doveva essere Keitle) nei panni del capitano Willard, incaricato di stanare in Cambogia il colonnello Kurtz (Marlon Brando), uscito dai ranghi per creare un impero personale e portare avanti la propria guerra privata. Una lavorazione travagliatissima, con problemi di ogni sorta (una rivolta nelle Filippine, dissidi con lo sceneggiatore, infarto del protagonista, crisi matrimoniale del regista), non ha inficiato un lavoro di suggestione assoluta, con Brando sugli scudi nel far baluginare col proprio ammaturato talento il sostrato torbido di un personaggio indimenticabile.

Difficile dimenticare il Charlton Heston de "Il pianeta delle scimmie": ma negli anni settanta l’attore americano interpretò almeno un altro film di fantascienza ben confezionato, "1974: occhi bianchi sul pianeta Terra" (Rai Movie, giovedì 21 giugno – 22,45) di Boris Sagal, prima riuscita trasposizione del romanzo "Io sono leggenda", che di recente abbiamo visto adattato sul grande schermo con Will Smith. Dopo una guerra batteriologica a New York, uno scienziato conduce da solo la propria guerra per la sopravvivenza contro un’umanità ridotta a torme di zombie. Suspense da vendere. Nel romanzo c’erano i vampiri al posto dei morti viventi, ma la versione seventies morde ugualmente.

Una storia d’amore – non tenera, ma sadomaso: è "Lègami!" (La7D, venerdì 22 giugno – 23,00) di Pedro Almodovar, primo film del regista dopo la ribalta internazionale, con due sex symbol spagnoli, Antonio Banderas e Victoria Abril. Dimesso dal manicomio e solo al mondo, Ricky è innamorato di un’attrice di film horror. Niente fiori e cioccolatini, però: la sequestra per convincerla a vivere con lui e mettere su famiglia. Ben interpretato, è opera d’innocua trasgressione e d’un grottesco corrosivo e divertente.

Fa sempre piacere ritrovare in tv "Will Hunting – Genio ribelle" (Rai Movie, sabato 23 giugno – 21,05), di quel genio a corrente alternata di Gus Van Sant. Will (Matt Damon) è un orfano dall’infanzia difficile. Ma nel ragazzo delle pulizie il professor Lambeau scorge un genio, e lo affida alle cure di uno psicologo (Robin Williams). Qualche compromesso di troppo con Hollywood, per un regista capace di ben altre provocazioni: ma larghi tratti del confronto Damon-Williams sono da antologia del duetto.

Cinquant'anni fa esordivano i Beatles con la line-up con cui sono passati alla storia. L’esordio di un regista poi divenuto famoso, Robert Zemeckis, è funzionale al palinsesto per celebrare l’anniversario: "1964 allarme a New York arrivano i Beatles!" (Rai Movie, domenica 24 giugno – 15,20) è l’opera prima dell’autore di "Ritorno al futuro", prodotta, tra l’altro, da un altrettanto giovane Steven Spielberg. Tre ragazze partono dal New Jersey alla volta di New York per il concerto dei Fab Four. Con altri tre ragazzi, incontrati sul posto, cercano d’introdursi nell’albergo della band. Falliscono, tranne la meno interessata. Zemeckis fisiologicamente acerbo, ma l’humour non manca. La parte migliore... come non poteva essere la colonna sonora?

Antonio Maiorino

18/06/2012

Cinema: La mia vita è uno Zoo

Benjamin Mee ha da poco subito un grave lutto, la perdita della moglie; ha due figli uno adolescente e l'altra ancora piccola.
Il protagonista è però deciso a voltare pagina, eper farlo lascia il suo importante lavoro di giornalista di storie d'avventura per dedicarsi alla casa e ai figli. E proprio il trasferimento cambierà la loro vita. 
La vecchia abitazione infatti è ricca di ricordi ed è impossibile, abitandola, riuscire a superare il dolore, cosi' i protagonisti partono alla ricerca di una casa in campagna che riescono a trovare, con 7 ettari di terreno e una incredibile sorpresa, uno Zoo con i suoi animali,che riporterà l' armonia in famiglia.
Il film è tratto da una storia reale su cui era già stato scritto un romanzo dal titolo " We bought a zoo" e dispone di un cast importante. Ad interpretare Benjamin c'è Matt Damon, la bravissima Scarlett Johansson è Kelly addetta allo Zoo; la regia è di Cameron Crowe già autore di " Elizabethtown", e la sua impronta è sicuramente particolare. Si parte  infatti dal superamento di un momento difficile e lungo l'arco del film si sviluppa l'evoluzione psicologica dei personaggi.
E' proprio ciò che accade ne " La mia vita è uno Zoo", il superamento di un dolore che si manifesta sia interiormente che all'esterno, perchè tutto attorno al protagonista gli ricorda la moglie, ma  è lo stesso dolore che gli dà la forza di andare avanti, gioiendo e affrontando questa nuova avventura.
Un film di formazione allo stesso tempo piacevole e leggero con note divertenti, il cui insegnamento è....Si può sempre ricominciare !

Anna Vicario

19/06/2012

The Football Social Club

FSC, acronimo di The Football Social Club, sceglie l’Italia per consacrarsi definitivamente come “Prima Lega Calcio Amatoriale” in senso assoluto. Oltre 180 milioni di calciatori amatoriali nel mondo che non appartengono ad alcuna Federazione. Da oggi chiunque potrà creare, raggruppare e gestire autonomamente la propria Lega secondo i requisiti più svariati (territorialità, appartenenza geografica, affinità particolari…). Sarà proprio l’ Italia il punto di partenza di un viaggio nel mondo del calcio dove poter condividere ogni emozione in cui il vero protagonista sei TU! Pochi click, attraverso il portale www.thefootballsocialclub.com o anche attraverso il proprio profilo Facebook, e sarà possibile iscriversi gratuitamente alla nuova piattaforma. KICK OFF: il calcio d’inizio spetta a te!
COSA OFFRE L’APPLICAZIONE
Interazione: Sarà possibile raggruppare giocatori e squadre all’interno della tua localizzazione e definire un incontro.
Opzione Sfida: Ogni partecipante potrà lanciare la propria sfida ad un’altra squadra, oppure coinvolgere in un torneo aperto tutti i partecipanti della comunità FSC.
Statistics: Ogni giocatore potrà godere di un piano dettagliato di statistiche e parametri in grado di fornire una visione completa degli incontri disputati e dello stato di forma degli avversari!
MATCH LIVE
Match Live è il nuovo servizio di INFO-LIVE di FSC che permette ai membri di accedere a tutte le informazioni più complete dei propri calciatori e/o squadre preferite ma anche di seguire in diretta sul sito le INFO LIVE del match selezionato su www.thefootballsocialclub.com Nelle prossime settimane, anche attraverso il social network FACEBOOK sarà possibile seguire oltre una dozzina di campionati in real time.
E A BREVE…
• Il lancio di un vero e proprio campionato FSC a livello regionale e nazionale.
• Applicazioni “vers. mobile” e sistema di confronto tra le statistiche dei giocatori amatoriali e professionisti.
Come nasce THE FOOTBALL SOCIAL CLUB: Fondato nel 2011 da Mehdy Thierry, Arnaud Barbelet e Yann Daninos, e sostenuto da un business franco-americano, il FSC si prefigge l’obiettivo di diventare referente mondiale dei calciatori amatoriali su internet. Al momento tradotto in 5 lingue , conta oltre 5.000 giocatori ed è presente in oltre 20 Paesi.

Press Agent Italia: Luigi Liberti 338.4545313 - Ilario Imparato 339.1901117

Fonte: Napolipress (www.napolipress.net)

20/06/2012

Sorrento, un lieve sogno...

“Torna a Surriento” esorta il titolo di una famosissima canzone dedicata appunto a questa incantevole località, rinomata meta turistica campana per le sue bellezze naturali, artistiche e, perchè no, anche per la sua rinomata gastronomia.

Sorrento è posta a picco sul mare, sulla penisola che da essa ne trae il nome e che una leggenda narra possa derivare dalla denominazione Sirenide, forse perche' identificata come luogo abitato dalle sirene.

Nel centro storico è ancora evidente il tracciato ortogonale delle strade di origine romana, mentre a monte è circondato da mura risalenti al 500. Impensabile non fermarsi al Duomo ed ammirarne la facciata neogotica  e la chiesa di San Francesco d'Assisi, con un piccolo chiostro trecentesco.

 Il museo Correale è ricco di reperti di origine greca e romana ed inoltre vanta una collezione di porcellane di Capodimonte. Dal parco si puo' godere di un panorama mozzafiato, che si affaccia sul golfo.

Sul Corso Italia, verso Capo di Sorrento, non si può fare a meno di ammirare una costruzione che oggi è destinata principalmente alle esposizioni e il cui giardino è adibito a parco giochi ma anche quale location per lo svolgimento di concerti all'aperto: villa Fiorentino, questo è il nome dell'edificio la cui costruzione risale al 1936.

Sorrento ha quindi notevoli bellezze artistiche da poter ammirare tali da far restare incantato il visitatore, che subirà il fascino dei profumi e degli inconfondibili aromi che si respirano nei vicoli del centro storico di quest'adorabile cittadina.

Anita Ricca

20/06/2012

Volterra: il cuore della Toscana

Volterra, situata in posizione centrale nell’ambito della Toscana, si trova a breve distanza dalle principali città della regione. Particolare non di poco rilievo, che le consente di essere mèta di passaggio per chi desidera, talvolta, allontanarsi dalla città e godere in totale serenità sia la vista di paesaggi affascinanti e, al contempo, luoghi sempre un po’ caotici, che la visita di importanti luoghi culturali. Gabriele D’annunzio la definì: “la città sospesa, la città di vento e macigno”. Il tempo non ha quasi mutato il suo aspetto, risalente fondamentalmente al Medioevo. Ma ancora oggi sono riconoscibili i segni dei periodi storici: nella piazza dei Priori si erge un palazzo di stile rinascimentale, una chiesa medievale ed una cinta muraria inserita negli edifici moderni.

Nella piazza si staglia anche il Palazzo dei Priori (costruito nel 1239) sormontato da una torre e decorato da tre file di finestre bifore e da stemmi di magistrati fiorentini. Il Duomo fu costruito nel 1120 su una preesistente chiesa dedicata a Santa Maria ed oggi è la Cattedrale di Santa Maria Assunta. Piazza San Giovanni è in asse con quella dei Priori ed ha una pianta irregolare. Ma i luoghi da ammirare non si esauriscono qui. Non va dimenticato il Battistero duecentesco con la sua pianta ottagonale e il suo rivestimento a fasce verdi e bianche ed il teatro romano di Vallebuona, fatto costruire dalla famiglia Caecina nell’età augustea. Ma Volterra è rinomata anche per le sue porte; la più antica dovrebbe essere la Porta Etrusca, inglobata nelle mura cittadine nel V sec a.C.

Altra caratteristica di questa interessante cittadina è l’alabastro, antica pietra, che gli etruschi amavano definire “pietra degli dei” e con la quale costruivano sarcofagi. Ma Volterra, grazie alla sua posizione geografica, offre la possibilità, una volta esaurito il percorso culturale, di poter fare lunghe passeggiate tra colline e distese nelle quali il colore verde spadroneggia, facendovi immergere in un’oasi di assoluto relax, nell’ambito di un paesaggio che si perde all’orizzonte, conferendovi una sensazione inebriante di libertà. Non dimenticare che in Toscana potete trovare ottimi ristoranti e negozietti in cui comprare i prodotti tipici del luogo. Un tesoro nascosto, un respiro a pieni polmoni, una cavalcata tra le colline, un tuffo nel passato, una breve vacanza che ristora il corpo e lo spirito nella calda stagione.

Giuliana Scamardella

22/06/2012

Un Jurassic Park in Puglia.

Si è da poco concluso l’evento culturale ”Al3mura 2012, in memoria di un dinosauro“ ad Altamura in Puglia, paese dalla storia antichissima e ricco di giacimenti paleontologici.

Nel programma, fra le numerose iniziative degne di particolare interesse scientifico, ci sono state l’inaugurazione della mostra “Il ritorno dei dinosauri” e la celebrazione della “Cava dei dinosauri”. Già noto agli appassionati del genere preistorico e' stato il ritrovamento dell’Uomo di Altamura, ma la Cava sembra essere un ricchissimo sito dal valore inestimabile, un patrimonio unico in Europa.

Le orme sono state rinvenute su una superficie di 12.000 metri quadrati e appartengono ad oltre 200 esemplari di dinosauri, di almeno cinque specie diverse, sia erbivori che carnivori, esistiti durante il periodo del Cretaceo ossia 70 milioni di anni fa. Le loro dimensioni variano dai 5 - 6 cm fino ai 40 - 45 cm, facendo supporre che si tratti di animali alti fino a 10 metri; incredibilmente in molte di esse sono visibili perfino le pieghe della pelle.

Inoltre, dal loro studio è stato possibile risalire ad importanti informazioni sull’apparato locomotorio e sull’andatura di tali enormi e possenti animali; il loro eccezionale stato di conservazione sembra sia dovuto al tipo di terreno calcareo, paludoso e fangoso, imponendole fra le migliori tracce fossili del tempo.

Grazie a questa scoperta è stato possibile risalire all'aspetto paleogeografico della Puglia e più in generale dell’Italia che, contrariamente a quanto finora pensato, a quel tempo sarebbero state terre estese e rigogliose di vegetazione ed il Mediterraneo, un mare con una maggiore superficie emersa.

Letizia Passantino

22/06/2012

Film: Benvenuto a bordo

Vacanza? Crociera? Si, la Crociera è anche protagonista, già dal 15 giugno, nelle sale cinematografiche con il film " Benvenuto a bordo". La vicenda si sviluppa attorno al personaggio di Rémy, assunto come animatore nonostante non ne abbia proprio le caratteristiche e le peculiarità.

Non molto incline al lavoro, deve la sua assunzione solo a causa di una ripicca di Isabelle, responsabile delle risorse umane e amante del suo capo che l'ha appena scaricata.

Ma , quando meno te l'aspetti, tra Isabelle e Rèmy nascerà qualcosa che contribuirà a complicare la vicenda fino a generare situazioni comiche ed esilaranti che rendono il film una vera e propria commedia d'umorismo stile vacanza, senza però mai eccedere in battute di cattivo gusto.

La trama si sviluppa tra equivoci, delusioni e ribaltamenti di situazioni lasciando ampio spazio al romanticismo. Originale la scelta di un capitano donna per la rotta verso i Caraibi, interpretato dalla splendida Luisa Ranieri.

La regia è di Eric Lavaine, alle prese con il suo quarto lungometraggio. Tra gli interpreti Franck Dubosc ( Rèmy ), Valèrie Lemercier ( Isabelle ) e Gèrard Darmon, un cast quasi tutto francese cosi' come il film, che in Francia ha riscosso molto successo. 

Tutti a bordo...

Anna Vicario 

22/06/2012

Arena di Verona: Aida in 3D

In attesa di celebrare, il prossimo anno, il suo centenario, l’Arena di Verona inaugura la stagione lirica 2012 (rispettivamente, il 22 e il 23 giugno) con due opere molto diverse tra loro, che vedranno entrambe sul podio il grande direttore d’orchestra Daniel Oren, di casa qua come a Salerno, dove è responsabile artistico della stagione lirica del Teatro Verdi: “Don Giovanni “ di Mozart (qui rappresentato per la prima volta), e poi ” Aida “, di Giuseppe Verdi, che invece tenne a battesimo questo magico luogo.

Proprio per rievocare il grandioso allestimento che quasi un secolo fa (nel 1913) inaugurò sontuosamente la stagione lirica all’Arena di Verona, in occasione del 90° festival lirico, AIDA andrà per la prima volta in scena, in 3D, da questo che è il teatro lirico all’aperto più grande del mondo: contemporaneamente, l’opera verrà poi trasmessa in diretta in ben 36 sale cinematografiche, a ciò abilitate. Una tecnologia sofisticata e l’impegno di tante diverse professionalità riusciranno a dar vita ad uno spettacolo nello spettacolo, che porterà alla ribalta internazionale due tra le più grandi ricchezze del nostro Paese: i Beni culturali e la Musica (in particolare, quella lirica), celebrata in un luogo unico sia dal punto di vista storico che da quello artistico.

In merito alle vicende collegate alla “nascita” di questo lavoro, da quasi un secolo e mezzo si discute se Aida sia o no “opera d’occasione”.

Sappiamo infatti che Verdi rifiutò per ben due volte, al vicerè di Egitto, la richiesta di comporre un’opera “ad hoc” per la celebrazione dell’apertura del canale di Suez, prima, e per l’inaugurazione del teatro d’opera del Cairo, poi (tant’è che, per quest’ultima occasione, ci si dove accontentare del “Rigoletto”).

Fu il Direttore della Opéra Comique di Parigi a convincere il grande musicista, partendo da un soggetto scritto dall’egittologo francese Auguste Mariette (all’epoca, a servizio della Ccorte egiziana), forse ventilando la possibilità che l’incarico potesse venire affidato ad un nuovo astro nascente che rischiava di rubargli – letteralmente! - la scena: Richard Wagner. La stesura dell’opera fu velocissima nonostante alcuni problemi legati alla guerra tra Francia e Prussia per la successione al trono di Spagna. Il libretto fu affidato ad Antonio Ghislanzoni che procedeva di pari passo con la musica, sotto la diretta supervisione dello stesso Verdi. L’opera andò in scena al Cairo il 24.12.1871 e solo due mesi dopo alla Scala, con un cast di prim’ordine: tuttora, resta uno dei capolavori maggiormente rappresentati in tutto il mondo.

Maria Continisio

22/06/2012

L'isola di Ibiza

Eccoci qui, pronti nuovamente a scoprire il mare di un’altra splendida isola. Dopo esserci rilassati sotto il sole di Formentera, nel pieno del Mediterraneo, la nostra nuova meta estiva è Ibiza, la seconda delle Pitius, sempre nell’arcipelago delle Baleari.

L’ isola nota per i catalani come Elvissa, è il luogo ideale in cui il divertimento sposa con il relax, dove gli amanti delle notti folli, e senza orari, si scontrano con i più tranquilli desiderosi di mare o di lunghe passeggiate in bicicletta. Queste le due facce dell’isola famosa in tutto il mondo: locali notturni per ogni gusto, feste e musica da una parte, bellissime spiagge bianche ed una lunga costa dove praticare qualsiasi attività sportiva dall’altra; e per coloro che (difficilmente) non riescono a coniugare con il giusto equilibrio le due realtà ibizenche, mercatini hippie chiese e monumenti sono lì ad attenderli per un “tuffo” nella caratteristica tradizione e cultura catalane.

Le spiagge di Ibiza sono tra le più belle al mondo: grazie alla presenza nei fondali di vaste praterie di Posidonia Oceanica, il mare purissimo risplende in un colore turchese e trasparente.
Calette inesplorate e infinite spiagge, tutte differenti tra loro, sono meta dei tantissimi turisti: Cala Gracio, Sa Galera, Talamanca , Ports de Torrent, Platja d’en Bossa ed altre ancora sono le paradisiache spiagge dell’isola dove scegliere tra una rilassante nuotata ed un giro in kajak; tutto in uno scenario splendido nel quale distendersi e godersi in pieno le vacanze in quella che viene chiamata la Isla bianca.

Di notevole fascino, i bellissimi due parchi naturali di Ibiza, importanti per il loro valore ecologico : il Parco Naturale di Ses Salines e la riserva naturale di Es Vedrà, Es Vedranell e degli isolotti di ponente. Gli stagni, le spiagge, le coste rocciose, i floridi boschi vi affascineranno durante le escursioni in queste riserve naturali; non a caso Ibiza è stata dichiarata dall’Unesco Patrimonio Mondiale dell’Umanità.

Siate, dunque, pronti ad una vacanza indimenticabile, preparate le valigie con il giusto necessario, mentre per il divertimento non abbiatene pensieri: la magia dell’isola saprà come catturarvi e sorprendervi, come un incantesimo vi sentirete proiettati in un’atmosfera senza più tempo…perché a Ibiza…il tempo non passa mai !

Claudio d'Orlando

23/06/2012

Spaghetti allo scoglio

Con l'estate ormai alle porte, presentiamo ai lettori un piatto ricco e appetitoso che, nel nostro immaginario proviamo a gustare, godendoci il panorama più bello del mondo, quello offerto dal mare..

Ed allora, siamo pronti per la preparazione.

Aglio: 4 spicchi
Brodo:di pesce qualche mestolo
Calamari: 300 gr
Cozze: 500 gr
Vongole: 500 gr
Olio extravergine di oliva: 1/2 bicchiere
Pomodori ciliegino: 300 gr
Prezzemolo: quanto basta
Scampi: 4
Spaghetti: 320 gr
Vino bianco: mezzo bicchiere
Preparazione

Per prima cosa sciacquate molto bene le cozze con abbondante; per quanto riguarda le vongole veraci (ecco una dritta per eliminare quelle piene di sabbia: armatevi di pazienza e prendetene una alla volta, picchiate la vongola con la parte del taglio sopra un tagliere di legno e verificate se fuoriesce del nero. Se questo accade, gettate via la vongola perchè sarà piena zeppa di sabbia scurissima).

Adagiate le vongole all'interno di un tegame, con fiamma piuttosto vivace, ricoprite con un coperchio e lasciate loro il tempo di dischiudersi; poi spegnete il fuoco e tenetele al caldo. Ripetete analogo procedimento per le cozze.

E' il turno dei calamari: dividete le sacche dai tentacoli e poi tagliate le sacche ad anelli. Mettete in un tegame con uno spicchio di aglio schiacciato (o intero, se preferite toglierlo dopo la cottura) e 2-3 cucchiai di olio. Fatelo dorare e aggiungete i calamari, e subito dopo versate del vino bianco. Dopo averlo fatto sfumare, aggiungete una "spruzzata" di prezzemolo.

Bene. A questo punto lasciate il tutto in cottura per una decina di minuti e poi, dopo aver spento i fornelli, mantenete al caldo.

Sotto con gli scampi. Lavateli, asciugateli e praticate un taglio centrale sull'addome. dalla coda fino alla testa. Sull'estremità della coda è visibile, tra le carni, un filetto nero: si tratta dell'intestino che se non verrà eliminato risulterà amarognolo, quindi con l'ausilio di uno stecchino di legno potrete facilmente eliminarlo. A questo punto, mettete in una padella 2-3 cucchiai di olio con uno spicchio di aglio tagliato a metà, fatelo leggermente dorare e poi unite gli scampi. Spegnete il fuoco e tenete anche gli scampi al caldo.

Lavate e tagliate i pomodorini a metà. In una padella grande (dovrà contenere tutto il pesce e la pasta), mettete 4 cucchiai di olio e due spicchi di aglio che farete dorare: aggiungete i pomodorini e lasciateli ammorbidire senza che si frantumino. Intanto starete già cuocendo gli spaghetti in abbondante acqua salata. Una volta cotta la pasta metteteli in padella, con i pomodorini, i calamari con il loro fondo di cottura e anche il liquido di cottura delle cozze e delle vongole che avrete filtrato attraverso un colino a maglie fini.

Tre minuti prima della fine della cottura della pasta, scolatela e aggiungetela in padella, quindi completate la cottura facendola "saltare in padella" insieme ai liquidi aggiunti.

Potrete anche aggiungere un mestolo di fumetto di pesce, ma non dimenticate, un minuto prima della fine della cottura della pasta, di versare un po' di  prezzemolo tritato, le cozze, le vongole e gli scampi. Ultimo toco, se necessario, un'aggiunta di sale e pepe. Il piatto è servito, la pasta è fumante, il panorama è mozzafiato....un buon bicchiere di vino bianco, sarà un ulteriore valore aggiunto... 

Buon appetito... e buon mare..

Carmen Lisa Tarantino

25/06/2012

SETTE FILM IN SETTE GIORNI

In tanti sognano di fuggire dall’afa, alla volta della frescura di qualche atollo del Pacifico. A mo’ di vademecum per una fuga, apriamo la tornata dei suggerimenti cine-televisivi con "Fuga da Alcatraz" (Iris, lunedì 25 giugno – 21,05), classico prison movie di Don Siegel con protagonista Clint Eastwood. Più che la storia di un’ossessione – il detenuto Morris che pianifica per tre anni la fuga dal carcere – è la vicenda di un malandato titano schiacciato dall’istituzione. Sconfitta, poi, come Pirlo con l’Inghilterra: con un cucchiaio che scava il muro. Asciutto come un documentario, è tratto da una storia vera (già romanzata da J. Campbell Bruce).

A proposito di titani: non sarà esattamente un genere trasversale, ma il bel peplum "Arrivano i Titani" (Rai Movie, martedì 26 giugno – 8,15) di Duccio Tessari va citato per almeno tre ragioni: 1) un martedì povero di buoni film in tv; 2) una sceneggiatura di alto lignaggio: Ennio De Concini (Oscar nel ’63 per "Divorzio all’italiana"); 3) un memorandum estivo sulle caratteristiche del "fisico da spiaggia", a partire dal protagonista Giuliano Gemma. La vicenda mitologica di Cadmo, tiranno cretese autoproclamatosi divino, sfidato dal titano Crios, sguinzagliatogli contro da Giove: con liaison amorosa dell'eroe con la figlia del re (incantevole Jacqueline Sassard).

Quasi a ribattere alla riduzione dei biglietti del cinema al mercoledì, in televisione si è improvvisamente invasi da blockbuster e buoni film in prima serata: dal toccante biopic "A beautiful mind" (Rete 4), al gradevolmente bislacco "Il diario di Bridget Jones" (Canale 5), dal drammatico "Monster’s ball" (Rai 4), alla curiosa produzione franco-messicana "Bandidas" (Rai Movie), un western al femminile con Penelope Cruz e Salma Hayek. Fuggendo queste ed altre tentazioni ("La mummia", Italia 1), optiamo per l’interminabile "Profumo. Storia di un assassino" (Iris, mercoledì 27 giugno – 21,00). Se non altro, perché un finale così insolito, nel bene o nel male, è un’esperienza cinematografica da provare. Da Tom Tykwer, regista del bel "Lola corre".

Non ha niente a che fare col latte il commovente e controllatissimo "Milk" (Rai Movie, giovedì 28 giugno – 21,00) di Gus Van Sant, che si destreggia tra filmati d’epoca e scaltrezze estetiche nel ricostruire la vicenda di Harvey Milk, attivista e politico gay, tra i paladini civili del ventesimo secolo. San Francisco è più di uno sfondo. Fotografia immensa di Harris Savides ("Zodiac", "American Gangster"), ma il mattatore è Sean Penn, che all’epoca modificò notevolmente il proprio fisico per interpretare il ruolo del protagonista (trucco di Stephan Dupuis, premio Oscar per "La mosca").

Forse i più ricorderanno la versione di Totò, "Fifa e arena". La citazione era però da un film drammatico, così classico da essere a propria volta il remake di un classico: "Sangue e arena" (Rete 4, venerdì 29 giugno – 16,05) del 1941 era già il rifacimento di un film del 1922 con Rodolfo Valentino. Venti anni dopo, un cast di livello assoluto (Tyron Power, Rita Hayworth, Anthony Quinn, Linda Darnell) ed una fotografia pregevole (che valse l’Oscar a Ernest Palmer e Ray Rennahan) contribuiscono alla realizzazione di un film datato, ma ancora affascinante. Ascesa e declino di un torero, con tanto di avventura extra-coniugale.

La gemma della settimana è "L’arte del sogno" (Rai Movie, sabato 30 giugno – 14,05) di Michel Gondry. Film malinconico come pochi, consegna un protagonista indimenticabile, ma non simpatico, alla memoria dello spettatore. Stephan Miroux è timido e creativo. Arrivato a Parigi per lavorare per una ditta di calendari, s’innamora della dirimpettaia. Il sogno lo salva da un’esistenza monotona, ma la realtà di un rapporto di coppia resta difficile. Film che galleggia tra la dimensione onirica ed un dolore poco ovattato.

Chiudiamo la settimana con "Caccia al ladro" (Rai 3, domenica 1 luglio – 20,40) di Alfred Hitchcock, storico duetto (e duello) tra Cary Grant e Grace Kelly con tutti i temi del regista britannico: il falso colpevole, il gioco di maschere, il sospetto. Il "Gatto" è un ex ladro di alto bordo, che si gode il piacevole pre-pensionamento volontario in Costa Azzurra. Una serie di furti eseguiti con la sua tecnica lo mette in pericolo. Una bella e affascinata americana, anche. La suspense si stempera nella commedia, ma il meccanismo resta impeccabile.

Antonio Maiorino

26/06/2012

Turismo e vacanza

Tempo di relax, tempo di viaggi, tempo di vacanze. Vi siete mai chiesti da dove proviene quest'ultimo termine, così amato da tutti noi? E vi siete mai domandati cosa rappresentate tecnicamente quando andate a visitare un luogo diverso da quello in cui risiedete? Sarete dei “turisti” o semplici “escursionisti”? Siete in “vacanza” oppure è una semplice “gita”?

Proviamo a comprendere cosa “diventiamo” quando, presi dal desiderio di evadere dalla routine quotidiana, decidiamo di regalarci qualche momento di svago. L'etimologia della parola vacanza deriva da latino “vacantia” (mancanza), che a sua volta proviene da “vacans”, participio presente di “vacare” (essere vacuo, libero, senza occupazioni).

Chiaro dunque che il senso è quello di prendersi un periodo di meritato riposo dopo lo stress di impegni lavorativi o di studio, ed essere “liberi” sia materialmente che mentalmente. I tecnici del settore, con il termine vacanza, indicano lo “spostamento” (viaggio) di un individuo, dal luogo nel quale vive abitualmente ad una qualsiasi destinazione che abbia uno scopo puramente ricreativo e che comprenda almeno cinque giorni fuori casa.

Turista è colui che si sposta nel territorio secondo alcune caratteristiche basilari: il “motivo” del viaggio è una di queste. Come dicevamo poc'anzi, il carattere di svago è fondamentale; infatti non si definisce turista chi compie spostamenti regolari (anche a lungo raggio) per motivi di lavoro o studio. Al contrario, anche chi resta nel proprio comune di residenza e si sposta con carattere di “straordinarietà”, per esempio un napoletano che visiti gli scavi di Pompei, può entrare nella definizione di turista. C'è poi un'ulteriore distinzione: il visitatore che visiti un luogo per meno di 24 ore è più strettamente definito “escursionista”, chi si intrattiene in un sito per più di tale lasso di tempo acquisisce la “qualifica” di turista.

Insomma, tante definizioni, tanti termini tecnici per indicare una condizione che, soprattutto in questo periodo dell'anno, è certamente ambita un po' da tutti noi.

Buone Vacanze!

Anita Ricca

26/06/2012

SALERNO: Prosegue Estate In Museo

Continuano gli appuntamenti della manifestazione "ESTATE in MUSEO" in corso di svolgimento presso il Quadriportico del Museo Diocesano in Largo Plebiscito a Salerno( a pochi metri dalla Cattedrale di San Matteo). Di seguito i dettagli sul prossimo spettacolo. L'ingresso, come per tutta la rassegna, è libero e gratuito.

29 Giugno ore 21.15 - Quadriportico Museo Diocesano spettacolo "Altre Parole" testi di Giorgio Gaber con Anna Nisivoccia musiche originali dal vivo di Rocco Vertuccio regia Anna Nisivoccia

NOTE SULLO SPETTACOLO

Una donna si interroga sulla propria condizione umana, a volte ridendo, a volte piangendo, a volte solo restando in silenzio; a volte parlando, a volte correndo. Lungo il suo cammino incontra un albero; al di là dell'albero un uccello innamorato le insegna a "ricordare". E, come un burattino a cui hanno rubato la vita, continua la sua corsa fino ad arrivare ad una scala, simbolo della condizione umana, fatta di discese e salite, e lì riesce anche se solo per un breve momento, ad assaporare finalmente "l'anima dell'orizzonte".

 La Redazione

27/06/2012

Addio George: muore la tartaruga gigante che aveva 100 anni.

E’ morta “George”, la tartaruga gigante che viveva nel Parco Nazionale dell’isola La Pinta, considerata l’animale simbolo dell’arcipelago delle Galapagos, il cui nome vuol dire appunto "isole delle tartarughe". Esse furono famose per essere state tra le specie terrestri che aiutarono Charles Darwin a elaborare la sua teoria sulla evoluzione nel XIX secolo.

Considerate dei veri e propri “fossili viventi”, perché già presenti sul nostro pianeta ben 250 milioni di anni fa, sono tra le più antiche e misteriose creature sopravvissute perfino all’estinzione degli altri rettili dell’epoca, i dinosauri, subendo nel tempo pochissime modificazioni morfologiche.

Ne esistono ben oltre 250 specie che vivono in molte parti del mondo, soprattutto nelle zone calde tropicali o subtropicali poiché eterotermi (ossia la temperatura del corpo dipende da quella esterna), sono animali diurni, vegetariani, la cui lunghezza varia da pochi centimetri a tre metri nel tipo gigante. Possono raggiungere il peso di 750 kg, e sono particolarmente longevi, riuscendo in taluni casi a vivere anche 200 anni.

Di contro, le tartarughe legate all’ambiente acquatico, sia d’acqua dolce che marino, hanno una vita più breve rispetto a quelle terrestri; la loro massa oscilla tra i 100 ed i 160 kg, sono onnivore, hanno il carapace più allungato e le zampe adattate per essere utilizzate a mo di pinne che le rendono molto agili. Riescono a nuotare con una velocità superiore ai 35 km/h e respirano per mezzo di polmoni anche se capaci di lunghissime apnee, rimanendo a lungo sul fondo.

La più comune fra tutte le specie marine è quella denominata Caretta Caretta che nidifica in tutto il Mediterraneo. E non va dimenticato che le tartarughe marine purtroppo sono minacciate dall’incuria umana, troppo spesso cadono nelle reti di pesca, sono ferite dalle eliche dei natanti o ingeriscono oggetti di plastica lasciati in mare, probabilmente scambiati per meduse di cui sono ottimi predatori.

Letizia Passantino

 

27/06/2012

Bob Marley: il ritratto di un uomo e di un artista

Robert Nesta Marley, meglio noto come Bob Marley, fu una personalità brillante, cantautore, chitarrista, ma, soprattutto l'iniziatore del genere musicale reggae jamaicano.
Famosissimi sono i sui testi che denunciano l'emarginazione da parte dei potenti nei confronti dei più poveri e, tra le sue canzoni senza tempo, ricordiamo la celebre "No woman, no cry".

Nel 1978 gli fu conferita la medaglia della pace da parte delle Nazioni Unite, nel 1980 prese parte alla celebrazione d'indipendenza dello Zimbabwe.

Questo grande personaggio riprende vita a partire dal 27 Giugno al Cinema, attraverso le dichiarazioni delle persone che l'hanno affiancato durante il corso della vita; le 7 mogli, gli amici ed i suoi 11 figli.

Assisteremo ad un film documentario con la regia di Kevin Mac Donald che si sviluppa inizialmente sulle vicende legate all' infanzia di Bob, caratterizzata da emarginazione nei suoi e nei confronti della categoria rasta, con i racconti di parenti ed amici d'infanzia.

La seconda parte invece farà emergere il lato artistico di Bob, la sua produzione discografica ed alcuni retroscena mai svelati prima d'ora.

Non perdetevi il racconto di una delle più grandi icone di tutti i tempi che ancora oggi vive nei cuori di coloro che hanno avuto modo di conoscerlo e nei nostri che, ascoltando le sue note, riviviamo la sua grande passione e la forte umanità.
 

Anna Vicario

28/06/2012

Pirandello, un doodle per ricordarlo in rete

Luigi Pirandello "festeggia" oggi il suo centoquarantacinquesimo compleanno e Google gli dedica un "doodle". Sulla pagina iniziale del server, infatti, troverete raffigurato l'autore di "Uno, nessuno e centomila" con una maschera in mano e dietro una tenda rossa per ricordare il grande scrittore, drammaturgo e poeta, premio Nobel per la letteratura, e la sua grande passione: il teatro.

Nato ad Agrigento il 28 giugno1867, studio' a Palermo e Roma, per poi laurearsi a Bonn. Stabilitosi definitivamente a Roma, si dedico' alla sua vocazione letteraria. Dopo aver prodotto alcune novelle ed essersi avvicinato al teatro, nel 1904 arriva il successo con un romanzo, "Il fu Mattia Pascal". Successivamente si dedico' all'insegnamento diventando professore universitario e in seguito collaboratore del "Corriere della Sera".

Continua la sua produzione letteraria fino alla consacrazione internazionale, nel 1921, con l'opera "Sei personaggi in cerca d'autore". Nel 1926 viene pubblicato il romanzo che piu' di tutti e' considerato il capolavoro di Pirandello: Uno, nessuno e centomila. Nel 1934 gli viene riconosciuto il premio Nobel per la letteratura.

Si ammalera' di polmonite, poco dopo, mentre segue le riprese di un film tratto dal Il fu Mattia Pascal e morira' a Roma il 10 dicembre 1936.

Anita Ricca

29/06/2012

SALERNO: ESTATE AL MUSEO

Sabato 30 giugno, alle ore 21,15, nell’ambito del progetto “Estate in Museo”, realizzato dal Comune di Salerno, in collaborazione con la Sovrintendenza per i Beni e le Attivita Culturali e la Curia Arcivescovile, nel quadriportico del Museo Diocesano “San Matteo” (Largo Plebiscito, Salerno), confermando l’internazionalità e il cosmopolitismo del progetto di Casa della Poesia, reading di tre grandi interpreti della poesia e della letteratura internazionale: il tunisino Tahar Bekri (uno dei massimi poeti del Maghreb, cantore della rivoluzione dei gelsomini), l’italiana Maria Grazia Calandrone (straordinaria poetessa italiana, in grande ascesa nel panorama nazionale ed internazionale), lo spagnolo Juan Carlos Mestre (grande poeta cantastorie visionario, con il suo magico accordéon).

Tre grandi protagonisti della cultura del Mediterraneo che è, a dispetto di quanto si sta affermando in questi ultimi anni, cultura dell’incontro, delle relazioni, dello scambio, dell’accoglienza.
Nella poesia di questi “viaggiatori della parola”, profumi, maree, spezie, racconti, nenie, tradizioni e modernità, il piacere e le difficoltà del vivere. Il mare nostrum, territorio comune e diverso, spazio autonomo e condiviso.

Insieme ai tre protagonisti saranno presentati, dal grande archivio di Casa della poesia, una serie di video di altri poeti del Mediterraneo.

La Redazione

02/07/2012

SALERNO: ESTATE AL MUSEO - CAMERA CON JAZZ

02/07/2012

SETTE FILM IN SETTE GIORNI

Avviliti dalla sconfitta di una pur generosa Italia nella finale degli Europei, la tentazione immediata sarebbe quella d’ingozzarsi di film, dopo la scorpacciata di calcio. O semplicemente, d’ingozzarsi e basta. Opportuno, allora, rinverdire il mini-vademecum sui fast food in forma di documentario con la visione di “Super Size Me” (Rai 5, lunedì 2 luglio – 22,55). Una provocazione intelligente, in realtà: il regista e protagonista Morgan Spurlock si sottopone a trenta giorni di “dieta Mc Donald’s”: colazione, pranzo e cena nella nota catena. Lo spettatore chiede dettagli, il fegato chiede pietà. Miglior documentario del 2004, mordace – di nome e di fatto – in stile Moore.

A proposito di pasti, casca ad ora di pranzo uno dei migliori film dell’ultimo decennio, il commovente e duro “Le vite degli altri” (Rai Movie, martedì 3 luglio – 13,45), premiato, a buon diritto, praticamente ovunque (Oscar compresi). Gerd Wiesler (uno spietato, introspettivo Ulrich Muehe) lavora per la Stasi, l’organizzazione ministeriale di spionaggio e sicurezza della Germania dell’Est del secondo dopoguerra. Incaricato di sorvegliare una bella attrice, per capriccio di un gerarca concupiscente, incappa in segreti scomodi. E il dramma storico diventa psicodramma. Lucido ed opprimente, è un film in bilico tra lo sfacelo ed il riscatto: perdente anche quando vince, vincente anche quando perde.

Mentre Mediaset 2 rinverdisce la rossissima saga di “Kill Bill” di Tarantino con entrambe i volumi tra prima e seconda serata, noi restiamo in tema di “spionaggio” con l’inquietante “The Truman Show” (Rai 4, mercoledì 4 luglio – 21, 10), che Peter Weir ricava fondendo suggestioni fantascientifiche di vario tipo (Robert Sheckley su tutti), ma soprattutto grazie ad un “one man show”, quello del protagonista Jim Carrey. Inconsapevole pedina di un monumentale reality. Più ironico che epico, più spaesato che spaesante, è un film perfettamente funzionante, uno spettacolo cinematografico quintessenziale e sottilmente folle.

Follia, ma con altri toni, anche ne “Il favoloso mondo di Amélie” (La7D, giovedì 5 luglio – 21,10) di Jean Pierre Jeunet. La protagonista (Audrey Tautou) è una ventenne francese con una visione incantata del mondo. Messasi in testa di avere una missione da compiere – alleviare la pena degli altri – incontra un tipo ancora più stralunato (Mathieu Kassovitz), che colleziona frammenti di fototessere gettate. L’incontro di due favole non è facilissimo. Divertente e leggero, ha più il tocco estetico di una levità calibrata che la furbizia della ruffianeria visiva.

Certamente più cruento lo scenario di “Orizzonti di gloria” (La7, venerdì 6 luglio – 21,10). Ma la crudeltà è per lo più morale: puntiglio di un ufficiale francese nell’ordinare l’attacco ad una postazione tedesca inespugnabile. Il colonnello Dax – Kirk Douglas, granitico d’etica e d’interpretazione – capisce la follia dell’ordine e rifiuta. Il regista-stratega Kubrick sceglie opportunamente le linee della Grande Guerra: l’immobilismo delle prolungate fasi di stagnazione diventa il contesto ideale per la concentrazione espressiva sull’ambiente bellico, per la catalizzazione delle linee narrative sui meccanismi della guerra e per l’incubazione nella trincea\provetta dei reagenti del carattere umano.

Futuristica la guerra di “Terminator” (Mediaset Italia 2, sabato 7 luglio – 21,30) di James Cameron. Un cyborg è inviato dal futuro per uccidere la donna che darà alla luce il capo della resistenza condotta dagli umani contro le macchine. Lanciò Schwarzenegger, algido interprete dal fisico d’acciaio tenuto in costante tensione narrativa.

Recentemente applaudito a Cannes, Bernardo Bertolucci fa capolino anche sul piccolo schermo, con lo smalto dei tempi migliori: “The dreamers” (Iris, domenica 8 luglio – 21,00) è la storia, ambientata nella Parigi del ’68, dei giovani Isabelle e Theo, morbosa coppia di fratelli, che coinvolgono il disorientato americano Matthew in una ludica fuga dalla realtà, tra cinema, musica ed avventura (erotica e non). Ma fuori c’è la (tentata) rivoluzione. Film sull’innocenza perduta senza peccato, con una colonna sonora ed una miriade di citazioni dalla Nouvelle Vague in grado di costruire un’addolorata tensione favolistica, più che una patina archeologica. Eva Green consacrata.

Antonio Maiorino

02/07/2012

Cucina: alla scoperta della Guacamole

La Guacamole è una salsa messicana a base di avocado, nota e conosciuta ovunque e la cui ricetta si dice risalente addirittura all'epoca del popolo Azteco. In origine l'elemento determinante era la purea di avocado miscelata con succo di lime e sale, ma in seguito ci sono state numerose rivisitazioni, al punto che la preparazione di tale gustoso piatto, è diventata davvero complessa.

Partiamo dagli ingredienti necessari alla realizzazione della salsa:
Aglio: 1 spicchio
Avocado: ben maturi 2
Cipolla: 1 piccola
Cumino: in polvere 1/2 cucchiaino
Lime: il succo e la scorza grattugiata di 1
Olio di oliva: 2-3 cucchiai
Pepe: macinato al momento abbondante
Peperoncino: verde fresco piccante 1
Pomodori: 2 ben maturi ma sodi (circa 200 gr)
Sale: q.b.
Per preparare la salsa guacomole occorre dividere l'avocado in due parti, avendo cura di sbucciarlo e di estrarne il nocciolo centrale, Riducete la polpa in piccoli dadini per poi ripartirla a metà e adagiatene una parte in una ciotola, che schiaccerete con una forchetta fino al momento in cui sarà diventata una crema.

Tritate finemente aglio e cipolla, poi aggiungeteli alla crema di avocado e ripetete analoga operazione con il peperoncino; poi spellate i pomodori, togliete loro i semi interni , tagliateli a piccoli dadini ed uniteli al composto.
Lavate il lime, asciugatelo, grattugiate la scorza e spremetene il succo; aggiungete anche questi ingredienti al composto unitamente alla polvere di cumino, al sale, e non dimenticate di versare un'abbondante spruzzata di pepe macinato al momento.

Con grande cura miscelate gli ingredienti, aggiungete qualche cucchiaio di olio e, da ultimo, unite al composto l’altra parte della polpa di avocado che in precedenza avevate tagliato a dadini. Coprite il guacamole e lasciatelo riposare per almeno mezz’ora, in maniera tale che i sapori possano fondersi al meglio tra di loro.
La salsa è adesso pronta per essere servita accompagnata dai totopos o crostini, ma anche come salsa di accompagnamento per carni alla brace o impanate.

Carmen Lisa Tarantino

03/07/2012

Film: L'amore dura tre anni

L’amore ha una data di scadenza? È come il titolo di un film di Carlo Verdone di qualche anno fa, “l’amore è eterno finchè dura?”. O è condivisione della vita, delle proprie passioni e dei propri fallimenti anche quando l’attrazione fisica è passata? Nessuno ancora sa dare una risposta, e in fondo neanche il film d’esordio di Frederic Beigbeder, nelle sale cinematografiche dal 27 giugno, riesce a rispondere a questo grande dilemma. Il registra porta sullo schermo il suo libro tramite frasi che spuntano su post-it del protagonista, e immagini che sembrano tratte dalla migliore tradizione letteraria.

Appena spente le luci in sala, Bukowski col suo cinismo e il suo credo razionalista dice che l’amore è “una nebbia che scompare all’apparire della realtà”. Il protagonista de “L’amore dura tre anni”, Marc Marronier (Gaspard Proust), critico letterario e cronista mondano, è un uomo cinico e deluso in seguito al divorzio con la sua Anne, con cui è riuscito a far durare l’amore, appunto…solo tre anni. Dopo un periodo di depressione e serate di ubriachezza e spensieratezza grazie al suo lavoro in giro per locali, decide di mettere nero su bianco: raccontare tutte le fasi del rapporto tra uomo e donna, cercare di dissuaderli da questo passo così importante che inevitabilmente li condurrà a sentirsi inappagati.

Di lì il passo è breve; si ritroveranno in un corridoio fuori la stanza di un giudice per divorzi che in due parole scioglierà i voti con la fatidica frase, ma stavolta al contrario: vi dichiaro ex moglie ed ex marito, potete odiarvi per l’eternità. L’incontro con Alice, al funerale della nonna, cambierà le sorti del trentenne Marronier che, inaspettatamente, dovrà riguardare le sue tesi assolutiste. Alice, tra l’altro moglie del cugino, non è bella, ma ha un carisma e un fascino che lo avvince e il timore di perderla lo porterà a mentire sul suo bestseller che spopola in Francia e vince premi. Il libro esce con uno pseudonimo e il giovane scrittore non riesce a rivelarsi perché le critiche della donna lo spiazzano: un deluso dalla vita, un misogino che non capisce niente, un egocentrico che stanca con le sue teorie.

Alice scoprirà la verità e Marc dovrà far fronte a tutti i suoi mezzi per riconquistarla. Un miscuglio di ironia, umorismo e serietà, “L’amore dura tre anni” riflette anche sul cambiamento generazionale. I nonni di Marronier sono stati sposati più di 50 anni, i genitori divorziano prima della sua nascita, e il suo matrimonio sembra un’inesorabile discesa verso la solitudine. Il registra francese fa sorridere e meditare, e non ha la presunzione di rispondere alla domanda del nostro millennio.

Tuttavia, ci lascia con una morale sempre valida, realistica e romantica: l’amore, quello vero, non conta gli anni, ma gode di ogni alba che sorge.
 

Giuliana Scamardella

03/07/2012

Wind Music Award, a tutta musica!

C’era una volta il Festivalbar, dal 1964 al 2007. Chi non lo ricorda? E’ stata la manifestazione canora delle estati italiane. Il suo posto ormai è stato preso definitivamente dai Wind Music Award. La cornice è sempre quella (l’Arena di Verona).

Per quanto l’edizione 2012 si sia svolta il 26 maggio, la sua trasmissione in  TV, su RAI UNO è andata in onda il 2 luglio, con ascolti ottimi. Padroni di casa Carlo Conti (per lui è un po’ un ritorno al passato, quando conduceva trasmissioni strettamente legate alla musica) e Vanessa Incontrada. A mandare in visibilio i 14.000 accorsi in loco, ci hanno pensato gli artisti: da Tiziano Ferro a Giorgia, da Fiorella Mannoia a Pino Daniele, insignito del Premio Arena di Verona, un riconoscimento speciale per la sua carriera ultratrentennale.

Tripudio per i Modà, nonché per Biagio Antonacci, e soprattutto per Ligabue. Non sono mancati i duetti tra i vari cantanti, molto apprezzati dal pubblico. La passerella non era solo per i cantanti, ma anche per i tanti artisti che li hanno premiati, come Nino Frassica, Isabella Ferrari, Lucrezia Lante della Rovere. C’era anche Alessandro Siani, ma non in veste di artista premiante, bensì come premiato in qualità di rivelazione dell’anno. E il comico napoletano non ha fatto mancare battute, strappando risate ai presenti. Soprattutto quando la Incontrada ha letto le motivazioni di tale premio, lui ha invitato il pubblico tutto ad alzarsi in piedi. Detto e fatto!

Vincenzo Perrella

04/07/2012

U porceddu sardu

La Sardegna è una regione a forte connotazione agro pastorale e l’allevamento della specie suina ha radici molto antiche. Gia' nel periodo nuragico (1800-238 a.C.) la sua presenza è ampiamente testimoniata per il rinvenimento di numerose ossa e diverse statuine bronzee raffiguranti sia il maiale domestico che il cinghiale selvatico. Ma è solo al tempo della dominazione romana che si inzia a farsi strada il concetto di allevamento.

Il maiale è stato da sempre un simbolo di abbondanza e ricchezza per coloro che lo possedevano e mai come in questo caso, il proverbio che recita “del maiale non si butta via niente…” è quantomai reale proprio in virtu' del fatto che con le sue carni e i suoi derivati si ottengono una moltitudine di prodotti alimentari.

Il maiale sardo, altrimenti detto “u purceddu”, alla nascita pesa circa un chilo o due, ma da adulto può raggiungere i 180-200 chili, ed essere lungo fino a 2 metri. Quello quello di 5-6 settimane, nutrito solo con latte materno viene definito "lattonzolo" e rappresenta uno dei piatti tradizionali della cucina tipica regionale.

Somaticamente ricorda molto il cinghiale, con il quale sovente si accoppia, è onnivoro e vive nel sottobosco o nella bassa macchia mediterranea, ricca di sorgenti d’acqua, fra quercie, corbezzoli, carrubi, oleastri, eriche, mirti, rosmarini, euforbie e ginestre.

Oggi il suino sardo è stato inserito nel registro anagrafico delle razze autoctone italiane, il suo allevamento allo stato brado ha bassissimi costi di produzione, poiché si ciba di erba e frutti selvatici, come ghiande, carrube e castagne ma anche di pere, mele e ciliegie; la disponibilità di un pascolo così ricco migliora sicuramente la qualità delle sue carni. Non è un caso che quella del porceddu sia “bianca” ma molto proteica, anche se il valore nutrizionale varia in funzione della parte considerata e dell’età, infatti la carne del maialino ha una quantità d’acqua maggiore ed è più tenera e succosa ma meno nutriente di quella dell’adulto, che contiene tutte le sostanze minerali necessarie per il nostro organismo, buone quantità di ferro, vitamina B ed è facilmente digeribile.

Molteplici sono le sagre paesane che si svolgono in questa meravigliosa isola, nelle quali abitanti e turisti, richiamati dal fascino di questa meraviglios isola, hanno l'opportunità di degustare i diversi prodotti e le prelibate pietanze a base di porceddu.

Letizia Passantino

04/07/2012

Stromboli: Una perla nel Mediterraneo

Delle sette perle che compongono l’arcipelago delle Eolie, Stromboli è certamente una delle quali non si può non rimanere affascinati. I suoi colori, la sua natura selvaggia, i suoi profumi, sono l’ideale per una vacanza “fuori dal mondo”.
Arrivando con la nave all’alba si capisce subito che non si tratta di un posto comune. Avvicinandosi, infatti, mentre il sole sorge, si riceve il saluto di “Iddu”, nome che gli stromboliani hanno dato al vulcano, il cui getto di lava è di un rosso particolare quando arrivano i primi raggi del sole. Il vulcano ci terrà compagnia per tutta la permanenza con i suoi sbuffi fumosi, talvolta rumorosi, che renderanno speciale la nostra vacanza.
La piazzetta con la chiesa è il centro del paese da cui si dirama un dedalo di piccole stradine tutte da esplorare.naturalmente a piedi e muniti di torcia. Si perché non esistono auto, gli unici mezzi di trasporto sono dei piccoli veicoli elettrici, e non esiste illuminazione per le strade ed è necessaria una torcia per muoversi di notte.
Per gli amanti del trekking c’è la possibilità di salire fin sulla bocca di “Iddu” con un’escursione organizzata della durata di circa 5 ore.
Gli amanti del mare, invece, non possono rinunciare al giro dell’isola che può esser fatto sia con un’escursione organizzata che noleggiando facilmente un gommone al porto, godendo così di una maggiore indipendenza e libertà. In tal modo ci si può tuffare, dopo averlo visto da vicino, nelle splendide acque sotto Strombolicchio ammirandone i fondali, per poi puntare alla sciara del fuoco, ovvero la parte dell’isola in cui è possibile vedere dal mare le bocche attive del vulcano e osservare massi che dalla cima rotolano, sollevando nuvole di cenere, fino a tuffarsi nelle limpide acque sottostanti.
L’insieme dei colori che si presentano ai nostri occhi è davvero particolare. Si va dal blu dell’acqua, al nero nella pietra lavica, passando per il verde della vegetazione circostante. Porseguendo si arriva poi a Ginostra particolare borgo raggiungibile solo via mare. L’intero percorso è costellato da tante piccole insenature dove gettare l’ancora ed immergersi in acque cristalline.
La sera poi ci si può fermare in vari locali con terrazze vista mare per ammirare il tramonto gustando piatti a base di pesce e concludere con l’immancabile cannolo al pistacchio.
Concludendo se volete passare qualche giorno “fuori dal mondo”, quest’isola è senza dubbio una meta da prendere in considerazione.

Massimo Ricca

STROMBOLI

STROMBOLICCHIO

 LA SCIARA DEL FUOCO

04/07/2012

Inaugurazione Campo Estivo L'isola che non c'e'

Il Sindaco di Salerno Vincenzo De Luca e l’Assessore alle Politiche Sociali Nino Savastano inaugurano questa sera mercoledì 4 luglio - in via Cappelle Inferiori, 3 - le attività del Campo Estivo denominato L'ISOLA CHE NON C'E' organizzato dall’Associazione Nuovi Orizzonti presieduta da Giuseppe Giordano.

Le attività si svolgeranno fino al 27 Luglio 2012 coinvolgendo i bambini dai 5 ai 10 anni con l’intento della crescita sociale e culturale del nostro territorio. In programma iniziative sportive, laboratori espressivi, giochi di gruppo.

Il campo estivo, realizzato con il contributo del Comune di Salerno, offre un concreto aiuto alle famiglie che nell’arco della giornata possono affidare i propri figli ad operatori competenti, in un clima di sicurezza ed allegria.
 

La Redazione

04/07/2012

Estate al Museo Mister Novecento

Prosegue la Rassegna “Estate in Museo” in corso di svolgimento presso il Quadriportico del Museo Diocesano in Largo Plebiscito a Salerno. Il prossimo appuntamento “Mister Novecento” Canzoni e contrappunti italiani di un secolo breve a cura di Nuccio Siano e Roberto Marino è in programma per Venerdì 6 luglio – ore 21.15.

L’ingresso allo spettacolo è libero e gratuito.

Si tratta di un singolare percorso tra stralci di brani letterari e canzoni popolari che hanno segnato il secolo appena trascorso, il secolo breve. Con l’esecuzione dal vivo del Maestro Roberto Marino nei suoi arrangiamenti originali per Nuccio Siano - attore e regista qui in veste di performer chansonnièr - lo spettacolo fonde cronaca, letteratura e invenzione musicale in un racconto emotivo di raffinata leggerezza.

La Redazione 

05/07/2012

Il basilico, un'erba...regale!

Chi di noi in questo periodo non ha ancora preparato una pietanza senza utilizzare il basilico? Credo nessuno! Soprattutto in tale periodo, che è il migliore per la raccolta delle sue foglie, quest'erba aromatica, dal profumo così intenso, viene adoperata tantissimo in cucina: nei sughi, sulla pizza, nelle insalate, per preparare il famoso pesto; insomma, sia che l'utilizzo nelle ricette sia indispensabile oppure marginale non sembrerebbe estate se in cucina non aleggiasse il suo inconfondibile profumo.

L'origine del basilico (Ocimum basilicum) è pressoché sconosciuta. Alcune ipotesi fanno risalire la sua provenienza all'Asia tropicale e inizialmente fu coltivato in India e Iran, per giungere, attraverso il Medio Oriente in Europa, nel sud della Francia e in Italia. Nel 1600 cominciò ad essere coltivato anche in Inghilterra e infine nelle Americhe. Conosciuto nell'antichità soprattutto per le sue proprietà medicinali, ne era praticamente sconosciuto l'uso come alimento. Anche l' etimologia è incerta: l'interpretazione del nome, derivante dal greco “basilikon” (pianta regale, maestosa), potrebbe risalire all'uso che veniva fatto del basilico per produrre profumi per i re oppure all'utilizzo sacro tra le popolazioni Hindu o, più semplicemente, all'importanza “regale” che ne veniva data.

Nell'antico Egitto veniva utilizzato come componente del balsamo usato per la mummificazione. Inoltre, essendo considerata una pianta sacra in grado di guarire era comunemente usato, anche dai Greci, nei riti delle offerte sacrificali. I Galli, anch'essi coltivatori di basilico, dovevano sottoporsi a riti di purificazione molto rigidi prima di poter raccoglierne le foglie. Nel Medioevo acquisisce invece una valenza negativa e viene rappresentato come simbolo di Satana e dell'odio. Tante erano le credenze e le leggende sul basilico, probabilmente dovute alla sua origine sconosciuta.

Oggi di questa pianta, anche grazie alla diffusione dell'erboristeria, se ne è riscoperta la sua valenza “curativa”. Il basilico, dunque, profumatissimo e dalle tante proprietà curative, ha un'altra “attrattiva”, quella di essere considerata una pianta afrodisiaca....ma state ben attenti a non regalarne mai perchè, ultima curiosità, questa piantina, dalle foglie delicate e di un bel verde brillante, nel linguaggio dei fiori rappresenta l'odio.

Anita Ricca

05/07/2012

Napoli: i 95 anni del Maestro Leone

Domani - venerdì 6 luglio, alle ore 10,30, presso la Sala della Giunta di Palazzo San Giacomo - si terrà l'incontro "Arte, Libertà e Resistenza" per i 95 anni del Maestro Giuseppe Antonello Leone.
All'evento, ci sarà la presenza del Sindaco di Napoli Luigi de Magistris, dell'Assessore alla Cultura Antonella Di Nocera e del Presidente dell'Istituto Campano per la Storia della Resistenza Guido D'Agostino.

La Redazione

06/07/2012

A Castelvenere Miss&Mister Starday

Dopo il grande successo della prima edizione, torna “Miss&Mister Starday” il Concorso di Bellezza di Starday che vedrà contendere lo scettro del più bello e della più bella della Regione. Prima tappa nel fantastico scenario di Castelvenere (Bn).

Un imperdibile appuntamento con la bellezza, la moda, e lo spettacolo. Un evento organizzato da Starday – Eventi e Comunicazione con il Patrocinio Morale della Regione Campania e con la collaborazione di Pompea, Mari Ingegneria e Sviluppo, CCM Srl New Technology , Neapolis Informatica, La Boheme, e AutoNapoli Srl, sarà presentato da Ennio Fo e avrà come teatro lo splendido scenario dell’Anfiteatro di Castelvenere (BN)

Concorso di Bellezza, Sfilate, Moda Mare, Moda Sposi e abiti da cerimonia e Casual.

Durante le serate si alterneranno vari ospiti, tra cui personaggi e talenti locali del panorama artistico e musicale e Sabato sera Gran finale con i GIPSY FINT

 L’evento sarà seguito dalle telecamere di TeleA+, TLA , Julie Italia, Telelibera , TeleTorre, dai canali della piattaforma SKY Can. 901, 929, e dal giornale quindicinale “La Voce del Vesuvio”.

Fonte: Ufficio Stampa Starday Eventi & Comunicazione

07/07/2012

PEOPLE: BAGNO DI FOLLA AL VOGA PER LORENZO CREA

La festa di fine produzione di "People", la fortunata trasmissione di approfondimento giornalistico ideata e condotta da Lorenzo Crea in onda sulle reti del circuito Julie Italia, si è trasformata in un vero bagno di folla per il giovane conduttore napoletano. Oltre 600 gli ospiti della serata, tutti omaggiati con degli eleganti flacconcini del profumo "Acqua di Capri",organizzata da Lorenzo e dai suoi inseparabili amici Antonio Cristiano, editore del magazine "Chiunque" e da Emilio Ross, leader in Italia della Energy drink Tantra.

Ma la festa è stata anche un evento nell'evento: è nato ufficialmente anche il premio "People", condotto dallo showman e produttore di "We Can Dance" Dino Piacenti con la regia di Stefano Piacenti. ll premio, pensato e promosso dallo stesso Crea e da Giusi Cristiano e
Sante Cossentino, nasce per rendere omaggio e merito a tutti coloro che, nelle varie funzioni che svolgono, hanno provato a dare un' immagine positiva e dinamica di Napoli e della Campania, con particolare attenzione alle giovani generazioni. Nel corso della serata al Voga sono stati insigniti Giuseppe Esposito, Presidente Sezione Alimentari Unione Industriali di Napoli, Francesco e Alba Caccavale proprietari del Teatro Augusteo, Don Aniello Manganiello per il successo del libro "Gesù è più forte della camorra", il cast di "Un Posto al
Sole", l'attore Francesco Vitiello per la serie Web "Soma", l'attore Rocco Giusti per la fiction "Le Tre Rose di Eva" e Nunzio Giuliano per la fiction "I Cesaroni", e la Run Comunicazioni per lo spot sul lungomare di Napoli. Al termine delle premiazioni via libera all'alta moda con la sfilata "moda mare" del couturier Pinù, con le coreografie di Marica Miranda. Il tutto coordinato dalla sapiente regia di Alfredo Mariani. Grande spazio poi alla musica con il coro dei Blue Gospel Singers e con i Dj Matteo Palmieri e Daniele Tozzi.

In pista si sono scatenati la responsabile Rai per "Un Posto al Sole" Federica Castaldi con il marito, l'avvocato Lucio Varriale editore di Julie Italia e la moglie Santina Mutto, le modelle Emily Tamburrino, Anita Papallo, Nancy Gabriele, Anna Mazza, Nunzia Esposito, Antonella Malafronte, Anna Gentile, Ambra Vitiello, Letizia Santoro, Emy Vitale, Luana Ferraioli, Sara Russo, Vanessa De Matola, Fabiana Manzo, Indiana Santander, Valentina Sorrentino.

Non potevano mancare i genitori di Lorenzo la Senatrice Maria Grazia Pagano Presidente del PD della Campania e l'Avvocato e Costruttore Enzo con la Zia Gloria Presidente del IV Municipio di Padova Ospite d'onore infine la Direttrice del Settimanale nazionale "Di Tutto" Anna Leogrande. Spazio poi alle mitiche torte del pasticciere Sabatino Sirica, tutte con il logo "People", innaffiate da fiumi di Champagne "Mumm”.

Spettacolo finale di fuochi d'artificio, che hanno incantato gli ospiti, a cura del gruppo "Accendi un sogno". "Una serata davvero indimenticabile- ha affermato Lorenzo Crea al termine dell'evento- non pensavo che in tre settimane saremmo riusciti a organizzare una festa così bella e riuscita. "Seicento persone hanno accolto il nostro invito. Una lezione per persone che sono state importanti per me e che hanno pensato di ciurlare nel manico dimenticando, per mero rancore, le cose importanti che ci hanno legato. Avevo detto che un mare di affetto avrebbe messo a tacere tutto questo. E' arrivato un oceano di persone che hanno reso speciale la serata e hanno premiato i nostri sforzi.”

Fonte: Peopletopeople

09/07/2012

Sotto il cielo di Castelvenere la prima tappa di Miss&Mister Starday

Sotto un cielo stellato e con una splendida cornice di pubblico che ha colorato l’Anfiteatro di Castelvenere si è conclusa la prima tappa del Concorso di Bellezza Miss& Mister Starday. I più belli della Regione. Nel fantastico scenario dell’anfiteatro di Castelvenere, nel bel mezzo del centro storico della cittàdina in provincia di Benevento famosa per le sue cantine e i suoi vini, sono andate in scena le bellezze campane in una serata all’insegna della bellezza, della moda e della musica e spettacolo. Il Concorso di bellezza ha visto nove ragazze in gara a contendersi tre fasce per accedere alla finalissima che si terrà ad Agosto in Abruzzo per scoprire chi saranno i più belli d’Italia. A trionfare , nella prima tappa, Emily Tamburrino (Miss Starday), secondo posto per Maria Della Volpe (Miss Volto), terzo posto per Marika, che ha conquistato la fascia di Miss Moda. A decretare le miss più belle è stata una giuria di esperti, composta dal Sindaco di Castelvenere Alessandro Di Santo, Paolo Malatesta, Presidente del Consiglio Comunale, Maria Ciambrelli della Cooperativa Felicia Bacco, Remo Del Vecchio, Consigliere Provinciale, Lorenzo Crea, Ideatore del Format People, Antonio Cristiano Creo, Cofondatore del format People, Armando Sanchez, Blogger e responsabile Casting Campania IndipendentMen, Antonio D’Addio, inviato di Vero e Stop.

Una serata che ha lasciato spazio anche alla moda e alla musica. Con la presentazione di Ennio Fo e della giornalista Rosaria Morra, si è aperto il format ideato da Ennio Fo, “ Il Grande Passo” , da fidanzati a sposati.. che quest’anno diventa “dalla piazza alla tv”. Un alternarsi di spettacoli canori e sfilate di moda che accompagnano il Concorso di bellezza. Tra gli ospiti musicali della serata, il piccolo Nicolas Porto, reduce dalla partecipazione a “Io Canto” , felice programma canoro condotto da Gerry Scotti su Canale 5. Il Piccolo Nicolas , originario di Faicchio, saluta il pubblico di Castelvenere cantando “Tu vuò fa l’americano” e “Una carezza in un pugno”. A seguire, sul palco dell’Anfiteatro salgono i Nejara, , complesso musicale locale che ha partecipato alle selezioni per Sanremo Giovani con il brano “Dov’è” ed altri brani tratti dall’ultimo lavoro discografico “ La Scelta”. A divertire il pubblico ci hanno pensato i “Gipsy Fint”, con l’esibizione dei due “messicani” Indio Evangelista e Geppy Bombace. Tre esibizioni nel corso della serata con la riproposizione di alcune canzoni di successo ma anche con alcune novità, con nuovi brani ( “Oi marì” , e “Luna Rossa”) arrangiati con suoni di chitarre latineggianti, e lo stile “Gipsy”.
E poi… non poteva mancare la moda, con un viaggio nel tempo, da fidanzati … a sposati… ed è così che si apre la passerella. Le modelle scendono in pista prima con una fiaccolata, in stile romano, con fiaccole e abiti bianchi dell’antica Roma, poi arriva il momento di un omaggio alla Spagna, con un quadretto “olè”, e gli abiti di Michele Chiarolanza de “La Bohème”.

Poi inizia il viaggio nel tempo…” da fidanzati a sposati”. Si inizia dalla moda bimbi, con gli abiti de “ I Marmocchi”, 0-18, in località San salvatore Telesino, ad uno ad uno sfilano sul palco simpatici bambini, piccoli modelli, e poi si passa alla “moda mare”, e sul palco dell’anfiteatro si materializza una splendida spiaggia che diventa passerella per mettere in mostra le nuove tendenze dell’estate 2012. E così, tra il sapore del mare, e i primi fidanzamenti con baci a labbra salate in un mix di abiti “casual” (La Bohème), il passaggio al matrimonio è cosa buona e fatta, ed ecco gli abiti da cerimonia e il gran finale degli abiti da Sposa dell’Atelier “Formichella” che mette in passerella meravigliosi abiti da cerimonia e splendidi capi che ci accompagnano per il giorno più bello della nostra vita: “ Il matrimonio”. Abiti di magico candore con infinite proposte di eleganza attenti alla moda e alle nuove tendenze , ma anche legati allo stile e alla tradizione per i più classici e romantici.
Infine gran finale con la premiazione del concorso di Bellezza. Le tre miss premiate da Lorenzo Crea, dal Consigliere Del Vecchio e dal Sindaco di Castelvenere Alessandro Di Santo che ha salutato e ringraziato il pubblico di Castelvenere che ha decretato il successo della prima tappa di Miss& mister Starday.

Fonte; Ufficio Stampa Starday - Bob Sica

09/07/2012

Concerto di Riccardo Cocciante a Roma, l’11 luglio.

Roma, Terme di Caracalla, questo il fantastico scenario del concerto di Riccardo Cocciante. Il giorno è l’11 luglio. Smessi per un momento i panni del compositore di opere popolari, dopo i successi straordinari di “Notre Dame de Paris” e “Giulietta e Romeo”, il cantautore di nascita vietnamita torna ad esibirsi in un evento che ha per oggetto la sua straordinaria produzione musicale.

Lo scopo della serata è benefico, visto che l’incasso sarà destinato agli allievi della Scuola di danza del Teatro dell’Opera di Roma, ma anche al Conservatorio Alfredo Casella dell’Aquila (precisamente, al Dipartimento di Musica e Nuove Tecnologie), danneggiato dal terremoto. Proprio i migliori talenti dei vari conservatori d’Italia, coordinati dal maestro Leonardo De Amicis, accompagneranno Cocciante in questa serata che promette di convogliare tanti fans che potranno così riapprezzare il repertorio di Cocciante.

Insomma, si promette una serata di grande spettacolo, visto che Cocciante è da sempre incline ad accompagnare l’esecuzione di brani con l’ausilio di coreografie di danza, quasi a comporre un video live. Nella perfetta tradizione  delle opere popolari di Cocciante

Vincenzo Perrella

09/07/2012

Sette film in sette giorni

“L’uomo che soffriva troppo” (il caldo) sarebbe il titolo ideale per una settimana ampiamente preannunciata come torrida. Ma, parodie a parte, è bene ricordare l’appuntamento televisivo col film di Alfred Hitchcock, “L’uomo che sapeva troppo” (Iris, lunedì 9 luglio – 21,00), storia di una coppia americana (James Stewart e Doris Day) coinvolta per puro caso in un intrigo internazionale in Inghilterra: un segreto che scotta ed il figlio rapito. Remake di un film del 1934 dello stesso autore, conferma che Stewart è perfetto nel ruolo dell’uomo tranquillo costretto ad improvvisarsi detective per non diventare vittima. Celebre sequenza nella Albert Hall di Londra. “Que serà, serà” di Doris Day indimenticabile.

Continua l’omaggio sul digitale terrestre a Quentin Tarantino, stavolta con “Grindhouse – A prova di morte” (Mediaset Italia 2, martedì 10 luglio – 23,10). Stuntman Mike (Kurt Russell) è un serial killer che uccide le proprie vittime, femminili, facendole schiantare con un’auto truccata. Che guida lui stesso. Alla vittima, la morte; a lui, qualche cicatrice e tanta adrenalina. Le amiche dell’ultima preda, però, diventano predatrici. Classico omaggio citazionista in stile Tarantino, memore dei film d’exploitation degli anni settanta. Fila via con velocità e violenza, ma forse gli manca lo schianto finale.

Uno dei migliori remake della storia è quello de “Il promontorio della paura” del 1962 ad opera di Martin Scorsese, con uno psicopatico Robert De Niro. Ma è l’originale ad andare in onda (Rai Movie, mercoledì 11 luglio – 21,05), ed è altrettanto avvincente: il film di Jack Lee Thompson vede protagonista Robert Mitchum nei panni di Cady, criminale uscito di galera con la bellicosa intenzione di farla pagare al proprio testimone d’accusa. Stalking e resa dei conti. Mitchum conferisce anche una forte carica erotica al proprio personaggio. Ed è un’arma vincente.

Storia semplice di due persone complicate, per un Woody Allen d’annata: “Io ed Annie” (La7D, giovedì 12 luglio – 21,10). Lui, comico per la radio e la tv, di successo ma depresso, con due matrimoni falliti alle spalle; lei, ambiziosa svitata, intellettuale ed emotiva. Per la serie: come trasformare la propria nevrosi in un’opera da Oscar (miglior film, regia, sceneggiatura, e Diane Keaton migliore attrice protagonista).

In Italia ebbe una circolazione ridottissima, ma ben figurò agli Oscar del 2011. Si tratta di “In un mondo migliore” di Susanne Bier (La7D, venerdì 13 luglio – 23,00), storia di due adolescenze difficili che s’incrociano con l’elaborazione di un lutto familiare. Tutta psicologia? In realtà, diventa un’avventura, durissima: col padre costretto ad intervenire per togliere le castagne dal fuoco al figlio, finito sulla cattiva strada. Un film teso, con un bel montaggio alternato – tra Danimarca ed Africa – e zoomate improvvise con cui la bravissima regista dimostra il proprio debito verso Von Trier.

Visto che sta per uscire il nuovo James Bond, ancora con Daniel Craig, andiamo a spulciare un titolo di qualche anno fa che vede protagonista lo stesso attore, “The pusher” (Mediaset Italia 2, sabato 14 luglio – 23,15). Un trafficante di droga si è arricchito commerciando cocaina ed ecstasy. Vorrebbe ritirarsi e godere dei frutti dei propri illeciti, ma deve restituire due favori ad un boss della mafia. Gangster movie teso e ben recitato, a firma di Matthew Vaughn.

Chiudiamo con uno dei massimi film italiani degli anni sessanta, il drammatico “Mamma Roma” di Pier Paolo Pasolini (Iris, domenica 15 luglio – 23,00) con una interpretazione intensa e sofferta di Anna Magnani. Una ex prostituta cerca di assicurare al figlio borgataro un futuro lontano dalla miseria e dall’illegalità. Tragedia dietro l’angolo. Parabola sulle redenzioni impossibili, suggestionata in alcune inquadrature dalla pittura del Quattrocento italiano (Masaccio e Mantegna), con una periferia di Roma raramente così maestosa

Antonio Maiorino

10/07/2012

C'e' vita su Marte?

Pochi giorni fa si è avuta la conferma che c'e' stata presenza di acqua salina liquida nel sottosuolo di Marte; l'atmosfera sul pianeta e' cosi' rarefatta che se fosse stata sulla superficie sarebbe evaporata facilmente. Mai come oggi questo pianeta, in continua evoluzione, e' stato oggetto di studi ed indagini che hanno coinvolto diversi staff di scienziati di fama internazionale.

Marte è un pianeta freddo e di colore rossiccio, per la presenza di grandi quantità di ossido di ferro, grande poco più della metà della Terra, intorno ad esso orbitano due satelliti naturali, Fobos e Deimos, probabili asteroidi catturati dal suo campo gravitazionale e ruota su se stesso con un asse leggermente inclinato, determinando un’alternanza di stagioni ed un ritmo giornaliero di 24 ore similarmente a quanto accade alla Terra.

La grande avventura della scoperta del pianeta rosso, negli ultimi tempi, ha fatto passi da gigante, la Nasa ha ormai dimostrato come sia facile raggiungerlo e come sia fattibile farvi atterrare dei mezzi per esplorarlo. I diversi robot che ne hanno perlustrato la superficie, hanno confermato l’ipotesi che, forse 4 miliardi di anni fa, vi fossero stati davvero fiumi, laghi e perfino oceani, che in un clima caldo e umido potrebbero aver dato origine a forme di vita;  numerosi sono stati i prelievi di terreno e di rocce per le rilevazioni di eventuali presenze organiche.

Marte, più di qualsiasi altro pianeta, ha fatto sognare la possibilità di una presenza di forma vivente extraterrestre, tanto da indurre a chiamare “marziano” qualsiasi altra creatura aliena. Oggi le missioni ci stanno fornendo nuove ed importanti conferme di queste, finora, fantasiose ipotesi nonché la possibilità di colonizzare, in un futuro non molto lontano, un’altro pianeta.

Letizia Passantino

10/07/2012

Cinema: Biancaneve e il cacciatore

"Specchio specchio delle mie brame chi è la più bella del reame" ? E' la celebre frase tratta dal film Biancaneve e i sette nani, oggi riproposta dal regista Rupert Sanders che riadatta il classico Disney, creando una versione del tutto nuova dai tratti dark fantasy, "Biancaneve e il cacciatore".

Biancaneve è la figlia del Re Magnus che dopo la morte della moglie si innamora della bella quanto malvagia Ravenna, interpretata dalla splendida Charlize Theron, strega dalle arti oscure che uccide il Re durante la prima notte di nozze. Salita al potere conduce la sua battaglia di vanità, catturando ogni donna la cui bellezza potrebbe superare la sua, impossessandosi della loro giovinezza.

Biancaneve, ancora bambina, viene rinchiusa nella torre del castello e 15 anni dopo, grazie allo specchio magico la Regina scoprirà che la candida giovane è la sola più bella del regno. Ordinerà al cacciatore di ucciderla promettendogli in cambio di riportare in vita la moglie. Interpretata da Kristen Stewart, idolo delle teenager grazie alla saga Twilight, è tutt'altro che la dolce indifesa principessa da trarre in salvo. E' invece impavida e combattiva, la sola in grado di salvare il regno affrontando la Regina dopo essere stata iniziata all'arte della guerra dallo stesso cacciatore.

Non mancano le creature magiche, i nani , il pomo avvelenato, ma un minor spazio è concesso al principe sostituito dal ruolo centrale del cacciatore ( Chris Hensworth ) e dalle armate oscure. Una prova difficile ma che non deluderà le aspettative quella del regista Sanders che dovrà fare i conti con le numerosissime versioni già esistenti di " Biancaneve", tra cui il recente successo di " Mirror Mirror"; 

Anna Vicario

11/07/2012